ОБЗОР «ВЕСНА, ЛЕТО, ОСЕНЬ, ЗИМА... И СНОВА ВЕСНА» (2003)
Посередине сказочного горного озера, на острове в пагоде одинокого монаха подрастает мальчик-ученик, которому вместе со сменой времен года суждено пережить множество чувств, познать любовь, страсть, горе и научиться самому главному - ценить жизнь, которая не смотря на течение времени в сущности остается неизменной, времена года сменяют друг друга, но вслед за зимой придет новая весна, и снова все повторится.
В безмятежном горном краю, где жизнь подчиняется ритму природы, по озерной глади дрейфует пагода. Ее обитатели - старый монах-целитель и его юный воспитанник, и хотя от Высшей Истины старика отделяет лишь бренная оболочка, он не в силах предотвратить грядущие события, как никому не дано обратить вспять смену времен года. Весной немногословный мудрец объяснит 6-летнему мальчику тяготы долга служителя веры. Наступит лето, и 16-летний юноша, познав любовь и разлуку, покинет учителя. Придет осень, и 30-летний ученик вернется к наставнику, чтобы смыть с души грех убийства. Зима встретит 40-летнего мужчину, вновь обживающего опустевшую пагоду. Он ждет весну, когда начнется новый цикл жизни, древней как мир и непредсказуемой, как судьба...
Никому не дано нарушить смену времен года, когда вначале все рождается, затем растет, а потом угасает. Ход жизни неподвластен даже двум монахам, живущим в плавучей хижине на озере, окруженном горами. По мере наступления времени года их души наполняются энергией, что ведет как к чувству одухотворенности, так и к трагедии. Что еще важно, они не могут вырваться из круга жизни, желаний, страданий и страстей, которым подвержены все из нас. Под строгим взглядом Старого Монаха Молодой Монах познает потерю невинности, когда игра становится жестокой..., познает любовь, когда в их замкнутом мире появляется женщина..., познает преступную власть зависти и одержимости..., цену искупления, просветление опытом. И хотя одно время года неминуемо сменяет другое, их хижина, подобно колыбели духа, находится между настоящим и будущим...
Эта возвышенная драма - самый поэтичный фильм радикального Ким Ки-Дука, наполненный вдохновляющей атмосферой умиротворения и пронзительной мыслью о бесконечности бытия, который был восторженно принят на престижных международных фестивалях. В этом красивом и изысканном фильме уникального художника южнокорейского кино блистательно сыграли Ким Янг-Мин ("Адрес неизвестен"), Парк Джи-А ("Береговая охрана") и сам Ким Ки-Дук.
ЕВРОПЕЙСКАЯ КИНОАКАДЕМИЯ, 2003
Номинация: Приз «Международный экран» (Ким Ки Дук; Южная Корея / Германия).
МКФ В САН-СЕБАСТЬЯНЕ, 2003
Победитель: Приз зрительских симпатий (Ким Ки Дук).
МКФ В ЛОКАРНО, 2003
Победитель: Премия «Дон Кихот» (Ким Ки Дук), Премия Международной конфедерации киноискусства (C.I.C.A.E.) (Ким Ки Дук), Премии молодежного жюри (Ким Ки Дук), Премия «Netpac» (Ким Ки Дук).
Номинация: Главный приз «Золотой Леопард» (Ким Ки Дук).
ПРЕМИЯ «ХЛОТРУДИС», 2005
Победитель: Лучший фильм, Лучшая операторская работа (Дон-хен Баек).
КФ В ЛАС-ПАЛЬМАСЕ, 2004
Победитель: Приз «Golden Lady Harimaguada» (Ким Ки Дук).
МКФ В СОФИИ, 2006
Победитель: Приз муниципалитета города Бургаса «Серебряная Чайка» (Ким Ки Дук).
ПРЕМИЯ «ГОЛУБОЙ ДРАКОН», 2003
Победитель: Лучший фильм.
КАМЕРИМАЖ, 2004
Номинация: Главный приз «Золотая лягушка» (Дон-хен Баек).
МКФ В БАНГКОКЕ, 2004
Номинация: Лучший фильм (Ким Ки Дук).
БОДИЛ, 2006
Номинация: Лучший неамериканский фильм (Ким Ки Дук).
РОБЕРТ, 2006
Номинация: Лучший неамериканский фильм (Ким Ки Дук).
ВСЕГО 12 НАГРАД И 7 НОМИНАЦИЙ.
Бюджет: $2,380,788.
Премьера: 14 августа 2003 (Кинофестиваль в Локарно).
Слоган: «Любовь - лекарство, от которого надо уметь отказаться».
Официальная страничка фильма - http://sonyclassics.com/spring/.
Картина входит в списки: «Лучшие фильмы нулевых» по версии издания «A.V. Club» и «Лучшие фильмы» по мнению кинокритика Роджера Эберта.
Рецензии: Роджера Эберта - http://rogerebert.com/reviews/spring-summer-fall-winter_and-spring-2003 и Джеймса Берардинелли - http://reelviews.net/php_review_template.php?identifier=696.
С самого первого кадра неповторимая красота природы создает ощущение космичности происходящего. Главная мысль этой филосовской притчи о старом монахе и его ученике, наполненной буддийской символикой и растянутой на десятилетия, сводится к тому, что подобно временам года, все в этой жизни меняется, но ее смысл остается неизменным. Человеку нужно постараться выдержать все испытания и прожить без камня на душе. (Борецкий Олег)
Экзистенциальная притча. Южнокорейского режиссера Ким Ки Дока, несмотря на признание на Западе, можно счесть «фестивальным неудачником», поскольку его фильмы, начиная с «Острова», регулярно попадали в конкурс киносмотров в Венеции, Берлине, Локарно, Карлови-Вари или Москве, но почему-то оставались без заметных наград, если не учитывать премии ФИПРЕССИ. Жюри кинематографических творцов продолжало игнорировать этого мастера (что произошло и в декабре 2003 года на вручении Европейских кинопризов, где «Весна, лето, осень, зима и снова весна» номинировалась в категории неевропейских лент). Хотя данную работу оценили даже обычные зрители и члены молодежного ареопага - соответственно в Сан-Себастьяне и Локарно. И это действительно удивительно, ведь девятая по счету картина 42-летнего режиссера менее всего является зрительской или рассчитанной на молодую аудиторию, оказавшись своего рода кинематографическим аналогом буддистской молитвы, полной самоотречения и усмирения греховных помыслов, окончательного прорыва к вечному умиротворению, поиски которого составляли внутреннюю суть подчас шокирующего «Острова». Между прочим, Ким Ки Доку пришлось самому играть в новеллах «Зима» и «Снова весна» роль взрослого, примерно сорокалетнего монаха, который вернулся из большого и жестокого мира в маленький храм, устроенный на специальном помосте на одном из небольших озер посреди покрытых лесом сопок, чтобы по-своему повторить судьбу собственного учителя, старого монаха, воспитывавшего его в новеллах «Весна» и «Лето». Получилось, в общем-то, случайно, что постановщик оказался перед камерой, заменив прежде выбранного актера. А с другой стороны, в этом есть особая закономерность, поскольку и данный фильм 2003 года стал наиболее исповедальным и личностным для автора, знаменательно реализованным им как раз посередине кармического срока, который определяется в количестве 84-х лет. Подобно тому, как герой Ким Ки Дока, испытав юношеское томление плоти, дикую мужскую ревность, смертный грех человекоубийства и общественное наказание за это в виде тюремного заключения, все равно должен совершить мучительное восхождение на самую высокую сопку с привязанным камнем и со статуей Будды в руках, так и сам режиссер проделал семилетний путь в кино, придя к простоте, красоте и покою. Насилие и натурализм, которые подчас смущали ханжей от искусства в его прежних лентах, на сей раз демонстративно оставлены за кадром. И можно только представлять, как беспощадно разделался со своей любимой женой покинувший плавучую пагоду парень-монах, когда мы видим после его возвращения в обитель на озере лишь обезумевшие глаза убийцы и окровавленный нож в руках, как орудие слепой мести. В этом спокойном и величественном месте на Земле даже детские шалости (еще мальчишкой герой привязывал маленькие камни к рыбке, лягушке или змее) выглядят недопустимым надругательством над природой, за что приходится расплачиваться всю жизнь, «неся камень в душе», по словам старого монаха. Аура ненасильственного существования в картине «Весна, лето, осень, зима и снова весна» такова, что обостренно воспринимаешь странный ритуал написания сутры на помосте, когда умудренный старец обмакивает хвост жалобно мяукающего белого кота в черную тушь и терпеливо наносит столбцы иероглифов, а потом заставляет отступника-преступника ради духовного покаяния вырезать в измождении своим «убийственным ножом» все эти надписи. И чуть ли не физически ощущаешь, как упорно тащит за собой каменную плиту поднимающийся в гору человек. Перестрадав и согнав сто потов, он взирает окрест с высокой кручи и чувствует очищение. Не так ли происходит и с этим фильмом Ким Ки Дока?! (Сергей Кудрявцев)
Я не знал Ким Ки Дука. Не видел его работ. Не слушал его тишины... Но однажды, года полтора назад, я окунулся в непоколебимый тихий уединенный мир, где «любовь - лекарство, от которого надо отказаться». О, сколько людей становилось отступниками, бросавшими все, нарушавшими любые запреты ради, казалось бы, самой простой, самой обыкновенной любви! Сколько историй бродило по свету, скитаясь, привязываясь к людям и видоизменяясь со временем! Кто знает, быть может, когда-нибудь и «Весна, лето, осень, зима... и снова весна» Ким Ки Дука тоже взлетит вольной птицей, без привязанных чьей-то извращенной фантазией камней, и станет известной всему миру. А пока... пока этот фильм - та самая уединенная хижинка, скрытая за горами и лесами, где живет Мудрец со своей собственной философией. Его философия богата и щедра на символизм, на намеки, на метафоры и эпитеты. Это и камень, как те грехи, которые мы «навешиваем» на себя и других. И смены времен года, как неоспоримое однозначное развитие человека, когда стабильно наступает помешательство, согрешение, скитание и, наконец, очищение. И нетронутая красота природы, как единообразное девственное начало каждого человека, из которого выходят либо рыбы, либо жабы, либо змеи... либо люди. И деревянная лодка, как связующее нашего внутреннего и чьего-то внешнего мира. И много-много еще того красивого и тихого, что наполняет удивительную восточную культуру. А культура эта по-настоящему прекрасна. Она чиста и первозданна, слаженна и стройна, тиха и незаметна. Она словно призывает к гармонии с природой, с прародителями, с моралью, с самим собой. Она, при всей своей благородной гордости, будто бы подчиняется мастерству Ким Ки Дука, заставляет зрителя замолчать и настороженно и внимательно слушать тишину... И действительно кажется, что безмолвие говорит гораздо больше, чем слова. Созвучие с той жизнью, которую мы видим на экранчике компьютера, заполняет нас и остается на долгие-долгие годы, пока мы не решимся написать на бумаге слово «закрыть» и целенаправленно сжечь воспоминание. Мир Ким Ки Дука входит в зрителя и зовет его за собой, позволяя человеку заглянуть внутрь себя, внутрь своего «Я». И, что удивительно, каким бы не было это «Я», для него всегда найдется прощение. Одно единственное для всех. Как в свое время Федор Михайлович Достоевский позволил Раскольникову начать новую жизнь, так Ким Ки Дук дозволил своему монаху вернуться в весну. Может, не в ту весну, с которой начался его жизненный путь, но в ту, которая растопит заледенелое сердце и затушит ненависть ко всему миру. Подобно круговороту воды в природе, люди будут влюбляться, разочаровываться и снова влюбляться, только теперь в жизнь, а не в женщину. Можно ли сказать, что «Весна, лето, осень, зима... и снова весна» тоже о любви? Да, разумеется. Только о высшей любви. Не к одному человеку, а ко всему человечеству. В одном небезызвестном романе-эпопее от такой любви умирали, у Ким Ки Дука - возрождаются. Здесь человеколюбивое тихое прощение мира и самого себя - начало новой жизни. И не только своей... «Весна, лето, осень, зима... и снова весна» - картина, удивительная по своей красоте, значимости, гармоничности и успокоенности, чьи вечные ценности едины для любой нации, для любого времени. Они естественны и неоспоримы, подобно смене времен года. Лента Ким Ки Дука и ее смысл - та же весна, которая может задерживаться, может быть похожа на зиму, однако, вопреки всему, все равно, рано или поздно наступит и принесет лекарство, от которого, как мне кажется, все-таки не стоит отказываться, а после - настоящее очищение, которое в обязательном порядке следует пройти. Не восточный... мировой шедевр... (Влюбленный в кино)
Весь фильм проникнут необыкновенной духовностью и символичностью. Смотрится необыкновенно легко, нет свойственного некоторым другим фильмам ощущения затянутости. Ни в коей мере нельзя назвать фильм обыкновенным и скучным, так же как и предсказуемым, с самого начала и до последних минут он держит в «спокойном» напряжении, переживании, заинтересовывает и остается в памяти еще надолго, заставляет задуматься. Особое внимание в фильме уделяется религии, восточным обрядам и культуре, но все это сдержанно, не утяжеляет фильм, а скорее наоборот придает ему некую изящность и великолепие, позволяет более глубоко проникнуться в идею картины. Фильм остается открытым для широкого круга масс. Очень поражает и то, что автор не акцентирует внимание на именах героев, на личностях, ему хотелось передать прежде всего гамму чувств: переживание и радость, познание собственных ошибок, раскаяние, терпимость, любовь, веру и надежду. В этом фильме вы не услышите длинных диалогов героев, не увидите ярких нарядов и необычных спецэффектов, вы не увидите даже различных мест действия. Очень многие фильмы в силу отсутствия этого затерялись, так и не раскрыли своей идеи, не донесли ее до людей. Но только не фильм Ким Ки Дука, в котором он необыкновенно талантливо концентрирует внимание зрителя на самом важном, отбросив ненужную шелуху, доносит свою идею до каждого зрителя и надолго закрепляет ее в памяти. Он сосредотачивает внимание на мельчайших деталях, иногда уже совсем забытых под конец, снова возвращается к ним. Блестящая игра актеров восхищает, заставляет поверить им, переживать с ними и порадоваться за них, не увидишь на их лицах ничего лишнего, нет ощущения переигранности. Музыка, невероятно четко подобранная к каждому действию картины, позволяет еще тоньше почувствовать глубину фильма. Необыкновенно красиво снятый фильм Ким Ки Дука воссоздает картину человека «изнутри», он обращен к душе человека, серьезный, глубокий, продуманный до каждой мелочи, без ненужных отступлений. Советую посмотреть его всем. (Smailz)
О таких фильмах, как «Весна, лето, осень, зима... и снова весна», не хочется ничего ни говорить, ни писать. Потому что слов нет... Одни эмоции. А еще чувство, будто прикоснулся к чему-то настолько важному и настоящему, что... И тут опять все слова кажутся неуклюжими, пустыми и неуместными. Ну, вот какими словами описать визуальный оргазм от плавающей в крохотном блюдце озера пагоды? Как с помощью букв воспроизвести совершенно потусторонний скрип открывающихся и закрывающихся ворот, «дирижирующих» не только временами года, но и жизнью обитателей пагоды? Какие слова могут просто и точно, без пафоса, надрыва и сентиментальной назидательности рассказать о жестокости детских игр, о всепоглощающем безрассудстве юношеской любви, об отчаянной безысходности зрелости, о смиренной силе и мудрости старости, терпеливо оберегающей и наставляющей легкомысленное детство? Как передать словами беспомощность рыбки, мужество лягушки и мучения змеи, а самое главное - вселенскую тяжесть камушков, привязанных к ним маленьким человеком? Как описать выражение лица каменного Будды, душераздирающую лиловую ткань на лице матери-«кукушки», страшное изящество покаянных иероглифов, пронзительно-многозначительный взгляд белого кота? У меня нет таких слов... Скорее всего, Ким Ки Дук тоже не смог найти подходящих слов, поэтому в его фильме их практически нет. Действительно, зачем нужны несовершенные слова там, где все до боли и душевной эйфории понятно и близко без них? «Весна, лето, осень, зима... и снова весна» сродни духовному кинопричастию что ли... Нет, все-таки лучше без слов... Просто смотрите. (ARWENN)