ОБЗОР «ТРАМВАЙ 'ЖЕЛАНИЕ'» (1951)
По одноименной пьесе американского драматурга Теннесси Уильямса. Растратив остаток семейного имущества на уплату долгов и восстановление своей репутации, Бланш (Вивьен Ли) в поисках забвения и утешения приезжает в Новый Орлеан к своей беременной сестре Стелле (Ким Хантер) и ее грубоватому мужу Стэнли (Марлон Брандо) и селится в их тесной душной комнатке. Стэнли пытается сбить спесь с Бланш и разбить ее иллюзии. Под влиянием оскорбительных издевок Стэнли рушатся последние надежды Бланш...
История Бланш Дюбуа, которая приехала навестить семью своей младшей сестры в Новом Орлеане, а встретила там только непонимание и язвительные насмешки зятя. В финале фильма, пережив унижение, несчастья и презрение самых близких ей людей, главная героиня, которую увозят в психиатрическую клинику, в отчаянии призналась, что "всю жизнь зависела от доброты первого встречного".
Бланш Дюбуа, бывшая ранее учительницей, приезжает в Новый Орлеан к сестре Стелле, живущей с мужем Стэнли Ковальски в неблагополучном районе. Бланш осталась без работы и без средств к существованию, хотя позже выясняется, что на самом деле ее выгнали с работы, не дождавшись летних каникул, за роман с семнадцатилетним учеником. Хотя беременная Стелла рада появлению Бланш, Стэнли относится к ней настороженно. В то время как Бланш происходит из аристократической семьи, Стэнли - простой рабочий человек, совершенно ее не понимающий. В ответ Бланш все больше замыкается в себе...
Далеко не юная, но все еще привлекательная Бланш приезжает в Новый Орлеан к беременной сестре Стелле, живущей с мужем Стэнли в местных трущобах. Бланш сообщает сестре, что разорена, ушла с работы и жить ей негде и не на что. Стэнли, воплощение естественности и грубости, сразу невзлюбил ее за пристрастие к алкоголю и неуместное кокетство. Вскоре у Бланш появляется поклонник и призрачная надежда на замужество, но Стэнли расстраивает их помолвку... Потрясающая экранизация с Марлоном Брандо и Вивьен Ли заслуженно считающаяся подлинным шедевром мирового кинематографа.
БРИТАНСКАЯ АКАДЕМИЯ КИНО И ТВ, 1953
Победитель: Лучшая британская актриса (Вивьен Ли).
Номинация: Лучший фильм (США).
ОСКАР, 1952
Победитель: Лучшая женская роль (Вивьен Ли), Лучшая мужская роль второго плана (Карл Молден), Лучшая женская роль второго плана (Ким Хантер), Лучшая работа художника (ч/б фильмы) (Ричард Дэй, Джордж Джеймс Хопкинс).
Номинации: Лучший фильм (Чарльз К. Фельдман), Лучшая мужская роль (Марлон Брандо), Лучший режиссер (Элиа Казан), Лучший сценарий (Теннесси Уильямс), Лучшая работа оператора (ч/б фильмы) (Гарри Стредлинг-ст.), Лучшая работа костюмера (ч/б фильмы) (Люсинда Баллард), Лучший звук (Натан Левинсон), Лучший саундтрек для драматических / комедийных картин (Алекс Норт).
ЗОЛОТОЙ ГЛОБУС, 1952
Победитель: Лучшая женская роль второго плана (Ким Хантер).
Номинации: Лучший фильм (драма), Лучшая женская роль (драма) (Вивьен Ли).
ВЕНЕЦИАНСКИЙ КИНОФЕСТИВАЛЬ, 1951
Победитель: Специальный приз жюри (Элиа Казан), Кубок Вольпи за лучшую женскую роль (Вивьен Ли).
Номинация: Золотой лев (Элиа Казан).
ГИЛЬДИЯ РЕЖИССЕРОВ США, 1952
Номинация: Приз за выдающиеся достижения в режиссуре (Элиа Казан).
ПРЕМИЯ СВЯТОГО ГЕОРГИЯ, 1957
Победитель: Специальный приз (Теннесси Уильямс, Вивьен Ли).
ГИЛЬДИЯ СЦЕНАРИСТОВ США, 1952
Номинация: Лучший сценарий американской драмы (Теннесси Уильямс).
ОБЪЕДИНЕНИЕ КИНОКРИТИКОВ НЬЮ-ЙОРКА, 1951
Победитель: Лучший фильм, Лучший режиссер (Элиа Казан), Лучшая женская роль (Вивьен Ли).
ЮССИ, 1952
Победитель: Лучший зарубежный актер (Марлон Брандо).
ВСЕГО 17 НАГРАД И 15 НОМИНАЦИЙ.
«Трамвай "Желание"» - самая известная пьеса Теннесси Уильямса, закончена в 1947 году. За эту пьесу Уильямс в 1952 году выдвигался на соискание премии «Оскар» как лучший сценарист, а также был удостоен Пулитцеровской премии (1948).
Уильямс начал писать пьесу зимой 1944/1945 года в Чикаго. Затем переехал в Нью-Орлеан (там и происходит действие пьесы) и там продолжал писать. Летом 1946 года прочел первый вариант пьесы своим друзьям - Марго Джонс (помощнице режиссера при постановке «Стеклянного зверинца») и ее приятельнице. Пьесу назвал «Покерная ночь». Летом 1947 года Уильямс вновь переехал - на сей раз в Нью-Йорк, где познакомился с режиссером Элиа Казаном и вместе с ним начал активно искать актеров для постановки пьесы. Премьера «Трамвая "Желание"» состоялась в театре «Этель Барримор» в Нью-Йорке 3 декабря 1947 года. Роль Стэнли Ковальского сыграл Марлон Брандо, Бланш - Джессика Тэнди.
Элиа Казан поначалу не хотел браться за постановку, поскольку считал, что он сделал с пьесой все что мог на театральной сцене. Уговорил же его стать режиссером фильма сам Теннеси Уильямс.
На ранней стадии разработки проекта Уильям Уайлер изъявлял свой интерес к экранизации пьесы Теннеси Уильямса и видел в роли Бланш Бетт Дэвис.
Первоначально роль Бланш планировалась для Джессики Тэнди, которая играла эту же роль на Бродвее. Однако роль отдали Вивьен Ли (после того, как от работы над этим образом отказалась Оливия де Хавилланд), так как считалось, что она даст гораздо большие сборы.
До съемок в фильме Вивьен Ли сыграла Бланш в первой лондонской постановке пьесы Теннеси Уильямса, режиссером которой был ее тогдашний муж Лоренс Оливье. Позже Ли призналась, что Оливье повлиял на ее исполнение роли Бланш в картине больше, чем постановщик киноверсии Элиа Казан.
Джон Гарфилд отказался от роли Стэнли Ковальски, так как не хотел оказаться в тени своей звездной партнерши.
Сразу девять участников бродвейской постановки «Трамвая «Желание» во главе с Марлоном Брандо повторно исполнили свои роли в киноверсии.
Англичанка Вивьен Ли чувствовала себя не в своей тарелке, снимаясь в одной компании с членами нью-йоркской театральной труппы. И эти ее ощущения Элиа Казан удачно использовал в картине.
Микки Кун, сыгравший племянника героини Вивьен Ли в «Унесенных ветром» (1939), исполнил в «Трамвае «Желание» роль моряка, который помогает Бланш войти в трамвай.
Вивьен Ли, которой на то время было 36 лет, пришлось старить с помощью грима.
Картина была снята за 36 дней.
Премьера: 18 сентября 1951.
4 минуты были вырезаны из оригинальной режиссерской версии. Причинами были: сексуальная напряженность между Бланш Дюбуа и Стэнли Ковальски, и страсть Стеллы Ковальски (Ким Хантер) к собственному мужу. Только в 1993 году вышла полная версия фильма.
"В 1951-м приходилось догадываться о вещах, которые сегодня ясны всем. «Трамвай» - это классика новой кинематографической эры", - сказал Роджер Эберт, один из самых известных американских кинокритиков.
Огромное значение имеет джазовое сопровождение композитора Алекса Норта.
Теннесси Уильямс сказал, что Вивьен Ли вложила в роль "everything that I intended, and much that I had never dreamed of" (все, что я задумывал и многое, о чем я даже не мечтал).
Снявшись в этой картине, Вивьен Ли, и до этого страдавшая серьезным психическим заболеванием, именуемым «биполярное расстройство», стала плохо отличать действительность от жизни ее героини.
В частной беседе Брандо признался, что ненавидит своего персонажа.
Роль Карла Молдена в немецком переводе озвучивал актер Макс Эккард.
Слоганы: «...When she got there she met the brute Stan, and the side of New Orleans she hardly knew existed»; «The Pulitzer Prize Play of New Orleans' Latin Quarter... of a Lonely Girl... of Emotions Gone Savage!»; «Blanche, who wanted so much to stay a lady...».
«Трамвай "Желание"» и «Телесеть» (1976) вошли в историю как единственные картины, которые были удостоены по три «Оскара» за актерскую игру.
В 1999 году лента внесена в Национальный реестр фильмов США.
На Rotten Tomatoes у фильма рейтинг 98% на основе 55 рецензий (https://www.rottentomatoes.com/m/1020333_streetcar_named_desire).
Картина входит во многие престижные списки: «The 1001 Movies You Must See Before You Die»; «1000 лучших фильмов» по версии критиков The New York Times; «100 лучших фильмов» по мнению журнала Time; «1000 фильмов, которые нужно посмотреть, прежде чем умереть» по версии газеты Guardian; «Лучшие фильмы» по версии сайта They Shoot Pictures, Don't They?; «100 лучших американских фильмов / мелодрам» по версии AFI; «Рекомендации ВГИКа»; Фраза «Стелла! Эй, Стелла!» заняла 45-е место в списке 100 самых крылатых кинофраз по версии AFI.
Рецензии: http://www.mrqe.com/movie_reviews/a-streetcar-named-desire-m100019225; http://www.imdb.com/title/tt0044081/externalreviews.
В США в 1984 году была еще одна экранизация пьесы (реж. Джон Эрмен) с Трит Уильямсом и Энн Маргарет в главных ролях. И в 1995 реж. Гленн Джордан снял «Трамвай "Желание"» (в главных ролях: Джессика Лэнг - Бланш Дюбуа; Алек Болдуин - Стэнли Ковальски; Дайан Лейн - Стелла Ковальски; Джон Гудмен - Гарольд Митчелл).
Мнение Виталия Вульфа, много переводившего Уильямса и авяляющегося знатоком его творчества: "Драматург ничего не сочинял. Он описывал то, что было им пережито. Все свои мысли, чувства, ощущения Уильямс выражал через женские образы… Когда-то он сказал о героине «Трамвая «Желание»: «Бланш - это я». Почему его так любят играть актрисы? Потому что ни у одного автора в ХХ веке нет таких блистательных женских ролей. Героини Уильямса - женщины странные, ни на кого не похожие. Они хотят дарить счастье, а дарить некому".
Пьеса «Трамвай "Желание"» (читать) - http://lib.ru/PXESY/WILLIAMS/tramwaj.txt.
"Пьесы Теннесси Уильямса в США не совсем понимают, хоть он и был американцем. То, как они его ставят, как раз и свидетельствует о том, что они его не понимают, а потом, в Америке очень плохой театр. Замечательный мюзикл, тут они мастера: плясать, вертеться, петь, а драматического театра у них нет, впрочем, как и в Париже" - Виталий Вульф.
Наталья Костылева. "Трамвай «Желание» Теннеси Уильямса" - http://h.ua/story/91760/.
Элиа Казан / Elia Kazan, при рождении Элиас Казанджоглу (7 сентября 1909 - 28 сентября 2003) - американский режиссер театра и кино. Помимо активной деятельности на режиссерском попроще он показал себя успешным сценаристом и писателем, а в 1947 году стал одним из основателей прославленной Актерской студии в Нью-Йорке. За годы своей карьеры он дважды удостаивался премии «Оскар» за лучшую режиссуру, четырежды «Золотого глобуса», пять раз премии «Тони», а также различных престижных премий на многих кинофестивалях мира, таких как Каннский и Венецианский кинофестивали. Подробнее - https://ru.wikipedia.org/wiki/Элиа_Казан.
Вивьен Ли, леди Оливье / Vivien Leigh; урожденная Вивиан Мэри Хартли (5 ноября 1913 - 7 июля 1967) - английская актриса, обладательница двух премий «Оскар» за роли американских красавиц: Скарлетт О’Хара в «Унесенных ветром» (1939) и Бланш Дюбуа в «Трамвае "Желание"» (1951). Эту роль она также играла в лондонском театре «Вест Энд». Одаренная актриса часто работала в сотрудничестве со своим мужем, Лоренсом Оливье, который был режиссером нескольких фильмов с ее участием. На протяжении своей тридцатилетней карьеры она играла разнообразные роли: от героинь комедий Ноэла Коуарда и Бернарда Шоу до классических шекспировских характеров: таких, как Офелия, Клеопатра, Джульетта и леди Макбет. Иногда Ли казалось, что из-за необыкновенной красоты ее не воспринимают серьезно как актрису, но главным препятствием на пути к ролям было ее плохое здоровье. Находясь под влиянием маниакальной депрессии на протяжении большей части взрослой жизни, Вивьен Ли приобрела репутацию актрисы, с которой трудно работать, поэтому в ее карьере часто наблюдались периоды упадка. В дальнейшем периодические приступы туберкулеза ослабили здоровье актрисы. Такой диагноз был впервые поставлен ей в середине сороковых годов. Вивьен и Оливье развелись в 1960 году, и впоследствии Ли лишь изредка снималась в кино и играла в театре до своей смерти от туберкулеза. Подробнее - https://ru.wikipedia.org/wiki/Вивьен_Ли.
Марлон Брандо / Marlon Brando (3 апреля 1924 - 1 июля 2004) - американский актер. Дважды лауреат премии «Оскар», на которую номинировался в общей сложности восемь раз. Подробнее - https://ru.wikipedia.org/wiki/Марлон_Брандо.
Уже совсем немолодая Бланш Дюбуа разорена. У себя на родине она потеряла дом, потеряла мужа, ушла с работы из школы, где преподавала английский. Со всем этим «багажом» (ибо больше у нее ничего нет) она приезжает к своей сестре Стелле, которая еще давно сбежала из их аристократичной семьи, обретя свою любовь, в лице Стэнли Ковальски, в некотором роде немного невоспитанного, но в целом совершенно обычного работяги. Теперь они живут далеко не в элитном райончике Нового Орлеана, но их это нисколько не смущает. Вроде бы и ничего особого с приездом Бланш не произошло, Стелла рада своей сестре, но вот ее мужу явно не по душе аристократические замашки вновь прибывшей особы, что он не стесняется показывать. Кроме того, ему кажется, что Бланш скрывает некоторые главы своего прошлого… С первого появления Бланш в Новом Орлеане мы понимаем, что здесь не место этой дамочке, которая привыкла, что ее всегда обслуживают. На действие всегда находится противодействие. В данном случае антогонистом выступил Стэнли. Противоборство этих двоих мы наблюдаем на протяжении почти всего двухчасового фильма, что придает ему ощущение «контрастности». Здесь не только классовая борьба, не только борьба мужчины и женщины, каждый может разглядеть в этом противостоянии разного рода конфликт, настолько глубоко и эмоционально нам это преподносится. Трагедия Бланш в том, что она, стараясь избавится от своего прошлого, тащит за собой вереницу повадок, вещей, выдуманных воспоминаний. Когда ей жестко указывают на это, она замыкается в себе, и уже живет совершенно в другом мире. Переломным моментом является подаренный Стэнли на день рождение Бланш «подарок». За нее все решили. «Добила» же ее та ночь, когда последняя надежда на счастливую жизнь рухнула, с приходом Митча, ее нового ухажера. Будучи много наслышанным о ней от Стэнли, он произносит только «Вы не настолько чисты, Бланш…». Все. Надежды больше нет. Бланш остается наедине с собой и своими воспоминаниями, путая реальность и вымысел у себя в голове. В своих ремарках автор пьесы «Трамвай Желание» Теннесси Уильямс описывает Бланш как мотылька, который всю свою жизнь ищет свет и летит на него, но, достигая яркого огня обычной лампочки, гибнет. Вот она и искала всю жизнь свое счастье. Искала везде, не упуская ни одного случая. Искала, постоянно набрасывая на яркие лампы китайские абажуры, которые погружают комнату в приятный полумрак, скрывающий слабость ее характера и ее «ускользающую красоту». Но как только бумажный абажур улетел в окно, Бланш, уже не в силах противостоять оказываемому на нее давлению, полностью замыкается в себе, что приводит ее историю к достаточно печальному финалу. Ее история вызывает смешанные чувства, это и жалость и презрение, не нечто среднее, а то и другое вместе. С одной стороны она сама виновата, что довела себя до такой жизни, а с другой - что ей еще оставалось? Все в фильме организовано на высоком уровне. Всему уделено ровно столько внимания, сколько нужно. Актерская игра отличная, подбор декораций для съемок и тот поражает своей простотой, в тоже время они передает ту атмосферу простоты обычной жизни, которой пронизан весь фильм. Освещение играет в картине особую роль. Оно как полупрозрачная вуаль некоторое время «скрывает» тайны Бланш, погружая декорации в полумрак. Когда смотришь фильм, появляется чувство, что наблюдаешь театрализованное представление, только некоторые моменты, которые в театре мы бы увидели с одной точки, нам показывают в более выгодном ракурсе и с более подходящим освещением. Великолепно подобранные персонажи, чьи характеры раскрываются по мере приближения истории к развязке. Точнее, чью-то суть мы видим с самого начала, трагедия личности некоторых поддерживает интерес на протяжении всего фильма, а кто-то в финале открывается нам совершенно с другой стороны. «Трамвай Желание» - это картина, создавая которую, хорошо поработали все. Это отличная экранизация одноименной пьесы Теннесси Уильямса, которой взгляд через объектив кинокамеры придал шарм и сделал это произведение не только театральной классикой, но и классикой кинематографа. (addicted_of, lookatme.ru)
Этот фильм прежде всего о ней. О жестокости людской к тем, кто слабее и отличается от них. Бланш, главная героиня фильма, приезжает к своей сестре, потеряв работу и давно уже - репутацию, от которой и лохмотьев не осталось. Сестра замужем за простым работягой. Марлон Брандо, по-животному красивый, и так же по-животному примитивный и грубый, терпеть не может манерную Бланш. И правда, поначалу ужимки Бланш вызывают брезгливое недоумение. Все ее байки про богатых поклонников, успех и т. д. Но с каждым словом перед нами предстает несчастная, сломленная неудачным браком в юности женщина. Слабая, да. Жалкая, да. Но никто не желает подать ей руку в этой жалкости и слабости. Как говорит Бланш «Слабость должна быть подкреплена красотой. А я уж не та, что была». Потаскушка, педофилка, ломка, кривляка - можно применить все эпитеты к Бланш, и все же невозможно ее осуждать. Потому что она - раненая, мятущаяся душа, которую не пожалел никто и не пожалеет никогда. Ни муж сестры, для которого Бланш - подстилка и мешающая семейной жизни помеха, ни Митч, который поначалу казался добрым, но отвернувшийся от Бланш, как только узнал, что она «непорядочна». Даже Стелла, которой дороже конечная станция «Желание», нежели ее сестра. И психушка, ожидающая Бланш в конце ее жалкой и бессмысленной жизни - закономерный итог. Может быть, лечащий врач будет к ней добрее всех встреченных ею в жизни людей, ибо «я всегда зависела от доброты первого встречного». Страшный, жестокий фильм без крови и убийств. Но он еще страшнее. Потому что происходит убийство души, убийство надежд и жизни. Воистину, бойтесь не злых, ибо их зло очевидно. Бойтесь равнодушных, ибо с их молчаливого согласия творится зло на земле. (Herbst)
Бланш Дюбуа приезжает в Новый Орлеан к сестре Стеле и ее мужу Стенли Ковальскому. Причин для приезда у Бланш много, она бывшая учительница, которая осталась без работы, а родовое поместье она тоже потеряла. Сестра рада принять Бланш, а вот ее муж относится к ней настороженно. Стели и Бланш живут как кошка с собакой, постоянные обвинения и упреки. Но в доме у сестры Бланш знакомится с приятелем Стенли, Митчем, который по началу испытывает к ней романтические чувства. Но вскоре Стели узнает о Бланш правду… Фильм является экранизацией знаменитой пьесы Теннеси Уильямса, пережившей уже ряд экранизаций и несметное количество театральных постановок. Пьеса Уильямса до сих пор вызывает множество споров и трактовок. К сожалению с литературным источником на данный момент я знаком лишь по критическим отзывам, но теперь уж точно постараюсь ознакомиться. Постановка Элиа Казана, если верить специалистам, отличается от пьесы, к тому же цензурные рамки не позволили включить в фильм сцену изнасилования Бланш и эпизод где Бланш рассказывает о самоубийстве мужа, который покончил с собой, после того как она узнала о его гомосексуальности. Смотрел уже несколько экранизаций Уильямса и каждый раз подводные камни о гомосексуальности или открытой сексуальности в кино вуалируются или вырезаются (например, та же «Кошка на раскаленной крыше»). Но все равно фильм Казана пропитан сексуальностью, грубой и вульгарной - и эта сексуальность сосредоточена в герое Марлона Брандо. Бланш Дюбуа - очень неоднозначная личность. Несчастная женщина, которая не может существовать в реальном мире. Некоторые говорят, что Бланш - этакая противная дамочка, которая живет за счет других, потакая себе, паразитируя на других, в том числе на сестре. Вот только с Ковальски этот фокус не прошел, так как он видел ее насквозь. Что же, можно принять и эту точку зрения, но я все же не соглашусь с ней. Бланш живет идеалами, она совершенно не приспособлена к жизни - и это не ее вина. Она родилась аристократкой и ей дали такое воспитание. Ее жизнь ее вполне устраивала и она абсолютно не хотела ее менять. Да, это плохо. Но относится с презрением к таким людям тоже нельзя. Ее сестра Стела полная противоположность Бланш. Она избавилась от аристократического прошлого, быстро приспособилась к реальной жизни и вышла замуж за неотесанного мужлана. Но именно с этим мужланом она испытала счастье. Конечно, слово «счастье» не совсем правильное определение, но оно очень подходит. Стенли может накричать на Стелу, может ударить ее, у него нет никаких манер, он простой рабочий мужик, которому не нужны всякие аристократические заморочки, он просто не сможет применить их в жизни, он может спокойно обходится без них и ему это нравится. Стенли - это воплощение грубой силы, животных инстинктов, которые явно привлекают Стелу, причем в сексуальном плане не в последнюю очередь. Бланш же живет грезами. Уйдя от жестокой реальности, она постепенно уходит в свой мир. Рано или поздно она бы все равно замкнулась в себе, а Стенли выступил катализатором ускорив процесс деформации личности. В фильме не показано сексуальное напряжение между Стелой и Стенли, не знаю как в пьесе, но оно есть, это напряжение выработанное ненавистью. Бланш нехотя, но пытается очаровать Стенли, у нее это уже как инстинкт, она на подсознательном уровне, как паук строит приманку, в которую должен попасться мужчина. Вот только Стенли в нее не попадается. Он видит все паутинки и рушит их. Во взаимоотношениях Бланш и Стенли кроется столкновение двух миров. Я уже упоминал о сексуальном напряжении, так вот даже само название несет в себе нескрываемую сексуальность. Даже тот факт, что название дано в честь трамвайного маршрута, слово «желание» несет небольшой, но сексуальный подтекст. Что касается самого фильма, то это практически идеальная театральная постановка запечатленная на кинопленку. Актеры ведут себя вполне театрально, но при этом все настолько естественно, что забываешь, где театр, а где реальность. Каждая реплика, каждое движение естественны и исполнены без малейшей фальши. Замечательные актерские работы главной четверки - Вивьен Ли, Марлона Брандо, Ким Хантер, Карла Молдена. (oscar75)
Маршрут «Желание - Кладбище - Елисейские поля» для Бланш Дюбуа. Уже совсем немолодая Бланш Дюбуа (Вивьен Ли) разорена. У себя на родине она потеряла дом, потеряла мужа, ушла с работы из школы, где преподавала английский. Со всем этим «багажом» (ибо больше у нее ничего нет) она приезжает к своей сестре Стелле (Ким Хантер), которая еще давно сбежала из их аристократичной семьи, обретя свою любовь, в лице Стэнли Ковальски (Марлон Брандо), в некотором роде немного невоспитанного, но в целом совершенно обычного работяги. Теперь они живут далеко не в элитном райончике Нового Орлеана, но их это нисколько не смущает. Вроде бы и ничего особого с приездом Бланш не произошло, Стелла рада своей сестре, но вот ее мужу явно не по душе аристократические замашки вновь прибывшей особы, что он не стесняется показывать. Кроме того, ему кажется, что Бланш скрывает некоторые главы своего прошлого… С первого появления Бланш в Новом Орлеане мы понимаем, что здесь не место этой дамочке, которая привыкла, что ее всегда обслуживают. На действие всегда находится противодействие. В данном случае антогонистом выступил Стэнли. Противоборство этих двоих мы наблюдаем на протяжении почти всего двухчасового фильма, что придает ему ощущение «контрастности». Здесь не только классовая борьба, не только борьба мужчины и женщины, каждый может разглядеть в этом противостоянии разного рода конфликт, настолько глубоко и эмоционально нам это преподносится. Трагедия Бланш в том, что она, стараясь избавится от своего прошлого, тащит за собой вереницу повадок, вещей, выдуманных воспоминаний. Когда ей жестко указывают на это, она замыкается в себе, и уже живет совершенно в другом мире. Переломным моментом является подаренный Стэнли на день рождение Бланш «подарок». За нее все решили. «Добила» же ее та ночь, когда последняя надежда на счастливую жизнь рухнула, с приходом Митча, ее нового ухажера. Будучи много наслышанным о ней от Стэнли, он произносит только «Вы не настолько чисты, Бланш…». Все. Надежды больше нет. Бланш остается наедине с собой и своими воспоминаниями, путая реальность и вымысел у себя в голове. В своих ремарках автор пьесы «Трамвай Желание» Теннесси Уильямс описывает Бланш как мотылька, который всю свою жизнь ищет свет и летит на него, но, достигая яркого огня обычной лампочки, гибнет. Вот она и искала всю жизнь свое счастье. Искала везде, не упуская ни одного случая. Искала, постоянно набрасывая на яркие лампы китайские абажуры, которые погружают комнату в приятный полумрак, скрывающий слабость ее характера и ее «ускользающую красоту». Но как только бумажный абажур улетел в окно, Бланш, уже не в силах противостоять оказываемому на нее давлению, полностью замыкается в себе, что приводит ее историю к достаточно печальному финалу. Ее история вызывает смешанные чувства, это и жалость и презрение, не нечто среднее, а то и другое вместе. С одной стороны она сама виновата, что довела себя до такой жизни, а с другой - что ей еще оставалось? Все в фильме организовано на высоком уровне. Всему уделено ровно столько внимания, сколько нужно. Актерская игра отличная, подбор декораций для съемок и тот поражает своей простотой, в тоже время они передает ту атмосферу простоты обычной жизни, которой пронизан весь фильм. Освещение играет в картине особую роль. Оно как полупрозрачная вуаль некоторое время «скрывает» тайны Бланш, погружая декорации в полумрак. Когда смотришь фильм, появляется чувство, что наблюдаешь театрализованное представление, только некоторые моменты, которые в театре мы бы увидели с одной точки, нам показывают в более выгодном ракурсе и с более подходящим освещением. Великолепно подобранные персонажи, чьи характеры раскрываются по мере приближения истории к развязке. Точнее, чью-то суть мы видим с самого начала, трагедия личности некоторых поддерживает интерес на протяжении всего фильма, а кто-то в финале открывается нам совершенно с другой стороны. «Трамвай Желание» - это картина, создавая которую, хорошо поработали все. Это отличная экранизация одноименной пьесы Теннесси Уильямса, которой взгляд через объектив кинокамеры придал шарм и сделал это произведение не только театральной классикой, но и классикой кинематографа. (VasilevaPolina)