ЖЕЛЕЗНАЯ ЛЕДИ (2011)
THE IRON LADY

Взгляд на жизнь бывшего премьер-министра Соединенного Королевства - Маргарет Тэтчер, с акцентом на цену, которую она заплатила за власть.

Когда-то давно, в 50-х годах молоденькой девушкой, Маргарет вошла кандидатом от Консервативной партии в мир большой политики. С тех пор началась ее политическая карьера. В 1979 году она побеждает в выборах и становится на европейских просторах первой женщиной, занимающей пост премьер-министра...

В 2008-м Маргарет Тэтчер (Мерил Стрип), давно покинувшая пост Премьер-министра Соединенного Королевства, всеми позабытая, вспоминает о самых ярких годах прожитой жизни: от дней юности, когда она приняла твердое решение пойти в большую политику, до яркого и противоречивого периода, прозванного «тэтчеризмом». Железной леди является образ покойного супруга Дениса (Джим Броадбент), да и вообще - не так уж спокойна совесть женщины, которой восторгалась британская элита, но которую не менее сильно возненавидели широкие народные массы. (Евгений Нефедов)

ОСКАР, 2012
Победитель: Лучшая женская роль (Мэрил Стрип), Лучший грим (Mark Coulier, J. Roy Helland).
ЗОЛОТОЙ ГЛОБУС, 2012
Победитель: Лучшая женская роль (драма) (Мэрил Стрип).
БРИТАНСКАЯ АКАДЕМИЯ КИНО И ТВ, 2012
Победитель: Лучшая женская роль (Мэрил Стрип), Лучший грим / прически (Мэрис Лэнгэн, J. Roy Helland, Mark Coulier).
Номинации: Лучшая мужская роль второго плана (Джим Броудбент), Лучший оригинальный сценарий (Эби Морган).
АВСТРАЛИЙСКИЙ КИНОИНСТИТУТ, 2012
Победитель: Лучшая женская роль (Мэрил Стрип).
ОБЪЕДИНЕНИЕ КИНОКРИТИКОВ ЛОНДОНА, 2012
Победитель: Актриса года (Мэрил Стрип), Британская актриса года (Оливия Колман).
НАЦИОНАЛЬНОЕ ОБЩЕСТВО КИНОКРИТИКОВ США, 2012
Победитель: Лучшая женская роль (3-е место) (Мэрил Стрип).
ОБЪЕДИНЕНИЕ КИНОКРИТИКОВ НЬЮ-ЙОРКА, 2012
Победитель: Лучшая женская роль (Мэрил Стрип).
ПРЕМИЯ ГИЛЬДИИ КИНОАКТЕРОВ США, 2012
Номинация: Лучшая женская роль (Мэрил Стрип).
ВСЕГО 22 НАГРАДЫ И 44 НОМИНАЦИИ.

Премьерство Тэтчер стало самым продолжительным в XX веке, со времен Солсбери... В период ее премьерства с 7 до 25 % возросло количество британских жителей, владевших акциями; более миллиона семей приобрели дома, принадлежавшие ранее муниципальным советам, что увеличило число домовладельцев с 55 до 67 %. Общее личное благосостояние выросло на 80 %. 1982 год: уровень инфляции снизился с 18 % до 8,6 %.
В процессе подготовки к своей роли Мэрил Стрип в январе 2011 года посетила одно из заседаний палаты Общин британского парламента. Там она наблюдала дебаты между премьер-министром Великобритании Дэвидом Кэмероном и лидером оппозиции Эдом Милибэндом.
Съемки фильма с бюджетом 13 млн. $ проходили с 7 февраля по 20 марта 2011 года.
Вместо здания британского парламента Вестминстерского дворца при съемках было использовано визуально похожее на него строение Манчестерской ратуши. Эта неоготическое викторианское здание было построено в 1877 году и ранее неоднократно использовалось с такой целью при съемках голливудских и британских кинолент.
Трое из задействованных в фильм актеров Майкл Кокрейн, Руперт Ванситтарт и Джон Сессионс также снимались в телевизионном байопике «Маргарет Тэтчер» (2009).
Премьера фильма в США состоялась 30 декабря 2011 года.
На момент выхода фильма многие действующие лица еще были в живых: сама баронесса Тэтчер, ее дочь Кэрол, лорд Джеффри Хау, сэр Джон Мейджор, лорд Майкл Хезелтайн, сэр Джон Нотт, лорд Даглас Херд и другие.
Слоган - «Never compromise».
Официальные сайты и странички фильма - http://theironladymovie.co.uk/blog/; http://pathefilms.com/film/ladamedefer; http://weinsteinco.com/sites/iron-lady/; http://ironlady.gaga.ne.jp/.
Фильм получил неоднозначные отзывы кинокритиков. На Rotten Tomatoes обзоры написали 187 критиков, из них 54% дали фильму положительную оценку. На Metacritic рейтинг составил 54 балла из 100 на основе 41 рецензии. Первые отзывы от кинокритиков были единогласно положительными. В основном, критики восторгались актерской игрой Мерил Стрип. Журналист газеты «The Daily Telegraph» Дэвид Гриттен сказал, что "всевозможные награды и премии достанутся Стрип в этом году". Ксен Брукс, пишущий для газеты «The Guardian», назвал игру Стрип "удивительной и безупречной". По словам самой Маргарет Тэтчер, которая сначала отказывалась смотреть картину, мотивируя это тем, что из ее карьеры сделали «своего рода развлечение», Мерил Стрип не смогла воплотить на экране реальный образ. За исполнение этой роли Мерил Стрип стала обладательницей восьмой статуэтки премии «Золотой глобус» в категории «Лучшая женская роль - драма», а также премии «Оскар» за лучшую женскую роль, обойдя свою ближайшую соперницу Виолу Дэвис.
О Тэтчер уже был снят ряд фильмов: «Тэтчер: последние дни» (Thatcher: The Final Days, телефильм 1991 года с Сильвией Симс в главной роли); «Долгая дорога к Финчли» (The Long Walk to Finchley, телефильм 2008 года о молодых годах Тэтчер с Андреа Райзборо в главной роли) и другие.
В Рунете распространилась пиратская версия с шуточным переводом, насыщенным отсылками к постсоветским реалиям. Она была всерьез воспринята некоторыми кинокритиками.
Филлида Ллойд / Phyllida Lloyd (род. 17 июня 1957 года) - британский режиссер. Известна театральными работами, постановкой фильма-мюзикла «Мамма миа!» и биографической драмы «Железная леди». Подробнее в Википедии - http://ru.wikipedia.org/wiki/Ллойд,_Филлида.
Мэрил Стрип / Meryl Streep (род. 22 июня 1949, Саммит) - американская актриса кино и театра, обладательница трех «Оскаров». Всего в ее карьере 17 номинаций на «Оскар» - больше, чем у любого другого актера или актрисы в истории кинематографа. Подробнее в Википедии - http://ru.wikipedia.org/wiki/Стрип,_Мерил.

Действие фильма происходит в наши дни. Картина открывается сценой, в которой пожилая Маргарет Тэтчер (Мерил Стрип) покупает в магазине молоко и газету. Придя домой, она обсуждает текущее положение Англии со своим мужем Денисом (Джим Бродбент). Прислуга, которая заходит в комнату во время разговора, обнаруживает, что Тэтчер разговаривает сама с собой, кроме нее в комнате никого нет. Уже несколько лет Тэтчер борется с деменцией, которая мешает ей жить обычным образом. Ей постоянно видится ее умерший муж, вспоминаются отрывки из прошлого. Во флэшбеках показывается становление Тэтчер (тогда еще Робертс) как политика, ее восхождение по карьерной лестнице и свадьба с Денисом. Тэтчер совершенно не находит себе занятия на пенсии, целыми днями она не выходит из дома. Ее сын Марк живет в Южной Африке, а дочь Кэрол (Оливия Колмэн) иногда навещает мать, но не так часто, как ей хотелось бы. Она вспоминает свое вступление на должность премьер-министра Великобритании и события, предшествующие этому: профессиональная смена голоса и имиджа с помощью логопедов и стилистов, твердое решение стать лидером Консервативной партии и дружеские отношения с политиком Эйри Нивом (Николас Фаррелл), погибшим от взрыва бомбы в 1979 году. На протяжении работы Тэтчер на посту премьер-министра произошло несколько событий, которые кардинально поменяли жизнь страны: от забастовки шахтеров в 1981 году до взрыва отеля «Гранд» в Брайтоне, в котором чуть не погибла сама Тэтчер вместе с мужем. Ключевой проблемой стала Фолклендская война, которую Тэтчер фактически разрешила, приказав потопить аргентинский крейсер «Генерал Бельграно», после чего шансов у Аргентины практически не осталось и Великобритания вышла из этой битвы победителем. Победа в Фолклендской войне приносит Тэтчер уважение от ближайшего соратника Рональда Рейгана. Через несколько лет мир полностью переворачивается: Берлинская стена разрушена, СССР больше нет. После увольнения вице-премьер-министра Великобритании Джеффри Хау (Энтони Хэд) авторитет Тэтчер в партии подрывается, начинаются новые выборы на пост премьер-министра страны. Маргарет Тэтчер объявляет об отставке. Действие возвращается в наше время. Чтобы избавиться от галлюцинаций умершего мужа, Тэтчер упаковывает все его вещи в сумку и отдает ему. Когда он выходит из квартиры и идет по коридору, Тэтчер понимает, что не хочет быть одной и просит его вернуться, однако попытки оказываются тщетными - Денис навсегда уходит из ее жизни. Фильм заканчивается сценой того, как Тэтчер моет чашку - делает то, что она обещала Денису не делать никогда.

Судя по всему, Великобритания все же не является таким современным («открытым», если воспользоваться термином Карла Поппера) обществом, каким истово желает казаться в глазах остального мира. Болезненную реакцию англичан на фильмы о принцессе Диане пытались объяснить искренней любовью сограждан к мятежной леди Ди, отвергнутой пуританской семьей, а огромный успех «Королевы» /2006/ Стивена Фрирза и драмы «Король говорит!» /2010/ Тома Хупера - не более чем данью уважения традициям, не играющим особой роли в повседневной общественно-политической жизни. Но вот сам Дэвид Кэмерон, едва скрывая от журналистов чувство глубокого возмущения, публично ополчился на кинематографистов, посмевших покуситься на репутацию собственной предшественницы, далеко не всеми почитаемой даже на Родине. А как же свобода слова? А как же право творцов на самовыражение, в данном случае - еще и нашедшее отклик у широкой аудитории1?.. Дэвиду вторили дети самой Маргарет, Марк и Кэрол Тэтчеры, заявившие по поводу ленты в интервью, что «это похоже на левацкую фантазию», но почему-то не инициировавшие судебный иск по защите чести и достоинства родительницы. Филлида Ллойд, пришедшая из театра и зарекомендовавшая себя отличной адаптацией мюзикла «Мамма мия!», и сценаристка Эби Морган действительно обходятся без обиняков, не сдерживая себя в характеристике Железной леди как личности и, главное, как выразительницы интересов правящего класса. Она не стеснялась, не обращая внимания на растерянно-примирительные реплики старших коллег по партии, взывать к сокращению социальных программ для малообеспеченных слоев и к присвоению ушлыми (лучше - приближенными) дельцами предприятий государственного сектора. Зато много позже, в старости, окажется не слишком рада потехам российских и украинских олигархов в центре Лондона... Не скрывала, что намеренно идет на обострение конфликта в Северной Ирландии и на поддержку исламских экстремистов, с грустью (уже в 2008-м) смотря телевизионный репортаж о разразившемся в мире хаосе... Предельно искренне разъяснила соратникам механизм манипуляции общественным мнением, пожертвовав жизнью сотен английских моряков и солдат в войне за Фолклендские острова с аргентинской хунтой, загодя получившей от Великобритании щедрую взятку. Не жалеет супругу, несмотря на заметно ухудшающееся состояние ее памяти и психики, и покойный Денис, поневоле выступающий олицетворением совести, не отпускающей экс-Премьер-министра на склоне лет, в преддверии скорой смерти. Все это производит сильное впечатление, даже притом, что Ллойд и Морган можно упрекнуть в некоторой декларативности - стремлении поведать обо всем прямо, чуть ли не на языке обличительных лозунгов, без намеков и умолчаний2, без которых ни политика, ни, тем более, искусство не обходятся. Однако у «Железной леди» есть достоинство, признанное и Кэмероном, - игра Мерил Стрип, демонстрирующей, как всегда, исключительное мастерство вживания в образ. 1 - Кассовые сборы превзошли производственный бюджет ($13 млн.) минимум пятикратно, причем треть ($22 млн.) пришлась на США. 2 - Подобно, допустим, американцу Оливеру Стоуну в биографических фильмах о Президентах Ричарде Никсоне и Джордже У. Буше-младшем. (Евгений Нефедов)

... Итак, не покупая кота в мешке, мы смело можем отправляться в кинотеатр чтобы увидеть творение режиссера Филлида Ллойда о Маргарет Тетчер, первой женщине - премьер-министре Великобритании, женщине, в судьбе которой слились воедино долг и амбиции, сильнейшей личности своего времени. Маргарет Тетчер, что называется, ломает стереотипы: она взяла низкий старт и взбежала по социальной лестнице от дочери владельца бакалейной лавки до поста премьер-министра страны, не останавливаясь ни перед чем. Не женщина для мытья посуды, а лидер для консервативной партии и всей Великобритании. Все вокруг говорило о том, что маленькая женщина должна была подчиниться и учиться играть по правилам, которые придумали мужчины. Тетчер же, напротив, не только не идет на уступки, но сама навязывает мужчинам свою игру. Не без борьбы, разумеется. «Never compromise» - это слоган фильма «Железная леди». Немногословно, но емко сказано. Первые кадры не показывают зрителю величие и славу. Мы видим старость баронессы Тетчер. Она практически не выходит из своего особняка. Старость охватила не только тело, но и разум: у нее страдает память, появляются галюцинации. Тетчер отказывается воспринимать то, что она больше не премьер-министр, что ее сын живет на другом континенте , что ее любимый муж Денис умер от рака. Она видит его образ рядом и разговаривает с единственным мужчиной, которого не пугали ее идеи. Какие-то события и вещи вызывают у Тетчер вспышки памяти. Она вновь попадает в то время, когда получила прозвище «Железная леди» и была счастлива. Интересная деталь фильма в том, что он, казалось бы, полностью строится на контрасте между женским и мужским началом. Решение создателей ленты сделать акцент на туфли было весьма оригинальным. В восхищении смотришь на кадры, где мужчины замирают от одного только уверенного цокота каблучков там, где до Маргарет Тетчер не ступала нога женщины: в святая святых - в здании британского парламента Вестминстерского дворца. Самое время отметить блистательную игру Мерил Стрип, ее перевоплощение из решительной «Железной леди» в старую баронессу Тетчер. Можно было бы приписать все стараниям гримеру, если бы не глаза Стрип, которые передавали все настроение героини: могли «метать молнии», сдерживать слезы обиды и поражения, или же выражать смятение и непонимание от того, куда же девалась «Железная леди» и кто эта баронесса, рассеяно разглядывающая свое отражение в зеркале. «Никогда не следуй за толпой. Иди своим путем» - так говорил Маргарет Тетчер ее отец. Критики, историки и зрители долго еще будут спорить, каким был этот путь и куда он мог бы привести. Одно можно сказать с уверенностью: это не экшн и не сказка со счастливым концом. Ярым поклонникам именно этих жанров картина может показаться скучной. В целом фильм стоит того, чтобы его посмотреть. «Железная леди» - это режиссерская интерпретация на тему судьбы личности, которая писала историю британского народа. Фильм о жизни, о борьбе, о страхе быть одиноким. А эти темы, ни много ни мало, вечны и близки каждому. (Анастасия Шамшурина)

То, что свежую кинобиографию Маргарет Тэтчер сняла специалист по мюзиклам, оказалось редкостной удачей. Когда Филлида Ллойд, известный британский театральный и оперный режиссер, дебютировала на большом экране музыкальной комедией (Mamma Mia!), у нее получился классический девичий переполох, пустяковый с головы до пят, до печенок и до мозга костей. Однако когда она ту же пластику, ту же ритмику, те же приемы (с необходимой поправкой на жанр и ситуацию, естественно) перенесла в совершенно перпендикулярное пространство - политическую драму, вышло мощное и нестандартное кино. Особенно сильные кадры у Филлиды Ллойд получились в тех эпизодах, где она аккуратно, но прямой наводкой использует непосредственные приемы мюзикла. Прежде всего, это сцена с первой премьерской речью: цитируя Франциска Ассизского, Маргарет Тэтчер говорит о принципах единения нации, после чего окружающие плавно расступаются в танцующем ритме. Политический мир буквально на глазах наэлектризовывается динамикой сценического действа. Но даже там, где обращение к средствам мюзикла не столь очевидно и вызывающе, четко ощущается подспудная энергетика дансинга, выражающаяся в построении кадра и множества мизансцен. Другая удача фильма - сценарий, написанный Эби Морган, той самой, которая вместе со Стивом МакКуином сочинила колоритный и умный драматургический рисунок нашумевшего «Стыда». Отправной точкой для Эби Морган и Филлиды Ллойд служит не тернистое восхождение к депутатству, как в прочих биографиях Тэтчер, не фолклендские баталии и даже не многолетняя правительствующая борьба с собственным народом: началом начал - и, разумеется, открытым финалом - здесь выступает все более крепнущая дружба заглавной героини со стариком Альцгеймером, успешно перерастающая в полное поглощение и слияние. И вот эти постоянные беседы с умершим супругом, наглядно пребывающим в другом конце комнаты, этот нежный сарказм, вырастающий из многолетней, пусть и далеко не безоблачной, доверительности, которую не может разрушить даже смерть, - создают человеческий образ, вырастающий как бы поверх политической биографии. Размягчая металлическую природу «железной леди» не через личную и/или карьерную мелодраму, но путем визуальной фиксации обаятельного старческого помешательства, авторы картины поступают единственно верным способом. Как раз во многом благодаря этому, великая Мерил Стрип, известная, помимо прочего, либерально-гуманистическими взглядами, смогла виртуозно перевоплотиться (в чем заключается третья, не менее значимая удача фильма) в свою героиню. А перевоплощение это явно не было легким. Ибо, с одной стороны, Тэтчер, как наглядно демонстрирует, кстати, нарезка из документальной хроники, находилась отнюдь не на том полюсе мировой политики, где пребывали Вацлав Гавел, Альдо Моро и Джеймс Картер, но на том, где располагались Трумэн, Никсон и Андреотти. С другой стороны, в Тэтчер нет и лакомого почти для любого актера искрометного злодейства, которое так приятно играть, какими бы ни были твои собственные убеждения. А есть лишь несгибаемость и непоколебимость в отношениях с ближними и дальними («Она вела себя ужасно. Я бы даже со своим егерем так не разговаривал», - замечает кто-то из соратников-тори), выливающаяся в соблюдение однажды выбранного умозрительного курса любой ценой. Не чувства важны, говорит главная героиня, важны мысли и идеи: мысли претворяются в слова, слова - в действия, действия перерастают в привычки, привычки - в характер, характер же становится судьбой. Отсюда и закономерность данной конкретной судьбы, облекшаяся словами во время одной из бесед с умершим любимым человеком: - Если ты принимаешь очень жесткие решения, то сегодня - да, люди тебя ненавидят, зато завтра они будут благодарить тебя. - Или забудут и выкинут на помойку... (Сергей Терновский)

Маргарет Тэтчер (Стрип), которой уже за восемьдесят, решает наконец избавиться от одежды своего покойного мужа Дениса (Броудбент) и "отпустить на волю" его дух. В процессе она предается воспоминаниям о своей выдающейся и противоречивой карьере. Во время выступлений героини в Палате общин, среди членов парламента нет женщин. На самом деле в 1979, когда Тэтчер стала премьером, их было уже 19. Несмотря на всю смелость структурного подхода Тэтчер, Великобритания все еще ощущает на себе болезненные последствия ее правления. Многие британцы никогда не простят ей того, что она сделала (шахты, Фолкленды, подушный налог... и это далеко не весь список), но не меньшее число ее соотечественников до сих пор превозносят силу баронессы и аплодируют ее ставке на собственные убеждения, а не на компромиссы. Предпринятая попытка отделить саму фигуру Тэтчер от тэтчеризма, сосредоточиться на чисто женской стороне образа "железной леди", показать ее политическую карьеру через призму разрозненных воспоминаний старой женщины в конечном итоге и становится слабостью фильма. Все это напоминает сборник хитов, в котором от каждой песни остался только припев. Нельзя сказать, что главная героиня неустанно восхваляется (мы видим и протесты, и бунты, местами показан ее диктаторский стиль правления), но в борьбе мифов о Тэтчер авторы явно на стороне баронессы. Это о слабостях фильма, в чем его сила и так можно догадаться без труда. Правильно: в Мерил Стрип. Актриса играет Мэгги, как находящуюся на вершине власти, так и в дни ее заката, с почти ужасающей достоверностью. Стрип, которая в предыдущей совместной работе с режиссером Феллидой Ллойд пела под караоке "АББУ", далеко выходит за пределы перевоплощения; она настолько вживается в роль, что вполне может патентовать этот образ. Очень жаль, что при этом на задний план отодвигается великолепное исполнение роли верного оруженосца Дениса Джимом Броудбентом. И еще больше жаль того, что их отношения (казалось бы, самый интересный элемент биографии, если уж вы действительно решили не говорить о политике) показаны настолько неудовлетворительно и целиком вырваны из хронологической линии картины. Было бы крайне интересно увидеть обоих исполнителей главных ролей, а также Оливию Колман, отлично сыгравшую их дочь Кэрол, в альтернативном фильме о Тэтчер, поставленном более желчным режиссером. Что вы скажете, например, об Оливере Стоуне? (Дэн Джолин, Empire)

К сожалению, фильм «Железная леди» вовсе не является тем воодушевляющим феминистским призывом к действию, каким он может показаться на первый взгляд. В действительности, он стал чем-то совершенно противоположным. В нем Тэтчер изображена как одинокий женский голос, противостоящий армии ревущих и гогочущих мужчин-членов парламента, и поэтому любой из них, кто высказывается против нее, должно быть, по определению становится женоненавистническим троглодитом. [...] Еще одна ... черта фильма «Железная леди» ... это то, что он, в общем и целом, очень скучный и, более того, весьма отвлеченный. Мы имеем дело с женщиной, которая жила и правила во времена социальных и политических переворотов не только в Великобритании, но и во всем мире, но в фильме об этом практически не упоминается, а то, что все-таки иногда упоминается, не соответствует общепринятой правде. То, что события фильма представлены как воспоминания человека, разум которого все больше заволакивает туман, все равно его не оправдывает. Среди всех недостатков «Железная леди» обладает одним неоспоримым достоинством - это исключительная игра Мерил Стрип. Она попала в точку своим акцентом и выглядела очень похожей. Однако как бы ни были замечательны ее черты, это, в конце концов, вопрос чисто косметический. [...] ...Стрип пришлось серьезно потрудиться, чтобы сыграть женщину, заслужившую прозвище «железной леди», которая произносила речи и один на один встречалась как со своими противниками из партии лейбористов, так и со своим уходящим на второй план мужем, сэром Денисом Тэтчером (блистательный Джим Бродбенд). Однако именно стареющую Тэтчер, временами путающуюся в мыслях, Стрип сыграла невероятно искусно и трогательно. [...] Она превратилась в полубезумную женщину, медленно погружающуюся в старость и осознающую это. Временами ее образ становится душераздирающим. (Марк Рабинович, CNN)

"Сейчас люди больше не думают: они чувствуют! "Как ваше самочувствие?" "Я плохо себя чувствую..." Знаете, в чем одна из главных проблем нашего времени? В том, что нами руководят люди, которых больше волнуют чувства, чем мысли и идеи. А меня интересуют только они. Спрашивайте меня, что я думаю, а не как я себя чувствую!" Так говорит с врачом Маргарет Тэтчер (Мэрил Стрип) в фильме "Железная леди" Филлиды Ллойд (Phyllida Lloyd). Эта исполненная иронии тирада звучит в фильме, который использует местами глупую сентиментальность и эмоциональные рычаги, чтобы добиться главного - нарисовать аполитичную, исключающую любые правительственные мысли и идеи картину о жизни Маргарет Тэтчер, премьер-министра Великобритании с 1979 по 1990 год и автора (вместе с президентом Рональдом Рейганом в США) изменившей облик мира консервативной революции. Мимолетные кадры вальса нашей героини и президента, эдакой влюбленной парочки, уже сами по себе многое говорят о глубине и критической ясности фильма. Тот факт, что одна из главных голливудских звезд Мэрил Стрип исполнила роль первой западной женщины, которой удалось утвердиться на посту главы правительства, отражает некую художественную, идеологическую и коммерческую неизбежность, как это было с Морганом Фрименом в образе Нельсона Манделы. Падкая до подобных выигрышных сочетаний знаменитостей киноиндустрия просто не могла упустить такую встречу на высшем уровне. Присуждение актрисе "Оскара" 26 февраля в Лос-Анжелесе также было практически предопределено: "сыграть известного человека" - такова одна из лучших возможностей для получения "Оскара", которые сформулировал Джейкоб Бернштейн (Jacob Bernstein) на сайте The Daily Beast. Разумеется, актриса великолепно представляет на экране исторический образ, от манеры речи до ношения сумочки, однако если бы одного ее имени было достаточно для успеха фильма, так было бы и в нашем случае. Хотя на первом плане в "Железной леди" стоит лидер, которая провозгласила, что служит "обществу", и оказала огромное влияние на жизнь своих соотечественников, картина не стремится сделать упор на последствиях политики Тэтчер. Фильм намеренно сужает поле зрения, отдает предпочтение маленькой истории вместо большой и пытается заострить внимание на биографических деталях в рамках донельзя избитого повествования. Чтобы избежать возможного предубеждения по отношению к своей героине, картина делает ставку на восприятие зрителя, используя этот метод от самого первого до последнего кадра. Нам предлагают окунуться в повседневную жизнь немолодой, хрупкой, трогательной и слегка эксцентричной женщины (тонкий намек на развившуюся впоследствии у бывшего премьер-министра болезнь Альцгеймера), которую, несмотря ни на что, переполняет бодрость и решительность. Оставив позади премьерское кресло, Тэтчер наслаждается оперой, жалуется на то, что сын навещает ее недостаточно часто, и разговаривает с призраком покойного мужа (он был ее верным другом и соратником всю жизнь), со смертью которого так и не может смириться. Так картина вызывает симпатии меломанов, всех детей, которым приходится заботиться о престарелых родителях, всех родителей неблагодарных детей и всех тех, кому довелось пережить траур. Равнодушным не может остаться никто. Дочь бакалейщика. О молодости, возвышении и годах у власти Маргарет Тэтчер рассказывается через серию воспоминаний, что лишь подчеркивает простоту и скорость повествования. Жизненный путь Тэтчер, дочери бакалейщика из Грэнтэма и единственной женщины в неизменно мужском мире политики (ах, как великолепно выделяется ее бледно-голубой костюм на фоне темных одежд окружающих ее политиков), как нельзя лучше подходит под схему "историй успеха", которые так обожает киноиндустрия и бесконечным потоком выпускает на большие экраны. Окружающие героиню доброжелательные и верящие в нее персонажи (отец, муж, наставники из Консервативной партии), как и положено, заклинают ее "всегда оставаться верной себе" и повторяют другие пустые максимы, которые словно сошли со страниц учебника по личностному развитию. В сцене, когда только избранная депутатом Тэтчер спешит в Парламент, мы видим, как тень знаменитого здания накрывает ее маленькую машину, в которой вперемешку болтаются губная помада и детские игрушки. Таким образом фильм пытается воззвать к женской аудитории: она тоже мать, которой нужно работать. Так, как можно не желать победы этой выдающейся женщине, на которую все смотрят свысока из-за ее пола и непрестижного происхождения? Как не дрожать от волнения вместе с ней, когда после победы на выборах дочь бакалейщика впервые открывает дверь дома №10 по Даунинг-стрит? Делая первые шаги на местном собрании Консервативной партии, женщина, которую тогда еще звали Маргарет Робертс, говорит о своей великолепной готовности к политическим обязанностям благодаря скромному детству: "Как обычные мужчины и женщины с улиц, я знаю, что если слишком много потратила на этой неделе, то должна экономить на следующей". Здесь мы видим извечное и обманчивое сравнение государственных финансов с семейным бюджетом. Достоинства этого самого "здравого смысла" вплотную подступают к границе гротеска в следующей сцене, в которой уже пришедшая к власти Тэтчер ставит на место растерянных коллег из правительства. В стране смятение, демонстрации идут одна за другой, безработица растет, в промышленности застой, "честные труженики теряют дома", а бюджетные сокращения могут только обострить кризис (все это ничего вам не напоминает?). Охваченные страхом лишиться своих мест после будущих выборов, эти трусы обвиняют ее в том, что "она потеряла связь со страной". Однако Тэтчер затыкает им рот, называя точную цену фунта масла или маргарина: это доказывает ее близость к народу, которая бы, без сомнения, произвела впечатление на лишившихся работы шахтеров и докеров, если бы тем довелось увидеть подобную сцену. "Да, микстура горькая, но она нужна больному, чтобы выжить!" - добавляет она. Тяжелые последствия ее политических решений систематически отодвигаются в тень, а сама она предстает жертвой, одинокой и отважной женщиной, которая борется против непонимания и незаслуженной ненависти. Сцены протестных демонстраций показывают нам грубую и устрашающую толпу (она, кстати говоря, состоит исключительно из мужчин, как и в Палате общин), которая беснуется вокруг правительственной машины, где сидит бесстрастная и преисполненная достоинства Тэтчер. Продемонстрированное крупным планом меланхоличное лицо этой пожилой женщины, когда она лежит в своей постели, вспоминая, как все были злы по отношению к ней, также не допускает хоть сколько-нибудь серьезной критики ее поступков. Помимо экономических и социальных проблем в фильме упоминается и конфликт в Северной Ирландии, однако этот вопрос всплывает лишь в связи с терактами Ирландской республиканской армии: вместе с Тэтчер мы узнаем о взрыве автомобиля ее друга депутата Эйри Нива (Airy Neave) в 1979 году и устроенном для покушения на нее теракте в Бирмингеме в 1984 году, в результате которого погибли пять человек. В то же время мы не слышим ни слова о гибели объявивших голодовку Бобби Сэндса (Bobby Sands) и еще девятерых активистов в 1981 году: этот эпизод мог бы показать леденящий аспект той самой решимости "Железной леди", которая на протяжении всей картины представляется как бренд морального превосходства. Ничего не говорится и о ее дружбе с генералом Пиночетом и их знаменитом чаепитии в 1999 году, когда бывшего чилийского диктатора поместили под домашний арест в Великобритании по международному ордеру на арест, который выдал испанский судья Бальтасар Гарсон (Baltasar Garzon). Тем не менее, даже в таком "обезжиренном" продукте было не избежать нескольких заявлений, которые способны заставить вздрогнуть даже самого дремотного зрителя. Например: "Запад должен искоренить зло!" Другими словами, трудно найти что-то действительно интересное в этой картине, которая не только использует маленькую историю, чтобы переписать большую, но и делает это без малейшего намека на оригинальность и талант. Лучше уж еще раз посмотреть великолепные британские работы, которые были посвящены годам правления Тэтчер. Например, романтическую комедию 1996 года "Дело - труба" (Brassed Off) Марка Хермана (Mark Herman), которая повествует о закрытии шахты в Йоркшире, документальный фильм 1997 года "Всполохи пламени" (The Flickering Flame) Кена Лоуча (Ken Loach) или еще одну его картину "Навигаторы" (The Navigators) о приватизации британских железных дорог. Что касается конфликта в Северной Ирландии, лучше обратиться к фильму "Во имя отца" (In the Name of the Father) Джима Шеридана (Jim Sheridan), хотя процесс "гилдфордской четверки" и состоялся до прихода к власти "железной леди". Эта история дает кровь и плоть всем тем, кого эта жалкая картина сводит к серой массе кричащих силуэтов или невидимым врагам, которыми движет беспричинная жестокость. (Mona Chollet, Le Monde diplomatique)

Как режиссер "Mamma Mia!" не убоялась скандальной темы и вывела на большой экран саму Маргарет Тэтчер. "Это отнюдь не беспристрастный байопик..." Филлида Ллойд читала форумы. "Надо, пожалуй, бросать это занятие". Однако желчные онлайн-излияния весьма заинтриговали режиссера "Мамма миа!", которая готовится представить на всеобщее обозрение свое видение фигуры самого поносимого и самого почитаемого британского премьер-министра двадцатого столетия. "Интересно наблюдать, как люди уже сейчас готовы разорвать друг друга в клочья... Шум не из-за фильма, а из-за нее". Она - это, конечно же, леди Тэтчер, Мэгги, миссис Т., известная также как "Железная леди" - прозвище, которое она заслужила за 11 лет своего жесткого правления. "Удивительно, как на эту тему ярятся и беснуются и крайне правые, и крайне левые, - говорит Ллойд. - Но дело в том, что фильм вообще совершенно не про политику. Рассказ ведется от лица самой Тэтчер, и это отнюдь не беспристрастный байопик. Это попытка рассказать о ее возможных чувствах и переживаниях, о том, каково это - быть первой женщиной-лидером западного мира; это попытка преодолеть гендерные и классовые предрассудки". В фильме Тэтчер, удалившись от дел, вспоминает о своей жизни в политике. "Звучит очень так умиротворенно, но на деле фильм гораздо динамичнее, там множество скачков из настоящего в прошлое и обратно..." Фильм продюсирует компания Pathe, в которой работают не дураки, и они видели на примере "Королевы", насколько успешным может оказаться подобный материал - как в коммерческом отношении, так и по части наград Академии. Квази-историческая драма, от "Сделки" до "Король говорит!", в последнее время стала весьма модной, хотя в своем интервью EMPIRE Кен Лоуч и обозвал этот жанр "кинематографом мадам Тюссо". Ллойд осведомлена об этом его высказывании, но в данном случае с ним не согласна. "Мы старались быть крайне скрупулезными и побеседовали со многими людьми, которые при всем этом присутствовали: участвовали в заседаниях кабинета, были свидетелями событий. Но это только начало истории. И я бы не сказала, что это "мадам Тюссо". Хорошо это или плохо, но история эта по большей части плод воображения, и в первую очередь воображения сценаристки Эби Морган. На самом деле это рассказ об одиночестве, шекспировское повествование о власти и о том, что происходит, когда теряешь и эту власть, и единственного близкого человека, который был свидетелем твоего пути. В нашем фильме отношения Тэтчер с мужем Денисом (Джим Броудбент) - не менее важная тема, чем ее общественно-политическая деятельность". У Морган сценарий вращается вокруг контраста между "тогда" и "сейчас", между широчайшими властными полномочиями и унизительной политической ссылкой. "Быть самой влиятельной женщиной страны, а потом просто наблюдать, как мир живет без тебя, как появляются новые политические лидеры и новые ситуации, не имея при этом ни малейшей возможности повлиять на происходящее". У "Железной леди" мало общего с другим фильмом по сценарию Морган, вышедшим на экраны в этом году, драме о сексуальной зависимости "Стыд", но обе эти ленты об одиночестве. Тэтчер была женщиной из среднего класса в мужском мире высшего общества, и, что бы вы ни думали о результатах, действительно боролась против истэблишмента. "В восьмидесятые события мелькали, как названия рейсов на табло аэропорта, - говорит Морган. - Это было десятилетие, когда Тэтчер все делала сама. Она противостояла шахтерам, противостояла ИРА, она втянула нас в войну, она вывела нас из войны, она врезала нам по яйцам, а потом спасла нас... Сама я помню в основном ее сумочку, прекрасный синий костюм и ощущение противоречивости времен: страну, в которой с сексизмом приходилось сталкиваться на каждом шагу, возглавляла женщина. Это делало ее весьма интригующей фигурой". Всегда лучше пригласить одного идола сыграть другого идола: железную леди здесь играет золотая женщина, икона кинематографа Мерил Стрип. "Чтобы сыграть Тэтчер, нужна суперзвезда с необычайным магнетизмом и харизмой, - уверена Ллойд, которая, помимо всего прочего, считает присутствие американки Стрип в этой чисто английской истории большим плюсом. - Мерил была таким же аутсайдером, как и сама Тэтчер". Скорее всего, о том, что бывшая премьер-министр была аутсайдером, теперь мало кто помнит, поскольку в наше время ей создали имидж некой театральной злодейки. И хотя эта враждебность во многом обусловлена политикой, по мнению Ллойд, гендерный вопрос тоже сыграл свою роль. "У меня есть друзья, которые заявляют: "Я с трудом смогу такое смотреть. Если тебе удастся вызвать у меня жалость к этой дьяволице, на рождественскую открытку даже не рассчитывай!" А другие говорят: "Знаешь, мне очень хочется посмотреть твой фильм, но мы с ребятами еще с семьдесят девятого ежегодно кладем в копилку по фунту каждый, чтобы как следует отпраздновать ее кончину". И я думаю: "Боже мой! А когда умрет Джеффри Хау (бывший канцлер казначейства - EMPIRE), вы тоже вечеринку закатите?" К некоторым из архитекторов ее экономической революции люди не испытывают ни малейшей ненависти. Лично я считаю ее эдаким архетипом "Ужасной матери" для всей нации: ненависть здесь напрямую связана с ее полом". Далеко не каждый из тех, кто посмотрит "Железную леди", сможет преодолеть эту ненависть, однако саму Ллойд заботит не только то, какое мнение о Тэтчер сложится у зрителей после ее фильма. "Меня больше волнует другое. Я надеюсь, что моя лента заставит людей задуматься о себе", - говорит она. Фильм еще не закончен, однако некоторые уже посмотрели рабочую версию. "Один из них сразу после этого бросился звонить сестре в Австралию и матери, с которой не общался несколько месяцев. У него в голове щелкнуло: "О Боже! Каждое мгновение драгоценно - нельзя терять связь с близкими!" Именно этого я и добиваюсь". (Нев Пирс, Empire)

Андрей Плахов о роли устного кинопереводчика - по следам курьезного случая с фальшивым русским переводом «Железной леди». Напомню предысторию: в канун вручения «Оскаров» картина про Маргарет Тэтчер была выложена в интернете с искажающим смысл русским переводом. А поскольку прокатная компания «Каскад» не устроила пресс-показа, кинокритики один за другим принялись скачивать фильм с торрентов и описывать его в версии, как оказалось, крайне далекой от оригинала. И я тоже, будучи практически невинен по части скачивания, согрешил, надеясь на понимание Всевышнего, - тем более что находился в это время в путешествии, в городе Ханты-Мансийске, куда «Железная леди» еще не доехала. Тяжесть греха обнаружилась несколько дней спустя в московском кинотеатре. Анонимный автор пиратского перевода не просто утрировал и расцветил текст первоисточника, но творчески блистательно переработал его с точностью до наоборот. Начиная с мелочей - впрочем, тоже показательных. Когда миссис Тэтчер с дочерью за рулем едут по парку в открытой машине и едва не врезаются в велосипедиста, они заходятся нервным смехом, но все же успевают извиниться. Это - в прокатной версии. В интернетовской две фурии устраивают охоту на велосипедиста с воплями: «Дави его!» - это принцип их отношения к людям, близкий сердцу московских беспечных ездоков. В итоге фальсификация выходит на глобальный уровень. Оказывается, «небольшой бардачок» на Фолклендских островах был устроен по сговору с аргентинской хунтой, а родственникам жертв «грязной войны» премьер-министр велит послать «что-нибудь дешевенькое». Между тем в прокатной версии (уже опасаюсь говорить - в оригинале, кто их знает, этих переводчиков) Тэтчер клеймит «аргентинских фашистов», посягнувших на чужую территорию, и совершенно искренне скорбит о погибших британских солдатах. И вообще она на протяжении фильма цитирует не только Киплинга, но и Франциска Ассизского. Независимо от того, как относиться к Тэтчер и оценивать ее роль в истории, - есть законы жанра, и против них не попрешь. Как пишет моя коллега Лидия Маслова, канон добропорядочного байопика требует, чтобы героиня была «на лицо железная, добрая внутри», а ее сомнительные поступки объяснялись какой-нибудь психологической травмой. Так оно и есть в версии режиссерши Филлиды Ллойд. В юности Мэгги, вызывая насмешки подруг, стояла за прилавком: помогала отцу в бакалейном бизнесе. Прорвавшись своими силами на верхушку общественной пирамиды, она не испытывала никакой жалости к париям и неудачникам - в отличие от других лидеров Консервативной партии, получивших все от рождения и мучимых комплексом вины. Так что «давить и не пущать» заложено в социально-психологической природе этой женщины. Признаемся, что нет скучнее жанра, чем байопик. Вероятно, так же думали веселые ребята, приступая к пиратскому переводу «Железной леди». Другой мой коллега, Юрий Гладильщиков, тоже впутанный в эту историю, считает ее чьей-то эстетической провокацией. Впрочем, с таким же основанием можно говорить о провокации политической, и недаром при первом просмотре мне пришел в голову Кургинян в роли автора сценария - с одной поправкой: если бы он обладал чувством юмора. Вполне вероятно, что наследила какая-нибудь наша левая или националистическая группа, вложив в священные уста Мерил Стрип призывы расчленить Россию, Украину, Белоруссию, установить диктатуру элиты, задавить «вонючий рабочий класс», сократить население с помощью вирусов и рекордно повысить смертность. Оттуда же идет и повышенное внимание королевы свободного рынка к теме русских олигархов, вскормленных на либеральных экономических теориях: не хватает только чудесного термина «либерасты». Видно, репутация у Маргарет Тэтчер такова, что все стерпит. За старушку вяло заступилась разве что газета «Гардиан», а единственный из людей российского кинобизнеса, кто проявил интерес к фальшивке, - дистрибутор Сэм Клебанов. Хотя по идее российским прокатчикам было бы логично поинтересоваться, кто стоит за хулиганским переводом. Впрочем, возможно, ими движет другая логика: любой скандал вокруг фильма работает на коммерческий успех. Я, во всяком случае, заплатил свои 300 рублей за повторный просмотр «Железной леди», а назовите мне критика, который ходит в кино за свои деньги. История кинодубляжа мало исследована, а те, кто ею займется, уже с трудом соберут свидетельства и апокрифы советской эпохи. Она породила и свои шедевры, и анекдоты тоже. «Конформист» Бернардо Бертолуччи был так виртуозно порезан и озвучен по-русски, что из него вообще практически выпала ключевая тема однополой любви: режиссер, приехав в Москву и глянув прокатную версию, так расстроился, что вышел из итальянской компартии. На показах Московских фестивалей расцвело искусство закадровых переводчиков, достигших совершенства в поисках эвфемизмов. Лучшим из них был Алексей Михалев, чья звезда достигла пика в эпоху пиратского видео. Он с балетной легкостью переводил как самые интеллектуальные, так и самые вульгарные тексты. Его голос был знаком миллионам зрителей, и за ним шла слава единственного и незаменимого переводчика, способного вытянуть самую сложную в языковом отношении картину, а порой и спасти явно провальную. Он облагораживал идиотский текст, вложенный сценаристами в уста актеров, - отнюдь не нивелируя пикантность и остроту, а придавая даже самым банальным и бездарным репликам лоск артистизма. Любопытно узнать, что бы он сделал с «Железной леди», попадись она ему в руки. Михалев создал эталон профессии устного кинопереводчика, которая приобрела в нашей стране отдельное значение. На Западе этой профессии и в помине нет, ибо существуют либо достаточно кондовый дубляж, либо субтитры, тоже оскопляющие языковое богатство оригинала. Полвека назад, в 60-е годы, Лукино Висконти снимал великое итальянское кино, в котором французские, английские, американские, австрийские, шведские звезды - от Берта Ланкастера до Алена Делона, от Ингрид Тулин до Шарлотты Рэмплинг - были прекрасно дублированы. В наши дни прямой записи звука и формирования новых конвенций экранной условности это нельзя себе даже представить. В страшном сне. Сверхчувствительные звуковые технологии привели не в последнюю очередь к доминированию англоязычного кино: оно бравирует оксфордским акцентом, освоенным чудесницей Мерил Стрип, и великолепным тарантиновским сленгом. Знакомая француженка как-то сказала: мечтаю так же красиво произносить слово fuck, как в фильме Pulp Fiction! Невозможен киносеанс в Венеции или Роттердаме, на котором оригинальный звук заглушался бы голосом хоть самого распрекрасного переводчика. Но мы - не Запад. Наши фестивали только недавно, и то не все, избавились от прямого перевода в зал. У нас боятся раздавать публике наушники: а вдруг разберут на запчасти. У нас - еще недавно в самой читающей стране мира - как черт ладана боятся субтитров. Главное же - российский народ без проблем, не ощущая никакого дискомфорта, смотрит кино, в котором оригинальный саундтрек варварски заглушен переводом. Скорее всего развитие техники приведет к слуховой революции в массовом сознании. Плюс все большее количество людей может и хочет смотреть англоязычное кино в оригинале. Исчезнет ли профессия устного переводчика, способного «улучшить» фильм, или мы сохраним ее в качестве национального раритета? Не знаю. Прогресс неумолим, но когда он победит, останется ностальгия. Когда-то мировой кинематограф, со всеми его звездами обоего пола, пришел к нам, озвученный голосом Михалева и других виртуозов эпохи перестройки. Сегодня желающие (а их немало) могут наслаждаться переводами Гоблина. Когда я смотрел в его исполнении (именно так хочется сказать) «Рок-н-ролльщика» Гая Ричи, то буквально валялся под стулом от хохота, к тому же узнал много новых слов. Признаюсь, и «Железная леди» мне гораздо больше понравилась в исполнении неведомых импровизаторов, чем в политкорректной авторской версии. И Мерил Стрип куда лучше смотрится в образе осатаневшей стервы, нежели в роли доброй феи, распространяющей горькие, но полезные пилюли среди своего народа. (Андрей Плахов)

Почему я занялся переводом субтитров этого фильма? Главной причиной явилась imho совершенно неадекватная статья (http://pda.mn.ru/culture_film/20120301/312521855.html), опубликованная журналистом Юрием Гладильщиковым в некогда весьма уважаемых мною «Московских новостях» от 1-го марта этого года. Т.к. я этот фильм смотрел в кинотеатре где-то в начале февраля, то у меня возникло ощущение, что мы смотрели два совершенно различных фильма. Так оно позже и оказалось - 6-го марта на «Радио Свобода» было опубликовано интервью (http://svobodanews.ru/content/transcript/24507772.html) с Владимиром Абариновым, в котором отмечено, что «В российский прокат вышел фильм о Маргарет Тэтчер «Железная леди». Еще до официальной премьеры, в интернете появились многочисленные ссылки на картину с русским закадровым переводом. Перевод наложен на испаноязычную версию фильма. Эту версию фильма успели посмотреть десятки тысяч российских зрителей. Как установил Владимир Абаринов, перевод этот не имеет ничего общего ни с оригиналом, ни с испанским дубляжом.» Кто и зачем заказал и выпустил эту профанационную озвучку в стиле «а-ля анти-Гоблин» - догадаться несложно: достаточно вспомнить о ненависти былых «имперских ястребов», нынешних «серых кардиналов», к одной из величайших Женщин, оказавших ключевое влияние на историю 20-го века. Немного истории. Впервые термин «железная дама» был использован в статье военного журналиста капитана Юрия Гаврилова, опубликованной в «Красной звезде» (пропагандистское издание Министерства Обороны СССР) от 24 января 1979 года. В энциклопедической литературе принято считать, что эта заказная статья была откликом Советского МО на выступление Маргарет Тэтчер от 19 января 1976 года (известное, как «Проснись, Британия!»), в котором Тэтчер, обвиняя лейбористов в заигрывании с СССР, в частности, заявила (мой перевод): «Русские стремятся к мировому господству, стремительно обзаводятся всем необходимым, чтобы стать наисильнейшей имперской нацией, какую только видел мир. Члены Политбюро не должны беспокоиться о подъемах и спадах в общественном мнении. Они ставят пушки впереди хлеба, в то время как мы ставим практически все впереди пушек. Они знают, что являются сверхдержавой только в единственном смысле - военном». («The Russians are bent on world dominance, and they are rapidly acquiring the means to become the most powerful imperial nation the world has seen. The men in the Soviet Politburo do not have to worry about the ebb and flow of public opinion. They put guns before butter, while we put just about everything before guns. They know that they are a super power in only one sense-the military sense.» (http://margaretthatcher.org/speeches/displaydocument.asp?docid=102939). На следующий день после публикации в советской газете, эту статью перевела и опубликовала английская газета "The Sunday Times", переведя «железная дама» как «The Iron Lady». Справедливости ради, следует заметить, что еще за год до знаменитого выступления Маргарет Тэтчер - 5 февраля 1975 года, в лондонской газете "The Daily Mirror" была опубликована статья Марджори Прупс, посвященная лидеру тогдашней оппозиции, которую журналистка поименовала "The Iron Maiden" («железная дева»). С какой стати капитану Гаврилову понадобилось вспоминать речь Тэтчер трехлетней давности? Я предполагаю, что причина была в факте растущей популярности консервативной партии Тори, возглавляемой Тэтчер и выборами, которые должны были состояться в Великобритании через четыре месяца - 3 мая 79-го года. «Министерство Правды» посредством «Красной звезды» решило в очередной раз обличить «поджигателей войны», проплатив перевод и публикацию в "The Sunday Times", т.о. косвенно попытаться повлиять на мнение избирателей. Вот такая прелюбопытная история возникновения титула, вошедшего сегодня в историю. Вообще, о личности, успехах и ошибках Маргарет Тэтчер написаны тома и тома исследований и мемуаров, но, как мы видим на примере современного состояния дел в Евросоюзе, ее решительная позиция о невступлении в этот «колхоз» и отказе от евро (как общеевропейской валюты) на территории Великобритании, еще, похоже, недостаточно оценены потомками. Также как и тот факт, что именно в ее правление Лондон вернул себе статус одной из ведущих финансовых столиц мира, которую и поддерживает до сего дня, как и многие другие ее достижения, постепенно покрывающиеся илом забвения. Нет, отнюдь не случайно в резиденции английских Премьер-министров - Даунинг Стрит, 10, висят только три портрета государственных деятелей современной истории: Ллойд Джоржа, Уинстона Черчилля и Маргарет Тэтчер - этих трех величайших государственных лидеров, сделавших Великобританию одной из нынешних наиболее уважаемых стран этой Планеты. И пару слов касательно самого фильма. Действие фильма начинается с событий 20-го марта 2008 года, когда исламскими террористами был осуществлен взрыв в Marriott Hotel в Исламабаде (http://en.wikipedia.org/wiki/Islamabad_Marriott_Hotel_bombing). Об этом Маргарет Тэтчер, незаметная старушка, скрывшаяся из-под присмотра охраны, узнает из заголовка в газете, когда покупает пакет молока в ближайшей лавке. Формально, фабула фильма сводится к демонстрации трех дней из жизни некогда известнейшей и великой, первой в истории Великобритании женщины Премьер-министра, в ее преклонные годы. Окруженная охраной-обслуживающим персоналом и заботой своей незамужней дочери Кэрол, эта некогда непреклонная женщина находится, фактически, в почетном заточении. Что ей остается в таком окружении? Виртуальные (но для нее - вполне реальные) беседы со своим скончавшимся мужем Дэннисом, воспоминания, воспоминания, воспоминания... и борьба с дименсией в попытке разграничить прошлое и настоящее, которое нам и показывают сквозь череду этих воспоминаний. В отличии от существующей, вполне достойной «тэтчериады» [«Маргарет», 2009, режиссер Линдсей Данкан; «Маргарет Тэтчер - длинная дорога в Финчли», 2008, режиссер Ниалл МакКормик; «Фолклендская история», 2002, режиссер Майкл Самуэльс и мн. др.] - достоинство этого фильма, как мне показалось, в совершенно ошеломительном перевоплощении Мерил Стрип: imho абсолютно правдиво показана трагедия Женщины, посвятившей себя достижению общественного блага и процветанию страны и нации: насколько же высока плата за амбиции, цена славы?.. И сопоставим ли с ней принесенный в жертву семейный очаг?.. В конце сороковых годов великий Махатма Ганди в одной из своих речей пророчески заявил (цитирую по памяти): «Благополучие, мир и процветание на этой Планете будут возможны лишь тогда, когда лидерами великих наций станут женщины-матери». Мне видится, что Мерил Стрип очень правдиво показала, какую цену должна заплатить Женщина-Мать за право быть государственным лидером (и особенно - в исторически чрезвычайно патриархальной стране). И 12 призов за эту роль (наивысший - Оскар 2012) - абсолютно заслуженные награды. P.S. Кстати, скандал с охамлением перевода фильма вышел на международную арену - см. статью журналистки "The Guardian" Кевин О'Флинн (http://guardian.co.uk/world/2012/mar/19/iron-lady-margaret-thatcher-russian-version). Позабавили отклики читателей на статью: "А кто возьмется создать английские субтитры на фейк-озвучку?"; "Требую профессиональной английской озвучки русского фейк-перевода!" Кстати, привлек внимание и следующий полемический комментарий от CelticTyke: "Какое значение имеет, жил ли я во времена правления Маргарет? Если я не жил во время Первой и Второй Мировых войн, во времена наполеоновских войн или в древней Греции - значит ли это, что только лишь этот факт лишает меня права иметь свою точку зрения на события, происходящие в это время?" Imho - 100500! Крайне актуальное замечание для многих современных российских политбаталий на просторах интернет-"забора". (leonid55, автор перевода субтитров)

Бенефис Мэрил Стрип. Да, именно так. Этот фильм, в первую очередь, воспринимается как бенефис этой потрясающей актрисы, а не как история знаменитой «железной леди». Хотя, бесспорно, поразительно, что столь уникальную личность в истории XX века играет такая удивительная актриса как Мэрил Стрип. Потому что играет она превосходно, виртуозно и выше всяких похвал. Можно бесконечно разбрасываться хвалебными эпитетами, но лучше один раз увидеть собственными глазами. И все-таки данная лента - это история женщины. Уникальной женщины. Маргарет Тэтчер достигла небывалых высот в политической карьере, стала первой женщиной, занявшей пост премьер-министра в европейском государстве. Ее политика была жесткой, характер стальным, а жизнь яркой и интересной. Они принесла своей стране победы и поражения. И пусть во время ее правления государством устраивались марши протеста и процветала безработица, она все равно остается одной из самых необычных личностей в истории. Настоящая акула политики, суровее и опаснее многих мужчин, твердая и непреклонная в своих взглядах. Именно такой рисует Маргарет Тэтчер данная лента. Режиссер Филлида Ллойд пытается рассказать историю этой сильной женщины. Именно пытается, а не рассказывает. Ибо в фильме полно шероховатостей, множественные флэшбеки мешают цельному восприятию картины, а разговоры Маргарет со своим умершим мужем местами смотрятся просто карикатурно. Ленте не хватает цельности, чтобы свести воедино все концы и предстать перед зрителем законченным кинополотном. Но, несмотря на все минусы, данный фильм демонстрирует величие «железной леди» Великобритании, ее личную трагедию и виртуозную игру Мэрил Стрип, которая затмевает в этом фильме абсолютно всех, в том числе и режиссера. С одной стороны эта лента представляет Тэтчер во всем апогее ее силы, ума и неженской хватки. Он непреклонна, она сурова, она неумолима. Ее взгляды и действия, порой, граничат с безумием. Но она всегда четко осознает, что она делает. Политика - вещь неимоверно грязная. Но с другой стороны Маргарет Тэтчер предстает в этой картине женщиной. И тут-то начинается ее личная трагедия. Она состоялась как человек, как личность, получила все, что так жаждала. Но потеряла не меньше. Никакого женского счастья. Она была повенчана на своей работе. И к концу жизни осталась одна. Самые финальные кадры ленты демонстрируют это очень наглядно. Маргарет в своем идеальном костюме и с белыми крупными серьгами в ушах идет по коридору. Она совершенно одна. И молчаливыми спутниками ей служат лишь мебель да шторы на окнах. Одиночество. Она сама обрекла себя на него. На мой непритязательный зрительский взгляд Мэрил Стрип смогла изобразить истинную Маргарет Тэтчер. От и до. Актриса воистину виртуозна. В ней меняется все: походка, осанка, движения, голос. Она несет этот образ, громко заявляя о том, что она более не Мэрил Стрип, что она - это Маргарет Тэтчер. И не поверить ей просто невозможно. Потрясающая игра. Потрясающий образ. Цельный, законченный, глубокий и разносторонний. Мэрил показывает «железную леди» и как политика, и как женщину, отчего образ кажется еще более полным. Лента «Железная леди» отнюдь не идеальна. В ней много неровностей и ухабов. Местами кино скучноватое, но это лишь от того, что оно серьезное и не пестрит яркими красками. Да и насколько оно исторически верное, судить тоже сложно. Но это попытка изобразить Маргарет Тэтчер не просто как политика, но и как женщину. Что, в целом, ленте удается. Но все минусы меркнут на фоне блистательной игры Мэрил Стрип. Эта актриса заслужила свой «Золотой Глобус» и, скорее всего, «Оскар» тоже будет ее. Ибо так играть - это воистину настоящий талант. «Железная леди» - это театр одного актера, театр непревзойденной Мэрил Стрип. И ради нее эту ленту уже однозначно стоит смотреть. (Salander555)

По приезду в кинотеатр я был удивлен, обнаружив довольно крупную группу людей, которые ждали сеанса фильма «Железная леди». Большинство из этих людей занимали почтенные дамы, и женщины возрастом от 30 лет, но больше меня удивили девочки-подростки приблизительно лет 14, но у них была особая миссия, сев возле меня, они обсуждали наряды и макияж главной героини. Вокруг биографических фильмов всегда возникает ажиотаж, особенно когда речь идет о такой фигуре как Маргарет Тэтчер. Я лично был приятно удивлен увиденным, фильм оказался драматичным, для меня, динамичным и, уж простите меня, цельным, знаю с этим многие не согласятся, однако в моей голове все, что показано в фильме слилось воедино образовав личную драму Маргарет Тэтчер. В этом фильме затронули тему многих вещей, таких как семья, одиночество, любовь. На мой взгляд, этот фильм многогранен. Фильм о выборе и его последствии. Весь фильм прошел незаметно, я в легком недоумении от рейтинга фильма и от того, что некоторые называют его скучным. При просмотре фильма возникает невольное восхищение Маргарет Тэтчер, этой поистине, Железной леди и великой женщине. Начинаешь восхищаться ее силой, твердостью, смелостью. Но со временем начинаешь задумываться о том, что легко быть Железной леди, когда тебе не могут возразить, впрочем, это неважно. Ей пришлось многим пожертвовать ради того чтобы оказаться на вершине, она принесла эту жертву и сделала это осознано, и с течением лет как бы долго она не перематывала пленку, на DVD, она ничего уже изменить не может. Мэрил Стрип сыграла, до мурашек по коже, хорошо каждый жест, взгляд заставляют забыть о том, что перед нами Мэрил Стрип, властная интонация доводит до дрожи, а осанка и манеры заставляют восхититься. До просмотра, я думал, что Оскар она получила лишь за свое имя и за 17 номинаций и, все, что можно мы уже видели от нее, при всей любви к ней. Я бесконечно люблю Мэрил Стрип и смотрел множество фильмов с ее участием и, по моему мнению, эта роль наиболее серьезная такого образа и такой игры я от нее еще не видел, она потрясла мое воображение, и Оскар она получила более чем заслужено. Из своего персонажа она сумела слепить невероятно глубокий образ, я могу, хвалить ее бесконечно ограничусь лишь словом, которое говорил ей так много раз и которое в точности передает ее игру, - браво! В завершение я хочу сказать только то, что этот фильм стоит посмотреть хотя бы ради прекрасной игры Мэрил Стрип, я получил огромное удовольствие от просмотра и потому не могу поставить другую оценку кроме как 10. Браво! (Стас Борисенко)