ЖИЗНЬ ЗА ОДИН ДЕНЬ (2011)
LIFE IN A DAY

24 июля 2010 года тысячи людей со всего света прислали видеоклипы о своей жизни на YouTube. Они стали участниками проекта «Жизнь за один день» - исторического эксперимента по созданию документального фильма об одном дне из жизни планеты.

Уникальный кинематографический проект, реализованный по инициативе Ридли и Тони Скоттов при поддержке YouTube. Следуя призыву на знаменитом Интернет-портале, пользователи со всего мира (из 140 стран) прислали видеосюжеты о том, как провели один день своей жизни - 24-ое июля 2010-го года. Из материалов на четыре с половиной тысячи часов проекции кинорежиссер Кевин Макдональд смонтировал полнометражный документальный фильм, который должен стать своеобразной капсулой времени - посланием будущим поколениям. (Евгений Нефедов)

Откровенный рассказ о жизни людей в один из дней на планете Земля. Показывается взгляд изнутри, когда каждый человек рассказывает о личном. Рассказ отдельных людей объединяется и образует повествование о жизни человеческого сообщества. Смешное и грустное, трагичное и оптимистичное - жизнь людей из разных стран имеет много общего, несмотря на огромные расстояния, которые их разъединяют. Набор кадров структурируют на ответы героев на вопросы: «Что у тебя в карманах?», «Что ты любишь?», «Чего ты боишься?» Как признался сам Макдональд, этот прием он позаимствовал из фильмов британского документалиста Хамфри Дженнингса (Humphrey Jennings, 1907 - 1950), одного из основателей организации «Массовое наблюдение» (Mass Observation).

ПРЕМИЯ БРИТАНСКОГО НЕЗАВИСИМОГО КИНО, 2011
Номинация: Лучший документальный фильм.
КФ В КРАКОВЕ, 2013
Победитель: Приз зрительских симпатий (Кевин МакДональд).
БРИТАНСКАЯ КИНОПРЕМИЯ «EVENING STANDARD», 2012
Номинация: Лучший документальный фильм (Кевин МакДональд, Айман Эль Газви, Кристина Боккьялини).

Совместный продюсерский широкомасштабный спецпроект Ридли Скотта и известного портала YouTube. Это попытка создания первого в мире т. н. «глобального фильма», материалы которого предоставляют пользователи интернета. Организаторами проект назван как «исторический киноэксперимент», суть которого состоит в следующем: пользователям интернета предлагается загрузить на YouTube лично ими снятые ролики, которые характеризуют один день из их жизни. Самые интересные видеоматериалы будут смонтированы в единый фильм. К отбору будут допущены материалы записанные на видео исключительно 24 июля 2010 года (и загруженные на соответствующий канал YouTube до 31 июля 2010 года). Авторы, чьи ролики попали в окончательную версию фильма были указаны в титрах и приглашены на кинофестиваль Sundance где состоялась 28 января 2011 года премьера. В этот же день состоялась онлайн-трансляция фильма на портале Youtube.
Официальные сайты и стр. фильма:http://lifeinaday-movie.com/; http://liad2011.com/; http://youtube.com/user/lifeinaday; http://unitedcinemas.jp/lifeinaday/; http://twitter.com/#!/LifeInADayUK; http://facebook.com/lifeinadayru; http://facebook.com/pages/Life-In-A-Day-UK/221537331206023.
Слоган - «Одна планета. 24 часа. 6 миллиардов точек зрения».

Новый шаг в истории кинематографа, безумие или просто - провокация? В Интернете не утихают споры вокруг нового глобального проекта компании YouTube. В начале июля она объявила о планах создания документального фильма - "Жизнь за один день". В роли соавторов выступят пользователи Сети, которые выкладывают в паутину свои ролики, и именитые режиссеры Ридли Скотт и Кевин МакДоналд. Актрису, пародистку и клоунессу Елену Воробей знают миллионы. Ее настоящую не знает никто. Как Воробей теряет килограммы и одновременно зарабатывает деньги, увидит сам Ридли Скотт. Актриса снимает видео для его эксперимента. Из кадров, которые будут сняты и выложены на YouTube сегодня, режиссер "Гладиатора" соберет полнометражное кино. "Жизнь за один день" расскажет не о героях - о людях нашего времени. Забор, гараж, асфальт, царапина - так начинается каждый день трейсера Саши. Экстремальные тренировки - его обыденность, которая может удивить окружающих. Поэтому он решился стать одним из участников проекта Ридли Скотта. Хотя сам понимает, что шансы выделиться совсем невелики. "Была идея снять видео с крутыми прыжками, но потом мы забили и решили просто снять свой день", - рассказывает Александр Байтурин. Как показывает практика, прославить может даже самая простая съемка. Главное - чтобы в кадре было то, что не может оставить равнодушным. Его "Белая стрекоза" облетела весь мир. Коля Воронов стал популярным благодаря YouTube. Теперь он понимает всю силу клика мышкой. Звезда Рунета знает, что нужно сделать, чтобы видео заметили. "Вопрос в том, чтобы видео не столько отличалось, сколько показывало быт. Но показывало хорошо, как бы быт с точки зрения позитива", - говорит Воронов. Фильм из интернет-роликов должен рассказать об одном дне - сегодняшнем. Ридли Скотт и оскароносный режиссер Кевин МакДоналд отберут самые интересные кадры. Из разных стран, разных мыслей сложится одна картина про очень разных людей. Кто-то говорит, что это новый шаг в истории кинематографа, кто-то считает, что это просто безумие. "Мне кажется, что этим экивоком в сторону новых технологий он девальвирует свою профессию. Последнее время кто угодно может снимать кино. Это просто дань интернетно-цифровой экспансии, - уверен режиссер Егор Кончаловский. - Я не знаю, зачем это нужно Ридли Скотту. Я не понимаю". Егор Кончаловский уверен, что такие проекты обезличивают профессию режиссера. Если кино сегодня будут снимать все, зачем тогда вообще нужны профессиональные студии? Тем временем фильм Ридли Скотта, премьера которого состоится на фестивале Sundance в январе, обещает собрать кассу. Если уже не на большом экране, то во Всемирной сети точно. (Елена Наумова)

Сквозным мотивом, формирующим драматургию фильма, стали и ответы героев на вопросы. Что вы любите? Что у вас в карманах? Чего вы боитесь? Таковы «несущие конструкции» сюжета. Идею анкеты Макдоналд заимствует у своего соотечественника - документалиста Хамфри Дженнингса, одного из основателей движения «Массовое наблюдение», рожденного в 30-х годах прошлого века в Британии. Активисты этого движения тоже фиксировали повседневность в жанре дневника накануне второй мировой войны. Во время просмотра картины возникает предположение, что монтаж, в котором режиссер-документалист реализует свою демиургическую роль, с каждым новым подобным проектом 2000-х утрачивает смысловое напряжение. Ни колоссальность эксперимента, ни откровенность архивных кадров зачастую не способны компенсировать содержательную уязвимость самого метода. Потребность сложить полноценный фильм из эпизодов видеонаблюдения добровольцев воспринимается как трюк, более или менее цирковой. Реальность, задокументированная любителями, дает о себе знать только как о поверхности, по которой скользит их взгляд, и постепенно выхолащивается с экрана, ставшего праздником формального приема или визионерского аттракциона. «Жизнь за один день» можно сопоставить с фильмом Виталия Манского «Частные хроники. Монолог» (1999), где была создана вымышленная биография советского человека, проиллюстрированная кадрами из чужой домашней хроники, которую владельцы архивов присылали на студию режиссера в течение шести лет. Проект Макдоналда можно сравнить и с инсталляцией американского художника Кристиана Марклея «Часы», недавно показанной у нас в «Гараже». Его работа тоже запечатлевает жизнь в течение одного дня и представляет собой коллаж из тысячи кадров разнообразных фильмов, в которых показаны часы. (Тамара Дондурей. «Искусство кино», 2011)

Вспоминается сатирический рассказ «Ночная ваза с цветочным бордюром» американского фантаста Альфреда Бестера, который описал гипотетическую ситуацию, как наши потомки из XXV века, не получив (из-за прошедшей ядерной войны) никаких иных материальных свидетельств, составили представление об обычной жизни людей в середине XX столетия по… голливудским фильмам. Получилось, как можно догадаться, достаточно забавно и… грустно. Судя по всему, обозначенная проблема беспокоила и знаменитых братьев Скоттов, тем более что оба занимают далеко не последнее место на «фабрике грез». Другое дело, что получившееся послание уже в силу особенностей, наложенных технической стороной эксперимента, не может претендовать на объективность и всеохватность, будучи, как минимум, неотъемлемо от специфического западного миросозерцания. От авторского взгляда никуда не уйти, даже присвоив статус сорежиссеров тем кинолюбителям, чьи съемки попали в окончательную редакцию… И все равно готовая картина производит достаточно сильное и неожиданное впечатление, порождая на протяжении просмотра ощущение (иллюзию?), будто приоткрылась дверь в подлинную действительность. Ощущение, не имеющее ничего общего ни с эффектом т.н. реалити-шоу и телевидения в целом, ни с воздействием игрового кинематографа. Даже возможности профессиональных документалистов1 покажутся на фоне того колоссального потенциала, который оказался, по сути, лишь приоткрыт в картине, резко ограниченными. Дзига Вертов и его последователи (включая приверженцев «синема-верите» из Европы) проявляли недюжинную активность, чтобы обеспечить проникновение «киноглаза» в самые сокровенные уголки в стремлении захватить «жизнь врасплох». Годфри Реджо потратил порядка шести лет, не расставаясь с кинокамерой и охотясь за экзотическими кадрами по всему свету. А Кевин Макдональд и монтажер Джо Уолкер получили в свое распоряжение материал за считанные дни. Трудности состояли, скорее, в том, чтобы отсмотреть долгие видеозаписи. Пессимисты наверняка придут в уныние, опасаясь, как бы предсказанная Фрицем Лангом «тысяча глаз» не попала под контроль нового доктора Мабузе. Однако сами авторы, не уклоняясь от освещения негативных явлений2, делают акцент на добрых, воистину волшебных аспектах окружающего мира, почти дословно реализуя вертовскую максиму о создании идеального человека. Галерея лиц и бытовых сценок, заснятых в разных уголках Земли, в мегаполисах и деревнях, в домах и на лоне природы, превращается в сложный, по-своему монолитный образ, резко сближая людей, разведенных в пространстве и обычно - даже не подозревающих о существовании друг друга. Стараниями кинематографистов3, итог которым невольно подвела в импровизированном монологе одна из участниц, справедливо заметившая, что, хотя сегодня «ничего не произошло», на самом деле «произошло очень многое», зрители становятся свидетелями не привычного потока сознания, а безостановочного потока самой жизни, пусть и направляемого все тем же сознанием. Словом, интересный опыт, имеющий колоссальный потенциал развития.
1 - В том числе крупных мастеров, а не только штатных сотрудников National Geographic Films, хотя именно эта кинокомпания приобрела права на мировой прокат фильма. 2 - Вроде постыдной нищеты жителей ряда государств. 3 - Следует особо отметить музыку Гарри Грегсона-Уильямса и Мэттью Херберта, моментально вызывающую в памяти гениальное сочинение Филиппа Гласа для «Кояанискаци» /1982/. (Евгений Нефедов)

Год назад всемирно известный портал YouTube предложил своим пользователям запечатлеть моменты собственной жизни в один день - 24 июля 2010 года. В результате было получено 80 тысяч роликов и более 4,5 тысяч часов видео, из которых режиссер Кевин МакДональд и продюсер Ридли Скотт собрали полнометражный документальный фильм, который показывает в живой - юмористической и трагической - форме, каково жить на Земле сегодня. Фильм поражает тем, что все показанные события происходят практически одновременно: кто-то рождается, кто-то умирает, кто-то тяжелым трудом пытается прокормить большую семью, а кто-то разъезжает на Lamborgini... Люди живут, работают, путешествуют, любят... Некоторая хаотичность киноповествования еще больше подчеркивает «жизненность» этого фильма: ведь в реальности происходит множество событий, на первый взгляд не связанных между собой, но в глобальном смысле составляющих то, что мы называем жизнью. Она очень хаотична сама по себе, но мы постоянно пытаемся придать ей значимости. В создании фильма были использованы видеоролики из 60 стран. Очень интересно заглянуть в жизнь других людей, узнать, что они любят, чего боятся и что у них в карманах... То, что жителю Азии кажется банальным, для нас выглядит удивительным и необычным - и наоборот. Среди приславших ролики были кинолюбители и из России. Однако обидно, что российские сюжеты не отражали повседневную жизнь большинства россиян (ролик о паркуре хоть и интересен, но лишен национальной специфики) и не показывали нашу страну с лучшей стороны (жаль, что из всех сюжетов был выбран именно сюжет о наркомании). Проект «Жизнь за один день» подразумевал, что свой видеовклад может сделать любой желающий. Тем не менее, при просмотре фильма обращаешь внимание, что съемки сделаны вполне качественно и выглядят сочно и привлекательно. К счастью, вы не увидите здесь полтора часа скучного и мутного home video. Будем надеяться, что это заслуга не только профессиональной команды, но и самих авторов, которые поделились со зрителями своими сокровенными моментами, опасениями, страхами и мечтами. (Людмила Лаврушина)

27 июля 2010-го. Рано утром на рассвете умываются мышата, и котята, и утята… и молдавские пастухи (в ход идет жестяное корыто), и домохозяйки из Ист-Энда (у этих, конечно, установлена душевая кабина), и бразильские работяги (тут речь уже скорее о ржавой ванне). А умывшись, расходятся каждый по своим повседневным делам и таким маленьким частным жизням. Вот больная раком чикагская мама обещает сыну, что всегда будет рядом. Вот какой-то гость Лас-Вегаса делает подруге предложение, склонив колено у дверей казино. Вот кого-то только что убили на Лав-параде. «Жизнь за один день» шотландец Кевин Макдональд скомпилировал из тысяч роликов, снятых пользователями YouTube в один июльский вторник, - получилась всеобъемлющая панорама рутинных проявлений людской природы. За счет многочисленных повторов (мы последовательно наблюдаем, как одни и те же действия совершают жители самых разных уголков мира) тривиальное здесь становится универсальным. Кто же спорит - мы и правда одинаково радуемся, одинаково огорчаемся, одинаково паршиво выглядим по утрам. Подлинный герой «Жизни», впрочем, не рвущее очередной листок календаря человечество и не режиссер, вписывающий богатый материал в примитивную формулу (фильм выстроен как серия ответов на вопросы вроде «Что любите?», «Чего боитесь?»), а монтажер - в его руках складываются в техно звуки слива десятков унитазных бачков, а полет бумажных фонариков где-то в Азии рифмуется с истерикой стробоскопа на берлинском рейве. Периодически в этот коллаж вклеивается и русская речь - правда, на экране тем временем то кто-то ворует булку в продуктовом, то демонстрирует карманный запас шприцов. (Денис Рузаев)

24 июля 2010 года. Самый обычный день на планете Земля, собранный из кусочков видео, присланных пользователями портала YouTube, которых попросили снять по ролику, характеризующему один день из их жизни. Результат - первый глобальный фильм, отобранный из 4500 тысяч часов отснятого материала. YouTube называет "Жизнь за один одень" первым опытом глобального кино. Буколические пастухи-гуцулы, обсуждающие грозу и сыр. Служанка-индуистка, отпущенная на выходные в храм Кришны любопытной хозяйкой явно другого вероисповедания. Молодой вдовец, начинающий утро с водружения сына на горшок. Малолетний чистильщик обуви из южноамериканского бидонвиля - счастливый обладатель игрушечного ноутбука с википедией, заменяющей ребенку школу. Семейная пара, победившая рак. Нью-йоркский внук, позвонивший бабушке, чтобы объявить о своей нетрадиционной сексуальной ориентации. Просто счастливый человек с огромным пламенеющим куском арбуза. Растерянный подросток, побрившийся первый раз в жизни... Полный список режиссеров фильма, чьи ролики использованы в окончательном варианте, составляет 260 человек. Хорошо, что продюсер Ридли Скотт и режиссер Кевин МакДоналд ("Последний король Шотландии", "Касаясь пустоты"), бросившие на ютьюбе клич "заливайте-ка нам, ребята, свои ролики, а мы сделаем вам кино", не стали упорядочивать доставшийся им шикарный материал объемом в несколько тысяч часов сырого видео, присланного со всех концов Земли, никакой "историей", хотя таких историй, мы уверены, можно было насочинять не только на один фильм, но целый сериал. В общей сложности на призыв откликнулось 80 тысяч человек из 140 стран. Некоторым участникам бесплатно были предоставлены видеокамеры. Нет, не истории и сюжеты вспоминаем мы из любимого кино, а, скажем, две ускользающие секунды, за которые в глазах детей успевает отразится Млечный путь, пока их отцы направляют лодки в море. Такие кадры немногие хорошие режиссеры готовы подкарауливать всю жизнь, притом без всякой гарантии на успех. Но достаться они могут кому угодно, и тогда у кинокритиков появляется хорошее оправдание своей профессии. "Жизнь за один день" почти вся состоит из таких моментов - Макдональду и Скотту оставалось лишь ловко щелкать ножницами: фильм, по сути дела, представляет собой оду даже не десятой музе, а одиннадцатой, отвечающей за искусство склеивания прекрасного из тривиального. (Иван Куликов)

Вся наша жизнь - это хождение по кругу. В поисках себя, любви, карьеры, приятных ощущений и смысла самой жизни. Каждый день состоит из ритмичного повторения наших действий. Подъем, завтрак, работа, обед, работа, ужин, сон… Для кого-то это и есть смысл существования, но есть и те, кто пытается разнообразить эту мещанскую обыденность чтением, путешествиями, театром, кино и другими абстракциями и аттракционами, способными придать хоть какую-то осмысленность нашей ежедневной рутине. Но как бы не старались разнообразить наши дни, они все равно представляют собой хождение по кругу. Что очень ярко отображается, например, в документальной картине «Жизнь за один день». Этот эксперимент продюсеров Ридли и Тони Скотта смонтирован из роликов обычных людей, присланных на специально созданную по этому случаю страницу на You Tube. После просмотра фильма, несмотря на разнообразие фауны, флоры, городов и лиц, все равно остается ощущение, что все мы одинаковы в своих стремлениях и поступках. Кто-то хочет любить, кому-то нужны только деньги, а третьи умирают в полном одиночестве. Финальный монолог девушки, ждавшей весь день чего-то необычного, но так и не дождавшейся, подчеркивает одну общечеловеческую особенность - надежду. Все мы мечтаем и надеемся, несмотря на устоявшийся быт. Во всех теплится надежда на то, что вот, еще чуть-чуть - и все изменится. И некоторые, действительно, меняются и находят то, ради чего живут. Но, в основном, люди смиряются с тем, что ничего нельзя уже изменить, и теряют свою индивидуальность в человеческом море… (Макс Милиан)

Предыстория появления фильма следующая: портал Youtube в прошлом году предложил пользователям запечатлеть на камеру свой обычный день 24 июля 2010 года, в результате чего было собрано 4500 часов видео-материала - 80000 роликов из 60 стран мира. Режиссер Кевин МакДональд, обладатель премии Оскар за лучший документальны фильм «Однажды в сентябре», и продюсер Ридли Скотт смонтировали из всего этого уникальное кино, которое представляет собой некую капсулу времени, хронику одного дня из жизни человечества. Вдохновение для этого проекта МакДональд нашел в работах британского художника и режиссера Хампфри Дженнингса. Дженнингс известен своими красивыми поэтическими документальными фильмами о Британии периода Второй Мировой Войны, но он был и одним из основателей движения, получившего название «Массовое наблюдение», в 30-х годах XX века. «Массовое наблюдение» было попыткой зафиксировать своеобразие и красоту рядовой, ежедневной жизни посредством дневниковых записей добровольцев и их ответов на такие простые вопросы, как «Что у тебя на каминной полке? Какие граффити ты видел сегодня?» Этот фильм задумывался, как нечто похожее, - рассказывает Кевин. - «Жизнь за один день» - прекрасная возможность услышать голоса простых людей, описывающих мир таким, каким они его видят, рассказывающих о своих страхах и предпочтениях. Я всегда знал, что этот проект скажет что-то удивительное в определении нас, как вида, определении нашей ценности. Однако, я и не предполагал, что результат окажется настолько эмоциональным». Участники проекта, как правило, снимали самих себя или людей, хорошо им знакомых. Снимали на абсолютно разную технику: от профессиональных камер до мобильных телефонов. Естественно, есть странные ракурсы, фокус присутствует не везде... но причудливо и удивительно кусочки жизни разных людей складываются в прекрасную многозначительную мозаику, отражающую то, КАКИЕ МЫ и КАК МЫ видим мир. Снимая свои работы, в большинстве случаев люди стремились следовать определенным образцам ежедневного поведения: пробуждение, умывание, прогулка, еда. Люди прислали сотни видов Луны (так как 24 июля было полнолуние), своих босых ног, сотни будильников, яичниц на завтрак, то, как они чистят зубы, кадры своих детей и подруг, виды из окна. Эти темы использовались на протяжении фильма, чтобы напомнить зрителям, что речь идет об одном дне жизни на земле. И о том, что во многом мы похожи. Одна знакомая бабушка говорила: «Сколько же людей... и каждому нужно попить, поесть, подушечку и одеялко». Мы одинаковые. Но мы и разные... Одним важно продемонстрировать свой статус, свою машину и сумочку. Другой утверждает, что богатый, потому что у него в кармане 2,5 сольдо. Люди 24 июля смеются, ходят на свидание, воруют булочки, работают, бездельничают, ходят в горы, прыгают с парашютом, рожают, болеют... Фильм пропитан нежностью к человечеству. Каждый микросюжет хочется развернуть до полнометражной картины. Иногда персонажи, которые были в начале, появляются во второй половине снова, и ты их встречаешь уже как родных. Люди такие интересные. И такие беззащитные. В финале лента становится серьезной, - 24 июля были и конфликты, войны, смерти, трагедии. А в самом конце появляется девушка, которая говорит, что с ней ничего интересного за день не произошло, но она так хочет рассказать миру о том, что она тоже живет, и о том, что если жизнь замирает, она все равно не останавливается. (Екатерина Визгалова)

Мегаломанский проект, закончившийся удачнее, чем можно было ожидать. Весельчак отхлебывает пива и, пьяно глядя в камеру, тянет: «Это лучший день в моей жизни». «Дата какая?» - переспрашивают его. «24 июля 2010 года, ­лучший день моей жизни», - уточняет он. Человек в очках катается на лифте, а потом говорит: «Здорово было, да?» Мальчишка, который бреется первый раз в жизни, случайно намылил себе нос. Филиппинская служанка готовит подношения божествам. Англичанин емко сравнивает полезность четок и гарнитуры для сотового. Кореец, объездивший на велосипеде 190 стран, растроган до слез, увидев в Непале муху, похожую на корейскую. Счастливые старики отмечают золотую свадьбу. Московские физкультурники крадут в магазине булку. Настырный мужик читает младенцам стихи Уолта Уитмена. Женщина после тяжелой операции утешает нервничающего сына. Выпившие украинцы хвастают, какие у них в брынзе большие дырки. Проект сайта YouTube, компании LG и продюсера Ридли Скотта - начинание, которое, возможно, тянуло на удачную пиар-кампанию, но явно не выгля­дело многообещающим в смысле выпуска в прокат полнометражного фильма. Людей со всего мира попросили присылать сюжеты, снятые ими в один июльский день, - и получили 4500 часов материала, тысячи бесконечных вариаций на тему «посмотрите, вот он я», из которых, кажется, не сделаешь ничего, кроме слащавого панно про разнообразие мира. Скотт и значащийся тут режиссером Кевин МакДональд («Последний король Шотландии») обошлись с этой горой хоум-видео максимально жестко, игнорируя личности авторов, оставляя по мере монтажной надобности по две секунды от плода чьих-то творческих амбиций и насаживая получившиеся ломтики на выстроенную ими конструкцию про сутки от ночи до ночи и эмоции от покоя до тревожной истерики. Слащавость не исчезла совсем - тут есть и бесчисленные младенцы, и играющее в волосах солнце, и смываемая морем надпись «Я тебя люблю», - но после этого марафона кажется, что посмотрел не только сотню плохих документальных фильмов, но и пару десятков хороших, спрятанных в молниеносный хронометраж, как ненаписанные романы прячутся в борхесовских рассказах. Мелькают страны и персонажи, далекая экзотика оборачивается чьей-то обыденностью, и становится понятно, какой экзотичной может выглядеть наша обыденность. Всемирная программа «Сам себе режиссер» чередуется с бессмысленным ЖЖ-видео, а потом оборачивается почти телесводкой новостей (в этот день произошла катастрофическая давка на Love Parade в Дуйсбурге) - но в конце концов положение спасает появляющаяся в самом финале мокрая девочка, с которой в этот день совсем ничего не случилось. (Петр Фаворов)

На этой неделе, в российский прокат выходит документальный фильм «Жизнь за один день» (Life In A Day). История его создания хорошо известна. В 2010 году YouTube попросил своих пользователей 24 июля, в субботу, какой угодно камерой снять видео о том, как они провели этот день. Ролики сняли 80 тысяч людей с разных точек планеты Земля. Шотландский режиссер Кевин Макдональд (Kevin Macdonald) с редактором Джо Уолкером (Joe Walker) и двадцатью помощниками за семь месяцев отсмотрели 4500 часов видео, выбрали нужное и смонтировали 90-минутный фильм - об одном дне из жизни планеты. В фильме зафиксированы события - от одного медийного (24 июля 2010 года в Германии на лав-параде в Дуйсбурге в давке погибли 20 человек) до множества самых частных: кто-то умирал от рака, кто-то отходил от наркоза после кардиологической операции, кто-то выл на луну (в ночь с 23 на 24 было полнолуние), кто-то забивал скот, кто-то поливал цветы в Дубае, кто-то напился и переживал моменты счастья, кто-то без успеха признался в любви (предварительно проконсультировавшись по телефону с мамой о том, как это делается), кто-то лазил по джунглям в поисках еды… Как сказал режиссер, вышел «портрет мира за один день». Прецедентов, кажется, нет, хотя аналоги по произведенному эффекту можно найти: Кристоферу Кэмпбеллу, например, вспомнилась трилогия «Кацци» («Qatsi») Годфри Реджио (снимавшаяся в 1975 - 1982 гг.), особенно первая ее часть «Koyaanisqatsi», - нарезка кадров под музыку Филиппа Гласса, призванная напомнить обитателям мегаполисов, что на планете есть и другая жизнь. В городе М. «Кацци» показывали в свое время в Музее кино на Баррикадной, где сейчас стрип-клуб. Чтобы вытянуть из бесхитростных ютубовских операторов какую-то сюжетность, в «Жизни за один день» были скомпонованы блоки, где герои отвечают на вопросы: «Что у тебя в карманах?», «Что ты любишь?», «Чего ты боишься?» Как признался Макдональд, этот прием он позаимствовал из фильмов британского документалиста Хамфри Дженнингса (Humphrey Jennings, 1907 - 1950), одного из основателей организации «Массовое наблюдение» (Mass Observation) - http://en.wikipedia.org/wiki/Mass_Observation. Понятно, что «Жизнь за один день» будет воспринята по-разному, в зависимости от страны, интеллектуальных кондиций зрителя, его социального статуса и психического состояния. Это всегда так, но в этом случае особенно. В России основной целевой аудиторией фильма станет офисный планктон, и сложно сказать, как он отреагирует: кто-то от напоминания о разнообразии мира отмахнется как от банальности, кто-то, может, пополнит ряды дауншифтеров. Кое-кто может просто порыться в хистори мессенджеров или в почте и вспомнить, как он сам провел 24 июля 2010-го; сопоставить свои мегаполисные фобии со страхами простых людей в азиатских странах и деревнях («Чего я больше всего боюсь? Ничего, кроме бога»). Персонаж фильма, который воплощает идею трансконтинентальности и масштабность замысла, - кореец-дромоман Окхван Юн (Okhwan Yoon) - космополит («неважно, из какой я Кореи: из Северной или из Южной»; на самом деле он из Южной, см. статью в Википедии - http://en.wikipedia.org/wiki/Okhwan_Yoon), 9 лет путешествующий на велосипеде по разным странам, объехавший 192 страны, 6 раз попадавший под машины («некоторые водители очень беспечны»). Его рассказ об этом в зале «35 мм» вызвал ржач: планктон забился в истерике (какой глупый кореец, ведь мог бы сидеть в уютном офисе). У интеллектуалов и бизнесменов снимать и выкладывать себя на ютуб времени не нашлось, так что фильм этот в основном о простых людях (некоторые позируют, но не они определяют настроение). Впрочем, есть одна история о занятом молодом человеке Джеке, который три года писал диплом, потом устроился на ответственную работу, очень долго не виделся с отцом, и в отчетный день поехал к нему, чтобы «наверстать упущенное» (это избитая коллизия американских фильмов: персонажи, может, и не выдумывали специально, как им провести 24 июля, но говорить на камеру что-то было надо, и «городские» свои размышления черпали из кино). У Кевина Макдональда есть несколько идефиксов. Во-первых, фут-фетиш. Объективно обилие ног объяснимо техникой POV (point of view): когда любитель держит камеру, он начинает обследовать себя ею снизу; но у Макдональда на barefootness явно фиксация. Во-вторых, в фильме очень много детей, особенно, очевидно, режиссеру понравились оборотистый перуанский мальчик, работающий чистильщиком обуви, и мальчик Бобби, который энергично прыгает на кровати, где лежит его больная меланомой мать, только что перенесшая бесполезную операцию (см. на 16 - 18 минутах - это самые сильные кадры фильма). Кроме любительских, в ленту вошли фрагменты вполне профессионально снятые (в том числе, выбросом вверх стали кадры с карпатскими пастухами, нарезанные из фильма украинца Бориса Гришкевича «Иванки» - http://rutube.ru/tracks/3970632.html?v=976d94a17699c06df87f46406fcbc8d5). Некоторые ведь рассчитывали прославиться за счет Ридли Скотта (автор идеи и продюсер «Жизни за один день»), не подозревая, что их творения будут размолоты в совершенно новый продукт и что никакой собственной поэтики от них не требуется, достаточно набора действий. Если бы все снимали на видеофоны мобильников (как та девушка, которая носит пистолет в кармане), Макдональд не выглядел бы таким беззаботным на фотографиях. Интересно было бы увидеть, что (и как) намонтировали бы из отснятого (и лежащего в открытом доступе в сети) другие режиссеры с поэтикой, но это утопия: не каждый вдохновится просмотром 4500 часов видео и еще больше не поймут, к чему эти эксперименты. К примеру, Егор Кончаловский (наст. имя - Георгий Михалков, любимый внук Сергея Михалкова), когда проект еще только начинался, высказался о нем в жанре «не смотрел, но осуждаю»: «Мне кажется, что этим экивоком (экивок - это обиняк, недомолвка; он хотел сказать «кивком». - М.О.) в сторону новых технологий Ридли Скотт девальвирует свою профессию. [В] последнее время кто угодно может снимать кино. Это просто дань интернетно-цифровой экспансии. Я не знаю, зачем это нужно Ридли Скотту. Я не понимаю». Это из синхрона «Вестям» - http://vesti.ru/doc.html?id=380145. На телеке важно, чтобы срочно была картинка с известным рылом, а что там в синхроне - глубоко вторично. Скорее всего, интервьюируемый вообще знал предмет, о котором высказался, со слов приехавшего его поснимать оператора ВГТРК, а для комментария его выбрали потому что он: а) режиссер; б) как-то связан с Англией; в) под боком. Но выход был: вместо драматического «не-по-сти-гаю» можно было хотя бы сделать вид, что «это интересно». Однако этому (к вопросу «Чего ты больше всего боишься?») помешали множество тайных страхов: страха перед новым (кто угодно может снимать, что ж это творится-то?), страха остаться назади, безуспешным и одиноким (тут виноват оператор ВГТРК, который ввел в заблуждение 44-летнего Кончаловского, будто 73-летний Ридли Скотт сам будет режиссером проекта), т.е., в конечном счете, гераскофобия - страх старости, психологически уже наступившей. Россия в «Жизни за один день» представлена четырьмя неслучайными эпизодами. У людей, отвечавших на вопрос «Что у тебя в карманах?», в карманах были - ключи от ламборгини, айподы, пластиковые карты, четки, деньги… Русский герой нарезки вывернул карманы своих спортивок и достал: «Ключи, телефон, шприцы...» Второй эпизод - сцена в роддоме: акушерка выносит отдать новорожденного и механически, как автомат, обменивает его на коробку конфет. Конвейер по воспроизводству работает, это должно внушать оптимизм. Герой третьего «русского» эпизода ловко перемахивает через забор, заходит в супермаркет, запихивает в просторные спортивки булочку с витрины, заходит в метро, ловко сигает через турникет… Это понаехавший в мск трейсер (а точнее сказать, гопник) Александр Байтурин, Байтик в контактике - http://vkontakte.ru/baityk. Кинопрокатная компания «Каравелла-DDC» и арт-объединение «CoolConnections» зачем-то привезли этого гопника на предпремьерный показ в «35 мм» - представлять ленту. (Почему не наркомана из первой сцены? Получилось бы как минимум содержательнее.) На сцене Байтик с трудом складывал слова в предложения, рассказывая, как его свозили в США на премьеру и как ему там, короче, в общем, было типа интересно. После показа с ним была еще беседа в фойе, на которую я не пошел, потому что почем куль овса на базаре можно узнать и в интернете. В самом деле, Байтик уже раздал кучу интервью, из которых, например, выясняется, что учился он во владивостокской шараге («пошел после девятого класса, просто чтобы мама не приставала, что я дурака валяю»), потом «увидел ребят, которые занимаются паркуром. Они сказали: "Йоу! Давай тренироваться!"» И с тех пор он каждый день тренируется лазить по заборам, деревьям и гаражам. И в кино он попал не просто: «Мне позвонили с одного телеканала и сказали: есть такой проект, давай ты сделаешь вид, что в нем участвуешь, а мы снимем о тебе репортаж». «Была идея снять видео с крутыми прыжками, но потом мы забили и решили просто снять свой день», - рассказал Байтик «Вестям» - http://vesti.ru/doc.html?id=380145. «Просто свой день» - это зайти в магазин и спи#дить, зайти в метро - и не заплатить… В интервью журналу «Огонек» на вопрос, как он «выживает в жестокой Москве», Байтик глубокомысленно заметил: «Везде можно так жить... Все зависит от привязанностей, которые нас окружают, просто я не парюсь по этому поводу». А по поводу краденой булочки на вопрос «Известий», не стыдно ли ему, ответил: «Мне все равно. Пусть каждый для себя сам решает, стыдно это или нет, хорошо или плохо. У меня не было денег и хотелось есть. На что деньги были, то я купил, на что не было - взял». Булочка эта должна была встать поперек горла Байтика еще на кинофестивале в Сандэнсе, когда директор «Сандэнса» Джон Купер удивленно спросил: «Вы что, действительно булочку украли?» Должна была, но не встала. Предложение подумать о том, хорошо это или плохо - воровать, не вовсе лишено резонов. Тут действительно есть над чем подумать. Как известно, воровство и бой заложены в цену супер-гипер-маркетовских товаров (за кражу на сумму меньше тысячи даже полицию не вызывают, а просто, если поймают, отбирают и смотрят укоризненно). Строго говоря, Байтик ничего не украл: за него заплатили «лохобаны» (слово из репертуара Вячеслава Дацика, еще одного характерного представителя русской нации). Безотносительно - на фоточках в своем контактике - Байтик смотрится просто прикольно (там так и написано в комментах: "ахха крут", "хаха прикол"), а как представитель нации - типично. Паркур - изобретение французское, воровство в супермаркетах, наверное, - американское, бесплатно прокатиться на метро - вообще интернациональное. А все это вместе и в межнациональной нарезке - из перерусских русское, как сказал бы в подобном случае Пушкин. Возникло еще подозрение, что в блоке нарезок, показывающих, кто как просыпается по утрам (европейцы готовят кофе и тосты, ананасы и бекон...), эпизод с алкашом, который похмеляется портвейном (на 15-й минуте фильма), тоже снят в России. И даже если нет - так должен быть, по теории вероятностей. В фильме есть житель еще одной поганой страны - афганистанец, который пытается показать, что в Афганистане редко, но можно найти места, где относительно неплохо. Русские ничего такого не пытаются: ширяются (или бухают), воруют и (сцена в роддоме) - плодятся. В портрете мира Россия - это гопники, наркоманы, ворье и алкОта, и тут нет тенденциозности режиссера. Наоборот, вспоминается русская же пословица, которая в переводе на английский переиначена как «Не смотритесь в зеркало, если у Вас есть проблемы с лицом». Это Россия, в которой экономические обозреватели искренне, как личную трагедию переживают повышение акцизов на алкашку; и не надо никакой статистики, это хорошо видно по контрасту - в странах с безвизовым или упрощенно-визовым режимом, где, как следствие, много русских (тема не новая, стабильно вызывает баттхерт на форуме Винского, и развивать ее скучно). Есть такое распространенное убеждение «Чем дальше от Москвы, тем люди лучше» (так сформулировал недавно фотограф Сергей Максимишин, побывав в Норильске и явно подразумевая под «лучше» что-то свое). Так вот, развивая мысль, - чем дальше от России, тем они еще лучше. Ценность фильма «Жизнь за один день», кроме прочего, в том, что он позволяет увидеть себя по контрасту и со стороны, никуда для этого не выезжая. (Михаил Осокин)

Пожалуй, теперь это один из моих самых любимых фильмов! Очень точные слова: "он пропитан нежностью к человечеству". Во время просмотра я переполнялась чувством любви ко всем жителям нашей планеты, плакала и смеялась, проживала жизни всех героев, сопериживала им, надеясь, что все их трудности - временные и обязательно завершаться в скором будущем. Это шедевр документального искусства. Я рекомендую его к просмотру абсолютно всем. Может быть именно такое кино, снятое самыми простыми жителями нашего общего дома, поможет нам стать ближе к друг другу. (Светлана Махохей, Сортавала)

Пару лет назад оскароносный режиссер Кевин МакДональд задумал снять уникальную документальную ленту об одном дне из жизни нашей планеты. Этим днем стало 24 июля 2010 года. Именно тогда замысел молодого режиссера стал воплощаться в жизнь. Суть проекта, получившего название «Жизнь за один день» заключалась в том, что в руках у режиссера не могло быть ни сценария, ни резюме актеров, ни камеры, и он будет выполнять минимум режиссерских функций. А кто же будет выполнять всю работу? МакДональд придумал ловкий ход, без которого, «Жизнь за один день» ничем не отличался бы от других социальных документалок: режиссерами, сценаристами и актерами стали все неравнодушные к кино люди, имеющие свободный доступ в интернет. Тысячи пользователей популярного видеохостинга «YouTube» отправляли Кевину свои ролики запечатлевшие, как они провели 24 июля. Итого: 80000 клипов, 4500 часов видео, присланных со всего мира. Задумка превзошла все ожидания. Теперь дело «за малым»: слепить из всего этого фильм с средним хронометражем, т. е. превратить почти 5 тысяч часов записей в полуторачасовое полотно!.. Кевин, совместно с легендарным Ридли Скоттом и группой энтузиастов все-таки решили эту невыполнимую задачу. Премьеры этого фильма я с нетерпением ждал с той самой даты. С 24 июля. Летним днем, я тоже снимал свое послание для мира, но, в силу определенных обстоятельств, к большому сожалению, не смог загрузить свое видео. Долгожданный момент…наступает 28 января. На сайте, который уместил в себя столько запечатленных моментов человеческих жизней, начинается самый настоящий киносеанс. То, что происходило на экране моего монитора тяжело описать человеческим языком. И даже частые подзагрузки не испортили мне впечатления от просмотра фильма. Однако, «фильм» - это мало уместный термин, в данном случае. «Жизнь за один день» - это распахнутая дверь в человеческие души, в их дома, в их семьи. Это уникальная возможность посмотреть как люди со всей планеты проживают свой день. Каждый из нас имеет две руки, две ноги, но, тем не менее, все мы абсолютно разные: с разными вкусами, привычками, со своими особенностями. Даже такую элементарную вещь, как приготовление яичницы, мы делаем не одинаково. Но в таких масштабах, показать эту истину не пробовал никто. Кевин, не раз запускает в своем фильме серию зарисовок о том, как люди просыпаются, умываются или готовят еду…и каждый делает это по-своему. Это так завораживает… это так прекрасно… Я считаю, что большинство людей воздержались от просмотра только из личной непереносимости документального кино. Действительно, линейный видеоряд, вкупе с сухим текстом о конкретной личности или событиях тяжелей воспринимается, нежели игровое кино. Но «Жизнь за один день» не ставит акцентов, не конкретизируется на чем-то одном. Напротив - лента убеждает, что абсолютно о КАЖДОМ можно снять документальный фильм. Даже скучное существование одного человека, покажется интересным десяткам. «Жизнь за один день» - это самое большое исключение в жанре. Здесь нет унылости, здесь вы не услышите закадрового голоса, не увидите ни одного постановочного кадра или истории - только чистые и искренние эмоции и чувства. Герои повествуют о том, что они любят, чего боятся, делают нелегкие признания. Такой открытости и правдоподобности не добьется ни один актер. Люди открывают перед камерой свою душу, рассказывают о своих чувствах всему миру и совсем не бояться этого. Остаться равнодушным - просто невозможно. «Жизнь за один день» совместил в себе так много… что от просмотра возникает просто буря эмоций. Любовь, ненависть, радость, страх, смерть, насилие, счастье - переплелось ВСе. За эти 90 минут зритель будто заново проживает свою жизнь, проходит вновь через определенные моменты своего существования. Парадокс состоит в том, что «Жизнь за один день» целиком построен на обыденностях, на том, что нас повсеместно окружает. Но, в то же, время, это самый смелый и свежий взгляд на окружающий нас мир; такого сильного эффекта реальности происходящего пока не добился ни один фильм. Кевин снял такое кино, к которому невозможно придраться. «Жизнь за один день» - не тривиален, не предсказуем, не зануден, к нему не применимы никакие критерии оценки. По сути, критиковать шедевр (теперь я позволяю себе так сказать) Кевина МакДональда - это все равно, что критиковать жизнь. Уберите из моей рецензии все фразы в духе: «фильм», «режиссер», «хронометраж» и т. д. и, отчасти, получиться эссе на тему «Как прекрасен этот мир». «Жизнь за один день» это очень простое, во всех смыслах, кино. Понятное всем, не заставляющее ломать голову над сюжетом, над тем, чем все закончится. Проект полностью оправдал свое определение «уникального исторического киноэксперимента». Такого никогда не было и неизвестно, когда появится что-то подобное «крышесносящее». «Жизнь за один день» не превзошел и не разрушил мои ожидания. Фильм оказался именно таким, как я предполагал. Еще до выхода, я ознаменовал его шедевром. «Жизнь за один день» полноправно займет свое почетное место в коллекции моих любимых фильмов. (god_FATHER)

В немом черно-белом «Человеке с киноаппаратом» 1929-го Дзига Вертов при помощи кинокамеры и многообразия монтажа демонстрирует нам жизнь в рамках одного дня. Просыпается город, оживает транспорт, люди работают, люди отдыхают, люди влюбляются, люди расходятся; прославляет прогресс в виде конвейерного производства и показывает досуг рабочих. Спустя почти век, режиссер Кевин МакДональд объявляет о проекте под названием «Жизнь за один день». Но там, где Вертов с братом Михаилом Кауфманом сам бегал по городам с камерой, МакДональд же предоставил возможность создать видеоряд всем желающим, имеющим камеру и аккаунт на YouTube. Поработать самому ему пришлось потом, когда выяснилось, что имеющих камеру и аккаунт превеликое множество. И проявление киноискусства выразилось в сногсшибательном монтаже и душевном музыкальном оформлении со стороны создателей, и в тех чувствах, которые рождаются на протяжении всего просмотра со стороны зрителя. Видеоролики с разных уголков Земли сплелись в единое полотно, в котором можно отследить, что происходило 24 июля 2010 года, и то, что происходит сейчас, и будет происходить всегда. Вертов и подумать, наверное, не мог, что в будущем чуть ли не все захотят рассказать и показать свою жизнь таким доступным образом, да еще и с помощью кинематографа; посмотреть не только на самих себя, но и на всех - далеких по территориальному аспекту, но близких по духу и мировоззрению. Все люди разные, и при этом одинаковые. Везде своя жизнь. И главное среди главного (потому что никто не знает, что это самое главное) - это жить. Ведь иначе нельзя. (alter-lego)

Жизнь - это красота. Красота всемирной независимости, в которой все сплетается в каком-то непознанном взаимодействии. И этому взаимодействию принадлежим все мы, словно часть огромной, необъятной, прочнейшей сети. Красоту всемирного единства понять крайне сложно да и попросту невозможно с нашей узостью и огульностью жизненных познаний. Но чтобы уловить вечнозвеняющую струну природной живости и ее очарования, нужно знать, что и человек является одним из множеств лепестков вселенской красоты. Этот мир резок и странен, многогранен и необъясним, и к его пониманию вовсе не приспособлен человеческий разум. Однако мы дышим и не боимся дышать перспективой всего мира, витать в высших философских слоях и пытаться доползти до истины. И параллельно с этим мы просто живем, жрем, передвигаем свою задницу с места на место, плодимся, работаем - обобщенно говоря, проводим свое жалкое существование с верой в его существенный смысл, который редко напоминает о себе. Кто-то занимается онанизмом, а в эту же секунду другой спасает людские души. Кто-то набивает себя фаст-фудовской пищей, а в другом конце света кто-то в изнурении выращивает драгоценные зерна. Один иссыхает перед экраном телевизора или монитором компьютера, другой путешествует по лабиринту своего сознания в поисках просвещения. Мир непредсказуем, велик и отвратителен, но все это в совокуплении дает непреодолимую вселенскую красоту, и мы - ее дети. Нащупать ворсинками своего сознания грань этой красоты нам помогает «Жизнь за один день» - самый амбициозный из всех сумасшедших проектов за всю историю кино. Да, именно сумасшедших, потому что не многие готовы посадить абсолютно весь мир в режиссерское кресло. Среди этих немногих оказались, уж прошу прощения за случайную грубость, Ридли и Тонни Скотты. Продюсеры картины, давно усвоившиеся в процветающем кинематографе, сошли с привычных рельсов творческих направлений и соорудили свои, совершенно новые. «Жизнь за одинь день» - это даже не фильм. Это взгляд, причем не субъективно-личный, а сложенный морем других, самых разнообразных и невероятных. Проект позволяет нам увидеть всю жизнь с разных ракурсов и углов, в разных гаммах и цветах, изнутри и снаружи. Даже при слепой мутности представлений и слабости мировоззрения зритель теперь может без труда возреть величие и бесподобие планеты Земля. Просмотр данной работы навевает ранее не распробованную мысль, как же обширен нынешний кинематограф, как же он неутомим и упрям. Эти качества и позволили проекту обрести душу. Разбросанные по всему миру объявления и призвания к созданию фильма смогли объединить мировой народ, а вернее, миллионов людей, с радостью отозвавшихся на громкий зов, словно это должно случиться еще давным давно. В результате на братьев Скотт вместе с режиссером Кевином МакДональдом обрушалась целая куча видеоматериалов с сайта YouTube. Виляя ножками, Кевин ели вылез из этой кучи, а потом, тщательно отряхнувшись и почесав затылок, оценил ожидаемо-сложную ситуацию: «Ребята, а ведь нам еще надо все это как-то склеить!» Естественно, для этого создателям потребовалось немало усилий, терпения, даже вкуса и обоняния, чтобы отобрать самые яркие и подходящие видеозаписи. Каждый ролик - это неначатая и незаконченная история, в которой люди делятся, как бы угощают нас кусочком своей повседневной жизни, и каждый раз начинка попадается отличная от предыдущей. Это наводит на классическую цитату из «Форреста Гампа»: «Жизнь как коробка конфет - никогда не знаешь, какая попадется.» Только здесь фраза обретает немного другой смысл, который вселяет необыкновенный интерес к последующим знакомствам. С кем нас знакомят? С реальностью, которая впервые освобождается от оков человеческих иллюзий и является нам в обнаженном обличии. Перед нами мерцают огни радостей и печалей, счастья и бед, белых и черных полос, что автономно сшивает драматургическое полотно ленты. Каждый минифильм построен в продуманную систему идей и подтекстовых размышлений, и из этого ты начинаешь отчетливо различать магическую целостность всего повествования. В фокусе картины - всего один день, но его хватило по горло, чтобы задеть все уголки мировой жизни. Ход сюжета условно разделяется прозрачными границами, как бы дробится на различимые тематические отводы: ночная жизнь, утро и начало движения. И только после третьего мир раскрывается перед нами богатым, ароматным, расцветшим цветком, в котором начинает вовсю кипеть своя природа. Возникает такое чувство, как будто у тебя под рукой лежит пульт времени, и ты успеваешь за одно мгновение прогуляться по далеким землям, национальным культурам и истории. Смелая разноплановость картины внушительно передает суету человеческих переживаний и забот, и этим проект вызывает какую-то тонкую солидарность с происходящим, в пазлах составленным из людских откровений. Ты смотришь этот фильм, и тебя осиняет довод, что за всей этой с виду беспорядочной и несуразной подборкой видеодневничков притаивается умная философия. Она-то зрителю и импонирует, впечатляя своей простотой и объемностью. Улыбки, свадьба, козы, деньги, страх, детский каприз, роды, пальцы ног, танцы, русский паркур, шторм, прыжки с парашютом, геи, мыльные пузыри, смерть, интернет, праздник, жестокость, кража, велосипеды, еда, собаки, монологи, улитка… Вы ощущаете ее - красоту? А ведь она везде, вокруг нас, в каждом проявлении величия Вселенной и ее обитателей. И предоставленный зрителю проект «Жизнь за один день» - это всего лишь крохотусенький атом от необъятной жизни мира сего, который мы абсолютно не знаем. Фильм легонечко, даже с некоторой опаской поднимает завесу чего-то масштабного, невообразимо прекрасного, ужасного, мощного и такого хрупкого… Это и есть - жизнь, которую не понимаем и любим. (Nikitos 7)