Я, ТОНЯ (2017)
I, TONYA

"Я, Тоня" ("Тоня против всех", "Ледяная стерва"). Тоне Хардинг (Мейзи Смит - МакКенна Грейс - Марго Робби), одной из лучших американских фигуристок 1990-х, пришлось нелегко: детство с бессердечной матерью (Эллисон Дженни), ранний брак с проходимцем Джеффом (Себастьян Стэн), предвзятое отношение арбитров. А потом случился грандиозный скандал: идея запугать соперницу Нэнси Керриган (Кэйтлин Карвер), перед важнейшими соревнованиями, «феерическим» образом исполняется...

ОСКАР, 2018
Победитель: Лучшая женская роль второго плана (Эллисон Дженни).
Номинации: Лучшая женская роль (Марго Робби), Лучший монтаж (Татьяна С. Ригел).
БРИТАНСКАЯ АКАДЕМИЯ КИНО И ТВ, 2018
Победитель: Лучшая женская роль второго плана (Эллисон Дженни).
Номинации: Лучший оригинальный сценарий (Стивен Роджерс), Лучшая женская роль (Марго Робби), Лучшие костюмы (Дженнифер Джонсон), Лучший грим/прически (Дебора Ла Миа Денавер, Адруита Ли).
ЗОЛОТОЙ ГЛОБУС, 2018
Победитель: Лучшая женская роль второго плана (Эллисон Дженни).
Номинации: Лучший фильм (комедия или мюзикл), Лучшая женская роль (комедия или мюзикл) (Марго Робби).
АКАДЕМИЯ ФАНТАСТИКИ, ФЭНТЕЗИ И ФИЛЬМОВ УЖАСОВ, 2018
Номинация: Премия «Сатурн» за лучший независимый фильм.
МКФ В ТОРОНТО, 2017
Номинация: Приз зрительских симпатий (Крэйг Гиллеспи).
МКФ В ПАЛМ-СПРИНГС, 2018
Победитель: Премия «Spotlight» (Эллисон Дженни).
НЕЗАВИСИМЫЙ ДУХ, 2018
Победитель: Лучшая женская роль второго плана (Эллисон Дженни), Лучший монтаж (Татьяна С. Ригел).
Номинация: Лучшая женская роль (Марго Робби).
ПРЕМИЯ «ХЛОТРУДИС», 2018
Победитель: Лучший монтаж (Татьяна С. Ригел).
Номинации: Лучший фильм, Лучший оригинальный сценарий (Стивен Роджерс), Лучший актерский ансамбль, Лучшая женская роль (Марго Робби), Лучшая женская роль второго плана (Эллисон Дженни), Лучшее использование музыки в кино (Сьюзан Джейкобс, Джен Мосс).
ПРЕМИЯ «ГОТЭМ», 2017
Номинации: Приз зрительских симпатий (Крэйг Гиллеспи, Брайан Унклесс, Стивен Роджерс, Марго Робби, Том Акерли), Лучшая женская роль (Марго Робби), Лучший независимый полнометражный фильм (Крэйг Гиллеспи, Брайан Унклесс, Стивен Роджерс, Марго Робби, Том Акерли).
ПРЕМИЯ «СПУТНИК», 2017
Номинации: Лучший полнометражный фильм, Лучшая женская роль (Марго Робби), Лучшая женская роль второго плана (Эллисон Дженни).
НАЦИОНАЛЬНОЕ ОБЩЕСТВО КИНОКРИТИКОВ США, 2017
Номинация: Лучшая женская роль второго плана (Эллисон Дженни).
ГИЛЬДИЯ КИНОАКТЕРОВ США, 2018
Победитель: Лучшая женская роль второго плана (Эллисон Дженни).
Номинация: Лучшая женская роль (Марго Робби).
ГИЛЬДИЯ СЦЕНАРИСТОВ США, 2018
Номинация: Лучший оригинальный сценарий (Стивен Роджерс).
ПРЕМИЯ КИНОМОНТАЖЕРОВ США, 2018
Победитель: Премия «Эдди» за лучший монтаж полнометражного фильма (комедия) (Татьяна С. Ригел).
ПРЕМИЯ АМЕРИКАНСКОЙ ГИЛЬДИИ ХУДОЖНИКОВ ПО КОСТЮМАМ, 2018
Победитель: Лучшие костюмы в фильме о современности (Дженнифер Джонсон).
ВСЕГО 40 НАГРАД И 109 НОМИНАЦИЙ (на 30.07.2018).

Стивен Роджерс решил написать сценарий фильма после того, как увидел эпизод «Цена золота» (2014; реж. Нанетт Бурстейн; https://www.imdb.com/title/tt3417870/) из документального сериала «30 событий за 30 лет» (https://www.imdb.com/title/tt1408430/) спортивного телеканала «ESPN».
«Я, Тоня» в 2016 году был «Черном списке» многообещающих, но не реализованных сценариев (https://blcklst.com/lists/).
Начальные титры: «На основе не лишенных иронии, дико противоречивых и абсолютно правдивых интервью с Тоней Хардинг и Джеффом Гиллоули».
Во время работы над проектом Роджерсу так и не удалось разыскать мать Тони Хардинг.
Готовясь к роли, Марго Робби в течение четырех месяцев тренировалась с инструктором по фигурному катанию и хореографом Сарой Кавахарой (https://en.wikipedia.org/wiki/Sarah_Kawahara). В прошлом Кавахара была хореографом Нэнси Керриган.
Незадолго до начала съемок исполнительница главной роли общалась с Тоней Хардинг, а Себастьян Стэн встретился с Джеффом Гиллоули.
Робби для перевоплощения в образ Хардинг пришлось прибавить в весе. На съемочной площадке костюмеры крепили ей на тело накладки, чтобы она выглядела более массивно, и надевали парик.
Главный гример фильма Дебора Ла Миа Денавер: "Самым главным препятствием для нас была классическая красота Робби". Работа над гримом каждый день занимала около двух-трех часов. Так, визажисты использовали метод «обратного контуринга», чтобы создать эффект более широкого носа и крупного лица. Кроме того, актрисе приходилось вставлять специальные накладки в области носогубных складок, щек и подборка.
Марго Робби на 13 см выше Тони Хардинг (155 см).
Исполнительница главной роли является и сопродюсером фильма.
Во время съемок Робби страдала от грыжи диска шейного отдела позвоночника.
Эллисон Дженни в юные годы занималась фигурным катанием и мечтала о спортивной карьере, однако в 17 лет она получила серьезную травму и чуть не лишилась правой ноги.
Стивен Роджерс изначально хотел, чтобы роль матери Тони сыграла Дженни и писал роль под нее. Они давние друзья, но до этой картины никогда не работали вместе.
Несмотря на то, что Эллисон Дженни провела на съемочной площадке всего восемь дней, роль ЛаВоны была одной из самых сложных в ее карьере.
Партнером по фильму и «суфлером» Дженни был жемчужный краснохвостый попугай (https://en.wikipedia.org/wiki/Crimson-bellied_parakeet), которому актриса дала кличку «Little Man».
Чтобы воссоздать сложные элементы фигурного катания, создателям фильма пришлось обратится к спортсменкам Хайди Мунгер (фото - https://www.emmanuelcanaan.com/Sports/2016-US-National-FigureSkating/i-6xLp7Ss/A) и Анне Малковой (фото - https://bloximages.chicago2.vip.townnews.com/heraldandnews.com/content/tncms/assets/v3/editorial/0/49/049430a6-3dc6-579f-a2ba-df8fbcf8873f/5a67be3820078.image.jpg).
После съемок «выступлений» фигуристок-дублерш, специалисты по спецэффектам накладывали на полученный видеоряд цифровую копию лица Робби, которой пришлось 40 минут просидеть в 3D-сканере. В обязанности VFX-специалистов также входило «наполнение» спортивных комплексов толпами зрителей. Подробнее (фото, видео; англ.) - https://www.theverge.com/2018/1/29/16946790/i-tonya-digital-special-effects-interview-triple-axel-craig-gillespie-margot-robbie-skating.
Продюсер по визуальным эффектам Джульет Тирни: "Когда вы просто смотрите фильм, вы понятия не имеете, что мы сделали. Это и есть суть нашей работы - сделать все так хорошо, чтобы никто этого даже не заметил. Конечно, когда вы смотрите что-то вроде «Звездных войн», наличие там спецэффектов очевидно, но в этой картине все по-другому. Создать все эти невидимые переходы и ощущение бесшовности было для нас настоящим вызовом".
Съемочный период: конец января - 10 марта 2017; досъемка: 16 мая 2017.
Бюджет: $11,000,000.
Место съемок: Атланта, Мейкон, Декейтер, Заповедник Рокридж (Джорджия).
Картину снимали цифровыми камерами: Arri Alexa 65, Arricam LT и Arriflex 235.
Транспортные средства, показанные в картине - http://imcdb.org/movie.php?id=5580036.
Оружие в фильме - http://www.imfdb.org/wiki/I,_Tonya.
Некоторые песни и музыкальные композиции 1970-1990-х, которые можно услышать в фильме, использовались в реальных выступлениях Хардинг («Sleeping Bag» группы ZZ Top), остальные были отобраны музыкальным редактором Сьюзан Джакобс.
Саундтрек: 1. Fair to Love Me (Mark Batson); 2. Devil Woman (Cliff Richard); 3. Shooting Star (Bad Company); 4. Romeo And Juliet (Dire Straits); 5. A Fair Shot (Peter Nashel); 6. Free Your Mind (En Vogue); 7. Goodbye Stranger (Supertramp); 8. How Can You Mend a Broken Heart (Chris Stills); 9. The Chain (Fleetwood Mac); 10. The Incident (Peter Nashel); 11. Barracuda (Heart); 12. Gloria (Laura Branigan); 13. Gone Daddy Gone (Violent Femmes); 14. Dream a Little Dream of Me (with Paul Weston & His Music from Hollywood) (Doris Day); 15. The Passenger (Siouxsie And The Banshees); 16. Tonya Suite (Peter Nashel).
Информация об альбомах с оригинальным саундтреком: http://www.soundtrackcollector.com/catalog/soundtrackdetail.php?movieid=113568; https://www.soundtrack.net/movie/i-tonya/.
Песни, которые не вошли в музыкальный альбом, но звучат в картине: Hey Mama Keep Your Mouth Shut (Dr. Feelgood); Shining Star (Fun Lovin' Criminals); Spirit in the Sky (Norman Greenbaum); Can't You See (Marshall Tucker Band); Sleeping Bag (ZZ Top); Mysterious Night (Damon Criswell); Feels Like the First Time (Foreigner); Little Girl Bad (Joanie Sommers); Every 1's a Winner (Hot Chocolate); People Are Still Having Sex (LaTour); 25 or 6 to 4 (Chicago).
В картине есть отсылки к лентам: «Я, Клавдий» (1937), «Волшебник страны Оз» (1939), «Звездный путь» (сериал, 1966-1969), «Я, Клавдий» (сериал, 1976), «Рокки 4» (1985), «Hard Copy» (сериал, 1989-1999), «Двойная рокировка» (2002).
Во время финальных титров можно увидеть выступление Тони Хардинг на Чемпионате США по фигурному катанию, 1991 в Миннеаполисе; фрагменты реальных интервью с ней, ЛаВоной Голден, Шоном Экхардтом и Джеффом Гиллоули.
Последний титр фильма: «В память о Фрэнсисе Акерли и Бобби Роджерсе».
Ошибки в фильме (видео; англ.) - https://www.youtube.com/watch?v=2Aztr_ph8Rs.
Кадры фильма; кадры со съемок: https://www.moviestillsdb.com/movies/i-tonya-i5580036; http://www.blu-ray.com/I-Tonya/716998/#Screenshots; http://moviescreenshots.blogspot.com/2018/05/i-tonya-2017-part-1.html; http://moviescreenshots.blogspot.com/2018/05/i-tonya-2017-part-2.html; http://moviescreenshots.blogspot.com/2018/05/i-tonya-2017-part-3.html; http://moviescreenshots.blogspot.com/2018/05/i-tonya-2017-part-4.html.
Трейлеры: англ. - https://www.youtube.com/watch?v=OXZQ5DfSAAc; рус. - https://www.youtube.com/watch?v=ZQN-LiHIii0; укр. - https://www.youtube.com/watch?v=xCee7jqL9Wg.
Премьера: 8 сентября 2017 (МКФ в Торонто); начало проката: 8 декабря 2017 (США).
Слоганы: «There's no need to have class when you have talent»; «Fitting in is overrated».
Отвечая на вопросы в январе 2018 Нэнси Керриган сказала, что фильм не смотрела, и не хочет обсуждать «киношное смягчение» вины Тони Хардинг (https://www.bostonglobe.com/sports/2018/01/11/nancy-kerrigan-has-very-little-say-about-tonya/YoRRIf1zA3OFa2SsU616zI/story.html).
Официальные сайты и стр. фильма: https://www.itonyamovie.com/; http://tonya-movie.jp/; https://www.facebook.com/ITonyaMovie/; https://www.instagram.com/ITonyaMovie/; https://twitter.com/ITonyaMovie/
«Я, Тоня» на Allmovie - https://www.allmovie.com/movie/v691890.
На Rotten Tomatoes у фильма рейтинг 89% на основе 310 рецензий (https://www.rottentomatoes.com/m/i_tonya/).
На Metacritic фильм получил 77 баллов из 100 на основе рецензий 47 критиков (http://www.metacritic.com/movie/i-tonya).
Картина входит в престижные списки: «Лучшие фильмы 21-го века» по версии сайта They Shoot Pictures, Don't They?, «Лучшие фильмы» по версии сайта Rotten Tomatoes, «Лучшие фильмы 2017» по версии Time Out.
Рецензии: http://www.mrqe.com/movie_reviews/i-tonya-m100121734; https://www.imdb.com/title/tt5580036/externalreviews.
Режиссер дубляжа: Владимир Рыбальченко. Роли дублировали: Татьяна Шитова (Марго Робби - Тоня); Александр Гаврилин (Себастьян Стэн - Джефф); Марина Бакина (Эллисон Дженни - ЛаВона); Дарья Фролова (Джулианна Николсон - Дайан Роулинсон); Петр Иващенко (Пол Уолтер Хаузер - Шон); Андрей Вальц (Бобби Каннавале - Мартин Мэддокс) и др.
Почему байопики не должны быть достоверны. И почему правда художественных биографий не всегда историческая - https://www.wonderzine.com/wonderzine/entertainment/entertainment-opinion/232398-biopic-truth.
Встреча с создателями картины (англ.) - https://youtu.be/qqysxfvC94A.
Интервью с монтажером фильма Татьяной Ригел (англ.) - https://filmmakermagazine.com/104980-editor-tatiana-riegel-on-i-tonya-rivers-edge-pulp-fiction-and-there-will-be-blood/.
Тоня Хардинг / Tonya Harding (род. 12 ноября 1970, Портленд) - американская фигуристка-одиночница. В 1991 она выиграла чемпионат США и заняла второе место на чемпионате мира. Хардинг стала второй женщиной в истории (после Мидори Ито) и первой американкой, выполнившей тройной аксель на соревнованиях. Подробнее (англ.) - https://en.wikipedia.org/wiki/Tonya_Harding.
Сайт посвященный Тони Хардинг - http://www.tonyaharding.org/.
«Что мы узнали о Тоне Хардинг после выхода фильма с Марго Робби» - http://www.marieclaire.ru/stil-zjizny/ledyanaya-sterva-chto-myi-uznali-o-tone-harding-posle-vyihoda-filma-s-margo-robbi-/.
«Тоня Хардинг - биография, фото, личная жизнь, новости»: https://24smi.org/celebrity/24301-tonia-kharding.html.
Стас Купцов о «двух главных стервах фигурного катания, чемпионках из 90-х Тоне Хардинг и Нэнси Керриган» - https://www.sports.ru/tribuna/blogs/heroesofsport/1418237.html.
«Где сегодня участники громкого скандала 1994 года в фигурном катании» - https://www.segodnya.ua/sport/others/gde-segodnya-uchastniki-gromkogo-skandala-1994-goda-v-figurnom-katanii-582143.html.
Артем Мазилкин. «Нэнси против всех. Соперница Тони Хардинг такая же отмороженная, но фильм о ней не сняли» - https://www.eurosport.ru/figure-skating/story_sto6664184.shtml.
Документальные кадры: Нэнси Керриган после нападения; интервью с Тоней Хардинг и ее матерью на канале «Inside Edition» (англ.)- https://www.youtube.com/user/cbstvdinsideedition/search?query=Tonya+Harding.
Персонажи и их прототипы; история, показанная в фильме и реальные факты (англ.) - http://www.historyvshollywood.com/reelfaces/i-tonya/.
История украинской фигуристки Оксаны Баюл, которая в 1994 на зимних Олимпийских играх в Лиллехаммере победила и Тоню Хардинг (8-е место), и Нэнси Керриган (2-е место) (укр.) - https://uk.wikipedia.org/wiki/Баюл_Оксана_Сергіївна.
Как Голливуд интерпретирует историю. Документальные кадры сопоставили с фрагментами фильмов («Меня там нет», «Правда», «Фрост против Никсона», «Свой человек», «Битва полов», «Жертвуя пешкой», «Станция Фрутвейл», «127 часов», «Человек, который изменил все», «Чудо на Гудзоне», «Охотник на лис», «Без предела», «Я, Тоня», «Чудо», «Крутые виражи» и «Эдди Орел»). Сравните кино и реальность. - https://vimeo.com/251237497.
Марго Робби / Margot Robbie (род. 2 июля 1990, Дэлби) - австралийская актриса и кинопродюсер. Начала актерскую карьеру в 2007 году в Австралии. Известность на родине ей принесла роль Донны Фридман, которую она играла в 2008-2011 годах в сериале «Соседи». Переехав в США в 2011, она сыграла Лору Кэмерон в сериале «Пэн Американ», после чего ее начали приглашать на роли в кино. Наиболее известные из них: Шарлотта («Бойфренд из будущего», 2013), Наоми Лапалья («Волк с Уолл-стрит», 2013), Джейн Клейтон («Тарзан. Легенда», 2016), Харли Куинн («Отряд самоубийц», 2016). В 2017 журнал «Time» назвал ее одной из 100 самых влиятельных людей года, а «Forbes» включил ее в список «30 до 30-ти» (https://www.forbes.com/30-under-30-2017/hollywood-entertainment/). Подробнее (англ.) - https://en.wikipedia.org/wiki/Margot_Robbie.
«Оскар-2018: все о Марго Робби» - https://vogue.ua/article/culture/kino/chto-nuzhno-znat-ob-aktrise-margo-robbi.html.
«10 фактов, которые вы не знали о Марго Робби» (англ.) - http://whatculture.com/offbeat/10-things-you-didnt-know-about-margot-robbie.
Эллисон Дженни / Allison Janney (род. 19 ноября 1959, Бостон) - американская актриса. Подробнее: англ. - https://en.wikipedia.org/wiki/Allison_Janney; рус. - https://24smi.org/celebrity/37407-ellison-dzhenni.html.
Благодарственная речь Э. Дженни на 90-й церемония вручения наград премии «Оскар» (видео; англ.) - https://www.youtube.com/watch?v=5PmHwdC6Rs0.

ИНТЕРВЬЮ С ПРОДЮСЕРАМИ КАРТИНЫ (Том Акерли, Стивен Роджерс, Брайан Унклесс и Марго Робби).
- Скажите, почему вы решили снять фильм именно о Тоне? Чем вас привлекла ее история?
С. Роджерс: После просмотра прекрасного документального фильма Нанетт Бурстейн «30 событий за 30 лет» о Тоне Хардинг меня очень заинтересовали некоторые события из ее жизни. Я понял, что люди и СМИ зачастую меняют изложение фактов и сами управляют историями, которые у всех на слуху. Это настолько увлекло меня, что я решил написать сценарий. Сначала съездил в Портленд, где пообщался с самой Тоней, а потом взял интервью у ее бывшего мужа Джеффа Гиллоули. Их истории оказались очень противоречивыми и в корне отличались друг от друга. Это позволило мне представить историю с разных сторон и позволить зрителям самим решать, на чьей стороне быть.
- Где проходили съемки картины?
М. Робби: Изначально мы рассматривали местом для съемки родной город Тони Портленд. Но в итоге выбрали Атланту.
- Почему?
Б. Унклесс: Там хорошая инфраструктура. Признаюсь, перед съемками мы волновались, удастся ли сделать Атланту похожей на Портленд. Но, к счастью, в городе нашлись прекрасные места и, что немаловажно, отличные катки (улыбается). К тому же с нами работала великолепная команда. В Атланте вообще поддерживают киноиндустрию.
- Как проходил кастинг?
Т. Акерли: Стивен Роджерс писал роль ЛаВоны Хардинг сразу под Эллисон Дженни. Действительно, никто не смог бы сыграть лучше нее. А вот на роль Джеффа Гиллоули мы прослушали очень много актеров. В итоге наш выбор пал на Себастьяна Стэна. Во время кастинга он был совершенно непредсказуем (улыбается). Каждое его решение изумляло нас. Думаю, он один из самых талантливых актеров современности. Себастьян придал своему герою чувственность, буквально очеловечил его. Для нас это было очень важно.
С. Роджерс: Да, он понял, в каком ключе нужно играть. Так же, как и Пол Уолтер Хаузер, исполнивший роль телохранителя Тони Шона Экхарта. В их игре не было никакой карикатурности. Они были совершенно искренни в том, что делали. И Себастьян, и Пол проделали невероятную работу, показав нам, откуда взялись эти парни и как оказались в этой ситуации.
М. Робби: На мой взгляд, то, что сделала Джулианна Николсон со своим персонажем Дайан Роулинсон, тренером Тони, - это высший пилотаж. Дайан была неоднозначным героем, по крайней мере, так она изображена в нашем фильме. Она стала для Тони второй матерью, но Тоня не ее ребенок. Поэтому нам нужна была актриса, которая смогла бы сыграть это, и Джулианна справилась на все сто.
- Насколько фильм «Тоня против всех» соответствует подлинной истории о фигуристке?
С. Роджерс: Сценарий основан на интервью Тони и Джеффа. У них совершенно разный взгляд на события. Интересно, что Джефф никогда никому не высказывал свою точку зрения на случившееся. Не знаю, почему он разговорился именно со мной, но безумно рад этому. После интервью с ним я провел кучу исследований и нашел стенограмму допросов телохранителя Тони Шона и Дайаны. Нелегко взять чью-то жизнь и сократить ее до двух часов, но мы постарались найти нужное равновесие.
Т. Акерли: Конечно, снимать фильм на основе подлинной истории безумно интересно. Наши костюмеры, стилисты и гримеры проделали поразительную работу, воссоздав образы по кадрам, которые нам удалось найти. Это было трудно, но оживило фильм и сделало его достоверным.
- Марго, а что помогло тебе вжиться в роль Тони?
М. Робби: Я много времени потратила на просмотр видео и прослушивание записей с Тоней, которые нашла в Интернете. Например, документальный фильм, где ей всего 15 лет, а также картину «30 событий за 30 лет», где она уже взрослая. Для меня они оказались бесценны, потому что позволили уловить акцент и манеры Тони. Некоторые фразы мы даже вставили в фильм, хотя в сценарии их не было.
Б. Унклесс: Это было впечатляюще. Марго полностью погрузилась в записи. Ей удалось найти видео, где тренер давала Тони наставления перед выходом на лед в Лиллехаммере. Жесты, эмоции, напряжение... Все это воссоздано в точности, как было в реальной жизни.
М. Робби: Я помню, как Джулианна сказала: «Что бы Дайан посоветовала Тоне перед Олимпийскими играми?» На большинстве записей трудно разобрать, о чем говорят тренер и фигуристка в этот момент. К счастью, нам удалось найти видео, где слышен их разговор, и воссоздать диалог слово в слово, минута в минуту. Таких моментов было много. Кроме этого, мы нашли в Сети множество снимков Тони, которые вдохновили Крэйга на многие эстетические моменты.
Т. Акерли: По-моему, еще никто не снимал фигурное катание так, как мы. Крэйг хотел выйти на лед с Тоней, что само по себе было непросто. Тяжелое оборудование на лед вынести невозможно. Но у нас была Дана Моррис, наш оператор, которая умела кататься на коньках.
- Что настоящая Тоня Хардинг думает о фильме?
М. Робби: Мы не знали, чего ожидать, когда снимали фильм о Тоне, но были счастливы, что ей понравилось. Она была тронута до слез. Тоня с интересом смотрела, как мы воссоздали все ее тренировки, не упустив ни одной детали. Она не только отметила отличную игру актеров, но и даже смеялась над шутками! («WMJ», 30.01.2018)

ИНТЕРВЬЮ С МАРГО РОББИ.
- История Тони Хардинг - один из самых больших спортивных скандалов в истории. Это правда, что до съемок ты о ней ничего не знала?
- Мне кажется, почти каждый в Америке, Англии и Австралии, кто хотя бы на пару лет старше меня, знаком с этой историей очень хорошо. В Америке, понятное дело, в то время она была во всех новостях. Я же никогда раньше не слышала о Тоне и других участниках тех событий. В придачу я вообще была мало знакома с миром фигурного катания. Но, несмотря на все это, когда я прочитала сценарий, он меня невероятно вдохновил и воодушевил. Поэтому я предполагаю, что даже если кто-то, как и я, начисто пропустил тот скандал, то фильм все равно может понравиться.
- В России, к слову, очень много поклонников фигурного катания. Наши фигуристы - настоящие звезды, они появляются на обложках, люди следят за их личной жизнью.
- Да, конечно! Лучшие фигуристы всегда были из России. Боже мой, как же звали ту потрясающую пару фигуристов - русских чемпионов? Не могу сейчас вспомнить имен, хотя видела столько их невероятных выступлений...
- Если говорить о главных героях фильма, персонажи они, мягко скажем, неоднозначные. И, несмотря на это, вам удалось заставить зрителя им сопереживать, а их историю сделать очень человечной. При взгляде на твою Тоню зрителю очевидна ее главная цель...
- И в чем, по-твоему, она заключается?
- Стать любимой.
- В точку! Очень важно, что ты это почувствовал. Для любого персонажа, которого я играю, я пытаюсь найти мотивацию. Для фильма в целом, для каждой сцены и для каждой реплики. Я прописываю их мотивации рядом с каждой строчкой в сценарии. Понятное дело, это меняется от реплики к реплике, но главное, что руководит всеми действиями Тони, - это жажда тепла и любви, которых она не получила от своей матери. Эта ее жажда нашла выход в стремлении во что бы то ни стало получить признание в фигурном катании. Мне кажется, это была ее версия американской мечты.
- Ты сама ведь не занималась фигурным катанием до съемок? Тяжело было всему этому научиться?
- Да, я не занималась фигурным катанием в детстве. Правда, когда я только переехала в Америку, то вступила в любительскую хоккейную команду, так как ребенком очень любила фильм «Могучие утята». Я надевала свои роллер-блейды, брала в руки клюшку для хоккея на траве и изо всех сил пыталась играть во что-то максимально близкое к хоккею. Я всегда любила хоккей на льду, но уровень моих навыков катания на коньках заканчивался игрой в любительской команде. Так что мне пришлось многому научиться для съемок в «Тоне». Даже коньки для хоккея и фигурного катания совсем разные. И, конечно же, здесь у меня не было никаких защит, так что, когда я совершала ошибку, это было болезненно. По сути, мне пришлось начинать с нуля, если говорить о фигурном катании. Слава богу, у меня было несколько отличных и очень терпеливых тренеров. Синяков и шишек я, конечно, заработала уйму, плюс самые жуткие волдыри на свете, а еще грыжу диска на шее... Но оно того стоило.
- Многие трюки ты делала сама, но были и визуальные эффекты, где профессиональной спортсменке цифровым образом заменяли лицо на твое. Как вы потянули такое с бюджетом чуть больше 10 миллионов?
- Да, у нас был очень ограниченный бюджет и очень мало времени, для того чтобы задействовать спецэффекты. Повезло, что наш режиссер Крэйг Гиллеспи до этого долго работал в мире рекламы, успел обрасти связями со студиями спецэффектов и вообще хорошо знал, что и как делать. Выглядело это так: я выполняю какой-нибудь прыжок, в это время кто-то стоит на льду у меня за спиной и держит небольшой кусок синего экрана. Крэйг дает мне указания: «Посмотри туда, посмотри сюда. Окей, снято, едем дальше!» Я ему: «Погоди, ты уверен? Это все?» А он: «Поверь мне, я могу из этого все сделать как надо». Я была в шоке. Когда мы снимали «Отряд самоубийц», мне приходилось делать полное сканирование тела по 40 минут с 6000 камер каждый раз, и все это делалось очень тщательно и детально, весь процесс. Я не могла поверить, что Крэйг мог просто поставить меня на фоне куска синего экрана на льду и через несколько минут крикнуть «снято!». Он просто супер. Вообще в этом фильме мы как только не выкручивались. Практически все собрано на коленке.
- Говоря об «Отряде самоубийц». И ты, и Себастьян Стэн, который играет в «Тоне» твоего мужа, Джеффа, оба являетесь частью крупнейших супергеройских франшиз. Он - у Marvel, ты - у DC. В чем, помимо очевидной разницы в бюджете, для тебя заключается основная разница между работой в блокбастере и в независимой картине?
- Моя внутренняя подготовка к роли Харли Квинн ничем не отличается от подготовки к роли Тони. Мне всегда необходимо много времени для работы над моими героинями, даже если я на экране в картине всего 5 минут. Это мой метод, мой собственный процесс. Мне требуется уйма предварительной подготовки заранее. Я не могу появиться на съемочной площадке, считая, что как-нибудь разрулю все по ходу. Я так не работаю. В этом плане нет никакой разницы, блокбастер это или независимая картина. Но сами съемки, конечно, очень отличаются. В первую очередь, чем больше бюджет, тем больше у тебя времени. Кстати, вот парадокс: мне, честно говоря, кажется, что если бы у нас в «Тоне» были бесконечный бюджет и все необходимое время на свете, то я не думаю, что у нас получился бы хороший фильм. На мой взгляд, суть моей героини, мира этих героев и самой картины в их несовершенстве и способности выживать тем малым, что им дала жизнь. Как и Тоня Хардинг, наш фильм - маленький, целеустремленный аутсайдер. Возможно, мы не вписываемся, зато мы четко выделяемся! У нас нет денег на миленькую рекламную кампанию и идеальные декорации с костюмами. Наши были сшиты быстро и вручную, как и сам фильм. Просто все собрались вместе и постарались по максимуму вложиться в свою работу.
- Когда я смотрел фильм, сложно было сказать, что меня шокировало больше - сцены избиения героини мужем или психологическое насилие со стороны ее матери...
- Все так. Жизнь с матерью, которая никогда не давала тебе почувствовать любовь и ласку, мне кажется, может оказать даже более сильное и долгоиграющее, разрушающее воздействие на личность, чем физическое насилие. Физическое насилие чудовищно. А комбинация и того, и другого - это просто ад. Я и правда вижу во многом случившемся последствия ее отношений с матерью.
- Николь Кидман рассказала, что после съемок сцены в «Большой маленькой лжи», где ее избивает муж, она уехала в отель, легла в горячую ванну и проплакала несколько часов. Тебе как дались подобные сцены? И как быстро удалось избавиться от персонажа Тони по окончании съемок?
- Тоня задержалась со мной надолго. Мне действительно было трудно ее стряхнуть. И речь не столько о сценах насилия. Потому что, честно говоря, как бы страшно это ни прозвучало, эмоциональное состояние моей героини к тому моменту уже настолько нечувствительно к происходящему, она настолько привычна к тому, что с ней обращаются как с дерьмом, что уже почти не реагирует на это. Во время сцен с побоями я ломаю «четвертую стену» и обращаюсь к аудитории как ни в чем не бывало, как будто получать удары в лицо и одновременно говорить со зрителем - обычное дело. Но на других картинах у меня бывали очень эмоциональные моменты. Например, совсем недавно на съемках «Марии - королевы Шотландии» в какой-то момент между дублями я просто не смогла перестать плакать. Играть что-то эмоционально тяжелое - это очень странный и непростой процесс. Когда ты заставляешь себя снова и снова переживать самые ужасные моменты в твоей жизни или говоришь себе ужасные вещи, чтобы добиться определенного, необходимого для сцены эмоционального состояния, из этого иногда очень трудно вырваться.
- В «Тоне» ты выступила еще и как продюсер. Когда-то Дрю Бэрримор рассказала мне, что была вынуждена создать собственную компанию Flower Films, потому что ей не предлагали интересных ролей. Таким образом она начала сама находить сценарии и продюсировать фильмы, в которых ей было бы интересно сыграть. Была ли причиной создания твоей компании и начала твоей работы как продюсера неудовлетворенность материалом, который тебе предлагают?
- Я бы сказала так: смысл компании не в том, чтобы находить роли мне; ее смысл в том, чтобы создавать как можно больше интересных женских ролей для всех актрис. В результате это принесет пользу всем нам, в том числе и мне. Чем больше людей увидят, что фильмы с женскими персонажами в центре способны зарабатывать, тем больше таких фильмов и ролей будут создавать. В принципе это понемногу начало происходить в последние несколько лет. Еще одним очень важным фактором в создании компании стали начинающие режиссеры, снимающие свой первый или второй фильм. Мы постоянно обсуждаем, кто станет следующим Уэсом Андерсоном или следующим Тарантино, но, пока мы не дадим новым людям шанс проявить себя, мы этого никогда не узнаем. Кроме того, запуск компании и начало работы в качестве продюсера дают мне возможность поучаствовать в самых разных аспектах кинопроизводства, которые я обожаю. Я люблю играть в кино, но меня также очень интересуют предсъемочная подготовка, постпродакшн, маркетинг, дистрибуционный процесс - мне нравится заниматься всем этим. Мне нравится заниматься бизнес-стороной создания картин, особенно с режиссерами, снимающими свои первые и вторые фильмы. Мы вместе креативим, совершаем открытия и создаем новые женские роли.
- К слову, что именно привлекло тебя в этой героине? Насколько для тебя был важным тот фактор, что Тоня Хардинг кардинально отличается от всего, что ты играла раньше?
- Я всегда реагирую на персонажей, с которыми не могу с ходу найти контакт. Героинь, мотивацию которых, когда я читаю сценарий, я не могу сразу понять: почему они говорят то, что говорят, или поступают так, как поступают. Именно такие персонажи меня в большинстве случаев притягивают, потому что они напоминают мне головоломку, которую я не могу решить. Вот тогда-то и начинаются месяцы подготовки, разработки персонажа, поиски решения этой головоломки. Узнавая как можно больше о героине, погружаясь в ее историю, ты постепенно разгадываешь ее секреты. Именно такие роли меня интересуют и интригуют. Именно такие персонажи меня по-настоящему волнуют и привлекают. Когда я прочитала сценарий, я никак не могла понять, почему она не высказывала определенных вещей в определенные моменты. Знаешь, я много наблюдаю за людьми - за своими друзьями, членами семьи, посторонними людьми на улице. Когда они делают или говорят то, чего я бы никогда не сказала или не сделала, меня это завораживает, мне всегда хочется узнать: почему? Почему они это сделали или сказали? Все это - часть работы над героем. Мы в нашем фильме ни разу не хотели сказать: Тоня - герой, или Тоня - жертва. Тоня - это много всего, как и все мы.
- Большую роль в драматичном повороте Тониной жизни сыграли ее известность и то, что ее муж оказался не в состоянии справиться с тем, что она вдруг стала знаменитостью. Приходилось ли тебе сталкиваться с похожей ситуацией? И как ты с ней справлялась?
- Мне кажется, то, что сделало ситуацию Тони особенно травмирующей, - это отсутствие близких людей рядом. У нее не было вокруг людей, которые бы поддерживали ее, заботились бы о ее интересах. По крайней мере мне так показалось, когда я изучала все, что произошло. У нее не было и финансовой поддержки, чтобы защитить себя. У нее не было большого дома с высоким забором, не было крутой машины с тонированными стеклами. Пока папарацци преследовали ее на каждом шагу, она продолжала работать официанткой. Уверена, это было просто ужасно травматичным испытанием, особенно в таком юном возрасте. Что до меня, то я благодарна, что рядом со мной чудесные, заботливые люди. У меня потрясающий круг поддержки и множество людей вокруг, которые заботятся о моих интересах.
- Является ли для тебя стереотипная женственность и красота чем-то, с чем ты можешь сознательно играть? По сути, ты можешь трансформировать ее, придать ей нового смысла или, как в «Волке с Уолл-стрит», поиграть с балансом силы очень интересным и необычным образом.
- Я всегда стараюсь найти их силу. Это не всегда было легко. И я поняла, что мы не должны судить своих героинь. Было бы слишком легко судить персонажа Тони, было бы слишком легко судить персонажа Герцогини Наоми из «Волка с Уолл-стрит». Я, определенно, осуждала ее, после того как прочитала написанное о ней в сценарии, ведь там она была охарактеризована как типичная охотница за богатством, от чего меня чуть не вывернуло. Я думала о ней и понимала: мне ничего в ней не нравится. Но как только ты сможешь найти способ перестать их судить, ты сможешь их понять и полюбить. И как только я осознала, что ее единственной ценностью в мире, где мужчины могли брать себе все, что хотели, была ее сексуальность, то я поняла, что она просто решила: «Я тоже получу свое. У меня нет уймы денег, но я знаю, чем обладаю и как это использовать, чтобы добиться своего».
- Ты уже упомянула «Марию - королеву Шотландии». Недавно ты закончила съемки фильма «Dreamland»...
- ...И несколько недель после этого просидела в монтажке.
- А что там со слухами по поводу твоего участия в новом фильме Тарантино?
- Пока не знаю. Официального подтверждения еще нет, но я огромная поклонница Квентина Тарантино, так что для меня это было бы воплощением давнишней мечты. (Евгений Майский, «КиноПоиск», 29.01.2018)

Комедийная драма про лузеров всех мастей, притворяющаяся спортивным байопиком. Не рассчитывайте на спортивную драму - режиссер Крэйг Гиллеспи рассказывает реальную историю Тони Хардинг, талантливой фигуристки, распрощавшейся со своей карьерой из-за мужа-дегенерата, который захотел припугнуть ее соперницу Нэнси Керриган. Дело завершилось нападением на Керриган с нанесением увечий, судом, тюрьмой для мужа и дисквалификацией Хардинг. Интересен тут даже не сам сюжет, словно придуманный братьями Коэн, и не отличные актеры второго плана, а сама Тоня, простецкая реднек-деваха, предпочитающая тренировкам выпивку, обожающая выступать под ZZ Top, лишенная родительской любви и все время прощающая мужу побои. Тоню никто не любит - ни мать (великолепная Эллисон Дженни), ни члены жюри, ни клянущийся ей в любви после каждого избиения супруг. И все же она прорывается через тернии к звездам и вызывает самую искреннюю симпатию, несмотря на свою, чего уж там, недалекость. Гиллеспи сделал то, что не получается у Дэвида О. Расселла: взял малоприятных персонажей, вдохнул в них жизнь и заставил нас их полюбить. Спасибо ему и, конечно, Марго Робби - она здесь очень хороша. (Дмитрий Карпюк, «The Village»)

Фильм о жизни фигуристки Тони Хардинг с двумя роскошными женскими персонажами и дивными актрисами. Марго Робби, блестяще сыграла спортсменку-хабалку, которая связалась с идиотом (Себастьян Стэн) и потерпела полный крах как в жизни, так и на льду. Эллисон Дженни и вовсе получила «Оскар» за роль матери Тони, наглой и бессердечной курильщицы ЛаВоны. Америка должна кого-то любить и ненавидеть, как справедливо замечено в этой картине, и Тоня Хардинг, всю жизнь мечтавшая о признании публики, буквально выгрызая себе путь на спортивный Олимп из американской глубинки, лишь на секунду становится мила публике. Но к Тоне-Робби зритель испытывает куда более теплые чувства, нежели к настоящей фигуристке. Крэйг Гиллеспи, выстроивший свой фильм в полудокументальном стиле, не скрывает жизненных тягот, выпавших на долю фигуристки, давая возможность проникнуться к ней и чуть-чуть иначе оценить всю ее историю. Возможно, приукрасил, но для художественного произведения это совершенно нормальное дело. («КиноПоиск»)

Хотя авторы недавнего мюзикла «Величайший шоумен» переиначили многие факты из биографии знаменитого антрепренера Финеаса Тейлора Барнума, дабы выставить его противоречивую фигуру в наиболее положительном для зрителя свете, байопик про скандально известную фигуристку 90-х Тоню Хардинг, поставленный режиссером фильма-катастрофы «И грянул шторм» (2016) Крэйгом Гиллеспи, подобная участь не постигла - он получился максимально приближенным к реальным событиям (и не только потому, что лента имеет возрастной рейтинг «18+»). Как и скорсезевский «Волк с Уолл-стрит» (2013), «Тоня против всех» снята в жанре черной комедии, поэтому наблюдать за «взлетами и падениями» героини в исполнении популярной австралийской актрисы Марго Робби на экране мы будем с улыбкой на лицей, но со слезами на глазах. К слову, роль Тони Хардинг принесла звезде «Отряда самоубийц» (2016) ее первую номинацию на «Оскар». Вместе с Робби в картине снялись Себастьян Стэн, Бобби Каннавале и Эллисон Дженни. Последняя впоследствии была удостоена премии «Золотой глобус» за «Лучшую женскую роль второго плана» (в фильме воплотила образ властной матери Тони). (Влад Горбачев, «365»)

Обыкновенное зло: «Зверь» и еще 10 важных фильмов об абьюзе. [...] Абьюз - психологический, физический и сексуальный - за последние пару десятков лет перестал быть замалчиваемой темой, и современная культура регулярно высказывается на этот счет. Мы выбрали еще десять важных фильмов, чьи режиссеры смело рассказали об одной из самых распространенных проблем человеческих взаимоотношений. [...] «Тоня против всех». Бенефис Марго Робби и выдающийся фильм о психозе объясняет, как насилие порождает насилие. Фигуристка Тоня Хардинг, решившая во что бы то ни стало победить в очередном соревновании путем запугивания соперницы, якобы рассказывает на камеру, как она дошла до жизни такой. Все начинается с жесткой и контролирующей матери, которая настраивает Тоню на результат и не знает ничего о безусловной любви. С пресным лицом, сигаретой и презрением к миру вокруг она воспитывает дочку, которая при первой же возможности выбирает партнера с абьюзивными наклонностями. «I, Tonya» не просто байопик девушки, потерявшей почву под ногами, - это история того, как негативные жизненные сценарии складываются в несчастливую судьбу - клубок, который очень сложно размотать самостоятельно. Особенно если все люди, задавившие тебя, продолжают оставаться рядом. [...] (Алиса Таежная. Читать полностью - https://www.wonderzine.com/wonderzine/entertainment/movies/236427-abuse-films)

О чем все это. Режиссер Крэйг Гиллеспи, десять лет назад наделавший шума фильмом «Ларс и настоящая девушка» о романе героя Райана Гослинга с секс-куклой, снял картину, основанную на реальных событиях. В начале 1990-х Тоня Хардинг действительно была одной из лучших американских фигуристок, и карьера ее полетела под откос вовсе не из-за того, что девушке не хватало профессиональных навыков. В новом фильме Гиллеспи исследует обстоятельства, окружавшие победы и поражения Тони, и показывает, что реальная жизнь порой бывает гораздо изобретательней, чем любой голливудский сценарист. Зачем смотреть. Формально «Тоня против всех» - спортивная драма, правда, на первом месте тут что угодно - отношения дочери и матери, общечеловеческая склонность все сваливать на обстоятельства, социальное расслоение - но не спорт. Австралиец Гиллеспи исследует американскую жизнь в самых диких проявлениях с дотошностью хорошего журналиста; в фильме даже есть сцены, оформленные как интервью с героями. В итоге получается кино саркастичное, злое, а также местами смешное, порой трогательное и в целом довольно грустное. Исполнительница главной роли Марго Робби («Волк с Уолл-стрит», «Отряд самоубийц») заслуженно получила номинацию на «Оскар» - как и актриса Эллисон Дженни («Красота по-американски»), сыгравшая ядовитую мать Тони. Напоследок - совет потенциальным зрителям: не спешите уходить из зала, последние минуты - пожалуй, лучший пример использования хроники в художественном фильме за всю историю существования спортивных драм. Почему можно не смотреть. Можно предположить, что какой-то части аудитории юмор Гиллеспи покажется излишне черным. Кроме того, на свете, наверно, есть люди, которые на дух не переносят фигурное катание. (Сергей Оболонков, «Кино Mail.ру»)

«Тоня против всех» - не черная комедия, как можно подумать из промо. Марго Робби не играет второй раз Харли Квинн, не избивает людей со счастливой улыбкой. Напротив, ее Тоня Хардинг из всех ключевых персонажей - единственный адекватный, уравновешенный человек, и это одна из тех вещей, что фильм пытается донести. Эта картина - такая финальная точка многолетней репутационной реабилитации для некогда многообещающей фигуристки, по версии фильма, мечтавшей только о фигурном катании, но в итоге навсегда отстраненной от него из-за действий окружавших ее идиотов. То есть, в каком-то смысле типичный голливудский оправдывающий байопик. Но что важнее - это типичный байопик Дэвида О. Рассела. Но без Рассела. Или хотя бы продюсеров, связанных с его фильмами. Подмену легко не заменить. «Тоня» формально рассказывает о восхождении фигуристки от самого детства до легендарного краха карьеры, но в реальности это больше фильм о дурацкой, фриковой, невыносимой семейке, где все постоянно кричат в лицо, дерутся и бросаются посудой, но даже уйдя после этого, потом возвращаются. Здесь черствая злобная мать, которая вечно курит и носит на плече попугая, усатый дурачок-муж, который бьет Тоню за любое неверное слово, жирный дегенерат-телохранитель, который считает себя специалистом во всем - все трое неотъемлемая часть жизни молодой фигуристки, которая слишком неопытна, проста и наивна, чтобы навсегда закрыть дверь перед ними. Плюс, все ее мысли заняты спортом, где ее мало кто любит. В «Тоне» много ужасных поступков и обидных событий, по сути, это бытовушная драма, но ты полностью понимаешь это лишь досмотрев. Ее тональность совершенно иная. Она всегда иронична, и лишь ирония со временем становится более грустной. Она рисует людей не монстрами, а только прикольными, харизматичными, недалекими простаками. Когда в ней дерутся или психуют - это смешно и дико одновременно. При этом она прекрасно уловила 90-е, точно передала реальных людей (только сама экранная Тоня внешне сильно отличается, но Марго работает вопреки этому, как Фассбендер в «Джобсе»). Это очень уверенная, бодрая, живая трагикомедия, которая гармонично смотрелась бы рядом с «Бойцом» и «Американской аферой», и несмотря на всю кинематографическую вторичность - это едва ли не самое грамотное кино в оскаровской гонке этого года. (Гоша Берлинский, «Кинокадр»)

Почему Тоня против. У спортивной драмы «Тоня против всех» сильный актерский состав и любопытное послание. Фильм режиссера австралийского происхождения Крэйга Гиллеспи - реальная история победительницы чемпионата США 1991 г. в женском одиночном катании Тони Хардинг, которая стала первой в мире американкой, исполнившей тройной аксель. Но в спортивную летопись она вошла не благодаря прыгучести, а потому что оказалась замешанной в так называемом инциденте, который занимает в фильме важное, но не всепоглощающее место. Хардинг родилась в Портленде, штат Орегон, в семье с достатком ниже среднего. В детстве вместе с отцом отстреливала зайцев, шкурки шли ей на шубки, потом, когда отцу надоело собачиться с матерью и он ушел из семьи, вся тяжесть отношений с неприветливой женщиной легла на девочку. Сначала мать ее просто поколачивала, потом, когда Тоня подросла, они дрались на равных. Когда у Тони в 15 лет появился молодой человек, быстро превратившийся в мужа, драться пришлось на двух фронтах. На коньки встала в четыре года, была вынослива и очень технична, но судьи не любили ее, потому что она красила ногти в синий цвет, выглядела как лахудра и вела себя соответственно. Иными словами, по части presentation сильно не дотягивала до высшего тогда в фигурном катании балла - шестерки. Так в драках с мужем и скандалах с судьями и шла ее жизнь, пока не случился инцидент, навсегда закрывший Тоне дорогу на лед. Ее муж, ее телохранитель и, возможно, она сама организовали нападение на основную соперницу Тони, фигуристку Нэнси Керигган, у которой по части presentation все было отлично. Инцидент этот был настолько безумным и нелепым, что явно мог бы стать основой для черной комедии в духе братьев Коэн. Но Гиллеспи, кажется, так и не решил, что хочет снять: комедию о мелких мошенниках или оду стойкости национального характера. В результате при многих достоинствах (в первую очередь это актерский состав во главе с Марго Робби - Тоней и Эллисон Дженни - ее матерью: обе номинированы на «Оскара») фильм получился немного «недо» по всем направлениям. Зато с любопытным посланием. Гиллеспи снял фильм во славу цивилизованности. Судьи, упорно не желавшие ставить Тоне высокие оценки, правы: presentation - великая сила. Потому что, если ты сдираешь шкуру с зайцев, дерешься с матерью, потом с мужем и единственное, в чем готова эволюционировать, - поменять цвет лака с синего на красный, твои тройные аксели - это путь в никуда. Они могут принести одну победу, но не сделают победителем. Поскольку большая победа - путь, на который не способен человек, движимый лишь инстинктами. И Тоня в итоге оказалась не против всех, а против себя самой. (Лариса Юсипова, «Ведомости»)

История о том, как хрупка жизнь. Как фигуристка Тоня Хардинг, благодаря своему мужу-садисту, стала одной из самых обсуждаемых персон на Олимпиаде в Лиллехаммере. Итог: - Ну как, понравилось тебе кино про Тоню? - прожурчала жена. Я молчу, словно мышь. Затерялся в пространстве. Анализирую. Блуждаю по сюжету, вспоминаю побои. Формирую отзыв в голове. История американской фигуристки Тони Хардинг нетривиальная. Росла в бедной семье, воспитывалась деспотичной матерью-одиночкой. Одно было утешение - фигурное катание. Талант был или упорство - фильм отмалчивается. Режиссер Крэйг Гиллеспи «Ларс и настоящая девушка» акцентирует внимание на бытовухе. Как мать била Тоню, как муж бил Тоню, как лед бил Тоню. Тоня росла в унижении и прожила в унижении. Как минимум - на экране. Мать ее шикарно сыграла Эллисон Дженни «Девушка в поезде». Ее героиня - черствая, уродливая женщина, но имевшая успех у мужиков - неоднократно была замужем, и мощно так чмырившая «любимую» дочь. В 4 года Тоню отправили на лед. Она была шустра и красива. Дальше фильм схематично идет по пятам стремительной Тони. Зачетный образ достался Марго Робби «Бойфренд из будущего», «Отряд самоубийц». Она потела, играла душой и телом, и выдала свою лучшую игру в карьере. Удивило, что ей пришлось играть Тоню с пятнадцатилетнего возраста. Я понимаю, что в кино полно условностей, но не до такой же степени. То же относится и к Себастьяну Стэну, оттрубившему как за милого, так и за жесткого мужа Джеффа. Их малолетняя пара в самом начале ленты - сказочный перебор с возрастом. Продолжая историю, заглянем в метод, каким мать травила дочь. Она втаптывала ее в грязь, чуть ли не физически, а та, избитая, бунтовала. И чтобы доказать свою избранность - боролась и побеждала. Есть такая манера в психологии. И есть такие люди, которые непроизвольно тянутся к оскорблениям. Им нужна боль, нужен импульс, чтобы действовать. Без скверных эмоций им скучно, они унывают. Через девиации к звездам. И сколько бы Тоня не уходила от мужа, в глубине ее сидел червь и тянул обратно в круговорот агрессии и гнева. Этакий Мюнхгаузен. Он был помощником, а стал палачом. Меня захватывала первая половина: американская одноэтажная чернуха, белый лед и тройной аксель, нервная Марго Робби и нахохленная Эллисон Дженни. Но как только в сюжет ворвался «инцидент», пришли шаблонные федералы и вездесущие репортеры, то стало грустно. Контрастную драму, где большой спорт уживался с больным социумом, сменил неловкий детектив с аляповатыми персонажами. Характеры съежились, кадры участились. Картина помрачнела и покрылась толстым слоем меланхолии. Благо длилось это недолго. Тоня Хардинг не зря терпела оскорбления языка и кулака. Матерела. Фильм Тоня против всех о том, что падения неизбежны. С самого рождения мы падаем, ударяемся, ревем. Это тяжело, это больно, это унизительно. Но встаем. Циничная, сухая мать воспитала в дочери стальной характер. Спорный способ, но любопытный. Мой рейтинг: 7/10. (Линдон Камусов, «Yakinolub»)

«Я, Тоня»: Ледяная стерва против всех. В 80-е успех американской фигуристки Тони Хардинг (Марго Робби) казался образцовым: рекорды на соревнованиях, слава и солидные карьерные перспективы - все, чему не грех позавидовать, если не затрагивать личную жизнь. В детстве Тоня постоянно сталкивалась с деспотичным нравом матери (Эллисон Дженни), убежденной, что сделать из дочери человека могут лишь унижения и рукоприкладство. Не осчастливил (скорее наоборот) ее и брак с простофилей Джеффом (Себастьян Стэн). В 1994-м, находясь в двух шагах от очередного титула, Тоню ставят перед фактом: жюри чемпионата не желает отдавать предпочтение фигуристке, у которой нет «идеальной американской семьи». Чтобы обойти соперницу, Тоня прибегает к ответным действиям - необдуманным, жестоким и преступным. Ни для кого не секрет, что львиная доля современных байопиков не в состоянии предложить ничего, кроме актерских триумфов и ретро-картинки. Однако «Я, Тоня» (опустим локализацию) своим примером неожиданно деконструирует такой стереотип. Да, в основе этого фильма лежит реальная история, выглядит он, как положено, старомодно, за камерой стоит не первоклассный, но все же умелый режиссер, и играют в нем далеко не дилетанты. Но все это выстрелило бы вхолостую, не предложи сценарист интересной повествовательной структуры. Большая часть «Тони» - чисто игровое кино, но около 10 минут режиссер искусно имитирует документальное. Рассказ ведется через интервью с реальными лицами, что отчасти фикция, поскольку их тоже играют актеры. Фокус все-таки срабатывает: герои оглядываются на прошлое, будучи в том положении, когда его последствия давным-давно минули и уже не имеют никакого значения. Это позволяет им интерпретировать события, как некий абсурд, и иронизировать над ними. Печальная на первый взгляд история оказывается крайне смешной и поучительной, но с привкусом разочарования рассказчиков в собственной жизни. При этом режиссер, в отличие от некоторых коллег, не прячется за хорошим текстом и блестящими актрисами, а уверенно руководит процессом. С каждой минутой «Я, Тоня» становится умнее, острее и интереснее, и Эллисон Дженни и Марго Робби запросто выдают здесь свои лучшие роли. Героиня последней все время матерится, посылает окружающих и отчаянно противостоит судьбе - такая экспрессия делает персонажа живее и выразительнее. В своих фильмах «Боец» и «Мой парень - Псих» Дэвид О. Расселл рассматривает семью на примере странных людей, чье безумие в конце концов не разобщает их, а, наоборот, несмотря на эмоциональные барьеры, помогает сплотиться. Судьба Тони Хардинг абсолютна полярная: амбициозность и сила воли, за которыми стоят искренние намерения, сталкиваются с непониманием и цинизмом, и любые попытки их перешагнуть оказываются заведомо тщетными. (Алексей Дарбинян, «MIRUMAXIMUM»)

"Тоня против всех": Все умрут, а я катаюсь. На экраны вышел фильм "Тоня против всех" о скандальной американской фигуристке Тоне Хардинг, сыгранной Марго Робби (и это, вероятно, ее лучшая роль на данный момент). В 70-х в Портленде, штат Орегон, маленькая Тоня Хардинг (МакКенна Грейс) вместо школы все время проводит за тренировками по фигурному катанию. На них ее привела харизматичная мать (Эллисон Дженни), которая много курит и ругается, а дух соперничества воспитывает в дочери окриками типа: "Не разговаривай с этой девочкой, она твой враг!" Школу Хардинг так и не закончит, но, несмотря на репутацию white trash (как в Америке называют белых гопников), через несколько лет станет одной из лучших фигуристок в мире. Так будет до скандального инцидента в 1994 году, когда в преддверии чемпионата США по фигурному катанию муж (Себастьян Стэн) и телохранитель (Пол Уолтер Хаузер) Тони наймут амбала, чтобы тот сломал ногу ее ближайшей конкурентке. Режиссер "Тони против всех" Крэйг Гиллеспи больше всего известен благодаря ленте "Ларс и настоящая девушка", в которой герой Райана Гослинга жил с надувной женщиной. Тоня, которая говорит судьям: "Отсоси" и тушит окурок коньком перед тем, как выйти на лед, этот ряд людей с непростой судьбой и сложным характером продолжает. Впрочем, экранизация невероятной истории Хардинг и так была вопросом времени: фильм снят по сценарию режиссера Стивена Роджерса, который в 2016 год вошел в "черный список" самых перспективных нереализованных проектов. Об успехах и провалах Тони в 90-е в фильме рассказывают герои этой истории из настоящего. Все они друг с другом не общаются, что еще больше увеличивает разрыв в том, как каждый из них видит минувшие события. Между их псевдодокументальными интервью на экране во всей красе возникают 90-е: история Хардинг, выходящей на лед в костюмах с блестками и пайетками, с пышной прической и малиновой помадой. Все герои этой истории - от охранника и усатого мужа до вечно курящей матери - совершенно прекрасно сыграны, но "Тоня" - это прежде всего бенефис Марго Робби, великолепной в этой роли (и номинация на "Оскар" тому подтверждение). Вообще прекрасной актерской игры, остроумных диалогов, отличных костюмов и саундтрека уже более чем достаточно, чтобы получился хороший фильм. Но "Я, Тоня" - это не только байопик Хардинг (а фильмов о звездах спорта за последнее время вышло предостаточно) или семейная драма. Это рассказ о том, как создается медийный образ - и вообще, репутация (в одной из сцен Робби стреляет по мужу из дробовика, а потом говорит в камеру: "Такого никогда не было"). И это история очень американская, потому что многие вещи, жертвой и выразителем которых стала Хардинг, придумали в Америке. Смотреть это кино, как любят писать заокеанские критики, что ездить на американских горках: тут и азарт, и ужас с отвращением, и жалость, симпатия - а на выходе, чистое удовольствие. (Катя Загвоздкина, «Интерфакс»)

Танцы и драки на льду. Что еще помогает Голливуду удерживать лидерство в чемпионате кино, так это, конечно, его беспрецедентная связь с реальностью - несмотря на то, что когда-то его именовали «фабрикой грез». Благодаря ему реальные американские герои и антигерои становятся своими в доску для зрителей всего мира, а вместе с ними и американская история (с большой или маленькой буквы). В программе Римского фестиваля, практически превратившегося в смотр предоскаровского американского кино, разумеется, лидируют фильмы, основанные на реальных событиях, - это и «Детройт» Кэтрин Бигелоу об убийстве полицейскими людей во время столкновений на расовой почве в 1967 году, и «Сильнее» Д. Г. Грина о простом парне Джеффе Баумане, лишившемся обеих ног во взрыве на Бостонском марафоне (Бауман вместе с сыгравшим его Джейком Джилленхалом представлял картину на фестивале). И фильм под названием «Я, Тоня» о еще более простой девчонке из Портленда Тоне Хардинг - знаменитой фигуристке, первой американке, исполнившей «тройной аксель» (звезда «Волка Уолл-стрит» и «Отряда самоубийц», красавица Марго Робби, исполнившая роль Тони и ставшая одним из продюсеров фильма, конечно, найдет себя в списках номинантов «Оскара» 2018 года - неважно, приставляли ли спецы по компьютерной графике ее голову к вертящемуся на льду туловищу какой-нибудь реальной спортсменки или нет), но позорно завершившей карьеру в связи с обвинениями в покушении на жизнь и здоровье конкурентки по национальной сборной, которой переломали ноги тупорылые дружки ее мужа. Энергичный, отлично сделанный фильм Крэйга Гиллеспи прослеживает этапы большого пути Тони, чью историю невозможно было бы выдумать - настолько она невероятна и не вяжется ни с какими другими историями восхождения и падения, в спорте или где-то еще. Таких, как вышедшая из бедной рабочей семьи Тоня, в Америке называют white trash («белый мусор»). Невоспитанная, лишенная вкуса девица отличалась большим спортивным талантом, но ей хронически не везло, ее психика, больше всякого фигурного катания, была травмирована злобной матерью, регулярно дававшей ей уроки ненависти ко всему миру. Мама регулярно избивала бедную Тоню и однажды даже метнула в нее нож, после чего та наконец бежала из дома и вышла замуж за парня, который... тоже ее избивал и однажды даже выстрелил в нее (от большой любви). Далекая от стереотипов «настоящей спортсменки», Тоня пила, курила, жрала пиццу и вообще ни в чем себе не отказывала, как нормальная девушка - однако в перерывах ударно тренировалась, выступала на Олимпиадах и, если бы не арбитры, зажимавшие беспородную Тоню, поскольку она не являла собой «положительный образ американки», несомненно, многого бы добилась. Но все, чего по-настоящему хотела Тоня - это немного любви со стороны матери, мужа и зрителей. Ее Тоня совсем не знала, хотя на свой лад всегда стремилась к ней. (Стас Тыркин, «Комсомольская правда»)

Из Золушки в принцессу и обратно. Тоня Хардинг - одна из самых известных фигуристок, первая американка и вторая женщина в истории, сумевшая выполнить тройной аксель на соревнованиях. Однако прославилась она не спортивными достижениями, а нападением на соперницу, которое организовал ее муж. Фильм «I, Tonya», к счастью, еще до выхода в России сменил неблагозвучное и совсем не отражающее суть название «Ледяная стерва» на «Тоня против всех». Этот вариант раскритиковали многие СМИ, но все же он идеально характеризует то, что зрителю предстоит увидеть - напряженную борьбу спортсменки за место под солнцем. Тоня - выходец из семьи типичных реднеков из Орегона. От остальных представителей своей социальной прослойки ее отличает только страсть к катанию на льду. Вся жизнь фигуристки представляет собой постоянное преодоление череды препятствий. Жестокая мать, оказывающая физическое и психологическое насилие, тупой муж, пускающий в ход кулаки. Оценки, которые судьи занижают, оценивая не столько качество выступления, сколько бедный внешний вид (костюмы Тоня шила сама). Попытки не пустить фигуристку на международные соревнования под предлогом того, что лицом страны должна быть девушка из хорошей семьи, пусть даже ее умения будут хуже. Находясь под постоянным гнетом такой несправедливости, Тоня не сдается и из невзрачной деревенщины постепенно превращается в любимицу публики и кумира для многих. А потом стремительно превращается в персону нон грата, ненавидимую и презираемую всеми. Вся история Тони Хардинг - сложная, неоднозначная и противоречивая. Впрочем, об этом даже говорят в начальных титрах. Фильм собирался из интервью с реальными участниками событий, и из-за этого очень сильным оказывается его сходство с «Игрой на понижение». Серьезная, драматичная история о напряжении и дискриминации, свойственных большому спорту, и о том, как блестящая карьера может быть разрушена под ноль из-за каких-то второстепенных идиотов, подается со знатной долей иронии и юмора. Здесь обыгрываются даже те противоречия, которые встречались в показаниях сторон во время процесса против Тони. Все факты остроумно собраны в единую картину, чтобы зритель уже самостоятельно и без давления авторской позиции решил для себя, стоит ли сочувствовать главной героине или считать ее той самой «ледяной стервой». Марго Робби в фильме показала себя как действительно талантливая актриса, способная на серьезные драматические переживания. Даже зрители, хорошо знакомые с историей фигурного катания, будут болеть за Тоню перед каждым ее выходом на лед. Шикарна здесь и Эллисон Дженни - мать главной героини получилась настолько харизматичной, что «Золотой глобус» за эту роль можно считать заслуженным на все 100%. Совсем недавно в прокат выходила «Битва полов» - другая картина, сочетающая в себе спорт, драму, комедию и сильного женского персонажа. «Тоня против всех» на фоне этой ленты оказалась куда более цельной, яркой, энергичной и просто чертовски эмоциональной. (Павел Соломатин, «InterMedia»)

Обольстительная чертовка. Тоня Хардинг (Марго Робби) - восходящая звезда фигурного катания. Однако ее жизнь складывается не лучшим образом: развод родителей сказывается на психологическом состоянии девушки, ранний брак выходит несчастливым, а общественность не желает видеть в талантливой спортсменке звезду первой величины. Вскоре фигуристка оказывается в центре крупного скандала. Тоню подозревают в нападении на соперницу по соревнованиям Нэнси Керриган. «Тоню против всех» снял австралиец Крэйг Гиллеспи, среди работ которого стоит выделить комедийную мелодраму «Ларс и настоящая девушка», сериал «Соединенные Штаты Тары» и фильм-катастрофу «И грянул шторм». Картина о злоключениях Тони Хардинг - микс из авантюрного байопика, семейной драмы и криминальной комедии в духе поздних Коэнов, визуально напоминающий недавнюю ленту Дага Лаймана «Сделано в Америке». Впрочем, сюжетная интрига в фильме практически отсутствует - история Тони широко известна. Потому совсем неудивительно, что основным достоинством картины становится ее главная звезда - Марго Робби. Соотечественница режиссера впервые обратила на себя внимание в «Волке с Уолл-стрит». В фильме о брокере Джордане Белфорте актриса скорее играла роль дорогого украшения, чем полноценного героя повествования. После нескольких крупных проектов Робби доказала, что она не только миловидная, но и талантливая большая артистка. Ее Тоня сочетает в себе противоположные качества: искренность, помноженную на невероятную непосредственность, и завистливость, доброжелательность и мстительность, усердие и нетерпимость. Хардинг Марго Робби - это девушка с соседнего двора, случайно надевшая маску Джейсона Вурхиза. Разумеется, такое сравнение - явное преувеличение. Однако оно не лишено смысла, так как в своем фильме Гиллеспи намеренно придерживается несерьезного тона, его герои карикатурны и причудливы. Они обращаются напрямую к зрителю, шутят - пристойно и не только, - а история перманентно прерывается на псевдоинтервью главных действующих лиц. Но легкость не делает постановку лучше. Гротескные персонажи не всегда вписываются в меняющий жанры, как модница - наряды, фильм (например, муж Тони Джефф предстает то сатирическим героем, то романтическим, то вовсе превращается в антагониста), драма выплескивается лишь в самой концовке и выглядит натужной, а основная линия Тони оказывается типичной историей недолюбленного ребенка. Звучащие фоном, примелькавшиеся во всевозможных постановках классические и поп-мелодии не слишком запоминаются, а постановщик порой не может совладать с замысловатым механизмом «Тони». Но все же история о трагичной, но по-своему счастливой судьбе фигуристки превращается во вполне удобоваримую ленту, лучшими в которой становятся вовсе не режиссер или сценарист (Стивен Роджерс, помимо «Тони против всех», известен по мелодрамам «Кейт и Лео», «P.S. Я люблю тебя»), а монтажер Татьяна С. Ригел, оператор Николас Каракатсанис и замечательные актеры: Марго Робби, Эллисон Дженни (ЛаВона, мать Тони) и Себастьян Стэн (Джефф). Оценки. Для глаз: 6. Для ума: 7. Для сердца: 6. Вердикт: Ординарная авантюрная драмедия, интересная в первую очередь актерской работой Марго Робби. Средний балл: 6.3/10. (Геннадий Гусев, «Lumiere»)

Черная комедия на останках карьеры. Тоня Хардинг (Марго Робби), некогда известная американская фигуристка, могла бы войти в историю как первая женщина в Америке, выполнившая тройной аксель, однако, запомнилась она не этим. Муж фигуристки, Джефф Гиллоули (Себастьян Стэн), «случайно» организует покушение на конкурентку Тони, Нэнси Керриган (Кэйтлин Карвер), что и служит началом движения вниз. В жизни Тоня больше не катается в профессиональном спорте; на экране все заканчивается так же предсказуемо, но остается вопрос в том, как именно это подано. В Голливуде неспроста любят биографические ленты: это действительно хороший материал, так как ни одна выдумка не может сравниться с теми восьмерками и петлями, что вычерчивает жизнь. Пример Тони Хардинг и вовсе удивителен: из-за странного то ли стечения обстоятельств, то ли собственной глупости девушка, по сути, лишилась смысла жизни и того единственного, что заставляло двигаться дальше с четырех лет. А с учетом всех проблем на пути к успеху (и последующему падению с пьедестала), жизнь и вовсе кажется какой-то фантастикой: дочь типичного «белого отребья», пережившая развод родителей и жестокость матери, которая, кажется, никогда по-настоящему и не любила дочь, покинула родной дом только ради того, чтобы продолжить терпеть издевательства от мужа. Побои кажутся молодой фигуристке чем-то естественным, как и притеснения, и единственное, что ей остается непонятным - почему мир фигурного катания не хочет принимать ее, первоклассную фигуристку? Марго Робби справляется с ролью просто потрясающе: ей не впервой играть взрывных и несколько простодушных девушек, однако именно в этой ленте ей удается достичь какой-то новой высоты, и за грубой внешностью деревенщины легко считывается мечтательная девочка, которой просто не очень повезло в этой жизни. Финальная сцена в суде и вовсе поражает искренностью и правдивостью - действительно большое достижение для актрисы. Картина снята в жанре мокьюментари, и на финальных титрах можно убедиться, насколько удачно подобраны актеры при сравнении со своими реальными прототипами. Сцены интервью, судя по отрывкам, воссозданы с высокой детализацией и редко выходят за рамки правды - нет, конечно, персонажи иногда ломают «четвертую стену», разговаривая непосредственно со зрителем, но сама история при этом не теряет в достоверности. Правда, достоверности относительной: у всех задействованных людей, будь то сама Тоня, ее муж или мать (Эллисон Дженни) - у каждого из них своя правда, и периодически это находит отражение в сюжете: одну и ту же сцену могут показать совершенно по-разному, но главенство в истории очевидным образом остается в первую очередь именно за Тоней. До последнего с трудом верится в нелепого, но по-своему обаятельного Шона Экхарта (Пол Уолтер Хаузер) - и тем удивительнее убедиться в финале, что столь невероятный человек - не выдумка сценариста, а действительно имеет реальный прототип. Самое интересное в ленте - это удивительная злободневность фильма и истории в целом: на фоне того, как слухи в современном Голливуде с легкостью рушат карьеры, судьба Тони кажется каким-то предупреждением, а близящаяся Олимпиада и связанные с ней скандалы лишь еще больше привлекают к фильму. Картине просто повезло выйти ровно в нужное время и получить свой шанс на славу - может, даже и не совсем заслуженный. (Сергей Сергиенко, «The Hollywood Reporter»)

Все против Тони. Черная комедия Крэйга Гиллеспи («Ночь страха») о скандально известной фигуристке. На основе интервью участников и очевидцев фильм пересказывает жизнь Тони Хардинг, некогда восходящей звезды американского фигурного катания, которая так и не смогла стать олимпийской чемпионкой, но заставила весь мир себя ненавидеть. Марго Робби уже прочат «Оскар» за главную женскую роль, но еще больше шансов на статуэтку за роль второго плана у невероятной Эллисон Дженни, сыгравшей мать фигуристки. Бывшие супруги Тоня (Марго Робби) и Джефф (Себастьян Стэн), сидя за десятки километров друг от друга, рассказывают на камеру свою версию событий, путаясь в деталях и перекладывая вину на всех, кого только можно. Они познакомились, когда Тоня была подростком и выигрывала юниорские чемпионаты. Уже тогда она умела делать тройной аксель - первая среди девушек! Но чем дальше Тоня продвигается вперед, тем сильнее сопротивление. Несмотря на очевидный талант, жюри занижает ей оценки и со скрипом пускает на международные соревнования - уж слишком груба и несносна эта девочка из трудной семьи. А американский спортсмен должен воплощать лучшие качества нации. Вскоре Тоня, к всеобщему удовлетворению, подтвердит худшие опасения на свой счет. Если бы не точно выдержанный градус сарказма, смотреть этот фильм было бы сложно. При желании ровно те же события можно было пересказать в жанре душераздирающей драмы о трудном детстве и крахе надежд. Мама - домашний тиран, вечно дымит сигаретой. Отец - мямля, сбежавший от семейных неурядиц в другой город. Наконец, муж, недалекий и вспыльчивый, всегда готовый отвесить оплеуху. Но «Тоня против всех» - это черная комедия, и, строго говоря, она вовсе не о конкретной трагической судьбе, а о том, как на самом деле работает знаменитая «американская мечта», одна из базовых частей национального кода. Как известно, Америка всегда любила амбициозных выскочек. Тех, кто с самого дна умудряется запрыгнуть в стратосферу благодаря кропотливому труду и таланту. Однако механизм этот не настолько демократичен, как кажется. Кинозвезды и стартаперы, певцы и спортсмены - это современные боги секулярного мира, и, как все божества, они обязаны являть собой полное совершенство. Мало просто хорошо петь на сцене или делать тройной аксель на льду. Ты обязан быть показательно красивым: в личной жизни безупречен, благороден в отношении с людьми и всем своим видом должен транслировать непреходящие ценности. Любые отклонения от идеального образа быстро низвергают полубога в мир таблоидов и низких гонораров. Тоня Хардинг и ее муж Джефф были одними из тех, кто не смог пройти входной ценз на Олимп и поэтому решил сжульничать. Однако должной сноровки они проявить не смогли и на личном опыте познакомились с обратной стороной «американской мечты». Америка жаждет не только любить - ей обязательно нужен кто-то, кого можно ненавидеть. «Тоня против всех» Крэйга Гиллеспи - в хорошем смысле «оскаровский» фильм, в меру зрительский и не без творческих амбиций. Не апология несчастной спортсменки (хотя Тоню в итоге действительно становится жаль), а скорее призыв к более сложной картине мира, где не бывает стопроцентно плохих и стопроцентно хороших. Когда гладиаторы пускают друг другу кровь ради веселья публики, галдящая толпа становится не меньшим соучастником преступления. (Николай Корнацкий, «Известия»)

Бунтарская жизнь одной фигуристки. В прокат выходит поистине триумфальный проект Крэйга Гиллеспи («И грянул шторм», «Ночь страха») - саркастическая биографическая картина о печально известной американской фигуристке Тоне Хардинг, пожизненно отстраненной в 1994 году от участия в соревнованиях по фигурному катанию в связи с пособничеством в нападении на конкурентку, Нэнси Керриган. Черная комедия, как показывает международное кинопроизводство, является одним из самых сложных жанров в кинематографе. Одно дело - насмешить зрителей, и совсем другое - насмешить несмешным, иногда жестоким, неприятным и саркастическим. К счастью, «Тоне против всех» это удалось. Учитывая то, что фильм по совместительству представляет собой консервативный жанр байопик, в рамках которого крайне редко создаются по-настоящему необычные и яркие картины, можно с уверенностью говорить о чрезвычайной нестандартности и «свежести» картины. Режиссер успешно разрушил все общепринятые жанровые границы: смешал комедию, криминал, спортивную драму, при этом, не превратив весь этот набор в безвкусный винегрет, а сделав качественный, насыщенный и очень смешной фильм. Причиной невероятного успеха картины на западе, в первую очередь, является актерский ансамбль. Марго Робби («Отряд самоубийц», «Волк с Уолл-Стрит»), купившая ролью злополучной фигуристки себе путевку в ряд звезд первого эшелона, поражает с самых первых секунд. Актриса словно была рождена для того, чтобы перевоплотиться в пуленепробиваемую (практически в прямом смысле), целеустремленную Тоню Хардинг, вошедшую в историю американского спорта по большей части своей одиозностью, нежели спортивными достижениями. В равной степени гениально сыграла и Эллисон Дженни («Джуно», «Красота по-американски»), которая надолго запомнится зрителям образом жестокой и такой же одиозной, как и дочь, матери Тони. Эти две главные героини настолько самодостаточны и многогранны, что их, без сомнения, можно назвать одними из самых сильных и запоминающихся женских образов в текущем киносезоне. Отметим, что за роли в «Тоне против всех» актрисы получили номинации на Оскар и Золотой глобус - самые престижные кинопремии в мире. Более того, Эллисон Дженни в своей номинации оказалась лучшей и стала лауреатом Золотого глобуса. Жизнь Тони Хардинг показывается в фильме с крайне нестандартного ракурса. С одной стороны, мы видим долгие годы тренировок, выступления на крупнейших спортивных соревнованиях, бесконечные попытки доказать жюри, что в спорте главное - это мастерство, а не поведение вне катка и уж точно не обстановка в семье. С другой стороны, перед нами разворачивается настоящая битва между Тоней, ее мамой и мужем фигуристки (Себастьян Стэн). Но если безумные отношения молодой пары можно оправдать особенностями их жестких характеров и простыми человеческими слабостями, то в отношениях матери и дочери ситуация гораздо сложнее. Властная, чрезмерно строгая и суровая Лавона так и не ответит в фильме на вопрос Тони, любит ли она ее. Динамичный монтаж, идеальный саундтрек, прекрасно переданная атмосфера провинциального американского города 1980-х годов - все это лишь прибавляет этому бодрому и очень правдивому фильму цельности и фактуры. Конечно, «Тоня против всех» не лишена и недостатков: первая половина фильма более энергичная и смешная, чем вторая, а некоторые третьестепенные герои местами переигрывают. Тем не менее, фильм от этих минусов практически не страдает, оставаясь глубоко личным, дерзким и напряженным. (Иван Дмитриев, «Daily Culture»)

Реквием по катку. Однажды моя учительница по химии сказала кому-то с последней парты, что для хорошей оценки ему придется постараться. А Миша и так ее получит, потому что он обаятельный. Героиня фильма «Тоня против всех» тренировалась без права отойти в туалет, ночами шила жалкие тюлевые костюмы, иногда отстреливала кроликов на полушубок, а потом выходила на лед и крутила - первой в Штатах - тройной аксель. Но судьи не были к ней благосклонны. Возможно, потому что ее звали не Миша, хотя, скорее всего, она им просто не нравилась. Грубая девица с вызывающе синими ногтями, белый мусор. Ее агрессивная манера катания не соответствовала нужному образу хрупкой пластичной фигуристки. Более того, при отменной технике Тоня Хардинг не могла способствовать созданию положительного имиджа страны на спортивных соревнованиях. Отец ушел из семьи, мать измывалась морально и физически, муж подхватил эстафету домашнего насилия. И даже для пресловутой американской мечты, которая улыбается всем талантливым и настойчивым, Тоня оказалась недостаточно хороша. Национальная идея оказалась парадоксально не достижима для самого олицетворения Страны великих возможностей, фигуристки, которой, так же как Америкой, можно было или восхищаться, или ненавидеть. А ей всего-то и хотелось, что любви: родителей, непутевого супруга, зрителей. Все, что делала Тоня, она делала, чтобы заслужить одобрение. Но вселенная настойчиво препятствовала успеху, «награждая» то предвзятостью судей, то порванными шнурками, а то и анонимными письмами с прямыми угрозами. Однако истина в картине Крэйга Гиллеспи не так очевидна, как может показаться. Фильм, чей сценарий собран из реальных видеоинтервью участников конфликта, и сам прикидывается документальным. Но как бы ни были убедительны речи Тони, ее матери, ее мужа Джеффа Гиллоули, важно помнить, что все они ненадежные рассказчики. Каждый из них годами лелеял и пестовал свою собственную правду. Каждый всеми силами стремится перетянуть на свою сторону зрителя, нахально ломая для этого четвертую стену. Голоса персонажей перебивают друг друга, их разнородные воспоминания монтажно наслаиваются, и весь этот симпатичный сумбур придает происходящему комичности, не позволяя застояться в нише пресного байопика. Вершины абсурда действие достигает, когда драма о недолюбленной девочке с окраины Портленда вдруг превращается в криминальную комедию, населенную неудачливыми коэновскими болванами. Надо отдать должное, изобразительные кунштюки талантливо маскируют доминирующее предназначение фильма. Картине суждено примоститься где-то между историями о дикой Риз Уизерспун, протаптывающей тихоокеанскую туристическую тропу к заветному болванчику, и утонченной Джулианне Мур, сопротивляющейся Альцгеймеру так, будто он по пятам преследует саму актрису. «Я, Тоня» - кино прежде всего о том, как Марго Робби очень хочет «Оскар» за серьезную роль. И роль действительно интересна, причем именно в связке со сложившимся образом ее исполнительницы. Тоня пыталась играть правильную благополучную девочку, чтобы получить шанс добиться успеха в главном (точнее - единственном) деле своей жизни. Марго для того же самого превращается в свой антипод, агрессивную деревенщину. Но толком не преуспела ни одна, ни другая. Задиристую Тоню на Олимпиаде в Лиллехаммере обошла более целеустремленная и стабильная Нэнси Керриган. Обворожительную Робби, кажется, переехало беспощадным бульдозером Фрэнсис Макдорманд, чья пламенеющая ярость чуть не спалила весь Эббинг, штат Миссури. (Виктория Горбенко, «Postcriticism»)

Реальная Тоня. Марго Робби с химзавивкой и чистым безумием в глазах передает «привет» из 90-х с постера новой черной комедии «Тоня против всех». Это та же Харли Квинн, только реально существующая. Актриса, спасшая «Отряд самоубийц» от тотального занудства, предстала в роли известной американской фигуристки Тони Хардинг, которую любил и ненавидел весь мир за тройной аксель, скандалы и перманентные «инциденты». Сегодня мы вновь прокручиваем в голове историю персоны нон грата на льду, поднимая брови при виде девочки с синяком под глазом, которая упорно чешет к Олимпийским играм. История получилась перченой, с нотками (еще какими!) социальной и спортивной драм, и, конечно, черствого, весьма противоречивого юмора. Сюжет закручивается вокруг белокурого одуванчика по имени Тоня, которую еще малышкой прагматичная мать отдала на занятия по фигурному катанию. Спустя годы изнурительных тренировок, где из маминого рта вместе с сигаретным дымом вырывался нескончаемый поток жестокой критики, спортсменка получила настоящую закалку, раздавая «факи» направо и налево. Тоня быстро поняла, что эта скользкая ледовая дорожка - ее единственный путь в нормальное будущее, так что пахала изо всех сил, забыв про учебу, друзей и прочие глупости смертных. Однако любовь сразила в свои законные годы, и героиня быстро перекочевала от болезненного прошлого в... не менее травмирующее будущее, где муж оказался не только поддерживающей опорой, но и сбивающей с ног дубинкой. Именно благодаря его сомнительной инициативе конкурентке Тони, Нэнси Керриган, была сломана нога, что, бесспорно, стало началом конца. Крэйг Гиллеспи - тот самый автор трогательной драмы об индийских бейсболистах «Рука на миллион» и оскаровского номинанта «Ларс и настоящая девушка». Достав «Тоню» из черного списка лучших нереализованных сценариев 2016 года, он снял не особо душевную, но весьма эксцентричную картину о шумном и противоречивом пути к успеху (или провалу?). Нас помещают в горящий мир импульсивных решений, человеческой глупости, домашнего насилия и эмоциональных катастроф со всей завистью и ревностью. И между всем этим кружит не милая фигуристка в розовом, а дерзкая, неконтролируемая оторва, по самые уши одаренная талантом, но абсолютно лишенная спортивной дисциплины. Она первая американка и вторая женщина в мире, выполнившая тройной аксель на соревнованиях, победительница Чемпионата США и обладательница 2 места на Чемпионате мира, а также дважды участница Олимпийских игр, где заняла 4 и 8 места. Но с другой чаши весов поблескивают постоянные опоздания, остановки выступлений, угрозы и, конечно, история с ликвидацией конкурентки, судом и пожизненной дисквалификацией от участия в турнирах. В общем, жгучая жизненная правда, суть которой не в восхождении к звездам, а в сумасшедшем забеге с препятствиями. Постановочные интервью и обращения на камеру, «шершавые» кадры Америки 90-х и бубнящие на фоне сводки новостей создают атмосферу документальности. События, неизвестные и давно не обновлявшиеся на просторах интернет-справочников вдруг кажутся такими актуальными и незаслуженно забытыми, как реальный Рокки. А за вихрем спортивного безумия просвечивает простая история женщины, которая хотела быть любимой - родителями, мужем и зрителями. Марго Робби идеально вписалась в «фирменные» костюмы Тони, которые так не нравились судьям за их безвкусную рукотворность, а юная МакКенна Грейс (из «Одаренной»), исполнившая героиню в детстве, как всегда очаровательна и убедительна. «Тоня против всех», щедро заправленная горькой самоиронией, - о неоднозначных героях, на груди которых не только победные медали, но и груз ответственности и провалов. Фильм, не заискивая и не пытаясь понравиться, вещает прямо и непреклонно от фестиваля в Торонто (второе место) до кинотеатров всего мира. (Инна Син, «Киноафиша»)

Бьющая прямо в лоб, но правдивая и действительно смешная «иронично биографическая» картина про скандально известную, но действительно талантливую американскую фигуристку Тоню Хардинг. Но этот фильм дает повод не только посмеяться над и так настрадавшейся Тоней, но и посочувствовать ей. А помогает этому Марго Робби, которая наконец-то показала для меня действительно достойную актерскую игру. И, пожалуй, именно шикарная актерская игра сделала этот фильм таким интересным. Играли хорошо абсолютно все. Каждый персонаж этой картины крепко врезался в память. Джефф Гиллоули (Себастьян Стэн) муж-истеричка Тони, его пухлый инфантильный дружок Шон Экхардт (Пол Уолтер Хаузер) и особенно ЛаВона мать Тони (Эллисон Дженни). Все они невероятно колоритные персонажи на фоне не менее интересной Тони (Марго Робби), которая катается на льду под Зи-Зи Топ и предлагает отсосать судьям, если им не интересен талант, а только соответствие стандартам. И именно борьба со стандартами является главной темой фильма. Таких как Тоня в США называют реднеками. Их не приглашают на телевидение, не принимают на высокие политические посты, ведь они не соответствуют образу идеального американца. А усугубляет ситуацию еще и пол Тони. Она девушка, а значит должна танцевать только под классическую музыку, одеваться не особо вызывающе, и вообще быть паинькой. Именно поэтому даже если Хардинг покажет невероятную технику на льду, то она всего лишь середнячок не более. Но несмотря на это, она стремиться показать всем этим «идеальным» американцам, что гораздо лучше и круче, чем они способны представить. Да, порой, она сдается и заводится только с чужого пинка, но именно это и делает ее живым человеком. Но, к сожалению, это реальная история, а в жизни большинство людей готовы пойти на гадость ради заветной цели. Особенно если гадость кажется безобидной, правда не всегда все идет как надо. Порой от человека даже ничего и не зависит. И, к сожалению, из-за такой гадости Тоня проигрывает в борьбе за несоответствие стандартам. А, возможно, как раз-таки из-за пресловутого несоответствия уже не спортивное судейство, а уголовный суд ломает жизнь одной из самых талантливых фигуристок в мире. Я всегда считал, что если хотите донести какие-то проблемы общества до обывателя, то это нужно делать через юмор. Через хороший юмор. Будь то тонкая сатира или просто визуальные шутки. Если это сделано круто, то ты посмеешься, так еще и задумаешься потом. Это не значит, что каждая шутка должна нести в себе какой-то скрытый смысл. Это означает, что под сладкой коркой остроумия лежит куча проблем с горьковатым привкусом, которые автор хочет донести до людей. В «Тоне против всех» это сделано прекрасно. Вот вроде и смешно тебе с персонажа Эллисон Дженни, но потом понимаешь, что ведь такие люди загубили и губят кучу замечательных детей. Сатира в фильме не однобокая и высмеивает пороки всех и каждого. Порадовали интересные оригинальные ходы в повествовании. Во-первых, фильм выполнен в духе псевдокументалистики, которая реконструирует историю со слов героев. Они якобы дают интервью много лет спустя. Такое и правда было, а некоторые моменты сделаны слово в слово, во время титров можете посмотреть настоящие кадры). Во-вторых, во многих сценах ломается 4-я стена, и здесь это выглядит очень круто. Особенно это хорошо работало в сценах жесткой бытовухи между Джеффом и Тони. Также обрамляем такие сцены хорошим монтажом, и зритель получает наслаждение. Но вторая половина фильма явно проседает в нарративе. Она больше держится на контрасте эмоций, чем на юморе и интересном развороте событий. И еще кое-что. Американская музыка из 80-ых это моя слабость, а именно из нее и состоит саундтрек картины. Оценка: 9/10. Плюсы/минусы: + Крутые персонажи. + Отличный юмор. + Оригинальный сценарий, основанный на реальных событиях. - Слабый нарратив во второй половине фильма. (Даниил Семенов, «Plugged In»)

В начале 1990-х фигуристка Тоня Хардинг (Марго Робби) добилась значительных успехов в спорте: дважды выиграла Чемпионат США, получила серебро на Чемпионате мира и стала первой американкой, выполнившей тройной аксель на соревнованиях. Однако блестящую карьеру 23-летней Хардинг прервал скандал: ее бывший муж и его приятель организовали нападение на ее соперницу Нэнси Керриган, чуть не сломав девушке колено. Хардинг тут же стала широко, но печально известна за пределами мира фигурного катания, так как СМИ превратили инцидент в цирк. Не помогло делу и то, что каждый участник событий предоставлял свою версию случившегося. Австралиец Крэйг Гиллеспи, в активе которого уже есть кино об «эксцентричных» персонажах - трагикомедия о любви Райана Гослинга к резиновой кукле «Ларс и настоящая девушка», не стал идти по пути стандартной спортивной драмы. «Тоня против всех» кажется смесью «Бойца» Дэвида О. Рассела и скорсезовских «Славных парней», главными героями которой вдруг стали типичные коэновские идиоты. Постановщик заигрывает со зрителями то ломая четвертую стену, то имитируя домашнее видео, то перебивая повествование псевдодокументальными кадрами интервью. Несмотря на бойкий подход создателям фильма удалось сделать сальто и наполнить черную комедию тонкой драмой о хамоватой хабалке, которая на поверку оказалась жертвой обстоятельств. Фильм рассказывает историю героини начиная с детства и заканчивая падением со спортивного Олимпа. Сначала мать Лавона (Эллисон Дженни) физически и морально истязает девочку, делая из нее чемпионку. Затем появляется муж Джефф (Себастьян Стэн), который избивает, извиняется и снова бьет головой об стену. Тоня даже уйти от него не может, так как без постоянных издевательств теряет хватку на льду - в единственном месте, где Тоня чувствует любовь. Но и там проблемы - спортивный истеблишмент хочет видеть образ благоприятной семьи, которой у нее никогда не было. Общество дает ей шанс насладиться пятнадцатью минутами славы, но тут же втаптывает в грязь. Так что тут не Тоня против всех, а скорее все против Тони. При этом, разумеется, не стоит принимать байопик за чистую монету. Как это бывает в случае с большинством биографических, да и спортивных лент сценарий Стивена Роджерса наверняка полон неточностей (муж Хардинг вроде как сам признавался ФБР, что знал о планируемом нападении), преувеличений (конфликты с жюри) и в целом всячески старается оправдать Хардинг. Однако в отличие от «Большой игры» тут нет благородного адвоката, который пафосно заявит: «Да ее портреты должны висеть в школах!». Спасибо и на том. Более того, Марго Робби открыто сообщает зрителям, дескать, правды не существует, и у каждого она своя. В том числе и у создателей фильма. Главной силой картины, без сомнений, стали точный кастинг. Марго Робби сыграла лучшую роль в своей карьере, создав сложного и многогранного персонажа и сделав Тоню смешной, уязвимой и, главное, вызывающей искреннее сочувствие. Отлично смотрятся и второстепенные персонажи, включая хладнокровную мать-мегеру в исполнении Дженни (вот уже кто тут настоящая «ледяная стерва»), глупого мужа в лице усатого Себастьяна Стэна и телохранителя-идиота Пола Уолтера Хаузера. Порой, создается впечатление, что актеры слишком уж утрированно изображают американских реднеков, однако в финале, когда Гиллеспи включает кадры с их настоящим прототипами, это чувство моментально испаряется. Впрочем, развитие тут действительно уготовано только для Робби. Гиллеспи и Робби создали одну из самых ярких и запоминающихся киногероинь XXI века, а также сняли бодрое и неглупое кино, которое хочется пересматривать и имеющее все задатки заработать культовый статус и разойтись на цитаты. Кроме того, «Тоня против всех» - памятник поп-культуре и прическам начала 90-х и редкая возможность для многих зрителей с интересом посмотреть фигурное катание. Всего-то и надо было включить ZZ Top и оператора на лед вывести. (Михаил Моркин, «Киномания»)

Движение вниз. В 1994 году, во время национального чемпионата, где определялся состав команды на Олимпийские игры в Лиллехаммере, в сборной США по фигурному катанию случился скандал. На тренировке кто-то напал на сильнейшую одиночницу Нэнси Керриган и повредил ей колено. Травму подлечили, и в Лиллехаммере Керриган завоевала "серебро". Агенты ФБР поймали напавшего на Керриган мужчину. Он оказался знакомым телохранителя еще одной американской фигуристки Тони Хардинг. Та в 1991 году первой из женщин исполнила сложнейший прыжок тройной аксель, подавала большие надежды, но затем с треском проиграла Олимпиаду-1992. Задержанный телохранитель дал показания против бывшего мужа Тони Хардинг. И хотя Хардинг удалось доказать свою непричастность к планированию нападения на соперницу, пятно с репутации смыть не удалось - после Олимпиады ее пожизненно дисквалифицировали. Для выходящего в прокат фильма "Тоня против всех" все эти события становятся заключительным актом трагикомедии. В ее основе - пожалуй, самая противоречивая спортивная биография Америки конца прошлого века. Режиссер Крэйг Гиллеспи ("Ларс и настоящая девушка", "И грянул шторм") избегает соблазна снять историю противостояния Хардинг и Керриган. Обе фигуристки родом из неблагополучных семей (в фильме Хардинг неоднократно называют "белым отребьем"), но одна усилиями прессы превратилась в любимицу нации и обладательницу многомиллионных контрактов, а за другой закрепился имидж придурковатой косноязычной идиотки. Этот мотив прозвучит в фильме лишь ближе к финалу, когда Тоня, пребывающая в отменной спортивной форме, спрашивает засуживающего ее арбитра - мол, как вам не стыдно ставить такие низкие оценки? На что получает философский ответ: в большом спорте главное не талант, а правильный имидж и семейные ценности, а ни то ни другое Тоня предъявить американскому народу не в состоянии. Гиллеспи концентрируется исключительно на фактурном портрете Тони Хардинг и ее окружения, перебивая сардоническое повествование о движении вниз псевдодокументальными вставками (актеры в своих образах сидят перед камерами - каждый со своей колокольни комментирует происходящее): так транслируется ощущение одновременно и реалистичности, и абсурдности описываемых событий. В анамнезе у Тони искалеченное детство - с матерью, вздумавшей воспитать из девочки чемпионку любой ценой. Насилие становится неотъемлемой частью жизни девушки - и вот подросшая Тоня, делающая первые успехи на льду, выбирает в спутники жизни парня, который ее поколачивает. Да, так жить нельзя - но горькая правда в том, что иначе она просто не умеет. "Из-за тебя я не могу кататься, когда у меня все хорошо!" - кричит она в какой-то момент своей матери, наблюдающей за тем, как ее дочь в буквальном смысле съезжает с катушек на почве несоответствия высоким стандартам. Да, это кино в том числе и о том, как жестко устроен американский спорт, существующий без государственных дотаций. Заняв четвертое место на своей первой Олимпиаде, Тоня отправляется работать официанткой в ресторан в забытой богом глубинке. Но еще и о том, что сломать жизнь может сущая мелочь. Выясняется, например, что поводом для нападения на Керриган стало письмо с угрозами, которое Хардинг получила перед выступлением на второстепенном турнире. Она приняла это за психологическую атаку конкурентки и дала своему окружению отмашку действовать. Однако соперница Хардинг никакого отношения к письму не имела - его автором был телохранитель Тони, внезапно захотевший "взбодрить" свою подопечную. Отсюда и финальный вывод фильма: жизнь - это, в сущности, цепь идиотских случайностей, которые нельзя объяснить рационально. "Америка любит все упрощать", - ухмыляясь, говорит Марго Робби, номинированная за роль Тони Хардинг на "Оскар". Но только не в случае с фильмом "Тоня против всех". Здесь доказано, что истории спортивных поражений порой выходят куда более объемными и убедительными, чем иное жизнеутверждающее описание громких побед. (Александр Нечаев, «RG.ru»)

Тоня против всех - Я, ледяная стерва. В 1991 году американская фигуристка-одиночница Тоня Хардинг стала первой американкой, выполнившей тройной аксель - самый сложный прыжок в этом виде спорта, и попала на Олимпийские игры. Но прославилась она не спортивными достижениями. В 1994 году муж Хардинг и ее телохранитель наняли человека, чтобы тот сломал ногу Нэнси Керриган - главной сопернице Тони на предстоящем чемпионате США. Этот случай был растиражирован СМИ, фигуристка стала персоной нон-грата и, признав в суде вину, понесла наказание - денежный штраф и пожизненное исключение из спорта. Фильм «Тоня против всех» основан на многочисленных (и противоречащих друг другу) интервью основных участников вышеописанных событий. Энергичный, хлесткий и гомерически смешной. Именно такие эпитеты приходят на ум после просмотра. Не совсем понятно, как у вполне заурядного голливудского постановщика Крэйга Гиллеспи («И грянул шторм», «Рука на миллион») вышло такое замечательное кино. Хотя существует мнение, что жизнь в ленту вдохнул не он, а Марго Робби. «Оскар» за лучшую женскую роль в 2018 году обязан достаться австралийской красавице. До «Тони против всех» Марго прозябала на довольно проходных ролях и, давайте будем честны, радовала зрителя не актерским мастерством, а телом. В этом фильме все иначе. Найти в неопрятной, полной и плюющейся гопнице со «взрывом» на голове хоть что-либо симпатичное - задача для отряда самоубийц. Как такая девушка попала в столь аристократичный спорт тоже загадка. «Она выглядит так, будто каждое утро рубит дрова», - говорит про свою подопечную тренер Тони. «Она и рубит!» - ловко подмечает ее мать. Фильм показывает фигурное катание с непривычной перспективы. Своенравная хабалка раздражает не только желающих полюбоваться на Робби, но и судей, которые регулярно занижают ей оценки. Тут в силу начинает вступать либеральный подтекст: мол, в современном мире важны не умения, а податливость. Выступать под рок в самодельном наряде и с вырвиглазным макияжем на лице - табу. Намного проще быть не примечательным, но прилежным. Создатели ловко обыгрывают актуальные темы вроде феминизма и бодипозитива. При этом фильм не превращается в агитку, а порой даже позволяет себе колкую шутку в адрес сильных и независимых. Ближе к середине картины происходящее на экране слегка провисает, но, когда начинает казаться, что авторы выдохлись, Гиллеспи переворачивает историю с ног на голову. «Я знаю, что вы это смотрите только из-за инцидента», - вкрадчиво говорит Тоня. И действительно, благодаря круглосуточному формату новостей, подливающим масло в огонь журналистам и национальной любви американцев к телевидению, фамилия Хардинг в мгновение ока стала самой обсуждаемой, а затем ненавистной в стране. А шутить над тем, как ломается человеческая жизнь дело не совсем благородное, поэтому фильм переодевается в драму. И в этом жанре Робби не менее прекрасна, чем в комедийном. «Тоня против всех» - пример безупречного кастинга. Персонажей немного, но все подобраны столь виртуозно, что, когда на финальных титрах показывают реальных людей, которым не повезло участвовать в показанных событиях - хочется аплодировать стоя. Эллисон Дженни, которая неуловимо напоминает Тильду Суинтон, за роль властной матери Тони уже получила «Золотой глобус». Себастьян Стэн - муж фигуристки и Пол Уолтер Хаузер - ее самопровозглашенный телохранитель, невероятно убедительно разыграли пару идиотов, будто бы пришедших из комедий братьев Коэн. Да и создатели явно вдохновлялись их творчеством, игриво поностальгировав по буйным 70-м, с Z. Z. Top, дурацкими усами, джинсами-клеш и беззаботными людьми на улице. Вечная идея Коэнов о том, что раньше было лучше передана с прилежностью хорошиста. Мораль, правда, отличается: чтобы сделать Америку «great again», надо найти козла отпущения, потому что успешным людям надо кого-то ненавидеть. В итоге «Тоня против всех» получился фильмом не столько о спорте, сколько о том, как элементарная глупость способна сделать этим самым козлом любого из нас, сломав вдобавок дело всей жизни. 8/10. (Эдуард Голубев, «Котонавты»)

Фигурное ломание. Освежающий эффектной стилистикой байопик о печально знаменитой фигуристке, сделанный так, чтобы было где и посмеяться, и посочувствовать - даже если настоящая Тоня Хардинг этого сочувствия вряд ли заслуживает. Суровая мать-одиночка (Эллисон Дженни) поставила свою дочь Тоню (Марго Робби) на коньки с младых ногтей - таким образом она решила сделать из нее человека и в последующие годы с намеченного пути не сворачивала, изнуряя девочку бесконечными тренировками и придирками даже к малейшим ошибкам. Это дало свои плоды - Тоня стала одной из лучших фигуристок Штатов и заодно по-настоящему возненавидела мать. В какой-то момент девушка встретила предприимчивого парня по имени Джефф (Себастьян Стэн), за которого вышла замуж, но их брак оказался сродни ночному полету в грозу через зону турбулентности. А потом имена супругов оказались связаны с криминалом - нанятый кем-то громила перебил железным прутом ногу талантливой фигуристке, и расследование привело полицию к Тоне и ее мужу. Немного хаотичный поиск русскоязычного названия картине (сначала дистрибьютор дал фильму название «Ледяная стерва»), которая в оригинале именуется довольно незатейливо «Я, Тоня», если вдуматься, имеет смысл. «Тоня против всех», даром что по смыслу является классическим байопиком, по форме напоминает скорее черную комедию абсурда от творческого союза братьев Коэн, Тома Ди Чилло и раннего Хэла Хартли - это серьезная и во многом трагическая история, поданная так, что не знаешь, смеяться или плакать. Впрочем, с такой центральной героиней, как Тоня Хардинг, по-другому и нельзя - одна из самых одиозных фигуристок мира, Тоня была бесспорно талантлива, но постоянно влезала в различные скандалы, а после истории с нападением на Нэнси Керриган вокруг нее и вовсе начался цирк шапито, когда она, ее муж Джефф Гиллоули, «телохранитель» Шон Экхардт и мать ЛаВона разбежались по разным углам и начали рассказывать истории, часто противоречащие друг другу. Да о чем тут говорить, если и сама Тоня впоследствии неоднократно «меняла показания»! Как переносить такой сюжет на пленку? Авторы «Тони против всех» выкрутились максимально изящно - сразу оговорились, что в основе картины факты, которые с трудом складываются в единую картину, и не стали ограничивать себя в стилистике, местами переходя чуть ли не на мокьюментари и позволяя персонажам время от времени обращаться к зрителям, пробивая «четвертую стену». Нечто подобное сделали пару лет назад авторы картины «Игра на понижение» (где, кстати, та же Марго Робби изображала саму себя), наделив потенциально скучноватую историю о фондовых рынках удивительным драйвом, ну а в фильме о Тоне Хардинг хулиганить сам бог велел! Безусловно, профессионалы фигурного катания и люди, хорошо знающие эту историю, увидят в «Тоне против всех» немало натяжек, допущений и приукрашиваний (не сказать, что Тоню здесь совсем уж обеляют, но ее вывели куда более симпатичной, чем она была в те времена, а фокус вины сместили на единственного участника тех событий, который умер), но если рассматривать фильм исключительно как художественное произведение, от которого требуется в первую и главную очередь увлекать, развлекать и трогать, это бесспорная и большая удача. Кино, которое рассказывает удивительную историю о том, что смесь из таланта, целеустремленности, силы воли и сложного характера бывает по-настоящему взрывной, и которое ухитряется быть одновременно эффектным, энергичным, смешным и душевным. Безусловно, в фильмах, построенных на столкновении характеров, многое зависит от актеров, и состав «Тони» безупречен. Особенно выделяются Марго Робби, в который раз подтверждающая, что перед нами не просто красивая старлетка, чудом задержавшаяся на звездном небосклоне, а как минимум новая Шарлиз Терон, и Эллисон Дженни, со своим фирменным суховатым цинизмом изображающая мать главной героини. Безусловно, хороши и мужчины, но Робби и Дженни столь блистательны, что это даже нечестно - то чувство, когда ты выложился на сто процентов, но тебя неожиданно накрыло тенями тех, кто прыгнул выше головы. Оценка: 8/10. (Борис Хохлов, «Фильм.ру»)

Бедовая арена. Изнанка большого спорта в фильме «Тоня против всех». Женщина неопределенных лет в пергидрольных кудрях и в расшитой стразами джинсовой куртке сидит на тесной кухне и рассказывает историю своей жизни, щедро пересыпая речь смачными «факами» и прикуривая одну сигарету от другой. Кажется, у нее на лбу большими буквами написано «white trash», «быдло», «голодранка» - и о чем она может рассказать? О почти нищем детстве с деспотичной матерью, от которой получала только побои и ругань? О раннем браке с первым же встречным, от которого услышала ласковое слово и который начал ее бить, как только прошли первые восторги медового месяца? Об упущенных шансах, слитых в унитаз возможностях и вообще жизни, похожей на издевательскую насмешку над американской мечтой? И почему хоть кому-то это должно быть интересно? Тем не менее история этой женщины была интересна миллионам людей в середине 1990-х и снова интересна сейчас, потому что ее зовут Тоня Хардинг. И помимо всего вышеперечисленного в ее жизни было два титула чемпионки США по фигурному катанию, второе место на чемпионате мира, участие в двух Олимпиадах и первый среди американских фигуристок (и всего второй в мире) успешно исполненный тройной аксель. Но главное - был «инцидент»: нападение на основную соперницу Тони Нэнси Керриган, ставшее одним из самых громких и до сих пор памятных скандалов в истории фигурного катания. Хотя «Тоня против всех» формально относится к жанру спортивной драмы, режиссер Крэейг Гиллеспи и автор сценария Стивен Роджерс взламывают его каноны с такой же отчаянной лихостью, с которой их героиня выходит на лед под непредставимые для классического фигурного катания композиции Led Zeppelin. Фильм основан на «реальных и абсолютно правдивых» интервью Тони, ее мужа, матери, тренера и непосредственных исполнителей нападения на Керриган, и каждый из них появляется на экране, чтобы рассказать свою версию, глядя прямо в камеру и без всякого стеснения ломая пресловутую «четвертую стену». Совсем неудивительно, что эти версии часто противоречат друг другу, а реконструкция событий на экране оспаривает их все, и это столкновение создает довольно неожиданный для фильма о в общем-то невеселых событиях, но абсолютно натуральный комический эффект. Марго Робби, играющая главную героиню в возрасте от 15 до 30 с лишним лет, мастерски доказывает, что она может удержать целый фильм на своих плечах и при этом не боится быть смешной и несуразной. Хотя в первых своих сценах она неизбежно выглядит старше героини-подростка, а ее рост и фигура не очень соответствуют принятым в фигурном катании параметрам, об отсутствии внешнего сходства забываешь почти сразу, настолько убедительной и настоящей получилась Тоня. Несмотря на название («Я, Тоня» в оригинале) и то, что Хардинг является безусловным центром притяжения этой истории, авторы также создали ярких персонажей второго плана и собрали актерский ансамбль, который играет их с блеском и явным удовольствием. Каждый из них добавляет фильму красок: Себастьян Стэн, играющий мужа Тони, нелепого лузера с идиотскими усами, способного тем не менее на нешуточную жестокость; великолепная Эллисон Дженни в роли матери - виртуозно матерящейся авторитарной хабалки, влияние которой определило всю Тонину нескладную жизнь; Пол Уолтер Хаузер, герой которого, «специалист по безопасности» Шон Экхардт, кажется вышедшим из созданной братьями Коэн галереи кинопридурков (и тем не менее почти все его речи и поступки имеют документальное обоснование). На первый взгляд фильм может показаться попыткой оправдать Хардинг и убедить зрителя в ее непричастности к нападению на Керриган. И, конечно, его авторы относятся к своей героине с явной симпатией. Но при этом они рассказывают ее историю с достаточной долей отстранения, оставляя простор для сомнений. В конце концов, титр про «абсолютно правдивые» интервью в начале картины - откровенно ироничный, почти издевательский. И смеются ее создатели не только над Тоней и реднеками из ее окружения, но и над всей благополучной «чистой публикой», жадно прилипающей к экранам в ожидании скандалов и сенсаций. «Чему смеетесь? Над собою смеетесь!» - как выясняется, за двести лет эта фраза не только не потеряла актуальности, но и вполне естественно приживается на американской почве. (Юлия Шагельман, Газета «Коммерсантъ»)

«Тоня против всех»: Марго Робби в комедии про главный спортивный скандал 90-х. У американской фигуристки Тони Хардинг (Марго Робби) было тяжелое детство: отец быстро сбежал, мать (Эллисон Дженни) ее мучила, не любила и заставляла тренироваться. Потом у нее была тяжелая юность: в 19 лет она вышла замуж за усатого проходимца Джеффа Гиллоули (Себастьян Стэн), который ее колотил, к тому же судьи занижали ей оценки на соревнованиях, потому что она никому не нравилась. А потом наступил январь 1994 года: во время национального чемпионата, на котором, в частности, решался состав олимпийской сборной, некий мужчина попытался сломать телескопической дубинкой колено Нэнси Керриган, главной конкурентки Хардинг. Немедленно выяснилось, что его наняли Гиллоули, к тому времени уже бывший муж Тони, и его приятель Шон Экхардт (Пол Уолтер Хаузер), ее так называемый телохранитель, - и фигуристка, возможно, была в курсе. Эту трагикомическую историю, в общих чертах памятную всем, кто в 90-е был в сознательном возрасте, комментируют на камеру сами слегка постаревшие герои - точнее, актеры, их изображающие. Заглядывая зрителю в глаза и порой пряча собственные (это касается в основном Гиллоули, уж точно не Хардинг), они излагают собственные версии произошедшего, которые, разумеется, радикально противоречат друг другу и отчасти версии официальной. Но наша задача - не установить истину, а в очередной раз убедиться во второстепенности фактов по отношению к эмоциям: как бы там все ни случилось на самом деле - и участники событий, и публика будут до конца стоять на своем. Поначалу кажется, что режиссер, австралиец Крэйг Гиллеспи («Ларс и настоящая девушка»), ограничится черной комедией про «белое отребье» - что, в общем-то, не так уж мало, учитывая колоритный материал. Взросление Тони на окраине Портленда - энциклопедия несчастий, которые ассоциируются с этой социальной прослойкой: безработица (женская карьера - официантка в дайнере, мужская - автомеханик), нищета, дурные привычки, переход, едва придет время, из рук полоумной мамаши в руки драчуна-мужа, спорт как одна из очень немногих возможностей вырваться. Все это настолько не весело, что единственная возможность говорить об этом - с юмором, и авторы сгущают краски до тех пор, пока не добьются нужного эффекта. Больше всего аплодисментов срывает Эллисон Дженни, обладатель «Золотого глобуса» и фаворит «Оскара» за женскую роль второго плана, играющая Хардинг-старшую, чудовище, в котором иногда вдруг промелькнет что-то человеческое, с невозмутимостью и апломбом. Но, конечно, превосходна и сама Марго Робби, которой - помимо разделенных с дублершами подвигов на льду - нужно было сыграть женщину-торнадо, вызывающую в равной степени отторжение и сочувствие. И - чуть менее очевидным образом - Себастьян Стэн, чей герой, признанный в этом сюжете главным злодеем, вышел не картонным, несмотря даже на усы. И Хаузер, роль которого совсем уж откровенно и, может быть, чересчур карикатурна: живущий с родителями пухлый девственник, объявляющий (или правда считающий) себя спецагентом, экспертом по секретным силовым операциям. И все-таки это не только история наивности, жестокости, некомпетентности и концентрированного идиотизма. Тоня Хардинг - одна из самых эксцентричных и по-своему величественных фигур 90-х: понадобился О. Дж. Симпсон, чтобы пресса слегка от нее отстала. Чемпионка, которую вдруг возненавидел весь мир; за пределами фильма еще остались печальные попытки уйти в шоу-бизнес, слитое в прессу секс-видео, боксерская карьера Тони (об этом немножко есть) и так далее. Но была ли она в первую очередь злодейкой - или жертвой? Фильм однозначно склоняется ко второму, не пытаясь полностью ее оправдать. И поскольку медиаскандалы благодаря интернету стали за эти двадцать с лишним лет только горячее, здесь определенно есть пища для размышлений. «Правды нет. У каждого она своя, а жизнь творит ту хрень, что ей вздумается», - подытоживает Тоня. Кто бы ни начал разрушать ее судьбу - мама, муж, она сама, - решающий удар нанесло жадное до подробностей, но не вникающее в детали, общественное мнение. Жизнь всегда чуть сложнее заголовков - то, что, может быть, стоит помнить сегодня, когда чьи-то колени (их уже правда не ломают, а трогают) чуть ли не ежедневно попадают в новости. 4.0/5. (Станислав Зельвенский, «Афиша»)

Холодные уши (6/7). Суховатое название этого по-комиксовски зажигательного биопика в оригинале прокатчики сперва подумывали заменить на "Ледяную стерву". К счастью, вовремя решили, что не стоит идти наперекор намерениям создателей воздержаться от вынесения окончательных суждений об истинном лице одной из самых ярких фигуристок в истории американского спорта. А чтобы тех не обвинили в нерешительности, крепкая жизненная драма реальной "золушки" замаскирована под искрометный фарс, где эффектная в своей отвратительности "фея" пинками и улюлюканием запихивает свою подопечную в олимпийский "дворец", не заботясь об ее лохмотьях и манерах, а в назначенный срок та превращается в тыкву и за несоответствие идеалам изгоняется навеки... Грустно, конечно, но имея возможность спустя почти четверть века убедиться, что судьба героини не так уж и трагична на фоне среднестатистических для так называемых "реднеков" - быдла по-нашему, но менее ругательно в силу многочисленности популяции - сценарист Стивен Роджерс, известный прежде всего по слезоточивым мелодрамам ("P.S. Я люблю тебя") и романтическим комедиям ("Кейт и Лео"), решил привлечь зрителей нарочито эксцентричной и местами нецензурной манерой подачи основных деталей ее биографии. Нарезка из псевдодокументальных интервью, в которых блистает прежде всего заслуженно получившая "Золотой глобус" Эллисон Дженни, наглядно и вопреки серьезности обвинений потешно демонстрирует, насколько слова каждого из участников отличаются от действительности. Публичная история Тони, вообще, полна домыслов и недомолвок. Кто с уверенностью скажет, к примеру, смогла бы она совершить доселе невозможное (для американки - упоминание Мидори Ито для краткости опущено) без осознанной отрицательной подзарядки от бессердечной, но целеустремленной мамаши? Благодаря или вопреки бьющему-значит-любящему мужу вырвалась из грязи в чемпионки? Хотела добиться славы и денег или довольствовалась бы просто уважением и признанием заслуг? Очаровательная Марго Робби, отважно сменившая здесь гламурный лоск на угловатую неотесанность, и почти неузнаваемый усатый Себастьян Стэн не очень убедительно смотрятся в образе подростков (да и грим 45-летней боксерши на большеглазой мордашке австралийки не выглядит натурально), но отказаться от сцены их знакомства Крэйг Гиллеспи не мог, а весьма ограниченный бюджет предпочел пустить на склейку движений некогда увлекавшейся хоккеем актрисы и выступлениями профессиональной фигуристки - вот уж где его мастерство как постановщика проявилось по полной! Танцевальные номера и сложнейшие трюки в итоге можно смело показывать вместо трансляций с чемпионата мира, по накалу действия они не уступают перестрелкам и погоням (чем только жители орегонской глубинки не развлекаются на досуге). В то же время непосредственность Тони в общении с жюри, явное нежелание следовать устоявшимся в, несмотря ни на что, любимом виде спорта традициям и видимая тяга к саморазрушению как виду допинга в должной степени дают понять, почему пекущиеся об имидже страны функционеры не хотели эту Харли Куин выпускать в качестве представителя на Олимпиаде. А жесткие сцены домашнего насилия и несправедливого судейства - объяснить, почему она могла, теоретически, пойти на преступление. Но перехода границы между возможностью и поступком в кадре вы не увидите - авторы не пытаются никого переубедить, хоть и замалчивают почему-то окончательный диагноз жертвы нелепого сговора. И то, что многим фактам из реальности в двух часах повествования места не нашлось (продолжающимся взаимоотношениям с отцом, например, или неурядицам со снаряжением, предшествующим знаменитому "плачу о порвавшемся шнурке"), скорее всего не однобокость их позиции выказывает, а банальную нехватку времени. Единственное исключение - заметный перекос в пользу сильных женских персонажей: мужчинам в обласканной фестивальными критиками картине отводится роль клоунов. Тех самых дурачков, уши которых торчат в заголовке в качестве наживки. Остается лишь домыслить, насмотревшись документальных видюшек и фоток, что такая симпатяшка, как Тоня на заре своей карьеры едва ли испытывала недостаток в почитателях, и сочащийся безнадегой финал можно выдать за своеобразный хэппи-энд. Кому-то работа, вынуждающая периодически получать по лицу, может показаться наказанием, а кому-то - свободой выбора обидчика и возможностью сразу же дать сдачи. (elercant, «Ovideo»)

«Оскар» на льду. Комедия Крэйга Гиллеспи с Марго Робби в роли взбалмошной звезды фигурного катания Тони Хардинг. В детстве мама (Эллисон Дженни) не выпускала Тоню Хардинг (Марго Робби) с катка даже пописать - такова в представлении пожилой прокуренной жительницы американского Портленда была цена успеха. Отчасти расчет оправдался. Тоня выросла выдающейся фигуристкой и уже в средней школе, толком не научившись еще ходить по земле, начала участвовать в профессиональных соревнованиях на льду. Ее не любило ни одно жюри за дурацкие костюмы и любовь к группе ZZ Top, но сопротивление было бесполезно: Хардинг стала первой американкой, выполнившей тройной аксель, и перла к вершине с провинциальным напором, не терпящим пререканий. Однако проблемы вне катка фактически помешали спортивному триумфу. В 1994 бывший муж Тони в сотрудничестве с охранником организовали нападение на конкурентку блондинки Нэнси Керриган, и Хардинг была пожизненно отстранена от соревнований. Фильм «Тоня против всех» - одна из самых ярких премьер оскаровского сезона, интерес к которой, на первый взгляд, выглядит странно: когда фильм про фигурное катание в прошлый раз становился хитом проката и фаворитом критиков? У этого феномена, однако есть сразу несколько объяснений. Во-первых, фигура самой Хардинг - одной из самых одиозных спортсменок девяностых, в жизни которой был кратковременный уход в бокс и, например, обнародование домашнего порно. Не менее примечательна, разумеется, и исполнительница главной роли Марго Робби - одна из самых многообещающих актрис поколения, которая, несмотря на внешность стопроцентной старлетки, строит свою карьеру таким образом, что может стать для поколения «миллениалов» кем-то вроде Энн Хэтэуэй. Ну и наконец, самый неочевидный, но при этом едва ли не важнейший человек в этой истории - недооцененный австралийский режиссер Крэйг Гиллеспи, давно интересующийся спортивной тематикой и знающий в ней толк. Обычно про Гиллеспи принято вспоминать в связи с фильмом «Ларс и настоящая девушка», где еще не добившийся славы Райан Гослинг блистал в роли сожителя резиновой женщины, однако от этой картины «Тоне» по наследству досталось разве что изощренное чувство юмора. Куда больше общего тут с незаслуженно позабытой комедией «Мистер Простофиля» с Билли Бобом Торнтоном в роли физрука-изверга, истязающего взрослого сына своей будущей жены. С Тоней Хардинг Гиллеспи проделывает примерно то же, что и с школьным учителем, тренирующим жирных мальчиков при помощи бросков мяча под дых, но способным на сильные чувства. Тоня и ее окружение предстают перед зрителем в двух ипостасях: с одной стороны, как говорящие головы, рассказывающие о скандале 1994 года, с другой - как непосредственные участники событий. Постоянные перебивки сообщают картине не только эффект издевки над форматом телевизионного аналога цикла ЖЗЛ, но и уводят фокус непосредственно от спорта, позволяют Гиллеспи расширить спектр тем и проблем. Для каждого зрителя здесь, как говорится, найдется что-то свое. Здесь есть много и от исторического анекдота, и от комедии про живописных идиотов (здесь особое внимание привлекают мамаша с кислородным баллоном и сигаретой, а также бывший муж героини). Как ни странно, многое фильм сообщает и о мире большого спорта, где, вообще говоря, царят не столько герои, сколько фриковатые титаны, способные на самопожертвование ради медалей. Однако центром повествования, конечно, является его удивительная героиня - гениальная хабалка в стоптанных сапогах и с вечной сигаретой в зубах, ради образа которой Марго Робби волшебным образом перестает быть ослепительной красоткой, но ничуть не утрачивает своего обаяния. Разумеется, история Тони - это сюжет о сломанной американской мечте, но странным образом потрепанная жизнью Хардинг до самого финала выглядит настоящей победительницей, восседающей на стуле в своей хибаре, как на троне. Неготовность быть хорошей для кого-то кроме себя самой и играть по правилам шоу-бизнеса, с одной стороны, не позволила Тоне стать его полноценной частью, а с другой - подарила редчайшую свободу встречать удары судьбы с кривой ухмылкой. И что ценно, этот образ ничуть не выглядит вымыслом: Тоня так и не вернулась на каток, но вполне успешно занялась боксом, а шесть лет назад, в 41 год, вышла замуж второй раз и родила первенца. Теперь же фанатов у нее лишь прибавится, а вот про Нэнси Керриган кино снимут вряд ли. (Ярослав Забалуев, «Газета.ру»)

«Тоня против всех»: кровь со льдом. Осторожно: этот текст пишет человек, равнодушный к спорту и фильмам о спорте. Тем ценнее, когда отдельным картинам удается пробить броню равнодушия и выйти на уровень метафоры (примеры известны всем - «Рокки», «Бешеный бык», «Боец»... пожалуй, недавнее «Движение вверх»). Особенно если фильмы основаны на реальных событиях, ведь для фантазии сценаристов это всегда дополнительный сдерживающий фактор. «Тоня против всех» - блестящий образец кино о спорте, которое, на самом деле, о чем-то совершенно ином. А виртуозность сближения (в том числе, по части внешнего сходства) актеров с прототипами, а сценария - с реальными фактами столь высока, что, в принципе, скромной биографической ленте хочется аплодировать стоя. Героиня этой картины - Тоня Хардинг, скандально известная фигуристка, имя которой в начале 1990-х было у всех на устах. Разумеется, только вовлеченные в фигурное катание люди были в курсе, что она выиграла чемпионат США и заняла второе место на чемпионате мира, а также стала первой американкой, выполнившей на соревнованиях тройной аксель (автор этого текста впервые узнал этот термин и попробовал в него вникнуть непосредственно во время просмотра фильма). Зато остальной мир твердо знал, что именно Тоня Хардинг имела отношение к тяжелой травме, нанесенной на национальном чемпионате 1994 года ее основной сопернице Нэнси Керриган - сделала это не сама Тоня, а ее бывший муж с двумя соучастниками (впрочем, все детали вы узнаете из фильма). После этого она была пожизненно дисквалифицирована, ее профессиональная карьера была закончена. Эту историю и рассказывает фильм. Австралийский режиссер Крэйг Гиллеспи - в общем, не игрок высшей лиги, хотя на его счету несколько симпатичнейших фильмов (лучшие, наверное, «Ларс и настоящая девушка», с которым в «Тоне против всех» много тематических пересечений, и обаятельная хоррор-комедия «Ночь страха»). Но в картине о горестной участи Тони Хардинг его пристрастие к спортивному кино и специфическое, чуть грубоватое, чувство юмора оказались настолько уместны, что не оценить это невозможно. Гиллеспи - отчасти как его героиня: она, несомненно, вульгарна, скверно одевается и хамит окружающим, но на льду ей нет равных. Так и режиссер Гиллеспи, каким бы он ни был, стал идеальной кандидатурой для своеобразного байопика чемпионки-неудачницы. Во-первых, он здорово чувствует эпоху, и сплошное удовольствие наблюдать деликатные сдвиги во времени, из XXI века - в конец XX. Мы знакомимся с Тоней, ее мужем и матерью много лет спустя, во время серии интервью (в фильме они поставлены очень близко к подлинным интервью тех же лиц), и флешбэки окрашены гротескной ностальгией, переданной во всех подробностях, от декораций до саундтрека, заслуживающего отдельного комплимента: Z.Z. Top, Dire Straits, Supertramp, Fleetwood Mac. Во-вторых, Гиллеспи абсолютно органично, никогда не пережимая, инкорпорирует сцены с фигурным катанием в драматическую канву - заскучать от однообразных пируэтов не успеваешь. В-третьих, «Тоня против всех» - пример безупречного кастинга. Сыгравшая властную мать Эллисон Дженни уже получила «Золотой глобус» и множество других наград, не за горами и «Оскар»; Себастьян Стэн и Пол Уолтер Хаузер (соответственно муж и телохранитель фигуристки) невероятно естественны в ролях прирожденных идиотов; что до Марго Робби, то ее роль невозможно не признать колоссальной - и выразительной, и тонкой, в равной степени комической и трагичной. Очень бы, конечно, хотелось пожелать «Оскара» и ей - за вдохновение и трудолюбие (судя по всему, на лед выходит именно она, и некоторые сложные трюки выполняет самостоятельно). «Тоня против всех» - еще и своевременное кино, в котором феминистическая повестка подана не без пародийности, но и с искренним теплом. Очевидно, оказаться на пьедестале Тоне мешают не ее многочисленные недостатки, а снисходительное, временами презрительное отношение жюри: для них она - всего лишь лишенная вкуса девица из низов, которую необходимо вовремя щелкнуть по носу, чтобы не задавалась. Случившийся инцидент - результат этого предрассудка. Но не только: в лучших традициях братьев Коэнов Гиллеспи снимает кино без «положительного героя», элегантно превращая канву событий в преувеличенную фарсовую интригу; главным рычагом в ней является даже не зависть или тщеславие, а элементарная глупость. Это и позволяет получить от поучительной, в общем, истории банальное зрительское удовольствие - и искренне переживать за людей, в других обстоятельствах не способных вызвать даже тени симпатии. (Антон Долин, «Meduza»)

Где Тонька, там и рвется. «Тоня против всех»: боевик про фигурное катание. «Ты или любишь Америку, или не совсем от нее без ума. С Тоней так же», - вводит зрителей в курс дела Дайан Роулинс, фальшивый тренер фигуристки Тони Хардинг, в своем как бы настоящем свидетельстве на камеру. Наверняка и в самых настоящих интервью она говорила примерно то же самое, но кто проверит? В фильме «Тоня против всех» мы имеем дело с плотной завесой мокьюментари - игровые эпизоды нанизаны на нитку сымитированных телевизионных записей. Этот туман мягко стелется по фильму, заползая в самые темные уголки байопика и укрывая их. Зрителю подарено ощущение мягкой безопасности, этот фильм не ударит и не расстроит. Даже тех, кто хорошо помнит, что именно произошло. История острая: чуть меньше четверти века назад во время чемпионата США по фигурному катанию фигуристку Нэнси Керриган ударили дубинкой по коленке. Нэнси готовилась к Олимпиаде, нападение попало в объектив камеры, страна взорвалась праведным гневом. Медиа усердно делали свою работу по эскалации скандала: скромную, милую, старательную девушку, гордость своей семьи и страны Керриган чуть не покалечили какие-то упыри-гопники. Как такое вообще возможно? А как же спортивный дух? Ниточки быстро протянули куда следует: преступник, которого оперативно нашли органы правопорядка, как будто выполнял заказ мужа другой фигуристки, Тони Хардинг, совсем не такой положительной, как Керриган. Тоня - антигерой. У нее деспотичная мать, дикий, пораженный вирусом домашнего насилия муж, у нее, в конце концов, сигареты, несмотря на тренировки и астму. Социально неблизкую журналам Time и Newsweek Тоню лишили некоторых трофеев и права участвовать в турнирах американской Ассоциации фигурного катания. Тоня погоревала и перешла в бокс. Невероятно, но факт: неспортивный инцидент с ударом по коленке помог делу популяризации коньков, обозначил пик общественного интереса к фигурному катанию в США - ни до, ни после дела Хардинг-Керриган трансляции с выступлений не смотрело такое количество зрителей. Немного неспортивно, но победа - это всегда победа. Не вполне олимпийское желание победы любой ценой ощутимо и в фильме Крэйга Гиллеспи, уже немолодого, но нахраписто-профессионального режиссера, который давно доказал, что может справиться с любым жанром. Есть в его активе и симпатичный ужастик «Ночь страха» с вампиром Колином Фарреллом, и уверенная катастрофа «И грянул шторм» с Крисом Пайном, и спортивная драма «Рука на миллион» с Джоном Хэммом на экзотичном материале крикета. И вот теперь - кино, прокачанное допингом, готовое ублажать зрителей, сделать все, чтобы они развлеклись, - «Тоня против всех». Была длинная история с неймингом этой картины в российском прокате, но по факту все равно получилось не очень точно: все-таки не Тоня против всех, а все против Тони. Героиня, не фильм. «Тоня» остроумна, «Тоня» эксцентрична, хочет всем понравиться и работает в рамках актуальной повестки. По фильму перед нами - талантливая женщина, которой так и не дали проявить себя, изувеченный продукт превратно понятых доблестей материнства (гениальная Эллисон Дженни изображает феноменальную родительницу с сигаретой и кислородным баллоном), постоянный объект домашнего насилия. Снова в тренде - white trash, истории из жизни белого американского дна. Им давно занимаются сериалы. Игриво прошелся по нему в прошлом году Стивен Содерберг в своей «Удаче Логана». Но он все-таки любил своих выдуманных героев. Гиллеспи же расчувствоваться особенно не позволяет: чуть что - и героиня огребает. То от жестокосердной матери, то от тупого мужа. Синяки, стразы, кровоподтеки и блеск коньков - все перемешано и даже чуть взболтано. Усиливают эффект поразительные актерские работы: и исполняющая главную роль Марго Робби, и ее партнеры по фильму выше всяких похвал. Но ничего действительно нового или оригинального в «Тоне» нет. Спорт как единственно возможную карьеру для бедных и отверженных регулярно препарируют режиссеры с куда большими художественными амбициями: «Рокки» Сталлоне, «Малышка на миллион» Иствуда, «Рестлер» Аронофски, «Боец» Расселла. На этом фоне «Тоня против всех» кажется конъюнктурой не меньшей, чем отечественное «Движение вверх». Разве что повестка другая. Там борьба за себя и героическое фиаско (виноваты обстоятельства), тут - за товарища и того дядю и, конечно, победа (но есть обстоятельства). Если про спорт, то куда интереснее было бы посмотреть, как изгнанная с катка Хардинг выходит на ринг и проигрывает свой первый бой. Но ведь на самом деле, как иронично замечает закадровый голос в фильме, все собрались посмотреть только на то, как Керриган получит по коленке. Такова спортивная жизнь. (Василий Степанов, «Colta»)

Почему нельзя просто кататься? К народным героям в любой стране отношение особое. Это же так приятно: кивнуть на знаменитую спортсменку и признать в ней девчонку с соседнего двора. Вместе выросли, ходили в одну школу, посещали.... Впрочем, стоп, непорядок. Девица дурно воспитана! Она резка и непорядочна! Ее моральный облик под большим, жирным вопросом! Нет, не годится в кумиры, наружностью не вышла, окружение подкачало. Примерно такой общественный диагноз ставит себе с экрана Марго Робби. Раскрученной актрисе - одиозную личность в драматическую проработку для подтверждения наградных перспектив. Печально известная фигуристка-одиночница Тоня Хардинг на недолгом спортивном веку успела повариться в таком количестве скандалов, что с производством биографического фильма еще подзадержались лет на двадцать. Но таки не опоздали, и картина вышла во всех смыслах запоминающейся, с той лишь поправкой, что она не совсем о фигурном катании. Жанровую принадлежность остроумной социальной ленты определить непросто. Очевидно, Крэйг Гиллеспи вдохновлялся не только реальными фактами из жизни взбалмошной уроженки Портленда. На память приходят «Малышка на миллион» Иствуда, саркастические комедии Кевина Смита и откровения Лэнса Армстронга, исхитрившегося нарастить популярность после вскрывшихся махинаций. Словом, фильм веселый, по-хорошему грубый, энергичный и яркий. Определенно, это новое (либо хорошо забытое) слово в кинематографическом подходе к непростым личностям, и, по иронии судьбы - такое же однобокое и пристрастное, как совсем недавняя «Большая игра» с Джессикой Честейн. Кто-то скажет: ничего нет общего у «принцессы покера» с талантливой фигуристкой, которой не повезло с происхождением, но верно это только отчасти. В фильме слишком усердно эксплуатируется жертва Тони. Дескать, она-то сама по себе просто душечка, а вот мать - лютая мегера, и муж - рукоприкладствующая сволочь. Субкультура white trash во всей красе. А как запальчиво спрашивает в очередной раз засуженная спортсменка - почему она не может просто кататься - так невольно посочувствуешь. Идея правильная, подход здравый, но в конечном итоге это все-таки не работает. С локализацией названия наши прокатчики в кои-то веки оказались на высоте. Тоня действительно «против всех», как и сама Марго Робби. Понять модную актрису и глянцевую красотку несложно. Девушка хочет двигаться дальше, перестать слушать напоминания: мол, Скорсезе так удачно раздел для «Волка с Уолл-стрит», что теперь ей везде красная дорожка. Похвалы за свое исполнение австралийка заслуживает. Она ничем не напоминает ни раскрашенную маньячку Харли Квинн, ни трафаретную подружку Тарзана, и это ее несомненная победа. Марго намного симпатичнее Тони в человеческом смысле, и не ее вина, что Гиллеспи не разобрался с тем, каким же хочет видеть собственный фильм. Мораль в грубой трактовке (тонкой взяться не откуда) и подается прямо в лоб. Поначалу смотрится забавно, а персонажи веселят нерадивостью. Тоне желаешь сломать шовинистическую систему, предполагающую ангельски-непорочный образ олимпийской участницы, так же уверенно, как разрушают здесь «четвертую стену». Однако нескрываемое «отбеливание» мадам Хардинг в деле о покушении на конкурентку Нэнси Керриган выводит на чистую воду самого режиссера. Сострадание достигается путем неумелой манипуляции и нарочитой дебильности образов мужа Тони и его дружка - организаторов нападения. Сама она как бы ни причем и льет слезы в мощном, спору нет, финальном монологе. На массового зрителя это, скорее всего, произведет необходимое впечатление, но от ощущения подгонки фактов не избавляет. Не лучше обстоят дела и со структурой картины. Псевдодокументальная съемка разноречивых показаний заинтересованных лиц успевает изрядно надоесть задолго до финала и резко контрастирует с сугубо спортивной составляющей фильма. Вот она удалась Гиллеспи по максимуму. Хотела того публика или нет, но Тоня Хардинг прежде всего фигуристка, которой были по плечу любые высоты. Успех не упал с неба, девушке он достался дорогой ценой, но конечный результат способен восхитить и далекого от катания зрителя. Тем досаднее, что великолепная операторская работа, серьезная подготовка Марго Робби для исполнения номеров, воссоздание костюмов настоящей Тони - нивелировались слабой режиссурой и сумбурным сценарием. Разок посмотреть кино можно и, пожалуй, нужно. А если приглушить критическое мышление, то дело вообще может окончиться искренним восторгом, но не покидает ощущение, что создателей зря так потянуло в комедийную сторону. Америка - не самая верующая, вопреки «долларовому» девизу, страна, и даже там должны быть в курсе, что над убогими потешаться не стоит. И неэтично, и опасно - Нэнси Керриган не даст соврать. (Александр Колесников, «25-й кадр»)

Из жизни насекомых. Некоторые очень злые дети любят развлекаться, отрывая крылья бабочкам, ножки кузнечикам и калеча иными изощренными способами прочих членистоногих. Крэйг Гиллеспи, видимо, не наигрался в детстве, а потому решил снять фильм «Тоня против всех», препарируя главных персонажей этой картины с методичностью маститого энтомолога. Впрочем, жалеешь их почему-то не больше, чем пауков или гусениц. В основу фильма положены реальные события из жизни американской фигуристки-одиночницы Тони Хардинг (Марго Робби). Эту девочку, обладающую недюжинными спортивными способностями, социальный лифт поднял из низов к сияющим олимпийским вершинам. Не последнюю роль в этом сыграла ее мать ЛаВона Фэй Голден (Эллисон Дженни): ее бешеной целеустремленности и жесткости в обращении с подрастающим талантом мог бы позавидовать сам Анатолий Тарасов. Лавона искренне считала, что в полной мере способности Тони могут раскрыться, только когда она приходит в ярость от несправедливого и грубого обращения с ней. Скорее всего, мамочка была права: Тоня стала одной из самых выдающихся спортсменок своего времени. Но одновременно с умением исполнять тройной аксель она приобрела абсолютно деформированную психику. Несмотря на предупреждения матери, Тоня связывает свою жизнь с Джеффом Гиллоули (Себастьян Стен). Он тоже выходец из бедной семьи, на нем, скорее всего, тоже ставили не самые гуманные педагогические эксперименты. Так что семейная жизнь у парочки не заладилась практически с самого начала: ругань, рукоприкладство, вызовы полиции и (американская специфика) угрозы применения огнестрельного оружия. Но все это, как выяснилось позднее, были цветочки. Ягодки начались, когда Джефф, посоветовавшись со своим приятелем Шоном Экхардтом (Пол Уолтер Хаузер), решает устранить конкурентку Тони в борьбе за путевку на Олимпиаду Нэнси Керриган (Кэйтлин Карвер). Жанр картины не поддается четкому определению. Это пародия на фильмы о спортивных достижениях? Социальная сатира по типу очередная американская трагедия? Переложение для «большого» кинематографа нелепой мультяшной истории из жизни семейства Симпсонов? Черная комедия в стиле Квентина Тарантино? Самый жуткий вариант: это реалистическое жизнеописание. Получается самая настоящая жизнь насекомых. Среди главных персонажей фильма не то что положительных, просто мало-мальски вменяемых людей обнаружить не удается. Что стало причиной поголовной неадекватности обитателей картины, сказать трудно. Фастфудная диета на протяжении нескольких поколений; креационизм головного мозга; переизбыток рекламы средства от потливости на телеэкранах; доскональное изучение правил игры в бейсбол - со стороны судить об этом непросто. Но результат на лицо: любые попытки решить самые простейшие проблемы превращаются у Тони и ее окружения в битву пауков, помещенных в тесную банку. Фантастический уровень агрессии, нулевая терпимость к чужому мнению, нежелание выслушивать рациональные аргументы оппонентов, все это превращает просмотр крепко сделанной картины в непростое испытание для деликатной психики российского зрителя, взращенного в рамках немножко иной воспитательной парадигмы. Авторы фильма безжалостны к своим персонажам, они фактически не пытаются их оправдать. Поскольку реальная Тоня Хардинг картину в целом одобрила, можно предположить, что кинематографисты выбрали правильную интонацию. Невзыскательная публика обожает подобного рода скандальные шоу, где перетряхивают чужое грязное белье. Чем более знаменитой при этом окажется «жертва», тем интереснее. Псевдодокументальная манера подачи материала в этом случае подходит как нельзя лучше. В фильме «Тоня против всех» это сделано мастерски. Серия противоречивых блиц-интервью всех значимых действующих лиц истории, репортажная съемка, бешеная динамика. Актерские работы тоже не вызывают нареканий, Марго Робби бесподобна. И все же ее героиня вызвала у меня стойкое отторжение. Быть такой «ледяной стервой» (один из вариантов названия ленты, неутвержденный российскими локализаторами) - это жуть! Да и маменька ее хороша, и муженек под стать. А толстяк Шон и вовсе производит впечатление законченного дебила. Единственный полезный урок, который можно извлечь из просмотра картины «Тоня против всех»: если у вас подрастает энергичная девочка, если вы меняете семейных партнеров в темпе Генриха VIII, а лучшим педагогическим приемом считаете увесистый подзатыльник - сразу отдавайте ребенка в секцию бокса. Стадия фигурного катания в подобном случае выглядит явно лишней, минуя аксели, лутцы и прочие тулупы, нужно тщательно осваивать апперкоты, джебы и хуки. В тюрьме это умение точно пригодится. А с таким воспитанием от нее зарекаться точно не стоит. (Анна Кравченко, «Иви.ру»)

Марго Робби на тонком льду. Маленькая Нэнси Керриган любила своих старших братьев и хотела, как и они, заниматься хоккеем. Но родители записали ее в более приемлемую для девочек секцию - на фигурное катание. Чтобы Нэнси могла упражняться, ее отец по ночам заливал на катке лед, а днями бегал по трем работам. Тренеры не видели в Нэнси большого потенциала, но она упрямо улучшала свои результаты: бронза на одном национальном чемпионате, серебро на следующем, золото на третьем. С Олимпиадами все шло почти по тому же сценарию: сначала бронза, затем серебро. Накануне Игр 1994-го года на Нэнси прямо во время тренировки напал неизвестный и разбил ей колено телескопической трубкой. В рекордно короткие сроки она смогла вернуться на лед. На грядущих Олимпийских играх ей противостояла Оксана Баюл из СССР, так что каток по прихоти журналистов стал очередным театром боевых действий Холодной войны. Так вот, фильму «Тоня против всех» на эту историю американской Золушки, упрямой трудяги и звезды из народа, совершенно плевать. Потому что он рассказывает не о Моцарте, а о Сальери. То есть о Тоне Хардинг - фигуристке-скандалистке, которая всегда выступала в вульгарных тряпках, ругалась с судьями и материла болельщиков. Личная жизнь Хардинг забавляла американцев не меньше, чем процесс над О Джеем Симпсоном: спортсменка то и дело дралась и расходилась со своим мужем, а журналисты подкарауливали ее с едва замазанными синяками. У Хардинг были достижения на национальном первенстве и Олимпийских играх, но пиком ее спортивной карьеры стал именно скандал с Нэнси Керриган: принято думать, что именно она подговорила бандита напасть на конкурентку. Тому, как это произошло, и посвящен фильм «Тоня против всех». Ну, и немного ее спортивным рекордом - например, первому тройному акселю в истории женского фигурного катания в США. Первым «оскаровским» фильмом Марго Робби был «Волк с Уолл-стрит», в котором она олицетворяла все то, ради чего американские мужчины идут в бизнес и садятся в тюрьму. А вторым номером шла «Игра на понижение», в которой Робби очень убедительно объясняла, как устроен финансовый кризис, не вылезая из ванны и не выпуская бокал шампанского из руки. «Тоня против всех» - славное продолжение этой традиции, но теперь у Робби не второстепенная и не эпизодическая, а центральная роль. В остальном - без перемен. На экране снова пылают костры амбиций: деспотичной матери Тони, аристократической тренерши Тони, инфантильного мужа Тони, целеустремленных соперниц Тони и самой Тони. Все персонажи вызывают то смех, то ужас, зато главной героине начинаешь сопереживать с первой минуты. Чтобы простить Хардинг все грехи, достаточно увидеть, как Робби с брекетами на зубах зовет парня на свидание. Или как она, дочь охотника и официантки, приходит в школу в шубе из заячьих шкур. Или как побеждает всех на льду, но судьи ставят ей низшие оценки - чтобы «трейлерное отребье» не дай бог не стало лицом великой страны на чемпионате мира. Фильм строится на флешбэках и перекрестных допросах постаревших героев, но не притворяется журналистским расследованием. Да, это публицистика, но авторы не проверяют показания, а просто устанавливают перед героями камеры и просят тех вспомнить все. Этот нехитрый вообще-то прием делает фильм гомерически смешным - и наконец-то приносит «Золотой глобус» замечательной Эллисон Дженни, до этого номинированной на него пять раз. Кроме того, этот прием нагружает актеров двойной работой (в одной сюжетной линии им приходится действовать, в другой - рефлексировать) и позволяет разложить довольно объемную историю на динамичные клипы. Причем по ходу своих путешествий во времени картина то и дело меняет жанры. Эпизод с покушением на Нэнси Керриган могли бы снять братья Коэн. Беседы героев с журналистами - высший пилотаж сатирических мокьюментари: как фильмы HBO «7 дней в аду» и «На колесах», но гораздо смешнее. Видео тренировки Тони - такая же духоподъемная вещь, как филадельфийская утренняя пробежка Рокки. Описания быта семидесятых, восьмидесятых и девяностых - такой же бурлеск, как и «Афера по-американски» Дэвида О. Рассела. Мощная, но предсказуемая «оскаровская» драма на фоне всего этого немного теряется - но в конце выскакивает откуда-то из-за угла и бьет зрителя по коленям той самой телескопической палкой, от которой досталось бедной Керриган. В мире, где сняты уже сотни спортивных байопиков, интонация фильма «Тоня против всех» ухитряется оставаться уникальной, поэтому уже сейчас можно ставить на то, что «Золотым глобусом» забег этого фильма не ограничится. И да, благодаря этому фильму австралийка Марго Робби - обладательница той же, к слову, харизмы, что и Тоня Хардинг - наконец-то завоевала Голливуд. И ей даже не пришлось подсылать головорезов к Эмме Стоун. (Егор Москвитин, «Esquire»)

Белый мусор, серый лед: Спортивная и классовая борьба в «Тоня против всех». В прокат вышел фильм «Тоня против всех» Крэйга Гиллеспи - байопик американской фигуристки Тони Хардинг, первой женщины, прыгнувшей тройной аксель, но все же оставшейся без золота на Олимпийских играх 1994 года. Незадолго до соревнований муж Хардинг вместе с приятелем организовал покушение на ее главную соперницу Нэнси Керриган. Несмотря на полученную травму колена, Керриган выиграла в Лиллехаммере серебро, а Хардинг заняла лишь восьмое место. Впоследствии суд признал Хардинг причастной к покушению, дисквалифицировал и отлучил от большого спорта навеки. Фигурное катание, как и танцы, в коллективном бессознательном - спорт женский. Пресловутый артистизм, которого так не хватало Тоне Хардинг, зрителям понятнее технических деталей. Не случайно важная часть соревнований - исполнение «обязательных фигур», умение вычерчивать на льду круги, параграфы и восьмерки - была отменена летом 1990 года. Телевидение считало эту часть программы скучной для зрителя. Китч и бурлеск ценится аудиторией больше силовых приемов. Мало кто отличит тройной сальхов от тройного тулупа, а вот пайетки и театральный грим сразу рождают образ, бросаются в глаза. Лихой байопик Крэйга Гиллеспи «Тоня против всех» также идет на поводу у рейтингов. Жизнь чемпионки из низов рассказана языком ситкома: набор гэгов через запятую, а вся экзистенция вынесена за скобки - если ей и нашлось место, то только в постскриптуме. История повторяется дважды, неважно, как дело обстояло в реальности, главное в пересказе любой драмы - красочные детали и поучительный остроумный конец. Сегодня девочкам-подросткам по всему миру даже не представить, насколько 25 лет назад противостояние Нэнси Керриган и Тони Хардинг занимало их тогдашних сверстниц. В 1990 году фигурное катание было самым модным спортом, оно воплощало дух эпохи. Ренессансное «человек - мера всех вещей» за счет небывалого расцвета медиа снова оказалось на повестке дня: личное, попадая в объективы телекамер, моментально становилось общественным, маргинальное - популярным, working class hero - суперзвездой. А в случае фигурного катания яркое видео даже не нуждалось в ритмичном аудио, спортсмены уже катались под музыку, имиджевая травестия являлась обязательной частью. Справедливости ради надо отметить, что не только имена Хардинг и Керриган были на слуху. В пятерку звезд начала 1990-х входила также их соотечественница Кристин Ямагучи, известная своим катанием против часовой стрелки, чернокожая француженка Сурия Бонали, любившая разбавить традиционный набор фигур акробатическим сальто, и Оксана Баюл, победительница тех самых Олимпийских игр в Лиллехаммере. Но лишь история Тони Хардинг удостоилась кинокартины, и криминальный инцидент, прервавший ее карьеру, тому вовсе не причина. Дитя рабочих окраин Хардинг - классическая жертва обстоятельств. В трактовке Гиллеспи, изобразившего эти «обстоятельства» в коэновской манере как цепочку запрограммированных неудач, потому что все фигуранты невеликого ума последовательно попадают в расставленные судьбой-злодейкой силки. Хардинг - заложник социального расслоения и символ white trash Америки, которая благодаря Дональду Трампу совершает сегодня свой триумфальный come back. Однако, в отличие от Коэнов, Гиллеспи не испытывает ни малейшей симпатии к своим героям. И Тоня, и ее муж, и остальные - персонажи в целом грубой и не смешной карикатуры, упрощающей вечную борьбу сил света и тьмы, образованной, эмансипированной, демократической Америки мегаполисов с аграрным хаосом и энтропией «средней полосы» до пастиша невероятной пошлости. Вот эти вот накачанные пивом и канцерогенными продуктами масс-маркета, никогда не слышавшие про глютен или феминизм, расисты и гомофобы мало того, что гробят собственные жизни, так еще и тормозят развитие страны в правильном прогрессивном направлении. А значит, поделом им. Удивительно, но единственный персонаж, показанный с заметной долей почтения, - мать Хардинг, причинившая Тоне чуть ли не больше боли и обид, чем весь остальной мир. Можно быть уверенными, что сыгравшая ее Эллисон Дженни через месяц получит свой «Оскар» за лучшую женскую роль второго плана. Интонационный снобизм Гиллеспи несправедлив, и это важно не только в отношении протагонистки Хардинг, но и по поводу ее антипода Керриган. Недостойный соперник обесценивает саму интригу борьбы - выходит, мы заслуживаем врагов, которых имеем. Тактически Гиллеспи, может, и одерживает пропагандистский реванш, но стратегически - это однозначное фиаско. Как бы не стремились Марго Робби или Себастьян Стэн высмеять, показать своих прототипов жалкими, ничтожными личностями, упустившими шанс, когда победа была так близко, вывод очевиден обратный: в демократическом обществе история делается большинством, и именно они смеются последними. (Зинаида Пронченко, «The Village»)

Принцесса-реднек. Нужна шуба? Иди настреляй кроликов. Хочешь девочковое платье, розовое, с блестками и бантиками? Сшей сама. Стремишься к победе? Выполни такой прыжок, какой до тебя ни одна женщина в твоей стране не делала. Но будь готова, что даже несмотря на все эти (и многие другие) усилия, тебе будут занижать оценки, ибо ты не вписываешься. Не проходит и двух минут фильма, как его титульную героиню сравнивают с самой Америкой. Действительно, Тоня Хардинг отражает целый пласт населения - не культурно-интеллектуальную элиту, или ловких бизнесменов, или угнетаемые меньшинства, или приверженцев традиционных семейных ценностей с ласковыми матерями-домохозяйками и непременным яблочным пирогом. Нет, Тоня представляет реднеков. Рубит дрова, чинит авто, постоянно сквернословит и курит - полная противоположность того, что судьи и зрители ожидают от классической фигуристки. Но она и не «ледяная стерва» (так поначалу локализовали название фильма в российском прокате). По мнению своей матери ЛаВоны, Тоня - цветок. И это отнюдь не комплимент: Лавона с завидной регулярностью высказывает дочери, что та неспособная позаботиться о себе дуреха; словесные нападки подкрепляются физическими. Слово «абьюз» звучит с экрана прямым текстом - причем источником насилия является не только мать, но и возлюбленный Джефф. К которым Тоня продолжает тянуться. Вы ведь не думали, что «бьет - значит, любит» - отечественный эксклюзив, правда? Впрочем, «Я, Тоня» - не только семейно-социальная драма. Во-первых, это байопик об одной из самых знаменитых и скандальных американских спортсменок. Причем слава пришла к Тоне задолго до «инцидента»: она стала первой женщиной в США и второй во всем мире, выполнившей сложнейший фигурнокатательный прыжок - тройной аксель. Даже к сегодняшнему дню фигуристок, когда-либо выполнивших его на международных соревнованиях, набралось лишь восемь. Во-вторых, это черная комедия - по-настоящему мрачная и забавная. Юмор создают и удачные реплики, и монтаж с мокьюментари-интервью (коллективное описание пресловутого тройного акселя очаровательно), и проламывание «четвертой стены», когда персонажи поворачиваются к зрителям и комментируют происходящее. А сам «инцидент» показан наполовину напряженным, наполовину нелепым. Как и его организаторы. А что неуклюже и смешно, то уже не страшно. В-третьих, это отбеливатель, щедро проливаемый на репутацию Тони. Фильм основан на реальных интервью, и по воспоминаниям авторов, взаправдашние Тоня и Джефф абсолютно все вспоминали по-разному, не сошлись даже в описании собственного первого свидания. Фильм не ленится дать полифонию мнений, зачастую контрастных: так, Лавона утверждает, что ударила дочь один-единственный раз - расческой, когда Тоня вертелась, не давая уложить волосы, хотя уже пора было выходить на лед; а сама Тоня говорит, что мать била ее постоянно и по-всякому. Но ведущими являются именно воспоминания Тони, фильм откровенно сочувствует своей героине. Собственно, а почему «Я, Тоня»? Киноленте «Я, робот» просьба не беспокоиться: отсылка не к ней, а к историко-биографическому роману Роберта Грейвза «Я, Клавдий», в котором повествование ведется от лица титульного героя - римского императора. «Я, Тоня» - рассказ о жизни не императрицы, а принцессы. Принцессы-реднека. Стиль Тони был могучим и атлетичным вместо грациозного и балетного. В отличие от, скажем, соревновавшейся с ней на олимпиаде и взявшей золото Оксаны Баюл, которая перенесла на лед партию Черного лебедя из балета «Лебединое озеро». Кстати, по совпадению, Баюл, как и жертва «инцидента» Нэнси Керриган, получила травму ноги, причем еще более неудачную и уже во время олимпиады: на тренировке перед произвольной программой с ней столкнулась Таня Шевченко, в результате у Баюл были повреждена коньком голень (вплоть до накладывания швов) и ушиблена спина. Профессиональный спорт полон боли и неудач, даже если со стороны кажется изящно-воздушной легкостью. Это не новость, но «Я, Тоня» иллюстрирует прописные истины на редкость ярко. Фильм успевает коснуться и других тем - скажем, оторванности гиков от реальности или переменчивости СМИ: сегодня ты в центре внимания, а завтра никому не нужен, ведь появились новые звезды и монстры. Сценарист Стивен Роджерс знает толк в драмах и сентиментальности: работал над «P.S. Я люблю тебя», «Кейт и Лео», «Мачехой». Поэтому «Я, Тоня» - в первую очередь эмоциональная история о жизни женщины, одной из множества и в то же время уникальной. И больше всего впечатляют именно Тоня и Лавона - недаром фильм отхватил оскаровские номинации за лучшие женские роли (главную и второго плана). Да что там, за «Я, Тоня» у Марго Робби больше наград и номинаций, чем за все остальные ее фильмы вместе взятые. Феминистический посыл - весомая, но не единственная причина: помимо многожанровости и сильной актерской игры козырем является история американской мечты - противостоящей американской действительности. (Юлия Лялина, «КГ-Портал»)

Подумать только, все могло быть иначе. Тоня Хардинг была когда-то талантливой фигуристкой. Впрочем, куда большую известность ей принес инцидент, связанный со спортом лишь опосредованно. Однажды, перед Олимпиадой-1994, Нэнси Керриган, главная соперница Тони, получила по ноге телескопической дубинкой от знакомого дружка ее мужа. Что на дальнейшей карьере Хардинг поставило крест. Суд вынес вердикт: за соучастие - пожизненная дисквалификация. Вот Тоня, постаревшая, глядит хмуро в камеру и вспоминает былое. Параллельно другие участники событий тоже сидят перед камерой и тоже вспоминают. Как же так вышло, что красавица-спортсменка, которую ждали золотые медали, в 23 года с мечтами распрощалась? Из рассказов очевидцев, в том числе самой Тони, следует, что она, с одной стороны, сама виновата - нечего быть такой взбалмошной стервой и якшаться с клиническими идиотами. С другой стороны, альтернатив судьба ей не предоставила. Росла в неполной бедной семье. Отец приезжал по воскресеньям, учил кроликов стрелять. Мать беспрестанно курила и применяла не самые гуманные методы воспитания. Била, ругалась, ножами кидалась. Когда Тоне исполнилось 4 года, отдала ее в секцию фигурного катания, и с тех пор девочка ничего другого и не знала, даже школу не закончила. Так и провела все детские годы: усердные тренировки, брань, упреки, рукоприкладство, снова усердные тренировки. Потом замужество. Выскочила за первого встречного дебила - и из огня сиганула в полымя: теперь уже суженый стал ее колотить. На льду тоже всегда все было не слава богу. С судьями на соревнованиях Тоня постоянно задиралась - те ей, гады, оценки занижали. Потому что скакала она на загляденье, но - в самодельных неказистых платьишках и под ZZ Top. И в сборную не хотели брать. Потому что большой спорт - кто бы мог подумать? - это не только "быстрее, выше, сильнее". Тут имидж важен. И моральный облик. А имидж у Тони не самый подобающий. Не говоря уж о моральном облике - выпивка, сигареты, многочисленные скандальные выходки. И, несмотря на все это, Тоня Хардинг стала первой американкой, сумевшей выполнить тройной аксель - сложнейший, между прочим, элемент. Тем, впрочем, ее подвиги и исчерпываются. По содержанию фильм условно делится на две части. Первая - о том, что было до инцидента с Нэнси Керриган. Вторая - о самом инциденте и о том, что было после. И она, пожалуй, поинтереснее. Поскольку первая - нестандартно поданная, и все же довольно стандартная история о мытарствах и преодолении обстоятельств. С акцентом на домашнем насилии. Которое всячески порицается, но не как обычно - с надрывом и нравоучениями, - а весело так, по-простому, по-народному. Тоня, сама не отличающаяся покладистостью, с повадками типичной гопницы, не воспринимает тумаки с прогрессивных позиций - она к ним сызмальства привыкла и может поэтому иной раз супругу сама всыпать, а то и выстрелом из дробовика ответить. С матерью, правда, сложнее, сдачи уже так запросто не дашь. Эллисон Дженни, роль матери исполнившая, на "Оскар" претендует неспроста: характер ей достался сложный, многослойный. И отношения выстроены соответствующе, с трагичным финалом. Вторая же половина - абсурдный сюжет с почти что коэновским юмором, иллюстрирующий мудрость "инициативный дурак - хуже вредителя". Великолепная Эллисон Дженни здесь уступает место Полу Уолтеру Хаузеру в роли лучшего друга мужа Тони - феерического кретина, сидящего на шее у родителей великовозрастного тюфяка, искренне полагающего себя агентом секретных спецслужб. Его не вполне осознанные действия запустили невероятную цепочку катастроф, которая привела к огромному скандалу и в конечном итоге - вместе с последовавшим вскоре громким процессом над О. Джей Симпсоном - в частности, к глобальным переменам в работе СМИ. Тут, естественно, напрашивается параллель с искрометным первым сезоном "Американской истории преступлений", и сравнение это байопик Тони Хардинг выдерживает достойно, стараясь охватить различные проблемы: семейные, спортивные, социальные - и каждую сопроводить драматично-едким комментарием. В силу ограниченного хронометража режиссеру Крэйгу Гиллеспи и сценаристу Стивену Роджерсу, конечно, пришлось кое-чем пожертвовать - например, противостоянию Хардинг и Кэрриган уделено минуты две от силы. Но зато фильм нигде не провисает, дополнительно раскручивая динамику замечательным финтом: периодически реплики "из будущего", из вышеупомянутых мокьюментари-вкраплений, озвучивают персонажи "из настоящего", переводя взгляд на зрителя. Прием не особенно новаторский, но эффектный. И пускай Тоня не добилась всего, чего желала, вынужденно переквалифицировавшись в боксерши, лента о ней имеет шансы взять три "золота". По иронии, "Оскар" за лучшую женскую роль Марго Робби вряд ли "светит" - в этой номинации уже есть Фрэнсис МакДорманд. Да и монтаж, скорее всего, уйдет "Дюнкерку". А вот Эллисон Дженни в категории "Лучшая женская роль второго плана" выглядит фаворитом. Что, опять же, иронично, учитывая, откуда у всех нескончаемых бед Тони Хардинг ноги растут. Оценка: 4/5. (Алексей Литовченко, «RG Кинократия»)

Бунтарка с причиной. Классическая история талантливой хулиганки в обертке нахальной трагикомедии. «Я, Тоня» - неожиданное дерзкое и смешное кино, порой даже слишком как для биографической ленты о фигурном катании. Режиссер Крэйг Гиллеспи ловит кураж и устраивает разнос жанру спортивной драмы, используя любые приемы, лишь бы зритель не скучал ни минуты: динамичная камера, резкий монтаж, разлом четвертой стены (вдребезги), заезженные, но бронебойные рок-хиты. Марго Робби не отстает от ритма и выдает свою лучшую роль, вовремя стряхнув образ типичной красотки. При всем при этом, «Я, Тоня» - фильм, оправдывающий бунтаря, которого общество принимать никак не хочет. Вивальди тут играет лишь в коридорах стадиона, когда на льду звучат ZZ Top и Foreigner. Что может быть еще показательнее? Тоня Хардинг - известная на весь мир фигуристка, первая в истории американка, исполнившая тройной аксель (самый сложный элемент в фигурном катании) на соревнованиях. А еще Хардинг замешана в одном из самых громких спортивных скандалов. В 1994 году в преддверии зимней Олимпиады ее вместе с мужем обвинили в организации нападения на свою конкурентку по сборной Нэнси Кэрриган. Но главная проблема Тони - она ребенок из семьи, которую в США принято называть white trash (грубое название бедных, необразованных белых американцев, живущих на пособие и/или минимальную зарплату). Ей не повезло ни с родителями, ни с мужем. Тоня не умеет ничего, кроме фигурного катания. Спустя 24 года после «инцидента», самый ненавистный персонаж в истории американского спорта (сразу за О. Джей Симпсоном, конечно) получает оправдательное кино. Гиллеспи использует формулу рассказа в духе «Славных парней» Скорсезе, только вместо гангстеров перед нами набор комичных персонажей. Постановщик сразу обрушивает на зрителя изрядную порцию безумного черного юмора в бешеном ритме. Режиссер не чурается прямого контакта со зрителем - сам Дэдпул позавидовал бы такому количеству обращений с экрана. Кино вообще не боится играть с жанром - помимо Скорсезе, тут с легкостью читаются братья Коэн, духоподъемные тренировки в стиле Рокки Бальбоа, мокьюментари и классическая спортивная драма. Пока сценарист фильма Стивен Роджерс готовил скрипт (из списка лучших неэкранизированных сценариев 2016 года), он успел пообщаться с Хардинг и ее бывшем мужем Джеффом. Ирония в том, что их рассказы были максимально разными, совпадений не было вплоть до мелочей. Именно поэтому в начальных титрах мы видим текст «Основано на безумных, дико противоречивых, абсолютно реальных интервью с Тоней Хардинг и Джеффом Гиллоули». Все это позволило авторам таким образом закрепить лейтмотив фильма из уст фигуристки - «Нет такого понятия, как правда. Это чепуха». Собственно, как и настоящая Тоня Хардинг, лента не так проста, как кажется на первый взгляд. То, что поначалу видится шуткой или даже пародией, в финале превращается в настоящую жизненную трагедию с весьма неутешительным для общества приговором. Жуткие сцены домашнего насилия постановщик чередует с карикатурной идиотией. Такой подход поначалу с трудом позволяет воспринимать картину всерьез. Но чем дальше двигается история скандальной фигуристки, тем сложнее оказывается главная идея фильма. Вместо попытки разобраться, что случилось на самом деле, режиссер отдает повествование в руки главным героям. Зритель услышит, как минимум две версии злосчастного инцидента, а как было на самом деле, в общем-то, неважно. Ведь Тоня верит в собственную невиновность, и только предубеждения прессы и судей мешают ей стать положительным героем. Оператор Николас Каракатсанис с одинаковой изобретательностью выхватывает как грациозные выступления Марго Робби на льду, так и бытовые сцены в узких помещениях с переходами из комнаты в комнату. Камера отлично поддерживает темп фильма, при этом не скатываясь в невнятный сумбур - в каждой сцене чувствуется выверенная постановка. Вся эта затея с драмой под соусом черной комедии не сработала бы без мощного актерского состава. Марго Робби («Волк с Уолл-стрит», «Отряд самоубийц») уже успела закрепиться в Голливуде за счет эффектной внешности. Теперь пришла очередь показать свое актерское мастерство, с чем австралийка справляется великолепно. Ее Тоня Хардинг получилась многогранной и сложной, вызывающей неподдельное чувство сострадания, несмотря на заявленную внешнюю грубость. Она тут, безусловно, главная звезда и заслуженно претендует на первый в карьере «Оскар». Особенно приятно, что Робби выдает такой перфоманс рядом с Эллисон Дженни, чья роль деспотичной матери ЛаВоны Голден уже удостоилась «Золотого глобуса». В мужском составе прежде всего впечатлил эпизодичный Бобби Каннавале с тонной искусственного загара на коже. Но даже его работа меркнет на фоне главных женских ролей - уж слишком сильное исполнение выдали Робби и Дженни. В результате, взяв историю скандальной антигероини, авторы сами того не подозревая, разрушают амплуа Тони-злодейки. Вот только про объективность происходящего периодически напоминает сама героиня, подмигивающая в кадр. (Дмитрий Недобой, «Vertigo»)

Вы никогда не забудете Марго Робби в «Тоне против всех». В прокат вышел главный хит предолимпийской недели - черная комедия «Тоня против всех» про фигуристку Тоню Хардинг. Вообще-то, фигурное катание в Штатах за спорт почти не держат и считают исключительно зрелищем для геев - вроде кабаре или концертов Глории Гейнор. Ничего похожего на безбожное радение наших старших поколений перед телеящиками в ожидании очередного бенефиса Белоусовой и Протопопова или Родниной и Зайцева у них никогда не было. Чтобы поднять интерес американского телезрителя к какому-нибудь олимпийскому виду спорта, нужен скандал или клубничка - очередная допинговая истерия, слухи про девственность Лоло Джонс и все такое прочее. Самая великая история из этого ряда - «инцидент» Тони Хардинг. Случилось там вот что: во время подготовки олимпийской сборной США к Лиллехаммеру 1994, за несколько недель до начала соревнований, злоумышленник нанес травму одной из фигуристок - Нэнси Керриган. Вооруженный полицейской дубинкой бандит намеревался сломать ей колено, но, к счастью, промахнулся и лишь врезал бедной девушке по ляжке. Телекадры с обливающейся слезами Нэнси, кричащей в камеру «Why, why, why?», облетели весь мир. А затем в прессу просочилась информация о том, что к организации нападения может быть причастна коллега Нэнси по сборной Тоня Хардинг. В итоге в течение месяца все связанное с фигурным катанием превратилось в рейтинговое телешоу. В нем было на что посмотреть: тренировки сборной освещались как папский визит; Нэнси быстро поправилась и завоевала в Лиллехаммере серебро; Тоня заняла лишь восьмое место, но выступила как настоящая примадонна, расплакавшись перед судьями и попросив разрешения перешнуровать коньки и выехать на лед заново. А еще через месяц - уже после окончания турнира - ее обвинили в пассивном участии в покушении на Керриган и навсегда отстранили от спорта. (Мамы и бабушки молодого российского государства, к слову, все, как один, переживали тогда за украинскую чемпионку мира Оксану Баюл, а про конфликт двух американок если и слышали, то краем уха. Переживали хорошо: Баюл взяла золото). История Хардинг и Керриган - это, разумеется, классический сюжет про белого и черного лебедя. Тоня - дурнушка из орегонской страны дровосеков, выросшая под кулаком матери и катавшая произвольную программу в аляповатом платьице под ZZ Top (!). Нэнси - красавица из Массачусетса с собственным катком для тренировок и штатом персональных тренеров, рожденная побеждать. В интерпретации авторов фильма этот контраст приобретает к тому же отчетливо классовый характер, хотя откуда он взялся, непонятно: в реальности Нэнси также выросла в очень скромной семье. Околоспортивного ретро, почерпнутого из таблоидных анналов 70-90-х, с ожидаемым набором дурацких шмоток-причесок и VHS-ной потрепанностью телехроникальных вставок, сейчас снимают много. Подать этот красочный материал можно по-всякому: как экзистенциальную трагедию («Охотник на лис»), искрометную комедию («Битва полов»), историческую драму («Борг/Макинрой») или криминальную мыльную оперу («Народ против О. Джея Симпсона: Американская история преступлений»). Бывший рекламщик Крэйг Гиллеспи с жанром определиться не смог и срежиссировал реднековскую вакханалию с бесконечным домашним насилием, эффектными эпизодами на льду, забористым classic-rock-саундтреком и довольно нелепыми «брехтовскими» репликами, обращенными поверх рампы прямо к зрителю. В этом монтаже ширпотребных аттракционов теряется почти весь заложенный в сюжете драматургический потенциал. Что это - трагедия пешки, которая быстро запуталась в простых ходах, едва попав на большую шахматную доску? А может, брутальная драма о стойком оловянном солдатике, готовом на все ради пятнадцатиминутки славы? Или психобиография вечной жертвы, выросшей в агрессора? Ни то, ни другое, ни пятое-десятое. Попытка же превратить сам печальный «инцидент» в шутку («Нэнси влетело только один раз, а меня колотили всю жизнь», - острит Хардинг), как и полное отсутствие Нэнси в качестве полноценного персонажа, выглядит столь же странно, как приглашение на роль гадкого утенка ослепительной голливудской красотки Марго Робби. Собственно, ради роскошной австралийки и ее зубастого смайла это кино и можно смотреть. Но главным образом - дабы полакомиться злейшим перформансом выдающейся актрисы Эллисон Дженни в роли мамаши-чудовища (обе номинированы на «Оскара», вместе с монтажером). Что касается самих Хардинг и Керриган, то судьбы их сложились по-разному. Отлученная от спорта и отвергнутая ледовой индустрией Тоня попробовала себя в рестлинге, профессиональном боксе, рок-музыке и автогонках; снималась в кино и стала героиней скандального секс-видео, камерной оперы и песен титанов инди-фолка Лаудона Уэйнрайта и Суфьяна Стивенса. Теперь она счастлива в браке и воспитывает сына, которому скоро исполнится семь. Нэнси, в свою очередь, засветилась ведущей в Saturday Night Live, сыграла маленькую роль в «Лезвиях славы: Звездунах на льду», потусовалась на шоу Кардашьянов и в «Танцах со звездами», а прямо сейчас трудится спецкором на «желтом» телешоу Inside Edition. Даже непонятно, кому завидовать. (Леонид Александровский, «GQ»)

«Тоня против всех»: духоподъемное кино про поражение, а не победу. Фильм «Тоня против всех» рассказывает историю талантливой фигуристки Тони Хардинг, которая в разгар чемпионата США по фигурному катанию подговорила бывшего мужа (Себастьян Стэн) и его друга (Пол Уолтер Хаузер) сломать ногу своей сопернице Нэнси Кэрриган. К расследованию дела быстро подключилось ФБР. Тони признали виновной, запретив ей участвовать в любых соревнованиях по фигурному катанию. Хардинг, впрочем, не сдалась и попыталась начать карьеру в женском боксе. Лента, которая в мировом прокате вышла под простым и лаконичным названием «Я, Тоня», в отечественной локализации до релиза успела засветиться и с оригинальным тайтлом, и прикинуться провокационной «Ледяной стервой». В конце концов, остановившись на нейтральном названии «Тоня против всех», байопик Крэйга Гиллеспи наконец добирается до российских кинотеатров, причем аккурат в разгар оскаровской гонки. Конечно, большинство тех, кто кинозал посещает по устоявшейся схеме «от случая к случаю», в первую очередь пойдут посмотреть на блистающую в главной роли Марго Робби. Иные, кто в курсе наградных перипетий, могут польститься на имя Эллисон Дженни, получившей за свой (сразу скажем, отменный) перформанс «Золотой глобус». Но даже если бы «Тоня против всех» выходила не перед самым «Оскаром», на нее обязательно стоило бы выбраться в кино. Помимо выдающихся актерских работ «Тоня» может похвастаться идеально выверенной стилистикой. Схожесть актеров с реальными прототипами бросается в глаза далеко не сразу. Понимание приходит потом, а еще более укрепляется на финальных титрах, демонстрирующих реальную хронику середины 90-х, после демонстрации которой сложно избавиться от ощущения только что увиденной «художественной пересъемки». Первое, с чего начинается любовь к «Тоне...», - это магический треугольник «Монтаж - юмор - музыка». Резкая смена сцен, переключение между точками зрения различных героев (идеальная иллюстрация к высказыванию о том, что правда у всех разная), а также чередование прошлого и настоящего подчеркивают юмор и в то же время обеспечивают более осознанное и даже аргументированное понимание произошедшего. Причем не только зрителю - в разрушившее их жизнь событие сквозь временную призму вглядываются сами герои. Герои сами рассказывают о том, что разрушило их жизни, и одновременно анализируют произошедшее - весь фильм построен в формате интервью. И тот самый инцидент с соперницей Тони занимает в нем, пожалуй, последнее место. Именно за счет выбранного формата в фильме, несмотря на известный и довольно печальный финал, остается интрига и недосказанность, рождаемая противоречащими друг другу воспоминаниями. Благодаря магии монтажа герои не только комментируют произошедшее, но и перебивают друг друга, на ходу меняют показания и с рвением доказывают: правы именно они, хотя и признают после долгих лет свою вину... Иногда... Чаще они все же оправдываются и говорят об амбициях и чувствах, помутивших рассудок. Кстати, «Тоня против всех» - это один из тех редких случаев, когда закадровый голос не только не мешает комфортному просмотру, но и придает картине особый шарм и задает правильный настрой. Вообще, болезненное прошлое героев «Тони» можно объяснить ошибками бурной и яростной молодости. Хотя, скорее всего, в их случае речь идет просто о ярости и насилии - единственном доступном способе выплеснуть накопившиеся за долгие годы гнев и обиды. Тоня здесь действительно «против всех»: ее мать физически и морально прессует дочь с самого рождения; отец отказывается от девочки; ее избивает бойфренд, затем ставший мужем. Достается Хардинг и от спортивных судей - за то, что она не может быть девочкой из «идеальной американской семьи», даже если бы и захотела этого больше всего на свете. Но проблема в том, что больше всего на свете Тоня любит кататься и умеет это делать. Кстати, тема пресловутой «американской мечты» и классового разделения идеально вписывается в контекст лжи, притворства и, в конце концов, желания подставить ближнего. К тому же приоткрывает завесу трагедий маленьких людей, которая выражается простейшей формулой о том, что если у публики есть свои любимчики, то рано или поздно обязательно должны найтись и козлы отпущения. «Я уложил все системы в одну фразу, а всю жизнь - в один афоризм», - говаривал Оскар Уайльд. Филигранно удалось это и Тоне Хардинг, когда-то считавшей, что быть знаменитой - это весело: «Меня любили, ненавидели, а потом я попросту стала мишенью для насмешек». Временами кажется, что Марго слегка переросла свою героиню: она прекрасно играет роль 40-летней Хардинг, но вот в сценах, где Тоне не больше 23 лет, это несоответствие слегка смазывает впечатление от мощного перформанса Робби. Для актрисы это безусловный вызов: к обилию крупных планов, необходимости уверенно стоять на коньках и копировать пластику Хардинг добавилась ответственность перед реальной Тоней. Пожалуй, единственное, за что можно упрекнуть «Тоню», - это та игривость, с которой создатели драмы показывают царящее в жизни героев насилие. Оно здесь вызывает совершенно недопустимую эмоцию - смех, пусть и горький. Но, в конце концов, именно эта интонация удерживает и сюжет фильма, и героев, и зрителей от падения в бездну отчаяния, из которой с огромным трудом выбралась реальная Тоня Хардинг. Ведь, несмотря на «спортивную» тематику, эта лента не о победах и поражениях. И даже не о пресловутом «инциденте», который, скорее всего, был следствием глупости и тупых амбиций. Она о далеко не физических травмах, поломанных жизнях, ненависти и насилии. А еще о том, что все хотят простых решений, которые, к сожалению, встречаются в жизни крайне редко. (Анна Ентякова, «Вокруг ТВ»)

... и в жизни ждет тебя успех. В жизни случается такое, что не под силу сочинить никому! Допустим, братья Джоэл и Итан Коэны приложили незаурядные усилия, чтобы деяния словоохотливого Карла и молчуна Гэира, основательно наследивших кровью в провинциальном городке, воспринимались донельзя глупыми и абсурдными. А чуть раньше в их родных Соединенных Штатах имел место инцидент, на фоне организаторов и исполнителей которого даже упомянутые горе-похитители из «Фарго» (1996) выглядят гениями преступного мира... Создатели «Тони против всех» неспроста поместили во вступительные титры предуведомление о том, что в основу сценария положено несколько взаимоисключающих интервью, данных самой «ледяной стервой» [1] и ее бывшим мужем, а также прочими участниками событий. Более того, манера подачи материала, включая частое «разрушение» персонажами четвертой стены (обращение в объектив кинокамеры, как бы напрямую к зрителю), вроде бы должна заронить в душу сомнение: а не выстроено ли повествование по законам т.н. mockumentary? Но нет! Все было, надо полагать, примерно так, как показано, причем кинематографистам пришлось изрядно напрячь ум, чтобы восстановить картину произошедшего без изъятий, попутно объяснив нестыковки в утверждениях разных лиц и красноречивые умолчания. Приглашение Марго Робби, за которой волей-неволей тянется (и будет тянуться, по-видимому, еще долго) шлейф образа «чокнутой подруги Джокера», явно способствовало росту интереса к проекту. Крэйг Гиллеспи этого, вообще говоря, не стесняется - и в какой-то момент Тоня, якобы собирающаяся собственноручно расправиться над бедной соперницей (такую версию тоже обсуждали бульварные репортеры и обыватели), прямо уподобляется Харли Квинн. Вместе с тем сценарист Стивен Роджерс и режиссер, думается, недалеки от истины, прозрачно намекнув в финале, что раздутая прессой шумиха - преходяща. Уже, кажется, свыкшийся с вниманием назойливых телевизионщиков, Джефф Гиллоули одним прекрасным утром обнаруживает, что они исчезли - скопом ринулись в погоню за новой сенсацией: началось преследование полицией О. Джей Симпсона. И многомиллионная телеаудитория с готовностью вперится (можно не сомневаться!) в очередной спектакль... Так что же, получается, что на поверку и Хардинг - дутая фигура? Если б не бесчисленные скандалы, никто бы не запомнил эту спортсменку?.. В том-то и дело, что не совсем так. Нападение на Нэнси Керриган не было случайностью. Однако авторы, к их чести, старались не столько реконструировать и осмыслить печально известное происшествие как таковое, сколько постичь личность Тони. Ее детство и отрочество прошли под мощным психологическим прессингом - но, быть может, властная, умеренно циничная мама права, утверждая, что пыталась вырастить из дочери чемпионку? Даже нескончаемые перебранки с благоверным Гиллоули, доходившие до рукоприкладства и стрельбы из револьвера, способствовали закалке характера. Естественно, Тоня, приучившая себя превозмогать физическую боль и обиды, не могла смириться с возмутительной, пусть и неявной, дискредитацией со стороны судей. Девушку, первой среди американок выполнившую на соревнованиях тройной аксель, до глубины души возмущали претензии к имиджу: мол, наряды недостаточно богаты, манеры грубы, выбор композиций отдает дурным вкусом... А на самом-то деле претендентка банально не соответствовала устоявшимся стереотипам о том, какой должна быть представительница США в таком изящном виде спорта, как фигурное катание. Следовательно, не сопереживать упорной, стойкой, выносливой (то есть именно «hard») Хардинг мы не можем... Впрочем, при ближайшем рассмотрении становится понятно, что Гиллеспи и Роджерс все-таки не стремились сотворить героическую сагу о триумфе человеческого духа, преодолевающего любые преграды. Принявшись в процессе тренировок подражать киношному боксеру Рокки периода подготовки к поединку с «тем русским» (имеется в виду богатырь Иван Драго в исполнении Дольфа Лундгрена), Тоня заслуживает, скорее, снисходительную иронию. Ведь для тренера не было секретом, что подопечная периодически позволяла себе расслабиться, неизбежно теряла спортивную форму, а потом - искала оправдания, прилюдно жалуясь на предрассудки, на недоброжелательно настроенную публику, на порвавшиеся шнурки, на судьбину... Неужели такое бывает? Как в человеке могут сочетаться качества, достойные бойца, одержимо рвущегося на вершину Олимпа славы, и неудачницы, винящей в собственных бедах окружение? Этот-то парадокс в первую очередь и заинтересовал кинематографистов, не порадовавших рождением шедевра, но проявивших искренность и неравнодушие. По-настоящему трогателен момент, когда пожилая миссис Хардинг, пробившаяся к дочери сквозь осаждающую жилище толпу репортеров, произносит умилительные слова поддержки, но... и здесь не обходится без подвоха. Почти поверившая родительнице, Тоня все же уличает женщину в корысти - в попытке выведать (под запись!), знала ли та о готовящемся покушении на Нэнси. А чему тут, собственно, удивляться? Вот и создатели еще одного фильма, посвященного изнанке профессионального спорта, приходят к грустному выводу, что ни о каких высоких материях, воспевавшихся Пьером де Кубертеном (инициатором основания Международного олимпийского комитета), давно не идет речи. Есть одно универсальное мерило - деньги, которые каждый зарабатывает (добывает, «делает»), как умеет. Знаменитая фигуристка, конечно же, приняла вынесенный судом вердикт (пожизненная дисквалификация) близко к сердцу и дала волю чувствам, но... Но пройдет не так уж много времени, и она прекрасно освоится на новом поприще - в женском боксе, представляющем собой гораздо более жесткое и эффектное шоу.
1 - Воспользуемся первой версией российского прокатного названия, хлесткой, но по-своему - достаточно точной. (Евгений Нефедов, «Иви.ру»)

Как устроен фильм-номинант «Оскара» «Тоня против всех». Плюсы, минусы и подводные камни одной из самых ожидаемых картин этой зимы. [...] СЮЖЕТ. Тоня Хардинг - белокурая девочка, которая обожает кататься на коньках, а также бедная и грубоватая представительница класса, который в США принято называть реднеками, попросту - деревенщина, о чем ей с упреком не забывают напоминать то там, то тут. Спортсменка с взрывным характером и жгущими изнутри амбициями бьется за успех вопреки скепсису и презрению к ее происхождению со стороны судей фигурного катания. Став первой американкой и второй женщиной в мире, выполнившей тройной аксель на соревнованиях, Тоня превращается в гордость страны, что, правда, не сбавляет снобского отношения к ней. Приближается чемпионат США 1994 года, и кажется, что триумф у Тони почти в кармане, но то ли у мужа фигуристки, то ли у кого-то из его друзей возникает идея зацементировать потенциальный успех тем, чтобы сломать ногу конкурентке Нэнси Керриган. Скандал неизбежен, и карьера Тони оказывается под угрозой. Крепкий сюжет фильма был гарантирован самой жизнью - она, как известно, изобретательнее сценаристов. Стив Роджерс, написавший сценарий «Тони», решил взяться за эту историю после того, как увидел документальный фильм о фигурном катании с упоминанием Хардинг. Для подготовки Роджерс взял интервью об инциденте с Керриган у Хардинг и ее уже бывшего на тот момент мужа Джеффа Гиллоули. Сюрпризом и осложнением стало то, что у каждого из них были разные версии произошедшего. Впрочем, так было еще в 1990-е во время расследования нападения на Керриган. Фильм никак этому не противоречит и показания его персонажей тоже не всегда сходятся, да и в целом с фактами тут обошлись весьма аккуратно, но не со всеми. Тем не менее не стоит перед просмотром изучать многочисленные статьи о том, какие факты в «Тоне против всех» верны, а какие нет, иначе это помешает воспринимать фильм как фильм, а не как страницу «Википедии». ВАЖНЫЕ ТЕМЫ. «Тоня против всех» охватывает сразу несколько важных для нашего общества тем, что делает историю Хардинг, показанную в фильме с 1970-х до 1990-х, не просто интересной, но и актуальной для дня сегодняшнего. Домашнее и психологическое насилие. Сначала Тоне достается от матери, а потом от мужа. Главная героиня даже делает вывод о том, что вышла за человека, который ее бьет, только потому что привыкла думать, что не заслуживала лучшего, ведь она привыкла к абьюзивному отношению со стороны близких. При просмотре неизбежно приходит мысль, что не самый приятный характер фигуристки - следствие постоянного насилия. Социальное неравенство. Тоня росла и жила в бедности, и в фильме показано, как девушка стеснялась этого. Финансовое положение вынудило Хардинг самостоятельно шить свои костюмы, и в конечном счете она выглядела на катке не такой изящной и утонченной, какой должна быть фигуристка, по мнению судей. В «Тоне против всех» спортсменку постоянно в этом упрекают и указывают, что чтобы быть принятой в фигурном катании, ей надо выглядеть иначе. Сложно не сочувствовать жертве снобизма и лукизма. Такое отношение и тяготы бедности вместе с насилием не могли не повлиять негативно на характер Тони. Тут можно вспомнить известную цитату из фильма «Бумер»: «Это не мы такие, это жизнь такая». Тяготы спортивной карьеры. Спорт - довольно жестокая среда. Изнурительные тренировки, атмосфера постоянной конкуренции, критика со стороны судей, тренеров и болельщиков. Спортсмены живут спортом, и когда атлет по какой-то причине лишается возможности заниматься делом жизни, он часто осознает, что ничего больше не умеет. Оставшись без фигурного катания, Тоня с ужасом думает о будущем, ведь, по сути, она ни на что другое не способна. Умение восстанавливаться после поражений. Тоне приходится вставать и двигаться дальше после множества мелких и крупных поражений, и она это делает вновь и вновь. Кажется, неудачи ее только закаляют. Вроде бы неприятный персонаж становится вдохновляющим примером, стоит посмотреть на Хардинг под таким углом. ЖАНР. «Тоня против всех» - черная комедия с элементами драмы. Во многом благодаря выбору такой тональности вся история смотрится очень легко. Тут смущает то, что юмор распространяется и на домашнее насилие. Побои и угрозы в фильме выглядят так смешно, что сложно разглядеть в них настоящую опасность, и это настораживает, потому что кто-то может воспринять легкое отношение к насилию над другим человеком как норму, раз так делают в кино. АКТЕРЫ. Исполнительница главной роли (и продюсер картины) Марго Робби за свое перевоплощение в Тоню Хардинг получила номинацию в комедийной категории «Золотого глобуса», но статуэтка в итоге ушла Сирше Ронан («Леди Берд»), а теперь Робби претендует на «Оскар» как лучшая актриса. Робби и правда очень убедительна в этой роли - настолько, что, когда видишь эмоции экранной Хардинг после успеха с тройным акселем, хочется встать и аплодировать, будто прямо сейчас видел все это на настоящем стадионе. При всех восторгах в адрес Робби в роли Хардинг есть и вопросы. Во-первых, когда 27-летняя актриса играет Тоню-старшеклассницу, то есть девушку 16-17 лет, это сложно воспринимать всерьез, потому что Робби все равно выглядит слишком взросло. То же самое относится к ее экранному партнеру Себастьяну Стэну, сыгравшему мужа Тони и в тинейджерстве, и взрослым. Во-вторых, если сравнивать фотографии настоящей Тони Хардинг и Марго Робби в роли фигуристки, складывается ощущение, что создатели фильма сделали экранную спортсменку намеренно более хорошенькой, чтобы она вызывала симпатию. Открытием картины можно по праву считать Эллисон Дженни, исполнившую роль матери Тони. Постоянно сквернословящая, стервозная, нарциссичная, экстравагантно одетая, с попугаем на плече - впечатление остается неизгладимое. Для актрисы это не первая роль в кино, но определенно самая яркая. Дженни уже получила за свою работу «Золотой глобус» как лучшая актриса второго плана, а вскоре может стать и обладательницей «Оскара». «Тоня против всех» - определенно фильм, который не стоит пропускать. Он легко затягивает в свой мир достоверностью и искренностью актерской игры, продуманным выбором костюмов и декораций, неожиданными коллизиями и перипетиями реальной жизни, отлично снятым фигурным катанием и темами, которые так близки нашим собственным проблемам и переживаниям. (Марина Аглиуллина, «Buro 24/7»)

Марго Робби с ружьем и синяком в хулиганском байопике фигуристки Тони Хардинг. «Как и Америку, одни ее обожают, другие - не очень», - сообщает зрителю в псевдо-документальном прологе детский тренер Тони Хардинг, аккуратная женщина со слегка растрепанным каре и именем, похожим на вымышленное, - Доди Тичмен (Бояна Новакович). Режиссер Крэйг Гиллеспи («Рука на миллион») и сценарист Стивен Роджерс («Кейт и Лео») с порога выкладывают карты на стол: Тоня Хардинг (Марго Робби) - первая американская (и третья в мире) фигуристка, выполнившая тройной аксель, - для них повод поговорить не об удивительной биографии и даже не о спортивных победах. В конце концов, и о Хардинг - обладательнице еще одной «говорящей» фамилии - в 90-е больше говорили в связи не со спортивными достижениями, а благодаря скандалу. Во время подготовки к чемпионату США 1994-го, бестолковый телохранитель Хардинг и друг ее бывшего мужа Шон (Пол Уолтер Хаузер) нанял еще более бестолкового мужичка, который травмировал Нэнси Керриган (Кэйтлин Карвер), главную конкурентку Хардинг за звание лучшей фигуристки Штатов. На этом материале Гиллеспи и Роджерс берутся в очередной раз развенчать американскую мечту, вскрыть ее лицемерие и даже безумие. Не на голубом глазу же снимать историю про воспитанную деспотичной матерью (упоительно опереточная Эллисон Дженни) фигуристку, чья биография включает большие и малые скандалы, стычки с мужем Джеффом Гиллоули (Себастьян Стэн с дурацкими усиками), а после отстранения от фигурного катания - кратковременную боксерскую карьеру. Речь, впрочем, не совсем про виражи насыщенной жизни Тони, а про ее схватку с американской мечтой. Оригинальное название I, Tonya, переведенное в России, как «Тоня против всех» (спасибо, что не «Ледяная стерва», как планировалось), правильнее толковать в духе популярного флешмоба «Je suis Charlie» («Я - Шарли»). Нет для зрителя большего наслаждения, чем выйти из зала и сказать: «Тоня - это я». Тут лента Гиллеспи вписывается сразу в несколько трендов американского кино 2010-х. Повесть о настоящем (и обычном) человеке испокон веков пользуется спросом, а «Тоня» обозначает замах на народную комедию, когда Хардинг, сидящая у себя на кухне и глядящая в камеру, называет себя «реднеком». Вслед за Стивеном Содербергом с его «Удачей Логана», Гиллеспи и Роджерс пытаются вернуть рабочим американцам человеческое лицо, в котором деятели искусств сильно засомневались после избрания Трампа. Для этого они выбирают формат хулиганского байопика - модернизированной версии любимого на «Оскаре» жанра «жизнь замечательных людей», но без захлестывающей патетики и с навязчивой дурашливой иронией. «Оскаровское» кино, конечно, некорректно выдавать за термин, но некие тенденции в выборе киноакадемиков за определенный срок подметить несложно. В позапрошлом году на статуэтку претендовала столь же утомительно бодрая «Игра на понижение», почти десять лет назад - «Боец» Дэвида О. Расселла, с которым «Тоня» похожи как сиблинги. С той лишь разницей, что циничный Расселл смотрел на боксера с лицом Марка Уолберга через прутья клетки, а Гиллеспи и Роджерс не переступают грань умеренной иронии. Фигурой Тони Хардинг они, кажется, и вовсе очарованы. Как очарован более аккуратной и образованной авантюристкой Молли Блум сценарист и режиссер Аарон Соркин в «Большой игре» - еще одном фильме, претендующем на «Оскар» (правда, лишь за лучший адаптированный сценарий). Соседство с другими номинантами - особенно в российском прокате, который традиционно выпускает «оскаровских» кандидатов лавиной в январе-феврале, - тоже отнимает у «Тони» очки если не за технику, то за общее впечатление. Помимо «Большой игры», где талантливая женщина борется с патриархальным миром при помощи нелегального покера, можно вспомнить «Горе-творца» Джеймса Франко. Еще один байопик, который принес актеру-режиссеру «Золотой глобус» за роль Томми Вайсо - постановщика, продюсера, сценариста и исполнителя главной роли в «Комнате» - возможно, худшем фильме XXI века. Обе картины в унисон говорят о том, что мечта важнее общественного одобрения: Хардинг нарочно занижали оценки судьи, так как она не соответствовала белоснежному образу фигуристки и американской спортсменки, а Вайсо никогда бы на пушечный выстрел не подпустили к Голливуду - из-за вампирской внешности и вопиющему отсутствию то ли таланта, то ли умения учиться. Еще больше аналогов у «Тони» на современном телевидении, где в прошлом году Netflix выпустил кисло-сладкий сериал «Блеск» - про уморительно-кошмарное закулисье женского рестлинг-шоу, реально происходившего в 80-е, а неудержимый шоураннер Райан Мерфи уже два года мордует сатирой американскую мечту образца 90-х в «Американской истории преступлений». С последним «Тоню» роднит не только невнятно-китчевая эстетика последнего десятилетия XX века, но и использование заглавного персонажа как живого символа. Что суд над О. Джей. Симпсоном, что убийство Джанни Версаче - истории не про реальных людей и их удивительные злоключения, но про сложенный при помощи СМИ, слухов и легенд образ, миф, икону. Не случайно историю Тони Хардинг чуть ли не хором рассказывает целая когорта эффектных фриков: ее бывший муж, сменивший усишки на жидкую бородку, верящий в собственную важность упитанный болван Шон, проворный «желтый» журналист (стендап-комик Бобби Каннавале), высохшая, но столь же ядовитая мать, живущая с аппаратом ИВЛ и попугаем, которого считает реинкарнацией шестого мужа (Тоня - дочь от четвертого). На их фоне повзрослевшая Тоня выглядит пускай грубоватой, но самой адекватной, как и ее версия событий кажется слегка приглаженной. Так зачастую оказываются прибраны и пропылесошены аналогичные истории в глянцевых журналах. Так их сопровождают эффектными визуальными коленцами в духе «Большого куша» при переносе на большой экран. При всей конгениальности героине - нахрапистой, эмоциональной, неудобной, но по-своему обаятельной - «Тоня против всех» со старательным перфомансом Марго Робби смущает, в первую очередь, стремительно вытоптанной территорией, на которой она пытается играть. Что уж там - даже в России, где редко препарируют мечты, прошлым летом вышел «Блокбастер» (не) Романа Волобуева, рассказывающий о том, как люди вынуждены оставить какие-то дорогие сердцу амбиции. Если же вынести за скобки движение по колее и избыточную игривость, то фильм Гиллеспи и Роджерса вполне может вызвать восклицание «Тоня - это я». Мечты сбываются и не сбываются - и никогда не поздно понять, что путь к заветному желанию может преградить чье-то узколобое мнение, как нужно поступать. (Алексей Филиппов, «Кино-Театр.ру»)

Фигуристка-одиночница Тоня Хардинг - знаковая личность в истории мирового спорта. По иронии судьбы, таковой она стала вовсе не за виртуозно исполненный тройной аксель (а Тоня, к слову, стала второй женщиной в мире, кому удалось совладать с этим сложнейшим элементом), а за связанный с ее именем крупнейший медийный скандал (да такой, что лишь дело О. Джея Симпсона отвлекло назойливых папарацци от дома фигуристки), приведший к пожизненной дисквалификации из фигурного катания. Пожалуй, слишком уж печально-иронично смотреть подобное кино в современной России, не находите? Скандал, кстати, разгорелся в середине девяностых, а спустя 28 лет на большие экраны выходит кинобиография Хардинг «Тоня против всех», трезво и насмешливо снятая далеко не самым известным режиссером Голливуда - Крэйгом Гиллеспи. ЖИЗНЬ. На дворе 1994 год, в Америке полным ходом идет подготовка к национальному чемпионату по фигурному катанию и последующим Олимпийским играм. После одной из тренировок некто разбивает колено фаворитке соревнований (а по совместительству любимице публики, красавице, пользующейся патронажем дизайнера Веры Вонг и американских таблоидов) Нэнси Керриган. Не слишком деликатно спланировавшего нападение преступника быстро находят - им оказывается некто крайне непутевый по имени Шейн Стэн. Довольно быстро полиция выходит и на организатора нападения, коим стал Джефф Гиллоули - бывший муж другой фигуристки Тони Хардинг, прослывшей в прессе неотесанной деревенщиной, задирой и «не-такой-как-все-другие-девочки». СМИ активно освещают скандал, организуется настоящая травля Хардинг: ее подозревают не только в осведомленности о планах мужа, но и в соучастии в нападении на соперницу. «Кто-то говорил, что своими глазами видел, как Тоня избила Нэнси», - сообщит нам с экрана усатый Себастьян Стэн. Несмотря на поднявшуюся шумиху, МОК таки позволил Хардинг выступить на Олимпиаде, где та заняла лишь 8-е место, а ее подлечившая колено соперница получила серебро. Дальше - мрачнее: пожизненная дисквалификация из спорта в связи с решением суда стала для Хардинг настоящим ударом. Пытаясь стать вновь интересной для публики, бывшая звезда фигурного катания уходит в женский бокс. Еще раз о Хардинг вспомнят лишь после публикации интимного видео, но об этом, как посчитали в Голливуде, зрителю напоминать уже необязательно. КИНО. Решение превратить историю талантливой и подающей большие надежды фигуристки в черную комедию, отснятую в жанре мокьюментари (псевдодокументального кино), было то ли сумасшедшим, пришедшим во сне или после солнечного удара, то ли вполне естественным. Ведь и вся жизнь спортсменки похожа на сборник рассказов Михаила Веллера с метанием ножей или других травмоопасных предметов. Так или иначе, решение это оказалось на удивление выигрышным. При этом режиссер Крэйг Гиллеспи не сосредотачивается лишь на комедийном эффекте, уверенно стремясь вызывать у зрителя смех, сочувствие, возмущение и отвращение с помощью одного и того же кадра. Кстати, тут напомню, что истинная роль Хардинг в нападении на Керриган так и не была выяснена, что режиссер изящно обыгрывает с помощью приема множественных точек зрения, где каждый участник событий рассказывает свою версию происходившего (привет Акире Куросаве и его «Расемону»). История Хардинг в картине не зацикливается лишь на так называемом «происшествии» с Керриган, хотя на него зрителю намекают чуть ли не в первых 15 минутах ленты. Но ровно половина фильма обходится без значительных отсылок к криминальному будущему талантливой спортсменки. Поэтому приготовьтесь насладиться сценами из жизни Тони Хардинг во всех ее проявлениях: начиная с детства фигуристки, проведенного где-то на окраинах американского Юга за потрошением подстреленных отцом кроликов и тренировками на льду до посинения, завершая юностью, первой и, как это обычно бывает во всех известных биографиях, крайне тяжелой любовью все к тому же Джеффу Гиллоули; а у Хардинг она, как узнает зритель, сопровождается побоями и даже огнестрельным ранением. И вся эта жизнеподобная, но гротескная вакханалия, больше напоминающая отснятую Гаем Ричи ленту о жизни криминальной прослойки где-нибудь в Сохо, сопровождается убойным хеви-металом, документальными вставками с соревнований и небольшими драматическими сценами, чаще всего посвященными непутевым отношениям Тони с деспотичной матерью. МАРГО РОББИ. Красавица, пробравшаяся на Голливудские холмы, исполняя роль эффектной жены главного героя в скарсезовском «Волке с Уолл-стрит», до «Тони» так и не получала эмоционально сложных ролей. Кстати, Крэйг Гиллеспи для своего байопика о скандальной фигуристке позаимствовал у Скорсезе не только саму Робби, но и ряд хитрых приемов (надругательство над так называемой «четвертой стеной», где герои обращаются к зрителю с экрана, и пародийно-насмешливый стиль, то ли сочувствующий упустившей мечту Тоне, то ли иронизирующий над ней). Справедливости ради отметим, что Марго Робби за прошедшие со времен «Волка с Уолл-стрит» пару лет все же успела засветиться в попсовой мелодраме о романе двух аферистов с некогда самым высокооплачиваемым актером Голливуда Уиллом Смитом, в провальном суперзлодейском кино «Отряд самоубийц», где стала для большинства поклонников главным бриллиантом ленты, а также мелькнула в роли обнаженной самой себя в оскароносной картине об американском ипотечном пузыре «Игра на понижение». Теперь же Робби обладающая внешностью, которую с уверенностью можно назвать канонично голливудской, с легкостью влезла в безвкусные наряды, до неприличия взбитые парики, кислотные спортивные костюмы и вульгарный макияж, столь гротескно рисующие образ американской простушки начала 90-х. И - о чудо! - выйдя из трафарета глянцевой красотки, актриса сумела воплотить противоречивый образ талантливой, но грубой, до слез боящейся поражения, но матерящейся на судей, словом, совершенно не подходящей на роль чемпионки в столь изящном виде спорта Тони Хардинг. Разумеется, удачное перевоплощение нельзя назвать достижением исключительно одной только Робби. Создаваемые на экране актерские дуэты Робби - Эллисон Дженни (мать Тони) и Робби - Себастьян Стэн (муж фигуристки) хоть и заставляют на секунду другую усомниться в правдоподобности карикатурных отношений между героями, тем не менее являются невероятно колоритными и самоценными в сюжетной канве трагикомедии. Словом, глянцевая красавица Марго Робби «наиграла» на «Золотой глобус» и, кто знает, может заполучить еще и главного голливудского идола - «Оскар», церемония вручения которого наверняка вновь ошарашит общественность уже в марте наступившего года. (Анастасия Седова, «Собеседник»)

Марго Робби в роли фигуристки, отчаянно ищущей любовь. Героиня Марго Робби в сериале «Пан Американ» привлекала внимание везде, где появлялась: в первый же рабочий день она стала лицом авиакомпании и попала на обложку журнала Life. Сама актриса тоже не осталась незамеченной: за ролью стюардессы из 1960-х последовала роль девушки Леонардо Ди Каприо («Волк с Уолл-стрит»), девушки Уилла Смита («Фокус») и, внимание, девушки Александра Скарсгарда («Тарзан»). Став кумиром школьниц благодаря образу Харли Квинн в «Отряде самоубийц», Марго, наконец, избавилась от патриархальных оков и грациозно выехала на лед в независимом проекте «Тоня против всех», покорив Торонто и получив первую номинацию на «Оскар». Называть карьеру Марго везением можно только до определенного момента, потому что в 2016 году она основала свою продюсерскую компанию LuckyChap Entertainment, стала исполнительным продюсером спин-оффа о Харли и объявила о разработке проекта о фигуристке Тоне Хардинг. Стратегия проверенная: дойдя до определенного уровня, актеры создают собственные компании - это позволяет им выбирать проекты, роли и даже режиссеров, не оглядываясь ни на кого. Риз Уизерспун заявила, что ей просто надоело читать сценарии, в которых героини в критической ситуации спрашивают мужчину: «И что же нам теперь делать?» Так появились «Исчезнувшая» и «Большая маленькая ложь». Марго Робби, очевидно, тоже наскучили роли красивых спутниц, и в бой вступила решительная Тоня Хардинг. Тоне уж точно не нужны рыцари - ей нужна любовь публики. Тоня Хардинг - чемпионка США по фигурному катанию, которая сначала прославилась тем, что стала первой американкой, выполнившей тройной аксель (самый сложный прыжок) на соревнованиях, а потом тем, что устранила соперницу Нэнси Керриган перед чемпионатом в Детройте. Бывший муж Тони Джефф Гиллоули и ее телохранитель поручили Шейну Стэнту сломать ногу Нэнси. Шейн сначала долго не мог найти фигуристку, а затем ушиб ей ногу полицейской дубинкой, так что той пришлось отказаться от участия в национальном первенстве. Вопрос, имела ли Тоня отношение к этому инциденту, все еще остается открытым - тем не менее она признала себя виновной, получила три года условно, пятьсот часов общественных работ, штраф, а также была исключена из Ассоциации фигурного катания. Ее карьера закончилась, а кроме фигурного катания у нее ничего не было. Но несмотря на все вышесказанное, «Тоня против всех» - это в первую очередь история о всеобъемлющей нелюбви. Тоню не любила мать: постоянно унижала ее и подвергала насилию. Она считала, что ее дочь может кататься лишь через ярость и злость и метод пряника с ней не работает. Тоню вроде как любил отец, брал с собой на охоту и учил ремонтировать машины, но бросил девочку, несмотря на мольбы забрать с собой. Закономерно, что она использует первый же предлог, чтобы сбежать из дома; правда, в результате попадает в руки к мужу-абьюзеру, который регулярно избивает ее и просит прощения, только чтобы повторить все снова. Тоня замазывает синяки и выходит на лед. Любви в мире Тони нет. На социальном уровне это драма девочки из бедной семьи, которая может делать хоть четверной аксель (его пока не выполнил никто), но это никак не компенсирует ее низкого социального происхождения. Америка хочет видеть принцессу, а не курящую девочку из низов с плохими волосами и в дешевых костюмах. Публике нужна мифическая идеальная леди на коньках, легкая как перышко, и с таким же легким бэкграундом, с идеальной семьей из среднего класса - с идеальными рождественскими фотографиями и, желательно, походами в церковь по воскресеньям. Леди, которой они смогут любоваться. Которую они смогут любить. И это не Тоня. «Просто любите меня, любите меня, любите», - повторяет Тоня, выполняя раз за разом сложнейшие прыжки и улыбаясь страшнее, чем Харли Квинн. И в итоге неважно, виновна она в покушении или нет, становится понятно, что она могла это сделать. Ради любви. О Тоне было снято несколько телепроектов, документальных фильмов, она раз за разом становилась героиней сюжетов и статей, но именно Марго Робби вернула ей чемпионский титул, получив множество номинаций и призов. Фильм называют поверхностным, снятым ради «Оскара», и в нем и правда немало штампов. Образ «проблемной» фигуристки нарисован грубо: пьет, курит, делает глупости, бедная семья, «плохой» вкус, «дурной» нрав. Все. Правду (которая, как нам напоминают раз за разом, у каждого своя) можно разглядеть только при очень сильном желании. В экранной Тоне столько противоречий, что публика их не выдерживает: хотеть любви и жить с мужем-тираном, курить и задыхаться от астмы, водить грузовик и пытаться стать принцессой на льду. Ее обвиняют не только в социальном несоответствии, но и в непоследовательности, которой она, в отличие от остальных, не стесняется. И признают виновной еще до начала суда и фактических разбирательств. Скорее всего, именно поэтому Тоня и взяла вину на себя, уповая на милосердие Америки, которое работает крайне избирательно. «Пожалуйста, дайте мне реальный срок, только не делайте этого!» - умоляет фигуристка в конце фильма. Своей подлинностью «Тоня» ломает каноны спортивной драмы. Ведь если в ней есть ребенок из неблагополучной семьи, он обязательно добьется успеха (режиссер Крэйг Гиллеспи уже снял провалившийся в прокате фильм «Рука на миллион»). А если звезда оступилась, то у нее почти всегда появляется шанс продолжить карьеру в качестве тренера и реализоваться в роли наставника -строгого, но справедливого. Тоне такой шанс не предоставляется. И ради той же подлинности большую часть фильма Марго откатала сама, хотя никогда не увлекалась фигурным катанием, только хоккеем, и привыкла к другой технике - под присмотром тренеров ей пришлось начинать с нуля. Самые серьезные спортивные сцены создавали при помощи каскадеров, и Марго Робби в интервью неоднократно восхищалась Крэйгом Гиллеспи, который умудрился вписаться в минимальный бюджет, при этом используя компьютерную графику. В общем-то и сам фильм получился под стать экранной Тоне - гордым и независимым, не вписывающимся в рамки. Отсюда и обвинения в том, что он снят под «Оскар», и даже несколько разгромных рецензий. Несмотря на пометку «комедия» и несколько комичных моментов, «Тоня против всех» получился устрашающе несмешным, а от присутствующих шуток скорее хочется плакать. Если Мартину Макдоне и его «Трем билбордам» (еще один номинант на оскаровский «Лучший фильм» этого года) удается виртуозно балансировать между юмором и драмой, создавая иллюзию обычной жизни, то в «Тоне» все шутки не разряжают атмосферу, а делают ее еще более угнетающей - словно коньки ездят не по льду, а по стеклу. И несмотря на то, что исход и последствия известны еще до начала фильма, решение суда до последнего кажется не таким уж неизбежным - естественное человеческое желание найти хоть одно светлое пятно в этой истории здесь остается неудовлетворенным. (Елизавета Окулова, «Wonderzine»)

«Я, Тоня»: Харли Квинн на коньках. Марго Робби выдает работу уровня премии «Оскар», играя печально знаменитую фигуристку Тоню Хардинг в черной комедии Крэйга Гиллеспи. Когда в расписании фестиваля в Торонто появляются дополнительные показы, это верный знак, что кино пользуется спросом. В этом году чаще всего добавляли «Форму воды», «Игру Молли», «Леди Птицу» и спортивную ленту «Я, Тоня». Спорт в этом году популярен в Торонто, но мы поговорим об этом отдельно. «Она выглядит так, будто дрова рубит каждое утро», - говорит тренер по фигурному катанию, глядя на 12-летнюю Тоню Хардинг. «Так она и рубит», - парирует ее мать Лавона Хардинг (Эллисон Дженни в огромных очках и неказистых париках очень похожа здесь на Тильду Суинтон). Тоня преуспела в спорте, потому что болела фигурным катанием с детства. Постоянно курящая мать привела четырехлетнюю дочь на каток, чтобы ее тренировали. На самом деле Лавона с радостью бы сплавила ребенка куда подальше - девочка ей не нужна. Отец Тони ушел из семьи, поэтому ЛаВона впахивала как лошадь, чтобы оплачивать занятия дочери. Тоня не получила образования, поскольку мать заставила ее сосредоточиться на фигурном катании. Но в 15 лет Тоня встретила Джеффа Гиллоули (Себастьян Стэн с усами меньше всего похож на героя фильмов Marvel) и то ли влюбилась, то ли просто посчитала, что первый парень, отвесивший ей комплимент, стоит внимания. Как только Тоня начинает встречаться с Джеффом, ее жизнь меняется. Вместо агрессивной и сквернословящей матери Тоне приходится иметь дело со вспыльчивым лузером Джеффом, который регулярно поднимает на нее руку. Хардинг выходит за него замуж, но впоследствии разводится - жизнь с ним мешает ей идти навстречу к мечте, к выступлению на Олимпиаде. Фильм смотрит на фигурное катание с неожиданной стороны. Тоня, может, и хорошо выступает, но судьи регулярно занижают ей оценки из-за ее происхождения. «Это что, быдло на льду?» - бросает в спину ей один из зрителей. Действительно, мало выполнить тройной аксель (как это блестяще получилось у Хардинг), но надо еще и скромно хлопать глазками, не перечить, не красить ногти синим, носить костюмы пастельных тонов и выступать под мелодичные композиции. Тоня - это, по сути, Харли Квинн, которую Робби играла в «Отряде самоубийц», но за вычетом напускного вида соблазнительницы у героини комикса. Хардинг в исполнении Марго Робби - резкая, но одновременно ранимая хабалка. Она сыплет факами направо и налево, но при этом мечтает получить расположение матери. Ей хочется любви, но вместо этого Тоня получает ненависть - как мужа, так со временем и любителей фигурного катания. Зато симпатии кинозрителей полностью на стороне Тони, какой бы она ни была. Наверное, странно было бы, вырасти Тоня другой у такой-то матери. Лавона Хардинг на экране относится к дочери с брезгливостью и нелюбовью. Она использует и регулярно третирует Тоню (в одной из сцен Лавона даже запускает в дочь ножом, вынуждая ее окончательно уйти из родного дома). В итоге попытка стать лучшей фигуристкой приведет Тоню на скамью подсудимых. Джефф вместе со своим приятелем Шоном Экхардтом (Пол Уолтер Хаузер в образе реднека-кретина) организуют покушение на конкурентку Тони, фигуристку Нэнси Керриган. И, о боже, как же по-дурацки оно будет выполнено - братьям Коэн с их экранными простофилями не снилась такая глупость. «Я никогда не была девочкой-девочкой», - говорит Тоня во время знакомства с Джеффом. Она ловко чинит двигатель его автомобиля, окончательно завоевывая его сердце. Их отношения странным образом дублируют отношения Джокера и Харли - ну, если бы Джокер был полным тюфяком и носил дурацкие усы. От сравнения с комиксами во время просмотра фильма Гиллеспи не уйти. Особенно когда персонажи регулярно пробивают четвертую стену, обращаясь в камеру с монологами или комментируя ситуацию. Особенно здорово смотрится реплика ЛаВоны в середине фильма: «Кажется, мы утратили мою сюжетную линию». Гиллеспи экранизировал сценарий, находившийся в «Черном списке» лучших неспродюсированных текстов. Часто бывает, что от таких работ остаются рожки да ножки, когда сценарии проходят через голливудский конвейер. Но «Я, Тоня» - редкий байопик, где нет ни единого провисания. Действие движется с напором самой Хардинг, пробивающей локтями путь на спортивный олимп. При этом герои постоянно разговаривают, заставляя зрителя забыть, что он смотрит кино о спорте. Стивен Роджерс писал сценарий, основываясь на видеоинтервью всех участников событий. Потому все они появляются на экране (изображение при этом суживается до академического формата). Их комментарии зачастую невозможно смешные («Во всех семьях бывают радости и неудачи», - невозмутимо говорит ЛаВона в камеру после того, как мы только что видели, как она пырнула ножом собственную дочь). Но при этом кино не скатывается в дурацкую комедию. Гиллеспи просто умело монтирует ленту, чтобы акцентировать внимание зрителя не только на ужасе, который переживала героиня в семье, но и на абсурдных деталях истории Хардинг. Фильм «Я, Тоня» снимался очень быстро, всего за 31 день. Все актеры получили отличную подготовку, а команда Гиллеспи смогла заранее обеспечить проект всем необходимым. Например, только для Марго Робби потребовалось сшить 110 костюмов. Но вот что интересует многих после просмотра: неужели Робби сама выполняет все сложнейшие элементы фигурного катания? Неужели актриса настолько хороша на льду, что может запросто принимать участие в соревнованиях среди профессионалов? Увы, все выступления Тони (их пять в фильме) выполняла дублерша, а ее лицо затем заменили на лицо Робби. Сказать, что получилось великолепно, ничего не сказать. Ни разу во время просмотра не было ощущения спецэффекта на экране. Робби и Гиллеспи слетали в Портленд, где сейчас живет Тоня Хардинг (после инцидента ей запретили заниматься фигурным катанием). «Мы поговорили два часа, после чего я не искала встреч с ней, - рассказала Робби в Торонто. - Если бы я провела с ней больше времени, то не смогла бы сыграть ее так, как сыграла, я бы слишком прониклась к ней эмпатией». Актриса также призналась, что до появления сценария она понятия не имела об этой истории. Для Америки начала 1990-х скандал Хардинг стал одним из самых известных. Прижившийся тогда формат 24-часовых новостей подливал масла в огонь, постоянно сообщая все новые детали. Американцы льнули к экранам. Они смотрели, как арестовывали бывшего спортсмена О. Джея Симпсона по обвинению в убийстве. Как безуспешно шло расследование убийства юной королевы красоты ДжонБене Рэмзи. Как Тоня Хардинг из любимицы США превращалась в объект ненависти. 47-летняя Тоня (не очень удачно загримированная Робби) говорит с экрана: «Знаете, в Америке обожают любить кого-нибудь. И обожают ненавидеть. И хотят, чтоб это было легко и непринужденно». Пусть история Тони Хардинг и смотрится легко и непринужденно, когда пойдут титры и на экране появятся настоящие герои, будет понятно, что ничего легкого на самом-то деле не было. Просто жизнь. Но иногда реальность богаче любой выдумки. Может, потому с каждым годом в кино появляется все больше и больше биографических лент. И «Я, Тоня» займет среди них достойное место. (Татьяна Шорохова, «КиноПоиск»)

Правда у каждого своя. Америка всегда нуждалась в любимчиках или мальчиках для битья. Но речь пойдет о девочке по имени Тоня Хардинг, которая с детства увлекалась фигурным катанием и успела побывать по обе стороны баррикад. Можно смело заявить, что порой Америка собственноручно создает своих героев и злодеев, канонизирует объекты любви и агонизирует объекты ненависти, однако Тоня стоит особняком - она всего «добилась» сама. В чем-то, правда, переусердствовала, а кое-где не дожала. Все это сформировало безумное портфолио спортсменки, прославившее Хардинг на весь мир, которое буквально само просило об экранизации: Тоня выиграла Чемпионат США в 1991-м, взяла серебро на Чемпионате мира, четвертое место на Олимпийских играх, стала первой в истории американкой, выполнившей тройной аксель на соревнованиях, а также ее муж Джефф Гиллоули вступил в сговор, который вылился в то, что главной сопернице Тони Нэнси Керриган сломали ногу прямо на тренировке во время чемпионата США. В режиссерское кресло, чтобы экранизировать оригинальный сценарий Стивена Роджерса, сел опытный постановщик Крэйг Гиллеспи. Гиллеспи кажется самым подходящим выбором для такой истории, поскольку у него хватает опыта как в жанре черной комедии (в 2011 году он снял «Ночь страха» с Колином Фарреллом и Антоном Ельчином), так и в работе с биографическими картинами (две его предыдущие ленты, «И грянул гром» и «Рука на миллион», были основаны на реальных событиях). Однако история Тони крайне противоречива, буквально нет ни одного единого мнения на произошедшие события - один свидетель заявляет одно, второй совершенно другое, а третий вообще перечеркивает два предыдущих. Никто в точности не знает, что на самом деле произошло - была ли Тоня непосредственно причастна к инциденту или же это от начала до конца инициатива ее мужа Гиллоули, а, может, все это дело рук друга Джеффа - толстяка Шона Экхарта, у которого были очевидные проблемы с головой. Другими словами, правда у каждого своя. И данного тезиса придерживается сам фильм от начала до конца. Гиллеспи использует сразу несколько перспектив и подходов к истории. Сначала он представляет нам точь-в-точь переснятые архивные записи-интервью, взятые агентами ФБР у всех причастных лиц. Затем, чередуя с ними, нам показывают якобы, как дела были на самом деле. Чтобы окончательно запутать зрителя, Гиллеспи периодически ломает четвертую стену, когда герои поворачиваются непосредственно на камеру и отрицают то, что мы прямо сейчас видим собственными глазами. Для самих американцев Тоня была не самой приятной личностью - ее внешний вид, вызывающая музыка во время выступлений на льду и порой откровенно неспортивное поведение вызывали антипатию у народа. «И эта деревенщина будет представлять Америку на мировой арене?!», - недоумевали любители спорта и обычные граждане. Но, несмотря на то, что Тоня скорее была личностью одиозной в глазах большинства американцев на то время, создатели фильма совершенно не намерены придерживаться той же позиции. Они, во-первых, дают зрителю право судить, как оно было на самом деле, и принять свою сторону в этом споре, а во-вторых, успешно приоткрывают нам внутренний мир Тони в той мере, что вызывает только сочувствие к ней, а ненависть уходит к остальным действующим лицам этой истории. Во многом мы проникаемся Тоней благодаря Марго Робби, исполнившей спортсменку на экране. Марго, подобно Джейку Джилленхолу в «Левше», феноменальна. Наконец этой австралийской актрисе досталась крупная, главная роль в фильме, где от нее требуется в первую очередь не ее красота, а сокрытый под нею актерский талант. И, как мы видим в «Я, Тоня», этого таланта у актрисы не меньше, чем мастерства на льду у самой Хардинг. К слову, Робби готовилась профессионально к этой роли, она на протяжении четырех месяцев занималась одиночным фигурным катанием с тренером, отчего в фильме совершенно незаметно, где во время выступления сама Марго, а где ее дублерша (если она вообще была) с компьютерной графикой. Да и, честно говоря, разглядывать что-то во время выступлений героини - это последнее дело, поскольку Гиллеспи настолько динамично и захватывающе показывает все эти пируэты, аксели и двойные тулупы, что даже самый далекий зритель от фигурного катания пару лишних раз лучше не моргнет, дабы не пропустить чего. Камера оператора Николаса Каракатсаниса двигается по льду так, что ничего ниже 6.0 по итогам сцены она попросту не заслуживает, а убойнейший саундтрек превращает один из самых элегантных и грациозных видов спорта в первоклассное зрелище. Представьте балет под хэви-метал - такими были выступления Тони на самом деле. Ну, как ее можно не любить после такого? Наша прокатывающая компания решила обозвать фильм I, Tonya заголовком «Тоня против всех» и оказалась неправа. Нет, речь идет не о лингвистической стороне вопроса, а о смысловой, потому что то, что мы видим на экране, диаметрально противоположно локализованному названию. Это не Тоня против всех, а все против Тони. Для начала, ее семья. С ранних лет ее мама, Лавона Голден (Эллисон Дженни за свою роль имеет все шансы на Оскар в этом году), терроризировала и раздраконивала дочь, была вечно недовольна ею, за что регулярно награждала увесистыми тумаками и отборными ругательствами. Естественно, характер-цунами ЛаВоны не выдержал отец главной героини и был вынужден покинуть семью. Когда Тоня была всего лишь бедной маленькой девочкой (на экране ее сыграла очаровательная МакКенна Грейс, чуть ранее в 2017-м она порадовала собой в драме «Одаренная»), жизнь с нее спрашивала по полной. Отец ушел, от родной матери доброго слова не услышишь, а семейный капитал далек от благополучия. Но ничего, если для выступления нужен богатый внешний вид, Тоня пойдет и застрелит пару кроликов в лесу - вот и шубка готова, а если придется вдруг постоять за себя, мамино «воспитание» не пройдет без следа. Плюс ко всему, когда речь заходит о спорте, семейное благополучие и происхождение - вопросы второй очередности, главное иметь талант. А его у Тони хватит, чтобы и без чьей-либо помощи, кровью и потом, слезами и порванными шнурками, вписать свое имя в мировую историю. Горько признавать, но скорее всего без спартанского отношения матери, сломавшей девочке психику, без такой тяжелой судьбы не было бы и чемпионки. Сталь закаляется в огне, все мы знаем это. Кроме того, очень больно обожглась Тоня ранним замужеством с Джеффом Гиллоули (усатый Себастьян Стэн), чьи отношения сначала строились на неожиданных, непривычных и новых чувствах, вызванных чуть ли не любовью с первого взгляда, а затем страдали по принципу «бьет - значит любит». Джефф бил Тоню, а та терпела, иногда пыталась дать сдачи, за что получала еще сильнее. Нет, для нее такие отношения не были чем-то странным или неправильным - именно к такой взрослой жизни ее все детство готовила мать. «Все и все постоянно будет против тебя», - каждый удар или унижение ЛаВоны говорило само за себя. Тоне было суждено стать героиней, которая не вписывается в стандарт. Даже на льду: судьям не нравятся ее «деревенские» костюмы, вызывающий и нестандартный подбор музыки для выступления, ее резкие движения и проявления характера, но как же техника? Безупречная, безоговорочная, образцовая техника, которой на то время не могли похвастаться даже самые заслуженные мастера своего дела? «Тоня, дело никогда не было в том, как ты катаешься, ты просто не подходишь под имидж, к которому мы хотим придерживаться и продвигать, и речь не только об имидже Америки на мировой арене, собой ты рушишь само представление счастливой американской семьи», - открыто говорит один из членов жюри спортсменке на парковке. Но вы не знаете Тоню Хардинг, если думаете, что на этом она бросит все, наоборот - это только раззадоривает ее. Фильм полон персонажами, которых при просмотре с каждой новой сценой ненавидишь все сильнее. Пожалуй, только в Джулианну Николсон в роли тренера Тони и Бобби Каннавале, заскочившего на пару сцен в образе репортера, не хочется кинуть камнем. Что же до самой Тони, то ее хочется полюбить точно так же, как ее любит Гиллеспи и Роджерс, очевидно ставшие на сторону спортсменки, но все же чисто человеческое, искреннее сочувствие - главенствующая эмоция в отношении к главной героине. Крэйг Гиллеспи вполне неплохо распорядился основанной на реальных событиях историей, переплетая чисто скорсезовский криминальный триллер с отвязной комедией, где юмор острый как лезвие конька, и убедительной драмой, оставляющей после просмотра, несмотря на обилие шуток, тяжелый камень на душе. Отвязность и убедительность фильма «Я, Тоня» - это целиком и полностью заслуга великолепной Марго Робби, чья артистичность и глубина раскрытия экранного образа возводят актрису на пьедестал сильнейших женских ролей года. А сцену у зеркала, от которой мурашки по коже, настолько она хороша, можно использовать как пропуск в мир ведущих мастеров авторского кино, где такому таланту Робби найдется куда лучше применение, чем в громких голливудских блокбастерах. (Вадим Богданов, «Новый взгляд»)

Вот такие спортивные байопики мне нравятся. Лихо, без прикрас, почти каждого персонажа немедленно хочется убить - Отзыв кота Бублика. Хотела тройной аксель, а получила двойным тулупом по голове - История жизни Тони Хардинг, рассказанная котом Бубликом. Тоня Хардинг - американская фигуристка, золотой призер Чемпионата США 1991 года, серебряный призер Чемпионата мира 1991 года, дважды золотой призер Гран-при Skate America, золотой призер Nation Cup 1990 года, золотой призер Олимпийского Фестиваля США, золотой призер Чемпионата США (аннулировано), также она получила приз газеты "Московские новости" в 1989 году. Однако прославилась Тоня Хардинг вовсе не своими спортивными достижениями. В 1994 году на соперницу Тони Хардинг фигуристку Нэнси Керриган было совершенно нападение: некий Шейн Стэнт ударил Нэнси телескопической дубинкой с целью сломать ей ногу. Нэнси получила сильный ушиб и ей пришлось отказаться от участия в национальном первенстве. При этом Хардинг в том году выиграла чемпионат США. Проведенное расследование показало, что к нападению были причастны бывший муж Тони Джефф Гиллоули и его друг Шон Экхардт. Когда же выяснилось, что Тоня вроде как знала о готовящемся нападении, то разразился дикий скандал: Тоня попала на обложки Time и Newsweek, ее дом и ее тренировки осаждали толпы корреспондентов - в общем, шум стоял страшенный. Представители Ассоциации фигурного катания и всякие именитые фигуристы выражали недовольство тем, что СМИ интересуются вовсе не фигурным катанием как таковым, а связанным с ним скандалом, ну а публика с огромным удовольствием смотрела и слушала новости о "самой плохой девочке Америки". Разумеется, подобный скандал не мог не стоить Тоне карьеры, да и тюремное заключение ей светило очень конкретно. От судебного преследования она спаслась, признав свою вину, а вот с фигурным катанием пришлось завязать навсегда: Ассоциация фигурного катания лишила Тоню титула чемпионки США 1994 года и пожизненно отстранила ее от участия в турнирах, проводящихся Ассоциацией. При этом фигуристка стала персоной нон грата и с ней отказались сотрудничать и всякие профессиональные турниры. После этого Тоня стала принимать участие в профессиональном боксе, но никаких заметных достижений там не сделала. История была весьма и весьма нашумевшая, я хорошо помню, что даже в России СМИ о ней писали очень много и имя Тони Хардинг, как злобной Мальвины фигурного катания, было известно даже тем, кто в этом виде спорта - ни ухом, ни тройным акселем. Сценарий Стивена Роджерса по этой истории был написан довольно давно, но проект все никак не могли реализовать. Наконец за постановку взялся режиссер Крэйг Гиллеспи, который до этого поставил неплохо принятый публикой комедийный хоррор "Ночь страха" и спортивную драму "Рука на миллион", которая была основана на реальных событиях. "Тоня против всех" (оригинальное название переводится как "Я, Тоня", а первоначальное название у российских дистрибуторов звучало как "Ледяная стерва", но его решили заменить) построен в достаточно любопытном стиле смешения различных жанров: тут тебе и элементы черноюморной комедии, и псевдодокументалистики, и интервью с главными действующими лицами, и демонстрация спортивных состязаний. Главные герои как бы дают интервью на камеру уже после произошедших событий, причем каждый из них интерпретирует события по-своему. В сравнении с тем, что происходило на самом деле, режиссер слегка приукрашивает роль во всем этом самой Тони, однако он ее при этом как бы изучает и не старается выставить сильно лучше, чем она есть на самом деле. Что интересно, реальную Тоню Хардинг режиссерское видение ее жизни вполне устраивает: насколько я читал, она и консультировала съемочную группу, и самим фильмом осталась вполне довольна. Несмотря на некоторую жанровую мешанину, у Гиллеспи, на мой взгляд, получился очень даже достойный фильм: динамичный, временами забавный и при этом не слишком похожий на стандартные спортивные фильмы и байопики из серии "Как тяжело он/она трудился/лась и как наконец добился/лась настоящего успеха". Нет, здесь о фигурном катании - не слишком много, здесь больше о жизни как таковой и о том, что самое страшное - это дурак с инициативой. У Тони явно было очень несчастливое детство: отец много болел и рано ушел из семьи, мать Тони - женщина с деспотическим характером и явной склонностью к алкоголизму Тоню била, швырялась в нее предметами, унижала девочку и бесконечно попрекала всем и вся. При этом мать считала, что только такой метод воспитания позволит девочке добиться успехов в фигурном катании. Во время выступлений с Тоней часто случались всякие инциденты: то шнурок на коньке развяжется, то она на соревнование опоздает. Также Тоня любила препираться с судьями и считала, что к ней относятся несправедливо - потому что она из бедной семьи, наряды для выступления шьет себе сама и подбирает музыку не в соответствии с общепринятым подходом в фигурном катании. При этом с какой-то стороны это было правдой: Тоня каталась технично и была первой женщиной, выполнившей тройной аксель в короткой программе, первой женщиной, выполнившей два тройных акселя на одном соревновании, ну и первым человеком, выполнившим каскад с тройным акселем, однако обязательные элементы нередко выполняла небрежно и умела вызвать антипатию судей - судя по всему, она была редкостной оторвой, чему вполне способствовала и долбанутая мамаша, и муженек Джефф Гиллоули, который имел обыкновение выражать свои чувства путем рукоприкладства. Впрочем, Тоня ему спуска тоже не давала: она могла дать сдачи, да и выстрелить в буйного муженька. Так что они были той еще парочкой и это в картине показано довольно четко. В истории с нападением на Нэнси Кэрриган до сих пор осталось много неясностей. Основные участники давали противоречивые показания, да еще и впоследствии их неоднократно меняли. Более или менее понятно одно: сначала эти два придурка - бывший муж Джефф Гиллоули и его долбанутый дружок Шон Экхардт, который совершенно серьезно считал себя "телохранителем" и "агентом секретной службы", а на деле представлял собой инфантильного толстячка, сидящего на шее у родителей - затеяли какую-то мутную историю с электронными письмами, в которых якобы Нэнси Кэрриган угрожала Тоне Хардинг, а потом у Экхардта и вовсе слетела крыша и он затеял эту идиотскую историю с нападением. Знала об этом Тоня или нет - доподлинно неизвестно. Сначала она утверждала, что вообще ничего не знала, потом говорила, что знала и собиралась сообщить в полицию, но бывший муж угрожал ее убить и все такое, поэтому она промолчала. Вину она признала, чтобы не садиться в тюрьму, ну и о затеях бывшего муженька ей явно что-то было известно. В картине все свалили на Экхардта, который действительно слегка сдвинутый, а вот как дело обстояло на самом деле - да кто его знает. Карьеру Тоне это все сломало навсегда, а интерес к ее персоне немедленно пропал, когда О. Джей Симпсон, звезда Национальной футбольной лиги США, был обвинен в двойном убийстве бывшей жены и ее любовника. (Интересно то, что тогда адвокаты сумели его отмазать.) Впрочем, зато дело Тони Хардинг очень сильно подогрело интерес к фигурному катанию и этим воспользовались все причастные, кроме самой Тони. Поучительная, в общем, история, в которой прослеживается нечто коэновское: у них также очень серьезные происшествия случаются из-за какого-то мелкого идиота, проявившего инициативу. Марго Робби, сыгравшая саму Тоню, давно доказала, что она не просто красотка из "Волка с Уолл-стрит", а актриса яркая и харизматичная. Ее оторва Харли Куинн из "Отряда самоубийц" - это что-то с чем-то и, безусловно, главное украшение этой картины, представляющей собой, в общем-то, дурацкий кинокомикс. Но Марго Робби этот фильм просто спасла. Тоню Хардинг она сыграла просто блестяще! Ледяная стерва с, в общем-то, несчастной судьбой, неукротимой волей к победе и склонностью связываться с плохими парнями. Да и сама она при такой мамаше никакой девочкой-припевочкой ни разу не была: если ребенку с детства целенаправленно портят психику, то ничего хорошего из этого, как правило, получиться не может. И ее, с одной стороны, жалко, а с другой - то, что с ней произошло, в конце концов, было вполне закономерно. Марго Робби до съемок поигрывала в хоккей, но опыта в фигурном катании у нее не было никакого и Марго прошла очень серьезную подготовку с профессиональной фигуристкой Сарой Кавахарой, чтобы уверенно выглядеть в тех эпизодах, где снимали именно ее. В каких-то обзорах пишут, что она сама выполняла те трюки, которые показаны в картине, но это полная чушь: невозможно за несколько месяцев подготовить актрису, чтобы она каталась как олимпийская чемпионка. Сама Тоня Хардинг на это потратила пару десятков лет. Так что в картине, конечно, каталась профессиональная фигуристка, которой потом с помощью компьютеров накладывали лицо Марго, а знаменитый тройной аксель, который вообще мало кто в мире делает, моделировали на компьютере. Но нужно отдать должное съемочной группе: все сделано так, что зрителям легко обмануться - кажется, что это сама Марго Робби так шикарно катается. Марго Робби за эту роль была номинирована на "Оскар", "Золотой Глобус" и BAFTA, но нигде приз не выиграла. (Хотя, безусловно, была достойна, просто конкурентки у нее были сильнейшие: например, "Оскара" 2017 года получила Фрэнсис Макдорманд за выдающуюся роль в картине "Три билборда на границе Эббинга, Миссури"). Зато Эллисон Дженни, блестяще сыгравшая крайне неприятную мамашу по имени ЛаВона, которая также была выдвинута на все три эти премии в категории "лучшая роль второго плана" - выиграла все три премии. И это совершенно неудивительно: образ был создан очень интересный и характерный. И, несмотря на все неприятие, достаточно неоднозначный. Да, мамаша была та еще зараза. Однако она девочкой занималась: водила ее на фигурное катание, сидела там и наблюдала за занятиями, заставляла тренеров брать к себе девочку, ну и на это тратила последние деньги из своей зарплаты официантки в убогой забегаловке. И реальная ЛаВона себя вовсе не считала монстром и матерью-ехидной. Она совершенно искренне была уверена в том, что, если бы не она - Тоня ни черта бы не добилась в этой жизни. И кто его знает, так это или не так. В общем, на мой взгляд, у съемочной группы получился очень хороший фильм. Достаточно правдивый (а точнее, показывающий взгляд на эту историю различных участников), увлекательный и в чем-то поучительный. И персонажи там очень жизненные и естественные - вот прям такие, как в жизни. Я там только один раз напрягся, когда долбанутая мамаша вроде как пришла к Тоне с извинениями, но там все в итоге было снято так, как полагается, это был отличный момент. Мне понравилось, и я думаю, что этот фильм вполне достоин просмотра. Вот вроде бы ничего такого не ожидал, но получилось очень здорово. А Марго Робби и Эллисон Дженни - просто блеск! P.S. Кстати, когда в самом конце фильма показывают кусочки из реальных интервью героев этой истории - просто поражаешься тому, насколько четко создатели картины подобрали актеров и сделали грим: сходство там просто поразительное. Рейтинг: 7,5. Оценки по пятибалльной шкале. Зрелищность: 4. Актерская игра: 5. Режиссерская работа: 4. Сценарий: 4. Кратко о фильме: очень хорошо. Нужно ли смотреть: вполне можно. (Алекс Экслер)

Фильм о скандальной фигуристке, то ли виновной, то ли невиновной в нападении на конкурентку перед Олимпиадой в 1994 году, оказался, в целом, намного интереснее невзрачной и блеклой «Битвы полов». Но все равно перед нами - одноразовое кино, чересчур старательно-эффектно сделанное, игра в знакомые драматические шаблоны. Спасают черный (или любой другой) юмор, и сами персонажи. Марго Робби отлично дала уайт трэш, совершеннейшую оторву, у которой две длинные ноги, жопа, и голова, в которую она ест. Кроме ног, жопы и головы у Тони есть бойфренд-абьюзер, которого, как и Тоню, кажется, тоже нашли не в капусте, а в соседнем мусорном баке в городке реднеков. Мать - мегера, но вообще чудесная: строго, окриками и «низзя» строила, строила жизнь и карьеру доченьки, а вместо прекрасного растения вырос какой-то сорняк - в глазах матери недоумение и вселенская печаль. Но самое замечательное и веселое тут не мир большого спорта, не какие-то там тройные аксели, и, разумеется, не бесконечные ссоры «Сида и Нэнси», а исторический момент, когда реднеки решают отправить вечную соперницу Тони - Нэнси Кэрриган - на больничную койку. Эпизоды, чем-то напоминающие недавнюю «Удачу Логана» Содерберга, только там реднекам улыбнулась удача, и они не были кретинами. Толстяк, заваривший всю кашу - волшебный, таких, думаешь, и не бывает в природе: хвастающий своей работой аналитика на разведку, он, работая телохранителем Тони, вместе с ее бойфрендом разрабатывают дико хитроумный план, который выходит из-под контроля - как создание чистой, удивительной и чарующей человеческой глупости. Хочется всех этих кретинов обнять и плакать, и лелеять, и опекать, чтобы они долго радовали нас собственным идиотизмом. Тоне, впрочем, в отличии от меня, было не смешно (как и Нэнси Кэрриган). Карьера разрушена, да и построена она была, исходя из рассказанного в фильме, на эффектности (тройной аксель, сумасшедшие наряды, скандалы, внимание СМИ), и вряд ли продолжалась бы долго. «Желтую прессу», допекавшую наших милых идиотиков по жизни, кино пытается представить в мрачном свете, вот только забавно, что и само кино - она самая, «желтая пресса», и есть. Девушку все-таки жаль. Но, если верить опять же фильму, девушка в итоге здорово поумнела, и лучшая Марго Робби - это Тоня постаревшая, язвительная, ехидная, бодро комментирующая собственную жизнь. Вот и сам фильм такой же: немного тупой, очень эффектный, бодрый, язвительный, с пергидролевыми волосами, сильными ногами, жопой и при всем при этом, по-своему, конечно, очаровательный и незабываемый. Как тройной аксель для тех, кто ни черта не понимает в этом вашем фигурном катании! (Сквонк)

Тройной аксель и крутое пике. История самой скандальной фигуристки 90-х раскрывается перед зрителем поступательно, шаг за шагом демонстрируя новые подробности из жизни главной героини - начиная от первого появления на тренировочном льду в четырехлетнем возрасте и заканчивая судьбоносной Олимпиадой в Лиллехаммере и пожизненным отлучением от фигурного катания. Однако не стоит ждать от фильма Крэйга Гиллеспи сдержанного поведения традиционного байопика - под его режиссерской рукой эта «история одного удара» обретает раскрепощенные черты черной криминальной комедии, в которой просто нет правил кроме тех, что диктуют сами реальные события. «I, Tonya» постоянно стремится интерактивно взаимодействовать со зрительским вниманием, и делает это с очевидным успехом для повествования в целом. Начиная с игры в псевдодокументализм и заканчивая наглым сломом четвертой стены, картина в весьма ироничном ключе демонстрирует историю взросления несостоявшегося триумфатора. В спринтерском режиме проносятся детские годы, во время которых под аккомпанемент материнского критиканства становится понятна основная мораль жизни без гроша за плечами - если чего-то хочешь, то придумай, как это достать. Появляется та самая сверхсила, способная крошить лед и стереотипы окружающих, но не способная достучаться до судей, которым важнее «лицо страны», формируемый образ, а не просто талантливое тело, обутое в коньки. Изначально конфликтная среда помогает вырастить чемпионку и напрочь калечит той всю дальнейшую жизнь. Сильная, завораживающая и нестандартная в своем поведении на льду, Тоня Хардинг в существовании вне катка оказывается неспособна держать в руках себя и свои перспективы, совершая ошибку за ошибкой. Череда стечений обстоятельств, порой доходящих до абсурда, вызванная исключительно поведением девушки и ее взаимоотношениями с мужем в итоге приводят к чертовому инциденту, после которого уже становится не до экстравагантных выходок. Конечно, окружающая среда диктует поведение человека, и Гиллеспи четко акцентирует на этом внимание, но не упускает из виду и другую немаловажную деталь - герои экранизируемой им истории с самого начала были болванами, а потому рано или поздно были обречены на неуспех. Пока камера кружит вокруг и вместе с самой Тоней, всеми силами пытающейся снова и снова сделать «хоба», чтобы доказать, что она не просто картинка, криминальный аспект истории набирает обороты, чтобы в кульминации отгрузить на голову героев знатное количество нелепостей. Союз двух морально и физически калечащих друг друга глупцов даже и не замечает, как в определенный момент крупно лажает, но делает это настолько пассивно и через третьи руки, что остается только подобно главной героине воскликнуть «так нечестно». Заповедь о том, что тебя либо любят, либо просто не фанаты, больше не работает, и под натиском злосчастного колена весь природный талант фигуристки быстро обесценивается до уровня булыжника на льду. Сценарий Стивена Роджерса умело комбинирует вместе итоги поступков совершенно разных людей, с помощью режиссерских навыков Гиллеспи демонстрируя без прикрас и лишних эвфемизмов что бывает, когда стремление выглядеть другим человеком выходит из-под контроля. Конечно, «I, Tonya» живет еще и благодаря хорошей игре Марго Робби, которая выглядит порой излишне массивной на льду, но полностью отыгрывает свое, когда дело доходит до эмоций. Она гармонично вписывается в остроумно снятое и в целом неглупое действие, заставляя поверить в то, что способна принять любой вызов. Ведь, в конце концов, всегда можно сказать «к черту все» и снова притвориться, что жизнь идет своим чередом. Пусть это и будет уже совсем другая жизнь. (Paranoik-kinofan)