ПРИРОЖДЕННЫЕ УБИЙЦЫ (1994)
NATURAL BORN KILLERS

Доставляя очередной заказ, Микки Нокс (Вуди Харрельсон) не знал, что встретит свою судьбу - красавицу Мэллори (Джульетт Льюис), живущую вместе с отцом (Родни Дейнджерфилд), развратником и мужланом, матерью-мещанкой (Эди МакКлерг) и младшим братом Кевином (Шон Стоун). Начав с расправы над родителями девушки, влюбленная пара отправляется колесить по Америке - и вскоре обретает славу в качестве массовых убийц. Однако по их следу уже идет детектив Джек Скагнетти (Том Сайзмор)... (Евгений Нефедов)

Пара молодых влюбленных Микки и Меллори обожают друг друга и ненавидят все остальное человечество. Свое счастье они обрели... лишая жизни других людей. Они колесят из штата в штат, оставляя за собой огромный кровавый след. На их счету уже 52 трупа. Их знает вся страна, средства массовой информации сделали их супергероями, более популярными, чем Бонни и Клайд. А журналист, с которого и началась вся эта шумиха, пока не знает, что попадет в свой собственный репортаж в качестве главной жертвы...

Фильм о вымышленной паре серийных убийц Мики (Вуди Хэррелсон) и Меллори (Джульетт Льюис) Нокс, колесивших по югу Америки в середине девяностых, совершивших десятки жесточайших убийств и ставших знаменитыми на весь мир. Фильм является сатирой на СМИ, которые широко используют насилие для повышения рейтингов, а также на современное общество в целом, где насилие и жестокость (особенно в семьях) приводят к появлению подобных «героев». Фильм стал знаменитым не только благодаря множеству жестоких сцен, пародированию СМИ, смакующих подробности преступлений, множеству необычных визуальных приемов - но и по причине появления «последователей» - людей, совершивших настоящие преступления после однократного или многократного просмотров.

Микки и Меллори любят друг друга. Свое счастье они обрели убивая других. Они не могут остановиться ведь они прирожденные убийцы. После очередного убийства они всегда оставляют одного человека в живых, что бы он смог рассказать всем, что здесь произошло, и кто это сделал. Пятьдесят два трупа - только начало жизненного пути молодой пары. Журналисты и вся пресса возводят их из ранга обыкновенных убийц в ранг супергероев и сравнивают их с самыми известными маньяками Америки: им нужна только сенсация и вот она живая и может поделиться своим мнение, только остается ее удержать взаперти и тогда весь мир, узнает кто такие Микки ... и Меллори.

ВЕНЕЦИАНСКИЙ КФ, 1994
Победитель: Большой специальный приз жюри (Оливер Стоун), Кубок Пазинетти за лучшую женскую роль (Джульетт Льюис), Специальное упоминание (Джульетт Льюис).
Номинация: «Золотой лев» (Оливер Стоун).
ЗОЛОТОЙ ГЛОБУС, 1995
Номинация: Лучший режиссер (Оливер Стоун).
ПРЕМИЯ КАНАЛА «MTV», 1995
Номинации: Лучший экранный дуэт (Вуди Харрельсон, Джульетт Льюис), Лучший поцелуй (Вуди Харрельсон, Джульетт Льюис).
КАМЕРИМАЖ, 1994
Номинация: Главный приз «Золотая лягушка» (Роберт Ричардсон).
ВСЕГО 5 НАГРАД И 11 НОМИНАЦИЙ.

Майкл Мэдсен рассматривался на роль Микки, но люди из Warner Brothers, требовали на эту роль более известного актера, решив что Вуди Хэррельсон более подходит для данной роли. Такое решение было принято также из-за того, что по их мнению Хэррельсон сможет смягчить жестокость героя Микки Нокса.
Сценарий к фильму был написан Квентином Тарантино, но впоследствии был сильно переделан Стоуном вместе с Дэйвом Вэйлозом и Ричардом Рутовски. Переделанная версия не понравилась Тарантино, и он публично отказался от сценария, попросив удалить свое имя из титров. Но в конечном счете, он согласился на: «Story by Quentin Tarantino» (по сюжету Квентина Тарантино).
Это был второй сценарий, написанный Квентином Тарантино (первый был Настоящая любовь), который, как известно, впоследствии был сильно переписан Стоуном. Большинство людей, посмотревших фильм и прочитавших сценарий, считают, что сценарий Тарантино лучше фильма.
Съемочный период: 24 мая - 31 июля 1993.
Бюджет: $34,000,000.
Транспортные средства, показанные в картине - .
Оружие в фильме - .
Картину снимали камерами: Canon Scoopic 16, Panavision, Beaulieu Cine 8 и Sony Betacam.
Во время съемок Джульетт Льюис по-настоящему сломала нос Тому Сайзмору в сцене, где она бьет Скагнетти головой об стену.
Персонажа Тома Сайзмора зовут Джек Скагнетти. В «Бешеных псах» (сценарий, к которому, также был написан Тарантино) полицейского надзирателя Вика Веги зовут Сэймор Скагнетти.
Микки и Меллори убивают копа по имени Гарольд Наш. В «Бешеных псах», копа которого пытают и убивают зовут Марвин Наш. Актер, игравший Марвина Наша, Кирк Белтз, играет Роджера, члена съемочной группы в «Прирожденных убийцах».
Зеленый цвет используется для того, чтобы отобразить помутнение в рассудке Микки, и появляется перед самыми жестокими сценами. Например, пирог с лаймом в закусочной, зеленая неоновая вывеска на аптеке и т. д.
Кадры фильма, фото со съемок: ; ; ; ; ; ; ; ; ; ; кадры с актерами/персонажами - .
Сцена бунта снималась в тюрьме, и «заключенные» в фильме на самом деле являются ее обитателями, некоторые из них даже осуждены за убийство.
У мамы Меллори (Эди МакКлерг) голубые волосы, такие же, как и у мамы другого психопата Алекса в фильме «Заводной апельсин».
Микки носит женское нижнее белье в сцене с заложницей в комнате отеля.
Роберт Дауни мл. провел некоторое время с австралийским королем сенсаций Стивом Данливом, для того чтобы подготовится на роль Уэйна Гейла, и когда он вернулся с австралийским акцентом, решили что он будет австралийцем.
Компания «Кока-кола» одобрила использование их рекламы с белым медведем, не полностью разобравшись, о чем будет фильм. Но позже, когда совет директоров увидел законченный продукт, они просто пришли в ярость.
Цитаты: - Когда-то, давным-давно, женщина собирала хворост и нашла ядовитую змею, замерзшую в снегу. Она взяла змею домой и выходила ее. И вот однажды змея укусила ее в щеку. Умирая, женщина спросила змею: 'Зачем ты это сделала?'. И змея ответила: 'Послушай, сука. Ты же знала, что я змея'. - Только любовь может убить демона. Запомни эту мысль. - Никого не буду убивать в день нашей свадьбы. - Никто не рождается злым. Это то, чему учишься.
Саундтрек к фильму назван третим лучшим сборником 1994 года («New Musical Express», 24 декабря 1994); одним из «90 лучших альбомов 1990-х» («Q», 1 декабря 1999); одним из «50 тяжелейших альбомов всех времен» («Q», 1 июля 2001).
Саундтрек: 1. Waiting For The Miracle - Leonard Cohen; 2. Shitlist - L7; 3. Moon Over Greene County - Dan Zanes; 4. Rock N Roll Nigger - Patti Smith; 5. Sweet Jane - Cowboy Junkies; 6. You Belong To Me - Bob Dylan; 7. The Trembler - Duane Eddy; 8. Burn - Nine Inch Nails; 9. Route 666 - Brian Berdan; 10. Totally Hot - Remmy Ongala & Orchestre Super Matimila; 11. Back In Baby's Arms - Patsy Cline; 12. Taboo - Peter Gabriel & Nusrat Fateh Ali Khan; 13. Sex Is Violent - Jane's Addiction; 14. History Repeats Itself - a.o.s.; 15. Something I Can Never Have - Nine Inch Nails; 16. I Will Take You Home - Russel Means; 17. Drums A Go-Go - Hollywood Persuaders; 18. Hungry Ants - Barry Adamson; 19. The Day The Niggaz Took Over - Dr. Dre; 20. Born Bad - Juliette Lewis; 21. Fall Of The Rebel Angels - Sergio Cervetti; 22. Forkboy - Lard; 23. Batonga In Batongaville - Budapest Philharmonic Orchestra; 24. A Warm Place - Nine Inch Nails; 25. Allah, Mohammed, Char, Yaar - Nusrat Fateh Ali Khan & Party; 26. The Future - Leonard Cohen; 27. What Would U Do? - Tha Dogg Pound. В фильме также звучат композиции: «Bombtrack» и «Know Your Enemy» от Rage Against The Machine.
Информация об альбомах с саундтреком: ; .
Премьера: 26 августа 1994 (США).
Слоганы: «A bold new film that takes a look at a country seduced by fame, obsessed by crime and consumed by the media»; «The Media Made Them Superstars»; «In the media circus of life, they were the main attraction».
Режиссерский вариант имеет хронометраж 122 минуты.
Обзор изданий картины: ; .
О фильме на Allmovie - .
«Прирожденные убийцы» в каталоге Американского института киноискусства - .
На Rotten Tomatoes у фильма рейтинг 48% на основе 40 рецензий ().
На Metacritic «Прирожденные убийцы» получил 74 балла из 100 на основе рецензий 20 критиков ().
Картина входит в престижные списки: «50 самых шокирующих фильмов» по версии издания Complex (49-е место); «500 лучших фильмов» по версии журнала Empire (2008) (364-е место); «Самые скандальные фильмы всех времен» по мнению Filmsite; «The 1001 Movies You Must See Before You Die»; «Рекомендации ВГИКа».
Рецензии: ; .

Фильм начинается сценой, в которой Микки Нокс (Вуди Хэррелсон) и его жена Меллори (Джульетт Льюис) находятся в придорожном кафе. Когда Меллори танцует у музыкального автомата, к ней начинает приставать отвратительного вида деревенщина. Ей это очень сильно не нравится, и она ударяет его по лицу и бьет ногами. Деревенщина пытается сопротивляться, но Меллори легко пресекает его попытки, и в конечном счете, он падает на пол. Она прыгает по нему, и затем убивает, сломав шею. В это время, Микки убивает двух посетителей и официантку вместе с поварихой. Покидая кафе, они оставляют одного посетителя в живых, для того чтобы он смог «рассказать историю о Микки и Меллори Нокс». Сразу же после титров следует эпизод, рассказывающий о том, как кровожадная парочка повстречала друг друга. Микки был разносчиком мяса, и доставлял заказ к дому, где проживет Меллори, вместе с отцом (Родни Дэнжерфилд), со стороны которого она постоянно испытывает сексуальную агрессию, мамой и своим младшим братом Кевином. Сцена представлена в виде ситкома, с закадровым смехом. При этом зрители смеются громче, когда Меллори подвергается похотливым комментариям и заигрыванию со стороны своего отвратительного отца. Когда Микки прибывает с доставкой говядины, он сразу же влюбляется в Меллори и увозит ее на свидание, угнав при этом машину ее отца. За кражу автомобиля, Микки арестован и заключен в тюрьму, но ему удается сбежать, и ночью он возвращается в дом к Меллори. Вдвоем они убивают ее отца, утопив его в аквариуме, и заживо сжигают ее спящую мать. Десятилетнего брата Кевина они оставляют в живых. Затем, Микки и Меллори уезжают. После этого эпизода, события фильма возвращаются в настоящее время. Парочка продолжает свою кровавую поездку (которая имеет некоторые параллели с фильмом Бонни и Клайд и делом Старкуотера-Фьюгейт), совершая массовые убийства в юго-восточной части Соединенных Штатов, забрав при этом жизни 52 людей. В это время, за ними следуют две личности, у которых есть большой интерес к Микки и Меллори, так как за их счет, они хотят приобрести себе известность и славу, а также улучшить свою карьеру. Первый из них - полицейский, детектив Джек Скагнетти (Том Сайзмор), который, по-видимому, влюблен в Меллори, хочет добиться статуса героя, захватив их обоих. Но тем не менее, отчетливо видно, что у Скагнетти есть пожизненная мания к серийным убийцам, после того как в возрасте пяти лет, он стал свидетелем убийства своей матери от рук Чарльза Уитмана. Вторым персонажем, является журналист Уэйн Гэйл (Роберт Дауни-младший), ведущий шоу Американские Маньяки, изображающее серийных убийц в сенсационной манере. Несколько выпусков его передачи, посвящены Микки и Меллори. Подробно рассказывая о совершенных преступлениях, Гэйл делает вид, что очень шокирован и возмущен. Но на самом деле, он высоко ценит их поступки, из-за того что это превосходный способ поднять рейтинг своего шоу. Именно Гэйл ответственен за то, что вокруг Микки и Меллори создается образ героев. Показывая в своем шоу интервью, взятые у простых людей, восхищающихся серийными убийцами, словно звездами кинематографа. Заблудившись в пустыне, Микки и Меллори находят приют у старика из племени навахо (Рассел Минз) который живет вместе со своим внуком. После того как парочка заснула, старый индеец начинает петь около костра, вызывая в памяти Микки страшные сны о его жестоких родителях. Микки в ярости просыпается и в беспамятстве стреляет в индейца. Микки и Меллори очень огорченны случившимся, впервые чувствуя себя виновными за убийство. Меллори восклицает: «Ты убил жизнь!», намекая на то, что старик заслуживал жизни больше всех их предыдущих жертв. Когда они убегают с этого места по пустыне, их обоих несколько раз кусает гремучая змея. После этого они отправляются в аптеку, для того чтобы найти змеиное противоядие, но там они сталкиваются с полицией, в результате чего начинается перестрелка, закончившаяся тем, что Скагнетти захватывает их обоих. Далее, события фильма переносятся на год вперед. Смертоносная парочка заключена в тюрьму, и в скором времени их отправят в больницу для душевнобольных, так как они признаны сумасшедшими. Скагнетти прибывает в тюрьму и встречается с тюремным начальником Дуайтом МакКласки (Томми Ли Джонс). Вдвоем, они придумывают план по избавлению от Микки и Меллори: МакКласки договорится о том, чтобы именно Скагнетти перевозил Ноксов в клинику для душевнобольных. Оставшись с ними наедине во время транспортировки, Скагнетти пристрелит их якобы за попытку побега. Гэйл также находится в тюрьме, и убеждает Микки согласиться на интервью в прямом эфире, которое будет транслироваться сразу же после Суперкубка. Меллори в это время содержат в одиночной камере, где-то в тюрьме, и она ожидает переезда в психбольницу. Как и запланировано, Микки дает интервью Гэйлу. Он говорит о том что преступление это нормальная часть человеческой природы, характеризуя убийство как просвещение, и объявляет себя «прирожденным убийцей». Его слова вдохновляют заключенных (которые смотрят интервью по телевизору в комнатах отдыха) и провоцируют их на бунт. В течение бунта, заключенные пытают и убивают всех оказавшихся по близости охранников и их доносчиков. Начальник МакКласки, следует в комнату управления, оставляя Микки наедине с Гэйлом, съемочной группой и несколькими охранниками. Рассказывая длинный анекдот, заканчивающийся движения руки, отвлекающий внимание, Микки ударяет охранника локтем по лицу и выхватывает из его рук дробовик. Убив большинство охранников, он берет выживших и съемочную группу в заложники. Ведя их по тюрьме охваченной бунтом, в поисках Меллори. Гэйл следует за ним, и ведет прямой репортаж о зверских убийствах вокруг него. В это время Меллори находится в своей камере, жестоко избитая Скагнетти, за отказ подчинится его попыткам обольщения (за которые она и атаковала его). Все еще транслируемые по национальному телевидению, Микии с заложниками, появляется в камере Меллори и оказывается в тупиковой ситуации со Скагнетти, когда они оба держат друг друга на мушке. В итоге Микки удается заговорить его, и в это время его зверски убивает Меллори. Съемочная группа Гэйла убита случайными выстрелами. Один из заложников-охранников подстрелен и позже умрет от кровотечения. После того как они были спасены загадочным заключенным по имени Оуэн (Арлисс Говард), Микки и Меллори находят укрытие в забрызганной кровью душевой. В это время Гэйл ломается и сам начинает убивать охранников, обнаружив что убийство доставляет приятные ощущения. Микки и Меллори, вместе со своим спасителем Оуэном, в конечном счете, удается сбежать, пройдя через охрану, держа Гэйла и тюремного охранника в заложниках, в это время камера Гэйла все еще продолжает снимать. После того как Микки и Меллори сбежали, МакКласки и его охранники, оказавшись в тупике, были жестоко убиты прорвавшейся толпой заключенных. В режиссерской версии голову МакКласки надевают на копье. После побега, Оуэн больше нигде не упоминается. Микки и Меллори убивают охранника-заложника и сбрасывают его тело отрываясь от полиции. В сельской местности Микки и Меллори дают Гэйлу последнее интервью и затем, к его удивлению и ужасу убивают его, записывая это на камеру. После этого, парочку показывают едущую в кемпере, через годы после побега. Микки за рулем, а беременная Меллори наблюдает за тем, как их дети играют.

Квентин Тарантино написал для Оливера Стоуна, пожалуй, самый кровавый свой сюжет. Пара молодых влюбленных, Меллори и Микки, словно подражая легендарным Бонни и Клайду, колесит по одноэтажной Америке и убивает всех, кто попадается им на пути. Они обожают друг друга и ненавидят все остальное человечество. Их хватают и сажают в самую свирепую кутузку. Однако же череда нелепых и трагических совпадений дает парочке прирожденных убийц еще один шанс поубивать всласть. И они им не преминули попользоваться на всю катушку. Истеричное, безумное, чумовое зрелище, снятое будто в наркотической ломке, которое хочется забыть как кошмарный сон. Нам говорят, нас убеждают каждым кадром: насилие, зверство ... есть доминанта человеческой природы. Скандальный, супержестокий фильм, не для слабонервных. (Иванов М.)

Криминальная драма с элементами социальной сатиры. Режиссер Оливер Стоун сотворил изощренную по монтажу, зрелищную криминальную феерию на основе сценария Квентина Тарантино, нового enfant terrible американского кино, правда, осудившего переделки, которые осуществил во время съемок его более старший коллега. Тарантино даже настаивал на том, чтобы из титров изъяли его фамилию, хотя не исключено, что это - типичная рекламная уловка, так как молодой, но уже знаменитый (особенно после триумфа в Канне ленты «Криминальное чтиво») постановщик как ни в чем не бывало прибыл в Венецию, где фильм Стоуна получил специальный приз. Все в итоге обошлось без скандала, хотя он уже вызревал в недрах ... консервативного общественного мнения, склонного распространение жестокости и насилия в реальности приписывать дурному влиянию кинематографа. Знаменательно, что под удары ревнителей нравственности в США и, прежде всего, в Европе, где «Прирожденных убийц» даже пытались запретить в ряде стран, подставился именно Оливер Стоун, а не Квентин Тарантино со своим «Криминальным чтивом», многие сцены из которого воспринимались публикой с так ли уж неожиданным хохотом. Может быть, неофит в режиссуре, на самом-то деле, был прав, упрекая поднаторевшего кинодеятеля в том, что тот исказил замысел, превратив «гангстерскую феньку» в социальную сатиру. Стоун, который неоднократно провоцировал общественный резонанс вокруг собственных произведений (от «Сальвадора» и «Взвода» до «Дж. Ф. К»), критикуя все-таки со здоровых консервативных позиций недостатки американского общества, политику правительства и поведение отдельных граждан на Уолл-стрит или в джунглях Вьетнама и Сальвадора, остался верен себе и в «Прирожденных убийцах». Он не мог избежать искуса язвительной идеологической атаки на телевидение и средства массовой информации, на всю индустрию оболванивания масс, навязчивого ежедневного внушения культа насилия и равнодушного отношения к смерти. Оливер Стоун выстроил действительно причудливую киномозаику, увязывая в единое целое то, что происходит с выдуманными убийцами (но влюбленная парочка Микки и Мэлори может напомнить многих реальных преступников), и те зрелища, а также беспрерывный поток информации, который обрушивается на головы людей чуть ли не во всем мире. Однако ввязываясь в своеобразную драку, поверив в то, что фикция по-настоящему воздействует на умы и поведение сограждан, этот режиссер закономерно получил в ответ по заслугам возвращенное ему бумерангом негодование. А вот Тарантино в «Криминальном чтиве» принципиально остался и вне идеологии, и вне споров об эстетическом отношении искусства к действительности. Может, поэтому он добился невероятного зрительского успеха, который превысил стоуновский более чем вдвое, хотя изначально находился в очень невыигрышной позиции, поскольку фильм «Прирожденные убийцы» вышел в прокат США на семь недель раньше «Криминального чтива». (Сергей Кудрявцев)

Без сомнения, Оливеру Стоуну крупно повезло, что он живет в демократической стране. Будь в США хотя бы "мягкий" тоталитаризм - типа нашего брежневского, или даже хрущевского, этот действительно выдающийся фильм стал бы последним в его карьере, а сам постановщик скончался, как любили говорить в старину, от апоплексического удара табакеркой. А так - мир, свобода, демократия и судебные разбирательства. Да и то - не потому, что в ленте увидели какую-то крамолу, а поскольку двух или трех идиотов из американской глубинки это кино вдохновило на одиссею, похожую на приключения Микки и Мэллори. Что еще раз доказало: в отношении оценки родной нации режиссер ... оказался абсолютно прав. В киносправочнике этот фильм назван "криминальной драмой с элементами социальной сатиры", но все это чистой воды демагогия. Драмы там вообще не стояло. А суть ленты можно обозначить куда проще. "Прирожденные убийцы" - это плевок в лицо нации, самый талантливый антиамериканский фильм мирового кинематографа. Честно говоря, работай я в предвыборном штабе коммунистов, я бы не пожалела времени и сил, чтобы "заказать" этот фильм, скажем, по РТР (а лучше по ОРТ) и выпустить с комментарием: "Вот она, хваленая американская демократия! Вы хотите, чтобы у нас было то же самое? Чтобы ваши дети аплодировали убийцам, а те разгуливали на свободе? Чтобы в вашем дворе, в вашем доме, в вашей семье появились новые Микки и Мэллори? Если все это вас устраивает, голосуйте за... (фамилии тех, кто призывает к западному пути развития). Если же вы "за" - добро, правду и вечные ценности, поддержите нас - и ваши дети не будут расти на таких фильмах!" Гарантию даю, что процента 3 мы бы на это купили. Но вернемся к фильму... Где-то я читала, что эта лента - пропаганда насилия. Нет, "Прирожденные убийцы" - скорее издевка - и над насилием, как таковым, и над теми, кто его смакует - кино, ТВ, средствами массовой информации, и прежде всего - над потребителями, идиотами у телевизоров, которые (как отец Мэллори) жаждут насилия, выступая в роли силы или зрителя, но уж никак не ожидают оказаться в положении жертвы. И таких в фильме (да и в стране) - по мнению Стоуна, абсолютное большинство! Кто-то из них говорит в камеру: "Микки и Мэллори - это круто!", кто-то носит майку с их изображением; журналы, пресса, ТВ, промышленность делают на этом деньги, нация прилипает к телевизорам - ну, еще бы, как романтично! А между тем, в Микки и Мэллори нет ничего привлекательного. Режиссер не просто развенчивает "в процессе" романтический флер - он с самого начала дает понять, что герои - недолюди. Они и выглядят соответственно: Микки - с лицом дегенерата и уголовника, Мэллори - жалкая, отталкивающая. И у них нет не то что "великой любви" - но даже нормальных человеческих отношений и элементарного друг к другу уважения (достаточно вспомнить эпизод, когда каждый из них искал "развлечений" на стороне). А сами они у здравомыслящего человека ничего, кроме отвращения вызвать не могут. Как, впрочем, и те, кто их окружает - начиная от журналиста, паразитирующего на теме маньяков (да, видно, что Стоуна тамошние "акулы пера" уже порядком достали) и заканчивая полицией, тюремной администрацией, фанатами на улицах... После фильма жалость и легкое презрение начинают вызвать все! И в первую очередь - рядовые "средние американцы", воспитанные не на сумбуре из клипов, комиксов, дешевых сентиментальных историй и прочей лабуды. "А что вы, собственно, хотите, от нации, которая уже полвека рыдает над "Бонни и Клайдом" - историей двух убийц, лишавших жизни окружающих даже не из-за денег (ведь от "грабежей" они получали копейки - пять, десять - максимум пятьдесят долларов), а просто ради собственного удовольствия" - ехидно интересуется режиссер. Он ведь просто довел ситуацию до абсурда: нет не денег, ни Великой депрессии, а только "любовь" и пули. И плюс - сбылась голубая мечта не одного поколения американских идиотов - Бонни и Клайд остались в живых и бесконечно колесят по дорогам, плодя таких же ублюдков, как сами. И так же любят друг друга. Только учтите, граждане: их чувства, вызывающие у вас слезы умиления, ни в коей мере не помешают им сжечь вас заживо. Но самое забавное в истории с "Прирожденными убийцами" то, что Стоун со своим праведным гневом, со своей хлесткой, испепеляющей ненавистью не учел одной простой подробности: нация, "его нация", оказалась в точности такой же, какой он ее изобразил. И, как следствие, реальные подростки отреагировали на Микки и Мэллори точно так же, как подростки из фильма: "Микки и Мэллори - это круто!", "Я люблю Микки и Мэллори" и т.д. Более того, нашлись "герои", пожелавшие повторить жизненный путь персонажей фильма. И получилась ситуация, не имеющая по-моему, аналогов в мировом культурном процессе: злая сатира "Против!" стала считаться (причем, как это ни страшно, повсеместно) манифестом "за!". Причем, что уж совсем анекдотично, в новой трактовке убедили даже самого Стоуна, который, устав несколько лет подряд доказывать всему миру, что белое это не черное, недавно таки махнул рукой: считайте что хотите, может, вы и правы. Единственным же, кто разглядел истинный смысл ленты, как ни странно, оказался ее сценарист - Квентин Тарантино. Он первый понял, что из его сценария - остроумной и лихой гангстерской "феньки" в духе более позднего "От заката до рассвета" - неистовый обличитель Стоун сделал обычный для себя фильм-протест: "Вы, нация победителей! Да посмотрите же на себя со стороны! Вот - будущее вашей хваленой Свободы и демократии! Вот вам цена всевластия дешевой сенсационной прессы, игры на "основных инстинктах", вот интеллектуальный уровень нации! Нравится?" Протест, направленный, и против таких, как Тарантино, в том числе! Неудивительно, что сценарист убрал свою фамилию из титров. Отдельно надо сказать о монтажных изысках. "Прирожденные убийцы" не зря называют фильмом-клипом. Тут вам и мультипликация, и комиксы, и различные цветовые приемы, и последние (на тот момент) достижения компьютерной графики. Но что самое главное, - все это не только красиво, но и несет сильнейшую смысловую нагрузку. Ведь частично, именно сумбур из комиксов и компьютерных игр сделал Микки и Мэллори убийцами. В нужную минуту в голове у ребят перемыкает, и они видят не жертву - живого, и часто ничего не сделавшего им человека, а компьютерного монстра, убить которого - значит, перейти на следующий уровень. Намек режиссера достаточно прозрачен и, увы, небезоснователен: техника компьютерных игр шагает семимильными шагами, и уже к 1993 году (время выхода фильма) выросла настолько, что виртуальная игра в убийство стала до предела осовремененной и приближенной к жизни. И не исключено, что грань между виртуальным миром и реальностью однажды может стереться. Попутно Стоун иронизирует над классическими американскими жанрами и ценностями, срывая с них флер, и выставляя на всеобщее обозрение их убогость. Так домашняя обстановка у Мэллори - это типичная гэг-комедия со смехом за кадром, плавно переходящая в фильм ужасов. В других местах есть убийственные пародии на боевики класса "Б", "тюремные" и "журналистские" фильмы. Ну а венцом насмешливости Стоуна можно считать "сентиментальную" сцену в тюрьме: вся нация, начиная с невозмутимой дикторши телевидения, плачет от умиления над судьбой двух монстров... Что же касается главной идеи фильма, то на эту тему сломано столько копий, что доказывать что-то уже не хочется. На мой субъективный взгляд, "Прирожденные убийцы" - это не только антиамериканский манифест, но суровое, жесткое предостережение всем нам. Предостережение, которое, увы, так никто и не понял. (Елена Цымбал)

Оливер Стоун взял за основу оригинальный сценарий, написанный Квентином Тарантино, который, правда, остался недоволен изменениями, внесенными режиссером вместе с дебютантами Дэвидом Велосом и Ричардом Рутовски и какое-то время - требовал изъятия своего имени (как автора сюжета) из титров. Признанный мастер, обращаясь к столь рискованной тематике (привлекая, к тому же, наиболее интенсивные, действенные, потенциально разрушительные средства эмоционального воздействия), явно не желал вольно или непреднамеренно выступить пропагандистом явления, самим же подвергаемого яростному и бескомпромиссному развенчанию, - насилия. Колкие намеки на «Бешеных псов» (1992) (хотя бы из-за использования фамилии Скагнетти, которую носят персонажи-полицейские; да и на главную роль первоначально рассматривалась кандидатура Майкла Мэдсена) ... призваны лишний раз подчеркнуть дистанцию по отношению к представителю молодого, «чересчур циничного» поколения. Впрочем, даже если подобное не кажется оправданным, еще более наивными видятся упреки, посыпавшиеся в адрес самих создателей «Прирожденных убийц». Несмотря на сравнительно мягкий - присвоенный после ряда сокращений - рейтинг R, фильм (к слову, очень неплохо прошедший в прокате, собрав при бюджете $34 млн. $50,28 млн.) спровоцировал неоднозначную реакцию, вплоть до гневных обвинений сенатора-республиканца Боба Доула и уверений прессы, что под влиянием ленты было совершено несколько преступлений. Впору говорить о справедливости поговорки про зеркало, на которое (в данном случае - на произведение искусства) не следует пенять по вполне понятным причинам! Дерзко новаторский подход Стоуна не сводится к комплексу изумительных формальных находок, резко (буквально в одночасье) обогативших современный киноязык. Первое впечатление от безостановочного экранного действа подобно урагану, но и более обстоятельное знакомство с художественными принципами, которыми руководствовались создатели фильма, не может не вызывать искреннего уважения. Феерический «монтаж аттракционов» (фильм содержит около 3000 склеек, что пятикратно превышает условную норму и на что режиссеру потребовалось одиннадцать месяцев), свободное чередование черно-белого, стилизованного цветного, квазихроникального и мультипликационного изображения, смена задающего ритма, поддержанная изощренной подборкой фрагментов музыкальных композиций, непривычно аффектированная игра актеров - вот далеко не полный перечень творческих и технических направлений, вызвавших пристальный интерес авторов-экспериментаторов. Добиваясь нужного результата посредством визуальных и звуковых образов, творя особый психоделический стиль, Оливер презрел многие предрассудки коллег, задействовав, в частности, 18 (!) разных форматов съемки. Все было подчинено главному - сотворению особой атмосферы, позволяющей хотя бы в малой степени приблизиться к эффекту гипнотического (местами галлюциногенного) воздействия на зрителя. Такое стремление, между прочим, идеально соответствует фабуле, придавая поведанной истории неописуемо кровавый, завораживающий колорит. Микки и Мэллори1, испытали, как водится, негативное влияние социальной среды, но нашли счастье в тот миг, когда обрели друг друга, сея зло, умерщвляя каждого встречного человека и фактически - став... общенациональными кумирами. Даже попав за решетку, парочка серийных убийц («Технически - массовых убийц», как Нокс поправит Гэйла) изыскивает способ взять ситуацию под контроль. Несколько обособлен ретроспективный рассказ о бытовании Мэллори в доме родителей (синие волосы героини Эди МакКлерг являются отсылкой к «дорогой ма» Алекса из «Заводного апельсина» (1971), а Родни Дейнджерфилд вдоволь поглумился над неизменным типажом), напоминающей типичный «ситком». Естественно, привычные для телеэкранов картины семейного счастья стопроцентных американцев, сопровождаемые обязательным «подсказывающим смехом», выворачиваются наизнанку, вызывая такое отвращение, что жестокая развязка воспринимается почти правильной... И все же не следует, думаю, менять местами понятия «средства» и «цель». Режиссер едва ли смог бы добиться требуемой многозначности (а в перспективе - и нужного воздействия, поскольку технические новации имеют свойство быстро устаревать), если б не выбрал нужный эстетический базис. Как и в его предшествующих лентах, человеческая психика оказывается в «Прирожденных убийцах» не объектом или, тем более, предметом исследования. Во всяком случае не это здесь главное, как, скажем, в близких по фабуле картинах «Хладнокровно» (1967) или «Генри: портрет серийного убийцы» (1986): фильм не столько об убийцах, сколько о содействии тому безумию, что их вдохновляет. «Поток сознания» (очень сильный художественный прием, возведенный в ранг метода, из которого, кажется, извлечено все, что только можно) Микки и Мэллори четко отделяется авторами от «объективного» повествования. Однако тот факт, что образы «поневоле» (посредством разного рода комбинированных съемок, включая полиэкран, плавного перетекания в рисованное изображение, как в сценах обручения на мосту и побега из тюрьмы, и т.д.) проникают в действительность, позволяет размыть границы между мирами - намекнуть на взаимное влияние яви, сна и фантазии. Пользуясь сделанным2 открытием, Стоун заостряет мысль об ответственности искусства, монтируя кадры (послужившие источником вдохновения для маниакальной парочки?) из таких картин, как «Франкенштейн» (1931), «Триумф воли» (1935), «Дикая банда» (1969), а также - из «Полуночного экспресса» (1978) и «Лица со шрамом» (1983), в создании которых принимал участие в качестве сценариста. Но в первую очередь - вскрывает оборотную сторону mass media, без устали эксплуатирующих смерть, жестокость, насилие ради извлечения прибыли. Роберт Дауни-мл. воплощает колоритный образ тележурналиста Уэйна Гэйла (прототипом послужил Стив Данливи, «шок-король» из Австралии), готовящий очередной выпуск программы «Американские маньяки» у Микки с нескрываемым намерением раздуть сенсацию. Не удивительно, что именно Уэйн оказывается (для начала косвенно) повинным в разразившемся тюремном бунте и совершенном Ноксами побеге, а вскоре - переступает тонкую грань и самолично берет в руки оружие, с упоением расстреливая охранников. Участь Гэйла предрешена: свидетелем останется камера. Данный тезис, впрочем, не снимает ответственности с общества в целом, не просто оболваниваемого и растлеваемого средствами массовой информации, но и (на всех уровнях) создающего благодатную почву для появления такого рода феноменов. Преследующий чудовищ Джек Скагнетти омерзителен, давно превратившись в такое же чудовище - лишь прикрывая законом аналогичные поступки. Не больше симпатии вызывает МакКласки - начальник исправительного учреждения, совмещающий черты аскета и садиста. Как не заслуживают понимания и уверения рядовых блюстителей порядка (в фамилии одного из помощников шерифа, Данкана Гомолки, содержится намек на Карлу Гомолку, порешившую вместе с мужем Полом Бернардо троих человек3), деланно возмущающихся в телекамеры растущей как на дрожжах популярностью душегубов и всеобщим равнодушием к благородному делу «служить и защищать». Тем более не вызывают, как правило, ничего, кроме отвращения встречаемые Ноксами по пути типажи. Учитывая все это, уже не посчитаешь кощунством или же красивой бравадой самонадеянное заявление Микки перед телекамерой4, что они реализуют свое «истинное призвание в жизни», являясь прирожденными убийцами и посему на порядок превосходя окружающую социальную среду - и словно в подтверждение тому вспыхивает мятеж заключенных. Некогда модная теория Чезаре Ламброзо, пытавшегося объяснить или хотя бы выявить преступные наклонности, исходя из антропологических критериев («атавистических признаков»), язвительно скрещена с идеей Фридриха Ницше о неизбежности прихода сверхчеловека. Появление иных высших существ в современном обществе (или, точнее, в том экранном мире, что аккумулировал все его пороки и заблуждения), по Стоуну, заведомо невозможно. Микки и Мэллори удаляются в финале живыми и невредимыми (прямиком в «хэппи-энд»), с полным осознанием завершения священной миссии, помимо прочего - даруя свидетельство о себе «благодарным» потомкам. Так неужели авторы «Прирожденных убийц» не оставляют никакой надежды? Пожалуй, лишь один эпизод выходит из ряда вон, внося диссонанс в «благостную» картину зверских преступлений. Микки и сам не рад произошедшему, искренне уверяя (и Мэллори, и интервьюера), что, возможно, впервые в жизни сожалеет о совершенном убийстве - старого индейца. Причем поведанная мудрецом притча о женщине, нашедшей в лесу и выходившей замерзшую змею, а после - укушенной ею в щеку («Слушай, стерва, ты же знала, что я змея»), доказывает, что тот сознательно избрал свою участь, ожидая встречи с демонами во плоти. Микки и Мэллори, интуитивно знающие законы добра и зла и именно в силу того воспаряющие над ними («Это всего лишь убийство. Все Божьи твари совершают его в той или иной форме», - с ухмылкой объясняет Микки), неожиданно сталкиваются с явлением, не укладывающимся в их головах. Стоун заостряет произведенный шок и не структурном уровне, подчеркивая вязкую неотступность и невообразимую таинственность видений, преследующих, вселяющих необъяснимое беспокойство, пробуждающих такое давно отринутое и забытое чувство, как совесть. Здесь проходит граница сознания, по неведению используемого человеком (не только «прирожденными убийцами»!) как инструмент деструктивного воздействия на окружающую среду: социальную, природную, любую иную... Разумеется, упомянутая категория - сознание - не оказалась обойдена вниманием кинематографистов и прежде: вопросы, исследуемые в тех или иных направлениях психологической науки (от всевозможных патологий и недугов до рефлексии над такими понятиями, как «личность», «индивидуальность», «память»), были так или иначе затронуты в «седьмом искусстве». И Оливера Стоуна хочется окрестить «последним классиком» - в том смысле, что именно он довел до мыслимого предела и обобщения в высококонцентрированном виде практически все традиционные (годами, десятилетиями разрабатывавшиеся предшественниками) художественные решения, открыто или негласно базировавшиеся на разных аспектах восприятия. После «Прирожденных убийц» попытки продолжать поиски в том же направлении, прибегая к «потоку сознания», смешению (по уже известным художественным схемам) подлинного и вымышленного и т.п. и уже исходя из того - интерпретируя объективную реальность, едва ли способны впечатлить. Однако кинематографическая практика одновременно и подтвердила, и опровергла это предположение. Вскоре появился ряд замечательных во многих отношениях фильмов, создатели которых словно не пожелали ограничивать себя (в отличие от того же Стоуна, хотя и извлекшего из традиционного подхода максимум) установившимися рамками и вышли на более, скажем так, глубокое понимание предпосылок самого восприятия произведения искусства. И, как следствие, открывших новые возможности для постижения действительности - как бы вопреки всем субъективным иллюзиям и ошибкам. Авторская оценка: 10/10. 1 - Вуди Харрельсона и Джульетт Льюис даже боязно хвалить за вживание в образы! 2 - Конечно, не лично - и название компании Ixtlan Corporation не случайно отсылает к трудам Карлоса Кастанеды. 3 - Кроме того, сцена избиения Микки в ходе задержания «пародирует» кадры печально известного инцидента с Родни Кингом. 4 - В основу эпизода положено интервью Чарльза Мэнсона («короля»), взятое у него в тюрьме Джеральдо Риверой. (Евгений Нефедов)

Самое главное - правильные выводы. Ненормального Библия может подтолкнуть к самоубийству, а нормального может просветлить до конца дней. "Прирожденные убийцы" - не Библия, но думать и делать выводы тоже заставляет. Жили-были Мики и Мэлори. Они сначала друг друга не знали, а потом увидели - и поняли, что друг без друга им теперь никак. Мики работал мясником и привез отцу Мэлори двадцать фунтов говядины. Мики был просто неотразим в своем окровавленном фартуке. А отец Мэлори был еще тот козел. Он то и дело лапал свою дочь. Скорее всего, не только лапал. Жирный, грязный, вечно в трусах и пьяный - мог ли ... он вызвать что-то у Мэлори, кроме отвращения? Она сбежала с Мики на отцовской тачке, они здорово покатались по округе. Скорее всего, не только покатались. За угон машины Мики посадили. Но за решеткой он особенно не задержался. Сбежав с зоны, он вернулся к возлюбленной и столкнулся с ее папашей. Ну, как все это могло закончиться? Возлюбленные замочили старого сатира, а мамашу Мэлори (старую толстую глупую крысу, полностью порабощенную мужем) связали и подожгли. И вырвались, наконец, на свободу. Они поняли, что убивать - их призвание. Дарить смерть окружающим - дело ответственное, не всякий за это возьмется. Эти двое взялись, не колеблясь ни секунды. Мики и Мэлори - а были ли они на самом деле? Я был уверен, что нет. Что их придумал Квентин Тарантино, сценарий которого в конечном итоге попал к режиссеру Оливеру Стоуну. Но мои заботливые поестители (а именно - девушка по имени Nadin) подсказали мне, что таки существовала такая криминальная парочки. Правда, звали их иначе - Чарли Старквезер и Кэрил Энн Фьюгейт. Малолетние социопаты, убившие в общей сложности 11 человек. Его казнили на электрическом стуле в 1959 году, ее посадили, но амнистировали в 1976. Так что "Мэлори" скорее всего еще жива. Вот так. Но реальность персонажей неважна. История Америки знает множество похожих примеров. И мы с вами их тоже знаем. Самый знаменитый убийца всех времен и народов Чарльз Мэнсон стал культовым персонажем. О нем написали все, подробности его деяний перемолоты до мельчайшей пыли. Постарались все - журналисты, литераторы, политики. Мэнсон стал героем своего времени. Думаете, при таком внимании он мог не обзавестись подражателями? Тарантино должен был понимать, что делает, отдавая свой сценарий в руки Стоуна. Эти два человека смотрят на мир совершенно по-иному. Первый видит в нем просто жизнь в ее многообразии. Второй стремится докопаться до первопричины событий, делая это не всегда понятными методами. Если бы Тарантино сам поставил "Прирожденных убийц", у него наверняка получился бы абсолютно другой фильм. Без тех выводов, которые делает Стоун. Фильм более смешной и крутой. Тарантино считает, что всем и так понятно, откуда растут ноги. Стоун должен обязательно показать это место. Он заставляет актеров идти до конца, изображая беспредельных психопатов. В "Прирожденных убийцах" их четверо. Кроме Мики и Мэлори в исполнении Вуди Харрельсона и Джульетт Льюис, это безумный тележурналист Уэйн Гейл, готовый ради сенсации и кровь ближнему пустить, а также начальник тюрьмы Дуайт МакКласки, совершенно обезбашенный тип с ужимками мультипликационного персонажа. Первого играет Дауни, второго - Джонс. Более оригинального Джонса я не видел. К четверке примыкает еще маниакальный детектив в исполнении Тома Сайзмора. Вся эта компания устраивает чемпионат по безумию. За явным преимуществом выигрывает Вуди Харрельсон. Он настолько органичен в роли Мики Нокса, что у многих не то что зрителей, а даже профессионалов кинематографа появились сомнения в его умственном равновесии. Говорят, из-за подозрений в психопатии его не взяли на главную роль во "Времени убивать". Впрочем, и коллеги Харрельсона все достаточно хороши. Мики и Мэлори живут в придуманном мире. Он придуман ими и теми, кто их окружает. В головах Мики и Мэлори происходят процессы, которые трудно понять. Для них там все просто и понятно. Есть причины их поступков, они понимают эти причины. Окружающие создают вокруг них "новую реальность". Здесь парочка серийных убийц уже не понимает ни хрена. Но постепенно проникается навязанными законами. Они убивали не для того, чтобы стать знаменитыми. Но, получив общенациональную популярность, они начинают интересоваться всеми этими делами. Любопытствуют: а чей рейтинг выше - их или Мэнсона? Разве не польстит настоящему убийце, когда по улицам американских городов разгуливают молодые девчонки в футболках с надписью: "Убей меня, Мики!" А ведь кто-то же наладил массовый выпуск этих футболок! Можно ли снять красиво похождения двух убийц? Еще как! Для меня отныне среди самых красивых сцен мирового кино будет числиться свадьба Мики и Мэлори - на мосту, над пропастью. Он делает на своей ладони надрез, затем проделывает то же самое с ладонью Мэлори. Кровь, смешиваясь, падает в текущую на дне ущелья реку и разносится по всем морям и океанам. "Теперь мы будем повсюду!" - говорит Мэлори, и ее фата падает в пропасть, как подстреленная белая птица... (Джон Сильвер)

Каждый уважающий себя киноман наверняка прекрасно помнит сцену с попутчиком в «Страхе и ненависти в Лас-Вегасе». Да-да, ту самую, с Тоби Магуайром в майке с Микки Маусом. Так вот, представьте, что у героев помимо межгалактического парада планет стимуляторов, визгунов, хохотунов, кокаина и мескалина было еще два дробовика, а бедного попутчика они не отпустили, а изрешетили разом из двух стволов и им это ужасно понравилось... Именно так бы я описал «Прирожденных убийц» тому, кто еще этот фильм не видел (при этом, он снят аж на 4 года раньше «Страха и ненависти», что добавляет ему плюсов). Имя Оливера Стоуна не должно вводить ... вас в заблуждение. Психодел такой, что может потягаться с великой «Космической одиссеей». Вообще, ощущение, что фильм снял как минимум Линч, предварительно съев годовой запас волшебного порошка (шучу, шучу). Но режиссер - именно создатель «Взвода». Вообще, очень интересно сравнить «Убийц» и «Взвод». В своем самом известном фильме Стоун (оно и понятно, сам воевал) показал стопроцентно правдоподобный, реальный Вьетнам с минимумом изобразительных средств. Это оценили киноакадемики, но сам «Взвод» (с каждым годом все очевиднее) уходит в кино-прошлое, скажем так, оскаровскую статистику. А глыба Копполы «Апокалипсис сегодня», в отличие от «на злобу дня» снятого «Взвода», останется актуальным навсегда, по праву заняв высшее место в списке фильмов «вьетнамского периода». Я даже постараюсь объяснить почему. Видите ли, реалистичность в военных фильмам должна идти рука об руку с патриотизмом («Спасти рядового Райана», «Они сражались за Родину»), а бессмысленная и проигранная вьетнамская война, постыдное пятно на американском самосознании, требует прямо противоположного. И сюрреалистический «Апокалипсис сегодня» показывает войну как безумие, путешествие в ад (и чем ближе к полковнику Курцу, тем страшнее). В «Прирожденных убийцах» Стоун решил исправить эту ошибку, заменив реальность психоделикой, от чего она стала еще реальнее. Если не понимаете о чем я, посмотрите «Заводной апельсин». «Убийцы», наполненные галлюцинациями, ядовитыми цветами, игрой с черно-белой картинкой, операторской работой на грани нервного срыва и рваными монтажными вставками, в целом создают ощущение сна, кошмарного сна, перенесенного на пленку. При этом, я ни за что не поверю тому, кто скажет, что не хотел бы стать главным героем такого сна. Не отрицайте это, загляните в себя - лучше быть охотником, чем жертвой. Вы можете облить руку водой и станет хуже, а можете нейтрализовать ожог уксусом (спасибо, Тайлер). Стоун льет на зрителя уксус из пожарного шланга. Вы можете работать в дерьме, чтобы купить дерьмо, вам ненужное (еще раз спасибо, Тайлер), а можете быть абсолютно свободны, поклявшись в любви ветру и обменявшись кольцами, которые никогда не снимете. Не согласиться с тем, что говорит в тюремном интервью Харрельсон невозможно. Но Стоун никого не призывает убивать, лишь полный идиот, смотря на кумира, делает в точности то же, что и он. Для того фильм и снят, чтобы зритель узнал то же, что знает психопат-маньяк, не убивая при этом. Вы же прекрасно знаете, что сказал Марлон Брандо в «Апокалипсисе сегодня», но вы же не воевали во Вьетнаме, верно? Харрельсон - демон, а только одна вещь убивает демона - любовь. Вот самое важное. Однако, фильм идет в другую сторону, в глубину безумия. И если от начала фильма до захвата в неоновой аптеке вы героев ненавидите, во время интервью их понимаете, то происходящее после этого я даже описать не возьмусь (я всегда стараюсь использовать сравнения, считаю, что это - лучший способ что-то объяснить, но здесь я бессилен). Понимаете, это даже сравнить-то не с чем, я просто такого никогда в жизни не видел. Сумасшествие полнейшее, кошмар (в режиссерской версии голову Томми Ли Джонса одевают на копье). Но это не бессмысленная кровавая бойня (как какой-нибудь убогий «Хостел»), а виртуозное издевательство над современной системой телевидения, массово отупляющей людей сериалами для умственно отсталых, запугивающей рассказами про маньяков в прайм-тайм после суперкубка, заставляющих своей рекламой пить химическую черную гадость с пузырьками (мы же не белые медведи, черт возьми). При этом, «Убийцы», снятые американцами(!) 15 лет назад(!!) удивительно точно соотносятся с современной российской реальностью. Так, Роберт Дауни-мл блестяще (как всегда) сыграл репортера центрального телеканала, говорящего гнусавым голосом, который плевать хотел на зрителя, его интересуют лишь скандалы, интриги, и сами понимаете, расследования. Никого не напоминает? Если хотите, «Прирожденные убийцы» - это «Шоу Трумана», только не в мелодраматично-комедийном ключе, а в форме жесточайшего психологического удара. «Шоу Трумана» - это выверенный укол иголкой в самое сердце. А Стоун не умеет пользоваться иголкой, он бьет вас лицом о стену. Я шокирован и восхищен! P.S. Меллори и Микки всегда оставляли одного в живых, чтобы он обо всем рассказал. Считайте, что они оставили ВАС. Расскажите. Кроме вас некому... (ZenithasUEFACup)