на главную

ЦИРК (1928)
CIRCUS, THE

ЦИРК (1928)
#30063

Рейтинг КП Рейтинг IMDb
  

ИНФОРМАЦИЯ О ФИЛЬМЕ

ПРИМЕЧАНИЯ
 
Жанр: Трагикомедия
Продолжит.: 69 мин.
Производство: США
Режиссер: Charles Chaplin
Продюсер: Charles Chaplin
Сценарий: Charles Chaplin
Оператор: Roland Totheroh
Композитор: Charles Chaplin (1969)
Студия: Charles Chaplin Productions

ПРИМЕЧАНИЯдве звуковые дорожки: 1-я - оригинальная (1969) [5.1] + рус. субтитры; 2-я - проф. закадровый двухголосый перевод субтитров (ГТРК "Культура"). дополнительно на диске бонусы: Чаплин дома; Чаплин сегодня - "Цирк"; Чаплин в студии 1; Чаплин в студии 2; Короткометражный фильм с Джеки Кугэн; Предисловие Дэвида Робинсона; Трейлер 1; Трейлер 2; Трейлеры к фильмам Чаплина; Удаленные сцены [10 видеофайлов (*avi, *mkv) с рус. субтитрами; 98 мин; 1436 МБ].
 

В РОЛЯХ

ПАРАМЕТРЫ ВИДЕОФАЙЛА
 
Charles Chaplin ... A Tramp
Al Ernest Garcia ... The Circus Proprietor and Ring Master
Merna Kennedy ... Merna, His Step-Daughter - A Circus Rider
Harry Crocker ... Rex - A Tight Rope Walker
George Davis ... Professor Bosco - A Magician
Henry Bergman ... An Old Clown
Tiny Sandford ... The Head Property Man
John Rand ... An Assistant Property Man
Steve Murphy ... A Pickpocket
Heinie Conklin ... Clown
Albert Austin ... Clown
Armand Triller ... Clown
Doc Stone ... The Prizefighter
Betty Morrissey ... The Vanishing Lady
Stanley Blystone ... Cop
Charles A. Bachman ... Cop
L.J. O'Connor ... Cop

ПАРАМЕТРЫ частей: 1 размер: 1116 mb
носитель: HDD3
видео: 688x496 XviD 1684 kbps 25 fps
аудио: AC3-5.1 448 kbps
язык: Ru
субтитры: Ru, En
 

ОБЗОР «ЦИРК» (1928)

ОПИСАНИЕ ПРЕМИИ ИНТЕРЕСНЫЕ ФАКТЫ СЮЖЕТ РЕЦЕНЗИИ ОТЗЫВЫ

Бродяжка Чарли убегал от полиции и случайно оказался на арене цирка. Его потасовка с полицейскими так насмешила зрителей, что директор цирка пригласил Чарли на работу. Так бродяжка стал клоуном... Одна из самых удачных картин Чаплина, где редкое сочетание комического и лирического, плюс талант сатирика, изобличающего все, что мешает людям, нашли зримое воплощение.

И вновь Чарли Чаплин покорил сердца людей всего мира, рассказав с экрана свою историю о цирке. Бродяга (Чарли Чаплин) пришел в цирковую труппу вовсе не для того, чтобы стать звездой арены... Чарли, убегая от полицейских, случайно оказался в цирке перед изумленной публикой. Своей возней с блюстителями порядка он произвел на зрителей такое впечатление, что владельцу цирка (Аллан Гарсия) не оставалось ничего другого, как заключить с Чарли контракт. Он пробует Маленького Бродягу на клоуна, но - увы! - выясняется, что Чарли может рассмешить публику только, когда не делает это специально. Пришел день, когда цирк уехал, а бродяжка вновь остался один... Одна из самых смешных, но одновременно и одна из самых грустных лент великого Чаплина.

ПРЕМИИ И НАГРАДЫ

ОСКАР, 1929
Победитель: Почетный приз (Чарльз Чаплин).

ИНТЕРЕСНЫЕ ФАКТЫ

Съемки фильма преследовали сплошные неудачи. Так, в один злосчастный момент сгорела киностудия. Негативы со сценой, где главный герой болтается на канате на уровне 40 футов, оказались испорчены; сцену пересняли, однако она, по мнению режиссера, вышла уже не столь удачной. Ко всему прочему, звезда комедий заработал нервное расстройство и, не закончив фильм, вынужден был какое-то время лечиться в Нью-Йорке. Из-за всех свалившихся проблем Чаплин ни разу не упомянул этот фильм в своей автобиографии.
Cцена в которой Чаплина кусают обезьяны - несчастный случай. Клетка случайно открылась и разъяренные звери бросились на актера. Первые секунды Чарли был в шоке (это можно увидеть), но потом только кричал: "Не прекращайте съемку".
Производственный период: 2 ноября 1925 - 19 ноября 1927.
Бюджет: $900,000.
Премьера: 6 января 1928 (Нью-Йорк).
Слоганы: «The Circus is Here!»; «Charlie Chaplin in the Greatest Picture of His Entire Career...»; «You've waited two years for this one, but oh boy - here it comes - the greatest comedy of all time! It's a circus! Positively the greatest show of mirth!»; «His Latest! Charlie Chaplin in "The Circus"».
Премьера фильма включала в себя пролог на сцене перед зрителями; пролог написал Джозеф Планкетт.
Хотя Чаплин был номинирован на «Оскар» в категории «лучшая мужская роль», Американская киноакадемия решила убрать его имя из этой номинации, и вручила ему специальную награду с формулировкой «For versatility and genius in acting, writing, directing and producing The Circus» (За многогранность и гениальность в актерском, сценарном, режиссерском и продюсерском мастерстве, проявившиеся в фильме «Цирк»).
Последний целиком "немой" фильм Чарли Чаплина. В следующих своих лентах, «Огни большого города» (1931) и «Новые времена» (1936), с приходом "звуковой эры" Чаплину пришлось пойти на компромисс и включить в них "звуковые" эпизоды. Впрочем, звуком он распорядился по своему усмотрению, и каждый такой эпизод несет определенный смысл, к тому же, Чаплин подобным образом еще и высмеивает "звуковое" кино.
Через пять лет после выхода автобиографии, в 1969-м, 80-летний Чаплин повторно выпустил фильм на экраны и даже написал к нему песню под названием «Цирк».
29 октября 2010 года североирландский независимый режиссер Джордж Кларк, просматривая DVD с фильмом, заметил на кадрах, отснятых во время лос-анджелесской премьеры картины, вошедших в допматериалы, подозрительную женщину, держащую предмет, издали напоминающий мобильный телефон, и выложил этот фрагмент на YouTube, утверждая, что единственное объяснение, которое приходит ему в голову, это то, что женщина является путешественником во времени. Она получила название «Chaplins time traveler» (Путешественник во времени Чаплина). В то же время некоторыми критиками данный факт был подвергнут сомнениям, так например женщина могла использовать слуховой аппарат фирмы «Siemens» выпускающийся с 1924 года, просто прикрывать лицо перчатками, чтобы не попасть в кадр и так далее. Ими также было отмечено, что разговор по мобильному телефону требует наличия сотовой связи, которой в 1928 году быть не могло. Некоторые скептики также высказали мысль, что эти кадры могут быть фотомонтажом для увеличения продаж фильма, так как незадолго до этого был выпущен DVD с фильмом. Этот момент получил широкую огласку в СМИ, делая акцент на анахроничности этого факта.
Картина входит в престижные списки: «They Shoot Pictures, Don't They?»; «Лучшие фильмы эпохи немого кино» по версии авторов тематического сайта SilentEra.com; «Лучшие фильмы» по мнению кинокритика Роджера Эберта; «Рекомендации ВГИКа» и другие.
Стр. фильма на сайте Rotten Tomatoes (англ.) - http://rottentomatoes.com/m/1052608-circus/.
Рецензии (англ.): Роджера Эберта - http://rogerebert.com/reviews/great-movie-the-circus-1928; New York Times - http://nytimes.com/movie/review?res=9E03EFD71738E23ABC4153DFB7668383639EDE; Slant Magazine - http://slantmagazine.com/film/review/the-circus/4894; Salon.com - http://salon.com/2010/07/14/the_circus/; Time Out - http://timeout.com/us/film/the-circus; Examiner.com - http://examiner.com/review/4-essays-and-one-chat-about-charlie-chaplin-s-the-circus.
Мирна Кеннеди / Merna Kennedy (7 сентября 1908 - 20 декабря 1944) - американская киноактриса, снималась в конце эпохи немого кино и в звуковых фильмах. Мирна родилась в городе Канкаки, штат Иллинойс. С девяти лет выступала на сцене. В 1928 году, когда девушке было двадцать лет, на нее обратил внимание Чарли Чаплин и пригласил в свою картину «Цирк». По слухам во время съемок у нее с Чаплиным был роман. Несмотря на столь многообещающий старт, Мирне не удалось утвердиться среди звезд Голливуда. В 1929 году она появились в трех немых фильмах, и критики благосклонно отзывались о ее игре. После начала эры звукового кино она продолжала довольно стабильно сниматься, однако преимущественно на второстепенных и эпизодических ролях. В 1934 году актриса вышла замуж за кинорежиссера Басби Баркели и ушла из кино. Спустя год они развелись. Возобновить кинокарьеру Мирне не удалось, и 20 декабря 1944 года она скончалась в Лос-Анджелесе от сердечного приступа в возрасте тридцати шести лет. Стр. на сайте IMDb - http://imdb.com/name/nm0448224/. Фотографии актрисы - http://silent-movies.com/Ladies/PKennedyMerna.html.

Находясь под впечатлением после просмотра «Джанго освобожденного», задумал писать на него рецензию, но случайно пересмотрел фильм Чаплина «Цирк». И все. Как отрубило. Забыл и Тарантино (которого очень люблю), и прочие фильмы, увиденные в этом году. Как со мной часто бывает после фильмов Чаплина, несколько дней живу только его «Цирком». Куда там нынешним фильмам! На фоне абсолютной искренности и гениальности «Цирка» любой сегодняшний фильм - даже действительно великолепный - выглядит беспомощным и временным. И поэтому я пишу о «Цирке», где нет крови и жестокости, смерти и черного юмора, но финальные кадры которого вызывают душераздирающую тоску, а боли в фильме хватает, как, впрочем, и смеха. Только эта боль другого порядка - глубоко запрятанная душевная боль - от одиночества, от поиска и невозможности найти свое место в мире, от неприкаянности человеческой души, от несправедливости общества, в котором так мало места для человека, лишенного желания и умения работать локтями и... от много еще. И чем больнее показанное - и усталые клоуны, натужно кривляющиеся, и маленький человечек, отчаянно бравирующий, едва понимает, что он кому-то необходим и для чего-то сгодился, и маленькая девчонка, «влюбляющаяся» в первого же заезжего красавца - тем громче неслышный чаплинский смех. И тем скорее мы понимаем, что жизнь - это цирк-шапито. И после нее останется только могильная оградка, и, дай-то бог! - пара хороших дел. А остальное - настоящее, что и есть человек, уйдет в никуда - пострадав, посмешив, посмеявшись и хорошо, если не разочаровавшись во всем. Опять я забегаю вперед. Впрочем, будучи ограничен объемом, я даже кратко не могу рассказать, что такое «Цирк» и что он значит для мирового кино. И, как Чарли перенес в свой фильм многие известные номера труппы Карно, где начинал свою карьеру, так следы «Цирка» отчетливо видны не только в главных американских комедиях, но и в лентах Александрова, Гайдая, Клера и др. его заокеанских поклонников. Чаплин начал работу над «Цирком» после оглушительного успеха «Золотой лихорадки». Создание в 1919 «United Artists», означавшей независимость Чаплина от Голливуда, позволило ему не упустить баснословные прибыли «Лихорадки», и приступить к созданию «Цирка» с почти миллионным бюджетом. По тем временам это был бюджет солидного блокбастера, хотя такого слова еще и не существовало - при пересчете на нынешние деньги - 35 млн. долларов! Чаплин, не стесняемый более сроками и инвесторами, развернул на съемочной площадке трехгодовую деятельность, разрабатывая и совершенствуя акробатические трюки, придавая им бОльшую комичность, добиваясь от каждого актера естественности в реакциях и верности характеру, безжалостно переснимая каждый не понравившийся ему дубль сотни раз и также безжалостно вырезая шедевральные, но лишние по его мнению километры пленки из почти готового фильма. Результат оправдал все ожидания. Появилась еще одна совершенная комедия от великого перфекциониста, в которой Чаплин продолжил расти и эволюционировать в образе Бродяги. Номинированный на кучу Оскаров, фильм привел киноакадемиков в восторг, но перед ними встала непростая задача: чаплинский шедевр на порядок превосходил все остальные лучшие фильмы года и парил над ними, как Стелс над «кукурузниками». И вместо того, чтобы честно отдать Чарли все Оскары, мастеру вручили лишь один, зато с уникальной и не повторявшейся больше формулировкой: «За многогранность и гениальность в актерском, сценарном, режиссерском и продюсерском мастерстве, проявившиеся в фильме «Цирк». И никогда они не были более правы насчет искусства Чаплина! Выверен и гениален в фильме каждый кадр. И, главное, нет ни одного лишнего эпизода. Совершенная композиция не требует домысливаний и предысторий. Образы просты, но отточены до филигранности, сюжет незамысловат, но блистает всеми гранями большого искусства - от наивного гогота разношерстной толпы, до горькой сатиры и философии глубоко мыслящего человека, проводящего неожиданные параллели и метафоры. Посмотрите на сцену с мартышками, напавшими на Бродягу, когда он балансирует на канате! Сам трюк хорош и требует недюжинной смелости. Его выполнит любой хороший гимнаст. Но балансировать на канате и одновременно раскрывать все три круга актерского внимания по Станиславскому сможет далеко не каждый. А раскрывать их так - мог только Чаплин, одновременно оставаясь просто смешным маленьким человечком на канате и символизируя своим балансирование может быть самого себя, раздеваемого на потеху публике, с удовольствием кусаемого обезьянами-журналистами артиста, чья жизнь всегда выставлена на показ и не сорваться с тонкого каната под улюлюканье зрителей, жаждущих сенсаций и зависть коллег очень трудно. Еще большее значение сцена приобретет с наступлением эпохи маккартизма, когда «макаки» взялись за Чаплина с утроенным рвением, как и за всех непокорных «циркачей». Бродяга, который вовсе не клоун, который не умеет и не хочет никого смешить, приобретает черты «народного героя», благородного и готового на самопожертвование ради счастья других, способного искренне радоваться за счастье любимой девушки, и устраивать его, понимая, что ему самому кроме единственного дружеского объятья больше ничего не достанется. Это ли не подвиг? Чаплинский герой открыт всему миру, хотя и не понимает его противоречий, творит добро, как юродивый, святой, просто потому, что по-другому не умеет. Обаятельная и миленькая Мерна Кеннеди сменила Джорджию Хейл из «Золотой лихорадки» в роли романтического увлечения Бродяги. Исполнила эту роль легко, изящно и как-то приятно по-детски. Естественно, Чарли закрутил с ней небольшой романчик, но это не помогло актрисе и карьера ее сложилась неудачно. Красивая и талантливая, она много снималась в эпизодах и умерла в 36 лет от инфаркта, войдя в историю, как "та самая девушка из «Цирка»". Подумать только, «Цирк» - чуть младше моего деда, а я до сих пор смотрю его с замиранием сердца, и люблю его искренне и нежно, не только за то, что он вызывает смех и грусть, улыбку и слезы, и не потому, что он перекидывает мост между поколениями, оставаясь любимым и у нас и у наших прадедов, не только потому, что он сполна дает насладиться чаплинской акробатикой и его новыми подвигами. Нет. Просто, когда смотришь картину, ощущаешь какой-то божественный подъем, какую-то добрую силу, исходящую от экрана, в нем есть что-то настоящее, нежное, согревающее душу, осязаемо прекрасное. Я понимаю, почему Чаплина всегда окружали великие люди - к этой силе, харизме, энергии, проходящей сквозь время и экран, тянулись все, кто любил жизнь, верил в любовь, ценил добро и правду. Посмотрите этот фильм! Даже если вы не верите во все, что я написал, посмотрите! Даже на самом примитивном уровне - просто как симпатичная комедия про то, как можно рассмешить людей, нимало об этом не заботясь - она оставляет далеко позади любых современных конкурентов. (Боб)

Грустная до невозможного комедия великого мастера всего мирового кинематографа Чарльза Чаплина была отсмотрена мной. Я до сих пор нахожусь под влиянием этой картины. Знаете, столько эмоций было передано актерами сквозь стеклянное окно экрана. Это неожиданно, но эмоции эти были преимущественно грустного характера. Я ожидал, что увижу очередной веселый, задорный фильм, который мне поднимет настроение. В какой-то степени все так и оказалось, ожидания оправдались, но не в полной мере. Но, как оказалось, Чаплин решил сделать один из главных акцентов именно на драму. Что же, я все больше и больше убеждаюсь, что Чаплин на самом деле был мастером с большой буквы, и не один фильм не заставил меня возмутиться (а просмотрено мной было немало в последнее время картин с участием Чарли). Ну а, говоря о концовке картины, то она в прямом смысле слова взбудоражила мои чувства, взяла меня за живое. Вообще, образ Маленького Бродяги, я считаю, имел и имеет огромное значение для всего мирового кинематографа. Чарли Чаплин смог придумать нечто новое, то чего раньше еще не было. Помимо образа Бродяги Чаплин, безусловно, подкорректировал и внес важные изменения в комедийный жанр кино. Чарльзу Чаплину удалось уйти от всех этих плевков, пинков и полюбившегося зрителям торта, который разбивается о лицо того или иного гражданина. Он смог внести в первую очередь комедийное действие лиц, мимики. Также Чарли с легкостью удалось объединить драму, сентиментализм, различные чувства, жизненные ситуации и проблемы с комедийным жанром. Все это сразу же захватило всеобщую любовь публики. А от чего же Маленький Бродяга Чарли Чаплин пользовался таким громадным успехом у людей? Я считаю, что главным фактором была любовь к обычным людям со стороны Чаплина. Этот персонаж с такими грустными глазами (Маленький Бродяга; A Tramp) всегда был хорошо знаком актеру: ведь он сам вышел из гущи народной, в детстве познав всю тяжесть полуголодного существования. Сам Чарльз Чаплин хотел, что бы зрители воспринимали его героя неоднозначно: с одной стороны Маленький Бродяга может отдать последний свой кусок нуждающемуся человеку, а с другой стороны может спокойно отобрать конфетку у младенца. Плавно сделаем переход от моих рассказов к кинематографической ленте. Повествование в этой картине идет о гастролирующем цирке. Цирк как цирк, ничего нового, ничего старого в нем, все как обычно. Немногочисленным зрителям, которые посещают это действо порядком уже все эти трюки, клоуны и номера наскучили. И некоторые из них откровенно зевают, настоятельно требуя изменить хотя бы что-то, хотя бы самую малость. Зрители спят и видят нововведения, они жаждут увидеть, как руководство внесет какие-нибудь приятные изменения. Но, увы, время идет, а ничего не происходит. Каждый день одно и то же, одно и то же. А тем временем в городе холодный и голодный скитается наш любимый Маленький Бродяга. Он готов съесть даже пирожок младенца, лишь бы как-то остановить чувство голода. И тут, волею случая, Чарли внезапно оказывается в цирке. Его появление пришлось очень по вкусу зрителям и они, не жалея собственных ладоней рукоплещут ему. Чарли предлагают работу и, конечно же, желая заработать денег, он соглашается со всеми условиями. В цирке наш преданный друг находит свою любовь, но в отношениях оказывается не все так гладко и он страдает. На этом россказней о сюжете, думаю достаточно. Кстати сказать, картина «Цирк» является одной из самых популярных и удачных картин Чарли Чаплина. В этом кинематографическом фильме явно заметно редкое сочетание комического с лирическим. Талант сатирика, изобличающего все, что мешает людям и драма нашли зримое воплощение. Стоит сказать пару слов о концовке кинематографической картины. Такой конец фильма, как я уже говорил, ожидать никто не мог. Я ждал хэппи-энда, но Чаплин заставил меня удивиться. Маленький Бродяга принял решение, которое он посчитал нужным и был прав. Это его сущность, он не мог поступить иначе. Чарли не мог изменить своим принципам, он такой, какой он есть. Ему нет смысла, что-либо менять, тем более, что любовные отношения не удались, гнаться незачем. Раскрывать принятое решение я не собираюсь, иначе это посчитают за спойлер. Этот момент оставил неприятный осадок в моей душе. Скажу одно, эту киноленту смотреть нужно всем. А эти грустные глаза Маленького Бродяги Чарли Чаплина меня просто убивают, они вызывают столько эмоций и чувств, что невозможно удержаться (особенно четко это видно в финальном эпизоде). Конечно же, это редкий дар смешить людей и тем временем иметь такой грустный взгляд и такие глаза. Невероятно проникающий взгляд, такое чувство, что он видит насквозь, что творится у меня в душе, не смотря на барьер в качестве экрана. Браво, Чарльз Спенсер Чаплин! Вердикт. Мы получили очень добротный кинематографический комедийный фильм с весомым количеством лирики, которая придает всему действу особенный вид и незабываемую атмосферу. Чаплин с успехом смог объединить жизненные моменты, которые мешают людям жить с каплей смеха, который разбавляет то, что происходит на экране. Такие картины иметь в своей коллекции должен каждый. Это одна из самых лучших работ Чарльза Чаплина, лично мое мнение таково. (UndeR)

Все сбылось. Я уже влюблена. Это - канатоходец... Говорят, что каждый клоун хочет заплакать. Говорят, что каждый комедийный актер хочет сыграть драматическую роль. Не знаю, может быть, это действительно так. Я бы хотел немного рассказать об одной очень смешной комедии Чарли Чаплина. После которой почему-то становится очень грустно. Эта комедия называется очень просто... Среди всех фильмов, которые я смотрел у Чарли Чаплина, этот фильм занимает у меня особое место. Хотя, что я говорю, все его фильмы занимают у меня особое место. У каждого просто оно свое. Я считаю, что фильм "Цирк", это середина его творчества. В это время Чарли уже навсегда простился с короткометражками, но еще, но дошел до Огней, которые горят в Большом Городе, и еще не показал нам "Великого Диктатора". Золотая середина его творчества. Великого творчества. Этот фильм Мечта. А как мы знаем, мечта бывает разная. У Чарли Чаплина она смешная, но очень грустная. Чарли не был бы гением, если бы не умел сочетать два чувства в одном. Я смотрел этот фильм три раза и всегда думал в самом конце. Ну почему этот фильм заканчивается именно так? Ведь может быть, все сложилось по-другому. Но тогда уже Чарли перестал бы быть бродягой, а это ведь намного хуже. Кто видел этот фильм, я думаю, меня поймет. Такое кино нужно обязательно смотреть по несколько раз. Ведь с каждым новым просмотром фильм открывается с другой стороны. Магия существует. Просто мы перестали ее замечать, также как и настоящую любовь. А она существует, посмотрите фильм "Цирк". Ради любви человек способен на все, даже пройти по канату на большой высоте с обезьянами на голове. Я хочу сказать спасибо всем тем, кто работал над этим чудесным фильмом. Это кино я буду советовать к обязательному просмотру всем людям, которые любят и уважают классику. Этот фильм один из самых лучших в этом жанре. Спасибо. В конце всегда я иду вместе с бродягой к новой жизни. (zombion)

Это цирк! Чего мы ждем, когда идем на цирковое представление? Мы хотим насладиться атмосферой непринужденности, несерьезности, наполненных добротой и смехом... "Цирк" - фильм, посмотрев который, никто не останется равнодушным. Здесь все: и забавные ситуации, и грустные моменты... Но нигде, ни на секунду в фильме я не переставала восторгаться Чарли Чаплином. Он - талант. Действительный талант, и такого обилия мастерства, способности передать в игре любые чувства - я не знаю больше таких людей. А этот эпизод, где он изображает двигающуюся куклу! И мне постоянно хотелось сказать: потрясающе! потрясающе! потрясающе! А эпизод, когда Чаплин просит канатоходца жениться на его (Чарли) любимой девушке, чтобы помочь ей выбраться из нищеты... Нет слов. Просто нет слов. Никто никогда не сможет так понятно показать все слова и чувства в движении и изобразить их на лице, как это делал Чаплин. Великий человек! Фильм без участия Чаплина, конечно же, не смотрелся так увлекательно и смешно. Часто я искренне смеялась, искренне переживала. Вроде бы сюжет незамысловатый и не располагает к большим раздумьям, фильм сделан не для того, чтобы зритель углубился в мысли о вечном... Хотя, на мой взгляд, это и есть вечный фильм своего жанра. Я думаю, что буду пересматривать "Цирк" еще и еще, и каждый раз поражаться этому актеру. Безусловно, за фильм 10 из 10, а Чарли Чаплин выше всяких оценок и похвал. (kate_emma)

comments powered by Disqus