ЗАГНАННЫХ ЛОШАДЕЙ ПРИСТРЕЛИВАЮТ, НЕ ПРАВДА ЛИ? (1969)
THEY SHOOT HORSES, DON'T THEY?

"Загнанных лошадей пристреливают, не правда ли?" ("Загнанных лошадей пристреливают, не так ли?").
Великолепная драма о танцевальном марафоне, участники которого готовы умереть ради приза. Ярко выраженная социальная направленность - действие происходит во времена Великой депрессии. «Оскар» за лучшую мужскую роль второго плана (Гиг Янг) и семь номинаций на «Оскар». Был в советском прокате. Джейн Фонда, которую до этого знали как жену Роже Вадима и секс-игрушку из «Барбареллы» выступила как серьезная, драматическая актриса. (М. Иванов)

1932 год, времена Великой депрессии в США. Миллионы безработных, влачащих нищенское существование, потерявших веру и отчаявшихся, пускаются во все тяжкие, чтобы раздобыть денег. Они готовы на все. А циничные дельцы, не гнушающиеся ничем в поисках наживы придумали новый вид развлечений - танцевальные марафоны: несколько десятков пар непрерывно танцуют - до тех пор, пока на площадке не останется лишь одна из них. Она-то и получит желанное вознаграждение... Участником такого марафона и стал Роберт Сайвертон (Майкл Сарразин). Можно сказать, совершенно случайно. Шатался по городу в поисках работы, заглянул в танцевальный зал, его заметили и занесли в список участников. А Роберт не стал отказываться: чем черт не шутит... В то же самое время организаторы дали от ворот поворот Глории Битти (Джейн Фонда) - оказалось, что ее партнер болен бронхитом, и его отправили обратно. Глории срочно нужен партнер - и тут подвернулся Роберт. Их паре дали номер 67...

Америка в тяжелые годы Великой депрессии. Всюду безработица, бедность, люди уезжают из родных мест в поисках лучшей доли на чужбине и берутся за любую работу, чтобы заработать на кусок хлеба и крышу над головой. Поэтому не удивительно, что весьма сомнительный «крупнейший в мире» танцевальный марафон с призом в 1500 долларов легко собрал в мрачном ангаре на побережье несколько десятков участников со всей страны. Молодой ковбой и седой моряк, беременная женщина и унылый фермер, циничная девушка «с прошлым» Глория и немолодая бывшая актриса без будущего… Все они такие разные, но каждый готов на все ради выигрыша. В изнеможении они танцуют сутками напролет - с перерывами только в 10 минут. От усталости, боли и бессонницы прежде азартные и нарядные, участники марафона постепенно теряют чувство реальности и ощущение собственного «Я». Они, как загнанные лошади, «на последнем дыхании» упорно стремятся к победе, не вспоминая о выбывших из гонки. Вот только - хватит ли сил даже у победителей, добравшихся до заветного финиша, жить после «финиша» дальше. Ведь загнанных лошадей пристреливают, не правда ли...

ОСКАР, 1970
Победитель: Лучшая мужская роль второго плана (Гиг Янг).
Номинации: Лучшая женская роль (Джейн Фонда), Лучшая женская роль второго плана (Сюзанна Йорк), Лучший режиссер (Сидни Поллак), Лучший адаптированный сценарий (Джеймс По, Роберт Э. Томпсон), Лучшие декорации (Гарри Хорнер, Фрэнк Р. МакКелви), Лучшие костюмы (Донфелд), Лучший монтаж (Фредерик Стайнкамп), Лучший саундтрек к музыкальному фильму (Джонни Грин, Альберт Вудбери).
БРИТАНСКАЯ АКАДЕМИЯ КИНО И ТВ, 1971
Победитель: Лучшая женская роль второго плана (Сюзанна Йорк).
Номинации: Лучшая женская роль (Джейн Фонда), Лучшая мужская роль второго плана (Гиг Янг), Лучший сценарий (Джеймс По, Роберт Э. Томпсон), Лучший монтаж (Фредерик Стайнкамп), Самый многообещающий новичок (Майкл Саразин).
ЗОЛОТОЙ ГЛОБУС, 1970
Победитель: Лучшая мужская роль второго плана (Гиг Янг).
Номинации: Лучшая женская роль (драма) (Джейн Фонда), Лучший фильм (драма), Лучшая мужская роль второго плана (Ред Баттонс), Лучшая женская роль второго плана (Сюзанна Йорк), Лучший режиссер (Сидни Поллак).
МКФ В ТАОРМИНЕ, 1970
Победитель: Главный приз «Золотая Харибда» (Сидни Поллак).
ОБЪЕДИНЕНИЕ КИНОКРИТИКОВ НЬЮ-ЙОРКА, 1969
Победитель: Лучшая женская роль (Джейн Фонда).
Номинация: Лучшая мужская роль второго плана (3-е место) (Гиг Янг).
ГИЛЬДИЯ РЕЖИССЕРОВ США, 1970
Номинация: Приз за выдающиеся режиссерские достижения в художественном кино (Сидни Поллак).
НАЦИОНАЛЬНЫЙ СОВЕТ КИНОКРИТИКОВ США, 1970
Победитель: Лучший фильм, Лучшая десятка фильмов.
ГИЛЬДИЯ СЦЕНАРИСТОВ США, 1970
Номинация: Лучший адаптированный сценарий драмы (Джеймс По, Роберт Э. Томпсон).
ОБЪЕДИНЕНИЕ КИНОКРИТИКОВ ГОРОДА КАНЗАСА, 1971
Победитель: Лучшая женская роль (Джейн Фонда), Лучшая мужская роль второго плана (Гиг Янг).

По одноименному роману Хораса МакКойя.
"Фильм - рассказывает Сидни Поллак, - поставлен по книге Хораса МакКойя, написанной в 1935 году. В США эта книга мало известна, ее лучше знают во Франции. Первым приобрел собственность на ее экранизацию Чарльз Чаплин. Затем еще четырнадцать режиссеров в разное время пытались экранизировать повесть, но продюсеры боялись, что сюжет слишком мрачен, и не давали денег. Я начал работу над сценарием вместе с Джеймсом По и Робертом Томсоном еще в 1964 году и только в 1969 нашел деньги..." (отрывок из интервью 1971 года).
Великая депрессия (Great Depression) - мировой экономический кризис, начавшийся в 1929 году и продолжавшийся до 1939 года. Великая депрессия наиболее сильно затронула США, Канаду, Великобританию, Германию и Францию. В наибольшей степени пострадали промышленные города, в ряде стран практически прекратилось строительство. Из-за сокращения платежеспособного спроса цены на сельскохозяйственную продукцию упали на 40-60%. Подробнее в Википедии - http://ru.wikipedia.org/wiki/Великая_депрессия.
Поллак считал, что Гиг Янг не подходит на роль Рокки, склоняясь к выбору другого актера - Лайонела Стэндера (Lionel Stander).
В автобиографии Джейн Фонда писала, что сначала ее не заинтересовало участие в съемках фильма, сценарий которого ей не понравился. Однако по настоянию ее мужа, режиссера Роже Вадима, она встретилась с Сидни Поллаком и согласилась играть роль Глории. Вместе с Баттонсом они решили вжиться в роль, пробуя танцевать до изнеможения. Однако, по словам Фонды, через два дня у нее начались галлюцинации.
Саундтрек фильма содержит многочисленные стандарты той эпохи. К ним относятся: "Easy Come, Easy Go" (Johnny Green and Edward Heyman); "Sweet Sue" (Victor Young and Will J. Harris); "Paradise" (Nacio Herb Brown and Gordon Clifford); "Coquette" (Green and E. Y. Harburg); "The Japanese Sandman" (Richard A. Whiting and Ray Egan); "By the Beautiful Sea" (Harry Carroll and Harold R. Atteridge); "Between the Devil and the Deep Blue Sea" (Harold Arlen and Ted Koehler); "The Best Things in Life Are Free" (Buddy G. DeSylva, Lew Brown, and Ray Henderson); "Brother, Can You Spare a Dime?" (Jay Gorney and E. Y. Harburg); "I Found a Million Dollar Baby (in a Five and Ten Cent Store)" (Harry Warren, Billy Rose, and Mort Dixon); "California, Here I Come" (Buddy G. DeSylva, Joseph Meyer, and Al Jolson).
Оркестр в танцевальном зале состоял из реальных джазовых музыкантов (в титрах не указаны). В оркестр во главе с Бобби Хатчерсоном (Bobby Hutcherson) входили: Hugh Bell, Ronnie Bright, Teddy Buckner, Hadley Caliman, Teddy Edwards, Thurman Green, Joe Harris, Ike Isaacs, Harold Land и Les Robertson.
Саундтрек был выпущен на «ABC Records» в 1969 году, и никогда не переиздавался на компакт-диске.
Бюджет: $4 860 000.
Премьера: 10 декабря 1969 года (Нью-Йорк).
Слоган: «People are the ultimate spectacle».
После выхода картина получила хорошие отзывы критиков. Отмечалась игра Джейн Фонды, для которой это была первая серьезная роль после участия в таких фильмах, как «Барбарелла» (1968).
Для 35-летнего Сидни Поллака фильм также стал значительным достижением в карьере.
"Я делаю фильмы, не для того, чтобы заработать деньги, а для того, чтобы выразить свои творческие и гражданские идеи. Если бы это было не так, я работал бы не в кино, а на Уолл-стрите" - Сидни Поллак.
Картина входит в престижный список: «1000 лучших фильмов» по версии кинокритиков Нью-Йорк Таймс.
Рецензия в New York Times (англ.) - http://movies.nytimes.com/movie/review?res=EE05E7DF1739E477BC4952DFB4678382679EDE.
Рецензии (англ.): http://themoviescene.co.uk/reviews/they-shoot-horses-dont-they/they-shoot-horses-dont-they.html; http://movies.tvguide.com/they-shoot-horses-dont-they/review/120354; http://moviehamlet.com/review/1667/they-shoot-horses-dancing-their-hearts-out; http://efilmcritic.com/review.php?movie=4978; http://imagesjournal.com/issue08/reviews/theyshoothorses/; http://eyeforfilm.co.uk/review/they-shoot-horses-dont-they-film-review-by-keith-hennessey-brown; http://filmsgraded.com/reviews/2007/01/theysh.htm; http://shoestring.org/mmi_revs/they_shoot.html; https://moviereviewwarehouse.wordpress.com/2011/12/25/they-shoot-horses-dont-they-1969/; http://moviemartyr.com/1969/theyshoothorses.htm; http://thisislandrod.blogspot.com/2009/11/they-shoot-horses-dont-they-1969.html; http://spiritualityandpractice.com/films/films.php?id=6962; http://lecinemadreams.blogspot.com/2011/06/they-shoot-horses-dont-they-1969.html.
Фильм дублирован на к/ст. «Союзмультфильм» в 1972 году. Режиссер дубляжа: Майя Мирошкина. Звукооператор: Владимир Кутузов. Русский текст: Б. Россинская. Редактор: А. Снесарев. Роли дублируют: Антонина Кончакова (Джейн Фонда - Глория), Игорь Ясулович (Майкл Сарразин - Роберт), Феликс Яворский (Гиг Янг - Рокки), Виктор Рождественский (Роберт Филдс - Джоэл), Нина Меньшикова (Сюзанна Йорк - Элис), Константин Тыртов (Рэд Баттонс - моряк), Наталья Гицерот (Эллин Энн Маклери - Ширли), Олег Голубицкий (Брюс Дерн - Джеймс), Алена Чухрай (Бонни Беделиа - Руби), Вадим Захарченко (Майкл Конрад - Ролло), Елена Кузьмина (Мэдж Кеннеди - миссис Лейдон).
Картина с большим успехом демонстрировалась в советском кинопрокате.
"Американские фильмы с 1946 по 1960 год за редким исключением (любимая Брежневым картина "В джазе только девушки", 1959 год) вообще не попадали в СССР. Мимо советских зрителей прошли Хичкок и Говард Хоукс, Стэнли Доннен и Элиа Казан. И в более поздние "вегетарианские" годы прокатная политика была жесткой, но при том отличалась непредсказуемостью. Легче вспомнить, какие фильмы случайно разрешали, а не случайно запрещали. Например, Сидней Поллак после создания фильма "Загнанных лошадей пристреливают, не правда ли?" (1969), в котором танцы на выживание прочитывались как метафора бесчеловечной капиталистической системы, считался другом Советского Союза. Поэтому его фильм "Тутси" (1982) с Дастином Хофманом, единственный из двадцатки самых кассовых американских фильмов 1970-1980-х, попал в советский прокат, несмотря на то, что сама тема трансвестизма должна была бы насторожить бдительных цензоров" - Сергей Полотовский.
"Фильм о танцевальном марафоне 1930-х годов, опустошавшем и убивавшем изгоев-победителей, был единственной голливудской лентой, регулярно демонстрировавшейся по советскому телевидению" - Михаил Трофименков.
Сидни Ирвин Поллак / Sydney Irwin Pollack (1 июля 1934, Лафайетт - 26 мая 2008, Лос-Анджелес) - американский кинорежиссер, сценарист, актер и продюсер. Подробнее в Википедии - http://ru.wikipedia.org/wiki/Поллак,_Сидни.
Хорас МакКой / Horace McCoy (14 апреля 1897 - 15 декабря 1955) - американский писатель и сценарист. Родился в штате Теннесси, во время Первой мировой войны служил в авиации США, участвовал в боевых вылетах, был ранен. После возвращения в США в 1919-1930 гг. работал редактором отдела спорта в одной из газет Далласа. Затем отправился в Голливуд, где сперва пробовал себя в качестве актера, затем работал сценаристом - в том числе с такими режиссерами, как Генри Хэтэуэй, Николас Рэй и Рауль Уолш. Произведения Маккоя описывают американское общество времен Великой Депрессии. Наиболее известен роман «Загнанных лошадей пристреливают, не правда ли?» (1935), послуживший основой для появившегося уже после смерти писателя одноименного фильма.
Джейн Фонда / Jane Fonda (род. 21 декабря 1937, Нью-Йорк) - американская актриса, модель, писательница, продюсер, общественная активистка и филантроп, дочь актера Генри Фонды. Подробнее в Википедии - http://ru.wikipedia.org/wiki/Фонда,_Джейн.
Гиг Янг / Gig Young (4 ноября 1913, Миннесота - 19 октября 1978, Нью-Йорк) - американский актер театра, кино и телевидения, лауреат премии «Оскар». Подробнее в Википедии - http://ru.wikipedia.org/wiki/Гиг_Янг.
Сюзанна Йорк / Susannah York (9 января 1939, Лондон - 15 января 2011, Лондон) - британская актриса театра и кино, лауреат премии «BAFTA» (1970) и «лучшая актриса» Каннского кинофестиваля (1972). Ее роли в разных популярных фильмах 1960-х годов принесли ей международную известность, а некролог в «The Telegraph» характеризует ее как «голубоглазую английскую розу с фарфоровой кожей и ангельскими губами - воплощение чувственности свингующего Лондона». Подробнее в Википедии - http://ru.wikipedia.org/wiki/Сюзанна_Йорк.

Участники танцевального марафона состязаются за право получить приз в 1,5 тысячи долларов. Согласно правилам, конкурсанты, большинство из которых участвуют в марафоне по причине бедности, могут отдыхать в течение десяти минут через каждые два часа. Кроме того, они бесплатно получают пищу семь раз в сутки. Иногда участники выступают с номером, и зрители бросают им мелкие монеты в знак поощрения. Роберт случайно попадает на конкурс и принимает в нем участие вместе с Глорией, партнера которой дисквалифицировали на стадии отбора. В конкурсе также участвуют моряк - ветеран Первой мировой войны, молодая супружеская пара - беременная Руби и ее муж Джеймс, начинающие актеры Элис и Ролло, которые надеются, что их заметят агенты Голливуда и предложат работу. Для ведущего Рокки организация марафонов является бизнесом, он продает входные билеты и заинтересован в зрелищности мероприятия. Спустя 600 часов начинается первое «дерби»: участники должны бежать по кругу в течение десяти минут, три последних пары выбывают из соревнования. Роберт и Глория ссорятся и меняют партнеров: Роберт танцует с Элис, а Глория - с Ролло. Вскоре Ролло находит работу и покидает соревнование. По правилам Глория должна найти себе пару в течение 24 часов, иначе она выбывает. Партнерша моряка теряет сознание во время танца, и Глория теперь танцует с моряком. Во время второго «дерби» моряку становится плохо, и Глории приходится тащить его на себе. Однако на финише становится ясно, что моряк уже мертв. У Элис начинается истерика, она не может больше участвовать. Глория и Роберт вновь соединяются. Рокки предлагает Глории сыграть фиктивную свадьбу с Робертом, чтобы развлечь зрителей, считая, что продажа свадебных подарков принесет ей 200-300 долларов. После отказа Глории, которая надеется победить, Рокки раскрывает ей секрет: победителям будут предъявлены счета за питание, медицинское обслуживание и другие расходы, что резко сократит размер выплаты. Понимая, что участвовать дальше бесполезно, Глория покидает соревнование. Уставшие и морально опустошенные Глория и Роберт беседуют на пристани. По просьбе Глории, которая не видит смысла в жизни, Роберт убивает ее из револьвера. Фильм заканчивается фразой, которую произносит Рокки на фоне оставшихся танцующих пар: «Эти ребята еще ведут борьбу, еще надеются на победу, в то время, как часы судьбы отсчитывают их срок. Марафон продолжается и будет продолжаться дальше». (ru.wikipedia.org)

Америка, 1934 год. Доллар рухнул. Уолл-стрит в руинах. Экономика гниет. Безработица. От отчаяния люди готовы на все. Например, как Глория (Фонда) и Роберт (Сэррэзин) - участвовать в танцевальном марафоне на выживание, сутки напролет, без сна и отдыха. Победителю - приз, проигравшему - морг. Соперники отпадают один за другим, но финалистам не придется радоваться, что продержались: в этом конкурсе нет победителей. Голливудские фильмы 30-х годов были полны песен, танцев, желания любви и предвкушения счастья. Кларк Гейбл весело искал себе подходящую пару. Фред Астер кружил Джинджер Роджерс в безостановочном вальсе. В жизни, можно не сомневаться, все было прямо наоборот - Великая депрессия во всех смыслах слова. От кино люди хотели одного - обмана. Поэтому неудивительно, что жесткий роман Горацио МакКоя, написанный в 1935 году, был тут же куплен Голливудом - не чтобы поставить, а чтобы поставить никто не мог. Его сняли только через 35 лет, когда притворяться, что все прекрасно, уже стало бессмысленно, а критиковать прошлое - безопасно. Сразу после молодежной революции 1968-го Сидней Поллак поставил "Загнанных лошадей", мрачный фильм о том, как все было на самом деле. Впервые я смотрел его, когда мне было 16, и он произвел на меня очень сильное впечатление. Мне кажется, для этого возраста он подходит лучше всего - фильм искренний, эффектный и по-тинейджерски отчаянный. Если вам больше 24-х, он может показаться чересчур прямолинейным, социологически упрощенным и слишком прилизанным по рваным краям. Зато вам вспомнится кино ваших шестнадцати - то, где еще можно было сопереживать героям и наслаждаться точно пойманными деталями человеческих отношений. Мы и не заметили, а такое кино исчезло. Теперь его можно увидеть разве что в музейных переизданиях вроде этого. (Алексей Васильев)

Один из ранних и самых необычных фильмов выдающегося американского режиссера Сидни Поллака («Тутси», «Гавана»), поставленный им по одноименному роману Хораса Маккоя, и по-настоящему прославивший его в далеком 69-ом году. Эта невеселая история о тяжелых для Америки годах первой половины ХХ века, называемых Великой депрессией, и в этом фильме, на мой взгляд, наиболее ярко показаны безнадежность, отчаяние и падение духа многих людей в этот сложнейший период американской истории. В этом фильме рассказывается об одном странном танцевальном марафоне, участники которого состязаются за приз в 1.5 тысячи долларов, танцуя несколько дней без остановки и отдыхая лишь в течение 10-и минут через каждые два часа. Люди, участвующие в этом мероприятии далеко не богатые, кому-то нужна слава и внимание, кто-то танцует ради бесплатной еды, но большинство, конечно же, ради денег, из-за нехватки которых они в отчаянии забывают про все, про гордость, про свои принципы, про мораль, а некоторые и вообще про человеческие качества, превращаясь к финалу в настоящих животных. Сидни Поллак мастерски создал интригующую и плотно заряженную атмосферу, соединив здесь драму с психологическим триллером, где ты с нетерпением хочешь узнать кто же победит в этом диком состязании, но душой абсолютно ясно понимаешь, что такое дерби хорошо не может закончиться, и душераздирающий и опустошающий финал меня лично просто шокировал. Этот фильм стал прорывным не только в карьере Поллака, но и замечательной актрисы Джейн Фонды («Крутая Джорджия», «На золотом пруду»), которая впервые тогда попробовала себя в серьезной роли и даже по началу отказывалась сниматься в этом фильме, но в итоге блестяще с ней справилась, гениально показав внутренний слом своей героини Глории и абсолютную потерю себя в этом мире, за что Фонда была заслуженно номинирована на «Оскар» и «Золотой глобус» в 70-ом году. Прекрасно себя показали здесь и Майкл Саразин («Иногда великая идея…») в роли партнера Глории несчастного Роберта, Гиг Янг, получивший «Оскар» и «Золотой глобус» за роль распорядителя марафона Рокки, молоденькая Бонни Беделия («Крепкий орешек») в роли Руби, Ред Баттонс («Приключения "Посейдона"») в роли крепкого морячка Харри Кляйна и, конечно же, Сюзанна Йорк («Видения»), поразительно и предельно эмоционально, сыгравшая свою героиню Элис, за что она также заслуженно была номинирована на «Оскар» и получила премию Британской киноакадемии. «Загнанных лошадей пристреливают, не правда ли?» - общепризнанная классика американского кино, неувядающая и актуальная по сей день, поскольку все в этом мире меняется, но не люди, и именно о них этот замечательный фильм. (Виталий Инешин)

Все действие фильма разворачивается в 1932 году, когда царствует эпоха безработицы и все общей депрессии, когда каждый любым способом стремиться заработать себе на пропитание. В начале мы можем видеть арену, старый танцевальный зал расположенный не далеко от Лос-Анджелеса. Здесь будут развиваться дальнейшие события фильма - "конкурс танцев". Это не "конкурс" в привычном его понимании, это "соревнование на выносливость", т.к. голодные, отчаившиеся люди будут танцевать более тысячи часов подряд с небольшими (мизерными) перерывами на сон и еду (если смогут ее найти). Из-за чего такое название "Лошадей...", так это автор проводит параллель между этими танцевальными парами и забегами лошадей. Смысол данного "забега" в том, что последняя пара, которая "не сойдет с дистанции" - приз 1,5 тыс. долларов. "Ситуация необычная, хотя и вполне реальная. Она разработана настолько правдиво и выразительно, с такой художественной силой, что к фильму невозможно остаться равнодушным" (кинообозрение, 1972). Это полностью выражает и мое мнение по данному фильму, просто другими словами уже сложно выразить суть картины и те чувства, что ты испытываешь при просмотре. Смотрела его я давно, но до сих пор помню судьбы персонажей. Глория (Джейн Фонда) - внутренния сила за внешней хрупкостью. Какая нужна была сила воли, чтобы попросить своего партнера Роберта (Майкал Саразин) убить ее, когда она узнала, что даже выйграв не получит нечего. Особенно запоминаются слова Роберта на вопросы полицейских из этой сцены, т.к. они расскрывают суть названия фильма: "Но ведь она сама меня просила... Загнаных лошадей тоже убивают, не правда ли?" А сцена с беременной героиней в исполнении Бонни Беделии, та где она из последних сил в небольшом перерыве поет у трибун, чтобы заработать хоть пару центов на еду. Алисия (Сюзанна Йорк) с прической "звезды", великолепно исполняет роль моряка - Ред Баттонс. Но самая сильная роль (отмечанная оскаром) у Гиг Янг - исполняющего роль босса "танцевального марафона" Рокки, эта-кого добродушного малого. Но мы можем видеть, что режиссер вместе с актером показывают нам, что все это не так, Рокки презирает себя за свою "продажность", ведь никто не получит "приз". А момент, когда все уже нечего не могут делать, но и уже нет сил отступить, танца сменяются на спортивную ускоренную ходьбу по кругу. А зрители как на скачках начинают делать ставки. Данный фильм классика мирового киноматографа. Кто его не смотрел, советую если будет возможность посмотреть - сильная работа не только режиссера, но и всего актерского состава. (Kat)

«…Получите вывих - мы вам его вправим. Простудитесь - вам дадут аспирин. Если же вас хватит удар - такова воля Господа». Американский кинематограф 30-х годов был полон романтики, любви, надежд, песен, танцев, предвкушения счастья. Кроме таких утопических фильмов, режиссеры снимали фильмы-антиподы, отражающие реальность и весь ужас Великой депрессии, когда Америка разделилась на два лагеря: лагерь гангстеров, купающийся в море жестокости и денег, и лагерь безработных, отчаянных, ищущих средств людей. Вышедший в далеком 1935 году одноименный и жестокий роман Горацио МакКоя, Сидни Поллак экранизировал лишь спустя 34 года, сняв не менее жестокий, не менее интересный фильм. МакКой, а затем Поллак, раскрыли всю правду Великой депрессии: голод, инфляцию, безработицу, отчаяние, уже не боясь показать настоящее прошлое, которое так тщательно скрывали голливудские воротилы, выкупив и скрыв произведение МакКоя, тем самым, лишив режиссеров перенести всю правду на большой экран. Люди, доведенные до отчаяния, были готовы на все даже ради не пары долларов, а пары центов. Герои, согласившиеся на участие в танцевальном марафоне, по сути, согласились на самоубийство. Танцы сутками напролет, почти без сна и отдыха. В этом марафоне выживали только сильнейшие, только те, кто из последних сил мог держаться на ногах. Представьте себе картину: по лугу скачет тракененская лошадь, за которой бегут престарелый кучер и его внук. Лошадь спотыкается, переворачивается и ломает себе ноги. Кучеру ничего не остается, как пристрелить обреченное животное. МакКой удивительно точно подобрал название для своего романа о людях, которые по существу, почти не отличаются от той самой лошади, потому что точно так же обречены. Зрители приходили, хлопали, ведущий непрерывно чесал языком, конкурсанты боролись из последних сил, а тем временем, циничные устроители этого смертельного марафона, набивали свои карманы. Таким было шоу. Шоу, в котором не было проигравших и выигравших. Были лишь обреченные. «Загнанных лошадей пристреливают» (Роберт Сайвертон) (HelenN)

Помню какое впечатление произвел этот фильм на меня еще в детстве (более 30 лет назад), больше я его не видел до недавнего времени (наконец-то он вышел на DVD). В течение многих лет этот фильм оставался для меня эталоном драмы несбывшихся надежд, отчаяния и состояния безнадежности, когда больше нет сил бороться, когда отчаяние одних становится развлечением и средством наживы для других. Следует отметить, что этот фильм снят по «хорошей литературе». Сидни Поллак снял этот фильм в начале своей карьеры, в переломные годы для американского кинематографа, тогда когда америка устала от прилизанных фильмов далеких от реальности и проблем. Конец 60-ых и 70-ые годы в американском кинематографе можно сравнить с оттепелью в нашей культуре во времена Хрущева, когда американский кинематограф повернулся лицом к жизни, но еще не был настолько коммерциализирован как в 80-90-ые годы. Этот фильм для тех кто ценит фильмы со смыслом, с глубоким пониманием жизни. Этот фильм полезно посмотреть и для образования, как прекрасный образец американского кино и тем, кто хочет прочувствовать, что такое отчаяние, когда нет средств к существованию, как в годы великой депрессии. (mihail.kulikov)

Тема общества и его болезней была очень актуальна в голливудском кинематографе прошлого века, и получила очень качественное раскрытие в нескольких фильмах, которые сейчас по праву называются классикой. В 1957 году ныне великий, а тогда режиссер-дебютант Сидни Люмет запечатлел в черно-белой судебной драме подлинный срез общества. В 1967 году Стюарт Розенберг снял щемяще-трагическую историю о человеке-нонконформисте с железным характером, противопоставив его целой системе. А в 1971 году голливудский сценарист Далтон Трамбо поставил редкое по своей бескомпромиссной честности антивоенное произведение. А между творениями Розенберга и Трамбо, в 1969 году, Сидни Поллак снял историю о Великой Депрессии. Но по порядку. Эти четыре незаурядных полотна объединяет только одна черта: честность. Отсутствие розовых очков. Они на очень разные темы, но поразительно, сколь многогранное раскрытие получил американский социум в этих кинокартинах. У каждого из этих фильмов есть и свои уникальные фишки. Полотно Поллака в этом плане можно поставить в один ряд с творением его гениального тезки, снятым на 12 лет раньше. Мало слов, монотонное действие и при этом полнейшее раскрытие поставленного вопроса, даже больше - буквально погружение зрителя в ситуацию. Как талантливый постановщик, Поллак фактически помещает зрителя в кожу главной героини, заставляет его прочувствовать всю ситуацию собственными рецепторами. И было бы недальновидно называть «Загнанных лошадей…» антибуржуазным фильмом, обличающим капитализм, хотя именно так его воспринимали в СССР, где его и закупили для проката именно по этой причине, что он вскрывал трагическую жизнь простого народа во время ВД. Ведь очевидно, что смерти множества людей в нечеловеческих условиях одинаково ужасны и при феодализме, и при социализме, и при капитализме. Да и нечеловеческое отношение со стороны правящей верхушки не зависит от строя. «Загнанных лошадей…» следует воспринимать с изрядной долей условности, потому что только это даст воспринять всю правду фильма. Понятно, что даже если бы подобный марафон и был бы разрешен, эти танцовщики бы не выдержали столько времени, спеклись бы раньше или сошли бы с ума. Режиссер намеренно наделяет их ослиным упрямством и такой же ослиной работоспособностью. Их было бы неправильно сравнивать с лошадьми, потому что эти непрекращающиеся суточные танцы - не марафон, а изнуряющий каторжный труд. Среди млекопитающих нет трудоголиков, которых можно поставить в один ряд с ослами. И те, кто в жажде получить сумму до изнеможения пляшет на платформе, с ними сравнимы. Потому что для подобного нужны не только силы и трудоспособность, здесь нужна упертость, уверенность. И все те, кто так или иначе дотягивает до конца фильма, оставаясь на танцплощадке, обладают этими качествами. Потрепанная жизнью, острая на язык, циничная и кажущаяся изрядно черствой девушка Глория лишается своего партнера из-за того, что ему с ходу ставят диагноз бронхита. В качестве своего партнера она избирает молодого ковбоя Роберта, который «проходил мимо». Вдвоем они и преодолевают эту тяжкую дорогу. Преодолевают наравне с другими такими же безденежными, голодными и отчаявшимися. И пока они постепенно вытряхивают все резервы организма, кто-то набивает себе карманы деньгами, которые платят за это шоу зеваки, пришедшие глянуть на кого-то, кому хуже, чем им - тех, кто лишился всего и практически подписал себе вердикт на медленное самоубийство, танцующих здесь в стремлении за призрачной тенью 1500$. Не хотите познакомиться поближе? К чести Поллака стоит сказать, что его фильм практически аскетичен. Современные любители зрелищности добавили бы сюда перекошенных от страдания лиц, смертей на полу крупным планом, истерик, скандалов, рубах, разрываемых на портянки, и прочего. Поллак действует на зрителя минимумом фраз (но каких фраз!) и сдержанным монотонным действием, но его фильм поставлен затягивающе-гипнотично, от него сложно оторваться, и в уме чуткого зрителя мысли о ВД в ближайшие часы после просмотра будут неизбежно превращаться в образы танцоров, обессиленно виснущих друг на друге. Не обходится он и без сатиры, резкими движениями обрисовывая образ хозяина шоу и буквально плюя в лицо подобным экземплярам, для которых эти людские мучения у них под носом - просто бизнес. Практически у любого хорошего произведения есть подтекст, тончайшим кружевом сплетающийся с основным посылом. Здесь параллельно с язвительным оскалом сатиры и безапелляционным обличением выступает иносказание. Танцплощадка превращается в аллегорию всего человеческого общества, где по непреложным биологическим законам выживают сильные и умирают слабые, где мало кому есть дело до чужого схождения с дистанции, где воспаленные от недосыпа глаза видят лишь манящий призрак своей цели. А чем по сути этот «марафон» отличается от основной жизни общества во время Депрессии? Лишь тем, что люди спят по три-четыре часа в сутки и пашут без выходных, дабы прокормиться, и может, поэтому они обессилят и упадут позже, чем танцоры. Как одноименный человеческий недуг, депрессию социума нельзя заглушить консервативно или оставить на самотек в надежде «авось пройдет», либо на нее воздействуешь резко и радикально, либо мало не кажется никому. За резкими прямолинейными фразами главной героини скрывалась глубоко несчастная, измученная девушка, у которой нет больше сил тянуть эту лямку. Она понимает, что по всем пунктам ей поставили шах и мат. Загнанных лошадей пристреливают. Перетрудившегося и бессильно лежащего ослика тоже бы прикончили из чувства гуманности. Отчего же людям выносят такой жестоко-человечный приговор, помещая их в нечеловеческие рамки и выжимая из них все соки? Правильно говорят, что подлинная задача искусства - верно сформулировать вопросы, а не разжевывать ответов на них. С этой задачей постановщик тоже справился блестяще, сильно озадачив зрителя ближе к концу. В русском языке слова «долг», «задолжать» и «должник» имеют один корень. По такой логике и чувство долга применимо к тем, кому ты что-то должен. Наверняка Роберт, у которого во время бега приключилась конвульсия с ногой и которого Глория тащила до финала на своих плечах, был в долгу перед девушкой и был должен уплатить его… А то, что в понимании некоторых недальновидных является трусостью, при ближайшем рассмотрении оказывается доподлинным поступком. Истинные поступки, истинное мужество - они всегда такие, неприглядные и лишенные внешнего героизма и лоска. Но честные. И здесь буквально противопоставляется всей бесчеловечной системе этот серьезный поступок маленького человека, поднимая последнего на недосягаемую для лицемерного и жестокого общества высоту. В заключение хочется сказать, что фильм смотрится крайне легко, фактически на одном дыхании. Его интересно смотреть и как голливудскую киноклассику, и как серьезную драму о ВД, и как очень качественное полотно с многогранно раскрытым множеством тем. Магнетически втягиваясь в действие и сочувствуя героям, после просмотра зритель чувствует себя эмоционально разряженным (что, бесспорно, субъективно для каждого), но каждый найдет для себя в этом фильме что-то интересное. (Рыжая кошка)

США времен Великой депрессии. Все очень грустно, местами безжизненно, а главное бесчеловечно. В угоду уставшим американцам проводится жестокий многодневный марафон, во время которого необходимо продержаться на ногах и выдержать все испытания. Победивший получит деньги, столь редкие на то время. С первых кадров видно, что в фильме не окажется ни одного лишнего кадра. Каждый уставший взгляд Джейн Фонды будет символизировать целую эпоху, каждая пламенная речь Гига Янга олицетворяет цинизм и античеловечность. У Сидни Поллака все последовательно и продуманно, каждый персонаж фильма самодостаточен, каждая сцена, по нарастающей накрывает зрителя волной очередных страстей. Бесчеловечность. Скот. Мясо. Злость. Обреченность. У фильма большое количество маркеров-слов. Поллак собирает эти слова вместе и своим фильмов символизирует все, что с ними связанно. Беременная женщина с озлобленным мужем, престарелый морячок «ветеран» марафона, парочка актеров-неудачников - дно американского общества Великой депрессии. Боль, которую испытывают герои, почему-то не вызывает искренней жалости, каждый из нас становится очередным зрителям марафона, мы так же становимся потребителями зрелища, порожденного действительностью. И, наверное, самая большая заслуга Поллака в том, что он сумел заставить зрителя спрятать свои чувства, а вместо этого кидать гроши на площадку марафона в качестве редкого поощрения. Героиня Джейн Фонды, утратившая жизнь за долго до марафона, носящая маску смерти и понимающая, что спасение ее души обреченно на провал. Она озлоблена, она потрепана, жизнь вытряхнула ее наизнанку, марафон проходит через нее, пронизывая «мертвое» тело тысячами кинжалов. Самое парадоксальное, Поллак не делит героев на хороших и плохих. Кто знает, как бы повела себя эта «загнанная лошадь» будь у нее другая, благополучная жизнь. Стала бы она отзывчивой, доброй и милосердной? Неизвестно. Героиня Фонды - животное, пристреленное из ружья времени. Осознание того, что все, происходящее на экране можно смело называть настоящей человеческой жестокостью, пытаешься этого не замечать, пропускаешь мимо себя всю боль и усталость героев, в надежде не испытать что-либо подобное в своей жизни. И все бы хорошо в этой картине, да вот финал подводит в конце излишний лиризм и, как сказал один из киноманьяков, «театральщина». Конец фильма утрачивает связь со всем тем, что происходило на экране в течение двух часов. Но даже этот факт, не может снять эту звездочку с небосвода классики кинематографа. (Mind)