В ДЖАЗЕ ТОЛЬКО ДЕВУШКИ (1959)
SOME LIKE IT HOT

"В джазе только девушки" ("Некоторые любят погорячее"). Когда чикагские музыканты Джо и Джерри случайно становятся свидетелями бандитской перестрелки, они в срочном порядке смываются на поезде во Флориду, прикинувшись женщинами. Теперь они - Джозефина и Дафна, новенькие и хорошенькие инструменталистки женского джаз-банда. До поры до времени их маскировка срабатывает. Но вскоре любвеобильная солистка «западает» на переодетую мужчиной Джозефину, престарелый плейбой влюбляется в Дафну, а босс мафии, разгадав тайну маскарада, решает срочно разделаться со свидетелями...

Может ли обыкновенная одежда доставлять колоссальные неудобства? Оказывается может, если она с чужого, пусть и очаровательного плеча! Двум неунывающим приятелям-музыкантам - «саксофону и контрабасу» однажды пришлось испытать это на себе! Но еще и не на такое решишься, если «повезло» стать свидетелями мафиозных разборок! Теперь надо срочно уносить ноги и успех этого предприятия зависит лишь от умения сделать это на каблуках! Ведь закон преступного мира гласит - свидетелей надо прикончить! А жить так хочется! И по возможности подольше!

Джо и Джерри, безработные друзья-музыканты, становится свидетелями мафиозных разборок со смертельным исходом для некоторых участников. Приятелям срочно нужно исчезнуть из города, но для этого им приходится облачиться в платья, чулки и шляпки, встать на каблуки и присоединиться к женскому джаз-бэнду. Впрочем, впереди их ожидают проблемы и пострашнее мести кровожадных гангстеров. Джо совершенно некстати влюбляется в партнершу по ансамблю, Душечку, но по понятным причинам не может ей в этом признаться, а Джерри становится объектом преследования со стороны шаловливого миллионера Озгуда, для которого ответ "нет" - это просто не ответ.

ОСКАР, 1960
Победитель: Лучшая работа костюмера (ч/б фильмы) (Орри-Келли).
Номинации: Лучшая мужская роль (Джек Леммон), Лучший режиссер (Билли Уайлдер), Лучший адаптированный сценарий (Билли Уайлдер, И.А.Л. Даймонд), Лучшая работа оператора (ч/б фильмы) (Чарльз Лэнг), Лучшая работа художника (ч/б фильмы) (Тэд Хоуорт).
ЗОЛОТОЙ ГЛОБУС, 1960
Победитель: Лучшая женская роль (комедия или мюзикл) (Мэрилин Монро), Лучшая мужская роль (комедия или мюзикл) (Джек Леммон), Лучший фильм (комедия).
БРИТАНСКАЯ АКАДЕМИЯ КИНО И ТВ, 1960
Победитель: Лучший иностранный актер (Джек Леммон).
Номинации: Лучший фильм.
ВСЕГО 11 НАГРАД И 13 НОМИНАЦИЙ.

Экранизация рассказа Роберта Торена и Майкла Логана. Картина снималась по мотивам немецкого фильма «Фанфары любви» (1951), который в свою очередь, представлял собой ремейк одноименной французской ленты 1935 года. Правда, в немецком фильме не было никаких гангстеров.
Разгул безумного фарса, созданный легендарным режиссером Билли Уайлдером по сценарию И.А.Л. Даймонда. Благодаря зажигательной игре Джека Леммона и Тони Кертиса, а также незабываемому комическому перевоплощению Мэрилин Монро, фильм является не только одной из лучших комедий Уайлдера, но и одной из величайших комедий всех времен.
Оригинальное название фильма - «Некоторые любят погорячее» - это цитата из детской песенки «Горячая овсянка с горохом» (англ. Pease Porridge Hot). Полная цитата: Кто-то любит погорячее, кто-то - холодную, кто-то - девятидневную в горшочке (Some like it hot, some like it cold, Some like it in the pot, nine days old). Фраза также используется в одном из диалогов, когда на замечание «Джуниора», что тот предпочитает классику горячему джазу, героиня Мэрилин Монро возражает: «Некоторые любят погорячее».
Рабочее название картины было «Не сегодня, Джозефина» (Not Tonight, Josephine).
Флоридская часть фильма была снята в отеле Del Coronado в Коронадо, Калифорния, одном из старейших и крупнейших отелей в Калифорнии.
Режиссер фильма Билли Уайлдер хотел, чтобы роль Джерри / Дафны сыграл Фрэнк Синатра. Его выбор на роль Сахарной Тростинки - не Мерлин Монро, а актриса Митци Гейнор.
Фильм не случайно был снят черно-белым, хотя в те годы цветное кино уже давно существовало, да и Мэрилин Монро была связана контрактом, по которому она должна была сниматься только в цветных фильмах. Режиссер Билли Уайлдер делал несколько проб на цветную пленку, но там, как он говорил потом в интервью, лица Кертиса и Леммона на фоне женских платьев выглядели какими-то зеленоватыми, и Билли посчитал, что фильм все же лучше делать черно-белым. Впрочем, оно и неудивительно: цветная пленка в те времена была достаточно плохого качества, поэтому зеленоватые лица - это еще не самое страшное, что могло произойти с персонажами и Уайлдер решил снять стилизацию под кино конца 20-х. Сниматься в черно-белом варианте Уайлдер Мэрилин Монро уговорил но он даже и представить не мог, во что выльется присутствие Монро в картине.
Создатели фильма, работая с Монро, столкнулись со множеством проблем. По словам Кертиса, Монро ежедневно опаздывала на площадку на 2-3 часа, иногда вообще отказывалась выходить из гримерки. Многие диалоги она могла прочесть только глядя на текст - например, в сцене прощального телефонного разговора Монро с Кертисом видно, как ее глаза бегают по строчкам. Чтобы снять правильно сцену, в которой Монро говорит: «Это я, Душечка» (It’s me, Sugar), потребовалось 47 дублей, так как актриса говорила: «Душечка, это я» или «Это, Душечка, я». В другой сцене, в которой Монро, роясь в ящике стола, должна была спросить: «Где Бурбон?», - актриса в течение 40 дублей спрашивала: «Где виски?», «Где бутылка?» и «Где бонбон?». Для подсказки в ящик стола была помещена бумажка с текстом, но Монро забывала, какой из ящиков она должна открыть. К 59-му дублю нужная фраза была произнесена, но в этот момент актриса стояла спиной к камере.
Мерлин Монро была беременна во время съемок, в результате выглядела заметно толще, чем обычно. Для производства фотоматериалов о фильме использовались тела дублерш, к которым впоследствии монтировали голову Монро.
Когда Тони Кертис и Джек Леммон впервые примерили женские костюмы, они попробовали походить по студии Голдвин, и посмотреть, насколько они «сойдут» за женщин. Затем они попробовали поправлять макияж у зеркала одного из женских туалетов. Когда никто из присутствовавших не стал жаловаться, стало ясно, что убедительные женские образы создать удалось.
Профессиональный танцор, изображающий женщин, пытался научить Тони Кертиса и Джека Леммона ходить на каблуках. После недели занятий Леммон отказался от помощи, сказав, что не хочет ходить как женщина, а хочет ходить как мужчина, пытающийся ходить как женщина.
На одном из предпросмотров в сцене, когда Джек Леммон объявляет о своей помолвке, аудитория смеялась так сильно, что несколько строк диалога невозможно было разобрать. Впоследствии сцену пересняли с более продолжительными паузами и с добавлением игры на маракасах.
Песни из в фильме, в частности "I Wanna Be Loved by You" (Монро исполнила этот хит в полностью прозрачном платье), стали популярными.
Так как Уайлдер считал, что снимать фильм по законченному сценарию нельзя, то во время съемок он продолжал работу над сценарием вместе с Даймондом. Занимались они этим чаще всего в выходные прямо на съемочной площадке. Завершить же работу над сценарием они смогли лишь за четыре дня до окончания съемок.
Знаменитая фраза «У каждого свои недостатки» родилась совершенно случайно. Ее произнес Даймонд в беседе с Уайлдером, когда они обсуждали финал фильма.
Премьера: 29 марта 1959 (Нью-Йорк); начало проката в СССР: 22 августа 1966.
Из финальной версии фильма был вырезан следующий эпизод: когда в вагоне поезда начинается "вечеринка" на верхней полке Дафны, Душечка и Джозефина уходят в туалет. Там Душечка жалуется Джозефине, что ее полка расположена рядом с полкой Бинстока, а он сильно храпит, мешая ей спать. Джозефина предлагает ей поменятся полками и Душечка соглашается. Таким образом, Душечка занимает полку Джозефины, а Джозефина занимает полку Душечки. После этого, Дафна на цыпочках пробирается к полке Душечки, не зная, что там не она, а Джо. Дафна в темноте забирается по лестнице, открывает полог, перешагивает через Джо, думая, что это Душечка и говорит: "Помнишь, я хотела раскрыть тебе секрет? Так вот мой секрет: я мужчина!". Джо просыпается и говорит: "Я тебе сейчас по зубам врежу!". А Дафна отвечает: "Ты ведь не ударишь девушку!?".
В советский прокат фильм вышел в сокращенной версии под названием «В джазе только девушки». Цензура вырезала около 20 мин. материала, среди которых больше половины поцелуев Душечки и др. сцены близкие к эротическим, а также ряд эпизодов которые могли быть непонятны советскому зрителю.
Фильм дублирован на к/ст. им. М. Горького. Режиссер дубляжа И. Щипанов; звукооператор В. Дмитриев. Роли дублировали: Мэрилин Монро - Данута Столярская, Тони Кертис - Феликс Яворский, Джек Леммон - Борис Иванов, Джордж Рафт - Михаил Глузский, Джо Е. Браун - Сергей Цейц.
«В джазе только девушки» занимает 32-е место по посещаемости среди зарубежных лент в советском кинопрокате.
Финальная фраза «Well, nobody’s perfect» (У каждого свои недостатки) заняла 48 место в списке «100 лет... 100 киноцитат».
Фильм занял первое место в списке «100 лет... 100 комедий» Американского института киноискусства и 14-е место в списке «100 лет... 100 фильмов».
В 1989 году внесен в Национальный реестр фильмов США.
Слоган - «Marilyn Monroe and her bosom companions».
Текст песни: I Wanna be Loved by You I wanna be loved by you just you Nobody else but you I wanna be loved by you alone Boop boop be doop I wanna be kissed by you just you Nobody else but you I wanna be kissed by you alone I could'nt inspire For any thing higher Than to feel the disire to make you My own Ba dum ba dum ba doop pe dump poo! I wanna be loved by you just you Nobody else but you I wanna be loved by you alone. I could'nt inspire for anything Higher than to feel the desire to make you my own Ba dum ba dum ba doop be dump poo I wanna be loved by you just you Nobody else but you! I wanna be loved by you Ba diddly diddly diddly dum Boop boop be doop!

Гениальная комедия о двух музыкантах (Кертис и Леммон), спасающихся бегством от чикагской мафии после того, как они стали свидетелями гангстерских "разборок". Для того, чтобы спастись, им приходится, переодевшись в дамское платье, поступить в женский джаз-банд. Монро великолепна в роли сногсшибательной красотки. Фильм с гигантским успехом шел в советском прокате под названием "В джазе только девушки". (Иванов М.)

Авантюрно-эксцентрическая музыкальная ретро-комедия. Эта американская лента, имевшая под названием «В джазе только девушки» и с рядом цензурных купюр очень большой успех в советском кинопрокате в 1967 году (43,9 млн. зрителей всего при 208 копиях!), вообще-то известна во всем мире с иным заглавием - «Некоторым нравится погорячее». И, между прочим, самой знаменитой и часто цитируемой фразой, которая даже использовалась в названиях других фильмов, является финальное высказывание одного из героев картины - «Никто не совершенен», что парадоксально заключает прежде поведанный сюжет с явными мотивами трансвестизма. Ведь некоторым действительно хочется чего-то «погорячее» или же более нетрадиционного, в том числе - и в сфере сексуальных предпочтений. А вот советский вариант «В джазе только девушки» намеренно уводил в сторону эксцентрики. Впрочем, это заявлено и по сюжету: двое музыкантов, Джо и Джерри, были просто вынуждены переодеться в женское платье, чтобы под именами Джозефины и Дафны затеряться в девичьем джаз-банде (где, конечно же, блистает весьма соблазнительная певичка «Сахарок» Кейн в исполнении Мэрилин Монро). И это происходило сразу после знаменитой гангстерской «резни в день святого Валентина» в 1929 году, свидетелями которой оба главных персонажа, к несчастью, как раз и оказались. Зато оригинальная версия названия, безусловно, намекала на возможность не столько внешнего, сколько внутреннего трансвестизма, который может почувствовать в себе вполне добропорядочный американец, по уши влюбившись в одного из переодетых музыкантов и не будучи склонным отказываться от объекта своей страсти даже тогда, когда этот невольный подлог обнаружился. Австрийский еврей Вилли Вильдер (Билли Уайлдер) сделал прекрасную карьеру в американском кино, снимая ленты различных жанров. Знакомая и любимая многими комедия «Некоторым нравится погорячее» - это легкая и вполне деликатная история на вроде бы двусмысленную тему. Забавно, что единственный «Оскар» данной картине, которая была признана и зрителями (в прокате США бюджет в размере $3,5 млн. был превзойден более чем в семь раз!), и критиками (по опросу Американского киноинститута в 2001 году, она вообще названа лучшей комедией за всю историю), достался лишь за костюмы в черно-белом фильме. Но все объясняется очень просто - в тот год на Киноолимпе царствовал библейский суперколосс «Бен Гур», отхвативший рекордное количество призов (а именно - 11). Еще весьма занимателен тот факт, что (по мнению французов) лента Билли Уайлдера является вольным римейком картины «Фанфары любви», созданной в 1935 году Ришаром Поттье, который под именем Рихарда Дойча родился, как и Уайлдер, в Австро-Венгрии и тоже в июне 1906 года. (Сергей Кудрявцев)

Америка, двадцатые годы. Сухой закон, подпольные питейные заведения, гангстеры, бутлегеры, азартные игры, джаз и блондинки. Впрочем, блондинки сохранились и поныне, а джаз значительно испортился. Двое музыкантов - саксофонист Джо (Тони Кертис) и контрабасист Джерри (Джек Леммон) - каждый вечер играют в оркестре, который выступает в подпольном заведении известного гангстера Спэтса Коломбо по прозвищу Белые Гетры (Джордж Рафт). Заведение устроено достаточно хитро: сверху располагается чинное похоронное бюро, а в подвале - бесчинствующий кабак, в котором виски льется рекой, танцовщицы задирают ножки выше головы, а оркестр наяривает так, что может даже мертвого поднять из могилы. Впрочем, несмотря на то что это заведение дарит людям радость и наслаждение, полицейские не очень одобряют подвальный бизнес Коломбо. Похоронное бюро - вопросов нет, дело это богоугодное и полезное. А вот подвал - нет, это полиция никак одобрить не может, потому что, во-первых, ножки танцовщиц слегка полноваты, а во-вторых, ни государство, ни полиция с каждой проданной чашки виски не получают ни цента. Да, и кроме того, алкоголь ведь вообще запрещен! Он наносит непоправимый вред здоровью, особенно если его употреблять из кофейных чашек, предупреждает полиция. Однако самостоятельно полицейские никогда бы не нашли подвальчик Коломбо - уж больно хорошо он замаскирован. Но у Коломбо в определенных высоких гангстерских кругах был недоброжелатель по имени Чарли Зубочистка, и этот недоброжелатель шепнул словечко полиции прямо на ушко. Ушко немедленно повернулось в нужном направлении и снарядило ОПОН (отряд полиции особого назначения) на захват заведения мистера Белые Гетры. Вот так и получилось, что наши музыканты в одночасье лишились работы. А тут еще у Джо родилась гениальная, как ему сначала показалось, мысль: продать пальто и на вырученные деньги сыграть на скачках, так что через пару часов холодная зима на восточном побережье повернулась к ним своим колючим снежным боком в полный рост... Но беда не приходит одна! Совершенно случайно Джо и Джерри стали свидетелями расправы Коломбо Белые Гетры с Чарли Зубочисткой, в результате чего оставаться в Чикаго им теперь смертельно опасно, потому что люди Коломбо гонятся за ними со "свинцовым душем" в руках, чтобы устроить музыкантам этот душ по полной программе: гангстеры не оставляют свидетелей, у них это просто не принято - признак дурного тона. Джо срочно ищет пути удрать из города, и, казалось бы, приятелям подворачивается удача: в джаз Красотки Сью, который едет выступать во Флориду, нужны как раз саксофон и контрабас - однако выясняется, что в джазе - только девушки! Это женский оркестр! Но Флорида! Тепло! Юг! Далеко от Чикаго! И как раз - саксофон и контрабас! Такой шанс нельзя терять, решают Джо и Джерри, после чего срочно достают женскую одежку, бреют ноги и... Превращаются в Джозефину и Джералдину, саксофон и контрабас. Джозефина - высокая и статная дама, корчащая из себя консерваторку, а Джералдина - разбитная контрабасистка, которая тут же забыла свое первоначально придуманное имя и стала представляться Дафной. Но, как выяснилось, на этом приключения парочки не закончились. Потому что, во-первых, Джозефина - то есть Джо - влюбилась в Душечку (Мэрилин Монро), певицу оркестра Красотки Сью. Но Душечка хочет выйти замуж за миллионера, а у Джо за душой - только женский парик и саксофон. Во-вторых, в Дафну - то есть Джерри... нет, именно в Дафну - влюбился флоридский миллионер Осгуд Филдинг-третий (Джо Браун), который обладает странной манерой смеяться, но очень ценит в женщинах мускулистые икры. В-третьих, по странному стечению обстоятельств, Коломбо и его подручные громилы приехали в тот же отель на ежегодную встречу бандитов всех мастей, которую собирает известный итальянский мафиозо по кличке Маленький Бонапарт (Неемайя Персофф). Так что опасность грозит абсолютно всем! Джо боится, что Душечка не полюбит его, раз он не миллионер и вообще - женщина, Джерри тревожится, что Филдинг полюбит его, потому что он - женщина, и оба музыканта должны тревожиться за свою жизнь, потому что уж Коломбо-то их маскарад не обманет... Крайне редко бывают фильмы, которые выдерживают никого и ничего не щадящую проверку временем. "В джазе только девушки" - один из весьма немногочисленных примеров картин, которые великолепно смотрятся и спустя почти пятьдесят лет со дня создания. Это совершенно изумительная комедия - легкая, динамичная, невероятно остроумная, - которая смотрится на одном дыхании от начала и до конца, причем ее тянет пересматривать снова и снова, даже если знаешь ее наизусть. Величественный красавчик Тони Кертис, взрывной и потрясающе обаятельный Джек Леммон, идол эпохи Мэрилин Монро, Джо Браун с его неповторимым смехом и фразой: "У всех свои недостатки" - это что-то фантастическое. Причем особенно приятно то, что юмор в этой комедии - мягкий, ироничный и умный. Нет никаких голых задниц и туалетных мотивов, столь модных в современных комедиях. "В джазе только девушки" - чистая комедия положений, причем все ситуации, в которые попадают персонажи фильма, замечательно придуманы и блестяще сыграны. Между прочим, фильм не случайно был снят черно-белым, хотя в те годы цветное кино уже давно существовало, да и Мэрилин Монро была связана контрактом, по которому она должна была сниматься только в цветных фильмах. Режиссер Билли Уайлдер делал несколько проб на цветную пленку, но там, как он говорил потом в интервью, лица Кертиса и Леммона на фоне женских платьев выглядели какими-то зеленоватыми, и Билли посчитал, что фильм все же лучше делать черно-белым. Впрочем, оно и неудивительно: цветная пленка в те времена была достаточно плохого качества, поэтому зеленоватые лица - это еще не самое страшное, что могло произойти с персонажами. Сниматься в черно-белом варианте Уайлдер Мэрилин Монро уговорил, но он тогда даже и представить не мог, во что выльется присутствие Монро в картине. Красотка Мэрилин уже тогда была сексуальным символом, от которого дымились тонны целлулоида пленки и уши сотен тысяч зрителей-мужчин в душных залах кинотеатров, однако заучить больше пары слов текста она была не в состоянии. Кроме того, на момент съемок фильма Монро была беременна, поэтому ее весьма округлые формы имеют вполне естественную причину. Как с ней намучились Уайлдер и съемочная группа - не передать! Достаточно сказать, что ровно 47 раз Мэрилин произнесла: "Душечка, это я" вместо: "Это я, Душечка", причем после тридцатого дубля Уайлдер не выдержал и написал эту короткую фразу на картонке, чтобы Монро ее просто прочитала. Не помогло. Сработало только через 16 дублей. В другой сцене, когда Душечку бросает "миллионер", она входит в номер музыкантов и должна спросить: "Где бурбон?" Монро произносила что угодно, кроме этой фразы. Звучали варианты: "Где виски?", "Где бутылка?", "Где бонбон?", "Где моветон?", и тогда Уайлдер снова написал текст на картонке, которую повесили на стене среди других картонок с подсказками. Но тогда Мэрилин стала путать, на какой именно картонке написана нужная фраза, после чего Уайлдер написал эту фразу сразу на всех картонках. В общем, роль Монро строилась на картонках. Это хорошо заметно в некоторых эпизодах - например, когда Душечка (вообще в оригинале она была Сахарок, а не Душечка) беседует по телефону с "бросающим" ее Джо - прекрасно видно, как она водит туда-сюда глазами по строчкам, читая свои реплики. Уайлдер печалился и говорил сам себе, что уж лучше бы он, как планировалось с самого начала, пригласил на роль Душечки Митци Гейнор, однако жизнь показала, что с Монро он мучился не зря. Эта роль стала лучшей в ее актерской карьере, и Мэрилин создала весьма яркий образ в этом фильме. Даже с бонбоном и моветоном... Интересен также процесс подбора других актеров к этому фильму. Первоначально Уайлдер хотел, чтобы роль Джерри-Дафны сыграл сам Фрэнк Синатра. Но Синатра отказался, после чего роль Джо и Джерри предложили Бобу Хоупу и Дэнни Кэю. Каким образом Уайлдер все-таки остановился на Кертисе и Леммоне - история умалчивает, но остается только возблагодарить Господа за то, что Дафна - это Леммон. Потому что Кертис - оно все понятно, красавчик и все такое, но что вытворяет Леммон в этом фильме - я считаю, что это просто высший актерский класс. Во многих комедиях актеры игру заменяют кривлянием - гримасами, дурацкими выражениями лица, но Леммон - совершенно не такой. Настоящая игра, взрывы эмоций, экспрессия... В сцене, когда Леммон-Дафна является домой с маракасами после ночи с танго, зрители на предварительных просмотрах так хохотали, что, кроме первых слов Дафны и Джозефины, больше ничего не было слышно. Тогда Уайлдер специально переснял эту сцену, добавив танцевальные па с маракасами у Дафны - только для того, чтобы сделать паузы между репликами, и это должно было помочь зрителям успеть отсмеяться. Кертису во время съемок пришлось выдержать под сотню дублей поцелуев с Душечкой, и легенда гласит, что Тони после съемок жаловался: "Это все равно что целоваться с Гитлером". Почему он так сказал - толком никто не знает, а через много лет, когда ему задавали этот вопрос, Кертис гневно отвечал, что ничего подобного он не говорил и что с Мэрилин его связывали исключительно нежные чувства. Кстати, в оригинале фальцет Джозефины и Дафны - это вовсе не голоса Кертиса и Леммона. "Женские голоса" их персонажей изображали другие актеры - Пол Фрис и Энтони Перкинс. А вот в русском дубляже, который был сделан сто лет назад и поэтому очень высокого качества, - одни и те же актеры озвучивают мужские и женские варианты Кертиса и Леммона... Пора резюмировать. Собственно, главное уже было сказано - это одна из лучших комедий всех времен и народов, если не самая лучшая. Если вы по каким-то причинам ее почему-то не посмотрели - сделайте это обязательно, и вы будете поражены, насколько фильм, снятый почти пятьдесят лет назад, до сих пор не просто отлично смотрится, но и легко затыкает за пояс массу современных комедий. Это самый настоящий шедевр. На сайте IMDB со мной согласны - фильм в рейтинге находится в первой пятидесятке среди лучших фильмов всех времен. Оценки по пятибалльной шкале: Зрелищность 5+; Актерская игра 5+; Режиссерская работа 5+; Сценарий 5+. Кратко о фильме: шедевр. Нужно ли смотреть: обязательно (Алекс Экслер)

Ну, кто не слышал об этом фильме - два шага вперед! Что, нет таких? И почему-то я совсем не удивлен. «В джазе только девушки» (или «Некоторые любят погорячее») для кого-то является фильмом детства, для кого-то - фильмом молодости, для кого-то - фильмом жизни. Признанная Американским Институтом Кино самым смешным фильмом за всю историю кинематографа, эта искрометная комедия любима миллионами зрителей во всем мире. И этому факту я снова почему-то не удивлен! «Почему же», спросите вы? А дело в том, что с недавних пор я стал ярым поклонником этого кинофильма. В то, что он может кому-то категорически не нравиться, мне верится с трудом. Но зато твердо уверен, что еще не проверенная временем моя любовь к данной киноленте, с годами будет лишь крепчать. И если «Some Like It Hot» не стал для меня одним из любимых (не смотря на постоянные показы по ТВ) фильмов детства, то в дальнейшем я обещаю себе наверстать упущенное, вновь и вновь пересматривая это дивное, яркое, восхитительное кино! Легковесный, наполненный жанровыми условностями криминально-комедийный романтический сюжет погружает зрителя на два незаметно пролетающих часа во «времена сухого закона». В компанию двух приятелей-музыкантов, которые, испытывая определенные жизненные затруднения, пускаются во все тяжкие. Из Чикаго в Майами, в попытках скрыться от мафии, а заодно начать новую жизнь. Тем более на горизонте появилась весьма миловидная особа, хорошо подходящая на роль украшения этой самой новой жизни. Но пока что трое наших героев всего лишь коллеги по... женскому джаз бэнду. Мэрилин Монро, Тони Кертис и Джек Леммон - вот всем известные имена актеров, составивших великолепнейшее трио, доставляющее безграничное удовольствие своей игрой. Они создали пять колоритных образов, запоминающихся навсегда. Мэрилин - своим обворожительным видом и музыкально-песенными номерами. Кертис и Леммон - неповторимыми двойными персонажами, каждый из которых (Джо, Джозефина, Джерри, Дафна) будто бы отдельный человек. Банальное, но совершенно уместное, браво! Снятое в черно-белых цветах (иначе бы грим Кертиса и Леммона не выглядел бы столь органично) кино изобилует множеством шикарных сцен. Может быть они бы и стали красочней от цветной пленки, но ч/б картинка уже настолько прочно ассоциируется с этим фильмом, что об альтернативе и не думаешь. Эдакий отличительный штрих! Хорошее настроение, море улыбок и смеха, умилительные истинно романтические моменты, замечательную концовку - вот что дарит нам фильм «В джазе только девушки». Люди его смотрели, смотрят, и будут смотреть. И это опять не удивительно. Два часа сплошного позитива на дороге не валяются! В завершении хочу попросить прощение у читателя за отсутствие выверенного литературного стиля и каких-то запредельных откровений в моем отзыве. Существует фильм. Существую я. Существует взаимодействие этих двух объектов, в результате которого возникло непреодолимое по своей силе желание написать отзыв, отдать фильму должное, лишний раз похвалив его. 10 баллов комедии - это для меня практически нонсенс. Но перед нами не просто комедия. Это - снятый в легком жанре шедевр мирового кино, не любить который просто невозможно! (ugar)

Я не особый любитель комедий, но этот фильм мне запомнился и безумно понравился. По-моему эта лучшая комедия в истории кинематографа. Даже не смотря на возраст фильма (почти что 50 лет), он может дать фору любой современной киноленте комедийного жанра, ибо картина очень иронична, и юмор в ней не глуп и не опошлен. История повествует о двух Чикагских парнях: Джо и Джерри. Они - молодые музыканты, у которых ничего кроме их саксофона и контрабаса нету. Преспокойно играв в мужской джаз-банде и никого не трогав, однажды они становятся свидетелями разборок мафиози. Становится ясно, что надо убегать от них куда подальше, а то ведь те их по головке не погладят. И тут подворачивается предложение: в джаз-банду требуются саксофон и контрабас, чтобы поехать на Гастроли во Флориду. А что: они бы поехали, во Флориду, подальше от Чикаго. Казалось бы было все прекрасно, вот только джаз-банда женская... Но что ж поделать, а? Джозефина и Джеральдина...пардон, Джо и Джерри (хотя теперь уже первое) залезают в женские шмотки и напяливают страшные парики. По пути во Флориду Джозефина и Дафна (ну не понравилось Джерри прошлое имя) знакомятся с обаятельной Сахарок, которая все уши прожужжала про мечту встретить обаятельного миллионера. И Джо, будучи влюбленным по уши, ставит перед собой задачу стать именно тем, кого так романтично описала героиня Монро. По приезде во Флориду в Дафну влюбляется миллионер на пенсии, с предлогом того, что ему нравятся такие женщины, как она. А Джо, обманными путями, старается завоевать сердце Сахарка, строя из себя одинокого миллионера с огромной яхтой. Кажется, все было прекрасно, но тут на «семинар» мафии, если можно так сказать, приехали те Чикагские отморозки. Да и Осгуд принял твердое решение жениться на Дафне. А Джо не знает как ему быть, если Сахарок без ума от того миллионера, а у него кроме женских шмоток и инструмента ничего нет. В общем, все это превратилось в настоящий балаган с неописуемо превосходной игрой Ли Кертиса и Джека Леммона. Я конечно понимаю женские платья и парики, но каблуки... Высокие, крепкие и стоят на каблуках, да так уверенно. Вот что значит вжиться в роль. Они вроде бы брали уроки танцев из-за этого. Ну, герой Ли Кертиса сам по себе спокойный и может даже занудливый герой, может все же романтичный. Но Дафна! Это просто неописуемо. Она такая эксцентричная и просто сражает наповал. А эти маракасы, а как она все старалась подставить Джозефа, а как флиртовала с Филдингом. Конечно, не так, как старичка Осгуда, но сражает. Игра Леммона это вообще верх актерского мастерства. Он...он...он был гениален! Вот, учитесь актеришки и актрисульки мастер-классу. Ну, все же имеется небольшой минус, а именно секс-символ Америки, легендарная блондинка Монро. Конечно, это ее лучшая роль, но как она далась бедному режиссеру. Легчайшие фразы, типа «Это я, душечка!» нормально отсняли только с 40 раза и то с карточкой текста. И за что ей 200 тысяч долларов? Может быть, конечно, она и секс-символ, но как актриса, уж извините, но не самого лучшего качества. А эти фразы? «У каждого есть свои недостатки!» - ой...я от этих «голубков» в восторге. Ну надо же. Финальная сцена это высший пилотаж. Игра актеров, интересный сюжет, много юмора и иронии, эксцентрика - на наивысшем качестве. Фильм весел, интересен и не глуп. Он стал для меня незабываем. Он буквально культовый! Лучшая комедия всех времен! (Gwyn Good)

Когда мне становится очень грустно, я всегда включаю этот фильм. Я смотрел этот фильм очень много раз, и я всегда его буду пересматривать. Второго такого фильма просто нет, и уже никогда не будет. Даже не верится что этому фильму уже 50 лет. Все-таки настоящую классику нельзя забыть и время просто тут неподвластно. Данный фильм вышел в 1959 году и для режиссера Билли Уайлдера этот фильм стал этапным. Конечно, он в те времена уже был известным режиссером, и у него за плечами было очень много картин. Но весь свой режиссерский путь он прошел только для того чтобы снять этот фильм. Когда смотришь этот фильм, сразу видно как режиссер старался сделать его идеальным. Конечно, было очень много истрачено нервов, но результат стоил того. Уайлдер очень часто ругался с главной актрисой Мэрилин Монро. Их скандал достиг апогея, когда Монро сказала, что фильм с ее участием будет цветным. Многие пошли бы ей на уступки, но Уайлдер сказал, что фильм будет черно-белый и он просто найдет другую актрису на эту роль, если она не согласится. У Мэрилин Монро хватило ума пойти на уступки, и в итоге мы имеем, самую лучшую роль Мэрилин Монро в кинематографе. А еще в этом фильме играют очень талантливые актеры, такие как Тони Кертис и Джек Леммон. Я всегда больше любил Леммона, потому что я смеялся над ним до слез, когда он одевался в Дафну. Его герой в этом фильме вообще какой-то безумный. Он ведь даже в итоге решил жениться на мужчине. И таких смешных моментов будет очень много. Ну и конечно я не могу не отметить блистательного актера Джо Э. Брауна, который просто съел этот фильм своим легендарным образом. Возможно, перед нами самая лучшая комедия, которая была снята, за все время пока существует кинематограф. Этот фильм нужно обязательно знать. Этот фильм стоит выше всех оценок. Этот фильм просто обязан стоять на самом первом месте во всех хит-парадах. Просто классическая легенда в жанре комедия. Этот фильм никогда не умрет. (zombion)

Забавно, но фильм, которому 50 лет, рассказывающий о событиях еще на тридцать лет давних, сейчас ничуть не уступает большинству современных комедий, а если честно, то оставляет их далеко позади. Ни у кого сейчас не получится создать историю и парнях, переодетых в платья и избежать при этом пошлых шуток и наездов на сексменьшинства. Вот как изменились нравы за полвека. Теперь смотрибельна каждая вторая, а то и третья комедия. В 50-е каждый фильм был шедевром, что наш, что зарубежный. «Некоторые любят погорячее», странно превратившийся в «В джазе только девушки», да так и вошедший в историю СССР под этим названием, преодолел железный занавес и донес до советских мужчин новый объект обожания Запада - чудо-диву Мерлин Монро, у которой даже обычных улыбок не бывает, только обворожительные. Но на ее фоне (даже с учетом великих песен) не теряются подзабытые ныне Тони Кертис и Джек Леммон, а также ансамбль, где тоже не ангелы собрались, а активно пьющие и травящие сальные анекдоты особы... Наблюдать за творящимся на экране кавардаком - это большое удовольствие. Можно даже забыть про мафию - виртуозы контрабаса и саксофона с их смекалкой спасутся от любых неприятностей. А многие кадры из фильма Билли Уайлдера навеки останутся в памяти людей, ровно, как и фразы. Многие запомнили, что «четверть века - не шутка, детка» и «у каждого свои недостатки», а уж песня «I Wanna Be Loved by You», тут слов не хватит, чтобы выразить ее влияние на весь мир. И все же это только самые яркие штрихи великолепной комедии, за 50 лет не растерявшей свой блеск. Ведь бриллианты не тускнеют. (Zmey-Aspid)