ОБЗОР «БРОДЯГА» (1951)
Радж, - сын окружного судьи, выросший на «дне», становится преступником, потому что его отец, еще до рождения Раджа, выгнал беременную жену на улицу. Радж оказывается на скамье подсудимых. Истину вскрывает, обвиняя сильных мира сего и оправдывая Раджа как жертву обстоятельств, приемная дочь прокурора, ставшая адвокатом...
Классическая лента индийского кино, которая потрясла не одно поколение зрителей. Бродяга Радж - «маленький человек», бесконечно добрый и обаятельный, битый-перебитый судьбой воришка, который ни при каких обстоятельствах не теряет оптимизма и веру в будущее, оказывается чище и возвышеннее тех, кто вытолкал его на социальную обочину. Он словно неизбывная надежда на лучшее с этой его лейтмотивной песенкой: «Бродяга я, бродяга я, никто нигде не ждет меня...»
Радж (Шаши Капур / Радж Капур) родился и живет в трущобах, промышляет воровством. Его отец, - богатый окружной судья Рагхунат (Притхвирадж Капур), много лет назад выгнал из дома беременную жену, заподозрив ее в бесчестии. В школе Радж подружился с Ритой (Беби Зубейда / Наргис), - девочкой из состоятельной семьи. Судья Рагхунат, - опекун Риты, позаботился о том, чтобы неблагонадежный Радж не виделся с ней, и увез Риту в другой город. Радж знакомится с бандитом Джаггой (К.Н. Сингх), который заменяет ему отца и обучает воровскому ремеслу. Проходят годы. Выйдя в очередной раз из тюрьмы, Радж случайно встречает Риту. Школьная дружба перерастает в любовь. Рита пока не знает о «деятельности» Раджа, и он пытается порвать с воровской жизнью. В приступе ярости, защищая мать и себя, он убивает Джаггу. Когда же Радж узнает, что судья Рагхунат - его настоящий отец, виновный в страданиях матери, он врывается в дом Рагхуната и пытается убить его. Раджа арестовывают. Рита, получившая диплом адвоката, пытается защитить Раджа, рассказав суду присяжных историю его жизни. Раджу предстоит провести три года в тюрьме, но Рита обещает его дождаться.
КАННСКИЙ КФ, 1953
Номинация: Гран-при (Радж Капур).
Это третья режиссерская работа Раджа Капура (1924-1988 https://en.wikipedia.org/wiki/Raj_Kapoor) после «Испепеляющей страсти» (1948 https://www.imdb.com/title/tt0040067/) и «Сезона дождей» (1949 https://www.imdb.com/title/tt0041161/); фильмы снимались на основанной им в 1948 году киностудии «R.K. Films» (https://en.wikipedia.org/wiki/R._K._Films).
Младший брат Раджа Капура - Шаши Капур (1938-2017 https://en.wikipedia.org/wiki/Shashi_Kapoor) играет главного героя в детстве (https://www.imdb.com/title/tt0043306/mediaviewer/rm124481024), их отец Притхвирадж Капур (1906-1972 https://en.wikipedia.org/wiki/Prithviraj_Kapoor) - судью Рагхуната (https://www.cinemagia.ro/filme/awaara-vagabondul-9392/imagini/475537/), а их дед Башешварнат Капур снимался в эпизодической роли судьи (https://www.imdb.com/title/tt0043306/mediaviewer/rm2901428480 единственное появлении в кино). О семье Капуров - https://en.wikipedia.org/wiki/Kapoor_family.
«Бродяга» принес мировую известность актрисе Наргис (1929-1981 https://en.wikipedia.org/wiki/Nargis). В предыдущих фильмах Капура она также играла главные женские роли. Творческий союз и самый обсуждаемый в прессе роман Раджа и Наргис длился десять лет. За годы совместной работы они снялись в 16 фильмах.
Оружие в фильме - http://www.imfdb.org/wiki/Awaara.
Транспортные средства, показанные в картине - http://imcdb.org/movie.php?id=43306.
Кадры фильма: https://www.cinemagia.ro/filme/awaara-vagabondul-9392/imagini/; https://www.kino-teatr.ru/kino/movie/asia/36035/foto/.
Цитаты - https://citaty.info/movie/brodyaga-awaara.
Музыка к фильму написана дуэтом композиторов Шанкар-Джайкишан (https://en.wikipedia.org/wiki/Shankar%E2%80%93Jaikishan); Шайлендра (1923-1966 https://en.wikipedia.org/wiki/Shailendra_(lyricist)) и Хасрат Джайпури (1922-1999 https://en.wikipedia.org/wiki/Hasrat_Jaipuri) - авторы текста песен.
Саундтрек: 1. Title Music (https://youtu.be/shO3Hqj0QmQ); 2. Awaara Hoon - Mukesh (https://youtu.be/LDs1_SrmwoQ); 3. Dam Bhar Jo Udhar Munh Phere - Lata Mangeshkar, Mukesh (https://youtu.be/AOqeNDUev00); 4. Tere Bina Aag Yeh Chandni - Lata Mangeshkar, Manna Dey, Chorus (https://youtu.be/j7mLNzOH-fw); 5. Ghar Aaya Mera Pardesi - Lata Mangeshkar, Chorus (https://youtu.be/Vf334WjKQI0); 6. Ek Bewafa Se Pyar Kiya - Lata Mangeshkar (https://youtu.be/G49vq8ng2Go); 7. Mukesh - Hanste Bhi Rahe Rote Bhi Rahe (https://youtu.be/t8rYa8U-cPs); 8. Ab Raat Guzarne Wali Hai - Lata Mangeshkar (https://youtu.be/L5GUUueuUB8); 9. Jab Se Balam Ghar Aaye - Lata Mangeshkar (https://youtu.be/SV2tpIUz0_4); 10. Ek Do Teen - Shamshad Begum (https://youtu.be/ebhLtI9EqRQ); 11. Naiya Meri Manjhdhar - Mohammed Rafi, Chorus (https://youtu.be/3mXHFJJHc4I).
Информация об альбомах саундтреков - http://www.soundtrackcollector.com/catalog/soundtrackdetail.php?movieid=61757.
В СССР «Песню Раджа» («Awaara Hoon») исполнял Рашид Бейбутов (1915-1989 https://en.wikipedia.org/wiki/Rashid_Behbudov); муз. обработка Тофика Кулиева (1917-2000 https://en.wikipedia.org/wiki/Tofig_Guliyev); русский текст Эмилии Александровой: Авара я, авара я, Дорога вдаль зовет меня, зовет меня, Авара я, авара я, Никто нигде не ждет меня, не ждет меня, Авара я. Одинок всегда, бесприютен я, Мир - пустыня для меня, Мир - пустыня для меня. Не связал ни с кем я судьбы своей, судьбы своей, Я чужой среди людей, Я чужой среди людей. Звездой во мгле блуждаю я, скитаюсь я Бродяга я, бродяга я, От глаз людских скрываюсь я, скрываюсь я, Бродяга я. Пускай горька судьба моя, И все ж тоски не знаю я, И все ж тоски не знаю я. В сердце боль затаив, Песню счастья пою, Никому не отнять эту песню мою. Судьба! Судьба моя, звезда моя, дай ответ мне, За что ты сурова ко мне? Авара я, авара я, Дорога вдаль зовет меня, зовет меня, Авара я, авара я, Никто нигде не ждет меня, не ждет меня, Авара я, Судьба...! Слушать - https://youtu.be/MwmeRy5RZMc.
Премьера: 14 декабря 1951 (Индия); 23 сентября 1954 (СССР).
Премьера (в Индии) состоялась в день рождение Раджа Капура, которому исполнилось 27 лет.
Варианты англоязычных названий: «The Vagabond», «The Tramp».
Фильм стал сенсацией в Южной Азии и имел огромный успех за рубежом (в Советском Союзе, Китае, Турции, на Ближнем Востоке, странах Африки и Восточной Европы).
Картина дублирована на к/ст. им. М. Горького в 1954 году. Режиссер дубляжа: Мария Сауц. Роли дублировали: Николай Александрович (Радж Капур - Радж), Галина Малькова (Наргис - Рита), Сергей Курилов (Притхвирадж Капур - судья Рагхунат), Зинаида Щенникова (Лиля Читнис - Лиля Рагхунат), Анатолий Крылов (Шаши Капур - Радж в детстве), Ольга Крылова (Беби Зубейда - Рита в детстве), Яков Беленький (К.Н. Сингх - Джагга).
Фильм повторно выпускался в советский прокат в 1959, 1965, 1977, 1985 годах.
По итогам первого проката в СССР «Бродяга» занимает 3-е место по количеству купленных билетов (63,7 млн) среди зарубежных лент.
Этим фильмом восхищались Джавахарлал Неру, Гамаль Абдель Насер, Никита Хрущев и Мао Цзэдун.
О «Бродяге» есть упоминание в романе Александра Солженицына «Раковый корпус» (1966).
Благодаря популярности во многих странах, «Бродяга» претендует на звание самого успешного фильма за всю историю кино.
«Бродяга» на Allmovie - https://www.allmovie.com/movie/v145502.
Стр. фильма на Rotten Tomatoes - https://www.rottentomatoes.com/m/awara.
«Бродяга» входит в список «100 лучших фильмов всех времен» по версии журнала TIME (2012); журнал South Asian Popular Culture (в специальном выпуске «Indian cinema abroad: Historiography of transnational cinematic exchanges», 2006) назвал его «самым популярным фильмом всех времен» (https://www.tandfonline.com/toc/rsap20/4/2); музыка к фильму в списке «100 величайших саундтреков Болливуда» по версии сайта Planet Bollywood (3-е место); по результатам опроса BBC (май 2013) песня «Awaara Hoon» (https://en.wikipedia.org/wiki/Awaara_Hoon) была признана второй по значимости песней Болливуда всех времен.
Рецензии: https://www.mrqe.com/movie_reviews/awaara-m100041299; https://www.imdb.com/title/tt0043306/externalreviews.
Махеш Бхатт (https://en.wikipedia.org/wiki/Mahesh_Bhatt) заявил, что ремейк «Бродяги» невозможен, так как в Индии сейчас нет режиссера такого масштаба, каким был Радж Капур.
Турецкие ремейки: «Avare» (1964 https://www.imdb.com/title/tt0398718/); «Avare» (1970 https://www.imdb.com/title/tt0313232/).
«Болливудская любовь: самый известный 'бродяга' Радж Капур и 'мать его фильмов' Наргис» - https://kulturologia.ru/blogs/080317/33726/.
Ненаши-наши кумиры 50-х. [...] Радж Капур. В 1948 году, когда Индия только-только получила независимость, сын известного артиста, успевший поработать в кино ассистентом режиссера, сам актер, 24-летний Радж Капур основал собственную киностудию и взялся за довольно дорогостоящий проект - решил снять картину о человеке из низов, о его трудной судьбе, о любви и предательстве, о подлости и благородстве. Продюсеры неохотно дали деньги на фильм о бродяге, к концу съемок Радж Капур и актриса Наргис вложили в постановку свои собственные средства. В 1951 году "Бродяга" выходит на экран и в течение нескольких лет очаровывает буквально весь мир. "Одинок всегда, Бесприютен я, Мир - пустыня для меня!" - запел в наших кинотеатрах "индийский Чаплин", покоряя и московских интеллектуалов, и узбекских дехкан. Картину смотрели по многу раз, фразы из нее стали афоризмами, а песенка главного героя получилась чуть ли не русской народной. Через четыре года появляется следующая картина Раджа Капура "Господин 420" (так в Индии, по номеру уголовной статьи, называли бомжей). Снова обаятельный и неприкаянный бродяжка попадает из переплета в переплет, не теряя, однако, надежды на лучшее завтра. "Разодет я как картинка: Я в японских ботинках, В русской шапке большой, Но с индийскою душой". И опять тот же успех: бесчисленные просмотры фильма, фразы - на афоризмы, повсюду звучащая песенка. С этих фильмов у нас в стране началась неистовая любовь к индийскому кино, которая жива и поныне, хотя таких блестящих лент, как "Бродяга" и "Господин 420", мы уже не видели. Да и сам Радж Капур, сняв еще несколько картин (у нас в прокате были "Сангам" и "Мое имя Клоун"), до вершины первых своих работ не поднялся. Его смерть в 1988 году вызвала в Индии национальный траур. [...] («АиФ», 2002)
«Нет ли лишнего билетика?»: Как смотрели кино в Советском Союзе. [...] Ну и, конечно, индийский фильм «Бродяга» (1951) с Раджем Капуром, который начиная с 1954 года собирал полные кинотеатры. Драма о бедном индусе пришлась по сердцу и народу, и власти, а потому выпускалась в прокат и в 1960-е, и в 1970-е, поскольку приносила неплохой доход советскому кинематографу (это было особенностью отечественных кинотеатров - в них часто шли фильмы, вышедшие много лет назад). Песни из «Бродяги» распевали на все лады. Индийские мелодрамы советский народ полюбил на всю оставшуюся жизнь, среди них - «Месть и закон» (1975), «Танцор диско» (1982), «Как три мушкетера» (1984) и др. Женщины, занимая место в зрительном зале, запасались носовыми платками. [...] («КиноПоиск»)
[...] Впервые советский зритель познакомился с индийским кинематографом в 1949 году. Это был индийский фильм "Дети Земли" режиссера Х. А. Аббаса. В середине 50-х годов после исторического визита Хрущева и Булганина в Индию и ответного визита Джавахарлала Неру в СССР Индия становится ближе. Наблюдается развитие внешнеэкономических связей, невиданный интерес к индийской культуре и, прежде всего, к индийскому кинематографу. В Дели, Бомбее, Мадрасе и Калькутте были открыты Дома советской науки и культуры, а также представительства "Совэкспортфильма". Было закуплено сразу 250 фильмов. Первый фестиваль индийских фильмов открылся в московском кинотеатре «Ударник». На нем были представлены кинокартины - «Два бигха земли», «Ураган», «Бродяга». В этих кинолентах отражалась жизнь современной Индии, ее история. С тех пор индийские фильмы регулярно выходят на экраны нашей страны. Многие фильмы получили высокую оценку: «Неприкасаемая», «Бродяга», «Обездоленные», «Противник», «Большой город» и др. Индийские актеры и режиссеры не раз получали награды на Московском международном фестивале и международном кинофестивале стран Азии, Африки и Латинской Америки. [...] Наибольший интерес у зрителей вызвал фильм «Бродяга», где снимался в главной роли Радж Капур. Москва и окрестности рыдали. Песня "Бродяга я..." стала хитом. Этот фильм шел на экранах нашей страны с 1954 по 1986 год, прокатная лицензия продлялась 4 раза, его посмотрели десятки миллионов зрителей. У нас Капура «шутливо называли даже чрезвычайным и полномочным послом индийского кино». За 50 лет работы в кинематографе он поставил 17 картин, снялся в 70. Его фильмы "Бродяга" (1951), "Господин 420" (1955), "Сангам" (1964), "Мое имя клоун" (1970) и "Бобби" (1973) пользовались невероятной популярностью у советского зрителя. «Каждый его фильм становился событием в кинематографической жизни страны. У нас в стране уже одно упоминание имени Раджа Капура на рекламных афишах кинотеатра гарантировало фильму полный аншлаг. Когда в 1955 году первый премьер-министр Индии Д. Неру впервые посетил СССР, то он с чувством удивления и зависти говорил журналистам, что его в Советском Союзе знают меньше, чем Раджа Капура», - вспоминает индолог, журналист Ю. Корчагов. Картины Капура поражают зрителя искренним гуманизмом, верой в силу духа человека, воспевают идеальную любовь между мужчиной и женщиной. Герои Р. Капура романтики, прославляющие вечные истины - любовь к отчему дому, привязанность к родным, готовность ради близких к самопожертвованию. Радж Капур сумел вплести в канву развлекательного, зрелищного фильма социальные мотивы. «В 60-х годах закончилась эра романтических героев и героинь, которых олицетворяли Радж Капур, Раджеш Кханна, Дев Ананд, Наргис, Вахида Рехман и другие. [...] (И. А. Кормилицина)
Традиционное кино нетрадиционное. [...] В СССР первый индийский фильм "Дети Земли" (реж. Х. А. Аббас) вышел в прокат в 1949 году, еще при жизни Сталина, в эпоху "железного занавеса". Он был дублирован на русский язык. В середине 50-х годов после исторического визита Хрущева и Булганина в Индию и ответного визита Неру в СССР эта страна перестала быть для нас terra incognita. "Открытие Индии" сопровождалось широким развитием внешнеэкономических связей, невиданным интересом к индийской культуре и, не в меньшей мере, к индийскому кинематографу. В Дели, Бомбее, Мадрасе и Калькутте были открыты Дома советской науки и культуры, а также представительства "Совэкспортфильма", отбиравшие для закупки и дубляжа на русский язык новинки индийской кинематографии. Благодаря усилиям "Совэкспортфильма" в нашем прокате демонстрировались 250 картин. [...] Исторически сложилось так, что в представлении нашего рядового зрителя "традиционное" индийское кино ассоциировалось исключительно с именем актера и режиссера Раджа Капура (1924-1988). У нас Капура шутливо называли даже чрезвычайным и полномочным послом индийского кино. За 50 лет работы в кинематографе он поставил 17 картин, снялся в 70. Его фильмы "Бродяга" (1951), "Господин 420" (1955), "Сангам" (1964), "Мое имя клоун" (1970) и "Бобби" (1973) пользовались невероятной популярностью у советского зрителя. В Московском музее кино их до сих пор показывают во время ретроспектив режиссера. Капур работал в русле бомбейского, преимущественно коммерческого кинематографа. Мелодрама в самых различных модификациях была его излюбленным жанром, но наполнение она получала разное. Если в 40-е годы Капур отдавал предпочтение лирической мелодраме, создавая романтичные "гимны любви", то в 50-е годы в его фильмах налицо уже социальное содержание. Он выступает с четких демократических позиций, как борец за новые общественные отношения. Однако в последующее десятилетие, начиная с фильма "Сангам", режиссер снова возвращается к апробированной им романтической мелодраме. Романтические тенденции прослеживаются и во всех его семейно-бытовых мелодрамах 70-80-х годов, где призывы к духовно-нравственному самоусовершенствованию оказываются неотделимыми от соблюдения религиозно-этических норм поведения. Фильмы Раджа Капура со всеми присущими им атрибутами - мелодраматическими сюжетами, ориентацией на культ звезд, нередко съемками в роскошных интерьерах, оригинальными песенно-танцевальными номерами и т.п. - внешне похожи на "традиционное" индийское кино. Вместе с тем, они решительно отличаются от массы ремесленных поделок (к сожалению, только их сейчас тиражируют на видео наши полукустарные студии, озабоченные погоней за прибылью) своим высоким профессионализмом, кинематографической культурой, ясно просматриваемой связью с традициями индийского искусства. [...] (Юрий Корчагов, «Индия сегодня», приложение к журналу «Азия и Африка сегодня». Читать полностью - http://www.centre.smr.ru/win/facts/india/kino01.htm)
Бродяга, создавший империю. [...] Жизнь Раджа Капура полна противоречий. Он был богачом, но всегда играл бедных и униженных. На экране он был счастлив в любви, а в жизни так и не смог ее отыскать. Его фильмы сейчас мало кто смотрит, однако именно он основал знаменитый Болливуд - империю индийского кино. Самой знаменитой ролью Раджа стал бродяга из одноименного фильма. Таких бродяг он во множестве видел на улицах Бомбея, куда отец перевез семью из захолустного Пешавара, Бомбея - самого многоликого города Индии, где рядом с помпезными особняками английских чиновников стояли жалкие лачуги, в которых в грязи и тесноте ютились сотни тысяч обездоленных. А рядом с одетыми в костюмы и галстуки клерками полуобнаженные факиры показывали свои чудеса. [...] Первая режиссерская работа Капура, фильм «Испепеляющая страсть», рассказывала про того же героя - это был Кевал, ушедший от отца-богача, чтобы играть в театре. На сей раз все кончилось хорошо: Кевал нашел свое призвание, а с ним и любовь. В этом фильме Радж сыграл главную мужскую роль, а его партнершей стала 18-летняя Наргис (Фатима Рашид). Они познакомились еще за несколько лет до этого, когда Радж зашел по делам в дом известной актрисы Джадданбаи. Дверь ему открыла изумительно красивая девушка с бездонными черными глазами. Это была Наргис, дочь хозяйки, и Радж тут же решил: она будет играть в его фильмах. К тому времени он уже был женат на своей шестнадцатилетней двоюродной тетке Кришне Малхотре - такие браки были в Индии делом обычным. Молодая жена оказалась доброй, красивой... но совершенно холодной. Поэтому любвеобильный Радж быстро переключился на своих секретарш и начинающих актрис, готовых на все, чтобы попасть в волшебный мир кино. К тому времени индийцы (во всяком случае в Бомбее) стали сниматься весьма охотно - каждое утро у ворот киногорода, который еще не называли Болливудом, собиралась толпа желающих прославиться. Тем, кого выбирали в статисты, платили в день по пять анн - стоимость двух чашек риса. Дешевизна съемок стала питательной почвой, на которой вырастало индийское кино. [...] Создав собственную студию «Радж Капур филмс», режиссер решил сделать Наргис звездой своих фильмов. Дело едва не сорвалось - с самого начала девушка дала понять, что собирается активно участвовать в процессе съемок. На площадке, где режиссер - царь и бог, она изводила Раджа советами: то свет не так выставлен, то реплики неубедительны, то он сам играет плохо. Самое ужасное, что чаще всего она оказывалась права. К тому же Наргис рано обзавелась привычками звезды, требуя то свежего молока, то кондиционер - и это, когда все остальные, включая самого Раджа, безропотно трудились часами на жаре. Так было и в фильме «Сезон дождей», и в «Бродяге», который начал сниматься в 1949 году. Там Радж играл изгнанного из дома сына богача, оказавшегося в уличной шайке. В финале он попадал в тюрьму за убийство, но впереди его ждали новая жизнь и верная возлюбленная Рита (Наргис), распознавшая в нем хорошего человека. Сюжет был банальным, диалоги примитивны, декорации сбиты на скорую руку. Положение спасли мелодичные песни композиторов Шанкара и Джайкишана и, конечно, дуэт Раджа и Наргис, создававших на экране, говоря словами очевидца, «электрическое напряжение счастья». Вряд ли кто-то из зрителей подозревал, что на съемках нежно воркующие в кадре актеры ссорились чуть ли не каждый день. Красота Наргис бесила Раджа. Однажды в своем кабинете он попытался поцеловать девушку - и тут же скорчился от боли, получив меткий удар коленом в пах. Выгнать актрису, на которой держался весь фильм, он не мог и срывал зло на подчиненных. Вдобавок фильм оказался слишком дорогим - сценарист Ходжа Ахмад Аббас, твердый сторонник реализма, требовал снимать не павильонные декорации, а настоящие бомбейские трущобы. В итоге на середине картины деньги закончились и все остановилось. Неожиданно Наргис явилась к Раджу и предложила ему свои накопления в обмен на долю будущих прибылей: «Я знаю, фильм будет успешным, ты только слушай меня...» В другой песне герой перечислял импортные предметы своей одежды и завершал: «В русской шапке большой, но с индийскою душой!» Эта шапка особенно порадовала советских зрителей, которые увидели фильм чуть позже, после начала «великой дружбы» двух стран в середине 1950-х. Из Москвы громадная Индия, освободившаяся от колониального ига, казалась надежным союзником с симпатичным лицом бродяги Раджа. «Аваара му! Бродяга я!» - пели жители Москвы и провинции его песню, которую в русском переводе исполнял Рашид Бейбутов. Советский лидер Хрущев во время встречи с Джавахарлалом Неру с любопытством спросил, знаком ли тот с артистом Капуром? А Юрий Гагарин, посетив Индию после своего полета, поздоровался с Раджем: «Здравствуйте, товарищ Бродяга!» Мир актера. Жизнь обласканного славой режиссера между тем шла своим чередом. В 1955 году его объявили лучшим режиссером Индии за сатирическую комедию «Господин 420» по сценарию того же Аббаса. Вслед за «Бродягой» он триумфально прошел по экранам мира, заслужив ряд призов. Следующий фильм «Под покровом ночи» получил «Хрустальный глобус» на кинофестивале в Карловых Варах. Пишущие о Капуре критики не раз сравнивали его с Чарли Чаплином. «Мир Раджа Капура очень напоминает мир Чаплина с его несчастным героем, хитрым и простодушным, с его упитанными полицейскими, богатыми усатыми господами и прекрасными, всегда близкими к обмороку дамами», - писал французский киновед Жорж Садуль. И все же есть разница - герой Раджа смешит других, но сам не кажется смешным или нелепым. Его изгойство вынужденно, и в финале он почти всегда превращается в богача, хозяина жизни, а не уходит скитаться дальше, как Чарли. Другого героя индийцы бы не приняли, и Капур старался соответствовать их ожиданиям. Во всех этих фильмах рядом с главным героем была Наргис, воплощающая идеал героя и, шире, душу Индии, которая полюбила и приняла своего первого актера. Теперь Радж и Наргис были неразлучны не только на экране, хотя он всячески опровергал слухи об их романе: «Нет, Наргис не моя возлюбленная, хоть я и жалею об этом. Кришна - моя жена и мать моих детей, а Наргис - мать моих фильмов». К тому времени в семье Раджа уже родились сыновья Рандхир и Риши, дочери Риту и Рима (позже на свет появился последний сын - Раджив). Занятая детьми и хозяйством Кришна не дала ни одного интервью, ни разу не показала, что недовольна мужем. Наргис пресекла все сплетни, выйдя замуж за актера Сунила Датта, а потом объявила, что прекращает сниматься: «Наш дуэт уже надоел зрителям, пора сделать передышку». Радж умолял ее остаться, но она не уступила. В роли звезды «Радж Капур филмс» ее сменили другие актрисы - южанки Падмини и Виджаянтимала. Они были веселы, раскованны, не стеснялись обнажаться перед камерой, чего никогда не позволяла себе Наргис. Но с ее уходом что-то ушло и из игры Капура, которая без достойного партнера стала менее искренной, менее откровенной. [...] (Вадим Эрлихман. Читать полностью - http://www.vokrugsveta.ru/vs/article/6792/)
На мой взгляд, этот фильм никак не может быть адресован только любителям индийской киномузыки, потому что как ни хороша музыка в этом фильме, не она здесь - главная фишка (хотя саундтрек фильма в списках стоит на третьем месте из ста лучших саундтреков индийского кино). Постколониальное время, в которое снимался этот фильм, ставший символом надежды для отчаявшихся и обездоленных во всем мире, кончено, давно прошло, но его смысл и, если хотите, пафос, остается универсальным на все времена. Это фильм о силе духа, о том, что никогда, ни при каких обстоятельствах нельзя сдаваться, нельзя считать себя конченым человеком, ничтожеством, что можно и должно подниматься с колен. Особое обаяние же фильма в том, что вечные, глубокие, важные, социальные и гуманные смыслы и вещи, универсальные (а вовсе не чисто индийские) идеи не являются здесь ни проповедью, ни пропагандой, а даны в рамках 'как бы' (при грубом пересказе) клишированной, а на самом деле тонкой семейной драмы (особенно тонкой по линии 'отец - сын'), переплетенной с романом воспитания и просто романом. Это модернистское (то есть, помимо всего прочего, очень серьезное) произведение искусства, созданное гениальным автором с исключительной искренностью и верой в то, что он хотел сказать. Ну а гениальность здесь проявляется во всем - в построении сцен, в художественном решении каждого кадра (нуар + экспрессионизм + неореализм), в работе с актерами, каждый из которых на высоте (и театральные жесты Притхвираджа совершенно уместны, учитывая профессию и характер персонажа), в подборе визуального ряда (костюмов и декораций), в работе со светом, в мастерском, сена за сценой и внутри сцены, сочетании несочетаемого (комедии и трагедии, смеха и рыдания, но также драмы и мелодрамы, боли и радости), что делает эту работу молодого Капура совершенно внежанровой. Музыка имеет значение не только потому, что она здесь хороша. Но и потому, что каждая песня двигает, развивает сюжет, не является вставным, развлекательным номером. Главная - всем, кто старше сорока, наверно, до боли знакомая и родная песня - Awara hoon - представляет героя зрителю - представляет в роли того 'чаплинского' Бродяги, каким он потом на протяжении всего фильма уже ни разу не будет - одинокого и бездомного, но сохранившего веру и любовь и любимого людьми и миром (Богом?). Другой знаменитый клип - песня 'на лодке' - возможно был тем крючком, что заставлял советских (индийских, китайских, иранских, арабских, турецких...) девушек пятидесятых годов бегать на это кино по сто раз, как теперь они, став бабушками, рассказывают (юные Радж и Рита (Наргис) очень уж там хороши). Резюме: смотреть этот фильм надо - как надо читать и смотреть классику. Это классика модернизма, обязательная вещь, школьная программа, то, что должно входить в программу-минимум современного культурного человека. И смотреть этот фильм надо свободно, с чистым сердцем, не боясь смеха и слез, боли и радости, искренно, без шовинистического высокомерия, без снобистских предубеждений и предрассудков - только тогда вы попадете на волну ее ренессансного автора и сможете срезонировать. (maharani)
«Бродяга» N1. Безоговорочный лидер советского проката. Я попал на него в далеком 1985 году, на последний перезапуск, отстояв огромную очередь. Но назвать это столпотворение очередью было бы большой натяжкой. А если тебе еще 12 лет, то ты рискуешь быть раздавленным людской массой, так и не увидев шедевр Раджа Капура. Сегодня, когда кинотеатры опустели и зарабатывают больше на продаже дорогущего фаст-фуда, а интернет стал ключевым каналом распространения информации, представить такое невозможно. Что касается самого фильма, то от современного зрителя он безусловно потребует терпения и вдумчивости. Все -таки это два часа с хвостиком, включая музыкальные номера с песнями и танцами. Только любители индийского кино их поймут и оценят на мой, строго субъективный взгляд. Кому-то безусловно фильм может показаться, что фильм Р. Капура 'Бродяга' - это абсолютно просчитанный продукт, криминальная драма с сомнительными героями, да еще и манипулирующая зрительскими эмоциями. Авторы, конечно, не случайно сделали главного героя вором, а его отца прокурором. Это как плохо стукающиеся пазлы. Но именно такие детали заставляют фильм работать на успех или наоборот гробят потенциально интересную идею. Хотя и абсолютно неправдоподобную. С другой стороны, фильм 'Бродяга' -это и образец тонкой драматургии человеческих отношений и мастерской актерской игры. А заложенные в фильме чувства, диалоги, страсти мало кого оставят равнодушным. На долю героев фильма выпадает немало препятствий, есть в нем и трагические и светлые моменты. Авторы хотели донести до нас идею о положительном воздействии любви, о привнесении смысла в жизнь человека, который много лет провел на нарах. И только встретив женщину, он пытается расчистить себе путь к новой жизни, через раскаяние и чистосердечное признание. И несмотря на все допущения, совпадения, условности и сантименты, этот фильм достоин того, чтобы уделить ему два часа своей жизни. В нем есть та самая трогательность и теплота, которой катастрофически не хватает в современном индийском кино. (Вадим Бершов)