ОБЗОР «РАТЛЗ: ВАМ НУЖНЫ ТОЛЬКО БАБКИ» (1978)
"Ратлз: Вам нужны только бабки" ("Ратлз: Все, что тебе нужно - это бабло", "Ратлз: Все, что вам нужно, это бабки", "Ратлз: Все, что тебе нужно - бабки", "Ратлз: Все, что вам нужно - наличные", "Ратлз: Бабки - все что вам нужно", "Ратлз: Все, что нужно - только нал").
Пародия на группу «Битлз» и битломанию. "История «Ратлз» - это легенда. Живая легенда. Легенда, которая будет жить и после того, как множество других живых легенд умрут. Сегодня мы с гордостью представляем полулегендарную жизненную историю четверки: Дирка, Насти, Стига и Барри, тех, кто сделал 60-е годы - годами «Ратлз»".
Псевдодокументальный фильм о группе «The Rutles», четырех парнях из Ливерпуля (поэтому их и называют «Ливерной четверкой»), получивших огромную популярность в 1960-е годы, но распавшихся из-за личных амбиций и женщин. Все основные вехи в биографии «The Beatles» у «Ратлз» повторяются в гротескной и абсурдной форме. Фильм представляет собой серию шуток и гэгов, иллюстрирующих каждый эпизод фиктивной истории «Ратлз», тесно следующей по историческим вехам «The Beatles». Сюжет удерживается посредством саундтрека авторства Нила Иннеса, написавшего 19 новых песен для фильма - каждая из которых пародирует конкретную песню «The Beatles» (а иногда и несколько сразу).
Экс-монтипайтонец Эрик Айдл (автор сценария, со-режиссер) и "седьмой пайтонец" Нил Иннес (музыка и тесты песен) создали умопомрачительную, сногсшибательную комедию-пародию в духе «Monty Python» на группу «Битлз» с участием звезд английской и американской эстрады - Мика Джаггера, Джорджа Харрисона, Пола Саймона, Майкла Пэлина, Дэна Экройда, Джона Белуши, Билла Мюррея и других.
"Двадцать первого января 1959 года история Ратлз началась около дома 43 по улице Эгг Лэйн в городе Ливерпуле, где Рон Насти и Дирк МакКуикли впервые столкнулись друг с другом. Рон пригласил Дирка помочь ему встать. Дирк, начинающий пьяница, согласился. Так, на этом месте была создана легенда, легенда, которой суждено было продолжаться целый ланч. Скоро к ним присоединился гитарист Стиг О'Хара, школьник с неопределенной прической, но это было за два года до того, как они нашли своего постоянного ударника, Баррингтона Уомбла, прячущимся в их фургоне. Когда это случилось, они убедили его сменить имя, чтобы экономить время, и прическу, чтобы экономить гель для волос. Он стал просто Барри Уом..."
СПИСОК ПЕСЕН (в скобках - пародируемые оригиналы Битлз): Goose-Step Mama; Number One [Twist & Shout]; Baby Let Me Be [Matchbox]; Hold My Hand [Eight Days A Week / I Want To Hold Your Hand]; Blue Suede Schubert [Roll Over Beethoven / Blue Suede Shoes]; I Must Be In Love [The night before / I need you]; With A Girl Like You [If I Fell]; Between [Us And i love her]; Living In Hope [Ringo's tunes / Act naturally / Don't pass me by]; Ouch! [Help!]; It's Looking Good [I Don't Want to Spoil The Party / I'm Looking through you]; Doubleback Alley [Penny Lane]; Good Times Roll [Lucy in the Sky with Diamonds]; Nevertheless [George's Indian tunes / Within you ,without you]; Love Life [All You Need Is Love / Give Peace A Chance]; Piggy In The Middle [I Am The Walrus]; Another Day [Martha My Dear / Another Day]; Cheese and Onions [Strawberry Fields Forever / A Day In The Life]; Get Up and Go [Get Back]; Let's Be Natural [Dear Prudence / Across The Universe].
Название фильма и группы пародирует название «The Beatles»: «beetles» - «жуки», написанное через букву «a», а Rutles - образовано от «rats» - «крысы» с заменой «a» на «u».
Состав группы «The Rutles» в фильме: Рон Насти (Ron Nasty, «nasty» - «плохой, непристойный, противный») - сатира на Джона Леннона, сыгранный Нейлом Иннесом; Дирк МакКуикли (Dirk McQuickly, «quickly» - «поспешный») - сатира на Пола Маккартни, сыгранный Эриком Айдлом; Стиг О'Хара (Stig O'Hara) - сатира на Джорджа Харрисона, сыгранный Рики Фатааром; Барри Уом, урожденный Баррингтон Уомбл (Barry Wom, born Barrington Womble) - сатира на Ринго Старра, сыгранный Джоном Хелси. Изменение имени пародирует изменение своего имени Ринго (при рождении звавшегося Ричардом Старки); Леппо, «пятый Ратл» (выступавший с «Ратлз» только в Гамбурге) - сатира на Стюарта Сатклиффа. Появляется только на фото, изображающей в реальности Олли Халлсала - четвертого музыканта, принимавшего участие в записи саундтрека к фильму. Он же спел и сыграл партию МакКуикли.
Первое появление группы состоялось в телевизионном шоу Эрика Айдла - «Rutland Weekend Television», 1975 года. Позже скетч транслировался в американском телешоу «Saturday Night Live». В фильме Рикки Фатаар заменил Дэвида Бэттли, который играл Стига О'Хару в оригинальном скетче.
Стиг О'Хара, «Тихий Ратл» не произносит ни слова за весь фильм.
Как рассказывается в аудиокомментарии на DVD, Джордж Харрисон показал Эрику Айдлу черновой монтаж фильма, созданного о «The Beatles», который в конце концов превратился в документальную серию «The Beatles Anthology» - и поэтому «All You Need Is Cash» так напоминает «Антологию», несмотря на то, что вышел на несколько десятилетий раньше ее.
В картине появляется Джордж Харрисон в роли журналиста, проводящего репортаж на улице перед зданием «Rutle Corps.», в то время, как бесконечная вереница людей выходит из здания и выносит краденое добро (пародия на разворованные «Apple Boutique» и офис «Apple Corps.», принадлежавшие «The Beatles»). Интервью внезапно заканчивается, когда у репортера прямо из рук похищают микрофон.
В камео-ролях снялся коллега Айдла по Монти Пайтону, Майкл Палин, а также многочисленные участники «Saturday Night Live»: Гильда Раднер, Джон Белуши, Билл Мюррей и Дэн Эйкройд. Супруга Мика Джаггера, Бианка Джаггер, играет жену Дирка МакКвикли, Мартини; Рон Вуд играет члена банды «Ангелы ада», а Мик Джаггер и Пол Саймон играют самих себя. Такая смесь британских и американских звезд была редкостью и до, и после выхода фильма.
Фильм также примечателен многочисленными эпизодами известных британских и американских комиков, включая членов коллективов «Монти Пайтон», «Saturday Night Live» и, менее известного, «Rutland Weekend Television».
14 песен из фильма были выпущены на пластинке (позже на компакт-диске добавили 6 недостающих песен). Альбом оказался коммерчески успешным, и был номинирован на премию Грэмми в категории «Лучшая комедийная запись года». За оркестровку и аранжировку записей Ратлз отвечал известный кинокомпозитор Джон Олтман.
Бюджет: $200 000.
Премьера: 22 марта 1978 года.
Слоганы: «The Rutles, a living legend that will live long after other living legends have died»; «Comedy spoof of Beatlemania from Monty Python's Eric Idle...»; «All You Need Is Cash».
Перед трансляцией фильма во многих районах Лондона были вывешены плакаты «Ратлз идут» (по аналогии с рекламными плакатами «The Beatles», «Beatles идут»).
Реакция самих «The Beatles» на фильм вполне известна. Джордж Харрисон помогал проекту, чем мог, и даже снялся в небольшой роли в фильме. Ринго Старру понравилась часть фильма о ранних днях группы, и не понравились часть, пародирующая кризис «Битлз» в конце 60-х. Джон Леннон был настолько в восторге от фильма, что оставил себе на память и запись фильма, и саундтрек, которые ему прислали на утверждение. Пол МакКартни воспринял фильм отрицательно, в особенности же, как Эрик Айдл сыграл его "альтер эго" Дирка МакКвикли. Правда, потом, узнав, что Айдл - сам из Ливерпуля - простил.
Британская премьера на «BBC» была гораздо успешнее американской. Культовый статус фильм обрел благодаря успеху оригинального саундтрека и после его выхода на новых носителях VHS и DVD.
Иннес, Фатаар и Хасли в 1996 году объединились вновь для записи «Археологии», пародии на «Антологию» Beatles.
В 2002 году Эрик Айдл снял сиквел - «Ратлз 2: Ланч нельзя купить» (The Rutles 2: Can't Buy Me Lunch), не повторивший успеха оригинального фильма. Стр. на сайте IMDb - http://imdb.com/title/tt0318641/.
В 2008 группа вновь собралась для празднования своего тридцатилетия.
Официальные сайты, странички фильма и группы «The Rutles»: http://rutles.org/; http://pythonline.com/media/rutles.
Рецензии (англ.): http://avclub.com/articles/the-rutles-all-you-need-is-cash,17696/; http://www.britmovie.co.uk/films/The-Rutles_1978/; http://thevideovacuum.livejournal.com/591207.html; http://eyeforfilm.co.uk/review/the-rutles-all-you-need-is-cash-film-review-by-amber-wilkinson.
Эрик Айдл / Eric Idle в Википедии - http://ru.wikipedia.org/wiki/Эрик_Айдл.
Нил Иннес / Neil Innes (род. 9 декабря 1944, Дэнбери) - британский музыкант, композитор и пародист, участник групп «The Bonzo Dog Doo Dah Band», «The Rutles». Подробнее в Википедии - http://ru.wikipedia.org/wiki/Нил_Иннес.
Битломаны из «Летающего цирка Монти Пайтона» при участии битла Джоржда Харрисона взялись снять пародию на «Битлз». Было это в конце 70-х, когда еще не забылся Тот Самый звук, в запасниках киностудий оставалась Та Самая черно-белая пленка, на которой обычно снимались концерты битлов, наконец, оставались совсем свежими впечатления от битломании 60-х годов. И получилось - гениально, остроумно, тонко. Как сама история "вымышленной" группы «The Rutles», так и песни к фильму, очень изящно "передирающие" и пародирующие битловские мелодии, аранжировки, звучание, интонации и штампы. Категорически рекомендуется всем, кто воспринимает «Битлз» не как икону, а как четверых веселых парней, умевших с юмором относиться к себе, к своей популярности, к своим поклонникам и к феномену «Битлз». (Виталий Филиппов)
60-е. Садится самолет. Весь аэродром - огромная кишащая масса людей, которые ужасно шумят. Это фанаты. Беснующиеся, вопящие, сходящие с ума фанаты - большинство из которых - молоденькие девушки. Вот-вот они прорвут полицейское окружение и сломают железную ограду. В их глазах - сумасшедший блеск, они одержимы, они снесут любые преграды ради… них, тех, кто заставляет трепетать нежные девичьи сердца, кто олицетворяет для них свободу и неземную любовь. И вот самолет сел под разрывающий барабанные перепонки крик, сквозь море цветов на трапе появляются они - живые боги, музыкальные и духовные гуру поколения, с открытыми и в тоже время царственными улыбками они оглядывают толпу, что готова устроить революцию, стоит им сказать хоть слово. Красивые одинаковые костюмы, модные прически, обаяние молодости и ореол великой славы. Это они - легендарные Би… Кукиш. Забудьте про Битлз. Перед вами - Ратлз! Истинная слава и сила поколения бэби-бумеров, рок-н-ролла, сексуальной революции. Встречайте РАТЛЗ с их невероятным обаянием, чистыми и красивыми голосами, приятными мелодиями и греющими душу песнями. Это Ратлз! В середине 70-х английская комик-группа «Монти Пайтон» была, наверное, не менее популярна, чем знаменитые «Битлы» в 60-х. Это были такие же гуру юмора, как «Битлз» - гуру новой музыки. Сейчас «Монти Пайтон» - эта такая же живая (несмотря на распад) и несравнимая легенда юмора, как и «Битлз» - легенда музыки. Между «Битлз» и «Монти Пайтоном» на самом деле очень много общего. И те, и другие родом из Англии, и те, и другие стали культом в своей сфере и у себя на родине и за рубежом, и те, и другие успешно покорили Америку, и те, и другие после распада и смерти некоторых своих участников стали поодиночке крупными деятелями культуры в своих областях. И все же, различия есть. Например, «Битлз» никогда не приходило в голову постебаться над «Монти Пайтоном», а вот «монтипайтоновцам», а вернее, одному из самых активных участников знаменитой труппы, Эрику Айдлу пришло в голову посмеяться над карьерой и достижениями своих легендарных соотечественников. Вылилось все это в комедию-пародию «Ратлз», в которой все - от названия до содержания имитирует расплодившиеся в те годы документальные фильмы об истории «ливерпульской четверки». Эрик Айдл решил создать киномистификацию, в которой со скрупулезной точностью воспроизвел все основные моменты жизни и творчества никогда не существовавшей группы «Ратлз», недвусмысленно намекая на такие же моменты из жизни и творчества «Битлз». Причем использовано было все: с комическим уклоном восстановлены и самые известные концерты «Битлов», и их самые заметные скандалы, и стиль, и их фильмы, и высказывания о них критиков и знаменитостей тех лет, и их песни, и газетные статьи, и многое другое. На самом деле проект невероятно смел и амбициозен. Культ «битлов» в 1978 году был еще живее всех живых и все, что связано с «битлз» было у всех на устах. Поклонники оберегали память о любимом ансамбле, как святыню и могли порвать Айдла на клочки, если он позволил бы себе хоть малюсенькое оскорбление их любимцев. Но в том то и дело, что Айдл такого себе не позволяет. Тонкое остроумие блестящего «монтипайтоновца» не задевает нежных струн фанатских сердец. «Ратлз» имеет рейтинги шедевра почти везде, причем фаны «Битлз» отзываются об этом фильме очень благожелательно. И действительно, ругаться им не на что: Айдл не высмеял легенду, он ее просто поменял. Он нашел смешное в эксцентричных выходках четверки, нашел море забавностей в поведении поклонников, в интервью звезд тех лет, в самой истории создания группы, раздутой до многих книг, хотя история эта довольно обыкновенна и весьма скромна. Получилась совершенно незлобивая пародия, в которой сохранено и уважение к этой музыке, да и сам фильм - это скорее призыв относиться с юмором ко всему, даже к любимым группам. Айдл сделал большую работу: «Ратлз», которые названы в фильме «Ливерной четверкой», и членов которой исполняют Джон Халсли, Рики Фатер, Нил Иннес и сам Эрик Айдл, совершенно органично переплетаются с реальными кадрами с концертов «Битлов» с их встреч с королевой и т. д. А то, что снято специально, сохранило стилистику записей певцов. Иногда сделано так классно, что и не отличишь - кто перед тобой - хохмач Айдл с его командой или Леннон со своими ребятами. Кстати, сами члены «Ратлз» исполнили свои роли просто отлично: прекрасно показали пародийную вариацию темы «суперзвезды в мире», причем показали очень реалистично, со всеми психологическими и бытовыми подробностями, только, естественно, с юмором. А музыка прекрасна. Собственно, это одна из немногих пародий, которую просто приятно слушать. Как и фильмы самих «битлов», имевшие весьма низкое художественное значение, но поражавшие своей музыкой, «Ратлз» наполнен солнечными мелодиями 60-х. Какие-то - это перепевки «Битлз», какие-то - в исполнении самих «Битлз», под которых Айдл и ко. открывают рты, какие-то - спели сами «Ратлы», конечно, спели довольно плохо, зато весело. Но общую музыкальную эйфорию это не портит. Кроме всего прочего, фильм действительно наполнен остротами и уморительными шутками, от которых мне порой приходилось чуть ли не сползать с кресла. Плюс ко всему всяких «аналитиков» и комментаторов творчества «Ратлз», вроде «профессора по прикладной наркомании», сыграли блестящие комики, которые тогда еще не были суперзвездами, но уже ярко проявляли комедийный дар - Билл Мюррей, Дэн Эйкройд и Джон Белуши. В небольших, но уморительных эпизодах они смотрятся потрясающе! Есть и вполне реальные звезды, например, Мик Джаггер в роли Мика Джаггера. Я не думаю, что «Ратлз» и сам фильм окажется долговечнее, чем музыка, стиль и культ «Битлз», хотя в 2002 Айдл снял сиквел этого фильма. Я не думаю, что, снятые для телевидения, «Ратлз» покорили кинолюбителей во всем мире. Но я уверен, что столь классно разыгранных фальсификаций в 70-е снято не было. Я уверен, что это один из шедевров пародии 70-х, не уступающий первым фильмам Цукеров, Брукса и самих «Монти Пайтон». Я уверен, что лучезарное обаяние тонкого юмора и звучное название делают свое дело, превращая «Ратлз» в одно из самых ярких, светлых и веселых кинособытий 70-х. Да и сейчас, когда кино кишмя кишит бездарными пародиями, «Ратлз» будет ценителям жанра в радость. (Боб)
Для пришельцев, неподготовленных в сфере кино и музыки данный фильм либо покажется полной ерундой, либо покажется абсолютно не смешным. Один из самых обманчивых и требующих тончайшего юмора и гигантского таланта жанр в новом кино - псевдодокументалистика, или, что на английском звучит лучше и точнее - mockumentary (mock - высмеивать, осмеивать, насмехаться). Не раз этот жанр проскакивал в творчестве Вуди Аллена ("Хватай деньги беги», «Зелиг» и даже «Сладкий и гадкий»), где успешно закрепился. Но не все же Вуди на лаврах почивать… И вот, участник знаменитой британской комик-группы «Монти Пайтон»,Эрик Айдл сделал поистине отличную вещь. «The Rutles: All You Need Is Cash» - великолепная пародия и сатира на любой документальный фильм и, в данном случае, на то, что кажется свято в музыкальной истории 20 века - The Beatles (на данные темы, то есть выдуманные музыкальные исполнители, вспомним Алленовского «Сладкого…» и Роба Райнера и его «This Is Spinal Tap»). Фильм рассказывает о взлете и падении знаменитой Ливерпульской четверки «The Rutles». О том как они начинали ("Именно здесь, не здесь, а там, чуть подальше, он попросил его помочь ему подняться. Так началась легенда»(с)), что и где пели, куда ездили, поворотные события из жизни личной и творческой ("Барри подал в суд на Дирка, Стига и Рона. Дирк подал в суд на Барри, Стига и Рона. Барри подал в суд на самого себя, случайно. Это была золотая эра для адвокатов»). Фильм богат не только на тончайший, интеллектуальный юмор (осмелюсь сказать так), но и на музыку и на лица (вместе с телами). Музыка - отредактированные песни ливерпульских жучков близким другом «Монти Пайтона» Нилом Иннесом. Звучит КАК «The Beatles», но… это же «The Rutles»! «The Rutles» вообще можно назвать чем-то вроде «12 стульев» по-английски. А актерский состав? Большего созвездия днем с огнем не сыщешь! Джордж Харрисон (The Beatles), Рон Вуд (The Rolling Stones), Мик (The Rolling Stones) и Бьянка Джаггер, Пол Саймон (дуэт Simon and Garfunkel), Дэн Эйкройд и Джон Белуши (засветившиеся в «Братьях Блюз» Джона Лэндиса), Билл Мюррей… УФ! Конечно, разбирать данный фильм критически - будет слишком по-снобски и утомительно. Думаю любой, считающий себя заядлым музыкафилом и битломаном, может быть проверен данным фильмом (чего стоит Punk Floyd). Да и шутили ребята не зло, а очень по-доброму, по-монтипайтоновски. Конечно сегодня, в 2011, без грусти фильм не посмотришь. И Джордж Харрисон умер, и Леннон убит, и Белуши умер, да и «Монти Пайтон» распался. Становится грустно и от того, что по-настоящему живого и качественного юмора становится все меньше и меньше. Юмор нашего поколения - «Американские пироги» да Comedy Club ("поставь мне визу, тупица!»). А здесь, после просмотра, будешь все вспоминать и улыбаться. Потому что смешно. Потому что хорошо. И, главное, потому что оригинально. P.S.: смотреть данный фильм в русском переводе - преступление! Потому что тончайшие языковые завороты дополняют и без того блистательную картину фильма. (flowerinurhand)
ЭРИК АЙДЛ - британский актер, сценарист, продюсер, режиссер, композитор. Родился 29 марта 1943 года в Саут-Шилдсе. Он рано потерял отца - когда Эрику было всего два года, Эрнест Айдл, служивший во время Второй мировой войны в военно-воздушных силах, погиб в декабре 1945 года в дорожной аварии, возвращаясь после демобилизации домой. Ранее детство Эрика прошло в Манчестере, где жили его родственники по материнской линии, затем в Уоллси, близ Ливерпуля. Мать Эрика, Нора Бэррон Сандерсон, в это время работала медсестрой. Два года он проучился в школе Святого Георга в Уоллси, а когда ему исполнилось девять лет, его перевели в Королевскую школу-интернат в Вулверхэмптоне. За годы, проведенные в Вулверхэмптонской школе, он стал одним из лучших ее учеников, проявив немалые способности, прежде всего к гуманитарным предметам, в частности к английскому языку. Благодаря этому обстоятельству, в 1962 году Айдл поступил в Пемброк-колледж Кембриджского университета. На следующий год он стал постоянным участником труппы знаменитого университетского театра "Футлайтс" ("Огни рампы"), и вскоре познакомился с такими же, как он, молодыми студентами и актерами-любителями Грэмом Чепменом и Джоном Клизом. Именно тогда и началась его карьера комедийного актера, сценариста и автора скетчей. По собственному признанию, в те годы на него большое влияние оказало сатирическое театральное шоу "За гранью" с участием тогда еще никому неизвестных актеров Питера Кука и Дадли Мура, Алана Беннетта (в будущем -популярного драматурга) и Джонатана Миллера, впоследствии ставшего довольно известным театральным режиссером. В 1963 и 1964 гг. Айдл выступал в составе "Футлайтс" на ежегодном Эдинбургском театральном фестивале, где познакомился с еще двумя своими будущими коллегами - Терри Джонсом и Майклом Пэлином из студенческой труппы Оксфордского университета. В 1965 году, на последнем курсе Эрик был избран президентом театра "Футлайтс". Став президентом, он первым делом отменил существовавшее с незапамятных времен правило, согласно которому женщины не могли участвовать в университетской труппе. Окончив университет, Эрик гастролировал с собственным спектаклем "Моя девушка Герберт", успел недолгое время поиграть в труппе лондонского театра "Лирик", а также выступал со своим репертуаром как комедийный актер в клубах Лондона. Помимо этого он начал писать сценарии для юмористической радиопередачи "Извините, я прочитаю это еще раз" и сатирического телевизионного шоу Дэвида Фроста, в которых участвовал его приятель по Кембриджскому университету и театру "Футлайтс" Джон Клиз. С 1967 по 1969 год Айдл в качестве актера и сценариста работал над юмористической детской передачей "Не перенастраивайте ваш телевизор". В этой передаче также принимали самое непосредственное участие его старые знакомые Терри Джонс и Майкл Пэлин, недавно приехавший из Соединенных Штатов художник и мультипликатор Терри Гиллиам и одна из самых необычных британских поп-групп того времени "The Bonzo Dog Dooh Dah Band". С одним из участников этой группы, певцом, гитаристом и пианистом Нилом Иннесом, Айдла на долгие годы связала крепкая дружба и в дальнейшем они неоднократно участвовали в различных совместных проектах. Благодаря своему весьма своеобразному, порой сюрреалистическому юмору передача "Не перенастраивайте свой телевизор" имела успех не только у детей, но также и у широкой зрительской аудитории куда более старшего возраста, поэтому вскоре было решено сделать взрослый эквивалент этого шоу. Так в 1969 году родился легендарный "Воздушный цирк Монти Пайтона" - объединив свои творческие усилия, Айдл и его друзья Джон Клиз, Грэм Чепмен, Терри Джонс, Майкл Пэлин и Терри Гиллиам, создали уникальное, не знавшее аналогов телевизионное шоу, соединив воедино черный юмор, абсурд, пародию, социальную сатиру и эксцентричные гэги, своими корнями уходящие в те времена, когда им доводилось играть на университетской сцене. Именно этот сериал открыл широкой зрительской аудитории разносторонний комедийный талант Айдла - обладающий несомненным обаянием, с неизменно ехидным и лукавым выражением лица, Эрик одинаково блестяще играл самые разные роли, как мужские, так и женские - телеведущих, военных, домохозяек, полицейских, различных исторических личностей, а также огромное количество других персонажей, которые появлялись в каждом эпизоде очередной серии "Воздушного цирка Монти Пайтона". Незадолго до выхода на экраны первого выпуска "Воздушного цирка", в июле 1969 года Айдл женился на австралийской актрисе Лин Эшли. Помимо съемок в сериале, Эрик также участвовал во всех других проектах "Монти Пайтон" - издании книг, записи альбомов, живых выступлениях, а также сыграл множество разнообразных ролей в четырех полнометражных фильмах труппы: "А сейчас нечто совершенно иное" (1971, реж. Иэн Макнотон), "Монти Пайтон и Священный Грааль" (1974, реж. Терри Джонс, Терри Гиллиам), "Житие Брайана" (1979, реж. Терри Джонс) и "Смысл жизни" (1983, реж. Терри Джонс, Терри Гиллиам). В этих фильмах, как и в телевизионных шоу, Айдл наряду с остальными участниками "Монти Пайтон", выступал не только как актер, но и как сценарист, правда, в отличие от остальных, обычно работавших парами, предпочитал писать сценарии в одиночку. Будучи музыкально одаренным человеком и неплохим гитаристом, Айдл также написал несколько песен для сериала и фильмов "Монти Пайтон", одна из которых, знаменитая "Always Look on the Bright Side of Life," ("Всегда смотри на жизнь с хорошей стороны") звучит в финале картины "Житие Брайана". Среди же его первых заметных актерских работ на большом экране можно назвать трусливого сэра Робина из фильма "Монти Пайтон и Священный Грааль", а также участника Народного иудейского фронта Стэна по прозвищу Лоретта в "Житие Брайана". В 1975 году Айдл и его приятель Нил Иннес из группы "The Bonzo Dog Band" создали собственное телевизионное комедийное шоу "Выходное телевидение Ратлэнда", где в пародийной форме имитировалось низкобюджетное телевидение маленького провинциального графства Ратлэнд в центре Англии. За два года существования этой передачи вышло сорок получасовых серий, в одной из которых появился еще один друг Айдла - знаменитый Джордж Харрисон из группы "The Beatles", который исполнил написанную ими сообща "Пиратскую песню" ("Pirate Song"). Помимо этого, в 1976 году Эрик снял два клипа на песни Харрисона из альбома "Thirty Three & 1/3" - "Crackerbox Palace" и "True Love". В этом же шоу впервые появилась мифическая группа "The Rutles" - якобы забытые герои музыкальной сцены шестидесятых, очень сильно напоминавшие молодых "The Beatles". Эта идея нашла свое более полное воплощение в поставленной Айдлом полнометражной комедии "The Rutles: Все, что тебе нужно, это - наличные" (1978), во всех тонкостях пародировавшей ставшую хрестоматийной историю группы "The Beatles". Каждый из музыкантов вымышленной группы имперсонифицировал одного из битлов - так, сыгранный Айдлом Дирк Маккуикли недвусмысленно указывал на Пола Маккартни, а Рон Насти, которого играл Иннес, олицетворял Джона Леннона. В этой картине помимо самого Айдла и Нила Инесса, специально сочинившего для нее великолепные, выполненные в битловской стилистике песни, также снималось немало знаменитостей: Мик Джеггер и Рон Вуд из "The Rolling Stones", Пол Саймон, коллега Айдла по "Монти Пайтон" Майкл Пэлин, бывший барабанщик "Beach Boys" Рикки Фатаар, американские комедийные актеры Джон Белуши и Дэн Эйкройд, Билл Мюррей, и наконец, сам Джордж Харрисон из пародируемой группы. Несмотря на довольно едкий юмор, фильм вовсе не носил характер злой пародии, так как был сделан людьми, хорошо знавшими и любившими творчество "The Beatles", и скорее высмеивал сложившуюся вокруг них, столь присущую поп-культуре, мифологию. Во второй половине семидесятых Айдл несколько раз появлялся в популярнейшем американском телевизионном комедийном шоу "Субботним вечером в прямом эфире". Тогда же он познакомился со своей будущей второй женой, фотомоделью Таней Косевич, на которой женился в 1981 году, несколько лет спустя после развода с Лин Эшли. Помимо работы в кино и на телевидении, он также отдал дань и литературе - еще в 1975 году Айдл дебютировал как писатель, выпустив роман "Привет, моряк", представлявший собой довольно злую сатиру на британскую политическую систему, а семь лет спустя опубликовал комедийную пьесу "Пропустите дворецкого", премьера которой состоялась в 1982 году в лондонском театре "Глобус". Тогда же он поставил на американском телевидении фильм-сказку "Принцесса-лягушка" по собственному сценарию с участием своего друга, американского актера Робина Уильямса. В 1986 году Эрик появился на сцене театра Английской национальной оперы в роли Коко в оперетте Уильяма Гилберта и Артура Салливана "Микадо", поставленной известным театральным режиссером Джонатаном Миллером. После того, как в первой половине восьмидесятых "Монти Пайтон" прекратили существовать как единое творческое объединение, Айдл с успехом продолжал карьеру комедийного актера, снимаясь как в небольших ролях, вроде невезучего велосипедиста в "Европейских каникулах" (1985, реж. Эмми Хекерлинг), так и в ведущих - таких, как незадачливый жулик Брайан Хоуп в комедии "Монашки в бегах" (1990), где он играл в паре с актером Робби Колтрейном. Среди других ролей Айдла в кино наиболее известны слуга-француз Паспарту в приключенческом фильме "Вокруг света за 80 дней" (1989, реж. Базз Кулик), Томми, наследник аристократического семейства, выросший в бедной пакистанской семье в "Перепутанных наследниках" (1993, реж. Роберт Янг, сценарий - Эрик Айдл), стремящийся заполучить сокровища, спрятанные в старинном особняке жадный Дибс в фантастической сказке "Каспер" (1995, реж. Брэд Силберлинг), начинающий режиссер, который, мстя продюсерам, изуродовавшим его творение, выкрадывает негатив собственного фильма в комедии "Гори, Голливуд, гори!" (1998, реж Алан Смити). Он также снимался и в фильмах своих бывших коллег по "Монти Пайтон", сыграв слугу Бертольда в "Приключениях барона Мюнхгаузена" (1988) Терри Гиллиама и доброго беззаботного Крыса в экранизации детской сказки Кеннета Грэма "Ветер в ивах" (1996) Терри Джонса. Кроме того, он неоднократно участвовал в озвучивании мультипликационных фильмов, таких как "Трансформеры" (1986, реж. Нельсон Шин), "Геркулес" (1998, реж. Фил Вейнстейн), "Олененок Рудольф" (1998, реж. Уильям Р. Ковальчук), "Поиски Камелота" (1998, реж. Фредерик Дю Чау) и "Шрек 3" (2007, реж. Крис Миллер). В 2003 году Айдл решил вернуться к истории группы "The Rutles", поставив фильм "The Rutles 2: Ланч не купишь", однако этот проект ожидал полный провал - множество поклонников, ожидавших увидеть продолжение истории, начатой в первой картине, были разочарованы, увидев на экране фактически пересказ содержания предыдущего фильма, перемежаемый интервью с различными звездами. Айдл по-прежнему продолжает выступать на сцене, гастролируя с моноспектаклями "Эрик Айдл эксплуатирует Монти Пайтон" (2000) и "Жадный ублюдок" (2003), а также время от времени возвращается к писательской деятельности - так, в 1996 году вышла его книга для детей "Замечательные приключения Совы и Киски", а два года спустя увидела свет научно-фантастическая юмористическая повесть "Дорога на Марс". В 2005 году он осуществил свой очередной, довольно амбициозный проект, создав мюзикл на основе фильма "Монти Пайтон и Священный Грааль". Это шоу, получившее название "Спамалот", было поставлено известным режиссером Майком Николсом, сам же Айдл выступил в роли продюсера, автора либретто и композитора, написав музыку к спектаклю совместно с композитором Джоном Дюпре. Впервые мюзикл был показан зрителям в декабре 2004 года в театре Шуберта в Чикаго, а 9 января 2005 года там же состоялась его официальная премьера. Показанный на Бродвее, "Спамалот" стал событием в американской театральной жизни и позднее удостоился трех премий "Тони", в том числе и как лучший мюзикл сезона 2004-2005 гг. Воодушевленный успехом "Спамалота", Айдл вскоре написал очередной мюзикл "Не мессия (очень непослушный мальчик)", взяв за основу еще один старый фильм "Монти Пайтон" "Житие Брайана". Его новое произведение, получившее подзаголовок "комическая оратория" впервые было представлено на фестивале искусств "Люминато" в Торонто 1 июня 2007 года.