БРАТ (1999)
BROTHER

Логическим заключением трилогии стала его третья работа - «Брат», повествующая о детских воспоминаниях Эллиота о брате. Во многих интервью автор говорит, что эта наиболее автобиографичная его картина и брат на самом деле - он сам. Действительно Адам Эллиот вырос на креветочной ферме со своим отцом - Ноелем, акробатом-клоуном на пенсии, матерью Валери - парикмахером и своими тремя сестрой и братьями, один из которых умер от приступа астмы. (Динара Каныбек)

После успеха первых двух короткометражек «Дядя» («Uncle», 1996), «Кузен» («Cousin», 1998) «Брат» рассматривается как часть единой трилогии, в которой режиссер трагикомическими средствами исследует свои детские воспоминания. В некоторых интервью Эллиот признавался, что «Брат» наиболее биографичный из его фильмов, причем в образе брата он, фактически, изобразил себя. Делая этот фильм в гостевой комнате своего друга, расположенной над магазином, торгующим фалафелью в Фицрое, небогатом богемном пригороде Мельбурна, Эллиот остался верен себе: фильм снят в манере сдержанных средств и приемов. По изобразительным средствам «Брат» признается высшей точкой приближения Эллиота к идее минимализма в рамках авторской эстетики. В части применяемых технических средств режиссер также ... сохранил верность идеалам, выполнив монтаж на оборудовании «Steenbeck», без использования компьютера.

ФЕСТИВАЛЬ КОРОТКОМЕТРАЖНОГО КИНО В АСПЕНЕ, 2000
Победитель: Приз жюри за лучший фильм в категории «Short Short» (Адам Эллиот).
АВСТРАЛИЙСКИЙ КИНОИНСТИТУТ, 2000
Победитель: Лучший сценарий короткометражного фильма (Адам Эллиот), Лучший короткометражный анимационный фильм (Адам Эллиот).
МКФ В ЧИКАГО, 2000
Победитель: Приз «Серебряное блюдце» за лучший анимационный короткометражный фильм (Адам Эллиот).
МКФ В КОРКЕ, 2000
Победитель: Приз международного жюри за лучший короткометражный фильм (Адам Эллиот).
КФ В ДУРАНГО, 2001
Победитель: Приз жюри за лучший анимационный короткометражный фильм (Адам Эллиот) (за «Кузен» (1999) и «Дядя» (1996) включительно).
ОБЪЕДИНЕНИЕ КИНОКРИТИКОВ АВСТРАЛИИ, 2001
Победитель: Лучший короткометражный фильм.
КФ В СИДНЕЕ, 2000
Победитель: Премия Йорама Гросса (Адам Эллиот).

Премьера: октябрь 2000 года (МКФ в Чикаго).
Адам Эллиот / Adam Elliot (род. 2 января, 1972, Бервик (пригород Мельбурна), Австралия). Подробнее о режиссере и его фильмах в Википедии (англ.) - .
Официальный сайт А. Эллиота - .
Стр. А. Эллиота на сайте IMDb - .

[...] Очень понравилась пластилиновая анимация австралийца Адама Элиота: трилогия «Дядя. Брат. Кузен» и «Харви Крампет» (последний, кстати, стал одним из призеров в номинации «Лучший экспериментальный фильм»). Его фильмы - как холодный душ в жару. Поражают в самое сердце интонация рассказчика (в последней ленте озвучивает знаменитый австралийский актер Джеффри Раш, лауреат премии «Оскар» за роль в фильме «Блеск») и сами истории: о сумасшедшем дяде, брате-астматике, кузене с церебральным параличом и неудачнике Харви Крампете, которых преследуют всевозможные неурядицы. За пессимизмом картин тем не менее скрывается жизнеутверждающая позиция автора - несмотря на неудачи герои верят, что все будет хорошо. [...] (Макс Милиан)

[...] мы знакомились с «семьей» Адама Бенжамина Эллиота, потрясающего независимого аниматора из Австралии. Его трилогия, представленная на показе, мною вольно была названа «семьей», что, однако, вполне оправданно. Ведь «Дядя», «Кузен» и «Брат» - все эти фильмы - личные истории самого Адама Эллиота. Именно этим для меня стал бесценен этот автор. Смотреть и слушать его - это как слушать рассказ давнего друга, знаешь, что не обманет, да, местами приукрашает, но не врет. Ну, так «История не должна мешать хорошему рассказу». Мое первое знакомство с ним началось с его пока что единственного, полнометражного анимационного фильма - «Макс и Мэри». Мне в этом ... фильме полюбилось буквально все: от техники до самой маленькой детали сюжета. Поразила тонкость работы. Не верилось, что все это делалось из пластилина, да еще и в технике stop-motion. Неужели, при имеющихся цифровых возможностях, кто-то обрекает себя на такой колоссальный труд - кадр за кадром «оживлять» героев вручную! Оказалось, может и делает это добровольно и принципиально. При работе над своими первыми тремя работами он полностью избегал какого-либо компьютерного вмешательства и снимались они на пленку. Его «Дядя», «Кузен» и «Брат» были сделаны в относительный короткий промежуток: в 1996, в 1998 и 1999 году соответственно. Все эти фильмы - рассказ самого Адама Эллиота о действительных родственниках, его детские воспоминания. [...] Посмотрев его фильмы, вы заметите, что эти имена и некоторые факты из его реальной жизни стали частью работ, что еще раз говорит об исключительном авторстве Адама Эллиота. В каждом его фильме чувствуется человек. Конечно же, этому способствует единство стиля во всех работах - юмор на грани трагедии, самобытные герои - архетипы, великолепное цветовое решение и неизменный анонимный рассказчик. Так же на этом показе был «Харви Крампет». Оскароносный «Харви Крампет». Фильм 2003-года, в котором Адам Эллиот впервые прибегнул к помощи ассистентов и цифровой техники. Его снимали год, в среднем по 5-10 секунд рабочего материала в день. Эта история Харвека Милоша Крумпецького - польского еврея синдромом Туретта ставшего австралийским иммигрантом Харви Крампетом. Не случайно мною подмечен синдром Туретта - диагноз многое определяющий как в жизни героя, так и в стиле Адама Бенжамина Эллиота. Герои Эллиота - люди со «странностями», во всяком случае, так их определяют/называют в обществе. И это первое, что бросилось мне в глаза. И конечно же, это не могло не вызвать интереса. Почему его герои всегда «необычные»? Откуда такой интерес ко всем этим «психологическим/физиологическим особенностям»? Сам Эллиот родился с врожденным физиологическим тремором и превратил свой, как это принято считать, недостаток в особенность художественной эстетики с нарочито неровными линиями. Кроме того на его стиль, интересы оказали влияние работы Дианы Арбус . Ее фотографии, запечатлевшие людей, которых принято было считать изгоями, людьми «вне нормы» - трансвеститов, карликов, великанов, людей с различными ментальными особенностями, все это можно проследить в героях Эллиота. Для меня связь его персонажей с фотографиями Дианы Арбус имела большое значение. Диана Арбус в своих фотографиях показывала обыденную жизнь этих людей, и в фильмах Эллиота они как будто оживают, начинают жить «обыденной», обычной жизнью. Более того, для меня ее полудокументальные фотографии «с особенной композицией» кадра параллельны неровным линиям Адама Эллиота. Возможно, желая удовлетворить свое любопытство я преувеличила значение этой связи, однако, вы можете в этом удостовериться или же напрочь не согласиться с этим. Для этого вам стоит посмотреть фильмы Адама Бенжамина Эллиота, их всего пять. Быть может, вы тоже начнете щелкая пальцем приговаривать : «Да, как на том фото!» А если нет, то уж точно станете чуточку добрее. Забыла сказать, еще одна причина, по которым я буду надеяться, что Эллиот снимет еще, он - добрый. (Динара Каныбек)