ОБЗОР «КРЕПКИЙ ОРЕШЕК» (1988)
В суперсовременном небоскребе Лос-Анджелеса полицейский Джон МакКлейн в одиночку ведет смертельную схватку с бандой политических террористов, взявших в заложники два десятка человек, в число которых попадает и его жена. Началось все с того, что парень приехал в город к жене, оказался на рождественском приеме, а кончилось настоящей войной, в которой он, в результате неимоверных усилий, одерживает победу.
Полицейский МакКлейн (Брюс Уиллис) в одиночку ведет борьбу с террористами в небоскребе Лос-Анджелеса. Залезает на крышу гигантского небоскреба, зависает в шахте лифта, бегает босиком по битым стеклам... Каждый раз на волосок от гибели - и каждый раз этот крепкий орешек выходит сухим из воды. А начиналось все так мирно: приехал в город, где работает жена (Бонни Беделиа), попал на рождественский прием...
ОСКАР, 1989
Номинации: Лучший звук, Лучший монтаж, Лучший монтаж звука, Лучшие визуальные эффекты.
ЯПОНСКАЯ КИНОАКАДЕМИЯ, 1990
Победитель: Лучший фильм на иностранном языке.
ГОЛУБАЯ ЛЕНТА, 1990
Победитель: Лучший фильм на иностранном языке (Джон МакТирнан).
ПРЕМИЯ ЭДГАРА АЛЛАНА ПО, 1989
Номинация: Лучший фильм (Джеб Стюарт, Стивен Е. де Соуза).
КИНЕМА ДЗЮНПО, 1990
Победитель: Лучший фильм на иностранном языке (Джон МакТирнан).
ВСЕГО 6 НАГРАД И 6 НОМИНАЦИЙ.
Сценарий кинофильма основан на книге Родерика Торпа «Ничто не длится вечно», которая в свою очередь стала продолжением книги «Детектив», также подвергшейся экранизации, где главную роль исполнил Фрэнк Синатра. Дебют Брюса Уиллиса состоялся в 1980 году в рамках картины «Первый смертельный грех». В одном из эпизодов фильма из бара выходит герой Брюса, и в тот же момент в бар заходит герой Синатры.
В то же время, сценарий картины первоначально был написан как сиквел к фильму «Коммандо». Однако, после того как Арнольд Шварценнегер отказался сниматься в продолжении, сценарий претерпел серьезные изменения.
Большая часть сценария является импровизацией актеров и съемочной группы, т.к. многие сцены придумывались непосредственно во время съемок.
На получение роли Джона МакКлейна претендовали Арнольд Шварценнегер, Сильвестр Сталлоне, Берт Рейнольдс, Ричард Гир. Брюс Уиллис был лишь пятым по счету кандидатом.
Прежде чем мы услышим первый выстрел, пройдет восемнадцать минут экранного времени.
Фразы на немецком языке, на котором изъясняются террористы, местами являются ошибочными с точки зрения грамматики и бессмысленными. В немецкой версии картины террористы родом вовсе не из Германии, а «откуда-то из Европы».
В картине один из копов говорит, что Джон МакКлейн «мог бы быть неплохим барменом». До того, как начать актерскую карьеру Брюс действительно подрабатывал барменом.
Два выживших террориста ни разу так и не показали, есть ли у них в наличии хоть какое-нибудь оружие, и не сделали ни одной попытки запугивания заложников.
В ходе съемки сцены, в которой Ганс Груббер падает с крыши здания, актер Алан Рикман на самом деле падает с 6-метровой высоты.
Здание, использованное для съемок, было спроектировано архитектором Уильямом Перейрой, и стало одним из его последних проектов. Архитектор умер в 1985 году. Сцена, где встречаются Грубер и МакКлейн, была добавлена в сценарий, после того как выяснилось, что Алан Рикман может достоверно сымитировать американский акцент.
Адреса и телефонные номера менеджеров «Nakatomi plaza» повторяют реально существующие адреса и телефоны менеджеров «Fox Plaza», где происходили съемки фильма.
В одной из последних сцен фильма Ганс говорит МакКлейну, что в этот раз «Джон Уэйн не ускачет в сторону заката вместе с Грейс Келли». На что Маклейн отвечает: «Это был Гари Купер, ублюдок». Данная словесная перепалка является ссылкой на «Ровно в полдень» (1952).
Сцена, в которой МакКлейн падает в шахту лифта, явилась следствием неудавшегося трюка. Изначально каскадер должен был ухватиться за первый вентиляционный проем. Однако создатели фильма оставили данный кадр, смонтировав его с кадром, где МакКлейн хватается за следующий вентиляционный проем, посчитав, что это будет выглядеть более захватывающее.
Джон МакТирнан намеренно не показывал крупного плана лица Ганса Грубера, когда тот стреляет из какого-либо оружия, потому что Алан Рикман постоянно вздрагивал при каждом выстреле, что, разумеется, никак не вязалось с образом жесткого и беспощадного террориста.
Считается, что фразы Брюса Уиллиса в сцене, где он вынимает осколок стекла из своей ступни, являются импровизацией актера. Однако, судя по первоначальному сценарию, Брюс лишь совсем немного добавил от себя.
Автомат Карла - Steyr AUG.
Ганс Грубер получил свое имя в честь одного из персонажей «Парня по кличке Флинт» (1966).
Во время вертолетной атаки, специальный агент Джонсон (Роберт Дави) восклицает: «Прям как в долбанном Сайгоне, да?!» Агент Джонсон (Гранд Л. Буш) отвечает: «Я был в средней школе, идиот». В реальной жизни, Дави старше Буша на восемнадцать месяцев.
Брюс Уиллис лично порекомендовал Бонни Беделию на роль своей жены.
Хельсинский синдром - это ссылка на стокгольмский синдром. Неизвестно, почему создатели фильма решили изменить название.
Музыка, которая играет в сцене, где Пауэлл убивает Карла, - это неиспользованный трек из саундтрека Джеймса Хорнера к «Чужим» (1986).
Изначально планировалось, что здание «Nakatomi» будет контролироваться суперкомпьютером.
Здание «Nakatomi» - это на самом деле штаб-квартира студии «20th Century Fox».
Джон МакТирнан несколько раз отклонял предложение поставить данный фильм.
Для сцены, в которой встречаются персонажи Брюса Уиллиса и Алана Рикмана, не устраивали репетиций, для того чтобы добиться более убедительного эффекта спонтанности встречи.
Одновременно со съемками в «Крепком орешке» Брюс Уиллис играл в «Детективном агентстве «Лунный свет». Обычно Уиллис снимался для телесериала днем, а вечером и ночью проходили съемки фильма МакТирнана.
За роль в кинокартине Брюс Уиллис получил неслыханный для себя в то время гонорар в размере 5 миллионов долларов.
Бюджет: $28 000 000.
Премьера: 15 июля 1988 года.
Слоган - «40 Storeys High - with Suspense, Excitement and Adventure on every level!»
На официальном постере к кинокартине не было ни одного упоминания о Брюсе Уиллисе, и, упаси боже, его изображения. Только огромное здание. Продюсеры специально не стали помещать физиономию актера, дабы не отпугнуть антифанатов Брюса от просмотра. После того, как стало ясно, что фильм пошел в прокате успешно, появились и постеры с изображением актера.
После выхода на экраны кинокартины туристам запрещается делать какие-либо снимки внутри здания «Fox plaza», в котором проходили съемки.
В немецкой версии фильма имена террористов были изменены с традиционно немецких на британские: Ганс стал Джеком; Карл - Чарли; Хайнрих - Генри… Также были изменены название и цели террористической группы: радикальные ирландские активисты, отделившиеся от основной организации и захватывающие заложников не для преследовании каких-либо целей, а для получения прибыли.
Финское название фильма - «Vain kuolleen ruumiini yli», что означает «Только через мой труп». Примечательно, что при выходе третьей части первые две упоминались под своими оригинальными названиями. Таким образом, название третьей части было переведено как «Крепкий орешек - Ангел мести». Испанское название фильма - «Кристальные джунгли», польское - «Стеклянная западня», венгерское название фильма - «Отдай свою жизнь подороже», название сиквела - «Твоя жизнь еще дороже», название триквела - «Жизнь всегда дорога».
Актер Энтони Пек, исполнивший роль молодого копа, позднее снялся в продолжении картины («Крепкий орешек 3») в роли полицейского Рикки Уолша.
Фраза «Йо-хо-хо, ублюдок!» (Yipee-ki-yay, motherfucker!) произносится во всех фильмах франчайза.
Ганс Грубер и другие террористы приезжают к зданию «Nakatomi plaza» на грузовике компании «Тихоокеанский курьер» (Pacific Courier). В «Крепком орешке 3» (1995) в момент взрыва магазина в самом начале фильма можно заметить грузовик, стоящий возле здания. Грузовик принадлежит компании «Атлантический курьер» (Atlantic Courier). В «Скорости» (1994) на борту самолета также написано «Тихоокеанский курьер» (Pacific Courier).
Картина входит в огромное количество престижных списков: «The 1001 Movies You Must See Before You Die»; «501 Must See Movies»; «500 лучших фильмов» по версии журнала Empire; «They Shoot Pictures, Don't They?»; «1000 лучших фильмов» по версии критиков Нью-Йорк Таймс; «100 лучших американских триллеров» по версии AFI; «Рекомендации ВГИКа» и другие.
Когда фильм только появился в России, он был известен под разными названиями, среди которых были «Неистребимый», «Упертый», «Умри тяжело, но достойно». Российское официальное название фильма - «Крепкий орешек» - закрепилось за ним несколько позднее.
Дословный русский перевод названия фильма звучит так: «Сопротивляться до конца» или же «Быть стойким».
Роли дублировали: Денис Беспалый (John McClane); Андрей Градов (Hans Gruber); Олег Куценко (Sgt. Al Powell); Людмила Шувалова (Holly Gennero McClane); Андрей Казанцев (Deputy Police Chief Dwayne T. Robinson); Валерий Сторожик (Richard Thornburg); Александр Груздев (Argyle; FBI Special Agent Johnson); Сергей Быстрицкий (Harry Ellis); Андрей Бархударов (Theo); Никита Прозоровский (Joseph Yoshinobu Takagi); Дмитрий Полонский (FBI Agent Johnson); Ирина Киреева (Paulina).
Формально это боевик, где хорошие люди сообща побеждают плохих. Но вряд ли цикл обрел бы культовый статус, если бы этим все ограничилось: по сути, это история о том, как ирония побеждает понты. Маклейн выходит против белокурых бестий, натренированных наемников, тевтонских громил со своей вечной ухмылкой и действует быстрее и лучше зарапортовавшейся полиции, вооруженный только здравым смыслом. Ни разу он не выглядел героически: всю первую часть проходил босиком по стеклу в затрапезной майке, во второй тупые полицейские оттирали его в сторону, «чтобы не путался под ногами», в третьей он страдал похмельем.{} И тут он остается верен себе: любому зарвавшемуся умнику с претензией он до сих пор может навалять по старинке - голыми руками. (Татьяна Алешичева. Empire, 2010)
Этот американский фильм, также известный у нас под глупым названием «Умереть тяжело, но достойно» (хотя Die Hard - это идиоматическое выражение, которое применяется по отношению к кому-то чересчур упорному и несгибаемому), пользовался большим успехом у зрителей во всем мире, только в кинопрокате превзойдя почти в пять раз свой бюджет в размере $28 млн. Ведь публику всегда привлекают энергичное развитие действия, острота коллизий и постановочные эффекты боевиков (знаменательно, что «Крепкий орешек» претендовал на «Оскар» в более технических категориях - за визуальные и звуковые эффекты, монтаж и звук). Сюжет ленты мало схож с рождественской киносказкой, несмотря на то, что действие происходит как раз перед Рождеством. Нью-йоркский полицейский Джон МакКлейн приезжает в Лос-Анджелес, чтобы встретиться в праздничные дни со своей женой Холли, которая, предпочитая деловую карьеру, ныне живет с двумя детьми отдельно от мужа. Джон является к Холли в здание крупной фирмы, где происходит торжество по случаю заключения сверхвыгодной сделки. Но ворвавшаяся банда жестоких террористов, оснащенных по последнему слову техники, преследует, как выясняется, совсем не политические цели, а хочет ограбить сейфы компании, где установлены зашифрованные в компьютере коды. И МакКлейн в одиночку начинает непримиримую борьбу с преступниками, которые не догадываются почти до самого конца, что имеют дело со стойким полицейским, профессионалом высшего класса. Вопреки некоторым натяжкам и допускам, которые были бы более оправданы в приключенческом боевике с элементами фантастики (как, например, в «Хищнике», предыдущей картине режиссера Джона МакТирнена), «Крепкий орешек» действительно захватывает, порой поражая отличными аттракционными моментами. Неожиданным является выбор на главную роль все-таки не очень известного в ту пору Брюса Уиллиса (не случайно, что он оказался лишь пятым по счету в списке возможных кандидатур), который к тому же еще не играл персонажей в стиле Арнольда Шварценеггера или Сильвестра Сталлоне. Поэтому любопытна отсылка к образу ковбоя, созданного в вестернах 40-х годов отнюдь не «звездой первой величины» Джоном Уэйном, а менее знаменитым Роем Роджерсом. Если же искать современные аналогии бескомпромиссному полицейскому МакКлейну, надо вспомнить мужественных, но укорененных в реальности героев Xэррисона Форда («Свидетель») и Мела Гибсона («Смертельное оружие»). Неудивительно, что широкое зрительское признание «Крепкого орешка» (между прочим, Джоэл Силвер, один из его продюсеров, причастен также и к появлению именно «Смертельного оружия») спровоцировало на поиск подходящих историй (неважно, что они принадлежали другим авторам и повествовали об ином герое: ничего - переделаем, перепишем, подгоним!) и выпуск в 90-е годы еще двух серий с тем же Уиллисом в главной роли. Когда актер уже преодолел рубеж в пятьдесят лет, в Голливуде опять вспомнили про идею «Крепкого орешка 4» - и сняли новую часть про опасные приключения «неистребимого копа», который решил взяться за компьютерных террористов. (Сергей Кудрявцев)
Настоящий шедевр жанра! Одна из лучших ролей Брюса Уиллиса, ибо воплощенный им образ Джона Маклейна стал культовым героем боевика. «Крепкий орешек» по сей день остается классикой жанра, иконой боевика. Фильм выдержал почти 20-летнюю проверку на качество, похоронив тысячи низкопробных (и не только) киноподелок на эту тему. Казалось бы, сюжет проще пареной репы: террористы захватывают небоскреб, в котором случайно оказывается полицейский, приглашенный на рождественскую светскую вечеринку к жене, которая, естественно, тоже оказывается заложницей в лапах негодяев. Представляю скепсис зрителей в далеком 88 году: «Господи! Очередной бред про бравого картонного супермена, который в одиночку «вынес» всех террористов, не получив при этом ни единой царапины и благополучно воссоединившийся со своей пассией в финале фильма под звуки национального гимна!» Сценарий фильма писался специально под Арнольда Шварценеггера (после феноменального успеха «Хищника» Мактирнан горел желанием вновь поработать с Арни, и за сценарную разработку взялся Стивен ДеСуза, работавший тремя годами ранее над «Коммандос». За основу был взят роман Родерика Торпа). Однако, проекту не суждено было осуществиться, так как Арнольд отказался от роли, отдав предпочтение съемкам фильма Ивана Райтмана «Близнецы». После этого сценарий подвергся существенной правке, а на роль Маклейна пригласили перспективного, но в то время неизвестного широкой публике Брюса Уиллиса. И ведь не прогадали! Маклейн Уиллиса - это попадание в «десятку». Естественно, если бы в картине снялся Арни, она получилась бы другой - не хуже, не лучше, а просто другой. Чем же цепляет «Крепкий орешек»? Прежде всего, это качество. Качество с большой буквы (помню, младший братишка у меня как-то спросил: «Орех» получил 4 номинации на «Оскар»? За что? Это же боевик!») Все в фильме выполнено на высочайшем уровне: игра актеров, техническое исполнение, саундтрек. В фильме нет проходных фраз или затянутых, нудных моментов, несмотря на достаточно большой хронометраж. Он смотрится на одном дыхании благодаря не только сумасшедшему экшену, но и чрезвычайно органичным и «живым» персонажам (какой там «картонный» супермен! Окститесь!) Что порадовало больше всего - так это необычайно реалистичное повествование происходящего и адекватная реакция героя на происходящее. Ни на секунду я не усомнился в происходящем и не сказал: «Да ну. Так не бывает!» Актеры в фильме достойны очень высокой похвалы. Брюс просто сносит «башню» своей харизмой, невероятно острыми шутками и приколами (почти в каждой картине он демонстрирует этот фирменный «уиллисовский» стиль), а чего стоит майка, в которой он снимался почти весь фильм! И что самое интересное - его герой уязвим! Алан Рикман блестяще справился с ролью холодного, безжалостного, умного и циничного маньяка. Наповал убила его фраза: «Террористы? А кто вам сказал, что мы террористы!» Кстати, в фильме «засветился» наш, отечественный актер Александр Годунов (фамилия - класс!), сыгравший бездушного, холодного убийцу Карла. Вообще, все актеры на своих местах и сыграли отлично. Ну, и, наконец, техническое воплощение фильма: ураганные спецэффекты, отличнейший монтаж, звук и монтаж звука, классный оператор (Ян Де Бонт - посмотрите, с чего начинал) и великолепный саундтрек Майкла Кэймена с просто замечательной рождественской песней в финале «Let it snow». Образец боевика. Классика. Всем пересматривать. (valentine)
«В мире девять миллионов террористов, а я убил единственного, у которого размер обуви меньше, чем у моей сестры» - Джон МакКлейн. Классика слово, которое будет повторяться наибольшее количество раз в моем отзыве. Постараемся разобраться во всех классических приемах в фильме постепенно. «Geronimo, motherfucker» - Джон МакКлейн. Джон МакКлейн (Брюс Уиллис) полицейский из Нью-Йорка приезжает на Рождество в Лос-Анджелес к семье. По пути, заскочив на рождественскую вечеринку к жене, он влипает в не самую приятную историю, так как небоскреб, в котором происходит празднование, захватывают террористы. Среди заложников оказывается и его жена, которую он обязательно должен спасти вместе со всеми остальными. Ну не классический ли сюжет? То, что МакКлейн в Лос-Анджелесе не такой как все (не в плохом конечно же смысле) нам показывают с самых первых кадров, а Джон, удивляясь развязному поведению прохожих и шугаясь от мужиков, которые лезут целоваться, ухмыляется и повторяет лишь одну фразу: «Калифорния». Привыкший к совершенно другой жизни в Нью-Йорке, он, кажется, вообще не понимает, куда теперь попал. А режиссер очень искусно нам это демонстрирует, воплощая все свои задумки на экране и показывая, что здесь Джон чужой, что тут он будет один в этом городе и в этой башне против всех. Да, да, правильно, тот самый герой одиночка! «Никогда больше даже не подумаю, чтобы подняться на высокое здание» - Джон МакКлейн. Настоящие поклонники «ореха» знают, что самое интересное в фильме начинается после того, как Джон поднимется на 30-й этаж этой зловещей башни и, с одной из своих коронных фраз «сукин сын», вспоминает свой разговор с незнакомцем в самолете, улыбается и шевелит пальцами ног, в то время как террористы захватывают здание. Все остальные события, происходившие до этого, послужат лишь хорошей прелюдией, дабы зрителю потом лучше понять характер героя и его действия. Режиссер Джон МакТирнан выдерживает все законы жанра, присущие классическим боевикам 80-х и начала 90-х. Главное - это, конечно, неуязвимый герой-одиночка, спасающих всех и вся, и являющийся, кстати, единственным, кто это может сделать, ибо полиция, бойцы спецназа и «ржачные» агенты ФБР поделать ничего не могут и нужны лишь в качестве сторонних наблюдателей, дабы не мешать герою творить правосудие. А уж если и вмешиваются и пытаются помочь, то только мешают и все портят. Ну, скажите разве не классика ли в чистом виде! А лично для себя я уже давно отметил (не помню после какого по счету просмотра), что совершенно не важно, чего хотят террористы, зачем они захватили небоскреб и что главное в фильме не это, а вся изюминка картины в том, как же герой Уиллиса всеми правдами и неправдами пытается спасти свою жену и всех заложников из рук похитивших их злодеев, постепенно ликвидируя одного террориста за другим. И совершенно не важно, какие способы и методы он будет использовать для устранения плохих парней. «I’m gonna fucking cook you and I’m gonna fucking eat you! » - Джон МакКлейн. И несмотря на то, что герой Уиллиса неуязвим и неистребим, он в то же время не предстает перед нами парнем, владеющим какими-то сверх приемами рукопашного мастерства или виртуозным обращением с оружием, потому что он вроде бы самый обычный парень, который просто выполняет свою работу, но менее харизматичным и крутым он от этого не становится. Ну и конечно Брюс не был бы Уиллисом, без его колких и острых шуток, без своих рассуждений с самих собой насчет того, что же делать дальше. А картина, может быть, не была бы и в половину такой замечательной без его коронных фраз, которые нынче стали культовыми и которыми пропитан весь фильм. Некоторые высказывания просто непереводимы (посмотрите на выражение лица Брюса после того, как он, оказавшись в вентиляционной шахте и воспламенив зажигалку, произносит: «Come out to the coast. We’ll get together, have few laughs». У меня всегда происходит разрыв мозга). Таких высказывание уйма во главе с визитной карточкой всех четырех частей «Йо-хо-хо, ублюдок!». Помимо фирменных «уиллисовских» приколов и шуток, фильм просто пронизан вдоль и поперек забавными эпизодами, высмеивающими то через чур яркую жизнью в Лос-Анджелесе или журналистов местных телестанций, но все же мировой «стеб» авторы картины показали на примере высмеивания агентов ФБР, увенчавшийся фразой насчет одинаковых фамилий агента Джонсона и специального агента Джонсона. Кажется, что никто из создателей «ореха» тогда, в 1988 году, да и сам Джон МакКлейн, заходя в эту башню и насвистывая рождественский гимн, не могли представить, во что все это выльется. Что сама картина станет мега хитом, культовым фильмом на все времена, породившим не одно прекрасное продолжение. И подарит нам легендарного героя с классическим американским именем Джон и культовой фамилией МакКлейн, являющейся одной из самых значимых ролей в карьере Брюса Уиллиса, перевернувшей всю его жизнь и сделавшей из талантливого парня звезду Голливуда. Роль культовая еще и потому, что при упоминании имени Брюса Уиллиса, мы сразу же вспоминаем «Крепкого Орешка» (также как Арнольд Шварценеггер, допустим, ассоциируется с Терминатором), хотя у обоих помимо этих ролей в карьере было множество действительно прекрасных фильмов и персонажей. Но просто такие герои, кажется, выше всего. Для меня эти персонажи внеземные, как и сами фильмы, ибо другого объяснения у меня нет, почему и после двадцатого просмотра они вызывают не меньше удовольствия, восторга и радости, поднимая настроение и заряжая энергией, будто смотришь кино в первый раз. «У них есть автоматы и столько взрывчатки, что можно отправить на орбиту Арнольда Шварценеггера» - Джон МакКлейн. Одна из многих причин, безусловно, качество картины. Все выполнено на высочайшем уровне. Здесь гениальная игра Брюса и остальных актеров, и режиссер Джон МакТирнан (человек, снявший не менее культового «Хищника»), легендарный продюсер Джоэль Сильвер («Коммандо», тот же » Хищник», «Смертельное оружие» и многое другое), великолепный оператор Ян Де Бонт, плюс отличный саундтрек и классное техническое исполнение и воплощение в виде потрясающих визуальных эффектов и звука. Качество спецэффектов, конечно же, вызывает неподдельный восторг, так как взрывы и перестрелки смотрятся на ура и сейчас, а взрывы в шахте лифта и крыши здания выглядят «обалденно» и могут дать фору экшену современности. «Die Hard», он же «Крепкий орешек» или «Неистребимый» (как перевел его Гаврилов), называйте как хотите, но факт в том, что «Орех» - шедевр, культовое кино на все времена. Фильм, который можно пересматривать бесконечно. А отзыв свой хотел бы закончить словами Джона МакКлейна, которые не нуждаются в переводе и являются олицетворением всего фильма: «Yipee-ki-yay, motherfucker» Классика вселенского масштаба. (KIKIMER)
Вы знаете этот фильм. Фильм, давно уже ставший классикой жанра. Фильм, проложивший дорогу в Голливуд режиссеру Джону МакТирнану («Хищник», «Последний киногерой», «Охота за "Красным Октябрем"»). Фильм, сделавший Брюса Уиллиса звездой. Ну, а для тех, кто его все-таки не видел, вкратце сюжет (благо он очень прост, как и все гениальное). Нью-Йорский полицейский Джон МакКлейн (Уиллис) приезжает на рождественские праздники к жене в Лос-Анджелес. Вечеринка в честь праздника проводится в суперсовременном 40-этажном небоскребе «Накатоми», куда и прибывает наш герой. Но тут происходит непредвиденное: банда вооруженных до зубов террористов в составе 12 человек захватывает здание и отрубает все средства связи с внешним миром, дабы изолировать заложников. С этого момента и начинается жестокое противостояние одиночки-полицейского и целой банды вооруженных профессионалов-убийц. Тогда, в далекие 80-е гг. Уиллиса воспринимали совсем в другом амплуа. Он полюбился зрителям в образе Дэвида Эдисона - героя фантастически успешного комедийного сериала «Детективное агенство "Лунный Свет"». Благодаря этой роли за Уиллисом закрепилась репутация безбашенного и обаятельного комика, ну и просто симпатичного рубахи-парня. Но на полноценную звезду, по мнению многих, он не тянул. Как раз в то время кинокомпания "ХХ век Фокс" решила снять высокобюджетный экшн, который изначально задумывался как продолжение фильма «Коммандо». Но Шварценнегер энтузиазма продюсеров в этом плане не разделял и от роли отказался. А сценарий в свою очередь был подкорректирован и изменен под тот, который мы с Вами увидели в конечном итоге. На роль МакКлейна рассматривались также Ричард Гир и Берт Рейнольдс. Но удача улыбнулась Брюсу Уиллису (хотя на первоначальных вариантах постеров было изображено одно лишь здание, лица Уиллиса не было, так как продюсеры опасались, что лицо неизвестного актера только отпугнет зрительскую аудиторию). Но опасения продюсеров не подтвердились: фильм стал успешным и полностью окупил себя в прокате. А перед зрителями, в свою очередь, предстал совсем другой Брюс Уиллис. Он приумножил свои остроты и юмор, взял в руки автомат и превратился в настоящего мужика. Его герой полюбился всем без исключения, а дело ведь не только в обаянии и юморе МакКлейна. В те годы в фильмах жанра «экшн» безраздельно властвовали Сталлоне и Шварценеггер. Но их герои были слишком мужественными, слишком невозмутимыми, они находили выход из любой ситуации. Уиллис же создал формацию абсолютно другого героя: он харизматичен и обаятелен, он прост и скромен, он паникует и боится, у него течет кровь и раскалывается с похмелья голова, он не обладает внушительной мышечной массой, как Арни и Слай. Вот в этом-то и есть ключик успеха Уиллиса и его героя. Его Джон Макклейн близок простому народу по духу. Конечно, будем объективны и признаем, что Уиллис далеко не самый гениальный актер, но сыграл он все равно здорово, и скажем ему «спасибо» за воплощение одного из самых ярких и близких каждому из нас героя боевиков. Уделим внимание и отрицательным персонажам. Алан Рикман и его Ганс Грубер. Рикман - вот это актер с большой буквы. Идеально подходит на данную роль. Он воплотил на экране образ холодного, циничного и целеустремленного человека, готового крушить и топтать человеческие жизни на пути к достижению своей цели. Глядя на него, Вы верите каждому его движению, каждому жесту, каждому слову. И при этом он подкупает Вас свой образованностью, словоохотливостью и интеллигентностью. Кстати, тоже не лишен обаяния, как и главный герой. Александр Годунов и его отчаянный головорез Карл. Годунов отлично справился со своей ролью, поначалу сыграв хладнокровного убийцу-профессионала, а затем - превратившегося в жаждущего мести за смерть своего брата зверя. Вообще здесь стоит отметить, что во всех фильмах о похождениях МакКлейна злодеев играли исключительно сильные актеры: Алан Рикман, Уильям Сэдлер, Франко Нэро, Джереми Айронс (сей факт не касается Тимоти Олифанта из 4-го «Орешка», да и сам фильм получился довольно средним). Не стоит забывать и о технической стороне фильма - еще одной составляющей успеха этой картины. Потрясающие трюки, практически полное отсутствие графики, отличная, нагнетающая напряжение музыка (хвала Майклу Кэймену). Особого внимания заслуживает операторская работа - Ян де Бонт и его стиль превосходны (впоследствии Де Бонт переквалифицировался в режиссеры, но ничего толкового, кроме «Скорости», так и не снял. «Скорость 2», «Лара Крофт 2» и «Призрак дома на холме» - ничем зрителю не запомнившиеся, проходные фильмы). В итоге у МакТирнана получился потрясающий фильм, подкупающий зрителя правдоподобностью происходящего на экране, отменной актерской игрой и актуальной даже сегодня зрелищностью. Настоящий образец того, как надо снимать грамотный экшн. Настоящая классика. А если Вы еще не видели этот фильм, то забудьте о всяких там Бондах и Борнах. Берите диск, вставляйте в свой DVD и наслаждайтесь. (VitoKorleone)