ОБЗОР «ЖЕНА УШЛА» (1979)
От инженера Клюева без каких-либо видимых причин ушла жена. Размышляя о своей семейной жизни, Клюев постепенно понял, что в случившемся виноват он сам.
Он считал свою семейную жизнь идеальной. Нормальные, а иногда и большие заработки вполне устраивали красивую и нежную жену. Ребенок особых хлопот не доставлял. Все, что нужно было для его счастья, - имелось. Но жена ушла. Ушла не к другому, а ушла, оставив его с сыном Митей, чтобы не быть несчастной...
Психологический анализ вполне рутинного случая. В семье, казалось бы, все хорошо - и с деньгами нет проблем, и ребенок послушный, и дом - полная чаша, а жена (Е. Соловей) вдруг ушла. И не потому, что полюбила другого, а просто - чтобы не чувствовать себя непоправимо несчастной. Не случайно Динара Асанова взяла Приемыхова на роль в этом фильме. Его Клюев - инженер-строитель, мужик крепкий и надежный, деньги в дом носит. Ну заедает немного привычная семейная рутина - да уж как без нее? Надо просто тянуть свою лямку - и будь что будет. Но, принявшись копаться в памяти, Клюев начинает припоминать свои промахи: тут был слишком резок, тут - невнимателен. Вспомнить и осознать такое - признак сильного человека. Это слабак начнет канючить и прикидываться сам перед собой голубчиком. Но Приемыхов на такого не похож... В душе его постоянно ощущается стальной сердечник.
Валерий Приемыхов: «...это был мой дебют в фильме Динары Асановой "Жена ушла". Хорошая картина, но как-то тихо она прошла. Там должны были играть Высоцкий и Марина Влади, Динара задумывала роли для них. Но возникли очень большие сложности: Высоцкого тогда не особо разрешали снимать, и не всем режиссерам. Еще были проблемы с Мариной Влади, с ее приездами сюда.»
Иван Дыховичный о фильме: «Это картина замечательного режиссера Динары Асановой. У нее не так много картин, поэтому я вам очень не советую пропустить возможность посмотреть кино, снятое очень тонким человеком. Думаю, что ее картина "Жена ушла", которая была снята в 1979 году, сегодня будет смотреться свежее и интереснее многих гораздо более современных картин.»
В фильме звучит песня «Старый флейтист» (1969) Текст песни и исполнитель: Булат Окуджава. Слова: Идут дожди, и лето тает, как будто не было его. В пустом саду флейтист играет, а больше нету никого. Он одинок, как ветка в поле, косым омытая дождем. Давно ли, долго ли, легко ли - никто не спросит ни о чем. Припев: (Ах, флейтист, флейтист в старом сюртуке, с флейтою послушною в руке. Вот уж день прошел, так и жизнь пройдет, словно сад осенний, опадет.) Все ниже, глуше свод небесный, звук флейты слышится едва. "Прости-прощай" - мотив той песни, "Я все прощу" - ее слова. Знать, надо вымокнуть до нитки, знать, надо горюшка хлебнуть, чтоб к заколоченной калитке с надеждой руки протянуть. Припев (2 раза). Здесь можно скачать саму песню - http://www.fro196.narod.ru/library/okujava/61.htm
Виктория Токарева: «И она, также как и А. Тарковский, снимала своё, авторское кино не придерживаясь в точности написанного сценария. Динара Асанова однажды с режиссерской категоричностью сказала, как отрезала: "сценарий умирает - рождается кино."»
Асанова творила с болью и нежностью, осознавая трагически неразрешимую, роковую суть многих явлений современной действительности, но не отказываясь от последней надежды. Режиссер Екатерина Харламова так рассказывала о ней: «В каждой из своих картин Динара Асанова рассматривала не просто Человека, она пыталась понять, в чем кроются причины его счастья и несчастья, душевной боли и личностного надлома. Она делала это осторожно, тонко и точно. Сегодня, когда культура обращается к теме глубокого проникновения в индивидуальный мир, фильмы Динары Асановой могли бы стать по-новому актуальными».
«За 13 лет работы на "Ленфильме" Асанова создала 10 фильмов и телепостановок. И все время спешила, спешила работать. Ей повезло: во-первых, она попала на одну из старейших киностудий страны, во-вторых, она оказалась в окружении очень интересных людей – драматургов, артистов, ставшими ее сподвижниками. Критики как-то сошлись во мнении, что "Ленфильм" в творческом отношении вышел на ведущее место в стране. Ленфильмовские работы последних лет все-таки доказывали, что нам в большей степени, чем другим студиям удалось сохранить верность нравственным и художественным ценностям» - Алексей Герман.
Поступок жены главного героя, прораба на стройке, был по тем временам - конец 70-х - довольно революционным и странным. Кстати, за два года до этой асановской картины появилась работа мэтра и опытного кинопсихолога Юлия Райзмана, имевшая знаменательное название «Странная женщина». Даже прелести заграничных поездок (что прежде было словно путешествием в рай) не могли заменить отсутствие любви во внешне благополучном браке. А героиня выступившего только в качестве сценариста Виктора Аристова, которому вряд ли самому (в отличие от уже испытанной Динары Асановой) тогда доверили бы постановку фильма на обоюдоострую морально-этическую тему, вообще уходит не из такого уж обеспеченного дома, измучившись, наоборот, в ежедневной борьбе за выживание и поддержание семьи на элементарном уровне. Уходит в никуда! Определяющим для понимания истинной сути ленты «Жена ушла» является выбор актрисы Елены Соловей на роль жены - субтильной, душевно незащищённой, взыскующей некой идеальной духовности, романтической максималистки, которая больше не желает мириться с опротивевшей прозой жизни. Хамдамовско-авербаховско-михалковская героиня из XIX или начала ХХ века (если вспомнить имена режиссёров, у которых впервые прославилась Соловей), утончённая и изящная особа, сама словно являющаяся «стилем во плоти», помещена в совершенно чужеродную среду «городских курятников», обезличенных и обытовлённых до стандартов соцширпотреба. Она уже не хочет быть, как все, и принимать за извинение вымученные мужские оправдания, которые звучат примерно так: «живём не хуже других» и «если ты так хочешь, я скажу тебе, что по-прежнему люблю, а с другими у меня ничего нет». И тут вдруг постигаешь, что «Жена ушла» - это же как современный ленинградский вариант петербургской истории в манере «фантастического реализма», описанной за сто лет до того Фёдором Достоевским. Это же «Кроткая» советской системы, безжалостный, но лишённый истерики приговор вырождающемуся миру, который теряет, прежде всего, живую душу, избавляется от ненужной духовности, впадает в мертвенную фазу застоя, а уж потом, более десяти лет спустя, вдруг разваливается в один миг. Рискуя быть вульгарным социологом, трудно удержаться от замечания, что распад империи начинается как раз с опустошения, «обезжизнивания» пресловутой ячейки общества, отдельной семьи в отдельно взятой квартире. И выражение «жена ушла» звучит почти как «жизнь покинула», улетучилась куда-то прочь… (Сергей Кудрявцев)
К сожалению, впервые посмотрел фильм спустя 27 лет после его выхода в свет. Отличный фильм! Это я понял после первых 10 минут просмотра. А по окончании картины, записал ее в разряд малоизвестных шедевров отечественного кино. Сценарий, режиссура, игра актеров - все безупречно... Практически каждый из актеров сыграл здесь свою лучшую роль в кино. Что Соловей, что Демьяненко, что Васильева. А Приемыхов по рефлективности чем-то напоминает Зилова из "Утиной охоты". И, редкий случай в кинематографе - музыкальное оформление впечатляет не меньше всего остального, что, по идее, должно держать зрителя за сердце... (Злой зритель)
Одна из потрясающих сцен отечественного кинематографа: фильм «Жена ушла», главный герой в полном отупении от происходящего гложет варёную говяжью кость (берцовую!). В этот момент он, вполне интеллигентный и приятный из себя мужчина (Приемыхов), напоминает пещерного человека, недалеко ушедшего от животного. Мгновенный и ужасный в своей правде портрет современного человека, мало что окружённого искушениями цивилизации, но ещё и вынужденного бороться с глубоко запрятанными первобытными инстинктами. Никто ни до, ни после Динары Асановой так далеко в не проникал в пещеры человеческого подсознания. То есть попытки были, у экзистенциалистов, например. Но на сколько жалки все романы Сартра, фильмы Годара и даже тексты Камю с этой короткой, как вспышка молнии, сценой. (Гость_Mr. Kite)