НОЧЬ У МОД (1969)
MA NUIT CHEZ MAUD

"Ночь у Мод" ("Моя ночь у Мод", "Моя ночь с Мод").

Действие происходит в течение нескольких зимних дней в провинциальном городке Клермон во Франции. Инженер-иезуит решил жениться на студентке Франсуазе, которую он впервые увидел в церкви. Однако совершенно случайно друг приводит его к остроумной, интеллигентной Мод...

Если Вы - холосты и довольно долго жили вдали от дома, то по возвращению на родину у вас может, как у героя фильма, возникнуть желание осесть и завести семью. И вот наш герой в тишине "академгородка", в воскресный день при посещении церкви встречает юную блондинку, в которой уже видит свою будущую жену. Но не тут - то было! Неожиданная встреча с бывшим однокурсником и последовавшие за ней события в Рождественскую ночь приводят его к Мод...

Город Клермон-Ферран готовится отпраздновать Рождество. 34-летний холостяк (Жан-Луи Трентиньян) чтит заветы католицизма, зачитывается Паскалем, каждый день ездит работать в офис на предприятие «Michelin», а каждый вечер мечтает о знакомстве и браке с девушкой (Мари-Кристин Барро), которая приглянулась ему в толпе церковных прихожан. Знакомый коммунист Видаль (Антуан Витез) приглашает его провести вечер у своей разведенной подруги Мод (Франсуаза Фабиан). Начинается метель, и убежденному католику не остается ничего иного, как провести ночь в постели с привлекательной женщиной...

КАННСКИЙ КФ, 1969
Номинация: «Золотая пальмовая ветвь» (Эрик Ромер).
ОСКАР, 1970; 1971
Номинации: 1970 - Лучший фильм на иностранном языке (Франция); 1971 - Лучший адаптированный сценарий по мотивам ранее не опубликованного материала или документальных фактов (Эрик Ромер).
ПРЕМИЯ СВЯТОГО ГЕОРГИЯ, 1970
Победитель: Лучший иностранный фильм (Эрик Ромер).
НАЦИОНАЛЬНОЕ ОБЩЕСТВО КИНОКРИТИКОВ США, 1971
Победитель: Лучший сценарий (Эрик Ромер), Лучшая операторская работа (Нестор Альмендрос), Лучшая актриса (2-е место) (Франсуаза Фабиан), Лучший актер (3-е место) (Жан-Луи Трентиньян).
Номинация: Лучший фильм (4-е место).
ФРАНЦУЗСКИЙ СИНДИКАТ КИНОКРИТИКОВ, 1970
Победитель: Лучший фильм (Эрик Ромер).
НАЦИОНАЛЬНЫЙ СОВЕТ КИНОКРИТИКОВ США, 1971
Победитель: Топ иностранных фильмов.
ОБЩЕСТВО КИНОКРИТИКОВ НЬЮ-ЙОРКА, 1970
Победитель: Лучший сценарий (Эрик Ромер), Лучшая актриса второго плана (2-е место) (Франсуаза Фабиан).

Третий фильм из шести Эрика Ромера из серии «Шесть нравоучительных историй», который считается наиболее характерной выжимкой "ромеровского стиля" кинорежиссуры.
Ночь в доме Мод дает главному герою возможность высказать свои представления о любви и шансе, о браке и морали. Как истого католика его занимает пари Паскаля. В данном случае перед ним сходный выбор: поддаться соблазну плоти и переспать с Мод, скомпрометировав свои высокие принципы, или, отвергнув "синицу в руке", продолжать надеяться на встречу и брак с непосредственной, чистой незнакомкой из церкви. Шанс второго исхода ничтожен, но и выигрыш в случае успеха неизмеримо больше.
Место съемок: Франция (Бель-Иль-ан-Мер; Клермон-Ферран; Париж).
Транспортные средства, показанные в картине - .
Премьера: 15 мая 1969 (Каннский кинофестиваль).
«Ночь у Мод» - первый фильм Ромера, который получил резонанс за пределами Франции и особенно в США, где он стал одним из самых обсуждаемых французских фильмов десятилетия и был номинирован на «Оскар» за лучший фильм на иностранном языке. За Ромером прочно закрепилась репутация интеллектуального режиссера "не для всех". Как пошутил простоватый герой Джина Хэкмена в фильме «Ночные ходы», смотреть такое кино - все равно что наблюдать за тем, как сохнет краска.
Обзор изданий картины: , , .
«Ночь у Мод» на Allmovie - .
О картине на сайте Criterion Collection - .
«Ночь у Мод» на французских сайтах о кино: , , .
"В нашем мире неопределенности только риск способен принести успех", - подытоживает мораль фильма газета «Guardian», включившая «Ночь у Мод» в число лучших фильмов об отношениях мужчины и женщины.
«Ночь у Мод» входит во многие престижные списки: «50 лучших фильмов мирового кино» по версии сайта Time Out (38-е место); «100 лучших фильмов» по версии журнала Image (64-е место); «100 лучших фильмов» по версии журнала Cahiers du cinema (95-е место); «The 1001 Movies You Must See Before You Die»; «Лучшие фильмы» по версии сайта They Shoot Pictures; «1000 лучших фильмов» по версии кинокритиков The New York Times; «1000 фильмов, которые нужно посмотреть, прежде чем умереть» по версии газеты Guardian; «Рекомендации ВГИКа».
На Rotten Tomatoes у фильма рейтинг 96% на основе 23 рецензий ().
Рецензии: ; .
Эрик Ромер / Eric Rohmer (4 апреля 1920, Нанси - 11 января 2010, Париж) - французский кинорежиссер, один из наиболее значительных представителей течения «Новой волны» в послевоенном кинематографе Франции, главный редактор журнала Cahiers du Cinema в 1958-1963 годах. Подробнее - .
Ксения Косенкова. «Исчисление реального (к 90-летию Эрика Ромера)» - .
Алексей Тютькин. «Моралист, но не морализатор - заметки о фильмах Эрика Ромера» - .
Эрик Ромер. «Письмо критику» - .
Жан-Луи Трентиньян / Jean-Louis Trintignant (род. 11 декабря 1930, Пьолан) - французский актер, режиссер и сценарист. Племянник автогонщика Мориса Трентиньяна, водитель-профессионал. Жена - Надин Трентиньян, дочь - Мари Трентиньян. Призер двух крупнейших мировых кинофестивалей - Каннского и Берлинского. Подробнее - .
Франсуаза Фабиан / Francoise Fabian (род. 10 мая 1933, Алжир) - французская актриса театра и кино. Подробнее - .

Остроумный и блестяще снятый четвертый фильм Ромера. Жан-Луи Трентиньян в роли Жана-Луи, глубоко верующего католика, влюбленного во Франсуазу (Барро), юную, красивую студентку, которую он видит в церкви, но стесняется подойти и познакомиться. Жан-Луи случайно встречает Видаля (Вите), старого друга, который приглашает его на обед домой к своей любовнице Мод (Фабиан), ведущей богемный образ жизни. Во время обеда Мод, Видаль (профессор-марксист) и Жан-Луи увлекаются разговором о философии Паскаля и свободе выбора. На улице собиралась пурга, все прилично выпили, и Жана-Луи уговорили остаться на ночь у Мод, где, несмотря на недвусмысленные намеки, любовью он с ней так и не занялся. Позже он ... женится на Франсуазе и только много лет спустя узнает, что она была когда-то любовницей мужа Мод... Как и во всех фильмах Ромера, действия как такового очень мало, но много интереснейших интеллектуальных разговоров, когда герои задаются вопросами, пытаются объяснить и разобраться в мотивах своих поступков и чувствах. На обсуждение выносится вопрос о сохранении целомудрия до вступления в брак. Снятый Нестором Альмендросом в черно-белом изображении, фильм чудесно передает снежное настроение Рождества. Актеры сыграли свои роли великолепно. (Иванов М.)

Жан-Луи (Трентиньян) придумывает жениться на светловолосой ревностной като­личке и именно такую (Барро) встречает на воскресной мессе. Но не успевает позна­комиться и остается жить в смиренной надежде на новую встречу. А пока ужинает со светской брюнеткой Мод (Фабьян), в доме которой за легкими, под молодое вино, дебатами о «Мыслях» Паскаля его застигает ураган. Сохранит ли Жан-Луи верность блондинке из церкви, когда у брюнетки такая красивая комбинация? Ромер был в конце 50-х главредом журнала Cahiers du cinema, сформировавшего и поддержавшего «новую волну». Обратившись позже соратников (Трюффо, Годара) к режиссуре, он снимал разговорные фильмы, сплошь на средних, дистанцирующих зрителя планах, объединяя их в ... нравоописательные циклы. «Мод» принадлежит к «Шести нравоучительным историям»: Ромер берет абстрактную дилемму и изучает на примере современного тридцатилетнего француза. Люди заключены в кадр, как микробы под микроскоп, но взгляд профессора лишен презрения; им правит доброжелательная любознательность. После загазованной социальными проблемами и плотскими муками окружающей среды чрезвычайно приятно оказаться в дистиллированном воздухе интеллектуального опыта над тобой и тебе подобными. 9/10. (Алексей Васильев, «Афиша»)

Ромер с высшей простотой снял бесконечно сложных людей. Предельно реалистично он показал, что его персонажи живут в воображаемом мире и стремятся остаться в нем наперекор всему. Жан-Луи решил, что женится на том образе, который промелькнул перед ним во время воскресной мессы. Видаль трогательно ткет вокруг себя прекрасные одеяния речей, чтобы с целомудренным юмором спрятать драму своего одиночества. Между двумя мужчинами - Мод, такая телесная и «прозрачная»: она отстраняет Видаля, но не в силах удержать Жана-Луи. «Моя ночь у Мод» - это «документальный» фильм о людях, замурованных в свои идеологии... Лже-христианин и лже-марксист вьются вокруг вещей, не видя их. В сопротивлении ... персонажей призывам реальности нельзя не увидеть отражение фундаментальной проблемы любого режиссера. Именно сопротивление Жана-Луи чарам Мод приводит его к Франсуазе. Именно сопротивление режиссера оболочке событий приводит его к реальности. Диалектика творчества - сопротивление материалу, прозрачность - стала сюжетом фильма. И вызов, который бросает фильм (по меньшей мере, равный по силе картинам Годара или Жана-Мари Штрауба), обязан своей мощью как раз непрерывному владению событиями, стройности повествования и режиссуры. Осознанные, произвольные творческие решения сплетаются так, чтобы незаметно раствориться ради вещей. А значит, можно - и должно - спорить без конца: о воле и удаче, о работе и благодати, о расчете и случае... Бесполезно спрашивать, что думает об этом Ромер. Он не думает, он снимает. Думать надо нам. С царственной, великолепно незримой дерзостью он дает нам удивительный урок свободы. Свободы, которая нас пугает, потому что неодолимо приучает и нас самих выбирать, то есть быть свободными. К наиболее замкнутому миру Ромер обращает самый открытый взгляд. (Жан Колле, «L'Avant-Scene Cinema»)

Эрик Ромер, урожденный Морис Шерер, сыграл такую роль в рождении французской "новой волны", что ее будущих звезд - Жан-Люка Годара, Франсуа Трюффо и прочих "наглых мальчишек" - в 1950-х годах называли бандой Шерера. Ромер почти оккультная фигура. Моралист-католик и наследник либертинажа, философии фривольных и жестоких любовных игр XVIII века. Ироничный автор, уверенный, что все в жизни зависит от случайности, и строгий геометр: все, что происходит с его героями, вписано в топографию Парижа, предопределяющую встречи и разлуки. Несколько раз "выстреливал" циклами из фильмов-глав. "Ночь" и "Любовь" - третья и шестая главы "Сказок с моралью". Впрочем, как свойственно великим моралистам, мораль этих ... сказок неочевидна. Ромер строит безвыходные лабиринты из трех сосен, в которых теряются герои, обуреваемые желаниями, но тонущие в типично французском словоблудии, выдумывающие себе непреодолимые и (или) несуществующие препятствия. В "Ночи" безымянный Рассказчик (Жан-Луи Трентиньян), практикующий католик, присмотрел себе жену на мессе, но никак не может с ней встретиться, поскольку ездит на автомобиле, а она на велосипеде. Его друг, режиссер-коммунист, сыгранный выдающимся режиссером-коммунистом Антуаном Витезом, провоцирует ситуацию, в которой герой вынужден провести ночь в однокомнатной квартире свободомыслящей Мод. Но Мод нравятся те, кто знает, чего хочет, а не разрывается между желанием и дискуссией о философии Блеза Паскаля. Хотя помимо разговоров между ними ничего не происходит, фильм гораздо горячее, чем "Любовь", где Ромер впервые позволил себе обнаженку. Федерик (Бернар Верле) - еще один двурушник. Верен беременной жене, грезит о хитрой машинке, которая подчиняла бы его воле всех приглянувшихся женщин, и страдает, если в обеденный перерыв не повидается с Хлоэ (Зузу), перебивающейся от одной случайной работы и случайной связи до другой, но, как и герой "Ночи", позорно дезертирует в решающий момент. Если все-таки попытаться извлечь мораль из этих "Сказок", то она проста: если человек сам не знает, чего хочет, он в итоге получит то, что хотел, сам о том не догадываясь. (Михаил Трофименков, «Коммерсантъ Weekend»)

Это третий фильм из цикла "Шесть нравоучительных историй" Эрика Ромера. И также третий фильм этого режиссера, который мне посчастливилось увидеть. Теперь я могу с уверенностью говорить, что это - мое кино. Главное, что близко мне у Ромера, это передаваемая им атмосфера и интонация, особый киноритм, присущий лишь ему одному. В его фильмах не так уж много событий и действий, зато много зашифрованного смысла и посыла к уму и чувствам зрителя. Ромер не дает буквального ответа на заданные им вопросы-загадки, предоставляя зрителю искать ответы самим. В этом его творческий посыл зрителю. До кого как, но до меня этот посыл, получается, доходит ... и смотреть его фильмы мне безумно интересно. "Моя ночь у Мод"- прежде всего о жизни, о жизненном укладе человека, духовно обращенного в себя и ищущего смысл жизни. Жан-Луи (Трентиньян), католик по убеждениям и по образу жизни, находится в духовном поиске, ища ответы на возникающие у него вопросы, не уповая лишь на догматическую веру и не убегая от жизни. В церкви он видит девушку по имени Франсуаз (Барро), к которой начинает питать серьезные чувства, но не решается познакомиться. Случайно встретив старого друга Видаля (Вите), имеющего левацкие убеждения, Жан-Луи невольно был вовлечен в идейный диспут за столиком кафе о вере и жизненных ценностях, который имел продолжение у любовницы друга, разведенной женщины с весьма вольным образом жизни, по имени Мод (Фабиан). В канун Рождества за окном закружила метель и Жан-Луи вынужден был заночевать у новой знакомой, которая тщетно пыталась его сподобить, скажем так, на любовную интрижку. Нежелание Жана-Луи вот так, с бухты-барахты, вступить в интимную связь с малознакомой женщиной вполне соответствовало его представлениям о жизни, но тем не менее, эта встреча имела серьезное влияние на его дальнейшее мировоззрение и на последовавшие события... Кроме упомянутых мною достоинств этой картины отмечу превосходную работу всех актеров, они сыграли очень достоверно и жизненно. Их герои именно живые люди, а не жалкие маски. Но кроме реальных персонажей еще и убеждения и мысли, страсти и соблазны человеческой жизни суть настоящие герои ромеровских фильмов! («Le-cinema.ру»)

Ночь после Рождества. 34-летний инженер-католик Жан-Луи возвращается из Чили, где проработал несколько лет, во Францию и оседает в небольшом городке. Здесь у него работа, церковь, хобби (математика) и совершенно никаких знакомств. Во время воскресной службы он обращает внимание на привлекательную молодую блондинку. По окончанию службы она садится на велосипед и уезжает. Как завороженный, Жан-Луи пытается следовать за ней на своем автомобиле, но теряет ее из виду. Вскоре он встречает Видаля, своего старого приятеля по лицею, который в местном университете преподает философию. Вместе они обсудят (а Жан-Луи осудит) Паскаля, сходят на концерт классической музыки, на рождественскую службу, и, наконец, Видаль пригласит ... Жана-Луи в гости к своей приятельнице Мод. Мод разведена. Видаль "случайно" переспал с нею и теперь (ему кажется, но он не уверен) он имеет на нее какие-то права. В любом случае, они как бы хорошие приятели. Чтобы самоутвердиться в обществе Мод, Видаль начинает подкалывать и подначивать Жана-Луи, католицизм в целом и "набожность" Жана-Луи в частности. Католическая принципиальность Жана-Луи в моральных вопросах забавляет и заинтриговывает неверующую Мод. В конце концов, она вынуждает Жана-Луи остаться переночевать. Она, симпатичная, хитрая и ироничная брюнетка, подвергает его различным искушениям. В начале она заявляет, что он похож на ее любовника, погибшего в автомобильной катастрофе из-за гололеда. Скорее всего, это вранье. Потому что на улице пошел рождественский снег, и сейчас там гололед. Ей не хочется, чтобы Жан-Луи ехал домой, - она будет волноваться. Как хороший христианин, Жан-Луи должен избавить ее от беспокойства. Наш герой решает остаться на какое-то время, но начинает сильно нервничать и говорить без умолку о своих принципах, больше похожих на беспринципность. Трентиньян, к слову, играет совершенно блестяще. Видаль, поняв умысел Мод поставить его, Видаля, на место, в сердцах уходит, а Мод продолжает обрабатывать Жана-Луи дальше. Выясняется, что обещанной свободной комнаты в наличии нет, и Жану-Луи придется спать в комнате с Мод. Она предлагает ему поспать в кресле, но сама же отвергает эту идею как несостоятельную. Наконец, она предлагает ему поспать на кровати с нею - либо поверх одеяла, либо под одеялом - если, конечно, он ей доверяет. Жан-Луи скидывает ботинки, заворачивается в плед и скрючивается на не слишком-то удобном кресле. Через несколько минут ложится рядом с Мод поверх одеяла. "Да лезьте вы под одеяло, замерзнете же", - с лукавством говорит Мод. И действительно, окошко открыто, поскольку в комнате слишком накурено, и оттуда тянет зимним холодом. Но Жан-Луи героически засыпает поверх одеяла; а на рассвете, спросонок, окончательно задубевший Жан-Луи лезет под одеяло и засыпает вновь. Наконец, просыпается Мод и по инерции начинает обнимать спящего Жана-Луи, тот спросонок начинает ее лапать, но потом приходит в себя и испуганно подскакивает. Мод в наигранной ярости бежит в ванную. Сообразив, что он оскорбил Мод, Жан-Луи устремляется за ней, хватает ее за руки, но Мод отрезает: "Ненавижу мужчин, которые сами не знают, чего хотят". Жан-Луи выходит из квартиры Мод, в общем-то, в хорошем настроении: он избежал искушения. Словно в награду за его моральный подвиг, боженька подкидывает ему случайную встречу с той юной блондинкой, на которую он запал в церкви. Они легко знакомятся и договариваются о встрече. В конце концов, Жан-Луи женится на ней, - сбывается его мечта, реализуется жизненный план. Он женился на той, которую любит, к тому же католичке, от которой с наименьшей вероятностью (он же увлекается математикой) можно ждать подвоха. Через пять лет на пляже они встречают Мод. Она снова замужем, и снова в ее личной жизни что-то не ладится. Видимо, из-за неверия в Господа Бога. Эрик Ромер снял утонченную сатиру. Сарказм практически полностью растворен в плотной воде этой житейской комедии, третьей по счету картины Ромера из цикла "Шесть нравоучительных историй". Ключом этой истории является праздничная проповедь в костеле. В частности, произносятся такие слова: "Жизнь - это приключение святости. Святые, канонизированные ныне, не хотели становиться святыми, они боялись этого". Но как можно одновременно стремиться к святости и одновременно избегать ее? Это лицемерие и сплошные компромиссы, потому что во главе угла поставлено стремление к комфорту. Таков принцип современного приспособленческого католицизма. Жан-Луи - лицемер, закутывающийся не в плед, а в свои собственные, удобные для себя принципы (ко всему прочему, он лжец, даже в мелочах: например, своему товарищу он говорит, что не ходит по ресторанам, а готовит дома. Перед девушкой-блондинкой он прикидывается сиротой: "У меня есть меблированная квартира. Есть кухня, но я никогда не готовлю"). Он охотно вписывается в "ночное приключение" у Мод: он не переспит с ней, он просто поспит рядом, наслаждаясь тем, что она хочет его или даже просто делает вид, что хочет его. К тому же Жан-Луи убежден, что кое-что в христианской религии надо упразднить: надо спрашивать не за каждый грех или грешок, а за жизнь в целом. И вообще, когда жизнь превращается из нравственного труда в нравственное приключение - это очень удобно. К этому стремится современное европейское общество, и, в особенности, прагматик Жан-Луи, превращающийся в конце фильма в самого что ни на есть банального мещанина. Более того, из объемного персонажа он превращается в типаж. Обыватель не ищет общества Бога, он ищет земного душевного комфорта и тщательно работает над этим, создавая индивидуальную моральную систему, ладно подогнанную к тысячелетней христианской традиции. Оценка: 5/5. (Владимир Гордеев, «Экранка»)

Этнолог французского общества номер один. В пору своего сотрудничества в «Ревю дю синема», «Газетт де синема» и «Кайе дю синема» Эрик Ромер сначала оформил движение теоретически, а также сформулировал свою собственную эстетическую программу. Сюжеты из повседневной жизни, молодые, незатиражированные актеры, съемки на улице, не в павильоне, использование естественного света, вообще постулирование максимальной естественности в противовес театральности. Ромер неизменно придерживается этой программы на всем протяжении своей творческой жизни, в результате чего сложился цельный, но весьма своеобразный корпус фильмов. [...] «Моральные истории», в эту серию (или, если хотите, «сериал») вошли ранние фильмы «Булочница из Монсо» и «Карьера Сюзанны», а также хорошо известные ... «Коллекционерка», «Моя ночь у Мод», «Колено Клер» и «Любовь после полудня». Серия складывается у Ромера в диалоге с литературой и в раздумьях (в том числе теоретических) о том, каким образом снимать в кино речь. В статье «Три уровня речи в кино: прямая, косвенная, гиперпрямая» Ромер, пользуясь аристотелевским различением необходимого и правдоподобного, показывает, что в театре речь в качестве источника информации о происходящем является необходимой в ущерб правдоподобию, но это неизбежно в отсутствие других средств. Речь как необходимость преобладает в кино до 60-х годов, делая его неуклюжим и театральным, то есть некинематографичным, когда вместо того, чтобы пользоваться для сообщения информации визуальными средствами, продолжают передавать ее в диалогах и монологах. В 70-е кино, по мнению Ромера, ударяется в противоположную крайность: вследствие чрезмерной моды на правдоподобие речь практически полностью исчезает, актеры говорят невесть что, случайные и необязательные реплики. Для «Моральных историй» Ромер сначала пишет изложение сюжета косвенной речью, от лица главного героя. Во время съемок написанное частично остается в закадровом монологе главного героя, присутствующем в каждом фильме (кроме «Колена Клер»), частично попадает в диалоги. Но изначально - это всегда косвенная речь, которая представляется Ромеру гораздо более естественной для кино, нежели прямая речь. Прямая речь обрекает фильм на проклятие театральности. Шесть «Моральных историй» являются вариацией одного и того же сюжета. У героя уже есть прочный тыл в лице женщины, в которой он уверен как в своем «типе», выбранном рационально и из благих побуждений, а не под действием страсти. С этой удобной и защищенной позиции герой осмеливается приударить за другой, более опасной и желанной женщиной. Фильмы построены на тонком сопоставлении речи персонажа и предельно объективным изображения. Изображение нейтрально, в нем почти нет наводящих подсказок. Речь в данном случае, действительно, уместно назвать «дискурсом», в силу того, что она очень литературно, составлена по всем правилам риторики, произносится с чувством и с расстановкой. Эта самонадеянную речь звучит из места, из которого герой себе очень нравится. из точки, из которой он видит идеальный образ себя. Изображение в своей неакцентированности не разоблачает этот образ в лоб, скорее снижает, не разрушая, вставляет шпильки, незаметно придерживает за рукав, когда герой драпируется в широкие складки самодовольного пафоса. Ромеровские персонажи не в коей мере не карикатурны. Шарж и гротеск противоречили бы очевидным классицистическим установкам Ромера. [...] По контрасту с «Коллекционеркой», «МОЯ НОЧЬ У МОД» - самый сдержанный и аскетичный фильм Ромера. Неслучайно, что в рамках знаменитой французской серии фильмов-эссе «Кино нашего времени» Ромер снял фильм о Дрейере. Действие «Моей ночи...» происходит в Клермон-Ферране, на родине Паскаля, которого читают и оживленно обсуждают герои. Главный герой и рассказчик, Жан-Луи (Жан-Луи Трентиньян), практикующий католик, однажды увидев на мессе девушку, проникается необъяснимой уверенностью, что женится на ней, поскольку она - католичка и блондинка, то есть полностью соответствует его «типу» женщины. Между тем он попадает в гости к Мод, женщине противоположного «типа», по понятиям героя, либертенке и почти поддается силе ее обаяния... Магическое желание Жана-Луи жениться на белокурой католичке сбудется, но в финале выясниться, что прошлое девушки отнюдь не безоблачно и связано с покойным мужем той самой Мод. Фильм вращается вокруг знаменитого паскалевского пари о вере в Бога. Если поставить на Бога, то проигрыш будет бесконечно мал, а выигрыш - бесконечно велик. Женитьба Жана-Луи на незнакомой ему девушке тоже оказывается такого рода пари. [...] ромеровские герои виртуозно умеют избегать роковых встреч со своим желанием. Вплоть до того, что они могут буквально дезертировать в момент его исполнения, как герой «Любви после полудня». Счастливый муж и отец Фредерик по пути в свою адвокатскую контору рассматривает женщин в метро и на улице, фантазирует о том, как бы сложилась его жизнь, встреть он одну из них раньше. Дело не идет дальше невинных фантазий, пока не появляется его давняя знакомая Хлоя и не берет его решительно на абордаж. Фредерик мягок и податлив, но в последний момент сбегает обратно к жене, не нарушив супружеской верности. Ромеровские персонажи одержимы идеей контроля и рациональности как проговариваемости каждого душевного движения. Все, что оказывается за границами дискурса, таит в себе смутную опасность. Безумие где-то совсем близко. Но вытесненное Реальное не возвращается в форме психотического делириума. Герой умеет удержаться внутри уютно обжитого Воображаемого. Хотя и там остроумный автор найдет способ щелкнуть его по носу, когда в фантазиях даниэля о волшебном талисмане, действию которого поддаются все женщины, проходят актрисы из других фильмов цикла, одна за другой. Кроме Беатрис Роман, Лоры из «Колена Клер», сохранившей самостоятельность и внутри чужого фантазма. Между «Моральными историями» и «Комедиями и пословицами» у Ромера была историческая интермедия: «Персиваль Галльский» по средневековому рыцарскому роману Кретьена де Труа и экранизация новеллы Клейста «Маркиза фон "О"» (Die Marquise von O...). [...] (Инна Кушнарева, «Другое кино»)

Герой одного из лучших фильмов Эрика Ромера феноменального цикла «Шесть моральных историй» инженер Жан-Луи (Жан-Луи Трентиньян) - преданный католик, который во время утренней воскресной мессы полюбил одну из прихожан. Следуя за ней на своей машине, он теряет ее из виду. Однако в тот же день случайно встречается с давним школьным знакомым Видалем (Антуан Витез), убедительным коммунистом, преподающим философию в университете. С легкой руки знакомого Жан-Луи остается в «средней буржуа» Мод (Франсуа Фабиан) на ночь, поскольку на дворе падает мокрый снег, а ехать опасно (позже мы узнаем, что именно в такую погоду разбился год назад любимый мужчина Мод). Верующий католик и ... апатичная атеистка ведут непринужденный диалог о морали, обязанности, замужество и все на свете, пока не приходит пора ложиться спать. Набожный Жан-Луи сознательно заключенный своей верой скорее телесно, чем духовно. Поэтому неудивительно, что движения его острые и немного неуверенные, они, движения, вырезают кусками пространство и не оставляют после себя никаких следов (в диалоге с Мод прозвучит важный лейтмотив: «- Твои губы холодные... - Как и твои чувства»). Мизансцена выбрана очень точно и удачно Эриком Ромером (в режиссера не бывает случайного - сценарий прописан до деталей): не слишком просторная, но и не совсем убогая квартира Мод словно отвечает внутренним мирам персонажей, где нужно подобрать не только правильный ключ, но и правильные двери. Не странным также является то, что Жан-Луи отказывается от тепла тела Мод, что конечно же возмущает ее, хотя и герой отмечает: «Женщины помогают моему моральному прогрессу». Здесь можно добавить слова Жерома (Жан-Клод Бриали) с «Колено Клер» (1970), предпоследнего фильма из цикла моральных историй, который диалектически дополняет жизненные ориентиры персонажа Трентиньяна: «Я больше не удивляюсь на женщин... Я собираюсь жениться». Дело в том, что Жан-Луи тоже хочу жениться и верит в единственную женщину и единственную любовь, но в отличие от Жерома активно присматривается к окружающим, ища в них идеальный образ своей жены, которая должна быть блондинкой, интеллигентной женщиной и конечно же католичкой. И находит, хотя и раньше Мод риторически вопрошала: как же он будет жить, когда набрасывает любовь на каркас католицизма (впрочем, этим каркасом может быть что угодно)? Жест телесного отстранения Жан-Луи можно трактовать по-разному: со стороны Мод это трусость и даже унижение для нее, а со стороны Жака - соблазн, которому не надо поддаваться, что учит основная молитва в христианстве (не зря она является прологом в ленте, которую хором повторяют люди в соборе, словно материализуют ее таким образом). В спокойном и почти медитативном диалоге, эдакой ритуальной прелюдии к близости, Мод заметила, что она много кого встречала, но такого чудака как он - никогда. Интересно было бы услышать мнение философа-атеиста, давнего товарища Жан-Луи, который совсем не отказывает себе в телесных развлечениях, мол, это пока одна из немногих вещей где он не терпит поражение. Нашлись бы к контексту и на этот раз афоризмы Паскаля?.. Однако герой Луи-Трентиньяна постоянно подчеркивает, что он не был религиозным и вовсе не стремится быть святым, как можно подумать (однако тут же сам мифологизирует это, когда отказывается от вина за ужином). Но что такое не быть святым? Знать, что споткнуться можно в любую минуту, но пытаться обойти крупные пороги. Однако тот, кто обходит эти пороги, считается неудачником, безпринципиальным и слабаком. Так же считает и Мод. Она хотела близости (или понимания?) с Жан-Луи, а тот отстранился ее. Когда мужчине отказывают - это одно, а когда женщине - это нечто совсем другое. Получается странный парадокс, что отказать красивой женщине аморально, поскольку это воспринимается как оскорбление. Ромер тонко обыгрывает тогдашнюю парадигму свободных отношений и экзистенциальной свободы, не прибегая ни в банальность, ни в излишнюю метафизику. Антропология жестов и взглядов дает подсказку зрителям, что в этом замкнутом круге нет виновных: каждый просто очень долго искал, но рано или поздно найдет свой «смутный объект желания». (kmysko)