БЕШЕНЫЕ ПСЫ (1992)
RESERVOIR DOGS

Это должно было стать идеальным преступлением. Задумав ограбить ювелирный магазин, криминальный босс Джо Кэбот собрал вместе шестерых опытных и совершенно незнакомых друг с другом преступников. Но с самого начала все пошло не так, и обычный грабеж превратился в кровавую бойню...

Налетчики-профессионалы, даже не знающие друг друга - скрывшиеся за «цветными» прозвищами Мистер Блондин (Майкл Мэдсен), Мистер Уайт (Харви Кейтель), Мистер Пинк (Стив Бушеми), Мистер Блу (Эдвард Банкер), Мистер Браун (Квентин Тарантино) и Мистер Орандж (Тим Рот), оказавшийся полицейским под прикрытием, едва остаются в живых после ограбления ювелирного магазина. Далее события переносятся в опустевший 'reservoir' (именно 'резервуар'), на заброшенный склад, где и укрываются ненадолго уголовники - настоящие бешеные псы, готовые перегрызть друг другу глотки. А ведь это должно было стать, по замыслу криминального босса Джо Кэбота (Лоуренс Тирни), идеальным преступлением… (Евгений Нефедов)

Дебютный фильм режиссера, который создал в кино свой стиль. Квентин Тарантино появился из ниоткуда и своим первым фильмом обратил на себя внимание всего мира. Все что он имел до этого, были несколько невостребованных сценариев, незаконченный любительский фильм, работа в видеопрокате и страстная любовь к кино. Уже в дебютной работе он создал свой неповторимый стиль - это нетрадиционная структура, нелинейное повествование, ловкие прыжки назад и вперед во времени, раскрывающие новые детали сюжета или черты героев. По жанру фильм можно отнести к черной комедии, а также к драме с криминальным сюжетом. Тарантино также сыграл роль второго плана.

КФ «САНДЭНС», 1992
Номинация: Большой приз жюри за лучшую драму (Квентин Тарантино).
МКФ В ТОРОНТО, 1992
Победитель: Приз ФИПРЕССИ (Квентин Тарантино).
МКФ В ЧИКАГО, 1992
Номинация: Приз «Золотой Хьюго» за лучший художественный фильм (Квентин Тарантино).
НЕЗАВИСИМЫЙ ДУХ, 1993
Победитель: Лучшая мужская роль второго плана (Стив Бушеми).
Номинации: Лучший режиссер (Квентин Тарантино), Лучший дебютный фильм (Квентин Тарантино, Лоуренс Бендер).
КАТАЛОНСКИЙ МКФ В СИТЖЕСЕ, 1992
Победитель: Лучший фильм (Квентин Тарантино), Лучший режиссер (Квентин Тарантино), Лучший сценарий (Квентин Тарантино).
МКФ В СТОКГОЛЬМЕ, 1992
Победитель: Главный приз «Бронзовая лошадь» (Квентин Тарантино).
ПРЕМИЯ СВЯТОГО ГЕОРГИЯ, 1993
Победитель: Лучший иностранный актер (Харви Кейтель).
ФАНТАСПОРТУ, 1993
Номинация: Лучший фильм.
ОБЩЕСТВО КИНОКРИТИКОВ НЬЮ-ЙОРКА, 1992
Номинации: Лучший новый режиссер (Квентин Тарантино), Лучший актер (Харви Кейтель).
ОБЩЕСТВО КИНОКРИТИКОВ ЛОНДОНА, 1994
Победитель: Новичок года (Квентин Тарантино).
ВСЕГО 12 НАГРАД И 22 НОМИНАЦИИ.

Квентин Тарантино (род. 1963 ) написал первую версию сценария за три с половиной недели.
Название картины родилось благодаря увлечению Тарантино фильмами «До свидания, дети» (1987 ) и «Соломенные псы» (1971 ). Плохо зная французский, Тарантино называл первую ленту «That reservoir movie». В результате простого комбинирования и сложилось название «Reservoir Dogs».
Первоначально Квентин Тарантино собирался снимать этот фильм на черно-белую пленку, заняв в нем своих друзей-актеров. Сценарий передавался из рук в руки и в конце концов попал к Харви Кейтелю, которому он настолько понравился, что актер моментально согласился сниматься в картине и даже помог в поисках источников финансирования.
Режиссер хотел, чтобы в картине снимался Джеймс Вудс, и даже пять раз повышал сумму гонорара, предназначенного для этого актера. Однако агент Вудса отклонил все эти предложения, даже не упомянув о них ему, поскольку суммы были смехотворно малы по сравнению с его обычными заработками. Когда же долгое время спустя Тарантино наконец-то познакомился с Вудсом и тот узнал о его предложении, актер настолько расстроился, что тут же уволил своего агента. Тарантино не стал говорить Вудсу, на какую именно роль он намеревался его пригласить, так как не хотел принижать талант актера, в итоге исполнившего ее. Однако все сходятся в едином мнении: Тарантино мог видеть Вудса только в образе мистера Оранджа.
На роль мистера Оранджа пробовался Сэмюэл Л. Джексон. Хотя он в итоге и не снялся в фильме, Тарантино был настолько восхищен им, что пригласил его в «Криминальное чтиво» (1994 ).
Джордж Клуни, пробовавшийся на роль мистера Блонда, получил отказ.
Дэвид Духовны пробовался на одну из ролей в фильме.
Кристоферу Уокену предлагали роль мистера Блондина, но он отказался.
Роль мистера Пинка (ее исполнил Стив Бушеми) Тарантино писал для себя, но в итоге предпочел сыграть мистера Брауна.
На роль Джо Кабота пробовался Роберт Форстер.
Кирк Балц четыре раза проходил пробы на роль Марвина Нэша, до того как его утвердили.
Тимоти Кэри пробовался на роль Джо Кабота, однако Тарантино посчитал, что он не подходит на данную роль.
Майкл Мэдсен, выступивший в роли мистера Блонда, сначала пробовался на роль мистера Пинка, а Бушеми на роль мистера Уайта, которая в итоге досталась Харви Кейтелю.
По началу Тарантино хотел, чтобы Тим Рот сыграл либо мистера Блонда, либо мистера Пинка.
Роберт Курцтман согласился делать специальный грим бесплатно при условии, что Тарантино, в свою очередь, согласится написать сценарий фильма «От заката до рассвета» (1996 ), основанный на сюжете Куртцмана.
Место съемок: Лос-Анджелес, Бербанк (Калифорния). Фото, инфо (англ.) - .
Съемочный период: 29 июля - 31 августа 1991.
Картину снимали кинокамерами: Arriflex 35-III, Panavision Panaflex X, Panavision Panaflex Gold с объективами Panavision Primo и Canon.
Кадры фильма, фото со съемок: ; ; .
Чтобы не отпугнуть спонсоров, продюсер Лоуренс Бендер принял решение снимать в первую очередь эпизоды без крови и насилия, которые и были показаны инвесторам в качестве рабочего материала. Все основные сцены снимались позже.
На съемочной площадке присутствовал фельдшер «Скорой помощи», в обязанности которого входило следить за тем, чтобы количество крови, вытекавшей из мистера Оранджа, соответствовало реальности.
Сюжет и многие сцены были позаимствованы Квентином Тарантино из гонконгского боевика Ринго Лама «Город в огне» (1987 ), который ему очень понравился. Главную роль в той картине исполнял Чоу Юнь-Фат.
Своих героев Тарантино решил одеть в черные костюмы и белые рубашки с черными галстуками, то есть так же, как были одеты персонажи гонконгского фильма Джона Ву «Светлое будущее 2: Ураганный огонь» (1987 ).
Иногда Тиму Роту приходилось так долго лежать в луже искусственной крови, что она высыхала. В результате актера в течение нескольких минут отдирали от пола.
Бюджета ленты не хватало на костюмы, поэтому многие актеры снимались в собственной одежде. Кроме того, Майклу Мэдсену пришлось ездить на съемках на собственном «Кадиллаке».
Бюджет: $1,200,000.
Склад, фигурирующий в фильме, ранее использовался как морг.
Слово «fuck» произносится в картине 252 раза.
Тарантино всячески избегающий в своих фильмах рекламы различных торговых марок (product-placement), использовал в картине сигареты «Red Apples», которые он придумал сам, а также кукурузные хлопья с такими наименованиями, от которых отказались еще в 70-е годы.
Общее количество смертей в фильме (показанных и непоказанных) - 17.
В одной из сцен фильма Джо спрашивает мистера Белого о девушке по имени Алабама. Это - ссылка на героиню Патриции Аркетт из «Настоящей любви» (1993 ). По словам Тарантино, Кларенс (Кристиан Слейтер) должен был погибнуть в концовке фильма Тони Скотта. Спустя некоторое время Алабама должна была познакомиться с мистером Белым и вместе с ним начать жить по другую сторону закона. Однако, продюсеры изменили концовку «Настоящей любви», сделав невозможной встречу мистера Белого и Алабамы.
Изначально в первой сцене фильма главные персонажи должны были ностальгировать по песне «Money» группы «Pink Floyd». Однако позднее Тарантино изменил песню на «Little Green Bag».
Мистер Розовый говорит, что он не дает чаевых официантам, которые просто делают свою работу. Примечательно, что два года спустя Стив Бушеми сыграет подобного официанта в картине «Криминальное чтиво».
Первая монтажная копия картины была готова всего лишь за три дня до мировой премьеры на кинофестивале «Сандэнс».
Мадонне, песню которой активно обсуждают герои картины, очень понравился фильм, но, по ее словам, интерпретация «Like a Virgin» совершенно не верна. Мадонна подарила Тарантино диск с альбомом «Erotica», подписанный следующим образом: «Квентину. Песня не о членах. Она о любви. Мадонна».
Преступники в фильме «Захват поезда Пелэм 1-2-3» (1974 ) также называют друг друга различными цветовыми оттенками.
В квартире мистера Оранжевого можно заметить коробку с хлопьями «Fruit Brute». Точно такие же хлопья появляются в «Криминальном чтиве».
Незадолго до окончания фильма Лоуренс Тирни говорит: "Мертв, как Диллинжер". Лоуренс сыграл Джона Диллинджера в картине «Диллинджер» (1945 ).
Имя мистера Блондина - Вик Вега. Винсент Вега (Джон Траволта) из «Криминального чтива» - это его родной брат.
Предполагается, что мистер Блондин убил больше людей, чем любой другой персонаж фильма, однако зритель так ни разу не увидит в кадре, чтобы Блондин хоть кого-нибудь убил.
На складе, где происходит основное действие картины, можно заметить несколько гробов. Вдобавок, мистер Блондин сидит на старом катафалке.
Актриса, сыгравшая женщину, которую застрелил мистер Оранжевый (Тим Рот), была его тренером по акценту. Тим специально настоял на том, чтобы она исполнила эту роль, т.к. таким нехитрым способом он «отомстил» ей за то, что она была слишком строга на занятиях с ним.
Фраза, которую говорит мистер Белый мистеру Розовому: "Мне нужно, чтобы ты успокоился. Ты спокоен?" - была добавлена в сценарий после возникшей драки между Лоуренсом Тирни и Майклом Мэдсеном. Для того чтобы разрядить атмосферу и продолжить съемки, Квентин Тарантино сказал Лоуренсу: "Ларри, мне нужно, чтобы ты успокоился. Ты спокоен?".
Цитаты: ; и текст фильма: .
Когда полицейский умоляет мистера Блондина не сжигать его, он говорит, что у него есть маленький ребенок. Данная фраза отсутствовала в сценарии и является импровизацией Кирка Балца. Когда он сказал ее в первый раз, Майкл Мэдсен, у которого незадолго до начала съемок родился сын, был настолько поражен и шокирован идеей оставить ребенка без отца, что не смог закончить сцену.
«Кадиллак» мистера Блондина на самом деле принадлежал Майклу Мэдсену.
Транспортные средства, показанные в картине - .
По ходу действия фильма мистер Розовый неоднократно говорит, что важно оставаться профессионалами. Это - ссылка на Ховарда Хоукса, любимого режиссера Квентина Тарантино.
Внимательный зритель может заметить, что квартира мистера Оранжевого находится этажом выше склада, где происходит основное действие фильма. Из-за бюджетных ограничений создателям картины пришлось отремонтировать помещение, сделав его похожим на жилые апартаменты.
Кирк Балц попросил Майкла Мэдсена, чтобы он провез его в багажнике машины. Мэдсен согласился, т.к. посчитал, что для лучшего понимания своего персонажа ему также не мешало бы прокатить кого-нибудь в багажнике машины. Поэтому Майкл специально поехал по дороге с многочисленными выбоинами и ямами.
Изначально в сцене пытки должна была играть песня «Ballroom Blitz» группы «Sweet»
Саундтрек: 1. And Now Little Green Bag... [Steven Wright]; 2. Little Green Bag [George Baker Selection]; 3. Rock Flock of Five [Steven Wright]; 4. Hooked on a Feeling [Blue Swede]; 5. Bohemiath [Steven Wright]; 6. I Gotcha [Joe Tex]; 7. Magic Carpet Ride [Bedlam]; 8. Madonna Speech [Quentin Tarantino, Eddie Bunker, Harvey Keitel, Steve Buscemi & Lawrence Tierney]; 9. Fool For Love [Sandy Rogers]; 10. Super Sounds [Steven Wright]; 11. Stuck in the Middle with You [Stealers Wheel]; 12. Harvest Moon [Bedlam]; 13. Let's Get a Taco [Harvey Keitel & Tim Roth]; 14. Keep on Truckin' [Steven Wright]; 15. Coconut [Harry Nilsson]; 16. Home of Rock [Steven Wright].
Информация об альбомах саундтреков: ; .
Все актеры, сыгравшие бандитов, в то или иное время попадали в тюрьму.
По словам Квентина Тарантино, мистер Розовый выжил в концовке фильма. Если увеличить громкость, то на заднем фоне можно услышать следующее: когда мистер Розовый выбегает из здания, полицейские кричат ему, чтобы он бросил оружие. Далее слышны выстрелы, и мистер Розовый кричит, что его ранили. Затем полицейские разговаривают друг с другом во время ареста мистера Розового.
В сцене, где Клевый парень Эдди разговаривает по мобильному телефону об ограблении, можно заметить оранжевый воздушный шарик, пролетающий за его машиной. По мнению некоторых зрителей, это было сделано намеренно, для того чтобы намекнуть, что мистер Оранжевый - крыса. Однако, по словам Квентина Тарантино, это - чистая случайность.
Когда мистер Белый и мистер Розовый говорят о том, что же пошло не так во время ограбления, на стене за ними можно заметить семь бутылок. Одна из них наполнена белой жидкостью, три - розовой жидкостью; оставшиеся три - оранжевой жидкостью. Белые и розовые бутылки стоят рядом друг с другом, а оранжевые - отдельно от них. В то же самое время мистер Белый и мистер Розовой находятся в одной комнате, а мистер Оранжевый - в другой.
По словам Эдварда Банкера, в фильме должна была присутствовать сцена, объясняющая, что случилось с его персонажем (мистером Синим), однако, она так и не была снята из-за бюджетных ограничений.
Поведение Мистера Пинка (герой Стива Бушеми) в самом начале фильма относительно чаевых официантке целиком списано с молодого Тарантино. Квентин признается, что раньше, когда у него к тому же не было материальной возможности (при зарплате примерно 50 долларов в неделю) оставлять чаевые, он руководствовался именно теми мотивами, которые высказывает мистер Пинк. Сам же Бушеми теперь очень боится, что люди будут говорить про него: "Это тот самый жадный парень!" И чтобы хоть как-то обезопасить себя от неверных взглядов со стороны, теперь переплачивает чаевые. А забыть дать кому-либо на чай-теперь одна из его фобий.
Сцена, где Блондин отрезает ухо полицейскому - прямая цитата из любимого Квентином спагетти-вестерна «Джанго» (1966 ).
В финальных титрах особая благодарность выражается Терри Гиллиаму. Тарантино поблагодарил Гиллиама за множество полезных советов, которые последний дал Квентину во время семинара на кинофестивале «Сандэнс».
Премьера: 21 января 1992 (Кинофестиваль «Сандэнс»).
Слоганы: «Five Total Strangers Team Up For The Perfect Crime. They Don't Know Each Other's Name. But They've Got Each Other's Number»; «Let's get the job done»; «Every dog has his day»; «Let's go to work»; «Four perfect killers. One perfect crime. Now all they have to fear is each other».
Трейлер: ; рус. - .
В США фильм вышел без рекламы, поэтому весьма посредственно прошел в прокате. Однако при выходе картины в Великобритании о Тарантино уже знали многие, а фильм стал настоящим хитом британского проката.
В фильме нет женских персонажей, у которых есть диалоги. Однако в удаленных сценах на DVD/BD они присутствуют.
По версии журнала «Empire» картина была признана лучшим независимым фильмом всех времен. Читатели того же журнала назвали данное кино самым важным (наиболее влиятельным) фильмом последних пятнадцати лет.
Для европейской рекламной кампании фильма были использованы так называемые характер-постеры (отдельный постер для каждого персонажа). Сейчас подобные афиши выпускаются чуть ли не для всех картин, где присутствует множество главных героев, однако для того времени это было в новинку.
На специальном DVD-издании фильма, посвященном десятилетию картины, в одной из удаленных сцен говорится, что полное имя мистера Белого - Лоренс Диммик. Примечательно, что у Джимми (персонаж Квентина Тарантино из «Криминального чтива») точно такая же фамилия.
Нина Семашко сыграла МакКласки, но сцены с ее участием были вырезаны из фильма (удаленные сцены можно найти на DVD/BD).
В одной из удаленных сцен (которая доступна на DVD/BD) Клевый парень Эдди подумывает отвести раненого мистера Оранжевого медсестре по имени Бонни. Примечательно, что в «Криминальном чтиве» присутствует медсестра с таким же именем.
В картине есть отсылки к лентам: «Ангелы с грязными лицами» (1938); «Волшебник страны Оз» (1939); «Унесенные ветром» (1939); «Диллинджер» (1945); «Белая горячка» (1949); «Асфальтовые джунгли» (1950); «Расемон» (1950); «Волна преступности» (1953); «Большой ансамбль» (1955); «Мужские разборки» (1955); «Убийство» (1956); «Боб-прожигатель» (1956); «12 разгневанных мужчин» (1956); «Маленький солдат» (1960); «Стукач» (1962); «Большой побег» (1963); «Вершина популярности» (сериал, 1964); «Хани Уэст» (сериал, 1965-1966); «Джанго» (1966); «Второе дыхание» (1966); «Профессионалы» (1966); «Хороший, плохой, злой» (1966); «В упор» (1967); «Фантастическая четверка» (сериал, 1967-1968); «Самурай» (1967); «Кто стучится в дверь ко мне?» (1967); «Каждый за себя» (1968); «Дикая банда» (1969); «Армия теней» (1969); «Семья Партридж» (сериал, 1970-1974); «Французский связной» (1971); «Соломенные псы» (1971); «Заводной апельсин» (1971); «День волков» (1971); «Миланский калибр 9» (1972); «Злые улицы» (1973); «Завоюй любовь Кристи» (сериал, 1974-1975); «Захват поезда Пелэм» 1-2-3 (1974); «Фриби и Бин» (1974); «Баретта» (сериал, 1975-1978); «Таксист» (1976); «Ярость» (1978); «Исправительный срок» (1978); «Разыскивающий» (1980); «Прокол» (1981); «Нечто» (1982); «Каратели» (1982); «Кью» (1982); «На последнем дыхании» (1983); «Однажды в Америке» (1983); «После работы» (1985); «Ханна и ее сестры» (1986); «Без компромиссов» (1986); «Синий бархат» (1986); «День рождения моего лучшего друга» (1987); «Город в огне» (1987); «Цельнометаллическая оболочка» (1987); «Пропащие ребята» (1987); «До свидания, дети» (1987); «Светлое будущее 2: Ураганный огонь» (1987); «Таинственный поезд» (1989); «Славные парни» (1990); «Перекресток Миллера» (1990); «Смертельные узы» (ТВ, 1991).
Официальная стр. фильма - .
Обзор изданий «Бешеных псов»: ; ; .
«Бешеные псы» на Allmovie - .
О картине на сайте Turner Classic Movies - .
«Бешеные псы» в каталоге Американского института киноискусства - .
На Rotten Tomatoes у фильма рейтинг 91% на основе 70 рецензий ().
На Metacritic «Бешеные псы» получили 79 баллов из 100 на основе рецензий 24 критиков ().
Рецензии: ; .
Ремейки: «Чужой среди своих» (2002 ); «Бешеные кошки» (2011 ).

Пожилой босс американской организованной преступности Джо Кэбот собирает банду из шестерых отъявленных уголовников для ограбления ювелирного склада. Эти шестеро не знают имен друг друга, у них есть только клички: мистер Белый (Харви Кейтель), мистер Оранжевый (Тим Рот), мистер Розовый (Стив Бушеми), мистер Блондин (Майкл Мэдсен), мистер Коричневый (Квентин Тарантино) и мистер Синий (Эдди Банкер). Во время ограбления копы приезжают раньше времени. Но грабителям все-же удается скрыться. Мистер Коричневый пытается увезти мистера Белого и мистера Оранжевого с места ограбления, но полицейская пуля попадает ему в голову, и он погибает, разбив машину, предназначенную для побега. Мистер Белый и мистер Оранжевый останавливают незнакомую машину и, угрожая пистолетом, приказывают женщине-водителю выйти. Но дамочка оказалась не из робкого десятка: достав пистолет, она стреляет в мистера Оранжевого, тот, упав на землю, стреляет в ответ и убивает женщину. В следующем эпизоде мистер Белый ведет угнанный автомобиль на полной скорости, держа за руку мистера Оранжевого, который лежит на заднем сидении. Мистер Оранжевый ранен в живот и сильно истекает кровью. Он уверен, что умрет. Но мистер Белый пытается успокоить друга. Они приезжают на заброшенный склад, где все члены банды условились встретиться после ограбления. Мистер Белый кладет раненого мистера Оранжевого на пол. Мистер Оранжевый просит отвезти его в больницу и оставить у входа. Он клянется, что ничего никому не скажет. Мистер Белый обещает ему, что скоро приедет Джо и привезет врача. Неожиданно на склад приходит мистер Розовый. Они с мистером Белым осуждают мистера Блондина за то, что он во время ограбления стрелял по гражданским. Мистер Белый, видя, что мистеру Оранжевому очень плохо, предлагает мистеру Розовому отвезти его в больницу. В разговоре выясняется, что мистер Белый успел назвать свое настоящее имя мистеру Оранжевому. Поэтому мистер Розовый боится, что мистер Оранжевый может сдать их всех копам и отказывается везти его к доктору. Тем временем, на склад приезжает мистер Блондин. Он говорит, что мистер Коричневый и мистер Синий убиты. Мистер Блондин предлагает мистеру Белому и мистеру Розовому пройти к его машине, где их ждет сюрприз в виде связанного полицейского в багажнике. Мистер Блондин затаскивает копа на склад и привязывает к стулу. В этот момент приезжает Эдди. Он увозит с собой мистера Белого и мистера Розового, чтобы найти украденные драгоценности, оставив мистера Блондина на складе с пленным копом и лежащим без сознания в луже крови мистером Оранжевым. Мистер Блондин допрашивает полицейского, чтобы узнать кто предатель, из-за кого их план не удался, но тот говорит, что он новичок и ничего не знает. Мистер Блондин пытает его, порезав бритвой лицо и отрезав полицейскому ухо. Он обливает копа бензином и собирается поджечь, но получает несколько пуль в грудь от пришедшего в себя мистера Оранжевого. Мистер Оранжевый говорит пленнику, что он на самом деле полицейский под прикрытием и его цель арестовать Джо Кэбота. На склад возвращаются мистер Белый, мистер Розовый, Джо Кэбот и его сын Эдди. Увидев мертвого мистера Блондина, Джо и Эдди обвиняют в убийстве и предательстве мистера Оранжевого (в ярости Эдди убивает пленного полицейского). Мистер Белый заступается за него. Джо стреляет в мистера Оранжевого, но мистер Белый убивает и его, и Эдди, сам получив при этом ранение. Мистер Розовый, прихватив украденные драгоценности, сбегает со склада. В финальной сцене мистер Оранжевый, признается мистеру Белому, что он полицейский и тот, считая его предателем, приставляет пистолет к его голове и спускает курок. В этот момент появляются копы и убивают мистера Белого.

После неудачного ограбления ювелирного магазина в назначенном месте постепенно собираются оставшиеся в живых участники ограбления. Один из них серьезно ранен в живот. Двое убиты. Они знают, что один из них полицейский, устроивший засаду, но не знают кто. По ходу фильма мы узнаем, как готовилась операция, кто принимал в ней участие, будут ярко выписаны все персонажи. Мы узнаем, и кто был среди них сексотом. Но этого я говорить вам не буду. Квентин Тарантино, сценарист и режиссер, снял мощную, потрясающей силы картину. Кого-то может шокировать ее графическая жестокость и натурализм. Но мне кажется, так это выглядело бы в жизни. Он подарил нам ... кусочек жизни, страшной жизни, но в этом кусочке мы видим реальных людей во всей гамме человеческих отношений. Это настоящее кино и пропускать такой фильм просто нельзя. Оператор Анджей Секула. (Иванов М.)

Группа грабителей, каждый из членов которой для конспирации поименован цветом (Мистер Пинк и т.д.), после провала тщательно продуманной акции собирается в пустом ангаре, чтобы решить насущную загадку: кто из них стукач. В 1992 году киномир пережил потрясение: вышли «Бешеные псы» Квентина Тарантино, вмиг сделавшие его самым модным режиссером. Суть переворота теперь, пожалуй, и не втолкуешь. С «Бешеными псами» в кино пришла новая жестокость. Десять лет спустя, после японских и южнокорейских картин, насилием никого не шокируешь, но на фестивале в Монреале, где шла картина, после сцены отрезания уха народ в ужасе побежал из зала. С «Бешеными псами» в кино пришли новый ... реализм, но и новая игра: киноигры вышли на новый уровень. В кино, прежде считавшееся коммерческим (ведь это - в конечном счете - боевик), проникли новые, усложненные сценарные структуры. И самое главное: хотя в кинематографе уже присутствовали Линч с братьями Коэн, именно «Бешеные псы» и появление Тарантино сформировали логику 90-х. Неоварвары, снимавшие и монтировавшие не так, как надо, одержали окончательную победу над традиционалистами-неоакадемистами. Стало понятно, что самое главное в искусстве кино нового времени - это драйв. (Юрий Гладильщиков)

Экзистенциальный гангстерский фильм. После того как фильм «Криминальное чтиво» Квентина Тарантино получил в 1994 году главную премию Каннского фестиваля и пресса всего мира заговорила о явлении нового кинокумира, многие специально пересматривали его дебютную картину с тоже труднопереводимым названием. Если по сюжету, то это «Псы с резервуара», поскольку пятеро бандитов совершают неудачный налет на ювелирный магазин, и после перестрелки с полицией те из них, кто остался в живых, попадают на какой-то склад, где и выясняют друг с другом отношения. Сам постановщик, склонный к крупным мистификациям (одна из его фирменных шуток насчет участия в ленте «Король Лир» обожаемого им Жан-Люка Годара была ... воспринята всерьез, что даже нашло отражение в справочнике обычно дотошного Леонарда Малтина), уверял, что reservoir созвучно с выражением au revoir, а «До свидания, дети» (Au revoir les enfants) Луи Маля, как и «Соломенные псы» (Straw Dogs) Сэма Пекинпа - в числе его любимых фильмов. Несмотря на типично гангстерский сюжет, малобюджетная, стоимостью $1,2 млн., дебютная картина 28-летнего режиссера (он же выступил в роли одного из бандитов), не выходившая почти год в кинопрокат, вызвала большой резонанс в прессе - и не только из-за своей жестокости и натурализма. Тарантино предложил оригинальный взгляд на проблему преступности и ее взаимоотношений с правопорядком, удивив киноэстетов странным сегментным построением действия. Критики отмечали влияние раннего Стенли Кубрика («Убийство») и Мартина Скорсезе («Злые улицы»), хотя по «рваному монтажу» лента напоминает, скорее, формальные изыски уже упомянутого Годара. Но отдавая дань не менее новаторским, чем в «Криминальном чтиве», приемам сюжетосложения и средствам кинематографического языка, все же при повторном просмотре «Бешеных псов» нельзя отделаться от ощущения, что этот фильм пока еще рационально выстроен, излишне суховат и жесток, словно и не рассчитан на контакт со зрителями, а сделан наперекор законам зрелищного жанра, как бы намеренно перпендикулярно. Кроме Жан-Люка Годара, на ум может прийти даже Бертольд Брехт с его «очуждающей» эстетикой. Ведь это по стилю - кино вовсе не «криминальной фикции», а в большей степени - искусство «интеллектуального криминала», авторская постмодернистская диверсия или, если пользоваться терминологией самой картины, четко спланированный налет на сокровищницу мирового кинематографа, впрочем, с более успешным для режиссера, нежели для его героев, результатом. Оценка: 9 из 10. (Сергей Кудрявцев)

"Бешеные псы" - режиссерский дебют работника видеопроката Квентина Тарантино, решившего заодно переквалифицироваться и в сценариста, и в продюсера, и в исполнителя эпизодической роли. От фильма еще исходит неподдельный потный запашок криминальных фильмов категории "Б", который Тарантино будет стараться имитировать в каждой своей последующей картине. Ограбление ювелирной лавки провалилось, и ускользнувшая от полиции бригада собирается в ангаре - зализать раны и отыскать чужого среди своих. Один из них ранен в живот, другой убит, а оставшиеся в живых не знают даже имен подельников - только прозвища. Подозрение падает на каждого. У парней постепенно срывает крышу. На "Бешеных псов" Тарантино вдохновил одноименный джалло-триллер ... Марио Бавы. Уже в своем дебюте Тарантино считал себя бесподобным мастером диалога, и вполне заслуженно: мало кто мог также вдохновенно следить за болтовней разбойников о смысле дурацкого хита Мадонны. В "Псах" содержится уже весь Тарантино - гэги, рассчитанные на весьма циничное чувство юмора, саундтрек, который спустя годы можно услышать еще из какого-нибудь задрипанного ларька, замысловатая интрига. Сценарий Тарантино написал сам, кастинг был предельно экономным из-за низкого бюджета, но в итоге получился классическим - Стив Бушеми, Харви Кейтель, Тим Рот, Майкл Мэдсен... Лента не принесла многомиллионных дивидендов - сборы превысили бюджет всего вдвое. Всерьез заметили "Псов" только после выхода "Криминального чтива", где Тарантино показал себя во всей красе. Судить этого режиссера можно по-всякому, но, пожалуй, в отношении дебюта даже противоположные точки зрения на его талант сходятся в одну: "Бешеные псы" - действительно классный фильм. (Даниил Смолев)

Квентин Тарантино еще жив, и, судя по всему, завершать свою кинематографическую карьеру не собирается. Что он снимет дальше, неизвестно, но сделать фильм, хотя бы сравнимый по масштабу с «Криминальным чтивом», неимоверно трудно. Впрочем, изучать прошлое Тарантино гораздо интереснее, чем предсказывать его будущее. За три года до победы в Каннах Квентин, тогда еще малоизвестный сценарист, снял «Бешеных псов». И с высоты прошедших почти десяти лет можно смело сказать, что разгон перед взлетом «Pulp Fiction» удался. Некая банда (отдельная) готовит ограбление ювелирного магазина, проводя свободное время за болтовней о смысле песен Мадонны. Но среди преступников оказывается «засланный казачок», и вся операция летит ... коту под хвост. Мистер Коричневый и Мистер Синий убиты, а Мистер Оранжевый лежит на полу гаража, заставленного разноцветными гробами, с простреленным животом и постепенно умирает. Оставшиеся в целости и сохранности (до поры до времени) выясняют, кто подставил кроликов Роджеров. По некоторым причинам во всех фильмах меня больше всего волнуют персонажи и история. Последняя не так уж сложна - фабула, как и в «Криминальном чтиве», превращается в сюжет с помощью перестановки нарративных элементов. Мистер Оранжевый (Тим Рот) с пулей в брюхе заливает кровью весь гараж, а мы в это время смотрим флешбэки. Вот Джо Кэбот (Лоуренс Тирни), организовавший robbery, берет на работу Мистера Белого (Харви Кейтель). Вот выходит из тюрьмы Мистер Блондин (Майкл Мэдсен). А вот и undercover cop разучивает легенду о своем драгдилерском прошлом... Герои и ситуации из «Бешеных псов» врезаются в память. Раненый Тим Рот («I'm fuckin' dying!»). Стив Бушеми, в самый интересный момент, решивший отсидеться под лестницей. И, конечно, Майкл Мэдсен в роли психопата, отрезающего случайно пойманному полицейскому ухо - ни за что, ни про что. Эта шокирующая даже на фоне всех-бесчисленных-кровавых-боевиков сцена, сопровождающаяся замечательной песенкой Джерри Рафферти Stuck In The Middle With You («Слева клоуны, справа шуты, а я застрял вместе с тобой в середине»), стала одной из визитных карточек кино 90-х. Жалко только Мэдсена - ему теперь всегда будут предлагать роли психически неуравновешенных бандитов. (Ким Белов)

Фабула фильма элементарна, подчеркнуто заурядна. Однако оригинальность взгляда режиссера-сценариста заключается не только в воспринятых у единомышленников из Азии, прежде всего у Джона Ву и Такеши Китано, брутальности и безжалостности, отсутствии иллюзий и дешевой («воровской») романтики, обычно сопровождающих экранный криминальный мир. Достаточно вспомнить эпизод изощренной пытки, доставляющей Мистеру Блондину (Майкл Мэдсен, так и не ставший «звездой», в дальнейшем лишь тиражировал свою лучшую роль в самых разных боевиках) неописуемое наслаждение. Вполне очевидно, что автора априори не устраивала приземленная трактовка заурядных событий. Отличный «рваный монтаж», а главное, прихотливо выстроенный1 сюжет позволили добиться того, чтобы прошлое из флешбэков казалось подлиннее настоящего, которое не случайно ... воспринимается вневременьем; ощущение усиливают апокалиптического толка декорации и взвинченная, экспрессивная, на пределе сил игра актеров, особенно Харви Кейтеля и Тима Рота. А это поневоле придает происходящему дополнительное измерение. Поступки людей, по собственной глупости, из-за жадности, азарта, упоения насилием или же по стечению обстоятельств, оказавшихся в «пограничной ситуации» и едва ли руководствующихся чем-либо, кроме инстинкта самосохранения, оцениваются по высшему счету: пришло время расплаты. Однако истинную трагичность2 приобретает лишь образ «Белого» - Ларри, единственного, кто догадывается о сути содеянного и неизбежности возмездия. Остальным, включая сыгранного лично Тарантино Мистера Брауна, так и не суждено понять, в чем дело и по какой такой случайности завязалась спонтанная (на самом-то деле - неизбежная!) перестрелка, не оставившая в живых практически никого… Возможно, пока кинематографическое мышление молодого художника, досконально изучившего мировой кинематограф за годы работы в видеотеке, пребывало под несомненным влиянием - наряду с мастерами с Востока - европейских мэтров, в первую очередь Жана-Люка Годара и Алена Рене. Но нельзя отрицать, что само наложение проблематики их шедевров («разорванное сознание», обусловленное расколом окружающего мира) на сугубо американскую культурную традицию, восходящую к «фильмам об ограблениях», позволило получить неожиданный, превосходный эффект. Завершаешь просмотр с таким чувством, будто прикоснулся к некой глубинной правде о человеке, наиболее явно обнаруживающей себя именно в экстремальных ситуациях. Недорогая ($1,2 млн.) картина на удивление не вызвала особого интереса у широкой аудитории в североамериканском прокате, собрав $2,8 млн., однако за рубежом, где автор провел год в разъездах, рекламируя свое детище, кассовые сборы составили уже $19,2 млн. Зато лента снискала большой интерес на фестивале «независимого» кинематографа «Сандэнс» и вскоре стала «культовой» благодаря видео. Авторская оценка: 8/10. 1 - Начиная с остроумной экспозиции, когда зрителю намеренно не дают понять, что это за приятели беседуют за столиком в кафе о всякой безобидной ерунде. 2 - Помимо раненого «Оранжевого», Фредди, даже при смерти остающегося верным долгу блюстителя закона, стараясь выманить сведения у соучастников. (Евгений Нефедов)

Говорят, что молодожены, которые ссорятся за свадебным столом, могут тут же идти в загс и разводиться. Не будет им счастья в семейной жизни. Такая примета - почти безошибочная. Если шестеро участников одной команды начинают совместную деятельность с грызни за столом кафешки - не видать им удачи. Тем паче, что затеяли они весьма «стремное» дело - налет на ювелирный магазин. Их шестеро. Каждый из них - это целый мир, который угадывается с первых же фраз. Тарантино - великий мастер двумя-тремя штрихами показать характер настолько объемный, что иному режиссеру и за весь фильм такого эффекта не добиться. Стартовая сцена фильма - разговор ... ни о чем. Он не имеет никакого отношения к тому, что последует дальше. То есть не имеет формального отношения. Однако суть того, что постигнет шестерых участников банды, эта беседа о сексуальных отклонениях и о том, заслуживают ли официантки забегаловок чаевых, моделирует очень точно. Банда, набранная из крайне разношерстного контингента, не спаянного ничем, кроме боевой задачи, обречена на «влет» - если в ней искусственно не поддерживать единство. А тут еще в рядах налетчиков оказывается инородное тело - полицейский, который «косит» под своего. Червь, разъедающий конструкцию изнутри. Конечно, сооружение не выдерживает и рассыпается. Шестеро налетчиков лишены имен и фамилий. Организатор дела, лысый громила Джо, посчитал нужным лишить их индивидуальности и оснастить кличками: мистер Белый, мистер Рыжий, мистер Бурый, мистер Синий, мистер Розовый, мистер Блондин. Одетые по единому стандарту (черные костюмы и белые рубашки с черными галстуками), они напоминают набор солдатиков из «Киндер-сюрприза», которые отличаются друг от друга только прозвищами, которые придумал им создатель. Но громила Джо явно «не тянет» на роль демиурга. Его бригада - это не взвод игрушечных солдатиков. Каждый из них - личность настолько яркая, что понимаешь: рано или поздно он испытает желание вырваться за пределы очерченного круга. Совершенно потрясающий набор актеров, среди которых особо выделяются Тим Рот и Майкл Мэдсен, позволяет Тарантино придать этому противостоянию характеров невероятное по эмоциональности и значимости звучание. Олицетворяя какой-то обобщенный человеческий тип, каждый из героев выводит своего персонажа за рамки личностного, делая коллизию «Бешеных псов» практически философской. На это работает и тот минимум выразительных средств, который вообще свойственен Тарантино, а в "Псах" доведен до предела. Две трети фильма проходят в помещении пустующего склада. Сами понимаете, какие там могут быть декорации. Никаких визуальных трюков, никаких спецэффектов. Тщательно подобранный саундтрек. И, благодаря этому, максимальное воздействие - никаких отвлекающих факторов, энергия фильма непосредственно перетекает в организм зрителя. После феноменального успеха "Криминального чтива" население вернулось к первому фильму Тарантино и задалось вопросом: какой лучше? Как по мне - вопрос не то, чтобы глупый, а просто бездарный. Фильм нельзя оценивать путем сравнения с другим фильмом - это уже изначально снижает его ценность. Вот, например, преферанс куда как интеллектуальнее игры в очко, однако настоящий картежник вряд ли рискнет заявить вам, что очко хуже. И тот факт, что "Бешеные псы" получил настоящее признание лишь после триумфа "Чтива", не имеет никакого значения, когда речь идет о достоинствах этих двух лент. "Чтиво" было создано режиссером, уже уверенным в своих силах, понявшим, как надо делать кино, чтобы и себе не изменить, и аудитории потрафить. "Псы" снимались начинающим Тарантино, переполненным нонконформизма. Он еще не думал об аудитории. Он снимал исключительно для себя. Поэтому "Псы" могли стать культовым фильмом только после того, как такой же статус получит "Чтиво". (Джон Сильвер)

"Моего лирического героя охарактеризовать очень просто: он появляется, дает всем под зад и уходит." - Квентин Тарантино. Идея сценария криминальной драмы, где все действие происходит не до ограбления, не во время него, а уже после, когда главные герои собираются на некоем заброшенном складе, появилась у Квентина Тарантино еще во времена, когда он работал служащим в видеопрокате. Тогда он постоянно пересматривал старые фильмы об ограблениях и пришел к выводу, что в этот жанр давно пора влить свежую кровь. Неинтересно, решил Тарантино, во всех фильмах наблюдать за тщательной подготовкой к грабежу, а потом, до крови обкусывая ногти пальцев на руках, следить за ... тем, как что-нибудь в самый последний момент преступникам все испортит. "Какого черта какая-нибудь гребаная маленькая случайность всегда мешает этим парням?" - возмущался Тарантино и решил для себя, что уж в его-то сценарии никакая случайность ничему не помешает... Он ошибался. Потому что без случайностей - не интересно. Даже в новой манере повествования Тарантино - когда само ограбление не показывается - эти случайности парням основательно испортят всю малину. Прямо-таки подгадят всю малину эти случайности, и даже сам Квентин ничего с этим сделать не смог... Изначально эпизод с парнями-грабителями на складе Квентин намеревался включить в один из своих новых сценариев, где три криминальные истории должны были слиться в одну. Рабочее название этого сценария было "Криминальное чтиво". Однако довольно быстро Тарантино посчитал, что этот сюжет заслуживает отдельного воплощения, поэтому решил начать с него. Изначально сценарий не назывался "Бешеные псы". Это название Квентин дал значительно позже, когда уже собралась вся актерская команда. А сначала все было так... Дело в том, что Квентин не признает ни компьютеров, ни пишущих машинок. Он это оправдывает тем, что, дескать, хорошее произведение на компьютере написать нельзя, но на самом деле он просто не научился печатать на клавиатуре. Поэтому он явился в магазин канцтоваров, где приобрел здоровенную записную книжку и четыре ручки - две красные и две черные. В этой книжке данными ручками он должен был написать сценарий истории о парнях на складе... Она была написана за три недели. В процессе написания на одной из тусовок Тарантино познакомился с товарищем Бендером (Лоуренс Бендер, танцовщик и актер), который хотел попробовать свои силы в продюсировании и которого очень заинтересовали сценарии Квентина "Настоящая любовь" и "Прирожденные убийцы". Прочитав наброски "Бешеных псов", Бендер сказал, что это классная идея, которую обязательно нужно реализовать. Бендер стал предлагать сценарий нескольким режиссерам, но Тарантино сказал, что он хотел бы сам это поставить. Ему пофиг, заявил Тарантино, какие деньги на это удастся достать. Он хочет сам снять эту историю - и точка. Да хотя бы любительской камерой. Да хоть бы в черно-белом варианте - пофиг. Тем более что у Тарантино были кое-какие деньги, вырученные за сценарии. Кто будет играть главные роли? Да пофиг, сказал Тарантино. Мистера Розового сыграет он сам, милягу Эдди - Бендер. Остальных сыграют друзья-приятели. Я все равно сниму этот фильм, сказал Тарантино, независимо от того, будут на него деньги или нет. Бендер обещал достать деньги. Но он сказал, что на это уйдет несколько месяцев, может быть, год, может, больше. Однако Тарантино не соглашался ждать, и они договорились с Бендером, что, если тот не достанет деньги за пару месяцев, тогда Тарантино будет снимать безо всяких дополнительных средств, используя те жалкие тридцать тысяч, которые у него были на руках от продажи сценария "Настоящая любовь". Вполне возможно, что свой первый фильм Тарантино так бы и снял 16-миллиметровой камерой на черно-белую пленку, однако в дело вмешалось провидение по имени... Харви Кейтель. Сценарий "Бешеных псов" к нему попал совершенно случайно - через жену преподавателя актерского мастерства Питера Флура, которая знала Кейтеля по актерской студии. Незадолго до этого товарищ Бендер показал сценарий Флуру, и тот спросил, кого из актеров они с Квентином хотели бы заполучить в этот фильм. Бендер ответил, что самый классный парень - это Харви, и Флур неожиданно сказал, что у него через жену есть выходы на этого актера. Сценарий передали, Кейтель от него пришел в полный восторг, позвонил Бендеру и сказал, что готов не просто сниматься в этом фильме, но и сделает все возможное, чтобы помочь в его создании... Конечно, в 1991 году Харви Кейтель был вовсе не на пике своей карьеры. Наоборот, он только-только начинал выбираться из довольно неудачного для себя периода длительностью лет в десять, снявшись в "Тельме и Луизе", а также в "Багси". Тем не менее Кейтель - это, в отличие от никому не известных Тарантино и Бендера, все-таки было имя, под которое продюсеры соглашались дать деньги. А Кейтель заинтересовал сценарием Кристофера Уокена, который первоначально вроде согласился сниматься, и под эти два имени Бендер с Тарантино нашли сначала четверть миллиона, затем полмиллиона, а после и полтора миллиона. На эти деньги уже можно было снять приличный фильм, особенно учитывая тот факт, что сценарий все-таки предполагал малобюджетную картину. В процессе переговоров с различными голливудскими боссами очень хорошо сработал тот факт, что Тарантино отлично знал, что и как он собирается снимать. Более того, в сценарии уже четко были расписаны планы практически для каждого эпизода. Еще до съемок Квентин четко знал, как именно он будет снимать каждую сцену. Для режиссера-новичка это было просто удивительно и производило хорошее впечатление на продюсеров. Продолжался подбор актеров. Теперь, когда Тарантино и Бендеру обещали приличные деньги на постановку картины, они могли провести нормальный кастинг. Однако денег на руках еще не было, поэтому сам Харви Кейтель оплатил период просмотра актеров (через некоторое время Бендер и Тарантино просто предложили ему стать сопродюсером картины, и он им стал), и на его деньги съемочная группа слетала из Лос-Анджелеса в Нью-Йорк, где подобрали актера на роль мистера Розового. Это был Стив Бушеми. Тарантино как-то случайно попалась кинопленка с пробами Стива на какой-то другой фильм (в котором он так и не сыграл), и Квентин сказал, что это - вылитый преступник: больной вид, старомодная пижонская шелковая рубашка и гладко зачесанные назад волосы. Когда Квентин выяснил, что Бушеми всегда так одевается - он пришел в еще больший восторг. А Стив, в свою очередь, прочитал сценарий и решил, что роль мистера Розового - именно для него. Для Тарантино это было слегка неожиданным, потом что он планировал предложить Стиву роль мистера Оранжевого (которого в конце концов сыграл Тим Рот) или миляги Эдди (Крис Пенн), а роль мистера Розового предназначал самому себе. Тем не менее он все-таки отдал мистера Розового Стиву, а сам взял роль мистера Коричневого. С Кристофером Уокеном дело не выгорело, он сниматься в "Бешеных псах" не смог, но актерская команда и без него выглядела вполне неплохо: Харви Кейтель - мистер Белый (Тарантино долго обсуждал с Харви то, кого именно он будет играть, и в конце концов они остановились на мистере Белом), никому (тогда) не известный Тим Рот - мистер Оранжевый, сам Квентин - мистер Коричневый, Стив Бушеми - мистер Розовый, Майкл Мэдсен - мистер Блондинчик (Мэдсен незадолго до этого играл вместе с Кейтелем в "Тельме и Луизе") - он же Вик Вега (как известно, изначально Квентин намеревался сделать героев Мэдсена и Траволты - Вика Вегу и Винсента Вегу - братьями), патриарх Лоуренс Тьерни согласился сыграть Джо Кэбота, Крис Пенн стал милягой Эдди, а на роль мистера Голубого взяли очень интересную личность, приятеля Криса Пенна, - Эдди Банкера: в прошлом знаменитого преступника, который еще в тюрьме начал писать, а после отсидки стал известным писателем и актером. Всю эту тусовку Квентин назвал "бешеными псами" - так же, как и фильм. Почему? Он сам не смог ответить на этот вопрос. Он просто сказал, что они выглядят как бешеные псы, вот и все. А дальше... Дальше они сняли "Бешеных псов". Малобюджетный фильм, в котором очень мало действия, очень много диалогов, солидный запас клаустрофобии, большая порция крови, а сюжет в нем развивался скачками - назад в будущее. Кратко о фильме можно сказать буквально парой абзацев... Старина Джо (Лоуренс Тьерни) решил собрать небольшую компанию, чтобы провернуть одно дельце - ограбление ювелирного магазина. Компания собрана из крутых мужиков - настоящих бешеных псов, - и ограбление должно пройти удачно. Незадолго до начала операции вся тусовка сидит в небольшом кабачке и болтает о том о сем: о бабах, о сексуальных отклонениях и о том, сколько чаевых следует давать, а также нужно ли их давать вообще. Через некоторое время они отправятся на дело. Само ограбление не покажут. После ограбления они будут по очереди приходить на встречу в условленное место, где, собственно, в разговорах и пройдет почти весь фильм. Среди собранной команды один - глубоко законспирированный полицейский агент. Кто именно - они не знают. Но точно знают, что один из них сдал всех остальных... "Бешеных псов", несмотря на определенный, хотя и небольшой, успех в прокате (он собрал примерно в два раза больше, чем на него было потрачено), оценили не сразу. Строго говоря, "Бешеные псы" выходили на зрителей два раза: первый раз, скромно, при запуске в прокат, а второй раз, намного более эффектно, после ошеломляющего "Криминального чтива". Вот тогда "Бешеных псов" уже смотрели как первый фильм "того самого Тарантино". Однако, что он "тот самый" - можно было увидеть еще в "Бешеных псах". Потому что это один из лучших криминальных триллеров, который держит зрителей в огромном напряжении от начала и до конца. Фильм очень жесткий и жестокий, весьма достоверный и предельно аскетичный. Квентин сознательно убрал из фильма все, что могло отвлечь внимание от тонкостей взаимоотношений персонажей, поэтому он выглядит как спектакль - практически все действие происходит в помещении заброшенного склада, причем большинство эпизодов снимается крупными и длинными планами. Некоторые режиссеры, которым во время съемок показывали отснятые куски, говорили Тарантино о том, что он совершенно напрасно устраивает всю эту "театральщину", от которой фильм станет просто скучным. Однако Терри Гиллиам (его имя есть в титрах) посоветовал Квентину снимать все именно так, как он задумал, не обращая внимания ни на чьи советы. Тарантино все так и сделал. Он снял "Бешеных псов". Это был первый фильм парня из видеопроката, фанатика кино, который вдруг решил, что он сам прекрасно знает, как нужно снимать кино и какое нужно снимать кино. Практика показала, что он оказался прав. И дело не в восьми полученных этим фильмом кинематографических наградах и еще пяти номинациях на престижные награды. И не в том, что на IMDb "Бешеные псы" стоят в первой сотне лучших фильмов всех времен и народов. Просто этот парень действительно умеет снимать кино. Оценки по пятибалльной шкале: Зрелищность 5. Актерская игра 5+. Режиссерская работа 5+. Сценарий 5. Кратко о фильме: великолепная криминальная драма. Нужно ли смотреть: да. (Алекс Экслер)

Большой переполох на маленьком складе. Хоть дебютный фильм Квентина Тарантино и не стал бы таким знаменитым без прогремевшего позже «Криминального Чтива», уже им было заявлено, что появился невероятно своеобразный режиссер в криминальном кино. Совместив холодную жестокость азиатских боевиков с собственной изощренностью, Тарантино вывел мало на что похожий фильм, смакующий жестокость. Учитывая, что спустя почти два десятилетия режиссер продолжает снимать в подобной стилистике, можно смело отметить, что уже в 92-ом году он хорошо знал, чего хотел от своего кино и добился этого в полной мере несмотря на трудный и тернистый путь, который вел «Бешеных псов» к славе. То, что «Псы» вообще ... вышли на экран, заслуга во многом исполнителя главной роли Харви Кейтеля, который первым заинтересовался сценарием тогда еще совсем не знаменитого работника кинопроката и жуткого киномана, мечтающего стать актером, пишущего сценарии и готового в любой миг заступить на пост режиссера. И хоть деньги были, их приходилось экономить, поэтому актеры зачастую снимались в своих черных костюмах, а кадиллак Вика Веги также принадлежит исполнившему его роль актеру. Даже тут Тарантино смог дойти до абсурда: спортивный костюм, в котором весь фильм ходит красавчик Эдди тоже не реквизит. Можно сказать, что режиссер наглядно показал, как нужно экономить, снимая большое кино за малые деньги. Но даже тот факт, что проблемы с финансами не позволили доснять сцену, разъясняющую историю мистера Синего, сюжетно фильм обладает невероятно целостной концепцией, выведенной до мелочей, как механизм швейцарских часов, что само по себе впечатляет, но оттого и кажется неживой. Так, сохранив вкус, Тарантино поддался желанию довести действие до грани, сделать так, что все наставленные друг на друга стволы выстрелят в одно мгновение. Действие упрощено чуть ли не до концептуальности артхауса - два преступника, после неудачного ограбления возвращаются на базу - заброшенный склад. Один из них смертельно ранен, другой хочет и другу помочь и во всем разобраться. Постепенно появляются другие участники конфликта, демонстрируются флешбэки, а действие, при сравнительно небольшой интриге, нарастает подобно снежному кому, и вот-вот обрушится на головы зрителя, как в хорошем детективе. А ведь ясно изначально, что запертые в одном помещении псы перегрызутся, но интерес вызывает не только развязка конфликта, но и сам процесс. Уж неожиданных поворотов будет много, это точно. В персонажах и заключается не дюжее обаяние «Бешеных псов» - они разные. Один пытается во всем разобраться и придерживаться морального кодекса, второй ранен, третий спрятал алмазы, четвертый - галантный психопат, пятый - папенькин сынок, шестой - босс, а среди них еще кто-то и копам крысячит. Наиболее сложный образ достался Тиму Роту, именно его мистер Оранжевый получил большое развитие, не говоря уже о виртуозных криках и завываниях. А вот Майкл Мэдсен здесь невероятно шикарен, к тому же пикантности добавляет и то, что его мистер Блондин, в миру Вик Вега, является братом Винсента Веги, одного из главных героев «Криминального Чтива» в исполнении Траволты. Все ж не удивительно, что большая часть денег у Тарантино уходит именно на гонорары актерам - оно того стоит. Не Тарантино первый, но и он во многом, показал, что диалог может быть не только литературным направлением, но и киношным; показал его стороны так, что не повторит ни одна книга и, если их просто выписать отдельно, без контекста картины, можно сказать: «что за чушь они несут?», но именно в актерской игре и правильной подаче открывается незаменимая суть этих длинных словесных перепалок, способных полноценно заменить любой экшен. Доведенный до высшего пика в «Криминальном чтиве» тарантиновский треп на разные темы стал отличительной чертой, сбивающей наповал. Особенно заметна заимствованная из гонконгских фильмов манера подавать убийство - минуты прелюдий, чтобы в минимально короткий срок и самый неожиданный момент отправить персонажа на тот свет. Только вот для Тарантино это стало не методом, а целью: львиная доля фильма, словно бы и снята только для предвкушения грядущей расправы, а характеры выписаны лишь для увеличения трагизма момента. И здесь режиссер чрезвычайно фанатичен. Прокрадывается даже мысль, что этот убежденнейший киноман питал неравнодушные чувства еще и к Шекспиру. По части выстраивания сюжетов и развязок у этих ребят есть что-то общее. Итог: бескомпромиссная и изящная криминальная трагикомедия с минимальными декорациями и максимальным актерским потенциалом. (Лекс Картер)

Фильм, вошедший в список классики кинематографа, завоевавший всевозможные награды и премии. Но самое главное признание фильм получил в виде восторга миллионов зрителей. Криминальный боевик о банде, совершившей ограбление банка, где с самого начала все пошло не так как нужно. Раскручивая ситуацию в своем фирменном стиле, Тарантино приводит нас к драматичнейшей развязке. Фильм о столкновении интересов, о сложностях человеческих характеров. Это кино - как разряд тока. Шокирующая и неприкрытая правда закулисных сторон жизни людей, потерявших всякий смысл в жизни ради денег и пары минут адреналина. Нецензурная брань, превосходящая по количеству обычную речь, лишь подчеркивает накал ситуации среди людей, которые привыкли спрашивать ... за каждое сказанное слово. Повествование идет прерывисто - зрителя то и дело возвращают к каким-то эпизодам до момента ограбления. Эти флешбэки, позволяющие видеть ситуацию и людей более многогранно, используются очень удачно - ситуация открывается не сразу, а постепенно. Этот же прием, но уже более отточенный и мастерский, можно видеть и в дальнейших картинах Тарантино - например, в «Криминальном чтиве» и «Убить Билла». Прекрасно выписанные образы и характеры дополнительно усиливаются отличной актерской игрой. Тарантино собрал шикарный состав, который самозабвенно воплощает в жизнь замысел режиссера. К концу фильма одних героев начинаешь люто ненавидеть, других - понимать и оправдывать, к третьим проникаться сочувствием. Равнодушия здесь не будет. Кроме всего прочего, фильм заставляет задуматься о каких-то вещах, что, как правило, нехарактерно для подобного рода боевиков. Но только не у Тарантино - в его картинах всегда присутствует та или иная идея, некий моральный посыл. Причем, он не обвиняет и не оправдывает - он просто показывает ситуацию. Решение принимает сам зритель. Именно по этой причине Тарантино до сих пор воспринимают крайне неоднозначно - впрочем, как и любого талантливого человека. А в том, что талант у него есть - вряд ли приходится сомневаться. Достаточно просто посмотреть «Бешеных псов». (angecastor.livejournal)

Бешеные псы. 1-ый фильм Тарантино. Имя Тарантино в современном киномире имеет большой и неоспоримый вес. У него есть толпы поклонников, большие гонорары и непререкаемый авторитет. Но тогда, в далеком 1992 году он был никому не известным пареньком, еще недавно работавшем в кинопрокате. Об истории создания фильма «Бешеные псы» сказано и написано много, некоторые даже умудрились создать целые документальные фильмы. Уже в первом фильме зритель наблюдает все то, что позже станет так называемым «фирменным стилем» Квентина. Незамысловатая криминальная история, разлогие и остроумные диалоги, немного черного юмора, хороший подбор актеров, разделение истории на главы, запоминающийся саундтрек. Не похоже на секрет феноменального успеха? ... Но Тарантино появился в тот момент, когда ниша ироничного криминального фильма еще не была заполнена. По сути, его можно считать основателем данного направления в кино. Недаром «Бешеные псы» без особого успеха прошел в американском прокате, зато в Британии тот стал настоящим хитом, ведь там умеют ценить хороший стеб. Не слишком оригинальная история о неудачном ограблении ювелирной лавки стала, чуть ли не классической криминальной лентой. Снятая, на скудный по голливудским меркам бюджет, почти полностью ушедший на оплату гонораров актерам. После дела, горе-грабители собираются на условленном месте в заброшенном складе, и начинают выяснения того, где все-таки случился прокол, и кто же виноват. Эти несколько часов из жизни разъяренных гангстеров, нашедших свое отображение в 90 с лишним минут фильма, стали настоящим событием в мире кино, будоражащих умы киноманов вот уже больше 15 лет. Как уже отмечалось Тарантино, несмотря на все трудности, удалось собрать отличный актерский состав. Роль Мистера Блондина в исполнении Майкла Мэдсена - украшение всего фильма, а сцена с пыткой полицейского и отрезанием уха под веселую музыка, заставит содрогнуться не одного зрителя. А диалоги Мистера Белого в исполнении Харви Кейтеля с Мистером Розовым в исполнении Стива Бушеми фанаты Тарантино знают наизусть. Появился в фильме даже сам режиссер, запомнился рассуждениями о творчестве Мадонны и своим знаменитым мерзким смешком. Мистер Оранжевый - самый немногословный, но ключевой персонаж этой истории. Многими флешбэками режиссер умело раскрывает каждого персонажа. А помните анекдот, который рассказывает герой Тима Рота на протяжении добрых пять минут? Это именно то, за что мне нравятся дядька по фамилии Тарантино. В фильме много юмора, особенно много его в тех самых знаменитых диалогах. И, что самое главное, он качествен и уместен. Саундтреки фильмов Тарантино - это совсем отдельный разговор. Помнится, когда-то большой популярностью пользовались сборники, состоящие целиком, из песен, играющих в фильмах с участием Тарантино. И эту хорошую традицию Квентин также заложил в своем дебютном фильме на большом экране. Как мне кажется, наибольшая ценность фильма «Бешеные псы» в том, что здесь мы наблюдаем Тарантино в чистом виде. Именно здесь, он заложит те традиции, от которых потом не отступит, и которых потом назовут тем самым «фирменным стилем Тарантино». Да, потом он снимет фильмы, которые прогремят на целый мир, но настоящие поклонники Великого и Ужасного, с внешностью психопата, Квентина всегда будут помнить его первый очень и очень неплохой опыт. (orange3005)

Пат. Тарантино образца 1991 года фактически…никто. Сценарист, режиссер, продюсер и актер в незаконченной короткометражке 'День рождения моего лучшего друга', над которой работал 2 года, и еще 4 никак не мог закончить. Сценарист пары нехотя проданных сценариев. А еще необузданный киноманьяк, посмотревший кучу фильмов и с экзотической кашей от всего просмотренного в голове, готовый снимать свой первый полный метр во что бы то ни стало - с друзьями в качестве актеров, из палок в качестве декораций, на 16-мм камеру... Но удача любит смелых. И она преподнесла Квентину подарок в виде знакомства с известным актером Харви Кейтелем, который увлекся идеей, стал продюсером ... картины и помог с финансированием. Фильм был готов в 1991, однако, никакой масштабной раскрутки не получил, широкий зритель картину не распробовал, что, впрочем, не помешало Тарантино получить широкую известность в узких кругах. Критики заговорили о странном режиссере и странном фильме, ломающем привычную нарративную структуру, маниакально жестоком, стильном, несомненно талантливом, полном цитат и аллюзий, выдающих громадный кинобагаж своего автора, клаустрофобно-театральном при всей своей гиперреалистичности. Картину и ее автора стали осторожно хвалить, и тут взорвалось 'Криминальное чтиво', открывшее еще одну 'новую волну' американского кино. Началась 'тарантиномания', а публика наконец-то обратила внимание на первый фильм своего нового кумира. 'Бешеные псы' обрели статус культового фильма, а с высоты сегодняшнего дня смотрятся одним из самых важных и стилеобразующих киноикон 90-х. Что же так притягивает в первом фильме Тарантино? Во-первых, почти полное отсутствие активного действия: почти все показанное происходит в замкнутом пространстве (с небольшими путешествиями в прошлое), где бандиты переругиваются между собой и впадают в паранойю. Ни ограбления, которое должно являться центром трехактной структуры, ни гибели некоторых героев, ни объяснений 'что же пошло не так' - нет! Это было почти шокирующе для зрителей, привыкших к стандартным боевикам 80-х про ограбления и друзей-напарников, все самое интересное, казалось, оставлено за кадром, а в кадре - сплошная болтовня! Но именно этого и добивался Тарантино. В отличие от вечного киноправила - больше показывай, меньше рассказывай, он, напротив, предпочел пересказ событий самим событиям - но сделал это так живо, экспрессивно, эмоционально, что зритель из всего этого фантазирует свою картинку и прекрасно понимает, что случилось и чего ждать дальше - то есть - ничего хорошего. Хотя бы потому, что Тарантино избавился от обычных героев и злодеев жанрового кино, наполнив картину острохарактерными и неоднозначными персонажами, не знакомыми друг с другом, безбожно врущими, оказавшимися в сложной ситуации и мечущимися, как крысы в клетке, подвешенной над огнем. И мы не знаем, что от них ждать: все герои на взводе, все - уголовники, все - мерзавцы, в любой момент прозвучат выстрелы... Характер каждого прописан до мелочей, и раскрывается уже в первой сцене, что тоже было непривычно. Это настолько яркие, одиозные и психопатические личности, что фильм с такими героями попросту не может быть скучным - да? - забрасывает Тарантино удочку. Редчайший пример ансамбля, где все великолепны, и никто не тянет одеяло на себя. Невероятно убедительный Тим Рот. Мэдсен - совершенно дикий и ублюдочный садист с маниакальным взглядом, вызывающий море отрицательных эмоций, даже когда ничего не делает, идеальный в своем образе! Бушеми, чьи блестящие глаза и истерическое «мы же профессионалы», выдающее полное незнание, что делать дальше - замечателен. Хорош и Кейтель - безжалостный бандит, трогательно заботящийся о своем товарище, его игра в финале - настоящая высокая трагедия. Во-вторых - и это стало основой основ тарантиновского стиля - уникальные диалоги, полные черного юмора и беззастенчивых подробностей. Тарантино не стесняется в выражениях, поэтому его фильмы - боль для прокатчиков и переводчиков, не только из-за слова «fuck», но и из-за труднопереводимой игры слов и сленга, в переводе теряющих иронию и сарказм. В-третьих, 'поломанная' структура повествования, разбитого на главы, в которых смешивается настоящее, прошлое и даже 'лжепрошлое' каждого героя. Но эта скачкообразность в итоге складывается в единую стройную логичную картину и смотрится на редкость увлекательно. В-четвертых, постмодернистское киноманское цитирование и заимствование - отсылки к самым разнообразным фильмам прошлых лет превращают картину в своеобразный эпигонский альманах, в котором не всегда и не совсем понятно - что здесь плагиат, что - вдохновение, а что - пародия. Ничуть не стесняясь, Тарантино заимствует сюжеты и героев из грандиозной копилки мирового кино, чтобы сделать их своими, и не просто своими, как вор - украденную вещь, но принадлежащими исключительно ему, как повар, экспериментирующий со старым рецептом. В-пятых, жанровая принадлежность, смутившая многих. Что это? Брутальный боевик без протагониста (все герои - антигерои, все виноваты, все убийцы - вовсе не случайные, никто, в сущности, не вызывает сочувствия и все должны понести наказание - даже коп, который, во-первых, получает расплату за совершенное убийство невинного человека, а во-вторых, становится причиной смерти товарища, пошедшего ради него на смерть) и антагониста (в этой роли выступает время, работающее против героев, их собственный страх и недоверие друг к другу - редчайший случай, когда враги - абстрактны)? Современный нуар? Триллер с многочисленными контрапунктами, мексиканской дуэлью и нехилым саспенсом, в котором пугает не столько свершившееся, сколько то, что может свершиться? Или криминальная драма с правдивыми характерами и обязательным катарсисом? А может, черная комедия злобного тролля, которому нравится наблюдать за страданиями и болью под заводной саундтрек, где подонки становятся заложниками собственной глупости и неуравновешенности? И так все перемешано в этом супе, что выходит, нет у него никакого жанра. Так, притча. 'Криминальное чтиво'. Забористая байка, одна из тех, что такие же подонки рассказывают друг другу в другом кафе после обсуждения сисек и песен Мадонны. Точнее, жанр этот - 'фильм Тарантино', теперь мы знаем. Тарантино выдал совершенно нестандартный по тем временам фильм, который золотой монетой блестит в сундуке голливудского кино 90-х. И продолжает блестеть теперь, ведь у него нет почти никаких привязок ко времени. Те же самые характеры, те же самые люди могли попасть в такую же ситуацию в 30-е, 90-е, 2010-е годы и через 20 или 30 лет. Особенный, яркий, оригинальный, он не мог не привлечь внимания. Квентин идеально поймал волну времени, почувствовав грядущую эпоху 'коктейлей', собрав в своем опусе частички всех жанров всех стран всего мира кино, он уперся не в банальную схватку преступников с законом, а в грызню бешеных собак между собой и у него получилось здорово. Эту остросюжетную ленту по праву называют классикой и шедевром - сильный, стильный, захватывающий, китчевый, кричащий, стилистически смелый эксперимент поиска себя в кинематографическом хаосе. (Боб)

С чего начинается Квентин? «Бешеные псы» - первый полнометражный фильм Квентина Тарантино, который ознаменовал рождение великого режиссера современности, каждая новая картина которого является данью старине, при этом смотрится как модерновая находка. Бюджет «Бешеных псов» составил всего-навсего 1 миллион 200 тысяч долларов, что даже по меркам 1991 года является смешной суммой. Данный криминальный фильм - это далеко не новомодный фильм ужасов, снятый ручной камерой. Не каждый постановщик смог бы собрать на съемочной площадке огромное количество как признанных ветеранов, так и целую армию будущих звезд. При этом сюжет содержит в себе не только длительные фирменные диалоги от Тарантино, но и погони с ... перестрелками. Одним из главных вдохновителей проекта выступил Харви Кейтель, который не только исполнил номинально ведущую роль, но и помог Тарантино в поисках финансирования. «Бешеные псы» - это начало блестящего сотрудничества и теплой дружбы актера-ветерана, и молодого перспективного режиссера. Итак, сюжет картины отсылает нас к криминальному боссу Джо Кэботу (Лоуренс Тирни), который собирает в одну команду шестерых абсолютно незнакомых личностей с непростым прошлым. Задача группы - ограбление ювелирного магазина в людном районе города посреди белого дня. Главное условие - никаких имен, никаких деталей. Но каждый из героев является настоящим профессионалом своего дела, так что осложнений быть не должно. Вся операция шла на отлично, но в самый ответственный момент банду берет в кольцо полицейская засада. Кое-как выбравшись из опаснейшей ситуации, герои собираются найти в своих рядах предателя. Мистер Белый. Данного героя воплотил на экране никто иной, как уже упомянутый Харви Кейтель. Мистер Белый является уже немолодым человеком, но бросать криминальные дела он совершенно не обирается. Поразительно, но за годы в такой специфической профессии он не только не откинул принципы уважения к человеческой личности, но еще и на равных общается с гораздо младшими коллегами, абсолютно не задирая нос вверх. Кроме того, мистер Белый готов на своих плечах вынести из-под пуль раненого товарища, при том что видит его в первый и, возможно, в последний раз в жизни. В какой-то другой жизни мистер Белый был бы идеальным полицейским или семьянином, но здесь и сейчас у Тарантино он выступает как романтический герой с идеальными принципами, оказавшийся некогда не в той компании. Скорее всего подобных людей с такой сильной моралью в мире криминала уже попросту нет, но в «Бешеных псах» есть герой Харви Кейтеля. И этот факт делает сценарий на порядок глубже. Мистер Блондин. Каким бы замечательным бы ни был Белый, но мистер Блондин в исполнении Майкла Мэдсена является самым ярким персонажем картины. Приготовьтесь встретится на первый взгляд с самым обыкновенным криминальным деятелем, который вроде как мало чем отличается от остальных членов банды. Но только дайте ему волю, и он сполна проявит свое нутро садиста, с особым рвением уничтожая по кусочкам свои ни в чем не повинные жертвы. По отношению к Белому, мистер Блондин имеет не так много экранного времени, но в памяти большинства зрителей остается именно яркий Майкл Мэдсен, в, пожалуй, лучшей своей роли в карьере! Мистер Розовый. Некогда Стив Бушеми был знаменит не комедийными ролями в каскаде картин Адама Сендлера, а благодаря сложным ролям в разнообразных драмах и психологических триллерах. Ну а «Бешеные псы» являются несомненной жемчужиной в карьере актера, где ему вновь предстояла сыграть героя с не закрывающимся ртом и массой запоминающихся диалогов. Чего только стоит начальная сцена картины, в которой герой Бушеми рассуждает на тему целесообразности выплаты чаевых для официантов. Так что мистер Розовый - еще одна несомненная удача Тарантино. Кроме того, Розовый в конце концов будет тем героем, к которому судьба будет более благосклонна, нежели к остальным членам банды. Ну а для раскрытия деталей приключений Розового нужно все-таки ознакомится с фильмом самолично, дабы не портить себе впечатление. Мистер Рыжий. Герой Тима Рота практически весь хронометраж пролежал на полу закрытого склада с простреленным животом. Один из лучших друзей Тарантино, тем не менее, сыграл чуть ли не самую важную роль во всем предприятии. Все самое интересное о Рыжем раскрывается в специально вставленных флешбэках, которые по ходу повествования описывают нам каждого из персонажей. Только вот всю суть данного героя Тарантино оставляет напоследок, дабы совершить некий сюжетный твист, переворачивающий все с ног на голову! Мистер Бурый. Предпоследнего из членов банды воплотил на экране никто иной, как сам Квентин Тарантино. Но стоит отметить что режиссер никогда не выставлял каждого из своих героев, сыгранных им же в своих картинах, на передний план. Мистер Бурый присутствует на экране всего несколько минут и попросту доводит объем сюжета до нужной консистенции. Да и кроме того, простому обывателю, думаю, будет довольно приятно видеть в эпизоде еще одно знакомое лицо. К тому же лицо самого Квентина Тарантино! Мистер Голубой от Эдварда Банкера по важности для сюжетной линии сопоставим с героем Квентина Тарантино. Голубого также можно увидеть всего несколько минут, да и диалогов у него практически нет. Но так как сам Банкер является ветераном старого доброго Голливуда, которым раз за разом наслаждается режиссер, то его небольшое появление в «Бешеных псах» является милой данью гениальным творцам прошлого, повлиявшим на мировоззрение Тарантино в будущем. «Бешеные псы» - это герметичный криминальный триллер, действие которого разворачивается на территории одного пустынного склада. Готовьтесь к нескончаемым диалогам с неизменной для постановщика нецензурной лексикой, а также периодическим всплескам экранного насилия, которое блестяще завершает тот или иной акт картины. Честно говоря, первая половина ленты показалась несколько затянутой, ведь из героев в кадре присутствовали лишь Белый, Розовый и подстреленный Рыжий. И все их диалоги сводились к ранению Рыжего. Складывалось впечатление что они попросту толкли воду в ступе, периодически обдумывая гипотетического предателя, кем бы он ни был. Но когда режиссер решил вдаться в детали прошлого своих героев, то картина стала более вдумчивой и глубокой, что не могло не порадовать. Яркие персонажи - еще одна фишка Тарантино, которая наравне с диалогами является его фирменным знаком. И «Бешеные псы» открыли для нас этого талантливого кинематографиста, выдав сразу все его секреты. В год своего выхода «Бешеные псы» не стали кассовым победителем, но впоследствии получили культовый статус. Лично я не считаю эту картину лучшей в карьере Квентина Тарантино, но она показывает нам что даже при ограниченном бюджете можно выдать крепкий и запоминающийся криминальный триллер, выглядящий практически идеальным в своем минимализме. Ну и никто не отменял гениальный, не менее, подбор саундтрека, которым всегда славился Квентин. Даже если вы не оценили сюжет, то музыку полюбить обязаны. 70-е навсегда! (PALPATINE)