ПРОФЕССИОНАЛЬНЫЙ РИСК (1967)
LES RISQUES DU METIER

Жан Дусэ и его жена Сюзанн работают учителями в деревенской школе. Их спокойной жизни приходит конец, когда одна из учениц обвиняет Жана в попытке изнасилования...

Провинциальный городок в Нормандии. Школьный учитель Жан Дусэ (Жак Брель) заслужил любовь и уважение, как учащихся, так и их родителей. Но однажды старшеклассница Катрин Руссель (Дэльфин Дезье) обвиняет Жана в попытке изнасилования. Мэр (Рене Дари) пытается замять скандал и предлагает учителю уехать из города, однако Жан утверждает, что невиновен и полон решимости защищаться. Начинается расследование. Вскоре аналогичные обвинения выдвигают еще две ученицы - Элен Арно (Натали Нель) и Жозетт Монье (Шанталь Мартин). Учителя арестовывают, ему грозит пожизненное заключение за педофилию. Сюзанн (Эммануэль Рива) - жена и коллега Жана, убежденная в его невиновности, пытается выяснить все обстоятельства случившегося...

МКФ В САЛОНИКАХ, 1968
Номинация: Почетная награда (Андре Кайат).

По одноименному роману (1962) Жана (1919-2003 ) и Симоны Корнек (1920-2015 ).
Дебют в полнометражном кино: популярного бельгийского певца Жака Бреля (1929-1978 ), Натали Нель (род. 1950 ), Катрин Важене (1952-2011 ) и Мишеля Буаде.
Единственное появление на большом экране Дэльфин Дезье (род. 1953 ), Шанталь Мартин, Кристин Дельпа и Роберта Пьятта.
Съемочный период: 18 июля - август 1967.
Место съемок: Экевийи (Ивелин); Лувье (Эр).
Кадры фильма - ; кадры с актерами/персонажами - .
У Элен Арно мотовелосипед «VeloSoleX» ().
Транспортные средства, показанные в фильме - .
В картине отсутствует музыкальное сопровождение (если не считать игру Мигеля на губная гармонике).
Текст фильма - .
Предпремьерный просмотр в Париже (20 декабря 1967, хроникальные кадры) - .
Премьера: 21 декабря 1967 (Франция); 21 мая 1973 (СССР).
Фильм дублирован на к/ст. «Мосфильм» в 1973 году. Режиссер: Александр Алексеев. Русский текст: Ирина Чувелева. Роли дублировали: Евгений Жариков (Жак Брель - Жан Дусэ); Нина Меньшикова (Эммануэль Рива - Сюзанн Дусэ); Владимир Дружников (Рене Дари - мэр Бодуа); Николай Граббе (Габриэль Гобен - следователь); Юлиана Бугаева (Надин Алари - мадам Арно); Галина Комарова (Кристина Фабрега - мадам Руссель); Роза Макагонова (Мюриэль Баптисте - Мартина Ожье); Наталья Крачковская (Натали Нелль - Элен Арно); Михаил Глузский (Мишель Ферран - месье Монье).
В советском прокате «Профессиональный риск» демонстрировался черно-белым.
Англоязычные названия: «Risky Business», «Risky Vocation».
Андре Кайат (1909-1989 ) и Жак Брель о «Профессиональном риске» (25 декабря 1967) - .
Официальная стр. фильма - .
Обзор изданий картины: , .
«Профессиональный риск» на французских сайтах о кино: , , .
О картине на Allmovie - .
Стр. фильма на Rotten Tomatoes - .
Рецензии - .
Западные фильмы о школе и вузе (1912-2017) фильмография - .
Александр Федоров. «Французские фильмы о школе и вузе» - .

Профессиональный риск: секс, ложь и насилие в западных фильмах о педагогах. [...] Образ педагога в западном кинематографе в контексте сексуальности. Гетеросексуальные риски на западных экранах подстерегают педагогов средней и высшей школы довольно часто. Обычно речь идет о ситуации реального или ложного соблазнения. При этом в ролях гетеросексуальных соблазнителей могут выступать как педагоги, так и учащиеся. Пожалуй, один из самых ярких примеров фабульной ситуации ложного сексуального соблазнения/контакта - драма «Профессиональный риск» (1967). Здесь провинциальный учитель становится жертвой ложного обвинения в сексуальных домогательствах со стороны сразу трех несовершеннолетних школьниц. Несмотря на столь «скользкую» фабулу, фильм в свое время попал в советский прокат, ... потому как ни одна из фантазий школьниц не была визуализирована. Во Франции «Профессиональный риск» вызвал бурную дискуссию [Travers, 2002], а в СССР прошел в общем-то малозаметно: при тогдашних школьных строгостях советская аудитория воспринимала французский сюжет как экзотический, из серии «их нравы»... [...] Кинематографические стереотипы западных фильмов об учителях и преподавателях. Сравнительный анализ сюжетных схем, персонажей и идеологии западных фильмов об учителях и преподавателях приводит к выводу о существенном сходстве их медийных стереотипов. Контент-анализ данных фильмов позволяет представить их основные сюжетные схемы следующим образом: Примеры структуры западных фильмов об учителях и преподавателях в жанре драмы. «Профессиональный риск» (1967). Исторический период, место действия: Середина 1960-х, Франция, провинциальная городская школа. Обстановка, предметы быта: обычная провинциальная школа с простой функциональной обстановкой; скромные жилища и предметы быта педагогов. Приемы изображения действительности: реалистичное изображение жизни педагогов и учащихся. Примеры жанрового варианта изображения событий: Провинциальная школа маленького французского городка - обычное учебное заведение, где обучаются дети из разных слоев общества. В этой школе работают супруги-учителя Жан и Сюзанн. Персонажи, их ценности, идеи, одежда, телосложение, лексика, мимика, жесты: положительный персонаж - учитель, хороший специалист своего дела, одетый в строгий костюм. Он артистичен, обладает лексически богатой манерой речи, у него приятного тембра голос. Отрицательные (условно) персонажи - три 14-летние школьницы. Существенное изменение в жизни персонажей: по разным причинам (безответная влюбленность в педагога, желание отвести подозрения от своей любовной связи с 18-летним парнем, желание разнообразить свою жизнь сенсационными событиями) три школьницы обвиняют своего учителя в сексуальных домогательствах. Возникшая проблема: репутация и должность положительного персонажа находится под угрозой. Поиски решения проблемы: борьба Жана и его супруги с ложными обвинениями. Решение проблемы: разоблачение лжи старшеклассниц, возвращение к обычной жизни школы. [...] Выводы. Педагогическая тема довольно популярна в мировом кино. Особое место в ней занимают образы учителей и преподавателей. В надежде привлечь как можно большую зрительскую аудиторию кинематограф, разумеется, обращается здесь не к каждодневному рутинному процессу обучения, а к «горячим точкам» учебного процесса, в последние десятилетия связанным в основном с сексом, ложью и насилием (при этом ложь, конечно же, успешно сочетается с сюжетными векторами насилия и секса). Таким образом, в названии французского фильма «Профессиональный риск» кроется сама суть медийной подачи образа педагога, чья деятельность, несомненно, связана с серьезными рисками и вызовами. [...] (Александр Федоров, Анастасия Левицкая, Ольга Горбаткова. Читать полностью - )

КАЙАТ АНДРЕ (Cayatte Andre). Французский кинорежиссер. Родился 3 февраля 1909 в Карасоне, умер 6 февраля 1989 в Париже. Профессиональный адвокат, Кайат заинтересовался литературной деятельностью, попробовал себя на журналистском и писательском поприще, что привело его в кинематограф, где он дебютировал в 1938 году в качестве сценариста: в соавторстве с А. Жансоном написал сценарий "Вход для артистов". А через четыре года состоялся его режиссерский дебют - фильм "Лжелюбовница" по О. Бальзаку. С тех пор два направления творчества Кайата - то скрещиваясь, то развиваясь параллельно - определены: это экранизации ("Пьер и Жан" по Г. Мопассану; "Дамское счастье" по Э. Золя и пр.) или ... же четко выстроенная жесткая литературная конструкция авторских сюжетов (автором или соавтором многих сценариев фильмов Кайата был Ш. Спаак), тяготеющих чаще всего к детективному жанру. Для Кайата возможности игры, уловки, использования случайностей, совпадений и стечений обстоятельств если не основополагающее, то одно из важнейших условий построения художественного произведения. Порой он даже не ограничивается имеющимися в наличии и изобретает дополнительные. Так, в картине "Любовники Вероны" (1949), поставленной по сценарию Ж. Превера, Кайат не только переносит действие трагедии "Ромео и Джульетта" в современность, но и привносит в нее актуальную в послевоенные годы антифашистскую направленность. Став режиссером, Кайат не отказался от драматургического мировоззрения, приоритеты в его лентах четко определены. Ему чужды режиссерские изыски, его творческая манера достаточно аскетична: и в работе с актерами, и в монтаже он делает упор на развитии фабулы; кинематографические средства становятся как бы второстепенными по отношению к литературным ("Режиссура для меня лишь часть работы кинематографиста. Нет режиссера, есть "автор" фильма, которому приходится пользоваться камерой, как писателю - пером", - заявлял Кайат). Подобное отношение не вызывало энтузиазма высоколобой критики, зато пользовалось заслуженным успехом у зрителя и принесло Кайату множество международных наград. Особый успех выпал на долю его исследований несовершенства французского судопроизводства, преподнесенных режиссером в жанре детектива: "Правосудие свершилось" (пр. МКФ в Венеции, 1950; пр. МКФ в Зап. Берлине); "Все мы убийцы" (пр. МКФ в Каннах, 1952); "Перед потопом" (пр. МКФ в Каннах, 1954); "Нет дыма без огня" (пр. МКФ в Зап. Берлине, 1973). А неброской, на первый взгляд спокойной, но именно своей простотой и лаконизмом пробирающей до костей антифашистской ленте Кайата "Переход через Рейн" удалось в 1960 одержать верх на МКФ в Венеции над самим Висконти; его "Рокко и его братья" получили специальный приз жюри, тогда как Кайат удостоился главной награды. "Если бы я упрекнул Кайата в том, что он не делает никаких "выводов", - писал Ф. Трюффо, - он возразил бы мне, что это и не входит в задачу художника; на это я мог бы ответить, что он не художник. Он легко опровергнет это обвинение, потрясая золотыми статуэтками призов, которыми отмечен его творческий путь. Что ж, Андре Кайат и в самом деле человек в своем роде очень сильный". Столь двойственное восприятие творчества Кайата, выразившееся в неприятии его критикой, с одной стороны, и зрительским успехом - с другой, да и амбивалентность самого высказывания Трюффо подтверждают, что от Кайата не столь легко отмахнуться, категорически отнеся его к числу коммерческих режиссеров. Его интерес к глобальным общечеловеческим вопросам, обращение к острым моральным, политическим темам не позволяют этого сделать. Тем более что темы эти остаются актуальными и в наши дни. Другое дело, что, будучи - в прошлом - адвокатом, Кайат использует вместо привычных художественных назидательно-логические методы, а оставаясь писателем, облекает их в замысловатые драматургические формы. Странно только, что выводов из ловушек, построенных режиссером в его лентах, потребовали не зрители, убежденные, что произведение искусства вовсе и не должно решать проблемы - лишь только поднимать их, а критики. (Ольга Рейзен. Из книги «Режиссерская энциклопедия. Кино Европы», 2002)

[...] Фильм интересен по сюжету и рассказывает, насколько трудна, а порой и опасна может быть вполне мирная профессия учителя. Когда одна ученица обвиняет его в сексуальных домогательствах, другая тоже, а третья заявляет, что давно уже с ним живет, то положение становится просто отчаянным, и учителю реально грозит пожизненный срок за совращение несовершеннолетних. И очень нелегко оказывается распутать этот клубок клеветы. Учителю все-таки удастся это сделать, но нервы эта история помотала ему изрядно. Останется ли он в школе после этой скандальной истории, и как оклеветавшие его девочки будут теперь смотреть ему в глаза? Пересмотрел этот фильм заново, один из моих любимых ... французских фильмов. Некоторые нюансы бросились в глаза, раньше не замечавшиеся. Например, затхлая атмосфера французской провинции, где все друг за другом шпионят и сплетничают, причем слухи и домыслы возникают буквально на пустом месте. Увидели проехавшую на велосипеде юную Элен, а через минуту проехавшего на машине в ту же сторону учителя Дусэ, и сразу делают выводы: ага, у них роман. А потом началась эта история с ложным обвинением в педофилии. И сразу создалось впечатление, что следствие заинтересовано не столько в установлении истины, сколько в сборе компромата на учителя. Так что презумпция виновности существует не только у нас... Как хорошо, что мадам Дусэ не поверила обвинениям в адрес своего мужа, и мэр городка тоже не поверил. Но добропорядочные обыватели в большинстве своем поверили. В финале, когда все раскрылось, учитель сначала думает уехать отсюда, но потом вроде бы решает остаться. Может, напрасно? Где гарантия, что опять не повторится что-нибудь подобное? И ему есть, за что себя упрекнуть. Не сумел воспитать в нескольких ученицах чувство ответственности за свои поступки, в результате чего их лжесвидетельство едва не привело его на пожизненную каторгу. (Борис Нежданов, Санкт-Петербург)

Андре Кайат интересен как режиссер, поднимавший темы остросоциальные и очень неоднозначные. Например, в фильме 'Правосудие свершилось', снятом еще в 1940-е, главной становится тема эвтаназии, и никакого однозначного ответа, хорошо это или плохо, там не дается. В фильме 'Профессиональный риск' поднята не менее острая тема, ведь школьный учитель обвиняется в домоганиях к своим несовершеннолетним подопечным, а происходит все это в маленьком французском городке, потому дело сразу становится резонансным, привлекая внимание журналистов со всей страны. Ситуация небольшого городка выгодно оттеняет все основные составляющие процесса. Например, прекрасно показано обывательское лицемерие, когда весьма уважаемого учителя еще, как говорится, до суда и следствия начинают считать ... абсолютно точно виновным, стараясь не замечать путаницу и откровенное вранье в показаниях школьниц, закрывать глаза на очевидное, так как виновник уже найден и не надо никакой истины. Взрослые, внешне всеми силами демонстрируя, как им больно за 'чудовищные страдания невинных малюток', при этом с каким-то почти театральным торжеством идут мимо папарацци, пытающихся выбить из них 'жареные' факты. Это их 'пятнадцать минут славы', и они совершенно не хотят от них отказаться, потому что, когда еще такой случай предоставится безнадежным провинциалам. Но все же Кайат снял такую драму, в которой остается место справедливости. На мой взгляд, его художественное решение компромиссно, трудно поверить, что взбаламученное мещанское море вернется в свои берега и тот, с кого сняты все обвинения, не останется виновником, потому что 'мало ли что'. Этот фильм также важен первым появлением в полнометражном кино Жака Бреля, немного ранее внезапно закончившим свою музыкальную карьеру и решившим стать актером. Дебют Бреля вполне удачен, но опять же, по моей субъективной оценке, очевидное обаяние знаменитого французского шансонье, полностью экстраполированное на героя, которого он играет, сильно снижает градус напряженности. Ну, совсем не хочется верить, что такой человек способен на то, в чем его подозревают. Думается, хотя бы небольшая психологическая червоточинка здесь бы не помешала, хотя подобный ход уводит фильм в область триллера, а у Кайата этой задачи явно не было. Он снял психологически-бытовую драму о том, как легко в глухой провинции стать злодеем из героя из-за зависти других и их готовности сделать подлость ближнему с полной уверенностью в своей безгрешности при этом. (terenss)