ОБЗОР «ПЛАСТИЛИНОВАЯ ВОРОНА» (1981)
Мультфильм в песенной форме рассказывает о жанрах живописи; об игре с периодическим закрыванием/открыванием глаз; а также о вороне, собаке, корове, бегемоте, лисице, страусе и даже дворнике.
«Гран-при» на Всесоюзном фестивале телефильмов, 1981.
Почетный диплом МФ анимационных фильмов в Габрово, 1982.
Всего мультфильм получил более 25 призов.
Мультфильм состоит из трех частей: «О картинах» (А. Кушнер), «Игра» (О. Дриз), «А может, а может...» (Э. Успенский).
Все части объединяет один второстепенный персонаж - старушка с выбивалкой для ковров.
Начальные титры: «В фильме использованы рисунки детей мультстудии Центрального республиканского Дворца пионеров г. Киева».
Первая самостоятельная режиссерская работа Александра Татарского и его дебют в качестве сценариста.
«А может, а может...» выполнена в технике пластилиновой анимации и наглядно демонстрирует, каких чудес можно добиться, работая с пластилином.
На создание мультфильма ушло около 800 кг советского пластилина, который из-за блеклых цветов пришлось дополнительно раскрашивать.
Песня третьей части мультфильма изначально должна была звучать в обычном темпе, однако на записи фонограммы Александр Татарский не проследил хронометраж, из-за чего вместо необходимых пяти минут для созданной анимации вышло восемь. В монтажной Татарский случайно услышал от реставратора, как восстанавливалась граммофонная запись выступления Ленина - скорость которой менялась при воспроизведении. Технология была проста - на бобину катушечного магнитофона наматывалась обычная изолента, из-за чего пленка подавалась на воспроизводящую головку быстрее, и темп звучания также ускорялся. Поняв, что в этом выход из возникшей ситуации, Татарский заплатил 70 рублей реставратору, который сжал запись до необходимых пять минут, вследствие чего песня приобрела свое знаменитое «мультяшное» звучание.
Текст песни «А может, а может...»: https://songkino.ru/songs2m/plast_vorona.html; https://www.kino-teatr.ru/mult/movie/sov/84204/song/.
Цитаты: А может это дворник был... Он шел по сельской местности к ближайшему орешнику за новою метлой! | А может это страус злой, а может и не злой... | Подарок сразу врУчат, а, может быть, вручАт!
Премьера: 6 августа 1981.
Стр. фильма на Аниматор.ру - http://www.animator.ru/db/?p=show_film&fid=4932.
Отзывы пользователей IMDb (англ.) - https://www.imdb.com/title/tt0219251/reviews.
В Международный День Анимации 26 октября 2007 года в Санкт-Петербурге был открыт памятник Пластилиновой вороне. 7 декабря 2008 года временное панно было заменено на керамическую скульптуру авторства Елены Юркевич.
«Быть пилотом. Памяти Александра Татарского» - https://www.kino-teatr.ru/blog/y2012/8-1/277/.
«О картинах». В песенной форме рассказывается о жанрах живописи: пейзаже, натюрморте и портрете.
«Игра». Эта часть мультфильма рассказывает о детской игре с периодическим закрыванием/открыванием глаз. Всякий раз, открывая глаза, дедушка и внук поражаются каким-либо новым увиденным деталям.
«А может, а может...» Пародия на басню Ивана Крылова «Ворона и Лисица». Мультфильм повествует о рассказчиках, забывших сюжет басни и пытающихся вспомнить его по ходу повествования. Так, вместо вороны появляются то собака, то корова (и один раз - даже бегемот), а вместо лисицы - сначала страус, а затем дворник. Исказив сюжет басни, рассказчики исказили и ее мораль: "Не стойте и не прыгайте, Не пойте, не пляшите Там, где идет строительство Или подвешен груз".
[...] «Пластилиновую ворону» признали безыдейной. В 1978 году начинающий режиссер Александр Татарский был молод, жил в Киеве и даже не мечтал о том, что ему позволят снять собственный мультик раньше, чем он состарится, такая тогда была традиция. Как раз близилась Олимпиада. Все московское ТВ стояло на ушах, потому что получило задание сделать анимационные заставки ко всем видам спорта, а ничего путного не выходило. Татарский случайно был в Москве и высказался: «Да ладно, я это сделаю одной левой». Его оставили в столице, и он исправил все заставки. В награду ему предложили снять любой анимационный фильм. Но «Пластилиновую ворону» запретили, как только она появилась на свет, потому как мультфильм оказался «идеологически безыдейным». Спасли мультик режиссеры «Кинопанорамы» Ксения Маринина и Эльдар Рязанов. Они внаглую дали «Ворону» в эфир вместе с сюжетом о том, как этот мультик был сделан. Поскольку после этого никого не уволили, на следующий день «Пластилиновую ворону» показали по всем каналам, и Татарский прославился. [...] («Комсомольская правда», 2006)
Лучшие в мире крокодилы: Главные мультфильмы Эдуарда Успенского. [...] «Пластилиновая ворона» (1981). По легенде, Эдуард Успенский познакомился с начинающим мультипликатором Александром Татарским на пляже в Коктебеле и за ночь придумал шуточное стихотворение для его дебютного мультфильма. Тем более что почти такое же стихотворение («В одном старинном парке, а может, и не в парке, а может, не в старинном, жил-был один слоненок, а может, не слоненок, а может, крокодил...») у него уже было. Остальное - история. «Пластилиновая ворона» стала одним из самых известных советских мультфильмов, положила начало целому новому направлению в пластилиновой анимации, а в мультфильмах Татарского наконец в полной мере проявился хулиганский дух Успенского. [...] (Лиза Биргер, «КиноПоиск»)
Как создавался мультфильм «Пластилиновая ворона». Мультфильм «Пластилиновая ворона» для режиссера Александра Татарского и композитора Григория Гладкова - счастливый случай и творческая эмблема. Эдуард Успенский за пять минут написал стихи, Гладков за полчаса подобрал мелодию, а Татарский до сих пор считает, что весь сценарий ему просто продиктовали свыше... Сейчас, 30 лет спустя, «Пластилиновую ворону» можно назвать долгожителем среди мультфильмов... Киевский гость - лучше татарина! В 1978 году начинающий режиссер Александр Татарский был молод, жил в Киеве и даже не мечтал о том, что ему позволят снять собственный мультик раньше, чем он состарится, такая тогда была традиция. Как раз близилась Олимпиада. Все московское ТВ стояло на ушах, потому что получило задание сделать анимационные заставки ко всем видам спорта, а ничего путного не выходило. Татарский случайно был в Москве и высказался: «Да ладно, я это сделаю одной левой». Его оставили в столице, и он исправил все заставки. В награду ему предложили снять любой анимационный фильм. Татарский, недолго думая, решил обратиться к самому популярному детскому писателю Эдуарду Успенскому. У автора Чебурашки нашлось стихотворение «Жил-был один слоненок, а может, не слоненок...». Режиссер нашел неординарное решение - делать картинку из пластилина, чтобы подчеркнуть игру в неопределенность, которая была в тексте. Однако по этому стихотворению Успенского уже был сделан мультфильм, а создавать новый начальство категорически запретило. - Я расстроился, Успенский уехал на дачу, - вспоминает Татарский, - а через день вдруг привез мне мятую бумажку (видимо, в электричке писал), где было уже другое стихотворение - «А может быть, ворона, а может быть, собака...» Он просто взял тот же прием и похулиганил с известной басней Крылова «Ворона и Лисица». Я прочитал стихи и понял, что по ним и буду снимать мультфильм. Урок лепки. Пластилиновая техника была тогда еще в Союзе неизвестна. Потом уже Татарский со товарищи узнал, что подобные мультфильмы делали до них в Чехии и в Канаде, но тогда об этих работах в СССР ничего не было известно. Так что режиссер Татарский и художник-постановщик Игорь Ковалев придумали собственную технологию: на стекле делали наполовину объемную Картинку из самого обычного детского пластилина, купленного в магазине. Затем изображение постепенно размазывали, снимая каждый мазок. А потом пускали пленку в обратном направлении - и в кадре из бесформенной мешанины красок чудесным образом складывалась живая картинка. Авантюристы с гитарами. Сочинение музыки режиссер решил доверить непрофессиональному исполнителю песен Григорию Гладкову, с которым до этого познакомился на отдыхе в Крыму. - С Александром Татарским я встретился в Коктебеле, - вспоминает Гладков. - Пел на пляже, для друзей, и ему понравились мои баллады. Когда началась работа над «Пластилиновой вороной», меня вызвали в Москву из Ленинграда, где я жил. Приехал, мне дали стихи, я тут же сочинил еще две песни, и мы отправились на худсовет. Я тогда еще не был членом Союза композиторов, и музыкальный редактор пыталась меня отстранить. Кричала, что у них уже был «авантюрист с гитарой» - Сергей Никитин, который написал музыку к мультфильму «Большой секрет для маленькой компании», и что второго раза она не допустит. Но Татарский с Успенским меня отстояли. В мультик вошли три сюжета по песенкам Григория Гладкова. Первый называется «О картинах». Там понятия «портрет», «натюрморт», «пейзаж» и т.п. объясняются на примере пластилиновых копий с картин великих мастеров - «Джоконды» да Винчи, «Девочки с персиками» Серова. Второй сюжет - «Игра», где картинки из пластилина сменяют друг друга, когда герой закрывает и открывает глаза. Его авторы решили сделать в стиле ретро и посвятить своим родителям. Ну а третий - всем известная «ворона» по стихотворению «А может, а может». Про картины пел сам автор - Гладков. «Воронью» песенку доверили исполнить популярным в то время ведущим детской юмористической радиопередачи «Радио-няня» Льву Шимелову и Александру Левенбуку. А для «Игры» Татарский и Гладков пригласили Леонида Броневого (как оказалось, актер начинал свою творческую карьеру в оперетте). Кстати, для создания комического эффекта голоса певцов пропускали на увеличенной скорости воспроизведения... Тут высокое начальство устроило полный разнос: «Почему допустили, что в советском мультфильме поет группенфюрер Мюллер - не помните разве, что актер играл гестаповца в «Семнадцати мгновениях весны»?! Безыдейная, бесформенная, бессюжетная. «Пластилиновую ворону» запретили, как только она появилась на свет, не только потому, что в ней участвовал Мюллер, но и потому, что мультфильм оказался «идеологически безыдейным». - Был большой скандал, - рассказывает Татарский. - И, конечно, понимал, что сделал классное кино, но когда заявили, что пленку надо смыть, а режиссера отправить обратно в Киев... В общем, я был в предынфарктном состоянии. Спасли мультик режиссеры «Кинопанорамы» Ксения Маринина и Эльдар Рязанов. Они внаглую дали «Ворону» в эфир вместе с сюжетом о том, как этот мультик был сделан. Поскольку после этого никого не уволили, на следующий день «Пластилиновую ворону» показали по всем каналам, и Татарский прославился. Вскоре «Пластилиновую ворону» послали на всесоюзный телефестиваль, где лента неожиданно для всех получила главный приз. Режиссера на фестиваль даже не позвали, хотя по существующим правилам он должен был представлять на конкурсе свою работу. О своей победе Татарский узнал только по телевизору... (Борис Ефимов, «Нон-Стоп», приложение к газете «Вести» (Израиль), 2006)
Одну простую сказку... В первой миниатюре есть своя изюминка: рисунки детей 'по мотивам' известных картин, вторая не слишком удалась, но за последнюю можно простить первым двум любые недостатки. Во-первых, песня. Этот ласково-трагичный голос... в нем несомненная ирония сливается с самой неподдельной искренностью. 'Ее мы помним с детства... а может, и не с детства... а может, и не помним, но будем вспоминать...' Она даже в детстве, как ни странно, будила в моей душе какую-то очень глубокую ностальгию. При всей шутливости песня показывает... ну, принципиальную необъективность нашего взгляда на мир, несовершенство памяти, невозможности воссоздать прошлое... я каюсь в поисках Глубокого Смысла там, где искать его глупо, но, честно, я всегда в этой песне подобное чувствовала, чисто на уровне эмоций. Во-вторых, переосмысление басни. Обожаю переосмысления всяких хрестоматийных, затасканных до дыр историй! 'Вороне где-то бог послал...' - ну все ее знают! Тут из этой басни соткали такую феерию сюрреализма, что сердце радуется. 'А может, это страус злой... а может, и не злой, хе-хе-хе-хе'. Орешник, оказавшийся слоном, русалка на ветвях, лиса в беге с препятствиями, бегемот, поющий 'кукареку'... и все это даже с подобающей моралью. Но не с той унылой, мол, верить лести опасно... а с отвязной и очень логичной моралью по технике безопасности. В-третьих, пластилиновая анимация. Подходящая именно сюрреалистическим произведениям - ведь именно пластилин можно бесконечно сминать, лепить что-то новое, и это не выглядит так искусственно и вымученно, как большая часть кукольных мультфильмов. Конечно, мультфильм растащили на цитаты. 'Седло большое, ковер и телевизор...', 'у вас такие перья, у вас рога такие...' Блестящая вещь, один из столпов позднесоветской культуры. (Фюльгья)
Пластилиновое чудо. Один из любимейших отечественных мультфильмов моего детства. Помню, как завороженный сидел у экрана телевизора и наблюдал за необычайными превращениями. Сама ворона и лисица, а вмести с ними, и дворник получились такими милыми и обаятельными, что хочется пересматривать мультик еще и еще раз. Мультфильм повествует о рассказчиках, забывших сюжет басни Крылова «Ворона и лисица» и пытающихся вспомнить его по ходу повествования. Так вместо вороны появляются то собака, то корова (и один раз - даже бегемот), а вместо лисицы - сначала страус, а затем дворник. «Пластилиновая ворона», увидевшая свет в далеком 1981 году, стала для Александра Татарского и режиссерским дебютом, и началом славы. Сейчас в это трудно поверить, но, в то время как это часто бывало с теми фильмами и мультиками, что обретали небывалую славу и популярность, и сам мультик, и музыку к нему верхи не приняли. Цензура вообще решила запретить «Ворону» как «идеологически безыдейную». Но тут произошло неслыханное - ведущие «Кинопанорамы» Ксения Маринина и Эльдар Рязанов, вопреки цензорам, показали мультфильм в одном из выпусков. Затем были призы международных фестивалей и море поклонников. Как вспоминал впоследствии Эдуард Успенский, именно с «Пластилиновой вороны» Татарского, и других его последующих творений, наша студия «Экран» стала серьезной и весомой. Кстати, сам Эдуард Успенский выступил автором знаменитых строк «А может быть, ворона...». «Для мультфильма Татарскому нужны были стихи, в которых происходят быстрые превращения, что я и написал».
Одно жаль - что хронометраж у мультфильма всего восемь минут. (elefant-clon)