ОБЗОР «ШОКОВЫЙ КОРИДОР» (1963)
Амбициозный журналист точно знает, как получить Пулитцеровскую премию. Всего-то и нужно - симулировать безумие, проникнуть в психушку и раскрыть совершенное там убийство. В конце концов, убийство он раскроет, но какой ценой...
Отчаянный репортер ложится в психиатрическую клинику, чтобы раскрыть убийство. Несомненно, он обнаруживает гораздо больше того, на что рассчитывал. Фильм очень сильного эмоционального воздействия, полностью оправдывающий свое название.
Джонни Барретт нашел идеальную историю, которая, возможно, принесет ему Пулитцеровскую премию. В стенах психиатрической больницы произошло убийство, но все свидетели - невменяемы. Джонни согласен выдать себя за безумца и узнать правду. Кэти, жена Джонни, против. Она уверена, что среди психов невозможно сохранить рассудок.
Журналист полон решимости получить Пулитцеровскую премию. С этой целью он берется за расследование загадочного убийства, произошедшего в стенах психиатрической клиники. Дело в том, что полиции не удается добиться показаний от трех умалишенных свидетелей. И теперь, чтобы оказаться на месте преступления, журналисту придется самому симулировать безумие. Но лишь за стенами сумасшедшего дома он поймет, как тонка грань между психическим здоровьем и помешательством...
Журналист Джонни Барретт мечтает получить Пулитцеровскую премию. Вместе со своим издателем и психиатром он придумывает план, как ему попасть в психиатрическую лечебницу, где недавно произошло загадочное убийство, оставшееся нераскрытым, чтобы написать сенсационный материал. Там Джонни знакомится с тремя пациентами, оказавшимися свидетелями убийства, но от которых полиции не удалось ничего добиться и Джонни постепенно начинает собирать необходимую информацию. Но сможет ли его собственный разум противостоять условиям существования в психиатрической лечебнице?..
Молодой, но очень амбициозный репортер Джонни Барретт (Питер Брек) при поддержке своего шефа Боудена (Джин Эванс) и опытного психиатра, доктора Фонга (Филипп Эн), разрабатывает дерзкий и опасный план. Уговорив любимую женщину по имени Кэти (Констанс Тауэрс), работающую в стриптиз-клубе, выдать себя за его сестру, якобы страдающую от домогательств брата, Барретт попадает в качестве пациента в клинику для душевнобольных. Задача Джонни - раскрыть убийство, совершенное в стенах лечебного учреждения и, таким образом, собрать материал, гарантирующий присуждение ему престижной Пулитцеровской премии. (Евгений Нефедов)
ЗОЛОТОЙ ГЛОБУС, 1964
Номинация: Самый многообещающий новичок (Ларри Таккер).
МКФ В ВАЛЬЯДОЛИДЕ, 1966
Победитель: «Золотой колос» (Сэмюэл Фуллер).
Первый набросок сценария под названием «Лунатик» Сэмюэл Фуллер сделал еще в 1946 году.
В фильме две цветные вставки, представляющие собой своего рода галлюцинаторный бред сумасшедших. Сцену в Японии Фуллер взял из собственного фильма «Дом из бамбука» (1955), а "бразильскую" сцену он в свое время снял в Матто Гроссо для так и не законченной ленты «Тигреро» (подробней о ней можно узнать в фильме Мики Каурисмяки «Тигреро: фильм, который никогда не был снят», 1994).
По свидетельству Фуллера, фильм был снят за 10 дней в одном интерьере.
Производственный период: февраль 1963 - март 1963.
Премьера: 11 сентября 1963 года.
Слоган: «The Medical Jungle Doctors Don't Talk About!».
На Юге Америки фильм не выпустили в прокат, что было в большей степени не запретительной, а предусмотрительной мерой - Фуллер без стеснения, наотмашь, бил по трем болевым точкам - вьетнамской войне, расовой ненависти и ядерной опасности; все это могло привести к всплеску возмущения в консервативном южном обществе.
Констанс Тауэрс получила главную женскую роль в следующем фильме Сэмюэла Фуллера «Обнаженный поцелуй» (1964).
В 1996 году внесен в Национальный реестр фильмов США.
Картина входит в престижные списки: «The 1001 Movies You Must See Before You Die»; «They Shoot Pictures, Don't They?»; «1000 лучших фильмов» по версии кинокритиков Нью-Йорк Таймс.
Стр. фильма на сайте Rotten Tomatoes (англ.) - http://rottentomatoes.com/m/shock_corridor/.
Рецензии (англ.): San Francisco Chronicle / Examiner - http://sfgate.com/movies/article/Shock-Corridor-s-Acting-Might-Drive-Viewers-2825669.php; Village Voice - http://news.google.com/newspapers?id=z9MQAAAAIBAJ&sjid=CYwDAAAAIBAJ&pg=6498,5338798&dq=andrew-sarris&hl=en; Sound On Sight - http://soundonsight.org/sordid-cinema-podcast-17-shock-corridor/; PopMatters - http://popmatters.com/review/136244-shock-corridor-the-criterion-collection/; DVD Verdict - http://dvdverdict.com/reviews/shockcorridor.php, http://dvdverdict.com/reviews/shockcorridorbluray.php; Blu-ray.com - http://blu-ray.com/movies/Shock-Corridor-Blu-ray/17070/#Review; Д. Шварца - http://homepages.sover.net/~ozus/shockcorridor.htm; Slant Magazine - http://slantmagazine.com/dvd/review/shock-corridor/1914; eFilmCritic - http://efilmcritic.com/review.php?movie=5442; Combustible Celluloid - http://combustiblecelluloid.com/classic/shockcorr.shtml; A.V. Club - http://avclub.com/article/ishock-corridori-32805, http://avclub.com/review/the-naked-kiss-shock-corridor-50623; Old School Reviews - http://oldschoolreviews.com/rev_60/shock_corridor.htm; Criterion Reflections - http://criterionreflections.blogspot.com/2013/05/shock-corridor-1963-19.html; DVDTown / Movie Metropolis - http://moviemet.com/review/shock-corridor-blu-ray-review.
Сэмюэл Фуллер / Samuel Fuller (12 августа 1912, Вустер - 30 октября 1997, Лос-Анджелес) - американский кинорежиссер, сценарист, прозаик, который прославился в 1960-е годы малобюджетными жанровыми фильмами на "неудобные" и запретные прежде для Голливуда темы («Шоковый коридор», «Обнаженный поцелуй»). Его творчество, предвещавшее эпоху "Нового Голливуда", но не оцененное по достоинству американским истеблишментом, получило высокую оценку со стороны теоретиков французской новой волны. На исходе жизни режиссер постоянно жил и работал во Франции. Подробнее в Википедии - http://ru.wikipedia.org/wiki/Фуллер,_Сэмюэл.
Питер Брек (13 марта 1929, Рочестер - 6 февраля 2012, Ванкувер) - американский актер театра, телевидения и кино. Стр. на сайте IMDb - http://imdb.com/name/nm106539/.
Констанс Тауэрс / Constance Towers (род. 20 мая 1933, Уайтфиш, Монтана) - американская актриса и певица. Получила образование в «Джульярдской школе», а после дебютировала на театральной сцене. Тауэрс добилась наибольшего успеха благодаря выступлениям в бродвейских мюзиклах. На большом экране она дебютировала в 1955 году в фильме «Не расставайся с улыбкой», а в 1959 сыграла главную женскую роль в вестерне «Кавалеристы». В последующие несколько лет она сыграла главные роли в ряде фильмов. На телевидении она появилась в сериалах «Создавая женщину», «Принц из Беверли-Хиллз» и «Фрейзьер». В последние годы она в основном известна по роли Хелены Кассандин в мыльной опере «Главный госпиталь». Констанс Тауэрс была замужем дважды, у нее двое детей от первого брака. С 1974 года она замужем за актером Джоном Гэвином. Стр. на сайте IMDb - http://imdb.com/name/nm0869927/.
Журналист Джонни Барретт, жаждущий получить Пулитцеровскую премию, притворяется сумасшедшим и помещается в психиатрическую клинику, в которой произошло нераскрытое убийство. От расследования его отвлекает поведение других пациентов. После бунта в больнице на Барретта надевают смирительную рубашку и назначают ему шоковую терапию. У Барретта постепенно начинают проявляться симптомы психического заболевания. Он идентифицирует убийцу и пишет то, что задумал, но его психика непоправимо расшатана, и он остается в больнице навсегда. (ru.wikipedia.org)
Картина - хороший пример визуального стиля режиссера Сэмюэла Фуллера, который принес ему характеристику "американского примитивиста". Эгоистичный репортер сам себя "устроил" в психушку, чтобы раскрыть убийство, написать книгу и выиграть Пулитцеровскую премию. Он втягивается в водоворот больничной жизни, микрокосмос современного общества, и, в конце концов, теряет рассудок... Фуллер занимается кинематографическим хулиганством, специально населяя ленту самыми неприятными персонажами, заполняя жутковатыми ситуациями, заставляющими задуматься о том, что же такое душевное здоровье и цивилизация. Энергичная работа камеры оператора Стэнли Кортеса делает чудеса. Оригинальный негатив включает несколько цветовых сцен, которые режиссер снял в Японии и Африке еще в 1955 году. После этого фильма Фуллер снял, возможно, самую лучшую свою работу - «Откровенный поцелуй». (М. Иванов)
Честолюбивый журналист Джонни Барретт (Брек), симулировав безумие, раскрыл убийство, совершенное в сумасшедшем доме. Он не получил за это вожделенную Пулицеровскую премию, зато увидел идущий в коридорах психушки дождь. Гамлет желтой прессы, романтик гонораров, чересчур уверенный в собственной нормальности, превратил желтый дом в идеальную мышеловку для себя самого. Он хотел знать правду - он узнал ее, но не о жалком санитаре-садисте - о скрытой сути вещей. Стоило лишь заглянуть за кулисы балагана, казавшегося разумным миром. Он добивался свидетельств несчастных безумцев - они оказались всадниками апокалипсиса: побывавший в корейском плену ветеран воображает себя генералом Конфедерации, негр - Великим Драконом Ку-клукс-клана, ученый-атомщик не вынес ответственности. Барретт станет четвертым всадником, и, возможно, годы спустя кто-то будет требовать от него правды, как требовал ее он от собратьев по несчастью. Сумасшедшие дома принято изображать как клаустрофобический кошмар. Из психушки Фуллера бежать незачем, она открыта всем ветрам: в ее палатах закипают атомные грибы, ее стены дрожат от топота кавалерии южан, ее холл - опушка, где вершат суд Линча белые капюшоны, ее коридоры омывает летний дождь, который позднее каким-то чудом настигнет героев Тарковского. (Михаил Трофименков)
Антон Павлович Чехов уверял Николая Лескова, что показать собирательный образ царской России не входило в замысел «Палаты № 6», - но тем глубже и точнее видится его замечательный рассказ. Думаю, что Сэмюэл Фуллер, поведавший во многом схожую (и по тематике, и даже композиционно1) историю, уже не стал бы утверждать ничего подобного. «Шоковый коридор», снятый, по уверению режиссера-сценариста, за десять (!) дней в недорогих декорациях и вообще считавшийся типичным фильмом класса «B», воспринимается одной из самых острых, честных, кричаще злободневных кинолент эпохи. Три пациента - три свидетеля. Каждый олицетворяет собой общественную проблему, угнетающую с такой силой, что, по мысли автора, сознание конкретного человека ее давление вынести неспособно. Стюарт считает себя Генералом - героем гражданской войны, ожидающим приказа идти в атаку. Но Джонни-то в курсе, что истинной причиной помешательства стало участие в совсем других, не столь праведных боевых действиях - на корейской земле. Из обрывочных признаний становится ясно, что был плен, была попытка перейти на сторону противника, было возвращение на Родину через обмен пленными - и было обвинение в предательстве, в принятии коммунистических взглядов. А как еще может отреагировать на это человек, воспитанный в духе воинствующего патриотизма? Трент стал первым темнокожим студентом престижного Южного университета - казалось бы, политика расовой сегрегации, официально объявленная властями, реализуется полным ходом. Но… лишь теоретически, ибо мощный социальный прессинг со стороны белых людей, с пеленок впитавших идеалы Ку-клукс-клана, не в состоянии выдержать ничья психика. «Убей ниггера, пока он не женился на моей дочери!» - разражается криком Трент, отождествивший себя с обидчиками. Наконец, доктор Боден - блестящий ученый, лауреат Нобелевской премии, причастный к разработке ядерной и водородной бомб. Предпочел сбежать из мира, настойчиво и расчетливо стремящегося к полному самоуничтожению, и теперь обладает разумом шестилетнего ребенка, озабоченного только играми и рисованием. Фуллер, начинавший на стезе репортера криминальной хроники, имел слишком ясное представление о неисцелимых кровоточащих язвах, коими поражен общественный организм родной страны. Болезненных настолько, что на их фоне изыскания почтенных профессоров Фрейда или Юнга2 покажутся детским лепетом. Фильм начинается и завершается цитатой из Еврипида (425 год до н.э.): «Кого боги хотят уничтожить, того они сначала сводят с ума». Невозможно остаться в здравом сознании, надышавшись вирусом3 всеобщего помешательства, иногда, как в случае с любителем оперы Пальяцци, видящегося безобидным, но чаще - принимающего формы крайней одержимости, как у троих очевидцев. «Маленький Хичкок», как его тогда называли, резко усиливает шоковое воздействие на зрителя, вводя причудливые цветные кадры - и восходя к откровенно психоделическим образам под занавес, исчерпывающе объясняя, что же произошло с Джонни, что так ужаснуло Кэйти. 1 - Это отмечал еще советский критик Ромил Соболев, а вот упоминаний о том, читал ли американский кинематографист произведение русского классика, я не нашел. 2 - Чьи портреты висят в кабинете доктора Фонга. 3 - И это не просто метафора; где-то вычитал высказывание одного уважаемого психиатра: «Кто сказал, что шизофренией нельзя заразиться? Мы просто пока не выявили вирус!» (Евгений Нефедов)
Так случилось, что фильм Семюэла Фуллера «Шоковый коридор», снятый еще до моего рождения, в 1963 году, я увидел только на днях. Сюжет жуткий: репортер криминальной хроники, стремясь во что бы то ни стало получить Пулитцеровскую премию, проводит расследование убийства пациента психиатрической больницы и, чтобы попасть туда, имитирует безумие. В конце концов, симуляция становится реальностью, мнимый больной впадает в настоящую шизофреническую кататонию. Не знаю, как бы я воспринял этот фильм раньше, будучи менее опытным. Мне, приученному к минималистической режиссуре последнего десятилетия, «Шоковый коридор» сначала показался в чем-то чрезмерным, а в чем-то - наивным. Слишком бурно играют актеры, слишком много мелодраматических сцен, прямолинейных режиссерских приемов, слишком близки к стереотипу смешного дурачка некоторые персонажи. Сначала вообще было непонятно, почему Фуллера боготворили все киноноваторы мира, почему «Коридор» считается едва ли не лучшей лентой режиссера. Но, несмотря на первое впечатление, этот фильм просто застрял в моем сознании и, время от времени напоминая о себе, словно блуждающее по организму инородное тело, заставляет думать и думать о нем. Это (безотносительно к персоналиям) один из главных признаков великой картины. А великие картины - это прежде всего отдельные великие кадры, считанные эпизоды, которые, впрочем, меняют историю киноискусства как такового. В «Коридоре» больше всего поражают три сцены. Кэти, подружка главного героя, танцует стриптиз на подмостках варьете, исполняя песню о кукушке. Визуально акцентированы сугубо фетишистские подробности: роскошный боа из перьев, длинные ноги в туфельках на высоких каблуках, и вдруг камера срывается в закулисную жизнь: подружки Кэти перед зеркалами в гримерной, рабочие с реквизитом, все под ту же странную песенку - такой монтажный «сбой» превращает весь номер в по-своему безумное зрелище. Чернокожий оратор, один из пациентов, надев ку-клукс-клановский колпак, призывает к расправе с черными и дальше, возглавив толпу, набрасывается на одноплеменника. Наконец поразительный образ совершенно разрушенного сознания: тот самый коридор, посредине которого под ливнем, под молниями корчится и взывает к небесам главный герой, совсем утративший разум; дождь вырывается за все границы, это уже не дождь, а необъятные цветные водопады (а фильм в основном черно-белый), - равных по силе сцен безумия в кинематографе не припомню. Это лишь то, что приходит в голову в первую очередь. В действительности каждая история болезни здесь - это также и история США, и, в определенном смысле, история человечества. «Шоковый коридор» вполне можно назвать высокой трагедией - в одном ряду с «Эдипом» Софокла. И там, и там герой не умирает физически, но стремление к познанию истины превращается в саморазрушающий поединок с судьбой. Похожий дождь пролился в тайных комнатах «Сталкера» Андрея Тарковского. Острохарактерные пациенты и мрачные санитары перекочевали в «Полет над гнездом кукушки» Милоша Формана. Странные девушки продолжили петь в мистериях Дэвида Линча. Идеями только из одного своего фильма Фуллер продолжает вдохновлять новые и новые поколения режиссеров. Одно останется непревзойденным и невоссоздаваемым: обезумевший коридор, в который человечество постоянно пытается загнать само себя. (Дмитрий Десятерик)
Один из самых необычных нуаров, которые мне доводилось смотреть. Точнее сказать так: это фельетон, фильм-памфлет, спрятавшийся в панцирь психологического триллера, выполненного в стилистике "нуар". Кстати, именно ради фельетона главный герой фильма, репортер Джонатан Барретт, имитирует безумие и попадает в дурдом, где произошло убийство. Убийство осталось нераскрытым, и Барретт надеется раскрыть его "изнутри". Он мечтает о Пулитцеровской премии… Соучастниками Барретта являются трое: его девушка Кэти, его редактор и знакомый психоаналитик, поднатаскавший его в симуляции безумия. Оказавшись в дурке, Барретт ведет долгое расследование и постепенно сам сходит с ума. Интересны обстоятельства. Чтобы попасть в сумасшедший дом, Джон заставляет свою девушку Кэти прикинуться его сестрой, к которой он испытывает половое влечение. Кэти обращается в полицию с заявлением о попытке убийства на почве ревности. Эта такая половинчатая ложь. Конечно, Кэти - не его сестра, и он не пытался ее убить, но все остальное - чистая правда. Поэтому, оказавшись в изоляции, Барретт начинает страдать, мучаясь подозрениями и ревностью (Кэти - танцовщица в ночном клубе). Иллюстрируя мучения Барретта, Сэмюел Фуллер использует двойную экспозицию: Кэти приходит к Барретту по ночам и раскидывается на его лице в томных позах, без умолку болтая о том, что он боится услышать. Между тем, лечение (в том числе электрошоком) продолжается, Джон "идет на поправку": в него прочно вколочен рефлективный страх, он начинает бояться прикасаться к Кэти… Дурдом Фуллера - это метафора государства с его безграничной властью. Причем метафора в фильме выражена более четко, чем у Кена Кизи в романе "Пролетая над гнездом кукушки", который вышел в свет в 1962 году. Все три свидетеля убийства, расследуемого Барреттом, стали жертвами либо политики, проводимой США, либо жертвами социальных противоречий, раздирающих страну. Первый свидетель - ветеран войны в Корее, второй - негр, воображающий себя лидером ку-клукс-клана, третий - лауреат Нобелевской премии, работавший над водородной бомбой. Государство крепко держит человека в своих ежовых рукавицах, любой ценой подавляя человеческую волю и стремление к свободе. Клиническая психиатрия - это не наука, призванная исцелять человека. Это - удобный тоталитарный инструмент, грамотно основанный на туманной системе знаков, которая непонятна обычному человеку, а оттого внушает безграничное уважение. Психиатры используют одни им понятные комбинации "симптомов", чтобы ставить сокрушительные диагнозы, то есть, - засаживать человека в клетку, из которой нет выхода. При этом психиатры не в состоянии отличить больного человека от здорового симулянта, то есть, психиатрия - это один большой фейк. Но кого это волнует? Ведь главная цель, легитимный и безграничный контроль, достигнута... Оставь надежду всякий... ставший гражданином. В какой-то момент в фильме вдруг появляется интонация, которой от него никак нельзя было ожидать. Болтовня свидетелей, этот несуразный поток сознания, основанный на воспоминаниях, приобретает цвет и документальность. Зрителю становится ясно, насколько же мелочен Барретт в своей погоне за Пулитцеровской премией; насколько смехотворно его желание потакать обывателям, любящим почитать перед сном о далеких убийствах при загадочных обстоятельствах; насколько сам по себе мелок "нуар" - вместо того, чтобы смело обращать внимание на актуальные и действительно глобальные проблемы человечества, кинематографисты - эти недоделанные властители дум человеческих - потчуют массового зрителя атмосфэрными, уютно-мрачными сказочками. Фильм через себя обличает жанр в целом (вот она - сила самопожертвования)… но при этом, надо сказать, остается отличным нуаром. Какая невероятная, почти что шизофреничная двойственность! Ну и, дабы не быть голословным, проиллюстрирую предыдущий абзац символической сценой из фильма. Лауреат Нобелевской премии, впавший в детство, рисует портрет Барретта, который к тому времени уже достаточно обезумел. Когда рисунок готов, Барретт берет его в руки, рассматривает, а потом с воплем "Это не я!" колошматит незадачливого художника портретом по голове. Потому что портрет - примитивная детская каляка-маляка. Ключевое слово здесь - "примитивный". "Я так тебя вижу", - говорит художник. И это - истинная правда. Джон примитивен в своей погоне за дешевой сенсацией… но, впрочем, он не виноват, что "путешествие оказалось слишком опасным". P.S. Также в фильме есть одна занятная сцена (она почти в самом конце), в которой мне видится некая архетипичность. Барретт сидит в коридоре и вдруг сквозь крышу начинает идти дождь. Дождь, идущий в доме, мы также видим в "Солярисе" Тарковского. Черт возьми, даже в моем первом рассказе, который я написал в 14 лет, есть такой дождь. При этом я не думаю, что Тарковский утянул это у Фуллера, а я - у Тарковского (каждый фильм, который я смотрел, я тщательно вношу в протокол; "Солярис" я посмотрел гораздо позже, а фильм Фуллера - и вовсе только вчера). Короче говоря, этот дождь в "Шоковом коридоре" представляется мне штукой загадочной, но отнюдь не случайной, и что-то да значащей. (Владимир Гордеев, ekranka.ru)
Мне кажется, я схожу с ума… И это не цитата, не случайная фраза. Это то, что я действительно почувствовала после просмотра «Шокового коридора». У Фуллера, мать его, получилось сделать это - заставить меня усомниться, и, слава Богу, что только усомниться, в собственной психической здоровости. И, слава Богу, прошу простить меня за частое упоминание всуе того самого, рядом не было санитаров, фрейдоманов и проч. специализированного персонала. Тех, кто держит руку на пульсе. Иначе не написала бы я сего отзыва, ой, простите, рецензии, а точнее, впечатления от путешествия в страну Кинематография, где все возможно, но ничто не реально. 60-е. Безумие подступает незаметно. Спокойно. Журналист Джон Барретт, заручившись поддержкой редактора, готовится сотворить невозможное - раскрыть преступление, да еще под видом сумасшедшего. Немного сопротивляясь, в этом ему все же помогает и его подружка Кэтти, перевоплотившись из танцовщицы, а до этого - из стенографистки, в сестру Джона, вроде как терпящую домогательства от него же. Барретт играет в шизофреника на пятерочку, либо врачи попадаются такие, любящие диагнозы… но как бы там ни было, Джон добивается своего. И вот он в больнице. Коридор… Нет. Это не коридор. Для Джона это «волшебная тропа к Пулитцеровской премии». «Если ждете демонстрации безумия - забудьте». Безумие не ворвется, а тихо подступит, как липкий ночной кошмар, сливающийся во сне с действительностью, что не отличишь, где сон, а где - реальность. Пугает то, что кажется нормальным и в порядке вещей. Но не сама ли идея Барретта безумна изначально? А общество, поощряющее подобные затеи премиями и наградами, - оно не безумно? И по сравнению с этими вопросами, ответ на разгадку - кто убийца - не так и важен. Он становится не таким важным не для Барретта, перебирающего в припадке имена всех действующих лиц, а для меня - простого зрителя, наблюдающего за всем со стороны, но «образы были настолько сильными, что казалось, гипнотизировали тебя»… и я была поглощена «Шоковым коридором». Меня вывернули наизнанку и положили перед собой. Смотри! Мир безумен. И безумен давно. Но это нормально. Шизофреническая кататония. Расщепление личности на мелкие составляющие. И что дальше? Вам по-прежнему нужна правда? Нет, нам нужен новый пациент. (amnesiacpo)
Невероятная смесь черного юмора, социальной сатиры и параноидального триллера. Честолюбивый журналист в погоне за Пулитцеровской премией соглашается на небывалый эксперимент - он проникает в дурдом под видом душевнобольного, чтобы раскрыть недавно совершенное там убийство. Но он и представить себе не мог, каким кошмаром обернется это расследование. Известного сценариста и режиссера Самуэля Фуллера часто называют кинематографическим примитивистом. Он не играет со зрителем в «кошки-мышки», пытаясь выстроить неоднозначную многоступенчатую форму повествования, а сразу давит на интуитивное, эмоциональное восприятие зрителем происходящего. «Шоковый коридор» - яркий пример его режиссерского почерка. Фуллер не стал сильно экспериментировать с вроде бы обязывающим к этому сюжетом (единственный необычный штрих - цветовые галлюцинации), пробуя стереть грани между реальностью и безумием. Он просто показал больных, отклонения которых настолько въедаются в повседневный быт, что становится страшно за собственный рассудок. Все психи здесь - жертвы политического строя, мировых идеологий или лживой общественной морали. Подобный социум постепенно поглощает и главного героя. Репортер становится жертвой еще одного бытового безумия - погони за славой, пресловутой американской мечты. После просмотра данного фильма рождается чудовищная мысль о том, насколько человек вообще может считаться нормальным, если он живет в таком мире. (redlob)
Пусти психа в психушку снимать фильм о психах и получится «Шоковый коридор». Ну это, конечно, я так. Играюсь в слова. Балуюсь. На самом деле, я от фильма малость в шоке. Как в эстетическом. Так и в психологическом. Если не сказать, духовном. Настолько кино сфотографировало мою ментальную реальность здесь и сейчас…Верь я в Бога, обязательно решил бы, что он, зная мое болезненное пристрастие к кинематографическим ненормальностям, заглянул через глаза «Шоковым коридором» в душу. И изрядно там покопался. Вправив заодно мозги. А что тут такого? В конце концов, если допустить, что одними из самых эрогенных зон человеческого организма являются глаза, то этот фильм, можно сказать, совершает со зрителем насильственный половой акт. Я уже давно обнаружил, что каждый талантливый режиссер обладает «даром эротического восприятия действительности». А благодаря зрачкам это дар ранит осколками твое сознание. И чем сильнее кино, тем безудержнее его эротизм. У этого фильма по части смысла сильно сбит прицел. Как могут быть перемешаны и сбиты в одну желеобразную массу мысли и желания умалишенного. Меня терзают смутные сомнения насчет душевного здоровья самого Фуллера… Уже на первом скользком повороте - во время вполне традиционной завязки с журналистом Джонни Барретом (Питер Брик), желающим проникнуть в психиатрическую клинику и раскрыть убийство некоего Слоуна - «Коридор» выносит в кювет инцеста. Придуманный инцест, дабы заверить врачей клиники в ненормальности прожженного журналюги, в рассудке самого липового пациента мутирует в настоящий... Мало кто из зрителей способен безболезненно и легко проникнуть через водяные толщи этого киношного безумия. Есть фильмы о сумасшествии. Есть фильмы с сумасшедшей техникой съемки. А «Шоковый коридор» это кино, которое есть сумасшествие само по себе. Такими фильмами, думаю, можно добивать особо буйного пациента в особо закрытой клинике. Или лечить Алекса из «Заводного апельсина». Тут нет монтажного беспредела или сюжетного безобразия (вроде отрезанных голов). Все в рамках. И довольно шаблонных. Эффект безумия, бьющего по твоим нервным окончаниям кинематографическим электрошоком, заключается, по-видимому, как в самой идеи притчи, так и в ее визуальном воплощении. Идея: пойдешь посмотреть на безумных, сам сойдешь с ума. (Это, к слову, и обо мне, любителе всяческих киношных ненормальностей - с другой стороны, я же не виноват в том, что многие великолепные фильмы «ненормальны»?). Воплощение: черно-белое море эксцентричных кадров. То ли оператор Фуллера намеренно извращался на ровном месте, получая неожиданные образы, то ли сам режиссер видел наш мир несколько «коряво», фиксируя его в не менее (а, возможно, и более) искривленном кинематографическом пространстве. В черно-белом мире только бред психов цветной. В черно-белом мире водопады сшибают тебя с ног в коридорах психушек. В черно-белом мире журналист, рискнувший на психопатологическую одиссею, с самого начала разговаривает сам с собой. В черно-белом изломанном Фуллером пространстве показаны все те же язвы общества, что и спустя 40 лет остаются более чем актуальными в нормальном мире (если, мир еще нормален). Негр - куклуксклановец. Солдат, сошедший с ума на корейской войне и бредящий войной Гражданской. Профессор-ядерщик, чей мозг сполз в шестилетнее детство. Толстяк, орущий благим матом оперные арии по ночам. Нимфоманки… Все вроде банально. Притчево. Просто. Но, странным образом, это варево из псевдо документальных социальных зарисовок, шекспировского безумия и нуаровых штучек - очень глючное. Беспредел эксцентричных образов приводит к странному результату. Начинаешь задаваться вопросом, а не тащит ли Фуллер прежде всего тебя по странному «шоковому коридору»? Чей психоз или невроз вполне ожидаемо кидает человека в катотоническое отчаяние. Фильм запросто хозяйничает в мозгу. Сидишь где-то в середине головы и смотришь в свои «глаза» - киноэкраны, на которые с внешнего мира транслируется поток наркотических, психованных и продирающих до мозга костей кадров. Электрошок режиссер включает на полную катушку не сразу. Понимание того, что «согласившийся посмотреть на безумных» это не только, и не столько герой-журналист, сколько сам зритель, приходит с восхитительным по своему безудержному ритму и мельканию кадров эпизодом, когда коридор психушки захлестывает вода. Она падает сверху, выливается из стен, затопляет щели в полу, превращаясь, наконец, в водопад. Цветной и бешенный. Герой, которого зафиксило на вопросе «Кто убил Слоуна?» скатывается от шума и ярости падения воды в полнейшую тишину. Ее, кстати, тоже можно, наверное, назвать катотонической… «Шоковый коридор» - это язвы, пороки, пошлости, грехи, униженные и оскорбленные, отвращение и безумие нашей жизни. «Шоковый коридор» - «зеленая миля» человеческого рассудка. Помиллиметровое его исчезновение в небытие. Обратная дифференциация разума, который глюкнуло на каком-то факте, вопросе или даже придуманном грехе. «Шоковый коридор» - попытка (ну допустим, что такая попытка у Фуллера была) изобразить визуальными средствами само безумие или хотя бы соскальзывание в него из правильного распорядка и вменяемого мировоззрения. "Шоковый коридор" - "электрическое щелканье фликера" на твоих зрачках. Эротическое и болезненное. Череда насилующих тебя контрастных кадров. Бьющих по нервным окончаниям глаз, мозговых извилин и сердечных мышц. Вид «лечебного массажа». Контрастный кинематографический душ. Убери всю социальную подоплеку, и чисто визуально фильм по-прежнему будет ласково издеваться над тобой. Вот где банальность «расслабься и получи удовольствие» будет звучать как нельзя кстати. ПС. Если по прочтении вы решили, что «ШК» шедевр из шедевров и не посмотреть его вам никак нельзя, то предупреждаю: «Чтобы он вам понравился, необходимо быть как минимум таким же больным на всю голову, как Фуллер. Во всех остальных случаях кинематографическое изнасилование вам удовольствия, может, и не доставить. Не все же в этом мире такие извращенцы, как я». (Сквонк)