МАККЕЙБ И МИССИС МИЛЛЕР (1971)
MCCABE & MRS. MILLER

"МакКейб и миссис Миллер" ("Бордель"). Таинственный игрок приезжает в городок в штате Вашингтон. Жители принимают его за знаменитого стрелка Джона Маккейба. Маккейб открывает в городке салун и игорный дом, а затем, с помощью опытной проститутки из Сиэтла миссис Миллер - и публичный дом. Крупная компания хочет купить все дело Маккейба, но тот отказывается. Тогда к нему присылают троих наемных убийц.

Завораживающе снятый фильм о жизни, шлюхах и героизме - или его отсутствии далеко на севере. Битти великолепен в роли мелкого игрока, забавлящегося тем, что выдает себя за бывшего профессионального ганфайтера. Он закладывает начало первого борделя в городе, причем в том, что ранее было пресветерианской церковью. Все шло хорошо, пока ему не пришлось доказывать, чего он стоит с оружием в руках... (Иванов М.)

Ловкач Джон МакКейб прибывает в маленький городок на Диком Западе и разворачивает бурную деятельность. Вскоре у него появляется не менее активная и деловитая напарница, содержательница борделя миссис Миллер, которая, несмотря на отвращение к своему партнеру, умело ведет с ним бизнес. Успехи двух предпринимателей нервируют промышленную компанию, и по их душу прибывают головорезы. Но кто бы мог подумать, что лживый, трусливый лицемер МакКейб так упорно будет отстаивать свое добро с оружием в руках…

Сказка-элегия о Старом Западе, пропитанная атмосферой современного приключенческого кино. Действие фильма происходит в северо-западной части США в начале 1900-х гг., в главный герой - человек, наделенный властью, титулованный хвастун, трусливый, но обладающий харизмой. Обстановка в стране меняется, а герой не осознает неизбежности жестоких последствий прогресса для его самовлюбленных бесплотных мечтаний. Фильм несет в себе ощутимую грусть и напоминает "траур" по Дикому Западу.

Тщеславие - опасная штука. Наш герой (Уоррен Битти) очень тщеславен, и поэтому при любом удобном случае выдает себя за крутого и безбашенного «стрелка», способного сбить пулей на лету муху и укокошить пару сотен недругов одним выстрелом. А на самом деле - он всего лишь мелкий жулик и игрок, постоянно мыкающийся в поисках денег. И вот однажды ему приходит в голову совершенно потрясающая идея - открыть в городишке самый настоящий публичный дом ...в бывшей пресветерианской церкови. Ему помогает миссис Миллер - профессиональная "мадам" (Джули Кристи). Новое заведение пользуется грандиозным успехом, но события принимают неожиданный оборот... Один из лучших фильмов Роберта Олтмена, ... лишающий блеска и дутого величия обожаемый американцами жанр вестерна, который замещает в их сознании национальную мифологию.

БРИТАНСКАЯ АКАДЕМИЯ КИНО И ТВ, 1973
Номинация: Лучшая работа оператора (Вильмош Жигмонд).
ОСКАР, 1972
Номинация: Лучшая женская роль (Джули Кристи).
ГИЛЬДИЯ СЦЕНАРИСТОВ США, 1972
Номинация: Лучшая адаптированная драма (Роберт Олтмен, Брайан МакКэй).

По роману «МакКэйб» (McCabe) Эдмунда Нотона (Edmund Naughton).
Первоначальное название фильма - «Пресвитерианская церковь "Пари"». Студия заставила Олтмана поменять название, получив серию жалоб от пресвитерианских священников.
Олтман собирался пригласить на главную роль Эллиота Гулда, но студия отклонила его предложение.
Уоррену Битти так понравился его герой, что он с удовольствием делал по многу дублей одних и тех же сцен. Однажды Олтман уже готов был завершить работу, но Битти настоял на том, чтобы снять еще несколько дублей. Тогда режиссер покинул съемочную площадку, и его ассистент уже руководил съемкой свыше тридцати дублей. Олтман отомстил Битти, заставив того сыграть 25 дублей в финальных "снежных" сценах.
Большинству актеров, появляющихся в эпизодических ролях, Олтман разрешил самим придумать героев, которых они будут играть.
Первая роль в кино Кита Каррадайна (молодой ковбой, убитый на мосту одним из бандитов). Четыре года спустя он сыграет у Олтмана в «Нэшвилле» (1975) и получит свой единственный «Оскар» за лучшую песню, написанную к этому фильму.
Вторая по счету роль Шелли Дювалл (Ида Койл). Она дебютировала также в фильме Роберта Олтмана «Брюстер МакЛауд» (1970).
Монтажер Лу Ломбардо посетовал Олтману, что саундтрек звучит "грязно" и что его надо бы переделать. Олтман отказался, а впоследствии винил монтажера в некачественном звуке.
Премьера: 24 июня 1971 года.
Слоганы: «Purveyors of Paradise»; «Name Your Poison».
Лента была оценена критиками, но оказалась твердым орешком для зрителей и потому провалилась в прокате.
В 2010 году внесен в Национальный реестр фильмов США.
Картина входит во многие престижные списки: «The 1001 Movies You Must See Before You Die»; «501 Must See Movies»; «500 лучших фильмов» по версии журнала Empire; «100 лучших вестернов» по мнению пользователей сайта IMDb; «They Shoot Pictures, Don't They?»; «1000 лучших фильмов» по версии кинокритиков Нью-Йорк Таймс; «Лучшие фильмы» по мнению кинокритика Роджера Эберта; «Лучшие фильмы» по мнению кинокритика Сергея Кудрявцева и другие.
Рецензии Роджера Эберта (англ.): 1971 год - ; 1999 год - .
Cледующим вестерном Олтмана станет фильм «Буффало Билл и индейцы, или урок Сидячего Быка» (1976), герой которого будет отчасти напоминать авантюриста МакКейба.

Драматический вестерн с элементами трагикомедии. Некий мелкий шулер по имени Джон МакКейб прибывает в 1902 году в маленький шахтерский поселок на северо-западе США. Выставляя себя за крупного авантюриста, которому закон нипочем, он, желая «позаботиться» о шахтерах и сделать немалый бизнес, открывает бордель и казино на том самом месте, где должна быть пресвитерианская церковь. Однако руководящая шахтерская компания, узнав об этом, присылает в поселок наемных убийц. Один из лучших фильмов Роберта Олтмена, лишающий блеска и дутого величия обожаемый американцами жанр вестерна, который замещает в их сознании национальную мифологию. Сознательно обратившись к периоду заката эпохи Дикого Запада, когда уже прошло время искателей ... приключений и завоевателей прерий, жизнь стабилизировалась и вошла в свою колею, а место безрассудных подвигов и авантюрных, чаще всего противозаконных поступков заняла ежедневная работа в надежде на преуспевание, режиссер прилагает еще и дополнительные усилия по дегероизации и развенчанию былой романтики. Причем посторонний проходимец МакКейб или же поднаторевшая в профессии проституток циничная миссис Миллер ничуть не хуже «скромных работяг», которые мгновенно забывают о религии, чести, наконец, о желании трудиться, прельстившись легкими выигрышами в казино и развлечениями в борделе. И лишь заглавные персонажи ничего не утаивают в себе - в отличие от славных покорителей пространств к западу от Атлантики, которые оказываются двуличными по собственной сути и даже гнилыми по своему подлинному нутру. «Перпендикулярность» олтменовских конструкций по отношению к канонам жанра проявляется также и в том, что постановщик снимает северную, заснеженную натуру, почти не типичную для вестерна. А уникальная финальная сцена перестрелки под начавшимся снегопадом - прямой вызов легендарным поединкам под раскаленным солнцем, где-нибудь на выжженной земле Техаса. И тогда эта лента приобретает неожиданно трагический характер, воспринимаясь как своеобразный реквием по ушедшей эпохе. Интересно, что спустя пять лет Роберт Олтмен предложит более эксцентрическую, в духе шоу-бизнеса, трактовку жанра вестерна в картине «Буффало Билл и индейцы». (Сергей Кудрявцев)

Я тут по-простому… Современники! Помните фильм Алексея Балабанова "Жмурки", который был посвящен "эпохе накопления первоначального капитала"? Фильм Олтмана - о том же. Только фильм Балабанова оказался комедийным говном (хотя мне нравится творчество Балабанова, по большей части), а фильм Олтмана сделан очень мастерски и с душой. Грубо говоря, это история о парне (его играет Уоррен Битти), умеющем ловко мухлевать. Он приезжает, нищ и гол, в рабочий поселок где-то на севере, вчистую обыгрывает местных лохов в карты, а потом на эти деньги покупает самых отстойных шлюх (реально мерзких бабищ) в ближайшем "цивильном" месте и возвращается с ними в этот поселок, чтобы сделать ... бизнес "на женщинах". Но он не верит в шлюх. На выручку он намеревается открыть салун. И не один даже, а три (что подчеркивает его предпринимательские "способности"). В поселок вдруг приезжает симпатичная женщина (Джули Кристи), представляется шлюхой и предлагает открыть полноценный бордель. Представившись шлюхой, она оказывается действительно предприимчивой особой. Короче говоря, бордель процветает. Миссис Миллер доминирует над МакКэйбом. Вскоре между ними завязывается неловкий, но трогательный роман. Но вдруг приезжают два представителя крупной горнопромышленной компании и предлагают МакКэйбу выкупить его недвижимость. Типа, надо копать. Тот захливатски отказывается, потом залихватски рассказывает о своем поступке миссис Миллер. Та приходит в ужас и укоряет МакКэйба за тупость. Вскоре после отказа приезжают реальные ребята, которые "не совершают сделки", а просто убивают несогласных. Такие, типа, бандиты, якобы не работающие ни на кого. Да и вообще не бандиты, как бы. МакКэйб, что естественно, пугается, обращается к закону, - но закон в виде юрконсульта на железнодорожной станции пафосно рассказывает ему о том, что американец должен умереть за торжество закона в этой великой стране... Далее последует финал. 15-минутный маленький шедевр. Самая "маза" - как фильм снят. Если это и вестерн, то это самый пасмурный вестерн в истории кино. С первых кадров возникает ощущение, что его снимал на пленку шосткинского производства "Свема" похмельный оператор - снимал со штатива и с тележки, то есть, без участия рук. Но мировоззрение - налицо). Авторское кино полу-советского - полу-американского производства. Вечный дождь, сумрак, уныние. В начале фильма главгер попадает в салун. Вы сами знаете, как снимаются вестерны в Голливуде. Если в помещении, то кругом - масса источников света, причем свет очень выигрышно ложится на лица, убирая недостатки. При этом хорошо виден пол, костюмы и т.д.). В "МакКэйбе" ничего этого нет и в помине. Все сделано квазиреалистично. Минимум света на площадке, и во тьме постоянно толпятся пьяные люди, которым больше некуда податься… Фильм, наконец, драматичен. Прекрасно сделаны сцены на мосту, сцены бандитских "разборок" в салуне №2, не говоря уже о монтажном аттракционе последних 15 минут… (Владимир Гордеев)

В начале семидесятых, снимая ревизионистский вестерн, смогли проявить себя такие выдающиеся режиссеры, как Сэм Пекинпа, Артур Пенн и Роберт Олтмен. Для последнего, первой работой, снятой в этой оболочке, стала лента «Маккейб и миссис Миллер» (1971) - который отличалась от классических представителей уже тем, что действие разворачивалось не в пустыне, пыльных прериях, или на границе с жаркой Мексикой, а в зимний период. Впрочем, некоторые постановщики снегами заменяли жаркие долины и до Олтмена. Немного зимних пейзажей нам показал Джон Форд в своих «Искателях» (1956), а итальянский постановщик Серджио Корбуччи, например, вообще полностью снял свой спагетти-вестерн «Великое молчание» (1968) в ледяном городке. Но, ... ни тот, ни другой, конечно не сделали того, чего смог достигнуть создатель «Маккейба». А тот, оставаясь верным себе, перевернул все с ног на голову, хотя и не ввел понятие ревизионизм в американский вестерн. До него это сделал «гробовщик жанра» Пекинпа. Однако постановщик самого романтичного снежного вестерна, вклинившись в эту волну, отнюдь не стал его подражателем. Олтмен, как и Артур Пенн - абсолютно самостоятельная фигура. Главное, на что делает ставку в этом фильме режиссер - атмосфера и настроение, даже их целую вереницу. Романтический и меланхоличный, подчас пронзительный и грустный, а временами сатирический - все это «Маккейб и миссис Миллер» - один из наиболее важных представителей ревизионистского вестерна. В плане создания атмосферы обязательно стоит отметить замечательную музыку Леонарда Коэна, и конечно, отличную операторскую работу. Движения камеры, панорамные съемки, фиксация внутрикадрового пространства, обильное использование трансфокатора - практически идеальны и лишний раз подчеркивают олтменовский настрой. Много споров вызвал цвет картинки - нарочно созданный эффект старой фотографии. Эта отличительная особенность фильма уже на стадии производства стала камнем преткновения между Олтменом и оператором Вилмошом Жигмондом. Но, невзирая на это, действительно сложно не отметить оригинальность визуальной части, и не отдать ей должного. Подобная картинка работает на атмосферу, а это, пожалуй, главное для кинопроизведения, где атмосфера - одна из основопологающих. Прекрасно исполнили свои роли Джули Кристи, которая предстала в образе проститутки Констанц Миллер, и Уоррен Битти, исполнивший роль бизнесмена Джона Маккейба. Актер, до этого известный по образу Клайда Бэрроу в выдающемся фильме «Бонни и Клайд» (1967), являясь одним из продюсеров «Маккейба и миссис Миллер», нередко вступал в конфликты с Олтменом на съемочной площадке. Отдельного слова заслуживает режиссерское мастерство. На тот момент, известный лишь в качестве создателя различных сериалов и телешоу, пары прошедших незамеченными фильмов, а также мгновенно ставшего культовым «Военно-полевого госпиталя» (1970), Олтмен уже демонстрирует себя в качестве полностью раскрывшегося явления для американского кинематографа. Он умудряется делать невероятное - на протяжении всей неспешной истории о Маккейбе и миссис Миллер, держать напряжение, несмотря на изначальный трагический настрой картины. И делает это вплоть до финала, который, кстати, наполнен саспенсом самой высокой пробы. Несколько противоречиво воспринятый в год выпуска (хотя многие сразу признали фильм важным событием в истории вестерна), со временем фильм закрепил за собой статус шедевра, став одной из наиболее талантливых картин, снятых в 70-е, и одним из лучших фильмов Роберта Олтмена, обширная фильмогафия которого и без того богата на по-настоящему великие работы. Однако, именно «Маккейб и миссис Миллер», так и остался для него особым исключением, до уровня которого он даже не смог приблизиться в следующем своем вестерне - «Буффало Билл и индейцы» (1976). (kurael)