ОБЗОР «В ПОРТУ» (1954)
"В порту" ("На набережной"). О судьбе простого докера, терзающегося сомнениями и решающего встать на путь восстановления справедливости, после того как выясняется, что он работает на настоящего гангстера - коррумпированного босса портовых докеров.
В центре мрачной драмы о коррупции в профсоюзах грузчиков - фигура бывшего боксера - человека не очень грамотного и мало развитого, которого совершенно преображает любовь и деятельность по защите прав таких же, как он, нещадно эксплуатируемых хозяевами доков с помощью продажных профсоюзных лидеров. Тема пробуждения и роста человеческого в человеке с особой силой воплощена в образе портового грузчика, вступившего в борьбу со своим всесильным боссом.
Чувствительный, но медленно соображающий боксер-неудачник Терри Мэллоу (Марлон Брандо) работает посыльным у криминального портового босса Джонни Френдли (Ли Дж. Кобб). Терри удручен своим непреднамеренным участием в убийстве предателя-докера. Он чувствует еще большую вину, когда влюбляется в сестру убитого Эди Дойл. (Ева Мари Сейнт)... Очень сильный, эмоциональный, реалистичный фильм, даже спустя 50 лет после создания он заставляет нас глубоко задумываться о цене предательства.
Фильм снят по сценарию Бадда Шульберга, адаптировавшего для кино публицистические статьи М. Джонсона, посвященные коррупции и жестокости, процветающим в доках Нью-Йорка и Нью-Джерси. В центре сюжета судьба простого докера, маргинала и неудачника - Терри Мэллоу. В третий раз работая с Марлоном Брандо (воплотившем образ тугоумного боксера, в котором медленно, но верно пробуждается самооценка и чувство гражданского долга), Казан добивается от него неистовой, яростной и в то же время предельно сконцентрированной игры. Мастерски сочетая предельный реализм повествования (замечательная операторская работа Бориса Кауфмана, исключительно достоверные декорации) с библейскими мотивами самопожертвования, Казан создал этапный фильм не только в истории Голливуда, но и всего кинематографа.
ВЕНЕЦИАНСКИЙ КИНОФЕСТИВАЛЬ, 1954
Победитель: Серебряный лев (Элиа Казан), Премия Пасинетти (Элиа Казан); Приз Международной Католической организации в области кино (OCIC) (Элиа Казан).
Номинация: Золотой лев (Элиа Казан).
ОСКАР, 1955
Победитель: Лучший фильм (Сэм Спигел), Лучшая мужская роль (Марлон Брандо), Лучшая женская роль второго плана (Ева Мари Сейнт), Лучший режиссер (Элиа Казан), Лучший сценарий (Бадд Шулберг), Лучшая работа оператора (ч/б фильмы) (Борис Кауфман), Лучшая работа художника (ч/б фильмы) (Ричард Дэй), Лучший монтаж (Джин Милфорд).
Номинации: Лучшая мужская роль второго плана (Карл Молден), Лучшая мужская роль второго плана (Ли Дж. Кобб), Лучшая мужская роль второго плана (Род Стайгер), Лучший саундтрек для драматических / комедийных картин (Леонард Бернстайн).
БРИТАНСКАЯ АКАДЕМИЯ КИНО И ТВ, 1955
Победитель: Лучший иностранный актер (Марлон Брандо, США).
Номинации: Лучший фильм (США), Самый многообещающий новичок (Ева Мари Сейнт, США).
ЗОЛОТОЙ ГЛОБУС, 1955
Победитель: Лучший фильм (драма), Лучшая мужская роль (драма) (Марлон Брандо), Лучший режиссер (Элиа Казан), Лучшая работа оператора (ч/б фильмы).
БОДИЛ, 1955
Победитель: Лучший американский фильм (Элиа Казан).
ГИЛЬДИЯ РЕЖИССЕРОВ США, 1955
Победитель: Приз за выдающиеся режиссерские достижения в художественном кино (Элиа Казан, Чарльз Х. Магвайр).
ГИЛЬДИЯ СЦЕНАРИСТОВ США, 1955
Победитель: Лучший сценарий американской драмы (Бадд Шулберг).
ИТАЛЬЯНСКИЙ СИНДИКАТ КИНОЖУРНАЛИСТОВ, 1955
Победитель: Лучший иностранный фильм (Элиа Казан).
НАЦИОНАЛЬНЫЙ СОВЕТ КИНОКРИТИКОВ США, 1954
Победитель: Лучший фильм, Лучшая десятка фильмов.
ПРЕМИЯ «БЭМБИ», 1954
Победитель: Лучший фильм.
ВСЕГО 29 НАГРАД И 7 НОМИНАЦИЙ.
Сюжет фильма основан на серии статей, опубликованных Малькольмом Джонсоном (Malcolm Johnson) в газете «The New York Sun» под общим названием «Преступление в порту» («Crime on the Waterfront»). В 1949 году Джонсон получил за эту серию (всего было опубликовано 24 статьи) премию Пулитцера.
Прототипами главных героев были реальные лица: образ Терри Мэллоя списан с портового грузчика Энтони Де Винченцо, образ отца Бэрри - с портового священника Джона Корридана, а образ Джонни Френдли навеян воспоминаниями о гангстере Алберте Анастасиа.
Режиссер Элиа Казан предложил Артуру Миллеру написать сценарий к кинофильму, однако тот отказался - по мнению Миллера, Казан во время слушаний в сенатском комитете по антиамериканской деятельности назвал его коммунистом.
Элиа Казан первоначально одобрил на главную роль Фрэнка Синатру. Но продюсер фильма Сэм Шпигель, считал, что выгоднее будет пригласить на главную роль успешного Марлона Брандо. Несмотря на подписанное соглашение с Синатрой, Шпигель отправил сценарий Брандо, актер ответил отказом. Но, отправляя сценарий, Шпигель пошел на хитрость, вложив между листами несколько газетных вырезок. Когда продюсер обнаружил их на том же месте, он понял, что Брандо даже не читал сценарий и потому не стал отказываться от его кандидатуры, позже выяснилось, что актер не хотел работать с Казаном, не разделяя его лояльную позицию к властям эпохи Маккартизма в США. Шпигель настоял на своем и убедил Брандо взяться за роль Тэрри Малого, а отвергнутый Синатра даже подал в суд на продюсера за нарушение условий договора.
На роль Эди Дойл претендовали Грейс Келли (предпочла роль в «Окне во двор» Хичкока) и Элизабет Монтгомери.
Дебют в большом кино Евы Мари Сейнт был чрезвычайно удачным - она сразу же завоевала «Оскара» за лучшую женскую роль второго плана, до этого актриса снималась на телевидении.
В фильме задействованы в качестве статистов настоящие докеры.
Эта картина была единственным немузыкальным фильмом, мелодию к которому написал Леонард Бернстайн (Leonard Bernstein).
Съемочный период: 17 ноября 1953 - 26 января 1954 (36 дней).
Место съемок: Хобокен (Нью-Джерси); Нью-Йорк (Нью-Йорк).
Транспортные средства, показанные в картине - http://imcdb.org/movie.php?id=47296.
Фотографии со съемок - http://goodcinema.ru/?q=node/2757. Кадры фильма - http://ciakhollywood.com/hp/frontedelporto/; http://moviescreenshots.blogspot.nl/2013/08/on-waterfront-1954.html; http://moviestillsdb.com/movies/on-the-waterfront-i47296/.
Бюджет: $910 000.
Марлону Брандо за работу в фильме заплатили $100 000, гонорар Казана составил $100 000 плюс 25% с суммы сборов.
Премьера: 28 июля 1954 года (Нью-Йорк).
Слоганы: «The Man Lived by the Jungle Law of the Docks!»; «A story as warm and moving as going my way... but with brass knuckles!»; «It walked away with just about every award there was - and it still could !»; «Tender love... terrifying conflict!».
В год выхода критики встретили фильм весьма неоднозначно: он был обвинен в антиамериканизме, клевете на профсоюзные движения, шаблонности героев и в фальши чересчур оптимистичного хэппи-энда. Современные киноведы гораздо более мягко отнеслись к картине: на данный момент ее рейтинг на сайте Rotten Tomatoes составляет 100%, основанных на 55 рецензиях.
Фильм был спародирован в «Шоу Бенни Хилла» («The Benny Hill Show», 1955-1989). Хилл пародировал персонажей Марлона Брандо и Рода Стайгера.
В 1989 году внесен в Национальный реестр фильмов США.
Стр. фильма на сайте Metacritic (англ.) - http://metacritic.com/movie/on-the-waterfront.
Стр. фильма на сайте Rotten Tomatoes (англ.) - http://rottentomatoes.com/m/on_the_waterfront/.
Классическая сцена на заднем сиденье такси вошла в "золотой фонд" Голливуда и во все методические разработки актерского и режиссерского мастерства.
Роль Терри Мэллоя, сыгранная Брандо, находится на втором месте среди величайших киноролей в кино - по рейтингу журнала «Premier» (2006).
Картина входит во многие престижные списки: «The 1001 Movies You Must See Before You Die»; «501 Must See Movies»; «500 лучших фильмов» по версии журнала Empire; «100 лучших фильмов» по мнению журнала Time; «100 лучших фильмов» по версии издания Entertainment Weekly; «100 лучших американских фильмов» по версии AFI; «100 самых воодушевляющих американских фильмов» по версии AFI; «250 лучших фильмов» по мнению пользователей сайта IMDb; «Ватиканский список лучших фильмов»; «They Shoot Pictures, Don't They?»; «1000 лучших фильмов» по версии кинокритиков Нью-Йорк Таймс; «Лучшие киносценарии» по версии гильдия сценаристов США; «100 лучших фильмов 20-го века» по мнению кинокритика Леонарда Малтина; «Лучшие фильмы» по мнению кинокритика Роджера Эберта; «Рекомендации ВГИКа» и другие.
Рецензии (англ.): Роджера Эберта - http://rogerebert.com/reviews/great-movie-on-the-waterfront-1954; Джеймса Берардинелли - http://reelviews.net/php_review_template.php?identifier=870; BBC - http://bbc.co.uk/films/2001/05/18/on_the_waterfront_review.shtml; New York Times - http://nytimes.com/1954/07/29/movies/19540729waterfront.html?_r=0; Village Voice - http://villagevoice.com/2004-10-26/film/still-a-contender/; FlickFilosopher - http://flickfilosopher.com/1999/02/on-the-waterfront-review.html; Sound On Sight - http://soundonsight.org/catching-up-with-a-classic-%E2%80%98on-the-waterfront%E2%80%99/; DVD Verdict - http://dvdverdict.com/reviews/onthewaterfront.php, http://dvdverdict.com/reviews/onwaterfrontbluray.php; Philadelphia City Paper - http://citypaper.net/articles/112201/mov.screenpicks.shtml; DVD Times / Digital Fix - http://film.thedigitalfix.com/content/id/13381/on-the-waterfront.html; Classic Film Guide - http://classicfilmguide.com/index60a0.html; Blu-ray.com - http://blu-ray.com/movies/On-the-Waterfront-Blu-ray/44136/#Review; Time Magazine - http://content.time.com/time/magazine/article/0,9171,936315,00.html; Chicago Reader - http://chicagoreader.com/chicago/on-the-waterfront/Film?oid=1573485; Variety - http://variety.com/1954/film/reviews/on-the-waterfront-2-1200417738/; Д. Шварца - http://homepages.sover.net/~ozus/onthewaterfront.htm; Slant Magazine - http://slantmagazine.com/dvd/review/on-the-waterfront/2551; Greatest Films / Filmsite - http://filmsite.org/onth.html; Э. Леви - http://emanuellevy.com/review/on-the-waterfront-1954-2/; eFilmCritic - http://efilmcritic.com/review.php?movie=1429; At-A-Glance - http://rinkworks.com/movies/m/on.the.waterfront.1954.shtml; DVD Talk / DVD Savant - http://dvdtalk.com/dvdsavant/s4097wate.html, http://dvdtalk.com/dvdsavant/s351waterfront.html, http://dvdtalk.com/reviews/58946/on-the-waterfront/; TV Guide - http://movies.tvguide.com/on-the-waterfront/review/108137; Time Out - http://timeout.com/london/film/on-the-waterfront.
Элиа Казан / Elia Kazan (7 Сейнтября 1909, Стамбул - 28 Сейнтября 2003, Нью-Йорк) - американский режиссер театра и кино. Помимо активной деятельности на режиссерском поприще он показал себя успешным сценаристом и писателем, а в 1947 году стал одним из основателей прославленной Актерской студии в Нью-Йорке. За годы своей карьеры он дважды удостаивался премии «Оскар» за лучшую режиссуру, четырежды - «Золотого глобуса», пять раз - премии «Тони», а также различных престижных премий на многих кинофестивалях мира, таких как Каннский и Венецианский кинофестивали. Подробнее в Википедии - http://ru.wikipedia.org/wiki/Элиа_Казан.
Марлон Брандо / Marlon Brando (3 апреля 1924, Омаха - 1 июля 2004, Лос-Анджелес) - американский актер кино и телевидения, режиссер и политический активист. Современными киноведами считается одним из величайших актеров в истории. Подробнее в Википедии - http://ru.wikipedia.org/wiki/Марлон_Брандо.
Ли Джей Кобб / Lee J. Cobb (9 Сейнтября 1911, Нью-Йорк - 11 февраля 1976, Вудленд-Хиллз) - американский актер. Подробнее в Википедии - http://ru.wikipedia.org/wiki/Ли_Джей_Кобб.
Карл Молден / Karl Malden (22 марта 1912, Чикаго - 1 июля 2009, Лос-Анджелес) - американский актер, обладатель премий «Оскар» и «Эмми». За свою карьеру, длившуюся свыше 70 лет, снялся более чем в 70 фильмах, среди которых классика американского кино - «Трамвай "Желание"» (1951), за роль в котором он удостоился премии «Оскар» за лучшую мужскую роль второго плана, «В порту» (1954) и «Одноглазые валеты» (1961). Среди других его примечательных ролей - Арчи Ли в «Куколке» (1956), Зебулон Прескотт в «Как был завоеван Запад» (1962) и генерал Омар Н. Брэдли в «Паттоне» (1970). На телевидении известность ему принесла роль лейтенанта Майка Стоуна в криминальной драме 1970-х годов «Улицы Сан-Франциско», в которой дуэт Молдену составил молодой Майкл Дуглас. Президент Академии кинематографических искусств и наук (1989-1992), на протяжении 1970-х-1980-х годов - лицо и голос финансовой компании «American Express».
Ева Мари Сейнт / Eva Marie Saint (род. 4 июля 1924, Ньюарк) - американская актриса, обладательница премии «Оскар» (1955) за лучшую женскую роль второго плана, одна из восьми актрис в истории мирового кинематографа, получивших эту награду за дебютную роль второго плана. Подробнее в Википедии - http://ru.wikipedia.org/wiki/Сейнт,_Эва_Мари.
Терри Марлоу, неглупый докер с боксерским прошлым (Брандо), долго лавирует между коррумпированными профсоюзными боссами и ячейкой честных грузчиков, вдохновляемых местным пастором. Вконце концов совесть берет верх, и, шатаясь (точно также Брандо будет шататься в финальной сцене "Молодых львов" четыре года спустя), Терри идет бить портовую мафию. Это кино - хороший повод подумать над вечными вопросами о гении и злодействе: великий голливудский режиссер Элиа Казан во времена маккартизма активно сотрудничал с комиссией по расследованию антиамериканской деятельности, давая показания против своих менее талантливых коллег-леваков. Что совсем не помешало ему придумать и снять одну из самых драматичных любовных сцен в истории кино: на грязном пустыре, под рев фабричных гудков, заглушающих слова признания. (Василий Корецкий)
В картине рассказывается о гангстеризации портовых профсоюзов в Нью-Йорке. Брандо незабываем в роли маргинала и неудачника, Стайгер сыграл его брата, Кобб - портового босса, а Сейнт снялась в роли любимой девушки. Классическая сцена на заднем сиденье такси все так же трогательна. В картине дебютировали Ева Мари Сейнт, Мартин Болсам, Фред Гуинн и Пэт Хингл. При затратах в 900000 долларов, фильм сделал сборы в 9,5 миллионов. (Иванов М.)
Все думали, что Терри Маллой (Брандо) - бродяга, шестерка Джонни Френдли, боксер-неудачник, наученный считать до десяти отсчитывающим поражение рефери. Но Терри Маллой не бродяга и не шестерка - он собирается пойти в суд и рассказать про то, как погиб младший Дойл, которого любили все докеры.Для Марлона Брандо режиссер Казан был как отец родной. Вместе с фильмами «Трамвай "Желание"» и «Вива, Сапата!» он раскрыл Брандо глаза на мир, а миру - глаза на Брандо. На поверку отец оказался стукачом, сдавшим Комитету по расследованию антиамериканской деятельности коллег-кинематографистов. Приличные люди перестали с ним здороваться за руку. Для Казана фильм о докере, донесшем на профсоюзных боссов, стал защитной речью. Для Брандо фильм стал прощанием с отцом. Это прощание принесло Казану «Оскар» за лучшую режиссуру и глубокое удовлетворение от исполненной мести, а Брандо - «Оскар» за лучшую мужскую роль и статус киноджоконды. Лучшие моменты фильма, затем разобранные на цитаты и ставшие предметом изучения актерских школ, были импровизациями Брандо. Неважно, где и когда происходит эта история, неважно даже, про что она, - важна походка Брандо, движение его рук, тембр его голоса. Как говорила героиня, оправдываясь перед отцом за то, что гуляла с бродягой-боксером: «Но он же так смотрит!» Из-за одного этого взгляда фильм о коррупции в профсоюзах никогда не покажется устаревшим. (Алексей Казаков)
Страстная и пламенная драма "В порту" повествует о борьбе докера Терри (потрясающая роль Марлона Брандо) со своим боссом Джонни Френдли. Все начинается с того, что недалекий Терри, будучи у Джонни на побегушках, становится соучастником убийства другого докера, который имел смелость протестовать против бесчеловечных условий труда, запугивания рабочих, коррупции в профсоюзе. Что же заставило Терри высунуть голову из песка и попытаться восстановить справедливость? Такая перемена, надо сказать, очень непростая, происходит в душе Джонни во многом из-за девушки, сестры убитого (что моментально напоминает фабулу советского фильма "Юность Максима", - вот только американская картина сделана намного искуснее и выделяется актуальностью). В среде докеров и в припортовых кварталах царит обет молчания, который вызван искусственно насажденными принципами, но в первую очередь страхом потерять работу и элементарной боязнью перед громилами Джонни, который вырос в нищете, всю жизнь сражался за существование и теперь не пощадит никого, кто осмелится угрожать его власти. Местный священник пытается настроить инертную толпу на борьбу, но отклик находит среди единиц. Один из докеров, поговоривший со следователями, на следующий день погибает, заваленный в трюме якобы сорвавшимся грузом. Именно тогда в медлительной и черствой душе Терри начинает происходить процесс перерождения. Зажигательные речи пастора в трюме над могилой, слезы девушки пробуждают в Терри совесть. Ситуация усугубляется тем, что адвокатом и правой рукой Джонни Френдли является старший брат Терри - Чарли. В одной из сцен Терри приходит к роковому осознанию, что Чарли колеблется и может его предать… Но режиссер не стремится превратить свой фильм в черную безысходность, у него совершенно иные задачи. Чарли возвращается к Джонни без брата, за что расплачивается жизнью. Но даже это не может запугать Терри, напротив, в нем вспыхивает ярость. Важный моральный аспект картины хорошо отражен в следующей сцене: священник останавливает Терри, не дает ему убить Джонни, потому что это было бы тем же самым нарушением закона и дикостью, которой придерживается Джонни. Однако же, чтобы до Терри получше дошло, священник убеждает его, что Джонни может сделать выстрел первым, - причем на этот раз преступление бандита будет в пределах самообороны, а значит, все их усилия, в том числе братское самопожертвование Чарли, пойдут насмарку. Терри дает показания в суде, чего так боялся Джонни, и Джонни поубавляет прыть - потому что любое новое обвинение засадит его за решетку. Терри возвращается домой, потом идет в док, и всюду видит презрение и отторжение толпы… Он - доносчик… Однако же финал фильма оптимистичный. Власть в порту начинает принадлежать профсоюзу, то бишь тому самому народу, о котором Эйзенштейн снял фильм "Броненосец "Потемкин". И безусловно, что оба фильма перекликаются между собой. Вот только советские революционные идеи, упав на почву, испепелили ее. Чрезвычайно показательна в этом плане трагикомедия "Афоня", где блестяще изображенные сцены "собраний коллектива" демонстрируют абсолютную пассивность как рабочих, так и начальства. Настоящий социалистический рай, где души элоев и морлоков воссоединены в едином вялом порыве. Ну, а потом все вернулось на круги своя - к бесконтрольной власти политической и бизнес-элиты. Сюжет "В порту" отличается некоторой идеализированной схематичностью: многое из показанного фильме не было бы возможно при коррумпированности законодательных органов (а то, что они коррумпированы, убедительно доказал своей трилогией "Крестный отец" Фрэнсис Форд Коппола). Впрочем, намек на то, что впереди еще много борьбы, содержится в финале, когда появляется некое значительное лицо в белом костюме, по сравнению с которым Джонни Френдли выглядит мелким бандитом, и требует немедленно разгрузить прибывшее судно. Похоже, что у Джонни просто не нашлось средств подкупить суд. Ну что же, пусть с белыми костюмами сражаются другие, а миссия "маленького человека", докера Терри, уже исполнена. Все остальное выходит за рамки этого ярчайшего социального фильма, который появился в разгар маккартисткой "охоты на ведьм", насадившей в обществе паранойю и жестокий сплин. Фильм произвел сенсацию, но также его считают своеобразным кинематографическим оправданием Элиа Казана, дававшего в Комитете по антиамериканской деятельности показания против своих коллег. Известно так же то, что сценарист Артур Миллер, начавший работу над фильмом, отказался от проекта сразу после того, как узнал о сотрудничестве Казана с органами, и сценарий дописывал писатель Бад Шульман. (Владимир Гордеев, ekranka.ru)
Терри Малой (Брандо) - бывший боксер, а ныне безвольная шестерка босса портовой мафии Джонни Френдли. Он крыса, из-за него гибнет добряк Дойл, которого любил весь порт. Однако стучать входит у него в привычку, и, встретив очаровательную сестру покойного Дойла, он уже готов сдать полиции всю банду Джонни. Но тут у него начинаются неприятности... В пятидесятых на голливудских холмах прогремел скандал, какого еще не было. Титулованный режиссер Элиа Казан сдает комитету по Антиамериканской деятельности своих коллег-кинематографистов. В одно мгновение из преуспевающего режиссера Казан превращается в персону нон грата, которой на улице порядочные люди не подают руки. И в 1954 году Казан снимает фильм в свою защиту. Фильм-оправдание. Фильм-раскаяние. Перед зрителем разворачивается серая и унылая жизнь докеров, которые вынуждены работать за копейки целые дни напролет. Над ними нерушимой стеной возвышается коррумпированный профсоюз, находящийся под властью мафии. И тот, кто не хочет подчиниться ему, не получит работы. А тот, кто восстанет против него - получит пулю в лоб. Вот в таких условиях и приходится жить нашему герою. Сдающий своих же докеров профсоюзу, а потом главу профсоюза полиции, герой Брандо на его взгляд поступает по совести. С волками жить - по волчьи выть. И будь он проклят, если это не так. Наверное, не надо объяснять, почему Казан стал снимать такой фильм. Поступив по-совести, он все равно стал крысой. И с этим клеймом ему предстояло жить. И именно поэтому таким невинным выглядит герой Брандо. Его персонаж универсален. Он человек подверженный страсти, страхам и порокам. Он готов отвернуться от всего ради того, чтобы быть правым. И обладая таким роскошным персонажем, импровизируя от кадра к кадру, Марлон Брандо выстраивает перед зрителями уже не персонажа, а целую личность, частичка которой принадлежит Элиа Казану. Его походка, его жесты, его мимика. Все это уже давно расхватано на цитаты и входит во все учебники по актерскому мастерству. Он - герой и антигерой одновременно; в этом и велик. Итог. Гениальная в своей простоте история о дружбе, верности и предательстве. Восемь Оскаров, наверное лучший фильм Элиа Казана, и Марлон Брандо, ставший иконой Голливуда пятидесятых. А что еще надо для счастья? (Артем Овечкин)
В пятидесятые годы в портовых доках Нью-Джерси, конечно, существовали профсоюзы грузчиков. Но, как нам справедливо говорила учительница истории в школе, профсоюзы в Соединенных Штатах выражали интересы не рабочих, а их капиталистических угнетателей. Причем нередко бывали ситуации, когда, например, власть в профсоюзе захватывала мафия, и тогда этот союз рабочих и вовсе служил исключительно средством подавления все тех же рабочих... Именно такую картину мы и наблюдаем в данном фильме. Профсоюз портовых грузчиков целиком находится в руках мафиозо Джонни Фрэндли (Ли Кобб). Он правит портом как полновластный монарх, или даже бери выше - как фараон. Кого хочет - берет на работу, кого хочет - не берет. Кого хочет - казнит, кого хочет - милует. Никто Джонни не указ, потому что когда капитан Джонни в порту - значит, вечером будет потеха. И в этом порту потешаться можно с утра до вечера, потому что такого безобразного угнетения простых трудящихся больше нельзя было встретить нигде, даже в студенческих стройотрядах. Главное - Фрэндли никому не давал и слова сказать! Чуть только угнетенный грузчик вздумает поднять свое человеческое достоинство из трюма - тут же сатрапы Фрэндли дружественно затыкают ему рот: зуботычиной, апперкотом, бейсбольной битой или вовсе - свинцовым дождем. Грузчика Джонни Дойла в порту любили все. Он был жизнерадостный парень и разводил голубей. Джонни не хотел мириться с порядками, царившими в порту, поэтому решил рассказать всю правду полицейским агентам из отдела внутренних портовых расследований, чтобы вывести на чистую воду Фрэндли и его шайку. Но сначала Джонни рассказал всем в порту о том, что он все расскажет агентам. Что в результате? Джонни позвали на крышу проведать голубей, и Джонни сам слетел с крыши. Подручные Фрэндли шутить не любят. Если ты, парень, сам решил стать "канарейкой" - то есть стукачом, - то у нас для тебя только одно предложение - иди, полетай... Смерть Джонни тяжело переживают не только его родные - отец, старый грузчик "Папа" Дойл (Джон Хамильтон), и сестра Эдди (Ева Мария Сейнт), - но и красавчик Терри Мэлоу (Марлон Брандо), который также подвизается грузчиком в порту, но одновременно якшается с бандой Фрэндли, в которой его брат Чарли (Род Стейгер) играет важную роль. Почему Терри так переживает? Только ли потому, что он потерял друга? Нет, не только. Дело в том, что именно Терри выманил Джонни на крышу по заданию банды Фрэндли. Правда, Терри не знал, что Джонни убьют. Бандиты сказали, что только припугнут парня. Но Терри не знал, что припугивание продлится чуть дальше края крыши... И теперь Терри оказался меж двух огней. С одной стороны, на него давят бандиты, которым кажется, что Терри недостаточно лоялен. А здесь, парень, объясняют ему бандиты, закон простой: кто не с нами, тот против нас. Или ты полностью сотрудничаешь с бандитами и сам становишься бандитом, или ты переходишь на сторону угнетенных портовых рабочих и сам становишься угнетенным портовым рабочим. В этом случае тебя можно: угнетать, унижать, давить, наказывать, подставлять, пугать, припугивать до полета с крыши. С другой стороны, Терри чувствует, что с этим беспределом в порту нужно заканчивать, да и сестра Джонни ему очень и очень нравится. Эдди - красивая блондинка, которая воспитывалась в католическом заведении в строгости и скромности. Поэтому она - строга и скромна. Однако ей нравится Терри, и девушка ничего не может поделать с этим чувством. Кроме того, она понимает, что Терри - вовсе не такой, как бандюганы Фрэндли... Сам Терри никак не может выбрать, к какому берегу ему прибиться. Если посмотреть на проблему честно и открыто, шайка Фрэндли - его родной дом. Там брат, там остальные друганы, там деньги, почет и уважение. Терри вовсе не собирается вкалывать тридцать лет грузчиком, зарабатывая копейки. А якшаясь с бандитами, Терри получает защиту могущественной организации, получает самую непыльную и самую высокооплачиваемую работенку, и в кармане у него всегда звенит мелочишка на выпивку. Но Терри все-таки не хватает необходимых моральных качеств для того, чтобы окончательно стать гангстером. Ему не нравятся методики, применяемые парнями Фрэндли, ему жалко Джонни. Он уважает грузчиков - отца Джонни и Тимоти Дугана, всю жизнь пропахавших в порту, - и священника отца Бэрри (Карл Мэлден), который пытается поднять портовых рабочих на борьбу с Фрэндли. Ну и, кроме того, ему нравится Эдди. Вот Терри и приходится выбирать между бандитами и рабочими, между сладкой жизнью и нищетой, между Фрэндли и Эдди. Что он выберет? А черт его знает. Терри может "заложить" Фрэндли полицаям, потому что знает почти все о его делишках. Но "канареек" не любят не только бандиты. Даже самих грузчиков приучили к тому, что "стучать" - последнее дело. Грузчики не понимают, что "стук" невыгоден только бандитам. А вот Терри уже начал понимать, что их "стук" - это наша правда... Старый классический фильм на гангстерскую тему, причем на тему правильную: о том, как простые люди, находящиеся под властью всякого отребья, находят в себе силы бороться с этой мразью и в конце концов побеждают. В свое время (а фильму в этом году исполнилось пятьдесят (!) лет) "В порту" произвел бешеный фурор и почти мгновенно стал киноклассикой, став золотым фондом кинематографии. В производстве картина обошлась менее миллиона - $900 000, а заработала на порядок больше. Картина получила аж 8 "Оскаров" плюс еще 16 различных престижных кинематографических наград и 7 номинаций. Как это все смотрится сейчас? Ну, конечно, совершенно не так, как пятьдесят лет назад. Есть фильмы совершенно не стареющие - как, например, фильмы Чаплина, - но "В порту" уже здорово устарел, прежде всего самой манерой постановки и актерской игры. Многие эпизоды этого фильма выглядят очень наивными и вместо слезы вышибают только сардоническую усмешку. Однако нельзя измерять этот фильм современной линейкой. Все-таки прошло пятьдесят лет. Тем более что даже по современным меркам в фильме есть много явных достоинств... Самое главное - это Марлон Брандо. Еще совсем молодой, еще совсем красавчик, но главное - уже отличный актер. Во время просмотра, конечно, поначалу мешает достаточно непривычная, излишне "театрализованная" актерская манера (характерная для кино тех времен), но потом к ней быстро привыкаешь. Брандо играет парня, находящегося на распутье. Ему нужно выбрать, с кем он будет. С бандитами - он потеряет уважение к самому себе и потеряет девушку. С портовыми рабочими - это смертельный риск, потому что он идет против людей, не останавливающихся ни перед чем. И Брандо четко показывает, как у Терри идет процесс принятия решения - без какого-то пафоса, без переигрывания. Причем здесь очень хорошо видна разница между актерскими уровнями - например, в сценах с Терри и Эдди, в сценах в порту. Брандо играет превосходно. Он уже тогда был блестящим актером. В диалогах с Эдди Терри - абсолютно живой и естественный: пижонит, хорохорится, боится, негодует. А Ева Мария Сейнт играет так, как будто показывает свою Эдди со стороны - пафосно и надрывно. Тогда так играли. Но Брандо уже тогда играл совершенно не так. Впрочем, "Оскара" за роль получил не только Брандо, но и Ева Мария Сейнт... Мне же из вторых ролей больше всего понравились два антипода - бандюган Фрэндли в блестящем исполнении Ли Кобба и священник отец Бэрри в исполнении Карла Мэлдена. Дело в том, что у Ли Кобба роль тоже не совсем однозначная. Фрэндли, конечно, бандюган и откровенный мерзавец. Однако он сам - из очень бедной семьи и долгое время нищенствовал точно так же, как и все остальные жители порта. В какой-то момент Фрэндли начал "наводить в порту порядок", действительно создавая профессиональный союз рабочих, но очень быстро пришел к авторитарной системе управления, а потом и вовсе скатился к откровенной уголовщине. Классический пример того, что с человеком делает неограниченная власть, а также того, какими способами можно добиться неограниченной власти и к чему это все приводит. Священник отец Бэрри в исполнении Мэлдена смотрится замечательно. Отец Бэрри очень хорошо понимает, что грузчики пойдут против Фрэндли только тогда, когда у них будет лидер, вожак. И так как подобных лидеров не находится (а если находятся, то их быстро убивают), отец Бэрри берет это дело в свои руки, прекрасно понимая, чем он рискует. Эпизод в трюме, когда отец Бэрри объясняет рабочим, что к чему, - великолепен. Резюмирую. Несмотря на то что фильму уже пятьдесят лет - смотрится он хорошо. Особенно когда привыкаешь к старому стилю постановки. И посмотреть его можно даже сейчас - прежде всего из-за Брандо, но и, конечно, из-за ролей Ли Кобба и Карла Мэлдена. Все-таки классика жанра. Настоящим ценителям кино нужно знать, как это все начиналось. Кроме того, старые гангстерские фильмы очень сильно отличаются от современных. В старых фильмах, несмотря на некоторую нарочитость и театральность, как ни странно, - все очень жизненно и весьма похоже на то, как оно и было на самом деле. (Алекс Экслер)
Терри работает грузчиком в порту. Работа тяжелая, да еще и работать нормально дают не всем. Порт «держат» бандиты и именно они решают кто будет сегодня работать, а кто опять пойдет домой без копейки в кармане. И так каждый день. Пытаться что-то изменить одному бесполезно, а если обратиться за помощью в полицию, то есть вероятность «совершить» полет с крыши. Именно это и произошло с одним из рабочих и невольным соучастником убийства стал Терри. И теперь ему надо решить: рассказать обо всем полиции или промолчать как все вокруг. С одной стороны погиб невинный человек и Терри может помочь правосудию. Но с другой, дать показания против бандитов означает и против родного брата, потому что он один из них. Трудный выбор… Яркий пример фильма, проверенного временем. Уже более пятидесяти лет прошло с момента его выхода на экраны, а он и сейчас смотрится отлично. Хорошая режиссура, великолепный сценарий и конечно же игра Марлона Брандо. Одна из ранних его работ и надо сказать, что он уже здесь раскрывает весь свой талант. Сложная роль и он сумел с ней справиться. Особенно запомнилась сцена разговора двух братьев в машине. Именно ее потом отлично «обыграл» Скорсезе в своем «Бешенном быке». Хороший фильм, который затрагивает важный вопросы. «It was you, Charley» (с) (Kiri2l)
Докер Терри Мэлоу работает в порту, делает не пыльную работенку, попутно подрабатывая на своего криминального босса Джони, который заговаривает ему зубы, рассказывая о своем ужасном детстве, как ему приходилось с раннего возраста работать, и тем самым заставляет молчать о его грязных делишках, в которые попутно вмешивает самого Терри и его брата Чарли. Но в один прекрасный момент объявилась совесть Терри и причиной этому стала прекрасная мисс Эдди Доули… Вообще, в этом фильме прекрасно обыгрывается противостояние человека и системы. Это касается не только героя Марлона Брандо, но и остальных докеров, которые устали от тяжкой жизни, которые не хотят молчать, и протестуют, тем самым расплачиваясь своей жизнью. Это полная противоположность фильму Милоша Формана «Пролетая над гнездом кукушки». Если там, хоть и при других обстоятельствах, система победила, то в данном случае победил все-таки человек. Оба этих фильма ценны каждый со своей стороны, но фильм Элиа Казана показывает еще и как не следуют поступать в подобных обстоятельствах. С этой точки зрения фильм разделен как бы на две части. С одной стороны, если так можно выразиться, «плохой» Терри, с другой стороны «хороший» Терри. И сразу же видно, как отчетливо показано изменения, происходящие с обществом, не сразу, но все-таки происходящие. Они полностью противоположные. И хотя справедливость все-таки восторжествовала, но явно не для тех докеров, которые страдали, и понятное дело будут продолжать страдать, как и для самого Терри. В этом фильме, на мой взгляд, есть две совершенно удивительные мужские роли. Это, конечно, Марлон Брандо и Карл Молден. Первому, на мой взгляд, совершенно заслуженно вручили Оскар за лучшую мужскую роль. Ну а второго номинировали на эту же премию за мужскую роль второго плана. Оба они отчетливо показывают отдельную социальную систему. Неважно, что в данном случае это доки, это могло быть любое место, важно то, что они оба действительно отлично сумели показать мир изнутри и мир снаружи этой систему. Два протеста против системы в итоге вылились во всеобщее недовольство, и, на мой взгляд, актеры сумели это прекрасно продемонстрировать. Так же не могу не отметить отличную женскую роль, кстати также удостоившеюся Оскаром, и еще пару мужских второстепенных ролей, особенно Ли Дж. Кобба, сыгравшего главного гангстера. В общем, фильм мне очень понравился, думаю совершенно заслуженно получил Оскар за лучший фильм года, посмотреть определенно стоит, хотя бы на то, как зародился новый жанр кинематографа, ведь это первый представитель в своем роде. (UEFA2009)