НОЧЬ И ТУМАН (1956)
NUIT ET BROUILLARD

Фильм-эссе о гитлеровских лагерях уничтожения.

Выдающийся документ о преступлениях нацизма, документ совести, тревоги, документ пробуждения ответственности за то, чтобы это больше не повторилось.

Камера медленно движется вдоль сохраненных на складе десятков тысяч бритвенных кисточек, тысяч очков, курганов срезанных женских волос. Мыло из человеческих костей, капуста, выращенная на удобренной пеплом из крематория земле, сувениры из человеческой кожи. Человек перестал быть «мерой всех вещей». Если мы готовы принять, что существует рациональное обоснование, оправдывающее убийство одного человека, то уже нет разницы между смертью одного, десяти, сотни или сотни тысяч. Мерилом становится целесообразность. Дело не в том, что кто-то патологически ненавидел евреев, дело в том, что с точки зрения некой идеологии уничтожение евреев оказалось целесообразно...

БРИТАНСКАЯ АКАДЕМИЯ КИНО И ТВ, 1961
Номинация: Премия объединенных наций (Ален Рене, Франция).
ПРЕМИЯ ЖАНА ВИГО, 1956
Победитель: Лучший короткометражный фильм (Ален Рене).
МКФ В КАРЛОВЫХ ВАРАХ, 1957
Победитель: Лучший документальный фильм (Ален Рене).
КИНОПРЕМИЯ «CINEMA EYE HONORS», 2014
Победитель: Ален Рене.

«Ночь и туман» (нем. Nacht und Nebel) - директива Адольфа Гитлера от 7 декабря 1941 года, подписанная и приведенная в исполнение Главнокомандующим вооруженных сил Германии Вильгельмом Кейтелем. Директива разрешала похищение антинацистских политических активистов на всей территории, оккупированной Германией во время Второй мировой войны.
Исторические консультанты картины: Ольга Вормсер (1912-2002 ) и Анри Мишель (1907-1986 ).
Место съемок: музей Аушвиц-Биркенау, музей Майданек (Польша).
Производственный период: май 1955 - январь 1956.
Скандальный кадр с жандармом, который не понравился французским цензорам - . Подробнее - .
Скриншоты: ; .
Премьера: январь 1956 (Франция).
Англоязычное название - «Night and Fog».
«Ночь и туман» на Allmovie - .
О картине на сайте Criterion Collection - .
«Ночь и туман» во Французской синематеке - .
На Rotten Tomatoes у фильма рейтинг 100% на основе 20 рецензий ().
В своей рецензии на «Ночь и туман» Франсуа Трюффо написал: "Об этом фильме практически невозможно говорить в терминах кинокритики. Речь идет не о документе, не об обвинительной речи, не о поэме, а о размышлении над важнейшей проблемой двадцатого века".
Рецензии: ; .
Картина входит во многие престижные списки: «The 1001 Movies You Must See Before You Die»; «100 лучших фильмов» по версии журнала Cahiers du cinema; «100 самых недооцененных фильмов» по версии Beyond the Canon; «Лучшие документальные фильмы» по версии издания Sight & Sound; «100 важнейших фильмов в истории кино» по версии МКФ в Торонто; «Лучшие фильмы» по версии сайта They Shoot Pictures; «50 самых шокирующих фильмов» по версии издания Complex (35-е место); «Лучшие документальные фильмы» по версии главных режиссеров-документалистов современности (2014).

Насколько я знаю, первым фильмом, рассказывающим о гитлеровских концентрационных лагерях, была лента, подготовленная по заказу военного министерства США. Руководил работой Билли Уайлдер. Эта лента, смонтированная из документальных кадров, снятых в основном после освобождения лагерей союзниками, была рассчитана на немецких зрителей. На тех, кто "ничего не слышал", "ничего не замечал", "ничего не понимал", "ничего не мог сделать". Картина Алена Рене "Ночь и туман" снята через десять лет после окончания войны. В своей рецензии на эту картину Франсуа Трюффо написал: "Об этом фильме практически невозможно говорить в терминах кинокритики. Речь идет не о документе, не об обвинительной речи, не о поэме, а ... о размышлении над важнейшей проблемой двадцатого века". Человек перестал быть "мерой всех вещей". Если мы готовы принять, что существует рациональное обоснование, оправдывающее убийство одного человека, то уже нет разницы между смертью одного, десяти, сотни или сотни тысяч. Мерилом становится целесообразность. Дело не в том, что кто-то патологически ненавидел евреев, дело в том, что с точки зрения некой идеологии уничтожение евреев оказалось целесообразно. Камера медленно движется вдоль сохраненных на складе (для чего?) десятков тысяч бритвенных кисточек, тысяч очков, курганов срезанных женских волос. Мыло из человеческих костей, капуста, выращенная на удобренной пеплом из крематория земле, сувениры из человеческой кожи. "Я за это не отвечаю", - говорит "капо". "Я за это не отвечаю", - говорит офицер. "Кто же отвечает за все это?" - спрашивает голос за кадром. Проще всего сказать: вот этот "капо", вот этот офицер, вот этот хирург-эсэсовец, Эйхман, Геббельс, Гитлер. Двадцать два подсудимых Нюрнбергского процесса. А какой трибунал может осудить миллионы, в едином порыве кричавшие: «Зиг хаиль» (или: да здравствует товарищ Сталин - что то же самое) и тех, кто "ничего не слышал", "ничего не замечал", "ничего не понимал", "ничего не мог сделать"? Нужно сказать несколько слов о тех, кто работал вместе с Аленом Рене над этим фильмом. Автор дикторского текста - новеллист Жан Кейроль, бывший заключенный гитлеровских лагерей. Музыку к фильму написал Ханс Эйслер, работавший в юности с Брехтом. В 1933 году Эйслер покинул Германию, с 1938 по 1948 жил в США, в 1950 году вернулся в Берлин и немедленно был избран членом Академии наук и искусств ГДР. В ГДР он написал множество кантат, ораторий и баллад под названиями типа "Песня единого фронта", "Песнь Коминтерна", "Песнь солидарности", и этот ученик Шенберга даже сподобился сочинить национальный гимн Восточной Германии. В своей до гэдээровской жизни Эйслеру довелось работать с великими кинорежиссерами, такими как Жан Ренуар и Фриц Ланг, а уже будучи академиком Восточногерманской Академии и автором гимна, Ханс Эйслер написал музыку для "Ночи и тумана" и даже для фильма "зоологического", как тогда говорили, антисоветчика Душана Макавеева "Любовная история". Интересная еврейская судьба! Посмотрев картину, продюсер Анатоль Доман сказал, что гордится своей работой с Аленом Рене, однако, он уверен, что этот фильм никогда не попадет в кинотеатры. Кто станет смотреть на такие ужасы? Доман оказался неправ. Фильм в кинотеатры попал, был отмечен премией Виго и отобран для конкурсной программы Каннского кинофестиваля 1956 года. Отобран, объявлен, но вскоре из этой программы исключен после того, как французская цензура потребовала изменений, а посол Западной Германии со своей стороны отправил официальный протест французскому министерству иностранных дел. Цензура требовала устранить из фильма пятисекундный кадр, в котором мы видим толпу депортируемых евреев, а на вышке, обозревающим эту толпу, французского офицера. Зачем подчеркивать, что французы принимали в этом участие? Со своей стороны, посол советовал не ворошить прошлое, которое пора бы уже и забыть. Это же все было так давно - целых десять лет назад! Все же, после того как отборочная комиссия фестиваля - 18 человек - пригрозила уйти в отставку, фильм был показан в Канне, правда, вне конкурса, и за несколько дней до официального открытия кинофестиваля. Французскую цензуру пришлось удовлетворить. Рене не стал вырезать кадр, смутивший цензуру, он просто заретушировал левую часть архивной фотографии, так чтобы французская форма стала неузнаваемой. Разумеется, в нынешнем издании этот кадр восставлен в его первоначальном виде. (Михаил Лемхин, «Континент»)

Мое знакомство с данным фильмом, как человека увлеченного темой, прошло уже после изучения десятков других проектов. И все же, учитывая уважительную дату выхода, мало на что похожий стиль повествования, мощную ознакомительную с темой основу, французский документальный проект произвел на меня исключительное впечатление. Для людей любознательных он послужит тридцатиминутной квинтэссенцией темы зверств нацистского режима и побудительным мотивом для изучения всемирной истории. Видеоряд фильма можно условно поделить на две части: хроника военного времени с непосредственными участниками и экскурс времен создания фильма, так сказать, постфактум. Территории концентрационных лагерей остались мрачным напоминанием нечеловеческого отношения и на неподготовленного зрителя, скорее всего, произведут довольно гнетущее впечатление. ... В данном случае, создателям фильма удалось вместить большое количество фактического материала в скромный хронометраж - отдельные, если так можно выразиться, интересные моменты, можно пересматривать прямо во время просмотра. Ощущается, что фильм стал в определенной степени вдохновителем для ряда последующих документальных исследований притом, что здесь нет интервью - исключительно повествовательный стиль. Видеохроника сопровождается информативными закадровыми комментариями, насыщенные, кроме исторических фактов, размышлениями, метафорами, параллелями. Таким образом, ощущается, что целью создателей проекта было не только донести до зрителя суть темы, но и побудить к осмыслению увиденного. Отдельно стоит отметить немного необычный для подобного формата подход к музыкальному сопровождению. Оркестр не ограничивается лишь протяжными грозными нотами, а происходящее местами ощущается как звуковое сопровождение мюзикла, с поправкой на более чем серьезную тему. (Максим Черный)