ПРОЩАЙ, ДЕТКА, ПРОЩАЙ (2007)
GONE BABY GONE

Дорчестер. Один из самых криминогенных районов Бостона, существующий по принципу «выживает сильнейший». Здесь без вести пропадает четырехлетняя Аманда МакКриди. Когда официальные власти прекращают попытки найти исчезнувшую девочку, ее тетя упрашивает двух частных детективов, Патрика Кензи и Анджелу Дженнаро, начать расследование. Поначалу они не торопятся взяться за безнадежное дело, однако новые обстоятельства заставляют их поставить на кон не только собственные профессиональные репутации, но и жизни...

Когда двух молодых частных детективов нанимают, чтобы разобраться в таинственном исчезновении маленькой девочки, они раскрывают множество секретов, но и это не помогает пролить свет на произошедшее. В конечном счете им придется пожертвовать всем - отношениями, здравомыслием и даже своими жизнями - в попытках найти девочку.

Патрик Кензи (Кейси Аффлек) и его девушка Энджи Дженаро (Мишель Монаган) живут в одном из самых бедных районов Бостона и занимаются поиском пропавших людей. Именно поэтому, когда у наркоманки Хелен Макриди (Эми Райан) похитили маленькую дочь, а полицейское расследование не дало никаких результатов, тетя пропавшей обращается к ним. Патрику и Энджи достаточно быстро удается найти несколько зацепок, с помощью которых они выходят на след предполагаемого похитителя. Но дело принимает неожиданный поворот.

Всем нужна правда... пока они ее не находят. В бедном районе Бостона у мамаши-наркоманки пропадает маленькая девочка Аманда, похожая на Мадлен, реальную девочку, недавно пропавшую в Португалии (кстати, фильм начали снимать еще до пропажи настоящей малышки). Полиция, само собой, начинает поиски, заявляя, что, мол, если в первый день не нашли, то потом шанс раскрыть преступление 1 из 100. Тетя девочки, нанимает частного детектива с его напарницей. Они прочесывают район по своим каналам, и все безнадежно указывает на то, что все очень-очень непросто.

ОСКАР, 2008
Номинация: Лучшая актриса второго плана (Эми Райан).
ЗОЛОТОЙ ГЛОБУС, 2008
Номинация: Лучшая женская роль второго плана (Эми Райан).
НАЦИОНАЛЬНЫЙ СОВЕТ КИНОКРИТИКОВ США, 2007
Победитель: Лучший режиссерский дебют (Бен Аффлек), Лучшая женская роль второго плана (Эми Райан).
НАЦИОНАЛЬНОЕ ОБЩЕСТВО КИНОКРИТИКОВ США, 2008
Победитель: Лучшая женская роль второго плана (Эми Райан).
ЖОРЖ, 2008
Номинация: Лучший низкобюджетный / артхаусный фильм.
ВСЕГО 21 НАГРАДА И 9 НОМИНАЦИЙ.

Полнометражный режиссерский дебют Бена Эффлека.
Фильм снят по одноименному роману известного автора детективов Денниса Лихэйна / Dennis Lehane - ''Gone, Baby, Gone'' (1998), очень высоко оцененный кинокритиками. Всего в цикл Лихэйна о частных детективах Кензи и Дженнаро на настоящий момент входят уже пять книг. Его же перу принадлежит нашумевшая "Таинственная река", экранизированная недавно К. Иствудом.
Бен Аффлек взял на главную роль в своем фильме "Прощай, детка, прощай" младшего брата Кейси, чтобы, когда тот прославится, это записали ему, Бену, в заслугу. По крайней мере, так заявляет сам Аффлек. 35-летний Бен сказал: "Я взял брата на главную роль, потому что мне повезло его заполучить. Теперь я буду выглядеть таким умником! Ведь я тот парень, который имеет право говорить: "В моих силах доказать, насколько он на самом деле хорош". В фильме 32-летний Кейси играет частного детектива, который расследует исчезновение маленькой девочки. Братья заявляют, что на съемках между ними установилась почти телепатическая связь. Бен говорит: "Уровень нашей коммуникации сделал процесс съемок очень простым. Я мог сказать: "Сделай это, как такой-то - и он сразу понимал, о чем я". Кейси соглашается: "Между нами была такого рода "скоропись". Когда мы расходились во мнениях, проблем не возникало. Мы просто обсуждали все еще раз".
Бюджет: 19 млн $.
Премьера: 5 сентября 2007, 8 ноября 2007 (Россия).
В Великобритании премьеру картины отложили на неопределенное время, сочтя бестактным выпускать фильм, сюжет которого так близко перекликается с недавней историей исчезновения четырехлетней британки Мадлен МакКэн с португальского курорта.
Слоган - «Всем нужна правда... пока они ее не находят».

Любовники Патрик Кензи (Кейси Аффлек) и Анджела Дженнаро (Мишель Монаган) трудятся в Бостоне частными детективами. В основном дуэт ловит беглых кредиторов, но, когда соседи просят разыскать пропавшую четырехлетнюю племянницу (полиция не справляется), Патрику и Анджеле трудно отказаться. Знали бы они, какие волки в овечьих шкурах будут поджидать их на каждом шагу этой благородной миссии... Десять лет назад судьба выдала Бену Аффлеку "Оскар" за сценарий "Умницы Уилла Хантинга" словно в насмешку. Все последующие годы фильмы, где он играл главные роли (от "Сил природы" до "Сорвиголовы"), проваливались и освистывались, а у самого Аффлека сложился образ просто миляги-парня, с которым и Брюсу Уиллису ... хорошо ("Армагеддон"), и маргиналам вроде Кевина Смита ("Догма") весело. Но год назад что-то случилось: в Венеции его назвали лучшим актером за "Смерть Супермена", а сам он вернулся к написанию сценариев и, мало того, уселся в режиссерское кресло, вспомнив единственный опыт в этой сфере (в 1993 году Бен снял короткометражку "Я убил свою жену-лесбиянку, подвесил ее на мясницком крюке и теперь у меня контракт на три картины с "Диснеем"). Адаптируя роман Дэнниса Лехэйна (это его "Таинственную реку" экранизировал Клинт Иствуд), Аффлек с ностальгией и брезгливостью показывает родное бостонское дно, обитателей засаленных забегаловок, где в каждом темном углу посасывают из грязных стаканов пиво педофилы, наркоманы, проститутки, похитители детей и убийцы. Его брат Кейси Аффлек, как-то резко вдруг превратившийся из молодого перспективного актера в почти что мастера, здесь дает сыщика во вполне классической манере 1940-х - сдержанно, холодно, с редкими, но впечатляющими эмоциональными вспышками. Монаган играет эдакую агентшу Скалли - голос совести, просыпающийся ближе к финалу. Эд Харрис и Морган Фриман в ролях копов, которым есть что скрывать, завершают галерею образов в этой многофигурной саге с неонуаровским душком. Рассказывая вроде бы назидательную историю, режиссер-дебютант мудро обходится без морализаторства, а в финале и вовсе выдает такой фортель, что разделить героев на правых и виноватых становится решительно невозможно. "Прощай, детка, прощай" - определенно лучшее, что до сего момента удалось сделать Бену Аффлеку за всю его карьеру в кино. Скажем прямо, лучше бы он и дальше кричал: "Мотор!" (Заира Озова)

Приветствую тебя, неутомимый и любознательный зритель. Наш сегодняшний путь лежит в диковинный и сказочный мир, поэтому будь внимателен и терпелив, чтобы ничего не упустить, моргнув ненароком. В этом мире печаль и благородство идут рука об руку. В этом мире слово человека тверже алмаза. Здесь справедливость измеряется не толщиной кошелька, а лучезарностью детской улыбки. В этом мире герой, вызволив принцессу из рук злодея, получает в награду одиночество. А злодей оказывается спасителем, чья миссия благородна, но зыбка и несбыточна. В этом мире нет добра и зла, здесь каждый по-своему пытается быть положительным персонажем, но мало у кого это по-настоящему получается. Не появилось ... ли смутное ощущение, что тебе знаком этот мир? Возможно, ты видел его из окна своей комнаты, а может быть в ускользающем из паутины воспоминаний мимолетном сне? Да, этот мир похож на нашу жизнь. Но он честнее и проще, справедливее и бескомпромисснее. Он прообраз жизни не реальной, а желаемой, жизни, какой она должна быть по замыслу создателей этого волшебного мира. Жизни, воспринимаемой между ударами сердца. Кстати, коль скоро о них зашла речь, пришла пора воздать должное творцам. Но перед обращением к Творцу главному и непререкаемому, пара слов о другом, без которого этот мир не состоялся бы. Денис Лихейн приобрел известность в кинематографическом мире после экранизации Клинтом Иствудом его романа «Таинственная река». Фильм получил 6 номинаций на Оскар. И уже тогда, в развязке его сюжета стала заметна неодолимая тяга Лихейна к нелегким размышлениям на тему принятия решений и ответственности за них. В романе «Прощай, детка, прощай» Денис углубился в эти размышления и проник, кажется, в самую их суть. Вот и подошли мы к главному создателю этой таинственно-проникновенной сказки (как сказали бы известные нам братья, к Архитектору). Положа руку на сердце и бегло пройдясь по уголкам памяти, много ли вспомнит уважаемый зритель известных актеров, ставших хорошими режиссерами? Роберт Редфорд? Пожалуй, но с некоторыми условностями, ведь его актерская карьера на закате. Томми Ли Джонс? Безусловно, но является ли он выдающимся и (да простит мне зритель эту интенсификацию) жутко популярным актером? Режиссерский дебют Кевина Спейси и вовсе прошел практически незамеченным. Возможно, автор и забыл кого-то упомянуть, что не меняет сути дела: актер на пике славы и популярности, создающий замечательные и проникающие до глубины души фильмы, да еще и пишущий к ним сценарии - явление в наш суматошный век редчайшее. Тем приятнее с ним встреча. Кто знает, как Бену Аффлеку удается соединять в себе столь исчерпывающие роли. Возможно, снимаясь в героических «Армагеддоне» или «Перл-Харборе», он сочиняет очередного «Умницу Уилла Хантинга»… А может быть, дурачась на хулигански-интеллектуальных скетчах Кевина Смита, он видит себя в кресле режиссера очередного неисчерпаемого, как душа земли предков, полотна. Да и какое это имеет значение. Ведь главное, чтобы эти таланты и возможности не иссякли раньше времени, не утолив сполна тягу зрителя к неизведанному и прекрасному… Несправедливо было бы упомянуть и обо всех остальных, кто приложил к этому фильму свой талант. Все они - от исполнителей главных ролей и композитора, до гримеров и звукооператоров - всего лишь ненавязчивые провожатые в этом удивительном мире, рассказчики, нужные для того, чтобы мы не заблудились в его хитросплетениях. Ни много ни мало, эти люди заменяют нам в неизведанной стране органы чувств, и справляются со своей ролью великолепно. Сразу и не замечаешь, в какой момент демонстрируемый фильм из заурядной криминальной драмы как по мановению волшебной палочки превращается в философскую притчу о добре и зле, о благородстве и глупости, о критериях принятия решений и их оценке. И по сути незачем определять это таинственное мгновение, для каждого зрителя оно свое. Остается лишь удивляться, как в двухчасовой хронометраж удается вместить столько идей: от детского рассказа советских времен про честное слово до основной мысли обласканного Венецией фильма Михалкова «12» (кстати, и непоколебимость русского офицера, знающего, что нужно подростку лучше всех, в том числе и лучше самого подростка, уже не кажется такой уж единственно верной и безоговорочно справедливой.) Для самих же авторов истина кроется за гениальным в своей простоте критерии: счастье ребенка. Ведь, как известно, дети не умеют притворяться. На остальные вопросы готовых ответов нам не дают. Но тем-то и хороша эта история, что позволяет каждому зрителю найти в фильме отражение собственного я, вынести с просмотра если не идею или момент истины, то хотя бы возможность задуматься, как сделать этот мир лучше. «Но что это автор распелся чисто как соловей, растекся патокой по страницам?» - укоризненно прервет восторги скептический зритель. - «А как же недостатки? Захлебнувшись одами, ты совсем забыл о минусах, сладкогласый Орфей». «Минусы?... Так ведь и нет их вовсе», - наивно ответит доверчивый автор . - «Просто нет ни единого». Не верите? Вот и отличный шанс проверить, не правда ли? (Delirium tremens)

Полнометражный режиссерский дебют Бена Аффлека «Прощай, детка, прощай», сделанный по книжке Денниса Лихейна на модную тему киднэппинга, ярко иллюстрирует общеизвестную истину, что благими намерениями вымощена лишь дорожка в ад, а грань между правильным и неправильным решением порою настолько тонка, что может этой грани и не существует вовсе? Картина рассказывает историю частного детектива, который пытается параллельно с копами отыскать четырехлетнюю девочку, чье похищение вызвало огромный резонанс в обществе и прессе. С этой целью герой выходит из бедлама собственной жизни, достает из-под аккредитации частного детектива пушку и отправляется вместе с женой в путешествие по бостонским переулкам, где заглядывает в грязные бары-притоны и ... устраивает разборки ради поиска хоть каких-нибудь подробностей странного похищения. «А ты, пацан, иди лучше Гарри Поттера почитай», - только и отвечают на его любопытствующие вопросы всякие асоциальные типы. А он так сознательно им в ответ: «а ну-ка расступись или щаз как свинца в жопу напущу» - причем говорит с такой интонацией, что невольно понимаешь, для этого человека сдержать слово как утром умыться. Первые полчаса можно думать, что «gone детка gone» вогнано в прокрустово ложе классического «черного» триллера-детектива - жанра, бросающего зрителя на самое дно мрачных бостонских окраин со всеми их ними педофилами, наркобаронами, убийцами и фриками всех мастей. Каким-то совершенно непостижимым образом, Бену Аффлеку удается показать, что у героев, раскинутых по разные стороны баррикад - и у хороших, и у подлецов, - души чернее, чем ночь без луны, и грязнее, чем дверные ручки, а жизнь, что характерно, у всех какая-то бессмысленная, кривая и так далее. Очень хитрым образом сторонится этой кучи малы фигура похищенной четырехлетней девочки, - символ счастья и незапачканной чистоты, - которая беззаботна, а за весь фильм обмолвится только о том, как зовут ее куклу. Строго говоря, ребенок здесь сюжетно необходим лишь, чтоб показать какими скотами являются практически все тут собравшиеся: и бородатый Эд Харрис, и сентиментальный добряк Морган Фримен, и Кейси Аффлек, который в профиль ну прям натуральный Хамфри Богарт. К середине - в сцене снятой настолько страшно и саспенсно, что происходящее тянет, как минимум, на кульминацию фильма - детектив Кензи, пройдя через огонь, воду и медные трубы, пролазит в дом педофила, где обнаруживает части расчлененного трупа. И как только он на пике тошноты выхватывает педофила из темноты и на соматических реакциях пускает его черную кровь по грязному полу - сразу начинается другое кино. В одночасье фильм успевает трансформироваться из финчеровского триллера в экзистенциальную драму, а режиссер, образно говоря, променивает нуарную шляпу на михалковскую фуражку. По дико странному стечению обстоятельств получилось, что Бен Аффлек и Н. С. Михалков говорили в этом году об одном и том же - о возможности пренебрежения законодательством ради высшей благой цели и о том, как быть, если справедливость и милосердие выше закона? И если «Двенадцать» Михалкова оказались в финале филигранно исполненной мистификацией, представляющей вниманию зрителей лишь пугающую пустоту и крутого Дядю Николая, который на манер Джейсона Борна расправился с неразрешимой проблемой просто, остроумно и с улыбкой на лице; то результат, которого добивается Аффлек-старший, работая, в принципе, с тем же материалом, иначе как невероятным не назовешь. Его детектив Кензи к концу фильма не просто стоит у поребрика сложного выбора (идти против совести, либо против закона) - он по уши в дерьме, причем без лопаты и вне зависимости, какую миссию выполнит. Ситуация в финале настолько сложна и запутанна, что не дает достаточно оснований сделать при ее анализе однозначный выбор, и от этой безысходности хочется закричать «так не бывает - ничего не знаю и знать не хочу». Конечно, режиссер пренебрегает мирской логикой ради высшей киногеничной дилеммы, чтоб зритель мог себя поставить на место главного героя (который, впрочем, так и не понял, правильно ли он поступил). И когда пытаешься проиграть ситуацию раз за разом, с одной стороны понимаешь, что Закон есть Закон и это наша высшая ценность цивилизации, без которой мы - дикари. Но в тоже время также отчетливо понимаешь, что поступил ты, как идиот, и теперь ты не нужен ни друзьям, ни девушке, ни коллегам по работе, ни даже своему дурацкому Закону. Нельзя найти правильный ответ, задавая неправильные вопросы. Выхода нет. «Песчинка или камень тонут одинаково», - вот что конкретно имеется тут в виду. (Kabal)

За десять лет после выхода «Умницы Уилла Хантинга» Бен Аффлек превратился в тот тип актеров, на котором критики оттачивают свое мастерство в остроумии. Бен постоянно подбрасывал новую пищу для размышлений, то играя Суперменов с двумя подбородками, то выдавая очередные кульбиты в своей личной жизни. Три года назад его практически списали со счетов, но сначала он вернулся в роли Супермена с тремя подбородками, за что получил награду в Венеции, а потом представил на суд зрителей и критиков полноценный режиссерский дебют, заставив многих изменить отношение к себе. Бен Аффлек наконец-таки решил довести свои режиссерские начинания до конца, выбрав в качестве основы книгу ... Дэнниса Лихэйна, также написавшего «Таинственную реку». Снова перед нами простая с виду история, которая где-то в своей середине заставит задуматься над непростыми вещами. Сюжет про розыск похищенной девочки, на первый взгляд, достигнет логической завершенности через шестьдесят минут после начала, однако до конца картины останется еще целый час. И вот здесь начнется настоящее кино, которое ставит перед своим главным героем сложные моральные вопросы, но не торопится отвечать на них. Чем дальше Патрик Кензи (Кэйси Аффлек) «погружается» в правду, тем все сложнее ему отличать добро от зла. Режиссер не спешит помогать главному персонажу, по большому счету не оставляя ему выбора в концовке. Как бы не поступил Патрик, он все равно проиграет. Если он послушается сердце, то он нарушит свои собственные принципы. Если же он последует личным жизненным правилам, то всю оставшуюся жизнь будет спрашивать у самого себя: «А что бы было, если бы…». «Прощай, детка, прощай» - это по-своему удивительное кино, в котором не работает главный элемент драматических фильмов - ведущий актер - но в то же время совокупность остальных факторов помогает картине задать высокую планку качества. Кейси Аффлек слишком молод для подобной роли, у него нет необходимого жизненного багажа, чтобы полностью оценить всю многогранность ситуации, он практически всегда одинаков, на его лице навечно застыла маска безразличия, что неплохо в начале, но никак не вяжется с моральным выбором в концовке. В отличие от Кейси исполнители ролей второго плана справились со своей работой куда лучше: Эми Райан великолепна в роли white-trash-мамочки, которая для вида беспокоится о своей дочурке, но на самом деле ей глубоко наплевать. Эд Харрис создал запоминающийся образ, но не прыгнул выше своей головы. Морган Фриман в очередной раз хорошо, но на автопилоте сыграл очередного копа. А Титус Уэлливер чуть ли не украл весь фильм. Бену Аффлеку стоит отдать должное, т. к. он сумел собрать воедино различные элементы фильма, и вместе с Джоном Толлом смог воссоздать на экране реальный мир рабочих кварталов Бостона, населенный реальными людьми, а не массовкой, призванной изобразить обычных жителей. Несколько лет назад вряд ли кто-то мог представить, что из Бена может получиться хороший режиссер. Но уже своей первой работой он создал сложное кино в простой сюжетной оболочке, заставляющее думать, но при этом не подсказывающее, в каком направлении двигаться, оставляя право финального выбора за зрителем. (prankster)