ОБЗОР «ПОКАЖИ МНЕ ЛЮБОВЬ» (1998)
"Покажи мне любовь" ("Чертов Омоль").
Омоль - маленький провинциальный городок в Швеции, где живут наши герои. Красавица Элин - самая популярная девочка школы. Ходят слухи, что она уже переспала со всеми парнями… В красавицу одновременно влюблены симпатичный, застенчивый мальчик Юхан и умная, но «странная» девочка Агнес, с которой в школе никто не дружит. Но их избранница Элин сама не знает, чего хочет, кроме, наверное, одного - быть не такой, как все, вырваться из захолустного Омоля туда, где кипит «настоящая», большая и яркая жизнь… Трогательный фильм о любви, взрослении и той смелости, которая требуется для того, чтобы найти свое счастье.
История, случившаяся в Омоле, вкратце такова. Есть любовный треугольник: две девочки и один мальчик. Это - герои. Им от 14 до 17. Девочки учатся в одной школе, мальчик - в гимназии. Одна из девочек симпатична и популярна среди сверстников, другая - умная, но аутсайдер: никто с ней не дружит. Мальчик - добрый, застенчивый и недалекий. Умная девочка и застенчивый мальчик любят симпатичную девочку, а чего хочет объект их любви - не знает даже он сам. Симпатичной девочке хочется чего-то такого, чего не может ей предложить жизнь в "fucking" Омоле, чего-то большего... В общем, симпатичная девочка мечется, а мальчик и другая девочка мучаются и страдают. Тем временем по школе распространяются слухи...
В захолустном шведском городке Омоль четырнадцатилетние девочки без удержу глотают таблетки, тупо напиваются, блюют и ходят в одних трусах. Неожиданно среди всего этого безобразия вырастает трогательная история о первой любви. Как всякий правильный молодежный фильм, "Омоль" пропагандирует здоровый нонконформизм и учит смелости быть непохожим на других. И делает это с трогательной порывистостью. Вдобавок обе юные актрисы редкостно естественны и действительно умеют "показывать любовь". Все это и привело к тому, что типичный (хотя и несколько скандальный) фильм стал одной из сенсаций года, а в Скандинавии, где он произвёл эффект взорванной бомбы, наречен "шведским "Титаником". Фильм "молодёжный" только по составу актёров, на удивление здорово играющих свои роли. Он - об одиночестве. О хрупкой первой любви. О смелости признаться всем (а в первую очередь - самим себе), что ты не такой как все.
БЕРЛИНСКИЙ МКФ, 1999
Победитель: Приз «Тедди» за лучший художественный фильм (Лукас Мудиссон), Приз Европейской конфедерации художественного кино - рекомендация (программа «Панорама»).
ЕВРОПЕЙСКАЯ КИНОАКАДЕМИЯ, 1999
Номинация: Лучший фильм.
ЗОЛОТОЙ ЖУК, 1999
Победитель: Лучший фильм, Лучший режиссер (Лукас Мудиссон), Лучший сценарий (Лукас Мудиссон), Лучшая женская роль (приз поделен между Александрой Дальстрем и Ребеккой Лильеберг).
Номинация: Лучший актер второго плана (Ральф Карлссон).
МКФ В КАРЛОВЫХ ВАРАХ, 1999
Победитель: Специальный приз жюри, Приз зрительских симпатий, Приз «Дон Кихот».
Номинации: Главный приз «Хрустальный глобус»
ВСЕГО 19 НАГРАД И 8 НОМИНАЦИЙ.
Хотя название фильма отсылает зрителя к маленькому шведскому городку Омоль, расположенному близ границы с Норвегией, только несколько сцен из фильма, причём не вошедшие в картину, были сняты в Омоле, а большая часть - в расположенном неподалёку Тролльхеттане, где расположена киностудия «Film i Vast».
Поскольку оригинальное название фильма (Fucking Amal) содержит обсценную лексику, для проката в англоязычных станах пришлось сменить его - Лукас Мудиссон выбрал строчку из песни в конце фильма, Show Me Love (Покажи мне любовь). В других странах фильм шел также под названиями Raus aus Amal (Прочь из Омоля), Descubriendo el Amor (Открывая любовь), Amigas de Colegio (Школьные друзья), Laska je laska (Любовь есть любовь).
Финальная сцена, где Элин и Агнес вместе выходят из школьного туалета, является буквальным каминг-аутом - в английском языке выражение coming out (раскрытие, выход) или coming out of the closet (выход из чулана) описывает процесс добровольного и открытого признания человеком своей гомосексуальности.
По словам Елены Кипер, одного из продюсеров группы «Тату», именно фильм Мудиссона натолкнул на мысль использовать лесбийский имидж для продвижения проекта. Международное англоязычное название картины «Show Me Love» - совпадает с названием одной из песен «Тату». А в фильме Мудисона «Лиля навсегда» (2002) звучит песня «Нас не догонят».
Сценарий (рус.) - http://bookworm-e-library.blogspot.com/2008/12/lukas-moodysson-fucking-amal-show-me.html.
Премьера: 23 октября 1998 (Швеция).
Слоган: «Two girls. One love».
Примерно миллион из девятимиллионного населения Швеции посмотрели этот фильм.
Картина вышла в прокат в более чем двадцати странах, что является несомненным достижением для шведского кинематографа.
Британский институт кино, Датский институт кинематографии и Немецкий институт кино включили «Покажи мне любовь» в официальные списки фильмов, рекомендованных для просмотра школьниками.
В 2005 году в швейцарском Базеле состоялась премьера театральной постановки по этому фильму.
«Покажи мне любовь» послужил сюжетом для клипа группы «The Rasmus» на песню «F-F-F-Falling».
Действие фильма происходит в Омоле - маленьком шведском городке. Школьница Элин красива и популярна, но томится скукой провинциального города. У Агнес, ученицы той же школы, нет друзей и она находится в депрессии, к тому же влюблена в Элин, но очень застенчива и не смеет что-то предпринять. Родители Агнес, пытаясь помочь ей, против её желания устаивают празднование 16-летия Агнес, куда приходит парализованная школьница Виктория. Агнес при родителях кричит и оскорбляет ее, заявляя, что они не подруги, а общаются только потому что никто больше не хочет дружить с ними. Позже на вечеринку приходят Элин со своей старшей сестрой Джессикой, вместо того, чтобы пойти на другую вечеринку, где будет мальчик, которого Элин не хочет видеть. Между сестрами происходит спор на двадцать крон, что Элин поцелует Агнес, о которой ходят слухи, что она лесбиянка. Элин целует Агнес, после чего сестры убегают. Позже Элин понимает, что унизила Агнес. Напившись на вечеринке, Элин возвращается, чтобы извиниться, мешая Агнес совершить суицид, и даже убеждает ее пойти на вечеринку вместе с ней. По дороге Элин делится своей мечтой уехать из Омоля; под влиянием момента девочки пытаются уехать автостопом в Стокгольм. На заднем сиденье автомобиля между ними происходит первый «настоящий» поцелуй; водитель замечает это и выгоняет их из машины. Девочки расстаются на том, что Элин обещает позвонить Агнес. Элин обнаруживает, что ее тянет к Агнес, но боится признаться себе в этом. Она начинает встречаться с влюбленным в нее Юханом, избегая Агнес, но потом расстается с ним. На следующий день в школе Элин заталкивает Агнес в школьный туалет, где признается ей в своих чувствах; вокруг собираются школьники, думающие, что Элин заперлась в туалете с мальчиком, и стучат в дверь. В итоге Элин и Агнес выходят; Элин заявляет собравшейся толпе: «А вот и я! А вот моя новая девушка. А подвинуться нельзя? Мы трахаться идем!». В финальной сцене фильма Элин и Агнес сидят в спальне Элин и пьют шоколадное молоко.
На редкость свежий и чистый фильм. Рассказывается о двух девочках-подростках из маленького городка. Все знают друг друга, ничего не происходит, вся жизнь где-то далеко, даже об изменениях в моде узнают с опозданием, несмотря на наличие мобильных телефонов. Агнес (Лильеберг) отличается от своих подруг - она лесбиянка, хотя в жизни еще ни разу не целовалась. Все сверстники держатся от нее подальше, не принимая в свою компанию. Жить ей от этого вдвойне тошно, так как шансов найти любовь своей ориентации в такой глуши практически нет. В этом же городишке живет 14-летняя Элин (Дальстром), задыхающаяся от однообразия и скуки, мечтающая вырваться из замкнутого круга одних тех же лиц, слов и поступков. Понимания она не находит ни у друзей, ни у сестры, спокойно принимающей предсказуемую реальность повседневности. Прилично выпив и маясь от скуки, сестры приходят на день рождения Агнес, куда никто не пришел, и Элин целует Агнес в губы из чисто издевательских побуждений. Но поцелуй не проходит бесследно. Что-то в ее природе открывается, и, несмотря на то, что она пошла на первый сексуальный опыт с хорошим, симпатичным, но вполне обыкновенным парнем, Элин тянет к Агнес. Возможно, это - единственный выход из серого тоннеля на свет и воздух, а возможно, и любовь. Кто знает. Очень хорошая картина, полная человеческого понимания и сочувствия, выделяется из общего потока. (Иванов М.)
Молодёжная трагикомедия. Эта лента о скуке провинциальной жизни в заштатном шведском городишке Омоль (на полпути между Гётеборгом и Стокгольмом) и тяге друг к другу двух юных школьниц вызвала зрительский ажиотаж не только в Швеции, но и в соседних странах - Норвегии и Финляндии. При небольшом бюджете примерно в 1,5 млн. долларов она собрала в десять раз больше и получила массу призов. Поэтому можно заранее настроиться на восприятие чуть ли не суперхита или же, напротив, затаить очень большое сомнение, что превознесённый фильм вообще заслуживает особого внимания - мало ли мы видели расхваленных шедевров молодых режиссёров, которые на поверку оказывались слепыми и беспомощными подражаниями давно признанным образцам мирового кино. Однако в случае с «Грёбаным Омолем» (международное название «Покажи мне любовь», появившееся в честь финальной одноимённой песни в исполнении тоже юной, 17-летней шведской певицы Робин, пожалуй, важнее и многозначнее по смыслу) всё обстоит иначе. Дебют 29-летнего сценариста и постановщика Лукаса Модиссона (произношение его фамилии на английский лад - Мудиссон - всё-таки неверно), прежде всего, естествен, непосредствен, свеж и наполнен стёбно-грубым, но одновременно жизнетворным юмором. А главное - житейски убедителен и узнаваем не только для обитателей такой казавшейся нам со стороны благополучной Швеции да и всей Скандинавии. Тупость, однообразность и бесперспективность провинциального существования - это то, что может роднить совершенно непохожих обывателей разного возраста от задрипанной российской глубинки (например, вампиловского Чулимска) до какого-нибудь очередного американского Твин Пикса. Подростки, в отличие от смирившихся и просто привыкших ко всему взрослых, ещё пытаются бунтовать, рвутся куда-то за пределы надоевшего пристанища, безобразно и дико проводят своё младое, на короткий срок отпущенное время. Но уже через десяток лет закончат жизнь трагически или тихо успокоятся в занудной семейной рутине, с изумлением, непониманием и страхом взирая на выходки собственных, вдруг вышедших из повиновения детей. Одна из принципиальных сцен картины Модиссона - попытка спокойного, выдержанного и доверительного разговора отца 16-летней Агнес (кстати, актёр Ральф Карлссон номинировался на премию Шведской киноакадемии, но не получил её) со своей дочерью. Девчонка мучается из-за невнимания и даже презрения сверстников, хочет любить и быть любимой именно сейчас, а не 25 лет спустя, к чему призывает её вполне терпеливый и заботливый папаша, вспоминая, что и он вовсе не был любим и счастлив четверть века назад. Возможно, что молодой автор даже не имел в виду шведский суперхит начала 70-х годов - замечательный фильм «Любовная история» Роя Андерссона, романтическую подростковую мелодраму, которая, вместе с тем, была остросатирическим портретом равнодушной, пошлой и циничной жизни провинциальной Швеции якобы в момент экономического и духовного процветания благоденствующей нации. Но насмотренный зритель всё равно обязан соотнести две эти работы, отделённые друг от друга 28-ю годами. А также должен вспомнить жёсткий, откровенный, нервный, но непостижимо нежный и прекрасный «Остров детей» Кая Поллака, который был создан в 1980 году. Наконец, не стоит забывать про одновременно драматичный и деликатный фильм «Моя собачья жизнь» Лассе Халльстрёма, снятый в 1985 году. Все эти примеры свидетельствуют в пользу того, что «Грёбаный Омоль» (как бы ни была лента сама по себе примечательна и даже великолепна) находится в точном национальном киноконтексте - и именно это позволяет отнестись к ней не только с точки зрения эффектной прикольной комедии с выражениями, звучащими в русском аналоге так: «Ну, блин, типа ваще!». И воспринимать отнюдь не с ныне модной позиции однополой любви - ведь Агнес влюблена в Элин, и та, преодолев вполне понятную неприязнь и злые насмешки подружек и старшей сестры, кажется, готова гордо и независимо, как и в предфинальном торжествующем проходе по школьному коридору, заявить о своих нескрываемых чувствах вовсе не к парню, а к девушке. Ещё раньше (да и по столь необходимому финалу, который не лишён здоровой иронии обеих героинь по отношению к себе) можно было предположить, что дело совсем не в том, кто кого любит и представителя какого пола, а в желании и способности любить хоть кого-то, в терпении и умении дождаться взаимности даже тогда, когда всё уже безнадёжно. Лозунг «Покажи мне любовь» звучит, возможно, чуть коряво, а этически несколько предосудительно: не надо понуждать любящего человека постоянно выказывать и демонстрировать тебе свою любовь. Однако в качестве афористического европейского ответа на популярную заокеанскую присказку «Покажи мне деньги» из фильма «Джерри Магуайр» (хотя и там не обошлось без «ста пудов любви») годится как нельзя кстати. Тем более что и с деньгами у коммерчески успешной картины Лукаса Модиссона всё оказалось OK! Её назвали «шведским Титаником», а в Норвегии она обошла по сборам американские ленты «Влюблённый Шекспир» и «Все без ума от Мэри». Вот вам и пресловутая «шведская любовь», о которой, как говорят, сами шведы почти не слыхивали! (Сергей Кудрявцев)
Этот фильм называют шведским "Титаником": в скандинавских странах его посмотрело более 10% населения, что является одним из самых высоких показателей за все девяностые годы. Он уже принес продюсерам денег примерно в семь раз больше, чем на него было потрачено, а его прокат еще в 20 странах только начинается. Картина имеет титул "Шведский фильм года", четыре национальные премии - за лучший фильм, сценарий, режиссуру и две главные женские роли, награды Берлинского и Гетеборгского фестивалей. В российском прокате фильм называется "Покажи мне любовь". Буквальный перевод на русский его оригинального названия Fucking Amal звучит слишком вызывающе. Если добавить, что автора сценария и режиссера зовут Лукас Мудюссон, то про фильм вообще можно Бог знает что подумать. На самом деле все гораздо невиннее. Провоцирующие игривые ассоциации имя и фамилия тридцатилетнего режиссера-дебютанта - случайное совпадение. Омол - маленький провинциальный город, в котором томятся две юные души. Одна - постарше и поинтеллигентнее, другая - импульсивнее и непосредственнее. История, в сущности, про первую любовь - надежды, страхи, отчаяние, примирение, счастье от взаимности... Остроту сюжету придает то обстоятельство, что влюбились друг в друга две девочки. Несмотря на известную всему миру скандинавскую широту взглядов, в провинциальном и тихом Омоле - в отличие от развитого Стокгольма, куда подружки стремятся, но так и не попадают - к однополой любви относятся с предубеждением. Про шестнадцатилетнюю Агнесс, с которой никто не дружит, в школе поговаривают, что она лесбиянка. Собственно, именно это и вызывает интерес у четырнадцатилетней Элин, которой хочется экстремальных впечатлений, самовыражения и бунта. Быть лесбиянкой - это так круто! Хотя и противно. Однако тут - вдруг - вспыхивает любовь, вполне банальная, с ночными томлениями, снами, откровенными разговорами и полной взаимной зависимостью, от которой очень хочется избавиться. Элин пытается вернуться к прежней жизни - заводит роман с давно влюбленным в нее мальчиком, лишается девственности - без особого удовольствия, но пустые разговоры, совместные посиделки с сестрой и ее бой-френдом ей скучны. Кончается все хорошо: девочки находят силы отважно признаться в своих чувствах и продемонстрировать свой выбор консервативным одноклассникам. Забавно то, что фильм на такую "острую" тему снят абсолютно целомудренно и просто, без всяких реверансов в сторону политкорректности и вообще без всяких идеологизмов. Такая "Дикая собака Динго" в новой реальности. Безыскусная, но очень естественная игра молодых актеров. Живые, остроумные диалоги, милые глупости этого возраста, вроде ссор из-за выпитого какао, множество других мелких подробностей. Трогательные родители, которые стараются понять своих взрослеющих детей: то слушая их любимую музыку, то вспоминая самих себя в юности. Острота эмоций и отсутствие рефлексии. Розы - морозы, любовь - кровь. И все всерьез, хотя, конечно, очень смешно. Главное, что публика принимает фильм на ура. То есть уже до такой степени хочется простого и понятного, про чистую любовь и живых людей, что сил нет. А лесбийская тема - это так, прием отстранения: не можем же мы, в самом деле, всерьез вдохновиться историей про то, как мальчик любит девочку, а она ему отвечает взаимностью. (Алена Солнцева)
Мир, по-моему, неспешно сходит с ума. Все интеллектуалы снимают фильмы о патологиях. У меня появилось сильное желание, чтобы гомосексуализм стал коммерчески выгодной темой, тогда интеллектуалам будет западло трогать ее, а я смогу смотреть нормальное кино. В оригинале сей продукт называется "Fucking Amal". Первое - понятно. Второе (со шведским кружочком над "а") - провинциальный городок Омоль. Есть такая категория людей, которые, едва родившись, считают, что они достойны не менее, чем Москвы, а то и Парижа. И непрерывно клянут свои Донецки, Рязани и Омоли. Герои фильма именно таковы. Это первый раздражающий момент. Второй - возраст персонажей. Главным героиням - 14 и 16. Прочим - 16 и 17. Омерзительный возраст - с половым томлением, немотивированной агрессивностью, соплями, истериками, суицидальными выходками. (Можно, впрочем, назвать и третий - Мудиссон, в целях удешевления что ли, набрал дефективных исполнителей - на инвалидных колясках, переболевших рахитом - и старательно обходя объективом их уродства, пытается выдать за красавиц.) Одна из героинь - школьная "белая ворона", непродвинутая, но типа умная. Она смертельно влюблена в школьную "королеву". Та, в отличие от "вороны", лесбиянка латентная. Ей что-то все время не нравится в мужичках, да и вообще возмущает мысль, что те будут "засовывать в нее всякие свои штуки". Поцеловав на спор (за 20 крон) "ворону", она проясняет для себя природу собственной сексуальности. И медленно, но неумолимо влюбляется в отверженную. В общем, они достигнут гармонии. Что подкупает в этой истории - все миленькое такое, трогательное, без кинематографического выпендрежа. Два нежных обаятельных существа. Выломаешь хороший такой прут из ближайшей лещины, потом посмотришь на них и скажешь: "Черт с вами, детки, живите как знаете!". Мудиссон, судя по всему, корешуется с фон Триером. Во всяком случае, студия "Центропа", где сняты все триеровские фильмы 90-х, принимала участие в создании "Омоля". Снято от первого до последнего кадра, разумеется, ручной камерой. Но от фильмов Триера это продукт выгодно отличается. Нет подчеркнутой гигантомании, нет натужной реалистичности, и камера почему-то демонстративно не колышется. Можно, оказывается, снимать таким образом без ряби в глазах. Хотя без протестного духа "Догмы" обойтись не удалось… И вообще - порожденная "Догмой" мода становится уже навязчивой. Во-о-от… Ну и, наконец, можно выяснить, посмотрев фильм, откуда взялся патологический феномен дуэта "Тату". Белая отроковица и темная отроковица, нежные потирания нежными щечками, "нас не догонят", если мы умотаем в Стокгольм… Смотреть интеллектуальное кино, оказывается, выгодно. Но - по большому счету - сечь надо! (Игорь Галкин)
«Покажи мне любовь» - нашумевший в свои времена шведский фильм номинированный на множества наград и удостоенный так же не малых наград. Сорвавший большой куш примерно один миллион шведов из девятимиллионного населения страны посмотрели фильм, это только в одной стране. Стоит ли говорить что в соседних скандинавских странах так же фильм вызвал большой интерес и его посмотрело так же приличное число людей. Сейчас режиссер картины Лукас Мудиссон довольно известный режиссер в Скандинавии частности Швеции. Это фильм в самом что ни наесть прямом понимание этого слова. Без огромного бюджета и звездных актеров, без понтов и пафоса из небольшой по меркам киноиндустрии страны. Вот из такого коктейля и получается настоящее кино, другое дело что сюжет и тема специфические, но возможно от того и интересней смотрится такое кино. Однополая женская любовь это не ново, и в те годы этим общественность не удивишь. Но уникальность фильма в том как подана и обыграна эта тема в фильме. Сюжет может и предсказуем но мне лично было интересно смотреть эту историю. В фильме правильно показаны подростки их поведение и поступки. Например, как Агнес срывается на родителей, она дуется и психует из-за того что она полтора года как переехала а у нее нет друзей. Или же, Как Элен сначала легкомысленно ведя себя в меру своего ума: ну тогда придется сделать что-то другое, влюбиться или что-то того. То есть в разговоре с сестрой у нее проскальзывало «влюбится… в кого-то». Возможно эта однополая любовь у девочек как подростковый протест, в таком возрасте часто многое делается на эмоциях, показать что ты не такая как все. Это может выражаться в музыке, в хобби, в одежде, в поведении, в общение и в конце концов любви. Кстати у этого фильма есть интересные факты, которые вышли за его рамки но тем не менее с фильмом перекликаются. Забавно но оригинальное название фильма не всем странам пришлось по душе - «Fucking ?mal» не очень то приличную лексику содержит для англоязычных стран. Поэтому название фильма может изменяться но не терять смысл. По словам одного из продюсеров группы «t.A.T.u.», именно этот фильм натолкнул придать группе лесбийский образ, и кстати у татушек есть песня которая называется точь в точь как фильм который в России носит название «Покажи мне любовь». Сам фильм в Европе основательно пошумел. Например в альпийской стране делали театральную постановку. В Англии картина вошла в десятку - которые должен видеть каждый подросток. У немцев «Покажи мне любовь» посмотрели и оценили решив рекомендовать о чудо учителям его использовать для учебных программ. Думаю далеко не каждое кино удостаивается подобного внимания. Чем мне больше нравится европейское кино в сравнение с тем же Голливудом это тем что вот захотел человек снять кино у него есть идея свои мысли и взгляд и он воплощает их. Так как и хотел не подвергаясь коммерции, шаблонности/глянцевости или общественному мнению т. е. вот сегодня это модно а завтра это. Хотя ладно, это не сути важно. Теперь хочется сказать о технической стороне фильма, то какой я ее увидел. Во первых понравилась операторская работа. Ракурсы подобраны грамотно, видится цельность картинки/сцены. Понятно что именно хочет показать режиссер зрителю. Во вторых. Что касается актеров, то на мой взгляд это одна из самых сильных сторон фильма. Отыграли абсолютно все убедительно порой складывалось впечатление что смотришь чей-то видео дневник, а не фильм, в общем к актерам нет никакой критики, только положительные эмоции. Мне фильм понравился атмосферная картина погружающая в свой мир в котором нету с чем либо перебора. Это действительное хорошее кино. Даже название подобрано умело - отражающее подростковый возраст - «Покажи мне любовь». Ведь ни одна из них до встречи по хорошему не видела и не чувствовала любви. Конечно понравится продукт не всем начинка у него все таки специфичная для этого. Хотя в наше время уже по моему никого и ни чем не удивишь. После просмотра мне стало понятно почему у фильма было столько шума и номинаций на различные награды и почему он получил в конце концов множество призов. (Слава20)