ОБЗОР «РЕАЛЬНОСТЬ» (2014)
Джейсон (Ален Шаба) - неприметный телеоператор, мечтающий снять свой первый фильм ужасов. Состоятельный продюсер Боб Маршалл (Джонатан Ламбер) соглашается финансировать его проект при одном условии: в течение 48 часов Джейсон должен отыскать самый впечатляющий крик за всю историю кино. В ходе поисков Джейсон погружается в настоящий кошмар...
В долине Лос-Анджелеса, как обычно, творятся странные вещи. Девочка по имени Риалити, то есть Реальность (Кайла Кенеди), находит видеокассету во внутренностях кабана, убитого ее папой-охотником (Мэтт Батталья). Про нее снимает фильм престарелый хиппи (Джон Гловер), бесконечно переводящий пленку в поисках «правды жизни». Ведущий кулинарного шоу (Джон Хидер), выступающий в костюме крысы, страдает от несуществующей сыпи. Наконец, главный герой - французский иммигрант, - третий оператор того же шоу (Ален Шаба), - собирается снимать хоррор о телевизорах-убийцах. Все эти люди не знают, что это сны. Или знают... (Андрей Карташов)
ВЕНЕЦИАНСКИЙ КФ, 2014
Номинация: Лучший фильм в конкурсе «Горизонты» (Кантен Дюпье).
МФ ФАНТАСТИЧЕСКИХ ФИЛЬМОВ В СИТЖЕСЕ, 2014
Победитель: Премия критиков им. Хосе Луиса Гуарнера за лучший фильм (Кантен Дюпье).
МКФ В ГЕНТЕ, 2014
Номинация: Гран-при (Кантен Дюпье).
Победитель: Премия молодежного жюри - Особое упоминание (Кантен Дюпье).
МКФ В СТАМБУЛЕ, 2015
Номинация: Главный приз «Золотой тюльпан» в международном конкурсе (Кантен Дюпье).
МКФ «OLHAR DE CINEMA» В КУРИТИБЕ, 2015
Номинация: Лучший фильм (Кантен Дюпье).
Сценарий, постановка, операторская работа и монтаж Кантена Дюпье (род. 1974 https://fr.wikipedia.org/wiki/Quentin_Dupieux).
Дюпье начинал работу над фильмом еще в 2008 году, но Ален Шаба (род. 1958 https://fr.wikipedia.org/wiki/Alain_Chabat) был занят в других проектах, да и финансовые возможности были ограничены. Повторный запуск проекта состоялся 11 ноября 2012.
Бюджет: 1,796,912 Евро.
Запланированные съемки во Франции и Корее, в конечном итоге, прошли в Калифорнии, где снимать фильм оказалось дешевле.
Изначально все реплики и диалоги в сценарии были на французском языке, но для съемок в США его пришлось переработать на «двуязычный».
Место съемок: Лос-Анджелес (кинотеатр «Regent Showcase» https://hollywoodreelindependentfilmfestival.com/main/regent_showcase.php, https://cinematreasures.org/theaters/1131), Малибу https://en.wikipedia.org/wiki/Malibu,_California, Брандеис http://www.usa.com/brandeis-ca.htm (Калифорния, США).
Роскошный особняк продюсера в фильме, является частной собственностью киномана из Малибу, который значительно снизил стоимость аренды после прочтения сценария.
В основе сцены презентации проекта продюсеру, собственный режиссерский опыт Кантена Дюпье.
У Томы Бангальтера (род. 1975 https://fr.wikipedia.org/wiki/Thomas_Bangalter), - музыканта, диджея, участника хаус-группы Daft Punk, - эпизодическая роль пациента в приемной дерматолога [00:35:15].
Транспортные средства, показанные в картине - http://imcdb.org/movie.php?id=2392672.
Кадры фильма: https://www.moviestillsdb.com/movies/reality-i2392672, https://www.blu-ray.com/Reality/423001/#Screenshots, https://outnow.ch/Movies/2014/Realite/Bilder/, https://www.critic.de/film/reality-8465/bilder/.
Чтобы подтвердить тот факт, что Джейсон никогда не выйдет из своих грез и застрянет в бесконечной спирали, Дюпье выбрал фрагмент (первые 5 минут) музыкального произведения Филипа Гласса (https://en.wikipedia.org/wiki/Philip_Glass) - «Music with Changing Parts» (1971 https://philipglass.com/recordings/changing_parts_music_with/, https://youtu.be/3Uy_Ag7ETA4), которое повторяется на протяжении всего фильма.
Также в картине звучат музыкальные композиции: «Smokey Mountain Breakdown» [Hugh Burns, Stuart Elliott] (https://youtu.be/oZ4ExKBE3uU) и «Nightmare Drone» (https://youtu.be/X4aqDFNZpNo).
В «Реальности» есть отсылка к фильму «Шина» (2010 https://www.imdb.com/title/tt1612774/): в прокате кинотеатра «Regent Showcase», среди прочих лент, «Шина 2» - предполагаемый сиквел картины Дюпье [00:58:25].
Премьера: 28 августа 2014 (Венецианский кинофестиваль); начало проката: 18 февраля 2015 (Франция).
Англоязычное название - «Reality».
Трейлер: https://youtu.be/ljPT9UoXRCs, https://vimeo.com/113102083, https://youtu.be/4mTpwvHLzDQ.
Официальные стр. фильма: https://www.realitismfilms.com/realite, https://diaphana.fr/film/realite/.
Ален Шаба: "У меня был настоящий звездный момент. Это была «Реальность» Кантена Дюпье в 2014 году".
Обзор изданий картины: https://www.blu-ray.com/Reality/423001/#Releases, https://www.dvdfr.com/dvd/c72561-realite.html.
О фильме на Allmovie - https://www.allmovie.com/movie/vm1179594349.
«Реальность» на французских сайтах о кино: http://cinema.encyclopedie.films.bifi.fr/index.php?pk=125970, https://www.unifrance.org/film/35412/realite, https://www.allocine.fr/film/fichefilm_gen_cfilm=204027.html.
На Rotten Tomatoes у фильма рейтинг 64% на основе 25 рецензий (https://www.rottentomatoes.com/m/reality_2015).
На Metacritic «Реальность» получила 55 баллов из 100 на основе рецензий 7 критиков (https://www.metacritic.com/movie/realite).
Рецензии: https://www.mrqe.com/movie_reviews/realite-m100111030, https://www.imdb.com/title/tt2392672/externalreviews/.
Анализ фильма (фр.) - https://medium.com/comment-cest-racont%C3%A9/analyse-du-sc%C3%A9nario-de-r%C3%A9alit%C3%A9-un-bordel-organis%C3%A9-d05d25883d99.
Джейсон ищет крик! Именно такое задание кинооператору, вынашивающему идею собственной ленты, дает импозантный продюсер Боб Маршалл (на досуге - охотящийся на людей маньяк). Двое суток на поиски самого зверского вопля за всю историю кино - много это или мало? Однако, вскоре становится ясно, что «сдвиг по фазе» уже произошел, равно, как и вторжение снов в реальность. И, если по началу еще сомневаешься в том, что режиссер завершит ленту не простым пшиком, развязка расставляет все точки над «i». Снять такое мог только настоящий гений. («Hi-Fi.ру»)
Кто такой Кантен Дюпье и где смеяться на его комедиях. [...] В этой любви к американскому нигде Дюпье близок Дэвиду Линчу, странные аллюзии на фильмы которого постоянно встречаются в его кино. «Жвалы» открываются сценой на пляже: тело, закутанное в спальный мешок, омывается волнами прибоя. А еще в его фильмах есть синяя видеокассета с загадкой, найденная в теле кабана («Реальность»), гудящие провода («Неправильные копы»), герои «На посту!» и «Реальности» являются друг другу во снах. [...] Именно французская комедия служит поставщиков кадров для Дюпье - он много работал с Эриком Жюдором из популярного комического дуэта «Эрик и Рамзи», даже вывозил его в Штаты и наряжал в копа. В «Реальности» образ режиссера-дебютанта, сходящего с ума в поиске идеального крика, исполняет ветеран Ален Шаба (Юлий Цезарь из второго «Астерикса и Обеликса»). [...] (Никита Смирнов. Читать полностью - https://www.kinopoisk.ru/media/article/4004770/)
В фильме Кантена Дюпье «Реальность» - это имя семилетней девочки. В круговороте снов, иллюзий, грез вообще невозможно отыскать нечто «настоящее». Как объясняет персонаж: «все происходит внутри вашей головы». Не такова ли, однако, и наша повседневная реальность? Мы живем в полузабытьи, действуем на автомате, как декартовские механизмы в плащах и шляпах. В тотальной симуляции и в символическом обмене пустотой реальное - это нечто исключенное, инородное, трансгрессивное. Безумный крик, который ищет в фильме герой Алена Шаба или беспричинная чесотка, которая преследует телеведущего - вот лакановское Реальное, этот неперевариваемый повседневностью остаток. Так удивительным образом сохраняется загадочная синяя кассета в желудке кабана, и лишь одна девочка Реальность это замечает. Что же будет, если поставить кассету в видеомагнитофон? В конце фильма вы поймете, что это - не самый главный вопрос... («Киноликбез» с Вячеславом Корневым. Смотреть полностью - https://youtu.be/TvE95x5fhrs)
Если в мире нет меня, снимать незачем: Кантен Дюпье - режиссер, исследующий вселенную в голове. [...] В «Реальности» и в «Неверно» зритель летит и летит по кроличьей норе, повторяя для храбрости - «мне это снится, скоро я очнусь». Глупенький, тебе же намекают, что жизнь и есть сон между прошлым и будущим. До и после можешь бояться сколько угодно, а сейчас смотри в оба. Удивительно, что Дюпье при всей барочности (даже когда в кадре ни черта, только шина-убийца Роберта), ни разу не свалился в унылый постмодерн. Ему слишком дорога привычка обманывать наши ожидания. Это противоречит логике эпохи, в которой мы застряли, как в капкане. Постмодерн все время пытается обустроить этот неуютный, дробный мир, на манер детской, протянуть ручки, установить родственные связи. Разложить на кроватке любимые, знакомые до боли игрушки, нате, цацкайтесь. Мелодраматический речитатив про «пустую и глупую шутку» в подобном контексте превращается в elevator music. Комфортный экзистенциализм, амбиции в сторону, сплошные воспоминания и никаких прожектов. [...] (Зинаида Пронченко. Читать полностью - http://kinoart.ru/texts/esli-v-mire-net-menya-snimat-nezachem-kentan-dyupie-rezhisser-issleduyuschiy-vselennuyu-v-golove)
«Реальность» - самая эффектная комбинация в фильмографии Дюпье, берущая все лучшее от обоих комедийных миров - ироничного американского и сюрреалистичного французского. Ален Шаба солирует в роли француза-режиссера, мечтающего снять эксплуатейшен о телевизорах-убийцах, но для начала ищущего идеальный болезненный крик. В сценах-грезах компанию ему составляют американцы Джон Хидер («Наполеон Динамит») и Эрик Верхейм («Клевое шоу Тима и Эрика»): первый носит костюм грызуна и страдает от чесотки; второй ездит на джипе в женском белье. «Реальность» делает очевидным тот факт, что бессвязными сюжетами из фильмов Дюпье управляет не просто логика скетч-шоу и даже не логика кошмарного сна, но чистое чувство меланхолии. На этот раз вместо ироничной электроники самого Дюпье за кадром играет лишь величественный Филип Гласс, а немногочисленные шутки повторяются так много раз подряд, что сначала становятся смешными, а потом грустными. В конце концов становится понятно, что мир Дюпье, состоящий целиком из беспричинной человеческой тревоги и неразрешимых социальных парадоксов, - это болезненно реальный и до боли в сердце печальный мир. (Никита Лаврецкий, «Афиша Daily»)
Кантен Дюпье: рассказчик неправильных историй. [...] Главный объект формальных экспериментов Дюпье - повествовательная структура. Он играет с нарративом, ломает логическую и хронологическую непротиворечивость рассказа, размывает границы между диегетическими уровнями и смешивает их друг с другом. В фильме «На посту!» герои рассказывают друг другу о прошедших событиях, которые традиционным образом визуализируются для зрителя в форме флешбэков, но при этом сами персонажи-собеседники то видят эти флешбэки вместе со зрителями, то вовсе оказываются внутри них в качестве действующих лиц, делая это обстоятельство предметом постоянного обсуждения («Как? Вы видите, что я рассказываю? - «Да, и очень четко» - «Странно. А я не вижу, когда вы рассказываете»). В картине «Реальность» персонажи попадают в сны друг друга и в фильм, который снимает некий режиссер, что быстро приводит к онтологической неразберихе и делает невозможным определить, что из происходящего на экране хоть в какой-то степени реально. Приемы создания художественной иллюзии обнажаются, оппозиция реального и вымышленного снимается, фильм перестает притворяться, будто изображает некую «действительность» и открыто сообщает о себе как о фикциональной художественной конструкции - как об иллюзии, существующей лишь в глазах и сознании смотрящего. Как наставительно поучает нас, глядя прямо в камеру, один из персонажей Дюпье: «Экзема - в вашей голове!». [...] (Роман Черкасов, «DEL'ARTE magazine»)
[...] Французской комедии обычно присуща некоторая неуемность, но Кантену Дюпье, который, по замечанию Бориса Нелепо, наследует традиции Люка Мулле, удается побороть эту средиземноморскую черту: оставаясь в рамках бурлеска, он сохраняет сдержанную интонацию и каменное выражение лица. Возможно, тому причиной - американское влияние, ведь «Реальность» не просто снята в Калифорнии, но представляет собой своего рода абсурдистскую пародию на Дэвида Линча. «Малхолланд Драйв» был нуаром, «Реальность» как французская его версия - это, соответственно, film soleil. В Лос-Анджелесе день, и вместо ночных кошмаров Голливуда мы видим бредовую полудрему европейца, сморенного ярким солнцем Калифорнии. Здесь так жарко, что даже цвет изображения какой-то белесый, как будто выгоревший. Разобраться, где сон, а где явь, где кино, а где жизнь, невозможно уже после первого получаса, когда разные уровни повествования вдруг замыкаются лентой Мебиуса; вскоре они переплетутся еще более замысловато. Принцип Линча доведен до полного абсурда, в единое повествование объединен десяток-другой возможных миров, каждый дурнее предыдущего, они множатся на наших глазах в геометрической прогрессии. Реальность исчезает в полдень. Уследить за этими многочисленными уровнями невозможно, и режиссер как будто сам их не контролирует - несколько раз он подводит фильм к финалу, но повествование после этого все равно возобновляется как будто по своей воле (последние полчаса сплошь состоят из ложных концовок). Режиссура Дюпье, музыканта-электронщика по первой профессии, довольно безыскусна - хотя он умело использует монтаж для комического эффекта, - а главное его достоинство заключается в удивительной свободе мысли. Ярким моментом его фильмографии была картина о покрышке, убивающей людей, - в Голливуде такой сюжет назвали бы high concept, если бы он не был настолько идиотским. Так же и здесь: старый прием «это был просто сон» отработан уже многократно, а идее сравнить кино со сном примерно столько же лет, сколько самому кино. Делая прием нарочитым, Дюпье обнажает его и тем самым, с одной стороны, деконструирует, а с другой - утверждает: реальность не вторична по отношению к кино и даже не первична, а неотличима от него. (Андрей Карташов, «Сеанс»)
Reality Bites. «Реальность» - это не только название фильма, но и имя одного из центральных персонажей, маленькой девочки (Кайла Кенеди), которую отец любит брать с собой на охоту. На этом увлекательные хобби главы семейства не заканчиваются - еще он занимается таксидермией. Однажды, наблюдая за тем, как отец вспарывает брюхо кабану, Реальность увидела выпадающую с кишками синюю VHS-кассету. Родители ей не верят и не хотят даже проверять, ведь кабаны кассет не глотают. Джейсон (французский комик Ален Шаба) работает третьим оператором на невыносимом утреннем кулинарном шоу. Отчасти шоу невыносимо из-за скучного ведущего в костюме крысы, который еще и постоянно чешется (Джон «Наполеон Динамит» Хидер). Амбиции Джейсона приводят его к продюсеру Бобу Маршаллу (Джонатан Ламбер) с питчем фильма «Волны» - о том, что телевидение делает людей тупыми, а потом убивает. Буквально. Продюсеру эта идея нравится, только, чтобы получить окончательное одобрение, Джейсону нужно за три дня найти идеальный агонизирующий вопль для сцен смерти. «Реальность» Кантена Дюпье («Шина», «Неправильные копы») - это своеобразная лента Мебиуса: явь, сон и кино причудливо переплетены, одно перетекает в другое, чтобы потом оказаться третьим. Завязка с поиском идеального крика для фильма может напомнить о «Проколе» Брайана де Пальмы, но тут Дюпье ступает скорее на поле Дэвида Линча, с Music with Changing Parts Филипа Гласса вместо Бадаламенти. Только вот снабжать свой фильм подсказками (как это сделал наш любимый дед с «Малхолланд Драйвом») Дюпье вряд ли будет, потому что его гордиев узел изначально не предназначен для распутывания. Даже ответ на загадку синей кассеты хоть и вызовет групповое «ах» у аудитории, но затянет этот узел еще туже. Именно ни к чему не приводящая концовка и странность ради странности (Кто вообще зовет свою дочь Реальность? Зачем для кулинарного шоу с Наполеоном Динамитом четыре камеры и каким образом у него вообще есть фанаты, которые даже присылают письма? Почему дерматологом работает человек в струпьях? Почему я смотрю этот фильм, когда я мог выпить в баре вместо этого?) взбесила многих критиков. Подобно Реальности, многие в конце сеанса скажут «Мне тошно от этого фильма» и сделают то же, что она сделала со злополучной VHS-кассетой. Безусловно, кино снято не только ради того, чтобы доводить до исступления любителей поиска глубинного смысла. Дюпье есть, что сказать, но какого-то огромного откровения ждать не стоит. Если не боитесь отсутствия привычной структуры, то советую заглянуть в эту кроличью нору - приключение будет увлекательным. (Рита Синютина, «Cinemaholics»)
Абсурдная реальность. В программе «8 1/2 фильмов» 37-го Московского МКФ была представлена последняя работа режиссера Кантена Дюпье (известного также как музыкант под псевдонимом Mr Oizo) «Реальность». В ставшей уже пятой в фильмографии француза ленте, он продолжает развивать свою концепцию тотальной беспричинности и абсурдности мира, а вместе с ним и кинематографа. И, надо сказать, для такой предпосылки «Реальность» оказывается весьма любопытной и смешной картиной. Говорить о сюжете в данном фильме по большому счету бессмысленно. Девочка по имени Реальность замечает в потрохах убитого отцом на охоте кабана синюю видеокассету, которую она очень хочет посмотреть, но не может, хотя бы по той причине, что все это происходит в фильме, который снимается неким бывшим документалистом Зогом, заставляющим, например, девочку действительно спать для съемок сцен сна. К продюсеру этой картины приходит один из операторов второсортной кулинарной передачи с идеей для съемок фильма, сюжет которого предельно нелеп, но все же продюсер соглашается при одном условии: Джейсон должен за два дня записать самый страшный крик в истории кино. Тем временем у ведущего упомянутой кулинарной передачи начинается сильное раздражение кожи из-за костюма крысы, в котором он, собственно, шоу и ведет. За полтора часа, что идет фильм, все персонажи успевают неоднократно побывать в снах друг друга, обнаружить собственных двойников, нарушить законы времени и пространства и побыть героями в фильме, о котором они не подозревают. Дюпье нагнетает абсурд происходящего ближе к финалу настолько, чтобы совершенно точно ни у кого не осталось никаких сомнений - в «Реальности» нет смысла. Никакого. И это ее главный смысл. Связывая все нарративы между собой с каждым новым сюжетным поворотом все более бредовым образом, последовательно низводит фильм к абсолютному семантическому нулю. Стремление к получению ответов, к систематизации явлений и их осмыслению Дюпье высмеивает, нарекает «экземой, которая находится у вас в голове». Мыслительный процесс, по Дюпье, никого не делает счастливее, а только все дальше заводит в дебри иллюзорных причинно-следственных связей. Пожалуй, в «Реальности» на сегодняшний день манифест французского режиссера находит свое наиболее совершенное в кинематографическом смысле воплощение. Конечно, до того, чтобы стать классиком сюрреализма наряду с, скажем, Бунюэлем или Линчем (аллюзии на такие его работы как «Шоссе в никуда» и «Малхолланд драйв» в «Реальности» наличествуют в немалом количестве), Кантену Дюпье невообразимо далеко, но прогресс в сравнении с предыдущими лентами заметен. Это проявляется и в темпоритмике, и в игре с тоном картины, в отдельных эпизодах остроумно прикидывающейся разными жанрами. Прекрасно лег на фильм и минималистичный саундтрек Филипа Гласса, странным образом работая одновременно как на саспенс, так и на комичность. Колоритные образы удалось создать и сравнительно именитому актерскому ансамблю, состоящему из Алена Шаба, Джонатана Ламбера, Элоди Буше, Джона Хидера, Джона Гловера. «Реальность», конечно, не уморительная комедия и не тот фильм, который сможет заинтересовать широкую аудиторию, хотя, по сути, выполняющий ту же функцию, что и как раз таки коммерческое развлекательное кино, призывая просто получать от картины удовольствие и усмехнуться над всеобщей бессмысленностью, а не напрягать лишний раз мозг для интерпретаций и расшифровок идей автора. (Константин Игнатущенко, «Новый Взгляд»)
Кино режиссера, который не хочет быть Кубриком. Режиссер Дюпье знаком вам по фильму «Шина», пародирующему кино категории «Б», а также по ленте «Wrong». Если кто-то видел «Неправильных копов», то вам дополнительный плюсик к карме. Впрочем, все, что Кантен делал раньше, мало похоже на головоломку, которой оказалась «Реальность». Где-то в лесу таксидермист на глазах своей малышки дочери убивает кабана. В доме девочка (ее, кстати, зовут Риалити, то бишь Реальность) наблюдает, как отец вспарывает живот зверю, и обращает внимание, как вместе с кишками в ведро падает синяя видеокассета. «Папа, а как она там оказалась?» - «Тебе показалось, милая. Не было там никакой кассеты. И вообще все, что внутри, не имеет значения». Деннис (Джон Хидер) чешется. Он ведет кулинарную программу в костюме крысы и дико чешется. Кажется, ему стирают костюм новым порошком, но он не уверен. Нужно сходить к врачу. Хамоватый доктор сообщает, что все проблемы у Денниса в голове. А тут еще и оператор Джейсон (Ален Шаба) предлагает сняться в его дебютном фильме. Ну, нафиг. Джейсон приходит к продюсеру Бобу Маршаллу (Джонатан Ламбер) с просьбой выделить денег на дебют. Это будет картина под названием «Волны» о том, как телевидение прожигает людей изнутри и они взрываются. Боб готов пойти навстречу, но при одном условии: Джейсон найдет идеальный крик, с которым будут умирать люди на экране. Параллельно продюсер мучается с игровым дебютом маститого документалиста Зога (Джон Гловер), потому что его фильм очень затянут. Спрашивается, зачем показывать, как засыпает девочка? Стойте, это же Реалити! И почему она встречает на шоссе машину с клиентом супруги Джейсона, которая работает психотерапевтом? И была ли кассета? «Реальность» уходит от стандартного нарратива очень быстро, превращаясь в переплетение сюжетов, которые похожи то на ленту Мебиуса, то на матрешку, а зритель в какой-то момент может ощутить себя подобием кота Шредингера. Он вроде бы смотрит фильм, но на самом деле, может быть, это фильм смотрит на зрителя. Кантен Дюпье - француз, живущий в Лос-Анджелесе - признается, что снимать кино нужно на английском, потому что это универсальный язык. Даже если ты снял независимую картину, на английском ее посмотрит больше зрителей, нежели на французском. «Реальность» разделяется на два языка, отчего еще больше запутывает зрителя. Однако настоящий язык этой картины - язык абсурда, который Кантен знает в совершенстве. «Я считаю, что рынок завален так называемыми нормальными фильмами, - говорит Дюпье в интервью «Premiere». - Реальность лежит в основе большинства картин: отношения пар, друзей, драма; что бывает, когда семья теряет ребенка, что бывает, когда у кого-то рак. Мой квест - максимально избегать реальности. Многие считают, что я позер, мол, глядите, какой я хитро выдуманный, но я просто вот так осуществляю свои идеи, не контролируя их. Быть странным режиссером мне тоже не хочется. Я просто пытаюсь снимать свободное кино вне традиционных рамок. Структура сценария, развитие персонажей - вот это все меня вообще не интересует». «Вместо того чтобы строить из себя Спилберга и снимать более понятное кино с красивыми кадрами или равняться на Кубрика, как многие молодые режиссеры, я придерживаюсь более детской модели поведения. Я ремесленник, который любит делать что-то свое. Избегаю профессионализма всеми силами. Отказываюсь быть профессионалом. Буду копаться в своей песочнице со своими методами и своими убеждениями, нежели снимать так же, как все». «Реальность» дебютировала в рамках программы «Горизонты» 71-го Венецианского кинофестиваля и моментально получила культовый статус. Есть за что. Мы хоть и часто видим кино, в котором реальность подвергается сомнению (да взять хотя бы того же «Бердмэна»), но если вы любите «Вечное сияние чистого разума» и тоскуете по фильмам, которые могут нежно залезть в мозг и свернуть его, то «Реальность» к вашим услугам. («Кинопоиск»)
Сюрреализм из брюха кабана. Маленькая девочка наблюдает, как отец достает из брюха убитого на охоте кабана видеокассету. А в это время маститый режиссер снимает про девочку фильм (в основном просто часами снимая, как она спит). А в это время эксцентричный продюсер, разочарованный в режиссере, разрешает оператору Джейсону снять фильм ужасов, если тот найдет для него страшный крик, достойный «Оскара». Когда девочка посмотрит кассету, все сольется воедино. Пять лет назад французский режиссер Кантен Дюпье снял полнометражный комедийный ужастик «Шина» про... шину-убийцу, мстящую человечеству за миллионы сожженных собратьев. Можно только догадываться, как удалось довести эту, мягко говоря, не очень реалистичную идею до завершения (и собрать на это полмиллиона долларов!) Возможно, этот опыт и подсказал ему идею следующего фильма - герой «Реальности», оператор дешевого ток-шоу Джейсон (уморительный Ален Шаба, «Астерикс и Обеликс: Миссия Клеопатра»), хочет снять свой фильм ужасов «Микроволны» про то, как телевизоры убивают все человечество: сначала промывая мозги, а потом - взрывая. Вполне себе реалистичная история (кажется, телевизоры уже давно приступили к работе). Вот только эта реальность начинает трещать по швам, когда герои выдуманных историй начинают встречать друг друга, оказываться чьими-то снами или фильмами, и уже через полчаса после начала перестаешь понимать - кто же из них реален - неунывающий Джейсон, пытающийся записать на диктофон «идеальный крик» для одобрения фильма продюсером, или сам продюсер, отстреливающий со своего балкона серфингистов, молодой актер из ток-шоу Джейсона, который носит костюм крысы и все время чешется (его играет Джон Хидер, известный, как «Наполеон Динамит»), школьный учитель, переодевающийся женщиной, или маленькая девочка с кассетой из брюха кабана? Хочется поставить именно на девочку. Режиссер дает уж слишком грубую подсказку, ведь девочку так и зовут - Реальность. Удивительным образом фильм не вызывает ощущения дешевого балагана - все составляющие в нем размешаны в очень точной пропорции, вызывая в некоторые моменты ассоциации с сюрреалистичными лентами Бунюэля и Кроненберга, ну а атмосфера сна, оборачивающаяся то комедией, то кошмаром, навевает то «В пасти безумия» Карпентера, то «Кошмар на улице Вязов». Людям, имеющим отношение к миру кино, будет особенно интересно - какого это: задумать фильм, и вдруг обнаружить, что его уже сняли и показывают в кинотеатре. Именно это и происходит с героем, когда он попадает на просмотр «Микроволн» (ага, а в соседнем зале идет «Шина 2»!) Сцена, в которой режиссер пытается убедить зрителей перестать смотреть его фильм, потому что он еще не снят и не доведен до ума, если и не достойна «Оскара» (который все время снится Джейсону), то просто феерична, и таких «вкусных» кусочков в фильме много. В какой-то момент фильм - а вместе с ним и реальность - рассыпается, как цвета на гранях кубика Рубика, поворачиваясь к зрителю мозаикой разноцветных граней. Все истории так или иначе соприкасаются, и начинаешь опасаться одного - что девочка так и не посмотрит, что же на этой треклятой синей видеокассете, добытой из окровавленного мусорного бака с кишками кабана? Часто авторы оставляют интригу нераскрытой, превращая искомый предмет в пресловутый «макгаффин», но Дюпье задумал иное - кульминация фильма наступает именно в момент просмотра кассеты, и даже циничный продюсер на экране расчувствуется. Его можно понять. Поднимите руки, сложив из пальцев воображаемую рамку экрана. Посмотрите вокруг. Как знать, может быть где-то сейчас на ковре в гостиной сидит девочка по имени Реальность, и смотрит ваше - и только ваше! - воображаемое кино. (Дмитрий Витер)
«Все, что зрится, мнится мне, все есть только сон во сне...» (Эдгар По) Кантен Дюпье продолжает неустанно следовать своим привычным составляющим - смеси реальности и вымысла, абсурда и черного юмора, нелинейности повествования и стеба над установленными правилами повествования с разрывом некоторых киношаблонов. В «Реальности» же добавляется тема депривации сна и небольшие попытки психоанализа. По сути он в очередной раз стебеться над зрительским восприятием фильма как не всегда сугубо авторского, но безусловного продукта человеческого мозга, делающего кальку с привычной окружающей его действительности и внося жанровые примеси. Не случайно в фильме присутствует некий документалист, терпеливо показывающий засыпающую девочку, что приводит к гневу продюсера, считающего подобный эпизод необоснованно затянутым и скучным. Эта же девочка замечает видеокассету, выпавшую из кабана во время потрошения его туши. Теперь ее главная цель выяснить, что же записано на той самой кассете, как и главная задумка документалиста, показывающего происки героини на большом экране. На протяжении всего процесса Дюпье вносит небольшие соприкасающиеся друг с другом сюжетные линии не давая сконцентрироваться на какой-то одной. Во второй части фильма они и вовсе размываются, нарушая границы между сном и реальностью. Присутствие девочки намекает на зрителя фильма, стремящегося разгадать главную загадку с вопросом «Что?». Инвестор все время задает вопрос «Зачем?», пытаясь как-то осмыслить происходящее на экране. Режиссер показывает жизнь в то время как от него требуют фильм. Но ЧТО представляет наша реальность? ЗАЧЕМ происходят те или иные события? Является ли мир фильма реальностью внутри реальности, где мы можем его смотреть, либо наша действительность тоже продукт чужого сознания? Дюпье сознательно уходит от ответа на эти вопросы, пытаясь ввести зрителя в транс. Ведь пребыванием в нем, ровно как и само существование есть постоянно длящийся ответ на все вопросы. Только у каждого свой и разной продолжительности, как и длина магнитной ленты в найденной видеокассете. (Дмитрий Попов)
На первый взгляд, фильм ни о чем. Без требуемой продюсерами и сценаристами экзистенции, доступной публике любого возраста и образования. Без увлекающего сюжета, способного провести зрителя через каскад переживаний и морально-этических потрясений. Так может показаться на первый взгляд зрителя, воспитанного советским кино и классической литературой. Он прямо заявит, что это «чепуха» и переубедить его будет бесполезно. Но как ни странно, но именно эта «чепуха» представляет для меня наибольший интерес. В этой связи считаю, что лучшую рецензию к фильму Дюпье около полувека назад дал мой любимый Хармс: 'Меня интересует только чушь, только то, что не имеет никакого практического смысла. Меня интересует жизнь только в своем нелепом проявлении'. Итак, фильм Дюпье начинается с того, что отец девочки по имени Реальность подстреливает на охоте кабана, внутри которого оказывается голубая видеокассета. Далее один из штатных операторов ТВ приходит к продюсеру просить деньги на свой фильм, в котором по сюжету телевизоры восстают против людей и убивают их электроволнами. Продюсер соглашается, но с условием, что оператор 'найдет' крик, с которым будут умирать люди. Но не просто крик, а крик достойный 'Оскара'. И оператор пускается на поиски этого звука. Но дальше начинается самое смешное, остроумное, философское. Тонкий, почти английский стеб над обласканным синефилами режиссером Ханеке, школьным директором-фетишистом, и самой реальностью. Бабушки-дедушки и остальные субъекты с ностальгически-лиричными лицами, покидавшие сеанс, лишь добавили этой картине смелости, оригинальности и абсурдности. Если бы в зале присутствовал Льюис Кэрролл, он бы аплодировал стоя. За него это сделал я! Настоящий французский сюр. Мне нравится, что все серьезные темы, которые он затрагивает, рассматриваются им через призму юмора и иронии. Фильм в фильме это тема стала отличительной чертой Дюпье. Уже непонятно то ли мы смотрим фильм, то ли фильм смотрит нас. Я согласен с главным теоретиком театра 20 века Брехтом, что не всегда о серьезном нужно говорить серьезно, а о веселом - весело. «Способность к юмору есть высшее понятие интеллекта»: так выразился два века назад о Кантене Дюпье мой любимый Шеллинг. И действительно, не ностальгия, драматургия, а только юмор помогает увидеть вещи с другой, непривычной точки зрения - он вносит в реальность двусмысленность. (Алексей Захар)
