ПЛАНЕТА СТРАХА (2007)
PLANET TERROR

"Планета страха" ("Грайндхаус. Планета страха"). Женщина с автоматом вместо ноги и ее дружок, владеющий боевыми искусствами, сражаются против армии зомби.

Трэш-фильм ужасов с элементами черной комедии о противостоянии группы отчаянных техасцев нашествию живых мертвецов.

В «Планете страха» Роберта Родригеса речь идет об утечке по вине продажных военных секретного газа «Ужас», превращающего людей в зомби, борьбу с которыми возглавляют Эль Рэй и несостоявшаяся танцовщица Черри Дарлинг.

Вечер в безымянном городке как-то сразу не задался. Причем, для всех его жителей. На секретной военной базе подорвали канистры с опасным газом DC-2, в результате чего почти все жители превратились в адски прожорливых ходячих дохляков. Особенно не повезло только-только уволившейся стриптизерше Вишенке...

Полиция крохотного городка вынуждена иметь дело с жертвами смертельного вируса, превращающего людей в зомби. Народное ополчение возглавляет Черри (Роуз МакГоун) с автоматом вместо ножного протеза и владеющий боевыми искусствами Рэй (Фредди Родригес)... Здесь вам и черный юмор, и море кровищи, и красивые девушки с пушками, которые весят столько же, сколько они сами, и количество взрывов не менее двух на квадратный метр, ну и еще кое-что покрепче...

МКФ В ЛОКАРНО, 2007
Номинация: Приз зрительских симпатий (Роберт Родригес).
ПРЕМИЯ «FRIGHT METER», 2007
Номинации: Лучший режиссер (Роберт Родригес), Лучшая актриса второго плана (Роуз МакГоун).

Роберт Родригес написал первые тридцать страниц сценария для «Планеты страха» в 1998 году
Изначально фильм был первой частью совместного проекта «Грайндхаус» / «GrindHouse» (вторую часть «Доказательство смерти» снял Квентин Тарантино), но после провала «Грайндхауса» в американском прокате «Планета страха» была перемонтирована для европейского релиза в самостоятельную полнометражную картину.
Рабочее название картины - «Project Terror» (Проект Страх).
Часть музыки для «Планеты страха» была позаимствована из фильмов «Побег из Нью-Йорка» (1981) и «Прокол» (1981).
Изначально Джон Карпентер должен был написать музыку к фильму.
Имя персонажа Фредди Родригеса, Эль Рэй, - ссылка на город, куда направлялись главные герои фильма «От заката до рассвета» (1996). Но это не единственная версия: Эль Рэй в фильме пишется как L. Wray - то есть Link Wray - культовый рок-н-рольщик, музыка которого звучит в фильмах Родригеса и Квентина Тарантино (например «Rumble»).
Майкл Паркс, сыгравший шерифа Эрла МакГроу, также появляется в той же самой роли в «Доказательстве смерти» (2007), «Убить Билла часть 1» (2003) и «От заката до рассвета» (1996).
Солдаты смотрят трейлер фильма «Женщины в клетках» (1971) с Пэм Гриер в главной роли.
В одной из сцен фильма на заднем плане можно заметить овсяные хлопья «Great White Bites». В каждом фильме Квентина Тарантино присутствует коробка с овсяными хлопьями.
Ребел Родригес, сын режиссера, сыграл Тони Блока.
В больнице можно заметить плакат с надписью «Поддержите наши войска».
Создатели специально «состарили» фильм, для того чтобы сымитировать картины, шедшие в грайндхаусах.
Сильно заметные царапины и пузыри появлялись в 1970-х гг. только при окончании катушки, но никак не по ходу действия всего фильма.
Роуз МакГоун хотела, чтобы Рэй-Филлип Сантос сыграл Эль Рэя, однако роль досталась Фредди Родригесу.
Роль Дакоты была специально написана для Марли Шелтон, с которой Роберт Родригес работал в «Городе грехов».
Нянь-близняшек сыграли племянницы Роберта Родригеса.
В сцене, где Эрл МакГроу (Майкл Паркс) кормит свою жену, можно заметить фотографию Паркса на мотоцикле из телесериала «А потом пришел Бронсон» (1969).
Перед тем, как героиня, сыгранная Ферги, выходит на пустынное шоссе, она выключает радио. А по радио звучали слова: «Памяти Джулии Джангл...» - той самой негритянки Джулии, радио-ди-джею из «Доказательства смерти» (ее отрезало ногу). Это показывает, что в хронологическом порядке сначала идет фильм «Доказательство смерти», а затем «Планета страха». А каскадера Майка после убийства девушек в «Доказательстве смерти» привозят в больницу, фигурирующую и в «Планете страха».
В сцене, где доктор вызывает медсестру усыпить пациента [00:22:55], на столе медсестры лежит блокнот Дакоты. Нижнее задание - Kill Bill, что является отсылкой к дилогии Квентина Тарантино «Убить Билла».
Фильм неоднократно отсылает к телефильму Родригеса - «Гонщики» (Roadracers) 1994 года с Дэвидом Аркеттом в главной роли, например, блондин с саксофоном в полицейском участке - это Джонни Рено. Также к этому фильму отсылают и кабриолет и инициалы J.T.
Саундтрек: Doc Block; The Sickos; You Belong To Me; Go Go Not Cry Cry; Hospital Epidemic; Useless Talent 32; His Prescription ... Pain; Cherry Darling; The Grindhouse Blues; El Wray; Police Station Assault; Dakota; Zero To Fifty In Four; Fury Road; Helicopter Sicko Chopper; The Ring In The Jacket; Killer Legs; Melting Member; Too Drunk To Fuck; Cherrys Dance Of Death; Two Against The World.
Премьера: 21 июня 2007.
Слоганы: «Fully Loaded»; «You might feel a little prick»; «Humanity's last hope... Rests on a high power machine gun»; «Последняя надежда человечества... Сверхмощный автомат!».
Международный вариант фильма имеет хронометраж 105 минут, а продолжительность оригинальной версии - 91 минута.
Занимает 173-е место в списке "500 лучших фильмов ужасов" по версии IMDb (2012 год).
В мультсериале Симпсоны в первом эпизоде 20 сезона среди охотников за головами можно увидеть девушку с автоматом вместо ноги, которая явно отсылает к персонажу Роуз МакГоун.
Роуз МакГоун / Rose McGowan (род. 5 сентября 1973, Флоренция) - американская актриса и певица итальянского происхождения. У нее ирландские и французские корни. Она наиболее известна по своей роли Пейдж Мэтьюс в телесериале «Зачарованные», в котором снималась с 2001 по 2006 годы. В 2005 году она сыграла роль Энн-Маргрет в биографическом мини-сериале «Элвис», который получил множество наград и номинаций. Подробнее - https://en.wikipedia.org/wiki/Rose_McGowan.
Роуз МакГоун: «Я росла со старшими братьями и всегда была девчонкой, которая может за себя постоять» - https://www.kino-teatr.ru/kino/news/y2011/8-12/1937/.
Фильм дублирован на студии «Пифагор» в 2007 году. Режиссер дубляжа: Ярослава Турылева. Роли дублировали: Татьяна Шитова - Cherry; Петр Иващенко - Wray; Ольга Зверева - Dr. Dakota Block; Юрий Деркач - Dr. Block; Владимир Антоник - Sheriff Hague; Владимир Зайцев - Lt. Muldoon; Денис Беспалый - Abby; Дальвин Щербаков - Earl McGraw; Алексей Иващенко - The Rapist; Юрий Меншагин - Deputy Tolo; Сергей Чихачев - Patient; Борис Токарев - J.T.; Никита Прозоровский - Romey; Илья Хвостиков - Joe; Александр Груздев - Skip.

То, что происходит в «Планете страха», - остроумная пародия на зомби-хорроры с реверансами в адрес «Ночи живых мертвецов» и другой классики, которую крутили в 1960-1970-х в американских кинотеатрах-грайндхаусах. (Артем Михайлов, «РБК Daily»)

Итог: звонкая пощечина общественному вкусу. Тот самый случай, когда о зомби-фильме можно сказать: «Берегите свой мозг!». Такого разнузданного трэша мы не видели очень давно. Вряд ли неамериканские зрители поймут Grindhouse в целом и «Планету страха»... (Михаил Попов, «Мир фантастики»)

Никому не говорите, но Родригес снял стопроцентную комедию, которая научит вас веселиться в самых неожиданных местах. К примеру, когда человека разрывают напополам и кровища бьет фонтаном - это, оказывается, непередаваемо смешно. Чудная штука этот кинематограф! (Юрий Лущинский, «КГ»)

20 фильмов ужасов с самыми провокационными постерами. Ни для кого не секрет, что фильмы ужасов эксплуатируют низменные чувства зрителей - например, первобытные страхи перед неизвестным, потусторонним, необычным. Но также ужасы прекрасно рифмуются с сексапильными девушками. [...] «Планета страха» (2007). Половинка хоррор-арт-эксперимента «Грайндхаус» от Квентина Тарантино и Роберта Родригеса, «Планета страха» была встречена чуть более тепло - при том, что Родригес считается куда более неровным режиссером, чем Тарантино. Это гремучая смесь из олдскульного ужастика и черной комедии, в которой практически нет сюжета, зато достаточно незабываемых моментов и ярких персонажей - например, героиня Роуз МакГоун, одноногая стриптизерша с пулеметом вместо протеза, украсившая собой несколько постеров фильма, один другого ярче. [...] (Борис Хохлов. Читать полностью - https://www.film.ru/articles/otkrovennyy-uzhas)

15 лучших экранных стриптизов. Нравится это кому-то или нет, сексапильность - важное качество для голливудской актрисы, которая хочет исполнять главные роли. И экранный стриптиз - отличная возможность это качество продемонстрировать. [...] Героиня Роуз МакГоун проводит большую часть «Планеты страха», отбиваясь от зомби и еще не зомбированных мерзавцев. Однако начинает она картину более мирным занятием - исполнением стриптиза. Отметим, что в дилогии «ГрайндХаус», совместно созданной Квентином Тарантино и Робертом Родригесом, есть и другая подчеркнуто эротичная сцена - танец Ванессы Ферлито в «Доказательстве смерти». Мы подумывали включить ее в наш хит-парад, но не стали этого делать, поскольку танец Ферлито - это все-таки не стриптиз в точном смысле слова. Хотя большой вопрос, кто в «ГрайндХаусе» танцует эротичнее - МакГоун или звезда сериала «Грейсленд». [...] (Борис Иванов. Читать полностью - https://www.film.ru/articles/gryaznye-tancy)

Еще 15 эффектных видов оружия в кино. Оружия много не бывает. Представив вам первую часть своего киноарсенала неделю назад, мы тут же взялись за составление второго по счету, но не по значению состава для нашей дуэли. [...] Нога-пулемет - «Планета страха», 2007. Можно еще раз про Родригеса? Честное слово, последний! Не можем же мы отказать себе в удовольствии еще раз посмотреть на Роуз МакГоун с... Постойте, что это у нее вместо ноги?!! Читая теглайн «Планеты террора» - «последняя надежда человечества опирается на мощный пулемет», - разве могли мы полагать, что опора будет буквальной? Потерявшая ногу в бою с зомби, Вишенка получает взамен конечности пулемет с подствольным гранатометом - изящности походке это не добавляет, зато дает возможность выжить. И не просто выжить, а сделать это красиво, иначе как танцем то, что делает Вишенка, не назовешь. Роберт Родригес придумал много сумасшедших орудий убийства для своих фильмов, но «Планета страха» ставит жирную точку. Так же как сама Вишенка, надевающая в финале солнечные очки, несмотря на кромешную тьму кругом. А почему нет? Это же круто! [...] (Евгений Ухов. Читать полностью - https://www.film.ru/articles/my-mirnye-lyudi-no-nash-bronepoezd)

Уморительный зомби-трэш с гротескным насилием и специфическими шуточками вроде автомата-ноги Роуз МакГоун или выедания упырями мозга гламурной блондинки. Жарким летним вечером на военной базе в Техасе происходит утечка какой-то ядовито-зеленой дряни. Персонал мигом превращается в зомби и разбегается по округе жрать людей. Постепенно в закусочную добряка Джей Ти (Джефф Фэйи) набиваются уцелевшие: стриптизерша Черри (Роуз МакГоун), лишившаяся в схватке с упырями ноги, ее шустрый кавалер Эл (Фредди Родригес), доктор Блок (Марли Шелтон), сексуальная женщина-врач со шприцами за подвязкой, шериф МакГроу (Майкл Паркс) и еще несколько занятных персонажей. Им предстоит пробиться сквозь толпу голодных мертвецов к новой, прекрасной жизни. Удастся, разумеется, не всем. Двойной проект Квентина Тарантино и Роберта Родригеса "Грайндхаус" очень хорошо объясняет разницу между этими двумя режиссерами. Забавляясь с жанровым кино, Тарантино всегда рассказывает о чем-то большем. Родригес всегда показывает только то, что показывает, - без подтекста. Поэтому тарантиновский трэш-боевик про тачки "Доказательство смерти" - это, в общем, кино про женщин, а родригесовский трэш про зомби "Планета страха" - это просто трэш про зомби. Забавный, с гротескным насилием, специфическими шуточками вроде автомата-ноги Роуз МакГоун или выедания упырями мозга гламурной блондинки. Чистое, ничем не замутненное развлечение. Смотрел - смеялся. Вышел - забыл. 3/5. (Дмитрий Аношин, «Time Out»)

Однажды в Техасе стриптизерша Черри Дарлинг (МакГоун), мечтающая податься в стендап-комеди, бросает работу и уходит в ночь. В это время на расположенной поблизости военной базе случается утечка химического оружия, превращающего людей в сочащихся гноем зомби. Противостоять нашествию монстров приходится кучке смельчаков, среди которых бывший бойфренд Черри - десперадо Эль Рэй (Родригес, однофамилец), шериф (Бин), красивая доктор-лесбиянка с набором шприцев (Шелтон), специалист по барбекю (Фэйи), сквернословящие близняшки-бебиситтерши и пр. У Черри довольно быстро откусывают ногу, но она с профессиональной грацией использует в качестве протеза сперва осиновый кол, а потом и автомат. Вторая (в американском нон-стоп-варианте - первая) часть проекта «Грайндхаус» радикально отличается от «Доказательства смерти»: там, где Тарантино довольно неубедительно имитирует инфантилизм (а вообще-то, предпочитает Годара), Родригес, кажется, абсолютно искренен. Очевидно, что именно такое кино он всегда и хотел снимать, и если в «От заката до рассвета» или «Однажды в Мексике» ему приходилось удерживать себя в каких-то рамках приличия, то здесь наконец барьеры сняты. И понеслось: мешок с мужскими яйцами летает по экрану, зомби плюются комками слизи, бебиситтерши орудуют топорами, Брюс Уиллис покрывается пузырями и сообщает, что он убил Усаму бен Ладена, Тарантино пытается изнасиловать МакГоун («Но у нее ж одна нога!» - «Так даже удобнее»). А поскольку Родригес все-таки настоящий режиссер, все это невероятным образом не превращается в «Трому», а местами, пожалуй, и перестает быть шуткой. И хотя западные рецензенты, например, все как один пеняют Родригесу на дешевый выпендреж, по мне, так и позиция эта честнее, и, главное, смотрится эта веселая дичь куда увлекательнее, чем бесконечные разговоры тарантиновских хабалок. (Станислав Зельвенский, «Афиша»)

Как и было обещано, спустя две недели после "Доказательства смерти" Квентина Тарантино в российский прокат выходит "Планета страха" его закадычного друга Роберта Родригеса, вторая часть их совместного проекта. В Америке "Грайндхаус" пошел в прокате так плохо, что в остальном мире продюсеры решили не рисковать и выпустить вместо одного монументального гимна "хорошему плохому кино" парочку гимнов поменьше. В рамках этого самого гимна каждый из режиссеров выбрал себе по стилю, распространенному во второсортных фильмах шестидесятых-восьмидесятых годов прошлого века. Если режиссер Тарантино сделал свое кино в стилистике slasher films, тех, в которых обязательно присутствует маньяк, желательно с каким-нибудь экзотическим, вроде бензопилы, орудием убийства, то режиссер Родригес выдержал свою "Планету страха" в жанре zombie films. Тех, в которых в соответствии с названием жанра, героям приходится бороться - успешно или не очень - с зомби, то есть с ожившими трупами. Изображенными, как правило, изобретательно, но с минимумом декоративных средств, без масштабных спецэффектов. Что же покажет нам в своем новом фильме режиссер Роберт Родригес? Во-первых, девушку из стрип-клуба, не в добрый час попавшую под раздачу при неожиданной встрече с зомби, лишившуюся ноги и вставившую себе вместо протеза автоматический карабин M4 с подствольным гранатометом M203. Во-вторых, самих зомби, в которых превратились жители небольшого города в Техасе после того, как в нем было случайно распылено в воздухе секретное биохимическое оружие под кодовым названием "Планета террора". В-третьих, Брюса Уиллиса в роли мутирующего офицера, незадолго до описываемых событий убившего Усаму бен Ладена. И, наконец, безумный сюжет, в котором все это укладывается в единую кинокартину. Вообще это, конечно, очень круто. Далеко не последний голливудский режиссер Родригес, который честно снимал вполне семейное кино типа "Детей шпионов", с чрезвычайной скрупулезностью превращал комиксы Фрэнка Миллера в исключительной красоты фильм "Город грехов" и вообще серьезно относился к своей работе, тут повел себя как человек, насмотревшийся чужого кино и вдруг дорвавшийся до своего, в которое, раз уж такое дело, надо употребить все сразу - и зомби, и автомат вместо ноги, и Брюса Уиллиса - уж без него-то точно кино не кино. Но поскольку режиссер Родригес таким человеком не является, а является, напротив, талантливым и обладающим хорошим выверенным вкусом кинематографистом, к его порыву можно отнестись исключительно с уважением. Даже несмотря на весь этот прекрасный бред, которым он наполнил свою новую киноленту. (Юрий Яроцкий, «Film.ру»)

В тихом провинциальном городке США военные выпускают на свободу таинственный и очень опасный вирус. Химическая зараза в одночасье делает из человека ходячий труп. Армия живых мертвецов растет как на дрожжах. Им противостоит (точнее, пытается противостоять) маленькая группа людей, чудом избежавших вирусной атаки. Они хотят только одного - как можно быстрее покинуть очаг эпидемии. Для этого смельчакам-везунчикам понадобится ни один боекомплект ружей и автоматов. Живая мертвечина просто так никого отпускать не собирается... Просмотр "Планеты страха" - это не только знакомство с новой работой Роберта Родригеса, но и завершающий аккорд в понимании (и восприятии) проекта "Грайндхаус". Только теперь можно с полным на то основанием рассуждать о замысле и, главное, результате. В отличие от Тарантино, окончательно запутавшимся в собственноручно созданной кино-мифологии, Родригес с молодецким задором поиздевался над классическим сюжетом научно-фантастического жанра - инородное вторжение, угрожающее всему живому на Земле. Сюжетный каркас - отсылки к «Вторжению похитителей тел» Дона Сигела и «Ночи живых мертвецов» Джорджа А. Ромеро; на уровне деталей - цитаты многочисленных trash-эпигонов из любимых 70-х. Нашлось место и для икон B-movies последней десятилетки - Джеффа Фэйи и Майкла Бьена; эффектно продемонстрирует фирменный прищур Брюс Уиллис. Родригес в "Планете страха" как иллюзионист-бунтарь, не просто "фокусы" показывает, но и рецептуру расписывает, секретами делится. По сути, банальность на банальности, штамп на штампе, а глаз не оторвать. Порой кажется, что сейчас актеры сделают паузу, снимут с лиц обеспокоенные «маски», и всласть посмеются над всем происходящим, но нет, держатся, возможно из последних сил. Смеется зритель в зале. Чего режиссер, надо полагать, и добивался. Если в "Доказательстве смерти" швы замысла то и дело вылезают на поверхность, дают о себе знать, подставляя тем самым Тарантино, то в "Планете..." все куда ровнее и "правдивее". Повествовательный механизм работает без пробуксовок, "заряда" хватает на все полтора часа. В подлинных грайндхаусах 70-х, как известно, «продавали» два фильма по цене одного. Причем второй шел «в нагрузку», в качестве дополнения. В оригинале (а не в нашем прокате) в качестве локомотива выступал именно Родригес с "Планетой...", Тарантино шел как прицепной. Теперь остается только гадать - может синефил Квентин решил идти до конца, осмысленно занизив «показатели» супротив друга Роберта?! Судя по всему, это предположение неверно, чересчур наивно. А жаль... Случись такое, проект "Грайндхаус" Родригеса-Тарантино можно было бы признать полной и безоговорочной победой обоих. (Станислав Никулин, «Киномания»)

- Ты забрала мою курточку, а я искал ее две недели! (Рэй) В маленьком американском городке где-то в Техасе увеличилось количество посетителей травмпункта. Встревоженный медперсонал наблюдал, как искусанные, истекающие кровью пациенты наполняли девственно чистые холлы, а потом, стоило только на минуту отвернуться, исчезали в неизвестном направлении, оставляя на полу море разливанное кетчупа, то есть крови. Местный шериф не смог водворить в помещение беспокойных больных, и за работу пришлось приниматься простому непростому парню Рэю (Фредди Родригес), который только что, перевернувшись в грузовике, лишил ноги свою бывшую подружку Мауриту, она же Черри Дарлинг (Роуз МакГоун), которая в свое время сбежала, прихватив его любимую курточку... Знаете, в жизни действительно есть предложения, от которых нельзя отказаться. Просто потому, что это невозможно. Невозможно, будучи не занятым чем-то в духе спасения человечества (остальное вполне может подождать, если не считать пары-тройки приятных вещей вроде... впрочем, это совсем другая история), отказаться посмотреть на очередное проявление многочисленных талантов Роберта Родригеса. Нельзя сказать, чтобы он во всех своих работах был одинаково хорош (и слава Богу!), но в «Планете страха» он чуть ли не на изнанку вывернулся, чтобы постебаться и похулиганить. Серьезно смотреть на пузырящихся зомби, раздувающегося Уиллиса, одноногую МакГоун, которая возносится и низвергается с бешеной скоростью и неподражаемо аристократично демонстрирует всем известный пальчик, обнаруживать многочисленные киноотсылки и цитаты (да здравствует трэш!), наблюдать странные коллекционистские причуды биохимика, создавшего «ДиСи-2» (из-за которого, собственно, весь сыр-бор и разгорелся), заглядывать в голову Ферги (молодец дамочка!) совершенно невозможно. Это настолько бестормозное кино, что не хватает слов, чтобы просто описать увиденное. Грим «мечта сидящих на диете» (рекомендуется отдельные кадры показывать особо впечатлительным борцам за совершенство фигуры), абсолютно надуманные и неправдоподобные «стрелялки», убойно простой (практически до состояния «и что это мы курим?») сюжет, напичканный черным юмором, странными шуточками и штучками (это к мистеру Тарантино - только не забудьте пакетик прихватить), алогичный и неправдоподобный настолько, что и зритель, и действующие лица перестают различать, где кровь (пусть и киношная), а где кетчуп, где реально возможные действия, а где происходящее выходит за грань спецэффекта, - все это восхищает и утомляет одновременно. Стилизованные повреждения на картинке, плакатная графика в духе поп-арта семидесятых, «закончилась пленка, извините» (веселая сцена, надо сказать), диалоги (та же «курточка»), динамичность и энергия, неплохой актерский состав в порой самых неожиданных и странных ипостасях - не знаешь, на что сразу реагировать. Без сомнения, фильм на любителя (творчества ли парочки КТ и РР, зомби-муви ли, океанов кетчупа - это как раз-таки неважно), возможно, на большого любителя, даже преданного почитателя, но от такого предложения на самом деле нельзя отказаться... (Виктор Распопин)

Вообще-то сама идея реализовать проект по принципу double-bill, сымитировав сеанс типичного «грайндхауса» 1970-х, появилась именно у Роберта Родригеса - и лишь затем была одобрена Квентином Тарантино. Первые же 30 страниц сценарного наброска к «Планете страха» Родригес написал еще в 1998-м, то есть примерно тогда, когда появился на свет другой его потаенно пародийный хоррор, «Факультет». И это, в принципе, многое объясняет. Другое дело, что, повторимся, столь необычный эксперимент следует оценивать в первую очередь в комплексе. Только при соблюдении данного условия прояснятся художественные устремления не только двух главных соавторов, но и также не обделенных дарованием режиссеров, приглашенных для создания рекламных роликов к несуществующим фильмам, демонстрируемым якобы в перерыве между «настоящими» зрелищами. И Роб Зомби, и Элай Рот, и британец Эдгар Райт от души повеселились, препарируя «эксплуататорские» кинопроизведения, некогда - наверняка служившие источниками для вдохновения. Не побоюсь утверждать, что и сама последовательность т.н. «трейлеров» строго продуманна, наполняя весь сеанс добавочным содержанием. Это - как дополнительные штрихи к картине мира самого начала XXI века. Заведомо хаотичным представлениям современного человека о своей планете Ужас, называемой также Землей, где помимо Трюкача Майка и разгуливают полученный под присмотром СС выводок женщин-оборотней, и вовсю злобствуют кровавые маньяки, оккупировавшие «одноэтажную Америку». А неутомимым борцом за Справедливость оказывается бывший наемный убийца Мачете: «Они нарвались не на того мексиканца»... Если все же, идя на поводу у ряда кинопрокатчиков, в том числе российских, искусственно расчленить фильм, сравнивая его отдельные части, то краткий, но по-настоящему уморительный «Мачете»1 мне понравился даже больше, чем «Планета страха». Но и там объект высмеивания вполне очевиден и, главное, выбран безукоризненно точно. Это недорогие фильмы ужасов, претендующие на глобальный охват и даже некое высокое послание в подтексте. И то, и другое многократно усилено, доведено до явного абсурда. Особым блеском отмечены эпизоды с участием доблестных американских вояк2, готовых, невзирая на патриотический лозунг на фасаде клиники, за бесценок сдать и Родину, и всю планету. И, безусловно, появление лично Квентина Тарантино в обличии распоясавшегося зомби, распадающегося буквально на глазах. Наконец, отдельный привет - Сэму Рейми, поскольку Черри Дарлинг приноравливает вместо ноги пулемет явно на манер Эша, сражавшегося со «зловещими мертвецами»... Одним словом, все есть вымысел, плод расшалившегося воображения или даже - стремления банально потрафить невзыскательным вкусам широкой публики, жаждущей зрелищ и еще раз зрелищ. Только сопоставление сегментов, предполагающих разную степень условности, само по себе создает предпосылки для обнажения механизма восприятия сиих, с позволения сказать, произведений искусства. А значит, должно бы подтолкнуть к мысли, что в сугубо эстетских розыгрышах в духе постмодернизма подлинная реальность растворилась не окончательно. Иными словами - встреча с желтым, синим и красным «друзьями» не так уж невозможна...
1 - Чего стоит только диалог убийцы со священником: - Я дал клятву непротивления насилию. И теперь ты хочешь, чтобы я помог тебе УБИТЬ этих людей? - Да, бро... Я имею в виду «падре». - Я посмотрю, что смогу сделать. 2 - Их командира, лейтенанта Малдуна, с ехидцей сыграл сам Брюс Уиллис. (Евгений Нефедов)

Иронический фильм ужасов. В США был выпущен как бы единый фильм «Грайндхаус», который состоял из двух основных историй: «Планета страха» (вообще-то точнее был бы вариант «Планетарный ужас») Роберта Родригеса и «Доказательство смерти» (такой перевод явно неудачен и даже сбивает с толку - по смыслу-то следовало бы назвать «Защитой от смерти») Квентина Тарантино. И он вдобавок перемежался рядом фальшивых кинороликов, якобы представляющих новые ленты, которые скоро должны появиться в прокате. Собственно говоря, стебно-прикольный тон сразу же задан «пафосно-смешным» боевиком «Мачете», чьи фрагменты поставил как раз Родригес. А потом в своей большой новелле «Планета страха» довел атмосферу творящегося на экране кроваво-натуралистичного и просто безумного зрелища до полного беспредела. Но все это смотрится как уморительная пародия на всевозможные фильмы ужасов о живых мертвецах, которые под воздействием разрабатываемого учеными биохимического оружия превращаются в агрессивных чудовищ, пожирающих всех на своем пути. И попутно режиссер откровенно издевается над киномифом об «американском герое», поскольку тут спасителями человечества оказываются не только те, кому это положено по статусу или согласно голливудской схеме о «благородном бунтаре», который однажды должен доказать себе и миру, чего он на самом деле стоит. Среди «великолепной семерки» (или сколько их там, выбравшихся из Ада на Земле?!) - по крайней мере, четверо особ женского пола: бывшая стриптизерша, у которой теперь вместо одной из ног... суперсовременный пулемет (!!!); склонная к лесбийским связям (!) жена врача, тоже работавшая в больнице; две оторвы, молодые няни-латиноамериканки, опасные не только на язычок... Мелькающая по телевизору реклама давней картины «Женщины в клетке» дополняет складывающееся впечатление, что и Роберт Родригес также не удержался от явно феминистского посыла, который можно было почувствовать еще в предшествующем «Городе грехов». Между прочим, этот стильный и умный кинокомикс, поставленный Родригесом совместно с комиксовым автором Фрэнком Миллером и при участии Квентина Тарантино (куда ж без него?!), может напомнить по прихотливой структуре именно «Грайндхаус». И некоторые важные мысли, пусть и облеченные в форму «беспечного стебалова», проникают и в «Планету страха», и в «Защиту от смерти». А все повествование, которое движется, если разобраться, задом наперед, является своего рода антиутопией навыворот, словно «земной одиссеей 2007 года» в противоположность космической, созданной почти сорок лет назад Стенли Кубриком. Казалось бы, какая связь?! Что за ерунда?! Это лишь досужие бредни скучающего кинокритика, которому просто захотелось выпендриться за компанию с Родригесом и Тарантино, приписав «Грайндхаусу» то, что и в кошмаре не могло привидеться двум недалеким по уму американским постановщикам, не знающим и слов таких, как «аллегория», «дихотомия» и «инверсия». Но если смотреть картины в том порядке, как они представлены в оригинальной штатовской версии, то «Планета страха», несомненно, указывает на реверсивный ход событий. Помимо того, что по радио сообщается о смерти девушки-ди-джея Джулии по прозвищу Джунгли, которой еще предстоит погибнуть в первой новелле «Защиты от смерти», действие ряда сцен происходит в больнице, где практически никто из пациентов и персонала не выживает. А это значит, что попавший на больничную койку каскадер Майк из тарантиновской истории тоже должен был отдать концы. И уже в финале «Планеты страха», где-то «на последнем берегу», куда смогли удалиться уцелевшие в битве с зомби, сохраняется ощущение тревоги в этом «обретенном раю». Хотя еще не поздно начать все сначала. Лицо мальчика в самом последнем кадре после титров, пожалуй, рифмуется со школьными фотографиями девчонок под задорную песенку на заключительных титрах Death Proof. Вопреки всему - смерти не подлежит! Оценка: 7,5 из 10. Оценка общего проекта «Грайндхаус»: 8 из 10. (Сергей Кудрявцев)

Ода одноногой стриптизерше. Родригес выпустил на киноэкраны смертоносную женщину с пулеметом вместо конечности. С военной базы в Техасе расползается облако зеленоватого тумана. Это утекает химическое оружие, превращающее пораженного в разваливающегося на глазах и истекающего кровью и гноем зомби. В двух милях от базы стриптизерша Черри Дарлинг (Роуз МакГоун), убедившись в своей профнепригодности (танец она обычно заканчивает сидя на полу и горько плача), увольняется, чтобы стать комиком. В больнице неподалеку странноватый врач, грызущий градусники, подозревает свою жену (Марли Шелтон) в лесбийской связи. На самой базе тем временем идут разборки, участники которых по ходу отстригают самым виноватым, простите, яйца секатором. Это только разминка. Дальше, когда все заполонят толпы голодных зомби, градус безумия вырастет до точки кипения. Те, кто выживет, будут зрелищно и нелепо биться с нечистью, взрывая машины и отстреливая мертвякам головы. И любой, кто интересовался фильмом заранее, знает, что в ходе этой битвы Черри Дарлинг заменит одну ногу на пулемет. Как и «Доказательство смерти», «Планета страха» - это проникновенная ода девушкам далеко за гранью нервного срыва, девушкам, которые не по зубам всяким заштампованным кинематографическим монстрам. Разумеется, выяснится, что тайные нити от большой техасской жратвы, в которой ни в чем не повинные гражданские лица стали закуской для зомби, ведут к войне в Ираке. Но это скорее выглядит как стремление соблюсти «для галочки» правила игры, по которым киношные зомби обычно имеют сатирический или социальный подтекст, отражающий настроение и страхи общества. На самом деле «Планета страха» мощно, как чернобыльский реактор, транслирует только одно ощущение. И это никакая не политика, это детский восторг человека, который может снять фильм, в котором одноногая стриптизерша палит во все стороны из пушки, присобаченной вместо утраченной конечности, а у самого знаменитого режиссера 1990-х из глаза торчит ножка стола, а потом у него же на глазах зрителей отваливается мужское достоинство. Брюс Уиллис стремительно разлагается, но успевает признаться, что он застрелил Бен Ладена. Главный борец с зомби (Фредди Родригес, не родственник), отстреливаясь, мчится на мопедике, купленном явно в магазине игрушек. А владелец шашлычной вдруг обнаруживает, что лучше человеческой крови соуса не найти... И этот пир безумия демонстрируется не на домашних экранах редких чудиков-эстетов, а во всех кинотеатрах. Кино, разумеется, на любителя. Во-первых, физиологических мерзостей на экране не меньше, чем в садистских стишках и анекдотах, которые рассказывают друг другу первоклассники. Стоит оператору отвернуться на минутку - и вот персонаж уже распухает, пузырится, а то и лопается, как гнилой помидор. И вот уже стекает по чьему-то лицу... Нет-нет, не страшно ни капельки! Но предупреждаю, может стать противно. Вроде бы кино, на которое, не боясь оскорбить чьи-то чувства, можно идти с попкорном, более того - попкорн будет стилистически верной деталью и символической данью богам плохого, но живого и бодрого кино. Но в горло может не полезть. Во-вторых, серьезность - качество похвальное, но его носителям «Планета страха», которую хочется охарактеризовать как восхитительный и зашкаливающий бред, противопоказана. Ну а на зрителей, которые любят проверять факты из фильма по учебнику физики, анатомии и природоведения, Родригес без лишних разговоров спускает с цепи смертоносную диву Роуз МакГоун с ее ножным пулеметом. А с такой девушкой о реализме и правдоподобии в кинематографе спорить будет только самоубийца. Сюжет не поддается никакой внутренней логике (а потому непредсказуем). Поддельный, конечно же, пафос диалогов и развязки впрыснут в фильм из ведерного шприца. Ну и что, так и должно быть - не убавить, не прибавить. То, что это стилизация с фальшивыми царапинами-полосками на пленке и извинениями от кинотеатра по поводу утери части эпизодов по техническим причинам, конечно, очевидно. Но в наивность Родригес играет так искренне и с таким удовольствием, что любителям абсурда, «черного юмора» и трэша фильм здорово поднимет настроение. Им перепадет кусочек большого режиссерского счастья. (Елена Полякова, «НГС»)

Одна нога - хорошо. Стриптизерша-калека в фильме "Планета страха". Попытка господ Тарантино и Родригеса воссоздать ощущения кинозрителей 1970-х, способных заглотать подряд целых два непрожаренных и с трудом перевариваемых куска кровавого киномяса, не встретила особого понимания у современной американской публики. Некоторые неподкованные зрители, посмотрев родригесовскую "Планету страха", вообще простодушно решили, что больше ничего не будет, и ушли, оставшись, таким образом, без сладкого - второй, тарантиновской части "Доказательство смерти", которая подъезжает с объяснением в любви к трэшу с другого бока. Наш зритель оказался в более выгодном положении: две половины Grindhouse в России выходят по отдельности и в обратном порядке, так что, сходив сначала на более интересную тарантиновскую часть, на незамысловатом Родригесе можно, в принципе, и сэкономить. Правда, "Планете страха" предшествует неплохой, тоже родригесовский, рекламный ролик несуществующего фильма "Мачете" - о том, чем разделывают людей, которые связались не с тем мексиканцем. Однако и он уступает прикрепленному к "Доказательству смерти" клипу Роба Зомби "Женщины-оборотни из СС", из которого становится понятна трагедия Николаса Кейджа, созданного для роли легендарного злодея доктора Фу Манчжу, но так ни разу ее и не сыгравшего в действительности. Впрочем, если исходить из принципа "чем хуже, тем лучше", по которому и формировался в свое время репертуар кинотеатров, получивших название grindhouse, Роберт Родригес более соответствует поставленной задаче, чем его старший приятель. Квентин Тарантино всю жизнь старается снять настоящий трэш, какой делали в 1970-х, но ему мешает избыток мозгов. Как только его персонажи открывают рот и начинают нести километры белиберды, чуткое ухо немедленно угадывает за ними библейскую, самурайскую, даосскую и прочую многовековую мудрость. Получив каннскую "Пальмовую ветвь" за Pulp Fiction, его автор давно уже может называть свои фильмы как угодно, хоть Piece Of Shit, но все равно получится артхаус, который неизменно будут включать во всевозможные конкурсы и ничего не давать, потому что с Квентином Тарантино все слишком понятно, примерно как с Александром Сокуровым. Роберт же Родригес как раз умеет делать тупенько, что и демонстрирует блестяще в "Планете страха". Главной героиней этой картины, приблизительно ориентирующейся на стилистику Джона Карпентера, является стриптизерша-нонконформистка (Роуз МакГоун), которая в прологе решает, как это свойственно девушкам сомнительных профессий, изменить свою жизнь и бросает работу. Далеко уйти она не успевает, потому что ей отгрызают ногу голодные зомби - в них превращаются мирные граждане, надышавшись отравленного зеленого газа, утечка которого, как водится, произошла у военных. Молодой человек (Фредди Родригес), который стриптизершу давно и беззаветно любит, сначала остроумно догадывается приделать ей вместо утраченной конечности первую попавшуюся палку, а потом, когда палку приходится сломать о насильника, заменяет ее на автомат. Автомат приживается к женскому организму, будто всегда вместо ноги и был, после чего героиня и вовсе перестает ходить и начинает откровенно летать по воздуху, проявляя фантастическую скорострельность. В роли упомянутого насильника осеняет своим присутствием "Планету страха" и Квентин Тарантино, видимо сам переписавший свои реплики и подпустивший киноманской эрудиции: его персонаж сравнивает Роуз МакГоун с Авой Гарднер, но предупреждает, что, после того как он прострелит ей голову, на Аву Гарднер она походить перестанет. Стоит посмотреть "Планету страха" хотя бы для того, чтобы увидеть, какой конфуз случается, когда актер Тарантино самым зловещим образом приспускает штаны и начинает надвигаться на инвалидку, роняя по дороге существенные части тела, уже пораженного вирусом. С такой же наглой простотой разлагается на глазах и сама "Планета страха", предваряемая титром с предупреждением, что администрация кинотеатра заранее приносит извинения за отсутствие в фильме некоторых частей. И когда эротическая сцена достигает такого накала, что пленка начинает плавиться, после чего из действия выпадает кусок на добрых минут двадцать, "Планета страха" приобретает необходимую завершенность, потому что главное в ней, само собой, не сюжет и не картинка, а именно этот запах расплавленного целлулоида, на котором в Голливуде, похоже, уже почти никто не снимает, кроме чокнутых синефилов. (Лидия Маслова, «Коммерсантъ»)

Зомби атакуют! На наши экраны вышла и вторая часть совместного проекта Квентина Тарантино и Роберта Родригеса «Грайндхаус» (Grindhouse) - «Планета страха» (Planet Terror), снятая Родригесом. Фильм получился такой же мутью по смыслу, что и тарантиновский сегмент, однако берет бодростью и более явным юмором. Роберт Родригес, на мой взгляд, сделал именно то, что не смог сделать Квентин Тарантино, а именно: он снял кино, которое при наличии определенных вкусов можно смотреть, не напрягаясь в поисках того, что режиссер обглумил, то есть комедийная история мексиканского режиссера ценна сама собой. А уж синефилы всегда найдут массу поводов проследить большое количество аллюзий и параллелей, но ведь не только они ходят в кинотеатры. Собственно говоря, что из себя представляет «Планета страха», может понять любой, кто смотрел фильмы про зомби, лезущих в поисках человеческой плоти изо всех щелей. Родригес снял эдакую «Ночь живых мертвецов» с ярко выраженным комедийным оттенком. Правда, здесь наблюдается некоторый повтор. Да, автор «Десперадо» задумал и написал часть сценария «Планеты страха» почти десять лет назад - в 1998 году, но осуществил свой замысле только сейчас. Однако схожий фильм несколько лет назад снял английский режиссер Эдгар Райт (он, кстати, сделал один из фальшивых трейлеров к «Грайндхаусу» под названием Don't!), чья картина «Мертвец по имени Шон» (Shaun of the Dead) как раз и является отличным стебом на тему зомби, то есть получается, что Родригес со своим глумом опоздал на пару-тройку лет. Но ничего, бывает, тем более исполнил он свою работу на пять баллов. Сразу скажу, что «Планета страха» - это не фантастика, действие происходит там, же где «Доказательство смерти» Тарантино - в штате Техас. Более того, часть событий имеют место даже в том же самом госпитале, где лежал после аварии каскадер Майк из тарантиновского сегмента «Грайндхауса», также в фильме присутствуют некоторые артисты, что имеются в наличии в Death Proof. Смысла здесь искать так же не надо, ибо его отсутствие - это тоже особый юмор. Есть только генеральная линия - из-за какого-то секретного бактериологического оружия в округе все люди начали превращаться в зомби, и кучка смелых должна им противостоять. Их противостояние и составляет весь фильм и обставлено местами ну очень смешно. И понятно, что юмор этот не просто черный, а очень черный. Фильм изобилует чернушными фразами и диалогами (например, доктор, делающий укол, говорит пациенту: «Вы меня больше не увидите»). Зомби выглядят до безобразия глумливо (в этом моменте Роберт Родригес даже может поспорить с мертвяками Эдгара Райта, хотя, на мой взгляд, у английского режиссера они получились посмешнее). Отдельная песня - это главная героиня. Все уже видели плакаты фильма, поэтому не будет спойлером рассказать о персонаже Роуз МакГоун Черри. Алчные зомбяки лишили девушку конечности, отчего для начала ей присобачили на место правой ноги ножку от стула. И посему сцена, где Черри занимается любовью со своим бойфрендом, выглядит самым глумливейшим образом. Однако на этом Родригес не останавливается и одаривает Черри новым девайсом - присобачивает к ее ноге суперавтомат с подствольным гранатометом. Не будем задаваться вопросом, каким образом девушка стреляет (к спусковому крючку она даже не тянется), а лишь откроем секрет, откуда Родригес позаимствовал идею с оружием вместо конечности. Конечно же, из фильма, над которым он в числе прочих потешается - из «Живых мертвецов-2» Сэма Рейми, персонаж которых, лишившись руки, стал бегать с бензопилой. Что касается стилизации под испорченную дешевую пленку, то здесь Родригес солидарен с Тарантино - по экрану бегают все те же полосы и царапины, изображение подергивается и все в таком духе. Есть даже выпавший кусок, который, как мне показалось, обыгран Родригесом с большим юмором. Идет смешная любовная между одноногой девушкой и ее другом, а затем на самом интересном месте изображение «виснет» и идет надпись: «Пленка была испорчена. Приносим свои извинения». «Планета страха» изобилует точечными стебливыми моментами, имя которым легион. Думается, киноманы смогут большинство из них отфильтровать, я же скажу лишь о самых явных. Например, в начале фильма зомбяки алчно поедают героиню Стейси Фергюсон, более известную как певица Ферги из «Black Eyed Peas» - то, что от нее останется - это чернейший юмор. В фильме опять появляется Квентин Тарантино, но только на этот раз его эпизодическая роль получилась что надо - мутации его персонажа вызывают общий хохот в зале. Есть и другой повторный персонаж - заместитель шерифа в исполнении Майкла Паркса, который играл подобного персонажа не только в «Доказательстве смерти», но и в «Убить Билла» и «От заката до рассвета-2». Отдельно стоит выделить Брюса Уиллиса, серьезно произносящего в роли армейского лейтенанта фразу «Где мое дерьмо?», а также его и Роберта Родригеса смелость. Когда заходит речь, почему солдаты под командованием героя Уиллиса восстали, он начинает со зверским видом рассказывать, что поймал то ли в Пакистане, то ли в Афганистане Усаму Бен Ладена и лично вырвал ему сердце. Сомневаюсь я однако, что террористы понимают юмор. Не пожалел Роберт Родригес даже собственного сына, дав ему роль мальчонки, который убивает себя выстрелом в голову. Воистину увлеченный художник не пожалеет даже сына родного! Вот в чем, как мне показалось, Родригес перегнул палку, так это с показом всяких мерзостей. Я понимаю, что раз режиссер черно юморит, то он пытается перещеголять оригиналы фильмов про зомби даже в показе эффектов, но надо же и меру знать. Так особо чувствительным людям лучше «Планету страха» не смотреть - может стошнить. По этой же самой причине лучше и не есть во время просмотра. Часть «Грайндхауса» Роберта Родригеса «Планета страха» - бодрая такая юморная история на тему «Восставшие зомби». Масса смешных моментов гарантирована. В принципе, фильм можно посмотреть даже нелюбителям трэша, так как шутить Родригес умеет (если вам понравился «Мертвец по имени Шон» Эдгара Райта, то смотреть нужно обязательно). Любите хорошее кино! (Александр Иванов, «Волгоград в Сети»)

Напоминаю для наших самых маленьких слушателей, что "Планета страха", которая в оригинале все-таки "Планета террора", - это один из двух фильмов, составляющих проект под общим названием Grindhouse, совместного творения мистера Родригеса и мистера Тарантино, которые хотели стилизоваться под трэш-мувики из кинотеатров давно минувших лет, где нетребовательные зрители получали два фильма по цене одного, причем смотреть эти фильмы было необязательно - в темном зале кинотеатра можно было заниматься совершенно другими делами, глубоко личными. Ну и кроме того, если на улице шел дождь, в Grindhouse шли очередные "Зомби против птичьего гриппа" и "Джон-Карбюратор терроризирует Америку", а у вас в кармане уютно устроилась бутылочка "Теннеси", то вполне имело смысл заглянуть в кинозал, чтобы с пользой для печени провести пару-тройку часов в тепле и уюте, периодически просыпаясь, когда на экране что-то особенно громко взрывают. Разумеется, Тарантино с Родригесом не собирались снимать трэшаки класса "B". Они собирались снять бестселлеры класса "A", которые бы косили под трэшаки класса "B". В этом и была основная идея. Получилось у них это или нет? Сухие цифры статистики говорят, что не очень. В Штатах, где проект Grindhouse прокатывался так, как это задумали создатели, то есть два фильма по цене одного, кассовые сборы были провальными - всего $25 миллионов, что для таких монстров кино, как Тарантино и Родригес, просто-таки как-то обидно слышать, честное слово. Однако для Европы, где зрители и понятия не имели, что такое эти грайндхаусы, великий и ужасный Харви "Руки-ножницы" Вайнштейн сделал проекту монтаж: разбил его вдребезги пополам на два фильма - "Доказательство смерти" Тарантино и "Планету страха" Родригеса. Этот прием он уже с успехом применял с проектом "Убить Билла", и надо сказать, что и в данном случае способ сработал: в Европе фильмы прокатились даже лучше, чем в Америке, хотя обычно бывает наоборот. О "Доказательстве смерти" мы уже говорили - это действительно стилизация под slasher (маньякотрэш) класса "B", которая выглядит, как бестселлер класса "A", - мне этот фильм очень понравился, и я от своего не отступлюсь, хоть вы в меня врезайтесь темной ночью. А что собой представляет "Планета страха", ну то есть террора? Перед съемками этого фильма старина Родригес явно вспомнил свой знаменитый фильм "От заката до рассвета", представляющий собой, в общем-то, обычную криминальную драму, которая за пятнадцать минут до окончания вдруг сваливалась на совершенно крышесносящее и стебовое зомбочукалово, которое мгновенно стало культовым, до того это все классно и задорно было сделано. В результате Родригес свою "Планету страха" решил целиком посвятить всяким зомби, не отвлекаясь на криминальные драмы. Поэтому уже в самом начале фильма выяснилось, что некие негодяи, непонятно как выбравшиеся с затерянного острова, распылили биологическое оружие под названием Planet Terror, которое простых и хороших людей превращает в мерзких зомби, ну и после чего все сто экранных минут Родригес с большим удовольствием играл в перевертышей: есть какой-то персонаж, который за НАШИХ, а потом его внезапно куснул очередной зомби, и он теперь за "ИХНИХ"! А эти "ихние" - они такие противные и, пардон, беспардонные существа, что справиться с ними можно только с помощью самого разнообразного оружия и тупых предметов вроде головы. В центре внимания зрительских симпатий - молодой загадочный парень Эл Рэй (Фредди Родригес - нет, не родственник!). Сначала он кажется обычным рабочим пареньком из простых, но потом выясняется, что парень - крут дальше некуда. Потому что он уже на вершине мастерства убиения своих ближних, ну то есть далеких - всяких мерзких зомби, тьфу, какая гадость! В результате именно Эл Рэй организует термоядерный очаг сопротивления людской неблагодарности, попутно спасая свою дорогую вишенку - Черри Дарлинг (Роуз МакГоун), которая в пылу сражений потеряла ногу, но обрела подлинное самосознание в виде ножного пулемета. Не бывать теперь Дарлинг стриптизершей, но так как земля, как вы понимаете, попала под власть зомби, до стриптиза ли оставшимся в живых? Им бы землю засеять да хлеба собрать! Разумеется, старина Родригес не мог оставить в стороне столь любезных сердцу всех киноманов участников его шедевров "От заката до рассвета" и "Отчаянный". Калоритнейшие Дэнни Трехо и Чич Марин ненадолго вышли на первый план - правда, только в трейлере несуществующего фильма "Мачете", причем все те же киноманы отдадут все на свете, лишь бы Родригес действительно снял именно такой фильм с этими персонажами. Другим бойцам киношного фронта повезло все-таки больше - например, Королевская Секс-машина из "От заката до рассвета" Том Савини превратился в "Планете страха" в офицера полиции - правда, без пистолета на причинном месте. А лучший рассказчик анекдотов всех времен и народов старина Тарантино в очередной раз превратился в зомби - со всеми малоаппетитными подробностями и проблемами с потенцией. Впрочем, с точки зрения "приятного аппетита" в "Планете страха" все в порядке от начала и до конца: впечатлительные зрители теперь долго не будут посещать небольшие кафешки, да и вообще - получать вкус от еды начнут не скоро. Но это законы жанра, друзья мои, законы жанра! Что за трэшак-зомбятник безо всяких внутренностей, ведер гноя, разлетающихся голов (парню из LOST все-таки не повезло, причем очень эффектно) и всяких жутких ран? Это не трэшак-зомбятник тогда будет, а просто какая-то кашка рататуй, честное слово! В общем, снято хорошо. Действительно - по всем законам жанра. Если вы любите и цените зомби-фильмы, то, скорее всего, будете просто в восторге - такой лихой зомбятник еще нужно поискать: и определенной фирменной родригесовской черной иронии хватает, и эффектных эпизодов выше крыши, ну и ЧУКАЛОВО пробирает просто до печенок, тем более что на протяжении ста минут без него обходится дай бог минут пятнадцать. К сожалению, лично я не являюсь поклонником зомби-трэша, хотя финальную сцену из "От заката до рассвета" пересматривал раз десять, поэтому мне больше все-таки понравилось "Доказательство смерти". Но к "Планете страха" тем не менее отношусь со всем уважением и посмотрел не без удовольствия. Уж если вообще смотреть лихие ужастики, так именно вот такие - как у Родригеса. Эффектно, кроваво, омерзительно, но сможете ощутить уверенность в завтрашнем дне! Потому что кто-то из наших все-таки обязательно выживет, Родригес обещал! Оценки по пятибалльной системе: Зрелищность 5. Актерская игра 4-. Режиссерская работа 4. Сценарий 4. Кратко о фильме: крутой зомбятник. Нужно ли смотреть: решайте сами. (Алекс Экслер)

Грайндхаус: Страшно - аж жуть... Пятнадцать-двадцать лет назад Роберт Родригес и Квентин Тарантино создавали свои первые любительские киноопусы, вдохновляясь опытом режиссеров предыдущего поколения, которые полвека назад дешево и сердито снимали картины в жанре, именуемом трэшем. Выйдя из трэша и став любимцами интеллектуалов, режиссеры-разбойники возвращаются в кино класса «Б», сделанное на уровне кино класса «А». Помощник шерифа вбегает в полицейский участок, размахивая окровавленной рукой, и кричит, что ему откусили палец. Шериф выходит на улицу, видит машину с разбитым стеклом и поднимает что-то с земли. «Ты нашел мой палец?» - спрашивает помощник. «Нет, но зато я нашел твое кольцо», - отвечает шериф. И ситуация, и диалог - типичные образцы трэша, жанра, чрезвычайно популярного в США в 60-е годы ХХ века. Однако это сцена из нового фильма «Грайндхаус» Роберта Родригеса и Квентина Тарантино. Прежде чем продолжать наш рассказ, придется обратиться к истории. Полвека назад кинобизнес в Америке переживал эпоху бурных перемен: ослабление цензуры и отделение кинотеатров от киностудий создало предпосылки для возникновения независимого кино - артхаусного и экспериментального, а также порнографии и трэша. Американская «Киноэнциклопедия» (The Film Encyclopedia by Ephraim Katz) относит к трэшу «фильмы, создатели которых, не думая о качестве и художественных достоинствах своих лент, стремились только к одному - быстро получить доход. Чтобы достичь этой цели, использовались всевозможные рекламные средства, а также сенсационные сцены, насыщенные сексом, насилием и кровью, чего нет в крупнобюджетных блокбастерах, рассчитанных на широкую аудиторию». В отличие от жанровых картин класса «Б», которые чаще всего снимались на студиях и получали пристойные прокатные категории, фильмы в жанре трэш существовали за пределами студийной системы. Полвека назад маньяки, зомби, инопланетяне и сексуально озабоченные красотки, ставшие сегодня уважаемыми героями крупнобюджетного кино, обитали на задворках кинематографа и были персонажами дешевых - в прямом и переносном смысле - фильмов, которые за считанные дни снимались в наспех сколоченных декорациях с никому не известными актерами. Самой влиятельной фигурой в мире трэша считался Роджер Корман - режиссер и продюсер, написавший книгу «Как я сделал сотню фильмов в Голливуде, не потеряв ни гроша на этом». Однажды Корман на спор снял полнометражную картину «Маленький магазинчик ужасов» (1960) за два с половиной дня (он обещал уложиться в три, однако сумел превысить взятые на себя обязательства). На студии Кормана начинали свой путь многие прославленные режиссеры следующего поколения: Фрэнсис Форд Коппола, Мартин Скорсезе, Рон Хауард, Питер Богданович, Джонатан Демми, Джеймс Кэмерон, Джон Сэйлз, однако все они, выбившись в мейнстрим, сменили стиль. Кто-то снимал студийное кино, кто-то - независимое, но ни один из них не продолжил традиции своего учителя. Трэш, тем не менее, находил новых последователей. Одни из них, - например, Питер Джексон и Сэм Рэйми - постепенно переходили в мейнстрим, ну а другие (такие, как Джордж Ромеро и Роб Зомби) так и не вышли за рамки жанра. Трэш показывали в так называемых грайндхаусах - третьеразрядных кинотеатрах, где фильмы шли без перерыва. Купив один билет в такой кинотеатр, можно было весь день провести в кинозале. В одном из таких грайндхаусов начал свой трудовой путь Квентин Тарантино: в 16 лет он бросил школу и пошел работать билетером в порнокинотеатр Pussycat Theatre в пляжном пригороде Лос-Анджелеса, Торрансе. В 80-е годы на смену грайндхаусам пришло домашнее видео, и к середине 90-х дешевые кинозальчики, вытесненные мультиплексами, полностью исчезли. Однако в те же годы появилось новое поколение режиссеров, влюбленных в трэш. Благодаря им этот жанр в 1994 году стал вполне респектабельным. Именно тогда Тим Бертон снял артхаусный фильм «Эд Вуд», посвященный режиссеру-классику трэша, который считается «самым плохим кинематографистом в истории кино», а Тарантино выпустил «Криминальное чтиво», в котором явно ощущается влияние трэша. Обе ленты были отмечены многочисленными призами, в том числе и «Оскарами». В отличие от Тарантино, его приятель Роберт Родригес не увенчан лаврами Американской киноакадемии, хотя на протяжении последних десяти лет он стабильно снимал кассовые хиты на бюджете втрое меньшем, чем у стандартных голливудских боевиков. И в каждом из его фильмов дает о себе знать трэш. Поскольку и Тарантино, и Родригес очень сильно ощущали притяжение трэша, они просто не могли не взяться за проект «Грайндхаус», в котором соседствуют две разные картины в жанре трэш, объединенные общим стилем и настроением. Тарантино и Родригес познакомились в 1992 году на МКФ в Торонто - их пригласили на семинар, посвященный насилию в кино, и с того дня они стали закадычными друзьями. Оба часто устраивают киноманские вечера - смотрят редкие старые фильмы, которые напоминают им об их детстве. В 2005 году, вспоминает Родригес, он пришел домой к Тарантино, чтобы показать ему свой «Город грехов» на DVD, и увидел у него на полу плакат старого трэш-фильма - точнее, двух среднеметражных лент, которые когда-то показывали вместе: «Девушка с променада» (Dragstrip Girl) и «Рок всю ночь» (Rock All Night). Если верить легенде, то в тот же вечер оба маэстро набросали концепцию будущего проекта «Грайндхаус», в котором должны были быть два среднеметражных ужастика, плюс рекламные ролики несуществующих фильмов. У друзей-режиссеров было одно желание: снять такое кино, чтобы у зрителя возникло впечатление, будто он попал в 60-е годы и смотрит типичный трэш. Об этой идее они рассказали Харви Вайнштейну; тот ее одобрил и дал согласие прокатывать «Грайндхаус». В 2005 году и Тарантино, и Родригес испытывали потребность сменить пластинку. Перед этим и тот, и другой работали на сложнопостановочных картинах (Родригес снимал «Город грехов», а Тарантино - дилогию «Убить Билла»); теперь же они хотели заняться такими проектами, которые не требовали бы от них огромных затрат нервной энергии. «Нам хотелось снять что-нибудь забавное, - вспоминает Тарантино, - и при этом не ударить лицом в грязь». Ключевая идея «Планеты страха» родилась у Родригеса несколько лет назад, когда он, попав в дорожную пробку, пытался придумать что-нибудь такое, что выделило бы его следующий фильм из десятков боевиков, появляющихся в каждом сезоне. Много раз, размышлял режиссер, мы видели в кино искусственные руки, в которые было вмонтировано оружие. А вот стреляющей ноги на экранах до сих пор почему-то не было... В это время в столе Родригеса уже несколько лет валялся незаконченный сценарий о нападении зомби на маленький американский городок. Родригес бросил его примерно на 30-й странице, почувствовав, что история получается скучной и банальной. Когда же ему в голову пришла мысль о «стреляющей ноге», он решил, что это может стать той самой изюминкой, которой не хватает в его сценарии... От Тарантино и Родригеса всегда ждут чего-то невероятного. Но как превзойти самих себя режиссерам, которые привыкли иметь дело с необычными героями и невероятными ситуациями? Родригес и Тарантино решили устроить своеобразную игру со зрителем: они, во-первых, добавили в визуальный ряд царапины, шероховатости, мигание и прочие приметы старой кинопленки, а во-вторых, решили пропустить одну часть фильма, в которой должны были происходить важные сцены. «Во второй части моей ленты мы специально пропускаем несколько минут экранного действия и показываем вместо них табличку «пропущенный ролик», - говорит Родригес. - Действие перескакивает с одной сцены на совершенно другую. Как будто бы зритель ушел в туалет во время сцены с объяснениями, а вернулся в тот момент, когда на экране разразился настоящий ад». «Однажды мы смотрели фильм «Продавшийся» (The Sell-Out) с участием Ричарда Уидмарка и Оливера Рида, - вспоминает Тарантино. - В середине не хватало одной части. И мне понравилось, что мы не знаем ее содержания. Не знаем, переспал ли Оливер Рид с девушкой Ричарда Уидмарка. Может быть, они сердятся друг на друга из-за этого, а может быть, из-за чего-то другого. В итоге возникает элемент зрительской интерпретации, который придает истории многозначность, делает ее более интересной». К лету 2005 года проект начал обретать конкретные очертания. В августе 2005 года Родригес и Тарантино побывали на крупнейшей киноманской конвенции Comic Con в Сан-Диего, где сокрушались по поводу того, что современные молодые люди, выросшие в эпоху мультиплексов, не знают, что такое старый добрый «грайндхаус», и обещали восполнить этот пробел. Каждый уверял, что именно его кино будет самым кровавым, страшным и необычным. Родригес, который пришел на встречу со зрителями в черной бандане и в черной майке с черепом на груди, пообещал, что они увидят фильм, какого еще не было в истории кино. О сюжетах своих новых лент режиссеры говорили чрезвычайно туманно: Тарантино, например, описал будущую картину Родригеса как «кино, которое мог бы снять Джон Карпентер между фильмами «Побег из Нью-Йорка» и «Нечто». Как только стало известно, что Тарантино и Родригес собираются снимать чистый трэш, киноманское сообщество пришло в необычайное волнение. Любимцев публики спрашивали и переспрашивали, почему они решили сделать в своей карьере столь необычный ход. Но ни тот, ни другой не смогли внятно объяснить, почему им так хочется сымитировать старое малобюджетное жанровое кино на крупнобюджетной основе. «Я хочу, чтобы современное поколение зрителей почувствовало, каким был кинематограф в 60-70-е годы», - говорил Родригес, а Тарантино снова и снова подчеркивал, что они задумали не пародию, не издевательство над жанром, а акцию по приобщению молодежи к «другому американскому кино». Первоначально Родригес и Тарантино собирались начать съемки осенью 2005 года, а к зиме выпустить оба фильма на экраны. Но вскоре убедились в том, что времена, когда кино снималось за три дня, канули в прошлое и что в корпоративном мире все делается гораздо медленнее. Родригес быстро набрал актеров, а вот у Тарантино без накладок не обошлось. Сначала он попытался договориться с Сильвестром Сталлоне и с его сыном Сейджем, который, по забавному совпадению, является одним из владельцев прокатной компании с подходящим названием Grindhouse Releasing, выпускающей на видео старые отреставрированные ленты класса «Б». Тарантино приглашал Сталлоне сняться в главной роли и предлагал фирме его сына принять участие в прокате. Переговоры шли долго и закончились ничем. Следующим претендентом на главную мужскую роль в фильме Тарантино стал Микки Рурк. Но и тот что-то не поделил с режиссером и в последний момент отказался сниматься. Что между ними произошло - неизвестно: когда Рурка напрямую спросили о причине, он дал очень странный ответ: «Квентин ничего не говорит? Вот и я промолчу. Подожду, пока он выскажется». В марте 2006-го, буквально накануне съемок, Рурка заменил Курт Расселл. Тарантино официально сообщил, что бывший Змей Плисскен сыграет маньяка-каскадера, который охотится за девушками. Только 20 марта 2006 года в столице Техаса Остине начались съемки. Киноманы, разумеется, отслеживали каждый шаг всех членов съемочной группы. В Интернете все время появлялись новые фотографии и отчеты статистов, фанов и просто зевак, проходивших мимо съемок с фотоаппаратом. Через пару недель съемки остановились. Всполошившимся киноманам дали разъяснение: работа временно прекращена из-за того, что режиссер Ричард Родригес и его жена, продюсер фильма Элизабет Авеллан, подали на развод. Новость шокировала весь Голливуд: Родригес и Авеллан считались образцовой парой, они прожили вместе 16 лет, у них родилось пять детей, и при этом Авеллан успевала работать продюсером на большинстве картин мужа. Что произошло между супругами - неизвестно. Родригес ограничился коротким заявлением: «Это очень тяжелое время для меня, Элизабет и всей нашей семьи, и я ценю ваше понимание и терпение», Авеллан же вообще воздержалась от комментариев. Через неделю работа была возобновлена; Авеллан осталась на проекте продюсером. Съемки продолжались долго. Родригес снимал свой сегмент «Планета страха» до августа 2006 года. Потом работал оператором на сегменте Тарантино «Доказательство смерти». Ну а тот предпочитал репетировать с актерами и снимать все сцены в хронологическом порядке, поэтому съемки его фильма велись до конца осени. Пока Родригес работал оператором на «Доказательстве смерти», у него не было времени ни на монтаж, ни на озвучивание своего фильма. В конце осени, когда съемки «Доказательства смерти» закончились, Родригес вернулся к своему детищу: написал музыку и сделал спецэффекты на своей студии Troublemaker. Лишь к концу 2006 года «Грайндхаус» был готов, и только в апреле 2007-го он выйдет на экраны. Родригес обещает, что это будет уникальное зрелище. Когда работа только начиналась, оба режиссера собирались снять по одному фильму продолжительностью в 50 минут. Но когда Тарантино и Родригес закончили монтаж, оказалось, что каждая лента идет примерно полтора часа. Три часа крови, расчлененки, людоедства и прочих примет жанра - выдержат ли зрители? Не зря ведь ужастики обычно бывают короткими. В ряде стран, в том числе и в России, фильмы Родригеса и Тарантино решили показывать по отдельности. Действие «Планеты страха» разворачивается в маленьком техасском городке. Черри (Роуз МакГоун) работает танцовщицей в клубе. После очередного выступления она решает, что с нее хватит, и уходит из клуба. Тем временем на военной базе, находящейся в двух милях от городка, сомнительные типы приезжают на «стрелку», начинается пальба, и пуля пробивает один из контейнеров с биохимическим оружием, которое превращает людей в зомби. Доктор Уильям Блок (Джош Бролин) и его жена Дакота (Марли Шелтон), работающие в ночную смену в отделении «Скорой помощи», сталкиваются со странным явлением: в городе появляются люди с язвами на теле. Проезжавшая мимо базы девушка становится первой жертвой живых мертвецов. Тем временем Черри встречается со своим бойфрендом Рэем (его играет однофамилец режиссера Фредди Родригес) в забегаловке, которая принадлежит Джей-Ти (Джефф Фэйи). Рэй предлагает подвезти Черри. По дороге они едва не сталкиваются с машиной первой жертвы, их грузовичок переворачивается, и на них нападают зомби, которые отгрызают Черри ногу. Рэй привозит ее в больницу, где - совершенно верно! - вместо протеза ей прикрепляют к огрызку ноги автомат... Помимо «Планеты страха» мы увидим рекламные ролики несуществующих фильмов, снятые трэшмейстерами Робом Зомби, Илаем Ротом и Эдгаром Райтом. В трейлере «Его звали Мачете» занят постоянный актер Родригеса Дэнни Трехо в роли крутого парня, который носит на внутренней стороне плаща десятки мачете. В рекламном клипе «Женщины-вервольфы из СС» сыграл Николас Кейдж. Тарантино же снял трейлер эротического фильма «Женщины-ковбои в Швеции». «Такого еще никто не делал!» - хвастается Родригес, а Тарантино с гордостью добавляет: «Когда очередная сцена прервется заставкой «пропущенный ролик», весь зал взвоет: «Тарантино, ублюдок, мы тебя ненавидим!». А вот продюсер Харви Вайнштейн подходит к проекту вполне прагматично. Он считает, что кинопромышленность должна искать новые направления развития, потому что сейчас происходит технологическая революция. «Благодаря цифровым технологиям кинопроизводство стало совершенно другим, а кинопрокат после мультиплексов не создал ничего нового, - говорит он. - Что ж, возможно, пришло время вспомнить рецепты полувековой давности». Но если полвека назад фильмы класса «Б» пытались замаскироваться под кино класса «А», то теперь кино класса «А» выдает себя за продукцию класса «Б». Что это - преходящая мода, вроде джинсов с дырками на один сезон, или устойчивая тенденция? Так или иначе, но если эксперимент Родригеса и Тарантино будет иметь успех, то продолжение гарантировано. Плацдарм уже готов: режиссеры обещают, что в качестве сиквела снимут фильмы по мотивам несуществующих рекламных роликов. («Фильм», 04.2007)

После сегмента «Грайндхауса» Родригеса прекрасно понимаю тех людей, которые разочаровались в великолепной (и это действительно так) квинтэссенции Тарантино, называя последнего самовлюбленным неудачником, у которого якобы была всего одна шикарная автомобильная часть, а остальные полтора часа с одним махом шли коту под хвост. Собственно, это действительно так. И там, где мистер Квентин нас обманул, выдавая типично-культовую тарантиновщину за слэшер 70-х, старина Родригес устраивает курс реабилитации под названием «как надо правильно снимать b-муви, набитый ко всему прочему киноцитатами про бунтующих зомби»... К «Planet Terror» как не подступись - сплошь восторги. Для начала нужно отметить, что в фильме присутствует постоянная динамика действия. И чтобы весело порвать, например, маленький взвод трупаков, Родригес в отличие от Тарантино не будет долго и нудно рассказывать А - зачем мочить этих вурдалаков, B - почему именно вот этот герой должен это сделать, причем из оружия C и вообще зачем ему беседовать с человек D, перед тем как начать экшен А. В итоге, в «Планете Страха» творится самый настоящий гипертрофированный хаос, заряженный редким идиотизмом и помноженный на угарно-стебную атмосферу. Миловидные девицы вместо того, чтобы вопить от страха (как они обожают это делать), хватают любые подручные средства и забивают зомби парой ударов, полицейский запросто может подстрелить своего напарника, а лежащий на полу окровавленный герой резко ожить и встать, мотивируя тем, что он споткнулся, упал в соус и потерял сознание. Все вышеописанное счастье подается с отменным чувством юмором (знайте, последнюю надежду человечества здесь укокошат при первой возможности, причем самым нелепым образом) и с помощью роскошно стилизованной картинки, периодически покрывающейся царапинками, трещинками, выжженными цветами. Ко всему прочему, прилагается набор небольших радостей. Как вам, например, Фредди Родригес, бегающий по стенам больницы, и в мясном раже ловко разделывающих sickos с двух ножей, а потом гоняющий по улицам на детском скутере; или Марли Шелтон с беззубой улыбкой; или разлагающийся Тарантино; или гвоздь программы - Роуз МакГоун с ее сокрушительным девайсом вместо ноги. Даже толпы зомби у Родригеса передвигаются по всем ромеровским канонам: прихрамывая и вытянув вперед рук, щедро заливая кровью экран - здесь все, как должно быть. Совершенно не понятно, что ко всему вышесказанному еще можно добавить. Наверное, только то, что фильмы Роберта Родригеса - это самый настоящий рок-н-ролл, а он - второй Элвис, пришедший из мира второсортного кино. Причем ему совершенно не обязательно уплотнять сценарий и усложнять всевозможные аспекты фильмы, чтобы в конечном итоге получилось крайне стебное, зубодробительное, крышесносящее и до коликов смешное зрелище, обреченное на культовую славу в определенных кругах. P.S. Диалоги из серии «Теперь я хочу стать комиком» - «Но ты не смешная» - это сразу, так сказать, в цитатник. (Kabal)

Трэш, трэш, а дерьмо не отмывается. "- Пойду ей член суну. - У нее одна нога. - Тем проще. - И верно" - Диалог из фильма. Double feature - это как double penetration - здесь тоже подразумевается двойное удовольствие, только второе пользуется успехом и по сей день, а о первом уже все давно забыли. Так называемые сдвоенные сеансы давно канули в Лету, беспощадный эксплотейшн затерялся на просторах подвальной безвестности, а милые сердцу вспоротые животы стали анахронизмом. Грайндхаус - замызганная и попахивающая немытым телом страничка истории американского кино, которую давно перевернули. Тряхнуть стариной в новейшие времена вызвались двое давних приятелей - Квентин Тарантино и Роберт Родригес. Кажется, как раз-таки именно этим двоим по силам если не вернуть былую популярность жанру и моду на сдвоенные сеансы, так хотя бы напомнить современному зрителю о том, какой звериный оскал демонстрировало эксплуатационное кино 40 лет назад. Впрочем, воплотить в жизнь концепт «два фильма по цене одного» так и не удалось - беспардонные и алчные продюсеры, решившие, что современная публика не готова к double feature, в европейском прокате выпустили ленты Родригеса и Тарантино по отдельности, таким образом убив идею на корню. На корню убили идею, bastards. Но как бы там ни было, а «Планета страха» Родригеса, так же, как и вышедшее чуть раньше «Доказательство смерти» Тарантино - это в первую очередь дань уважения традиции, в принципе далекой от понятий «качество» и «высокое искусство». Нарочитый трэш - именно так можно определить стилистику «Планеты», в которой режиссер балуется с зомби-боевиком - жанром, переданным нам Джорджем Ромеро и многажды опробованным такими итальянцами, как Умберто Ленци, Бруно Маттеи или Марино Джироламо. На заднем плане - невозмутимый Брюс Уиллис с пузырящейся на щеках кожей и похотливый Квентин Тарантино, гениталии которого превращаются в склизкую кроваво-гнойную субстанцию. На переднем - деваха с ягодным именем Черри Дарлинг, у которой вместо ноги, потерянной в результате автокатастрофы - автоматическое оружие. Попутно в камео можно наблюдать Стейси Фергюсон, с которой случилось такое, что ни в одном клипе The Black Eyed Peas не покажут, и Тома Савини, который еще в ромеровском «Рассвете мертвецов» бесчинствовал в образе главаря банды мародеров. По содержанию картина предназначена не для ума, а скорей для желудка и кишечника: все бегут, многие стреляют, а когда попадают в зомби, те расплескиваются эффектными брызгами. Остальное - несущественно. От сценария - одной из важнейших составляющих любого «человеческого» фильма - здесь пользы, как папе римскому от члена. Родригес намеренно царапает пленку, чтобы кинокопия казалась засмотренной, и вообще, настойчиво следует правилам игры в плохое кино: сюжет умышленно перекособочен, актеры старательно изображают бездарность, у оператора, бывает, криво стоит камера, а у Тарантино вообще не стоит. Кишки, мозги, гной, кровь, отрубленные конечности, Квентин - все вперемешку, все это летит в зрителя, причем летит метко и в больших количествах. При этом Родригес цитирует всех, кого не попадя: и Ромеро, и Тарантиныча, и Сэма Рейми, и даже самого себя. В одном из эпизодов внимательный зритель сможет заметить трейлер к «Женщинам в клетках» - одного из образцов сексплуатационного кино, снятого в 1971 году Жерардо де Леоном. «Планета страха» - это развеселый балаган с гнилым запашком, трупная фантазия, созданная для развлечения толпы, ироничный зомби-хоррор с черным, как ночь живых мертвецов, юмором, сомнительная эстетика с гнойным оттенком, китчевая мясорубка с кетчуповым привкусом, в конце концов, это кино про уродов и людей. Теперь мы знаем, кто убил Бен Ладена, почему одноногая женщина более желанна, чем нормальная, а главное - какое кино мечтал снять режиссер и сценарист Роберт Родригес. В глобальном смысле, кино, которое мы потеряли - живое, дикое, мускулистое, расхристанное, энергично плюющее на нормы и правила приличия - такое в 70-х снимали хоть Ромеро, хоть Скорсезе. Долой стерильность массового производства, даешь художественную антисанитарию! «Даю!» - с умилением отвечает довольный Родригес. (Movie Viewer)

А вот этот фильм я никогда не забуду. Я хорошо помню, как я его смотрел на большом экране в кинотеатре. Когда Роуз МакГоун начала танцевать я чуть из трусов не выпал. Я тогда сразу понял, что этот фильм мой на сто процентов. Родригес просто с самого начала поднял такую высокую планку, что уровень адреналина в крови просто закипает, когда ты смотришь этот фильм, и так будет до самого конца. Я прекрасно понимаю, за что критикуют этот фильм, и почему он провалился в прокате. Все-таки это кино не для всех. Перед нами настоящий трэш со всеми вытыкающимися последствиями. Но этот трэш был снят за большие деньги, а это уже большое противоречие данному жанру. Такие фильмы снимаются за копейки, а Родригес умудрился потратить большую сумму. И вообще этот фильм очень странный, если его разбирать по полочкам. Ведь в трэше играют неизвестные люди, а тут даже Брюс Уиллис играет зомби. Конечно, он пришел в этот проект по старой дружбе. И вообще я люблю Родригеса за то, что он не забывает своих актеров. Если Тарантино приглашает актеров, которых абсолютно все забыли, то Родригес приглашает именно своих друзей, с которыми он часто работал. Поэтому нет ничего удивительного, что в этом фильме играют такие актеры как Чич Марин, Дэнни Трехо, Том Савини и др. Нужно сказать, что самый главный плюс этого фильма - это его актерский состав. Хотя в фильме вообще нет минусов, есть только одни плюсы. Например, безумные няньки - близняшки или тот самый автомат вместо ноги. Ну а про музыку и сексуальный звук саксофона я думаю, говорить даже не стоит. Данный фильм шел первым по списку. Если кто забыл, то перед нами фильм из проекта Тарантино и Родригеса «Грайндхаус». И этот фильм показал, что Родригеса рано еще сбрасывать в помойку, пускай он снимает глупые детские картины, но зато, когда он остается наедине со своими мыслями, он может показать сногсшибательный фильм. Этот фильм - чистый Родригес бес всяких советников за спиной. Автор? Я бы сказал, что он сумасшедший автор и очень талантливый оператор. Шедевр. (zombion)