на главную

РАЗГОВОР (1974)
THE CONVERSATION

РАЗГОВОР (1974)
#20144

Рейтинг КП Рейтинг IMDb
  

ИНФОРМАЦИЯ О ФИЛЬМЕ

ПРИМЕЧАНИЯ
 
Жанр: Драма
Продолжит.: 114 мин.
Производство: США
Режиссер: Francis Ford Coppola
Продюсер: Francis Ford Coppola
Сценарий: Francis Ford Coppola
Оператор: Bill Butler
Композитор: David Shire
Студия: American Zoetrope, The Directors Company, Paramount Pictures, The Coppola Company

ПРИМЕЧАНИЯсемь звуковых дорожек: 1-я - проф. закадровый многоголосый перевод (Paramount Channel); 2-я - советский дубляж; 3-я - проф. закадровый многоголосый (Петербург-Пятый канал); 4-я - проф. закадровый двухголосый (НТВ+); 5-я - дубляж [5.1]; 6-я - авторский (П. Карцев) [5.1]; 7-я - оригинальная (En) [5.1] + субтитры.
 

В РОЛЯХ

ПАРАМЕТРЫ ВИДЕОФАЙЛА
 
Gene Hackman ... Harry Caul
John Cazale ... Stan
Allen Garfield ... William P. 'Bernie' Moran
Frederic Forrest ... Mark
Cindy Williams ... Ann
Michael Higgins ... Paul
Elizabeth MacRae ... Meredith
Teri Garr ... Amy Fredericks
Harrison Ford ... Martin Stett
Mark Wheeler ... Receptionist
Robert Shields ... The Mime
Phoebe Alexander ... Lurleen

ПАРАМЕТРЫ частей: 1 размер: 5384 mb
носитель: HDD2
видео: 1280x720 AVC (MKV) 4500 kbps 23.976 fps
аудио: AC3-5.1 448 kbps
язык: Ru, En
субтитры: Ru, Ru (forc), En
 

ОБЗОР «РАЗГОВОР» (1974)

ОПИСАНИЕ ПРЕМИИ ИНТЕРЕСНЫЕ ФАКТЫ СЮЖЕТ РЕЦЕНЗИИ ОТЗЫВЫ

Гарри Коул - лучший на Западном побережье США эксперт по прослушивающим устройствам. Записав по заказу крупного бизнесмена беседу некой парочки, гуляющей по площади, Коул нарушает свое главное правило - не совать нос в дела заказчика - и пытается предотвратить убийство, которое, как ему кажется, вот-вот должно произойти…

«Разговор» был создан между первой и второй частями "Крестного отца" и может показаться непримечательным по сравнению с двумя эпопеями. Однако, он получился не менее дерзкий в своей оценке падения нравов американского общества. Джин Хэкмен играет эксперта по слежке, который подслушивает даже разговоры друзей. Он пытается раскрыть загадку, кроющуюся в свалке кассет с подслушанными разговорами, и понимает, что глаза и уши, которым он бесконечно доверял, подвели его.

Гарри Кол - мастер по подслушиванию разговоров. Его нанимают записать беседы парочки любовников. В результате анализа записи Кол приходит к выводу, что должно произойти убийство. Как рыба об лед бьется он, пытаясь предотвратить преступление, но все больше увязает в трясине обмана, подозрений и страха…

Напряженная детективная драма. Снятая на натуре в Сан-Франциско, она избирает своей темой слежку, наблюдение и подслушивание за частной жизнью, широко распространенные в США. Эксперт по прослушиванию (Джин Хэкмен) начинает испытывать угрызения совести из-за содержания пленки, которую он записал. Хэкмен великолепен в роли терзаемого чувством вины человека, балансирующего из-за своей "профессии" на грани безумия. Один из лучших фильмов Копполы. (М. Иванов)

Гарри Кол - один из лучших в стране специалистов по "прослушке". Президент крупной компании нанимает его для записи разговоров двух своих сотрудников. Гарри берется за дело, но привычного состояния отстраненности в этом процессе он уже не испытывает. Несколько лет назад аналогичная услуга Кола стоила жизни троим прослушиваемым. И теперь Гарри буквально балансирует на грани безумия из-за страха повторения той драматической истории.

Известный специалист по подслушиванию озабочен лишь качеством сделанных им записей чужих разговоров. Хорошо записать - вот его единственное желание. Директор большой компании (Роберт Дювалл) нанимает его на работу чтобы он сделал запись бесед двух служащих компании. В результате Кола начинают мучить сомнения относительно моральной стороны подслушивания, ко всему же он "влезает" в дело, которое оказалось связанным с убийством и борьбой за власть на самом высоком уровне...

ПРЕМИИ И НАГРАДЫ

ОСКАР, 1975
Номинации: Лучший фильм (Френсис Форд Коппола), Лучший звук (Уолтер Марч, Арт Рочестер), Лучший оригинальный сценарий (Френсис Форд Коппола).
КАННСКИЙ КИНОФЕСТИВАЛЬ, 1974
Победитель: Золотая пальмовая ветвь (Френсис Форд Коппола), Приз экуменического (христианского) жюри - особое упоминание (Френсис Форд Коппола).
ЗОЛОТОЙ ГЛОБУС, 1975
Номинации: Лучший режиссер (Фрэнсис Форд Коппола), Лучший фильм (драма), Лучшая мужская роль в драме (Джин Хэкмен), Лучший сценарий (Френсис Форд Коппола).
БРИТАНСКАЯ АКАДЕМИЯ КИНО И ТВ, 1975
Победитель: Лучший саундтрек (Art Rochester, Nathan Boxer, Michael Evje, Walter Murch), Лучший монтаж (Ричард Чю, Walter Murch).
Номинации: Лучшая мужская роль (Джин Хэкмен), Лучший режиссер (Френсис Форд Коппола), Лучший сценарий.
ГИЛЬДИЯ СЦЕНАРИСТОВ США, 1975
Номинация: Лучший сценарий драмы для кино (Френсис Форд Коппола).
ПРЕМИЯ СВЯТОГО ГЕОРГИЯ, 1975
Победитель: Лучший актер в зарубежном фильме (Джин Хэкмен).
НАЦИОНАЛЬНЫЙ СОВЕТ КИНОКРИТИКОВ США, 1974
Победитель: Лучшая мужская роль в драме (Джин Хэкмен), Лучший режиссер (Фрэнсис Форд Коппола), Лучший фильм.
ГИЛЬДИЯ РЕЖИССЕРОВ США, 1975
Номинация: Приз за выдающиеся достижения в режиссуре (Френсис Форд Коппола).
ВСЕГО 14 НАГРАД И 16 НОМИНАЦИЙ.

ИНТЕРЕСНЫЕ ФАКТЫ

Премьера: 7 апреля 1974 (Нью-Йорк), июнь 1988 (Москва).
Слоган - «Harry Caul will go anywhere to bug a private conversation».
Лента была представлена на «Оскар» в номинации «лучший фильм года», однако Коппола проиграл самому себе, получив эту награду за «Крестного отца II» (1974).
Джин Хэкмен называет «Разговор» своим любимым фильмом.
Спустя 24 года Хэкмен сыграл похожую роль в фильме Тони Скотта «Враг государства» (1998).
Мима на Юнион Сквер сыграл Роберт Шилдс, который действительно работал мимом и именно на Юнион Сквер.
Синий «Мерседес», в котором сидит героиня Синди Уильямс, принадлежал Копполе. Коппола поспорил на нее с боссами Paramount Pictures, что его «Крестный отец» достигнет определенной отметки в кассовых сборах. После того, как фильм стал хитом, Коппола и Джордж Лукас отправились выбирать машину, заявив продавцу, что счет он может прислать Paramount.
Успех «Крестного отца» (1972) позволил Копполе воплотить сценарий, который он написал еще в 1966 году.
Из-за творческих разногласий из фильма ушел оператор Хаскелл Уэкслер, и его заменил Билл Батлер.
Берни Морана должен был сыграть Тимоти Кэри. Он выбыл из проекта, и съемки не начались до тех пор, пока его не заменил Аллен Гарфилд.
Мартин Стетт должен был стать в фильме проходным персонажем, однако игра Харрисона Форда так увлекла режиссера, что он расширил его роль.
Фильм дублирован на к/ст. им. М. Горького в 1987 году. Автор перевода: Борис Александров. Роли дублировали: Юрий Заборовский (Джин Хэкмен - Гарри Каул); Тимофей Спивак; Юрий Маляров; Рудольф Панков; Вадим Андреев; Наталья Вавилова; Нелли Витепаш; Татьяна Чернопятова.
В 1995 году внесен в Национальный реестр фильмов США.

Одна из лучших работ Фрэнсиса-Форда Кополлы. Как правило, вызванный лентой широкий резонанс в момент выхода связывается с грянувшим одновременно с премьерой фильма «уотергейтским скандалом», что подогрело еще больший интерес к этой камерной ленте, в основу сюжета которой действительно положена тема незаконного прослушивания со стороны государственных структур, в результате чего «Разговор», несмотря на столь скользкую тематику, был довольно тепло принят и в частности удостоился Золотой пальмовой ветви в Каннах. Но, несмотря на эти факторы, картину сложно назвать конъюнктурной, подобно небезызвестному «Фаренгейту 9/11», забравшей награды благодаря своему выходу в нужное время и при нужных обстоятельствах (хотя данный момент, конечно, несколько облегчил жизнь «Разговору»). По сути Кополлу не интересует политическая подоплека данной тематики. Снимая фильм в духе «Фотоувелечения» с примесью реалистичной манеры «Французского связного», он ставит в основу ленты драму человека, профессионала своего дела, постепенно осознающего порочность своей работы. Будучи специалистом экстра-класса в области прослушивания, Гарри Коул как частное лицо выполняет заказы спецслужб, занимаясь грязной работой, которая приводит его к одиночеству и замкнутости, поскольку своей девушке и вообще знакомым, не имеющем отношения к его работе, он не может рассказывать о своем роде занятий, отвечая общими фразами на любые вопросы касательно работы. Таким образом Коулу остается лишь пребывание в компании коллег, в котором ему, однако, тоже не светит идиллия, ибо в отличии от них совесть за те смерти, к которым он имеет косвенное отношение, накладывает свой отпечаток на восприятие окружения. И раздираемый изнутри этой самой совестью, Коул пытается сделать заранее обреченную на неудачу попытку выйти из этого порочного круга, попытавшись предотвратить гибель нынешнего объекта слежки. Но в процессе этой попытки ко всем проблемам Коула добавляется прогрессирующее состояние паранойи, которое достигает своего апогея в жестком финале. И данный эффект достигается с помощью монотонной (что в данном фильме является скорее достоинством, чем недостатком) в совокупности с мрачной музыкой и аутентичной игрой Джина Хэкмена, для которого этот фильм по сути стал бенефисом. Будучи здесь на пике своей карьеры, он исполняет одну из лучших своих ролей, с блеском перевоплощаясь из звездной роли вспыльчивого детектива Попая из «Французского связного» в замкнутого Гарри Коула. Удивительно, как, снимая актуальный для политических событий того времени фильм, Кополла сумел удержаться от обличительных возгласов, но при этом в данной авторской ленте раскрыл проблему недоверия и паранои в условиях того периода на примере отдельно взятого человека с весьма специфическим родом занятий. В «Разговоре» нет величия «Крестного отца, мощного философского подтекста «Апокалипсиса сегодня», визуальной эстетики «Бойцовой рыбки», красочности «Дракулы», однако, только сейчас отсмотрев впервые ленту Кополлы, я в очередной раз убедился в том, что даже такая на первый взгляд неприметная работа мастера способна стать нетленной (для меня во всяком случае). Впрочем, если кому-то (а таких людей из числа отсмотревших наверняка будет большинство) данная картина покажется занудной и устаревшей, тогда хотя бы можно будет узнать, с чего начинал Харрисон Форд. Но для меня плюсы «Разговора» не исчерпываются одним этим фактом. Данный фильм не вогнал меня в напряжение, не заставил прослезиться или засмеяться, но зато он плотно отложился в моей памяти, оставляя режиссурой Кополлы и игрой Хэкмена такое послевкусие, что я не колеблясь ставлю ему оценку 10 из 10. (Omen2007)

Прослушивание пары, гуляющей во время ланча в шумном, многолюдном парке - шедевр Гарри Коула, богобоязненного параноика и одиночки, и «лучшего слухача западного побережья». Когда-то информация, собранная им, привела к тройному убийству. И вот, многократно прокручивая записанную фразу «он бы убил нас, если бы мог», Коул приходит к выводу, что этой паре грозит опасность. Паранойя и страх повторения тех событий доводят его в итоге до отказа от главного правила - не лезть не в свое дело. «Разговор», благодаря выходу в один год со второй частью «Крестного отца», был обречен на вечное нахождение в тени - и это несмотря на главный приз Каннского фестиваля и три номинации на Оскар в главных категориях. И если «Крестный отец» - это, в первую очередь, фильм о власти, где персонификация этой власти второстепенна, то «Разговор» - фильм о человеке. Гарри Коул (одна из лучших ролей Хэкмена) - человек, отказавшийся от всего, пытающийся разрушить все человеческое, что в нем есть - все ради достижения высшего профессионализма в своем деле, и, конечно, выживания. Он добивается уважения среди коллег, но не находит ни друзей, ни семьи. Это шокирует, но, несмотря на, казалось бы, крайнее отчуждение, Коул оказывается хорошим человеком - его сознание ответственности пробивается через все преграды, и он пытается действовать уже как обыкновенный человек. Его человечность проявляется и в страхе оказаться причиной убийства, и в его реакции на циничную шутку коллеги (другие в этом увидят лишь безобидный розыгрыш). Главная и самая явная тема «Разговора» - столкновение личной ответственности и профессиональной этики. Другие, не столь уж очевидные вопросы - эмоциональное отчуждение и важность персональной интерпретации события. Так как мы видим все происходящее глазами Коула, то и финальный поворот для нас оказывается столь же шокирующим - то, как, неверно поняв одну фразу, можно проглядеть совершенно очевидную возможность. Особый звуковой ряд и минимализм этого триллера и нагнетаемый саспенс (кто бы подумал, что Коппола - любитель грандиозных нарративных конструкций, может быть столь тонким и искусным мастером) создают подходящую под такого героя реальность тотальной паранойи, где подозреваешь любого, а в итоге не можешь отличить воображаемое от реального. (paranoid @ndroid)

comments powered by Disqus