ФРЕНЧ КАНКАН (1955)
FRENCH CANCAN

"Френч канкан" ("Французский канкан"). Париж, конца 1880-х. Стареющий антрепренер и ловелас Анри Данглар (Жан Габен), - владелец модного кафешантана «Китайская ширма», в котором уже многие годы его пассия Лола - «Прекрасная Аббатиса» (Мария Феликс), исполняет танец живота. По воле случая, Данглар посещает кабачок на Монмартре, где небогатый люд весело отплясывал зажигательный танец времен его юности - канкан. Там же он знакомится с молоденькой прачкой Нини (Франсуаза Арнуль), которая пленила его своей красотой и искусным танцем. Доходы кафешантан уже практически не приносил и антрепренеру приходит в голову идея дать вторую жизнь когда-то популярному танцу, создав новаторское шоу под названием «френч канкан». Данглар строит кабаре «Мулен Руж», набирает в труппу, во главе с Нини, привлекательных девушек и организовывает их обучение хореографии...

ПРИЗ ФРАНЦУЗСКОЙ КИНОАКАДЕМИИ «ХРУСТАЛЬНАЯ ЗВЕЗДА», 1956
Победитель: Гран-при (Жан Ренуар).

Жанр картины - «comedie musicale» указан во вступительных титрах.
Время действия фильма - рассвет «Мулен Руж», эпоха художников Анри де Тулуз-Лотрека (1864-1901) и Пьера Огюста Ренуара (1841-1919), отца режиссера. Из всех картин Жана Ренуара эта - самая легкая и незатейливая.
Прототипом Данглара является импресарио Шарль Зидлер (Charles Zidler, 1831-1897), основатель «Мулен Руж», а Казимира ле Серпантина - танцовщик Валентин ле Дезоссе (Valentin le Desosse, 1843-1907).
Жан Ренуар никогда не скрывал, что его версия возникновения «Мулен Руж» полностью вымышлена. Это фантазия на тему.
"Этот фильм - оммаж всей нашей профессии, я имею в виду зрелища в широком смысле" - написал Жан Ренуар в своей автобиографии.
Канкан (фр. cancan буквально «шум, гам») - энергичный французский танец. Долгое время считался непристойным. Появился в Париже в 1820-30-е годы на публичных балах в рабочих кварталах, как потомок кадрили (зажигательные движения последней фигуры этого танца) и галопа (2-дольный метр и быстрый темп). Эффектный шпагат и энергичные махи ногами появились из репертуара знаменитого парижского акробата и танцора Шарля Мазурье. Музыкальный размер 2/4. Темп энергичный, подвижный. Характерные па: выбрасывание руки, ноги, головы, прыжки вниз головой. Постепенно темп и движение канкана усложнялись. Трюки с юбками вошли в танец к концу XIX века, когда появились и вошли в моду требуемые чулки и белье. Знаменитыми канканистсками, чей образ сохранился благодаря завсегдатаю заведений постимпрессионисту Тулуз-Лотреку, были Ла Гулю и Жанна Авриль, блиставшие в «Мулен Руж». Мужчины танцевали вместе с женщинами, потом эта традиция была утрачена. Подробнее - https://fr.wikipedia.org/wiki/Cancan. История «френч канкана» - https://fr.wikipedia.org/wiki/French_cancan.
«Мулен Руж» (фр. Moulin Rouge, буквально «Красная мельница») - знаменитое классическое кабаре в Париже, построенное в 1889 году, одна из достопримечательностей французской столицы. Расположено в 18 муниципальном округе, на бульваре Клиши, в квартале красных фонарей близ площади Пигаль. Ближайшая станция метро - линия 2, станция «Blanche». 6 октября 1889, приурочив открытие кабаре к началу Всемирной выставки в Париже и завершению строительства Эйфелевой башни, Жозеф Оллер и его компаньон Шарль Зидлер пригласили парижан на открытие нового кабаре «Мулен Руж» на площади Бланш. Пытаясь расширить границы увеселительного района Монмартра, Оллер намеренно выбрал место для своего кабаре поодаль площади Пигаль и бульвара Рошешуар, где в то время процветало другое кабаре «Элизе-Монмартр». Название кабаре дала деревянная мельница с крыльями красного цвета, созданная декоратором Леоном-Адольфом Вилеттом. Красный цвет крыльев явно намекал на район «красных фонарей». В «Мулен Руж» собирались не только представители среднего класса, но и аристократы, люди искусства (Пикассо, Оскар Уайльд) и даже члены королевских семей, например, принц Уэльский. Главной достопримечательностью заведения был знаменитый канкан. Среди звезд первого поколения танцовщиц были Иветта Гильбер, Ла Гулю и Жанна Авриль («Бриллиант»), которых Зидлер переманил из «Элизе-Монмартр». Пользовались популярностью также танцор Валентин ле Дезоссе и клоунесса Ша-У-Као. Сейчас звезды «Мулен Руж» известны главным образом по плакатам Анри де Тулуз-Лотрека, который с самого открытия кабаре стал его завсегдатаем. Он приходил сюда каждый вечер, чтобы смотреть на прекрасных танцовщиц, и, окруженный шумной душной толпой, создавал здесь свои картины, прославившие «Мулен Руж» и его самого. В 1893 году впервые в истории одна из танцовщиц полностью разделась на сцене «Мулен Руж». Таким образом, именно в этом заведении был впервые исполнен стриптиз. Подробнее - https://fr.wikipedia.org/wiki/Moulin-Rouge. Официальный сайт - http://moulinrouge.fr/.
Съемочный период: 4 октября - 20 декабря 1954.
Место съемок - Франция: к/ст. Жоинвиль (Жуанвиль-ле-Пон, Валь-де-Марн); к/ст. Франкер (Париж).
Саундтрек: La Complainte de la Butte (слова: Жан Ренуар; музыка: Жорж Ван Пари; исполнитель: Кора Вокер) - https://youtu.be/pROMvaMJios; L'argent (автор: Жорж Ван Пари; исполнитель: Филипп Клэй); Madame Arthur (слова: Поль де Кок; музыка: Иветта Гильбер; исполнитель: Паташу); La serenade du pave (автор: Жан Варни; исполнитель: Жан Раймон); Can Can («La vie parisienne») (музыка: Жак Оффенбах); Catherine La Russie (автор: Жорж Ван Пари; исполнитель: Филипп Клэй, Мария Феликс и хор); Le Gros Chat (исполнитель: Филипп Клэй); Petits Souris (автор: Жорж Ван Пари; исполнитель: Эдит Пиаф); La Marseillaise; Je T'Aime Bien Pourtant (исполнитель: Андре Клаво).
Информация об альбомах с саундтреком - http://soundtrackcollector.com/catalog/soundtrackdetail.php?movieid=16076.
Кадры фильма: http://blu-ray.com/French-Cancan/28039/#Screenshots; http://theredlist.com/wiki-2-20-777-789-view-1950-1960-profile-1954-bfrench-cancan-b.html; http://en.unifrance.org/movie/1708/french-cancan#&gid=1&pid=1; http://alamy.com/search.html?qt=FRENCH%20CANCAN%201954&imgt=0.
Премьера: 27 декабря 1954 (Италия); 27 апреля 1955 (Франция).
Американская урезанная версия фильма (93 мин) вышла под названием «Only the French Can» (Только французы могут) в 1956 году. Премьера оригинальной версии в США состоялось в 1985.
В СССР картина вышла в прокат под названием «Френч канкан» в 1989.
Фильм дублирован на к/ст. «Мосфильм» в 1989 году. Режиссер дубляжа: Александр Светлов. Роли дублировали: Александр Белявский (Жан Габен - Анри Данглар); Валентина Клягина (Франсуаза Арнуль - Нини); Лариса Данилина (Мария Феликс - Лола де Кастро, «Прекрасная Аббатиса»); Артем Карапетян (Жан-Роже Коссимон - барон Вальтер); Игорь Ясулович (Филипп Клэй - Казимир ле Серпентин); Тамара Семина; Владимир Антоник; Александр Сныков; Руслан Ахметов.
Обзор изданий картины: https://www.blu-ray.com/French-Cancan/28039/#Releases, http://www.dvdbeaver.com/film3/blu-ray_reviews52/french_cancan_blu-ray.htm.
О фильме на Allmovie - http://allmovie.com/movie/v18615.
«Френч канкан» на французских сайтах о кино: http://cinema.encyclopedie.films.bifi.fr/index.php?pk=50834, https://www.unifrance.org/film/1708/french-cancan, https://www.allocine.fr/film/fichefilm_gen_cfilm=101505.html.
О картине на сайте Criterion Collection - https://www.criterion.com/films/891-french-cancan.
На Rotten Tomatoes у фильма рейтинг 100% на основе 21 рецензии (https://www.rottentomatoes.com/m/french_cancan).
«Френч канкан» входит в престижные списки: «Лучшие фильмы» по версии сайта They Shoot Pictures; «Лучшие фильмы» по мнению кинокритика Роджера Эберта (рецензия - http://rogerebert.com/reviews/great-movie-french-cancan-1954); «Пять любимых фильмов» Питера Богдановича.
Рецензии: http://mrqe.com/movie_reviews/french-cancan-m100022297; http://imdb.com/title/tt0046998/externalreviews.
Жан Ренуар / Jean Renoir (15 сентября 1894, Париж - 12 февраля 1979, Беверли-Хиллз) - французский кинорежиссер и сценарист, сын художника Огюста Ренуара, брат актера Пьера Ренуара. Фильмы Ренуара «Великая иллюзия» (1937) и «Правила игры» (1939) входят в число лучших кинокартин всех времен и народов, а сам режиссер числится четвертым в списке лучших режиссеров, согласно опросу журнала «Sight & Sound». Подробнее - https://fr.wikipedia.org/wiki/Jean_Renoir.
Беседа с Жаном Ренуаром (июнь 1960) - http://seance.ru/blog/chtenie/renoir_120/.
Владислав Шувалов. «Правила дозвуковой игры Жана Ренуара» (к 115-летию со дня рождения мэтра) - http://www.cinematheque.ru/post/141550.
Франсуаза Арнуль / Francoise Arnoul (9 июня 1931, Константина - 20 июля 2021, Париж) - французская актриса. Подробнее - https://fr.wikipedia.org/wiki/Fran%C3%A7oise_Arnoul.
Мария Феликс / Maria Felix (8 апреля 1914, Аламос - 8 апреля 2002, Мехико) - мексиканская киноактриса, модель, натурщица, крупнейшая актриса золотого века мексиканского кино - 1940-1960-х годов. Отец - из индейцев яки, мать - испанского (баскского) происхождения, воспитывалась в монастыре в Калифорнии (США). Мария дебютировала в кино в 1943. Сыграла в 48 фильмах. Четырежды была замужем. Среди ее мужей - мексиканский композитор Агустин Лара, написавший для нее несколько песен, включая знаменитую Мария Бонита, звездный мексиканский актер и певец Хорхе Негрете, французский банкир Алекс Берже. Единственный сын (от первого брака) Энрике Альварес Феликс (1934-1996) был актером, снимался в телесериалах. Мария Феликс сыграла роль Мессалины в одноименном фильме (1951), знаменитой танцовщицы и куртизанки Каролины Отеро в картине «Прекрасная Отеро» (1954), снималась вместе с Ивом Монтаном в фильме «Герои устали» (1955) Ива Чампи, «Лихорадка приходит в Эль-Пао» (1959) Бунюэля, «Авантюрист двух миров» (1959) Хуана Антонио Бардема, «День покаяния» (1958) и «Цветы Майо» (1959) Роберто Гавальдона, «Любовь и секс (Сафо 1963)» (1964) Луиса Алькорисы и и др. Актриса дружила с Октавио Пасом, Карлосом Фуэнтесом, Эленой Понятовской и другими мексиканскими писателями. Исполнение Марией Феликс главной роли в экранизации романа венесуэльского писателя Ромуло Гальегоса «Донья Барбара» (1943) высоко оценил сам автор. Феликс позировала Хосе Клементе Ороско, Диего Ривере, Леоноре Каррингтон, Леонор Фини и другим художникам. Была моделью Кристиана Диора и Баленсиаги. Коллекционировала драгоценности периода Второй французской империи (1852-1870). Подробнее - https://es.wikipedia.org/wiki/Mar%C3%ADa_F%C3%A9lix.
Официальный сайт памяти Марии Феликс - http://mariafelix.com.mx/vida.html.

Париж, конец XIX в. Данглар управляет роскошным кабаре под названием «Китайская Ширма», главная звезда которого - его любовница Прекрасная Аббатиса. В Нини, прачке с Монмартра, помолвленной с булочником, Данглар обнаруживает неожиданные способности танцовщицы. Он видит в ней потенциал, который поможет ему осуществить давнюю мечту: возглавить популярное заведение, принимающее в своих стенах не несколько десятков клиентов, а сотни и даже тысячи. Он выкупает «Белую Королеву» и строит на ее месте «Мулен-Руж», где собирается возродить старинный канкан под новым и более заманчивым названием «французский канкан». Нини вместе с несколькими десятками девушек посещает интенсивные занятия по танцам. Внимание, которое Данглар уделяет Нини, порождает ненависть в душе Прекрасной Аббатисы. Во время визита министра на стройплощадку она затевает потасовку с Нини. Данглар пытается их растащить и падает в яму. Из-за перелома он обездвижен на 40 дней. Прекрасная Аббатиса, не только вспыльчивая, но и мстительная, за это время готовит месть: ее «серьезный любовник», заказчик Данглара, выходит из дела, и Данглар, будучи не в состоянии расплатиться по векселям, встав на ноги, лишается своего владения. Однако молодой заграничный князь, безумно влюбленный в Нини, дает деньги на продолжение работ. Неутомимая Прекрасная Аббатиса намекает ему что Нини стала любовницей Данглара, и князь хочет застрелиться, однако остается жив. Перед отъездом в родную страну он вручает Данглару права на владение участком. «Мулен-Руж» триумфально открывает 1-й сезон с полным комплектом из 82 танцовщиц канкана. Чтобы утвердиться в мире развлечений, Нини вынуждена навсегда расстаться со своим женихом. А Данглар, отказавшийся поклясться ей в верности (поскольку верность не согласуется ни с его природой, ни с родом занятий), продолжает искать новые таланты. (Жак Лурселль)

После 15-летнего перерыва (во французском кино) Жан Ренуар создает фильм далекий от сиюминутной реальности, проникнутый ностальгией по прошлому, полному цвета и движения. «Французский канкан» оживляет рассвет «Мулен Руж» с его хористками. Габен сыграл Данглара, одну из самых своих запоминающихся ролей, - стареющего театрального импресарио, известного своей способностью обычных девчушек превращать в «сенсации». С равным успехом Данглар и соблазняет их. Он не на шутку увлекается Нини (Арнуль), очаровательной прачкой с Монмартра, и забывает о предыдущей любви, отдавая всю энергию на то, чтобы сделать из Нини звезду. Обманчиво простая картина приглашает нас в эпоху, до этого жившую только на полотнах Тулуза-Лотрека и Огюста Ренуара, отца режиссера. Жан Ренуар, чьи фильмы служили тренировочной площадкой для большого числа выдающихся режиссеров (Жак Беккер - он был ассистентом Ренуара, вторым режиссером при съемке многих его фильмов; Ив Аллегре и Лукино Висконти были его ассистентами в «Загородной прогулке»; Роберт Олдрич ассистировал в «Южанине»), положил начало карьере Жака Риветта, который работал в этой картине его стажером. (Иванов М.)

После 15 лет скитаний Ренуар возвращается снимать во Францию. «Французский канкан», - пишет он в журнале «Cahiers du cinema», № 78, - олицетворял для меня большое желание снять фильм, очень французский по духу, который бы смог легко и удобно наладить контакт, протянуть приятный на вид мостик между мною и французской публикой». Он получает проект, предназначенный для Ива Аллегре, и переписывает его в одиночку и целиком. В этот «простой» фильм без видимых амбиций, вдохновленный истинными событиями из жизни создателя «Мулен-Руж», тем не менее, вложена немалая часть философии и стиля Ренуара. Ренуар снова описывает некий клан, живописный, разнообразный и очень цельный мир, который не обособляется в тайное общество, однако, подобно различным социальным классам в «Великой иллюзии» (1937 ), живет по своим правилам и в своих границах. Князь и булочник, представители двух разных полюсов общества, обожгутся об этот мир, на собственной шкуре и к большой своей горечи ощутив, что не являются его частью («В джунглях животные собираются в семьи, в кланы и не смешиваются под угрозой смерти. Я сунул нос, куда не следовало», - говорит князь после неудачного самоубийства). Клан, описанный в этом фильме - это не Театр с большой буквы, как в «Золотой карете» (1952 https://www.imdb.com/title/tt0044487/); это мир развлечений в самой популярной и самой скромной форме: мюзик-холлы, кафешантаны, кабаре и все, что несколько десятилетий спустя назовут «варьете». Ренуара больше всего интересуют не актеры, а режиссер спектакля, постановщик, серый кардинал праздника. Это говорит о том, насколько фильм ему близок. Цвета - чувственные, яркие и изменчивые, отдавая должное импрессионизму, воссоздают мир, уже давно ушедший в прошлое и живущий только в воспоминаниях. При этом слащавость отсутствует полностью, поскольку жестокость соседствует с ностальгией, сопровождая ее повсюду, словно тень. Работа с актерами - отдельное чудо, характерное для режиссерского стиля Ренуара; в каждом персонаже - и этим Ренуар проявляет в себе моралиста - видна марионетка, как бы они ни пытались скрыть свою суть яркими эмоциями. И, наконец, движение, священное движение, каким бы неистовым оно ни было, создается, как у Джона Форда, путем грамотного сочетания статичных планов. Камера, словно из стеснения, старается двигаться как можно меньше, зато всегда осознанно, и всегда украдкой. В последних фильмах Ренуара движение идет от тела, от чувств, а не от техники. (Жак Лурселль. «Авторская энциклопедия фильмов», 1992)

Танцуй, танцуй! Канкан - "танец наших бабушек", как характеризует его Данглар (Жан Габен), продюсер образца 19 века, притащивший представителей великосветской публики в дешевый кабак на Монмартре. Великосветская публика времен постройки первых российских железных дорог пьет напиткиз, наблюдает за танцующей шелупонью-с-дна и постепенно принимает участие в зажигательном танце, после чего ссорится друг с другом. А Данглар принимает решение построить "Мулен Руж", где барышни будут отплясывать канкан. Прилагательное "french" - дань моде "на английское", которая процветала в Париже в конце 1880-х годов, поэтому перевод названия "Французский канкан", - по этому названию фильм можно сейчас найти в торрентах, - является неправильным и глупым (как будто канкан может быть не французским). Впервые я посмотрел этот фильм в 1989 году в кинотеатре "Меридиан", которого ныне уже не существует. До сих пор запомнилось: яркость красок; раскованность танцорш в разухабистом танце; непринужденная смена партнеров как в танце, так и в быту... запомнилось, что фильм был очень легким, и запомнился иронический, импозантно-сурьезный (он даже упал в яму как-то раз) Жан Габен в роли Данглара - седовласый ловелас, пропитанный насквозь пОзерским театральным духом и прозорливой, расчетливой старомодностью. Что же такое "канкан" в предприимчивом сознании Данглара? "Аттракцион для миллионеров. Масса удовольствия и никакого риска. Столики с марочным шампанским и мотивчики дешевых кабачков, исполненные виртуозами. При этом буржуа могут покружиться с девчонками, не испытывая риска получить сифилис или удар ножом". Новый "кабак" с канканом - кладезь рабочих мест для местных красоток, цветочниц и прачек, мечтающих оторваться от магнетизирующей грязи. Подмостки варьете - это безумная, счастливая радуга, где много нижнего белья, кокетства и веселья. Ренуар наполняет фильм радостью и энергией: это вам не "Шоугерлз" Верховена. Это "Мулен Руж" - чистая, невинная фривольность, - насколько она может быть чистой и невинной. Интерес к предприятию испытывает даже чиста-православный архимандрит :) А на открытие прибывают русские моряки с броненосца "Орлов", - отличный повод замутить музыкальный номер а-ля рюс. Все персонажи фильма закружены праздничной вакханалией, и режиссер почти заставляет зрителя поверить в то, что театр, варьете - это все. Ну просто все. И все. Финал фильма великолепен. А знаменитый французский режиссер Жак Риветт считает, что в финальной неистовости танцовщиц и феерическом мелькании их нижнего белья мы можем увидеть гимн торжествующего синематографа, разрушающего правила, когда-то созданные им самим. Оценка: 4/5. (Владимир Гордеев, «Экранка»)

Нравится все-таки мне отношение французов к своей истории и культуре. Вроде и невеликое и даже сомнительное достижение - танец, который пляшут в варьете, предназначенный смущать благовоспитанную публику и безопасно разжигать аппетит у похотливых обывателей. Ан нет, это танец-легенда, танец-эпоха, важный, системный пласт их национальной культуры, которым они гордятся наряду с Жанной д’Арк и взятием Бастилии! Право же, в чудесном исполнении Марсельезы при строительстве «Мулен Руж» только 50 процентов иронии, остальные 50 - это все-таки пафос. Канкан важен для французов. Его любили современники, он продолжает вдохновлять потомков. И фильм Ренуара - прекрасное тому доказательство. А, впрочем, этот фильм не только про канкан - это ода Монмартру, который воссоздан на экране бережно и с любовью. Еще не царит над кварталом купол Сакре-Кер, не сверкает призывными огнями Красная Мельница, не заполонили все вокруг туристы и художники, но уже есть старая лестница на вершину холма, булыжная мостовая, узкие улочки и неторопливые парижане. Это целый мир, маленький, провинциальный. И режиссер дарит нам его, знакомит с его обитателями, их радостями, горестями и мечтами. Здесь нет ненужных, второстепенных персонажей, даже если чьего-то имени мы не знаем. Все эти прачки, трактирщики, булочники, офицеры, праздные гуляки - именно они главные герои фильма. Есть и другие герои, которые создавали совсем другой, новый Монмартр, те, без которых невозможны французские символизм и модернизм - гениальный свистун, Эжени Бюффе, Казимир-Серпантин (он же Валентин Бескостный), Аристид Брюан, поющий в «Черном коте», и танцовщицы из «Мулен Руж». Так фильм превращается не просто в оду Монмартру, но в оду Франции, которая подарила миру это маленькое чудо. Здесь юная Ла Гулю-Нини встречает постаревшую и опустившуюся Ла Гулю-Прюнель, но все равно уверенно выбирает пленительный и неверный канкан. И, черт возьми, раз мы помним ее до сих пор, значит, это того стоило! Монмартр жив, его золотые годы стали легендой, и у него оказались достойные наследники. Не зря же в кадре хоть на мгновение, но появляется прекрасная Эдит Пиаф. И весь фильм в кадре царит элегантный Жан Габен. Как же он хорош, когда сидит за кулисами во время первого канкана, вслушиваясь в происходящее на сцене, незримо присутствуя при рождении своего нового детища! В общем, старым опытным галломанам фильм к просмотру обязателен. Если же у вас другие увлечения в жизни, то он тоже вполне подойдет для вечернего просмотра. Это фильм праздник, цветной и яркий по самой своей сути. Так и хочется вскочить и в ритме бодрого канкана присоединиться к происходящему на экране? (violett13)

'Ах, Ренуар': другая парадигма. В те годы, вероятно Париж был действительно живым воплощением «другого мира». Именно туда пришлось уехать Генри Миллеру, чтобы добиться успеха. Именно из Парижа Голливуд регулярно «выписывал» лучших актеров. Именно в Париж стремились многие люди искусства, ибо там были все условия для получения признания. Это была совсем другая парадигма с укором взирающая на прагматичный американский шоу-бизнес. Жан Ренуар очень был весьма предметно знаком с американской культурой и в своем творчестве делал очень умелые противопоставления. В своем гениальном «Человеке-звере» он фактически создал антитезу для американских детективов и возникших немного позже нуаров. А в «Южанине» Ренуар представил собственное видение вестерна, да сделал это с таким изяществом, что даже с Джоном Фордом смог бы поспорить о базовых ценностях поселенцев. Теперь настала очередь и «Французского канкана». Тут Ренуар «нападает» на такой модный и активно культивируемый американцами жанр, как мюзикл. Он снимает милый и непринужденный фильм про то, как один авантюрного рода бизнесмен по имени Данглар сумел придумать концепцию и реализовать идею модного заведения для отдыха мужчин, где дамы плясали бы канкан. Заведение называлось, как несложно догадаться, «Красная мельница» или «Мулен Руж». Вроде ничего интересного. Просто мюзикл с эстетической французской крупинкой. Но, нет. Если не вникать в детали, то возможно так оно и было. Ренуар вникал во все мелочи и на многочисленные американские штампы создавал собственные самобытные ответы. Самый простой пример - это главный персонаж. Жан Габен играет человека легко идущего по жизни и не смущающегося черным полосам. Он спокойно принимает поражения, трезво понимая, что если будет настаивать на своем, то рано или поздно получит желаемый результат. В этом он напоминает классического американского «селф-мэйд мэна». Таким внешне был персонаж Кирка Дугласа в шедевре Минелли «Злые и красивые». Однако, в отличие от большинства американских героев Габен ни разу не расчетлив. Не исключая известного цинизма он может повестись на собственные эмоции вдохновляясь случайно увиденной на улице красоткой. Может оценить все преимущества, очароваться и придумать как «продать» на сцене этот вдохновенный опыт. При всей своей подвижности, он добр и душевен. Вопросы «своего дела» и «призвания» стоят у него в ценностном ряду далеко позади вопросов «красиво» и «гармония». Такой персонаж в Америке бы долго не выжил. Да и все присутствующие в фильме дамы лишены ложного пуританского шлейфа. Они вполне спокойно могут допускать внебрачные связи, да и выйдя замуж некоторые запросто могут спокойно находиться если муж и любовник беседуют рядом. Часто ли подобные экзерсисы можно было встретить в лентах того же Минелли. Ренуар рисует параллельную кинематографическую реальность, где все происходит по качественно другим правилам, нежели в Голливуде. Это другой добрый мир, где не встретишь напускных улыбок, но тоже есть возможность получения «хэппи-энда». Деньги тут значат гораздо меньше, нежели честность и прямота. Вот, теперь, по прошествии лет, остается только сожалеть, почему в те годы деятели киноискусства не ухватились за навязываемые Ренуарам модели. Он не критиковал Голливуд, а предлагал конкурентоспособную альтернативу. Тем дороже его творчество. А «Французский канкан», при всей своей ложной легкости, как «вишенка на торте», фиксирующая творческую безукоризненность. (cyberlaw)