ПОЮЩИЕ ПОД ДОЖДЕМ (1952)
SINGIN' IN THE RAIN

Основа этого легендарного фильма - дюжина старых песен, написанных для различных бродвейских шоу. Дон Локвуд - популярная звезда немого кино вспоминает о том, как он пришел к славе... но вдруг счастье покидает его - наступила эра звукового кино. Нужно осваивать новые горизонты...

Дон Локвуд и Лина Ламонт - самая прекрасная экранная пара Голливуда. Но с приходом в кинематограф звука выяснилось, что малоприятный голос Лины может поставить крест на ее дальнейшей кинокарьере. И теперь, чтобы новый фильм с ее участием все же состоялся, его создатели решают заменить "неформатный" голос Лины голосом очаровательной Кэти Селдон...

1927 год. Дон Локвуд (Джин Келли) - звезда немого кино. Во время съемок Дона и его экранной партнерши Лины Ламонт (Джин Хэген) студия узнает о приближающейся премьере водевиля «Певец джаза» и прекращает работу над постановкой. Единственный способ завершить фильм - превратить его в мюзикл, но существует два препятствия: во-первых, Дон с трудом переносит Лину, а во-вторых, ее грубый нью-йоркский акцент никак не подходит для звукового кино, тем более для мюзикла. Находят актрису для озвучивания героини Лины - Кэти Селдон (Дебби Рейнолдс)... Фильм ненавязчиво сочетает в себе все самое лучшее, что только может предложить кино.

ОСКАР, 1953
Номинации: Лучшая женская роль второго плана (Джин Хэйген), Лучший саундтрек для музыкальных картин (Ленни Хэйтон).
БРИТАНСКАЯ АКАДЕМИЯ КИНО И ТВ, 1953
Номинация: Лучший фильм (США).
ЗОЛОТОЙ ГЛОБУС, 1953
Победитель: Лучшая мужская роль (комедия или мюзикл) (Дональд О'Коннор).
Номинация: Лучший фильм (комедия или мюзикл).
ГИЛЬДИЯ РЕЖИССЕРОВ США, 1953
Приз за выдающиеся режиссерские достижения в художественном кино (Стэнли Донен, Джин Келли).
ГИЛЬДИЯ СЦЕНАРИСТОВ США, 1953
Победитель: Лучший автор американского мюзикла (Бетти Комден, Адольф Грин).
НАЦИОНАЛЬНЫЙ СОВЕТ КИНОКРИТИКОВ США, 1952
Победитель: Лучшая десятка фильмов.
ВСЕГО 5 НАГРАД И 9 НОМИНАЦИЙ.

Фильм является практически автобиографией Голливуда эпохи перехода от немого к звуковому кино.
Сценаристов Адолфа Грина (Adolph Green) и Бетти Комден (Betty Comden) попросили написать историю, которая связала бы лучшие музыкальные номера из продукции компании «MGM». Многие из них были созданы композиторами Нашо Херб Брауном и Артуром Фридом. Драматурги обнаружили, что лучшие мелодии в фильмах появились в период перехода от немого к звуковому кино, что и было использовано в этом мюзикле.
Сначала для фильма Стэнли Донена были написаны все песни. Потом создавался сценарий, с таким учетом, чтобы песни органично вошли в него.
В одной из первых версий сценария фильма музыкальный номер «Singin' in the Rain» исполнялся всеми тремя главными героями - Доном, Кэти и Космо, когда они возвращались с провального тестового просмотра их звукового фильма.
Фильм первоначально задумывался как ремейк ленты «Лишний багаж» (1928). А начальные титры отсылают к «Голливудскому ревю 1929 года» (1929).
Роль Космо Брауна сценаристы писали с расчетом на Оскара Леванта. Однако сыграл ее Доналд О'Коннор.
Студия «MGM» хотела пригласить на главную роль Ховарда Кила.
Дождь были создан из воды и молока. В кадре он смотрелся идеально, но во время съемок из-за такого "дождя" сел шерстяной костюм Джина Келли.
После того, как Джин Келли исполнил знаменитый танец под дождем, он схватил воспаление легких.
По фильму, Кэйти (Дебби Рейнолдс) дублирует бездарную актрису Лину Лэмонт (Джин Хэйген). Однако на самом деле, все песни, которые в кадре исполнила Рейнолдс, за кадром спела певица Бетти Нойс. Все же в одной из сцен Дебби сама поет песню «Счастливая звезда».
Большинство костюмов, в которых появляется на экране Джин Келли, пародируют его собственные роли - в «Трех мушкетерах» (1948), «Пирате» (1948), «Словах и музыке» (1948), «Американце в Париже» (1951) и других фильмах.
Некоторые костюмы из фильма Донен использовал на съемках другой своей ленты - «Глубоко в моем сердце» (1954).
Джин Келли оскорбил Дебби Рейнолдс, заявив, что она абсолютно не умеет танцевать. По счастью, на съемочной площадке оказался Фрэд Астер, заставший Рейнолдс ревущей под фортепиано. Он и помог ей разучить танцы для фильма.
Также Доналд О'Коннор рассказывал, что Джин Келли на съемках был далек от образа чуткого старшего товарища. Он славился тираническими замашками, и в течение первых же недель О'Коннор на себе почувствовал, какого это - совершить малейшую ошибку в присутствии Келли.
Для 19-летней Дебби Рейнолдс, уже сыгравшей в кино несколько ролей, этот фильм должен был стать прорывом в карьере. Чтобы не опоздать на съемки, Дебби, жившей в то время с родителями, приходилось вставать в 4 утра и отправляться на студию на трех разных автобусах. Иногда она досыпала прямо на съемочной площадке. Кроме того, она так отдавалась на съемках, что во время постановки танцев у нее лопались кровяные сосуды на ногах. Позже Рейнолдс рассказывала, что съемки в этом фильме и вынашивание ребенка - две самые изнурительные вещи, которые ей пришлось пережить.
Именно благодаря своей молодости Дебби Рейнолдс получила роль Кэйти Селден. Студии «MGM» очень хотелось пригласить кого-нибудь поизвестней, вроде Джуди Гэрланд, Джун Эллисон или Джейн Пауэлл, но их всех посчитали "слишком старыми" для роли Кэйти.
Во время работы над фильмом съемочные дни, порой, длились по 19 часов.
Крах Лины Лэмонт, звезды немого кино, которой не удалось приспособиться к приходу звука, лишь на экране выглядел комедией. На самом деле, звук в кино разрушил не одну карьеру. Так, Джин Келли провел несколько бесед с Бастером Китоном, чтобы лучше понять, каким ударом звук стал для звезды "немой комической".
В фильме можно найти ряд пародий на голливудских звезд "немого" периода. Так, Зельда Зэндерс - это пародия на Клару Боу, Ольга Мара - на Полу Негри. А барон де ла Ма де ла Тулон - это намек на маркиза Анри де ла Фалеза де Кудрэ, мужа Глории Суэнсон.
Сид Чэрисс пришлось научиться курить - специально для сцены "рокового" танца.
Некоторые гэги были основаны на смешных воспоминания костюмера Уолтера Планкетта, начинавшего карьеру в 1929 году - в период зарождения звукового кино.
Одна из сцен между Джином Келли и Джин Хэйген основана на похоже сцене между Биби Дэниэлс и Джоном Боулсом в фильме «Рио Рита» (1929).
Песни, звучащие в фильме [где звучали до этого]: Singin' in the rain [Hollywood Revue of 1929 (1929)]; Fit as a Fiddle (написана для этого фильма); All I Do is Dream of You Sadie McKee (1934); Make 'em Laugh [мелодия песни повторяет мелодию «Be a Clown» from The Pirate (1948)]; I've Got a Feelin' You're Foolin' [Broadway Melody of 1936 (1935)]; The Wedding of the Painted Doll [The Broadway Melody (1929)]; Should I? [Lord Byron of Broadway (1930)]; Beautiful Girl [Going Hollywood (1933)]; You Were Meant for Me [The Broadway Melody (1929); Hollywood Revue of 1929 (1929)]; Moses Supposes (написана для этого фильма); Good Morning [Babes in Arms (1939)]; Would You? [San Francisco (1936)]; Broadway Rhythm [Broadway Melody of 1936 (1935); Babes in Arms (1939)]; You Are My Lucky Star [Broadway Melody of 1936 (1935); Babes in Arms (1939)].
Студия «MGM» рассчитывала уложиться в бюджет в $665 000. Но одни только костюмы Уолтера Планкетта стоили $157 000, а бюджет и вовсе вырос до $2 540 800. Все эти инвестиции, впрочем, обернулись колоссальной прибылью в прокате.
Съемочный период: 18 июня - 21 ноября 1951; 26 декабря (дополнительные съемки).
Место съемок: Калвер-Сити, Лос-Анджелес (Калифорния).
Транспортные средства, показанные в картине - http://imcdb.org/movie.php?id=45152.
Кадры фильма - http://photos.lucywho.com/singin-in-the-rain-photos-t646836.html; http://cineol.net/imagenes/pelicula/5586_Cantando-Bajo-la-Lluvia.
Премьера: 27 марта 1952 (Нью-Йорк).
Слоганы: «Singin' Swingin' Glorious Feelin' Technicolor Musical»; «What a Glorious Feeling!»; «MGM's Musical Treasure!».
Оригинальные негативы фильма сгорели.
«Поющие под дождем» на Allmovie - https://www.allmovie.com/movie/v44857.
О картине на сайте Turner Classic Movies - http://www.tcm.com/tcmdb/title/418/Singin-in-the-Rain/.
«Поющие под дождем» в каталоге Американского института кино - https://catalog.afi.com/Catalog/moviedetails/50652.
В 1989 году лента внесена в Национальный реестр фильмов США.
Картина входит во многие престижные списки: «The 1001 Movies You Must See Before You Die»; «501 Must See Movies»; «500 лучших фильмов» по версии журнала Empire; «100 лучших фильмов» по мнению журнала Time; «100 лучших фильмов» по версии издания Entertainment Weekly; «100 важнейших фильмов в истории кино» по версии кураторов МКФ в Торонто; «100 лучших фильмов 20-го века» по мнению кинокритика Леонарда Малтина; «100 лучших фильмов всех времен» по версии сайта Total Film; «100 лучших фильмов» по версии журнала Cahiers du cinema; «100 лучших американских фильмов» по версии AFI; «100 лучших американских комедий» по версии AFI; «100 самых страстных американских фильмов» по версии AFI; «25 лучших американских мюзиклов» по версии AFI (1-е место); «100 лучших песен из американских фильмов» по версии AFI («Singin' in the Rain» - №3; «Make 'em Laugh» - №49; «Good Morning» - №72); «They Shoot Pictures, Don't They?»; «1000 лучших фильмов» по версии кинокритиков Нью-Йорк Таймс; «Лучшие фильмы всех времен» по версии издания Sight & Sound; «Лучшие фильмы» по мнению Национального общества кинокритиков США; «Лучшие фильмы по версии главных режиссеров современности»; «Лучшие фильмы» по мнению кинокритика Роджера Эберта; «Лучшие киносценарии» по версии гильдия сценаристов США; «250 лучших фильмов» по мнению пользователей сайта IMDb; «Рекомендации ВГИКа» и другие.
На Metacritic «Поющие под дождем» получил 99 баллов из 100 на основе рецензий 17 критиков (http://www.metacritic.com/movie/singin-in-the-rain).
На Rotten Tomatoes у фильма рейтинг 100% на основе 50 рецензий (https://www.rottentomatoes.com/m/singin_in_the_rain/).
Рецензии: http://www.mrqe.com/movie_reviews/singin-in-the-rain-m100029102; https://www.imdb.com/title/tt0045152/externalreviews.
Стэнли Донен / Stanley Donen (род. 13 апреля 1924, Колумбия) - американский кинорежиссер, продюсер и хореограф, получивший на родине титул «короля голливудских мюзиклов». Подробнее - https://ru.wikipedia.org/wiki/Донен,_Стэнли.
Джин Келли / Gene Kelly (23 августа 1912, Питсбург - 2 февраля 1996, Беверли-Хиллз) - американский актер, хореограф, режиссер, певец и продюсер. Известен прежде всего своей ролью в знаменитом мюзикле «Поющие под дождем», хотя он был звездой Голливуда в 1940-е и 1950-е годы, создав за это время десятки замечательных фильмов, вошедших в золотой фонд мирового кинематографа. Подробнее - https://ru.wikipedia.org/wiki/Келли,_Джин.
Ушла из жизни звезда «Поющих под дождем» Дебби Рейнолдс. Лауреат почетного «Оскар», актриса, певица и мать Кэрри Фишер скончалась в возрасте 84 лет. В 16 лет она выиграла конкурс красоты. Благодаря этому ее приметили на студии Warner Bros. Два года спустя Дебби Рейнолдс играла на вторых ролях в голливудских мюзиклах. «Поющие под дождем», вышедшие в 1952, были пятым и главным фильмом в ее карьере. История суперзвезды Дона Локвуда (Джин Келли), проходящего испытание технической революцией (немое кино отступает перед звуковым), считается одним из лучших американских мюзиклов. Лента Стенли Донена возглавила список величайших фильмов в этом жанре по версии Американского киноинститута. Рейнолдc в картине воплотила образ танцовщицы Кэти Селдон, вынужденной дублировать голос визгливой партнерши Локвуда, Лины Ламонт. По иронии судьбы два песенных эпизода самой Рейнолдс в фильме дублировались певицей Бетти Нойс. После «Поющих под дождем» Рейнолдс на протяжении всего десятилетия пользовалась большим успехом. Вновь играла у Стенли Донена («Оставь девушку в покое»), снималась у Ричарда Брукса («Свадебный завтрак»), Ричарда Торпа («Афина»), Блейка Эдвардса («Приятные ощущения») и Фрэнка Тэшлина («Скажи лишь одно слово для меня»). В 1956 у нее родилась дочь Кэрри - будущая принцесса Лея из «Звездных войн». В начале 1960-х она участвует в крупномасштабном вестерне «Как был завоеван Запад». За «Непотопляемую Молли Браун», вышедшую в 1965, Рейнолдс получает свою единственную номинацию на «Оскар» за лучшую женскую роль. В 1969 у нее появляется собственное телешоу, просуществовавшее один сезон и получившее «Золотой глобус». Со второй половины 1970-х Рейнолдс снимается все реже, предпочитая гастролировать с постановками мюзиклов. В 1997 она номинируется на «Золотой глобус» за роль в телефильме «Мать». В начале 2000-х актриса регулярно играет в сериале «Уилл и Грейс». В 2015 Дебби Рейнолдс получает премию Гильдии актеров за заслуги перед кинематографом. В 2016 она вместе с Джеки Чаном получает почетный «Оскар». 27 декабря умирает ее дочь Кэрри Фишер. На следующий день во время подготовки похорон с Дебби Рейнолдс случился инсульт, вследствие которого она скончалась. «Она хотела быть с Кэрри», - прокомментировал утрату сын покойной Тодд Фишер. («Variety», 29 декабря 2016)
Официальный сайт Дебби Рейнолдс - https://www.debbiereynolds.com/.

1927 год, эпоха немого кинематографа. Дон Локвуд - популярный киноактер, начинавший свою карьеру простым музыкантом и каскадером. Постоянная экранная партнерша Дона - самоуверенная, избалованная и эгоистичная Лина Ламонт, которая уверена, что между ней и Доном есть роман, хотя на самом деле это лишь рекламный трюк киностудии, а у Дона Лина и вовсе вызывает только раздражение. Однажды, убегая от преследующих его поклонниц, Дон запрыгивает в машину к танцовщице Кэти Селдон. Согласившись подвезти Дона, Кэти вместе с этим насмехается над его актерским мастерством. По ее мнению игра в немых фильмах - лишь глупое кривляние. На вечеринке у владельца студии, где снимается Дон, Р. Ф. Симпсона, проходит демонстрация технической новинки - звукового кино. Гости, однако, не впечатлены - новшество оценено как «вульгарное» и «несерьезное». В продолжение вечера Дон вновь встречается с Кэти, которая оказывается участницей танцующей на вечеринке группы. Не выдержав подтруниваний Дона, Кэти бросает в него торт, попадая в лицо Лине. Несмотря на этот инцидент, через некоторое время между Доном и Кэти все же устанавливаются дружеские, а затем возникают и романтические отношения. Между тем, первое звуковое кино «Певец джаза» (1927) имеет бешеный успех. Симпсон принимает решение начать в своей студии производство звуковых фильмов, первым из которых должен стать «Кавалер-дуэлянт» с Доном и Линой в главных ролях. Съемки оказываются сопряжены с массой технических трудностей - актеры не умеют работать с микрофоном. Самой большой проблемой становится некрасивый визгливый голос Лины и ее нью-йоркский акцент. Тестовая демонстрация картины оборачивается провалом. Во-первых, из-за того, что звуковая техника в то время была вообще плохо освоена, то голоса актеров на экране почти не слышны, так как их заглушают звуки вроде шуршания складок на одеждах, бряканья бус, хлопанье веера или звука от упавшей трости. Во-вторых, Дон с ужасом обнаруживает, что Кэти была права, когда говорила про глупое кривляние - снимаясь в немом кино он так привык выражать эмоции через жесты, что в звуковом сопровождении его игра кажется переигранной. В-третьих, Лине, не смотря на занятия дикцией, не удалось избавиться от своего жуткого голоса, из-за чего сцены, где ее героиня рассуждает о любви, вызывают только смех. Но самый главный провал умудрились допустить монтажоры - в середине просмотра обнаруживается, что при монтаже звук неправильно синхронизировали с изображением, из-за чего публика покатывается со смеху, глядя, как Лина внезапно начинает говорить мужским голосом. «Кавалер-дуэлянт» собираются переснимать, хотя Дон чувствует, что фильм и так обречен на провал. Но его лучший друг Космо Браун, с которым он когда музицировал, находит решение проблемы - фильм можно переозвучить и Кэти продублирует Лину. Симпсону эта идея приходится по душе и «Кавалер-дуэлянт» решают сделать мюзиклом, а все партии Лины, соответственно, опять пропоет Кэти. Лина единственная, кто этим не довольна, ибо студия собирается указать на афише и в титрах имя Кэти, как голосовой дублерши Лины, а заодно обеспечить ей рекламу, как начинающей актрисе. Лина перечитывает свой контракт и находит в нем пункт, согласно которому она имеет право вносить изменения во всю пиар-компанию, которую студия создает вокруг ее имени. После этого в газетах тут же появляется реклама «Кавалера-дуэлянта», сообщающая, что Лина в фильме говорит и поет своим настоящим голосом. Пригрозив подать на студию в суд, если имя Кэти не будет убрано из титров (так как студия собиралась еще до премьеры разрекламировать Кэти), Лина вынуждает Симпсона исправить контракт Кэти, по которому та вообще больше не будет сниматься в кино, а только дублировать Лину в ее будущих фильмах. Премьера фильма проходит с большим успехом. Когда зрители требуют от Лины живого исполнения песен, Дон и Космо уговаривают Кэти встать за занавесом и озвучить звезду. Подняв занавес, они открывают подмену. Лина в смятении убегает, а Дон представляет зрителям настоящую звезду фильма. (ru.wikipedia.org)

Пожалуй, это один из самых знаменитых мюзиклов мира. Легендарный Джин Келли ("Американец в Париже", "Девушки из Рошфора", "Хэлло, Долли!") выступил здесь как режиссер, актер и хореограф. А его сорежиссер Стэнли Донен ("Семь невест для семи братьев", "Шарада", "Счастливая леди", "Это случилось в Рио") поставил, быть может, свой лучший фильм. В фильме звучит популярная музыка Н. Брауна, но "Поющие под дождем" покоряют не музыкой или песнями в отдельности, но синтезом мелодий, вокала, танца. А сюжет здесь - лишь повод для роскошного цветного шоу... Словом, если вы еще не видели, как Джин Келли, пританцовывая, поет под проливным голливудским дождем, не пропустите этот фильм! (Александр Федоров)

Звезды немого кино Дон Локвуд (Келли) и Лина Ламонт (Хейген) снялись в очередном мушкетерском боевике, но тут в кино пришел звук, публика хочет песен, и Дон с друзьями (О'Коннор и Рейнолдс) задумали переделать «Кавалера-дуэлянта» в «Кавалера-танцора». Одна незадача: у Лины голос - как у бормашины. Из того, что могло бы стать (и стало в «Бульваре Сансет») материалом трагедии (приход звука поломал жизнь не одного деятеля немого кино), Джин Келли и его 28-летний ассистент-сорежиссер Стэнли Донен делают восхитительно ироничную комедию с легким, почти необязательным сюжетом, блестящими шутками и десятком лучших музыкальных номеров в истории кино. Несмотря на то что в отличие от большинства американских мюзиклов этот основан не на бродвейском шоу, а на оригинальном либретто с использованием старых песен Насио Херба Брауна и Артура Фрида, его главные козыри - качест­ва, обычно связываемые с Бродвеем: блестящая исполнительская техника и бездыханный задор. Фильм полон номеров, после которых танцовщик просто падает замертво (как Доналд О'Коннор после фантастического «Make «Em ­Laugh», исполняемого частично на стене) и, за исключением ненужного дивертисмента «Бродвейский балет» в середине, несется вперед, как Джин Келли в своем желтом плаще по лужам: с брызгами, без оглядки. Оценка: 5/5. (Михаил Брашинский, «Афиша»)

Величайший мюзикл. В нем есть все - великолепные песни, танцы, чудный сюжет, прекрасные актеры. Сценаристов Эдолфа Грина и Бетти Комден попросили написать историю, которая связала бы лучшие музыкальные номера из продукции компании MGM. Многие из них были созданы композиторами Нашо Херб Брауном и Артуром Фридом, драматурги обнаружили, что лучшие мелодии в фильмах появились в период перехода от немого к звуковому кино, что и было использовано в этом мюзикле. Они сконцентрировали свое внимание на том бурном периоде, когда новые звезды стали приходить на смену старым. Действие начинается в 1927 году. Красавец Дон Локвуд (Келли) и обворожительная блондинка Лина Ламонт (Джин Хэйген) - самая романтическая пара Голливуда, любимцы публики, но Лина ошибочно принимает их экранную любовь за реальную. Дон и его менее известный бывший партнер, певец и танцор Космо Браун (Доналд О Коннор), тяжким трудом проложили себе путь к успеху, работая в водевиле, выполняя трюки. Когда «Певец джаза» (The Jazz Singer) изменил кинематографические правила и приятный голос стал абсолютно необходим, Дон был уже готов к "звуку". По-другому обстояли дела у Лины с ее визжащим, вульгарным выговором. Музыкальный фильм с ее участием проваливается, несмотря на усилия учителя дикции. Дон встречает "серьезную" актрису Кэти Селден (Дебби Рейнолдс), взятую для того, чтобы заменить голос Лины, и влюбляется в нее. В конце, как того требуют правила "хэппи энда", торжествует "истинная любовь", хотя долгое время зритель убежден, что Кэти так и предстоит всю жизнь оставаться за экраном, отдавая свой голос другой. Танцевальные номера Джина Келли по сей день остаются непревзойденными, и фильм обязательно стоит посмотреть хотя бы из-за этого, если, конечно, Вы вообще любите мюзикл. (Иванов М.)

Весьма, весьма забавно посмотреть ретро-фильм, который сам является стилизацией под ретро. Действие начинается в 1927 году, с премьеры очередного голливудского блокбастера. Впрочем, ведомы ли были в ту эпоху подобные слова - "блок-мать его-бастер"? Ну, в общем - премьера высокобюджетного фильма (тысяч, небось, на 50 долларов) с парой знаменитых звезд - Доном Локвудом и Линой Ламонт. Вы их не знаете? Ну как же, а ведь от них тогдашняя публика "тащилась" не хуже, чем от Дугласа Фэрбэнкса с Мэри Пикфорд. Мы видим Локвуда и Ламонт в самом блеске их славы. Шикарные костюмы, блистательные вечеринки и толпы поклонников с поклонницами. Вот эти-то фанатки и стали началом истории. Как-то плотная стая киноманок атаковала зазевавшегося на улице Локвуда. Спасаясь от них, герой экрана вскочил в проходящий мимо автомобиль, за рулем которого оказалась девица. Весьма скромная, к тому же презирающая кино и все, что с ним связано. Она тоже мечтает об артистической карьере, но о серьезной - хочет играть на сцене, стать новой Сарой Бернар (знала бы несчастная девочка, какую репутацию имела Сара Бернар у современников!). В общем, Локвуду с ней поладить не удалось. А ведь он так привык к неизменным победам над женщинами - над всеми без исключения! Видимо, это его и зацепило. Впрочем, его новая знакомая оказалась вовсе не той, за кого себя выдавала, и вообще ситуация вскоре вывернулась наизнанку. Постепенно интрига приобретает технический оттенок. Авторы фильма не случайно выбрали временем действия 1927 год. Именно тогда в мировом кино началась революция - появился звук. Последовавшие изменения в кинопроцессе сломали судьбы многим звездам немого кино. Такие, как Дон Локвуд, смогли более или менее безболезненно вписаться в новые реалии - они умели владеть голосом, они умели быстро адаптироваться. А были актеры и актрисы, которые только благодаря звуку и прорвались. Пошел грандиозный вал всяческих мюзиклов, и вчерашние безвестные певички становились новыми кумирами наций. Пенки с этого процесса и сняли Стэнли Донен с Джином Келли. В 50-е жанр испытывал очередной всплеск. Эти два человека стали символами его возрождения. А "Поющие под дождем" - вершиной их деятельности. Мюзикл - материя особая. Мне, например, он не нравится. Мне всегда приходится сделать над собой известное усилие, чтобы посмотреть фильмы этого жанра, и без какой-то дополнительной приманки пойти на это мне всегда трудно. Ну, в "Чикаго", например, мне очень хотелось посмотреть на Кэтрин Зету-Джонс в столь необычном для нее амплуа. "Мулен Руж" привлек мое внимание, потому что его снял Баз Лурманн, запомнившийся мне по "Ромео+Джульетта". "Поющие под дождем" просто никак нельзя было оставить за пределами внимания: ведь этот мюзикл в истории жанра - все равно, что Пеле, Беккенбауэр или Марадона в истории футбола. Один из верстовых камней. По крайней мере, считается таковым. Вот я и решил проверить - не лишнее ли болтают. Проверил. Не лишнее. Уж если у такого скептика, как я, мюзикл получает 8 баллов - значит, это действительно фильм выдающийся. И, возможно, вообще для этого жанра "восьмерка" - наивысшая оценка в моем понимании. Образцовое зрелищное кино, легкое, как пушинка в летнем воздухе, элегантное, как Штирлиц, многоцветное, как реклама фирмы "Бенеттон". Безупречное с профессиональной точки зрения. Легковесное, но не пустое. Веселое, порой - даже бесшабашное. Ироничное до пародийности. С неплохими диалогами - в тех местах, когда сценаристы считали нужным уделить этому внимание (таких эпизодов, увы, немного). Сюжетец - так себе... Ну, так ведь какой вообще в мюзикле сюжет может быть? Максимально простой, чтобы не мешать основному - песенным и танцевальным номерам. Чтобы после очередной музыкальной вставки зрителю не приходилось мучительно возвращаться к перипетиям того, что происходило ранее. Это обидно, но это - неизбежно, как отсутствие ананасовых плантаций в средней полосе России. Я вот выше упомянул о том, что фильм сделан профессионально. В этом, пожалуй - его главное достоинство. К нему просто невозможно придраться. Он гладок, как голыш, идеально обточенный морским прибоем. Тот, кому, как мне, мюзикл чужд, непременно станет присматриваться ко всяким деталям - как работает камера, как выстраивается сцена, как "сращиваются" эпизоды и события, насколько уместны люди, слова, наряды и интерьеры. Потому-то и бросается в глаза профессионализм, что даже придирчивый анализ не обнаруживает серьезных изъянов. Я уж не говорю о постановке танцевальных номеров: здесь все - просто блеск! Но и с чисто кинематографической стороны сделано отменно. Для того, чтобы получить об этом представление, можете посмотреть одну только сцену, в которой Джин Келли исполняет, собственно, песню "Поющие под дождем". Этого вполне достаточно, чтобы зауважать мюзикл сам по себе. (Джон Сильвер)

Сразу признаюсь - до просмотра этого фильма я понятия не имела, кто такой Джин Келли, почти не представляла что такое американский мюзикл и вообще подобными фильмами не интересовалась. Но наступил хмурый зимний день, я грустила и решила провести ревизию на полочке с DVD. Выудив данный фильм, решила - была не была, посмотрю. Начала смотреть. Черноглазый красавчик с умопомрачительной улыбкой и молчаливой блондинкой вспоминает свой путь на голливудский Олимп. Он и пел, и плясал, и на скрипке играл, и каскадером был. Сейчас он звезда немого кино Дон Локвуд, а блондинка - его партнерша Лиина Ламот. Они вместе снимаются в непритязательных мелодрамах, их любит публика и вообще жизнь прекрасна. Но неожиданно в кино приходит звук. Чтобы соответствовать времени, продюсер решает озвучить последний фильм Дона и Лины. Одна беда - девушка скорее пищит, чем говорит. Но у Дона есть сообразительный друг Космо, который предлагает озвучит Лиину голосом молодой и талантливой актрисы Кэти Сэлдон. И все бы хорошо, но Лина узнает об этом. А также о том, что Дон влюблен в Кэти. Так вот, просмотрев примерно 15 минут, я поняла, какое сокровище попало мне в руки!. Во-первых, Джин Келли. То, что он красавец, я уже писала. Но при всей его ненормальной красоте и обаянии, видно, насколько он талантлив. Вообще, все актеры как на подбор. Дональд О'Коннор идеально вписался в роль ироничного и сообразительного лучшего друга. Дебби Рейнолдс совершенно очаровательна, и сразу понимаешь, почему Дон не смог ее забыть. Очень хорошо понимаю господина Локвуда: из-за такой девушки и дождь кажется теплым, и по лужам прыгаешь, как в детстве. Абсолютно все песенные и танцевальные номера в фильме искренние, веселые и незабываемые. Да и вообще, с юмором в фильме настолько все в порядке, что хочется смеяться даже в паузы между шутками. Вот сцены, которые просто сразили наповал: Знакомство Дона и Кэти. Как она его! Хотела бы я так же отшивать парней! Лина и микрофон. Честное слово, очень жалко было девушку, но смеялась как ненормальная. Премьера фильма «Танцующий рыцарь» - Что она делает? - Играет жемчугом (видимо жемчужины были очень крупные) Дон Локвуд под дождем. Без комментариев, хочу также. Но самую убойную сцену в фильме сотворили наши лучшие друзья Дон и Космо. Когда я услышала КАК перевели скороговорки на русский язык, пришлось поставить фильм на паузу и хорошенько просмеяться. И долго потом еще перед глазами стоял Джин Келли, говорящий «Шла Марина с огорода». А как они танцевали чечетку! Ну, а когда дело стало двигаться к завершению (танцующей походкой, конечно же), я наконец поняла, что такое настоящий голливудский финал. Это и признание в любви, и слезы радости, и сияющие от счастья глаза - да, именно так и надо заканчивать фильмы! И на душе сразу становится так тепло и радостно, что фильм хочется пересмотреть сначала, чтобы снова почувствовать эту атмосферу безудержного счастья! (Выше радуги)

В моменты черной депрессии (наступающей обычно дней за пять до Нового года) у меня есть несколько фильмов - средств для подъема настроения: это две первые части комедийного сериала «Один дома», озорная сказка «Чарли и шоколадная фабрика» Тима Бертона, мюзикл «Встреть меня в Сент-Луисе» и неподражаемые «Поющие под дождем». Лавина красок, танцевальных и акробатических номеров, потрясающая игра и душевные песни - все это составные столь позитивной волны, что любой повод для грусти растворяется в воздухе, словно льдышка в воде. Этакая таблетка, убивающая уныние. Сюжет: 1927 год. Наступает эра звукового кино, и владелец студии «Монументал Пикчерз» распоряжается сделать звуковой новую картину с участием главных звезд: Лины Ламонт и Дона Локвуда. Проблема в одном: у Лины, которая была безупречной звездой в эпоху ужимок и выпученных глаз, отвратительный писклявый голос. Но есть возможность спасти фильм: очаровательный голос Кэти Селдон, новой подруги Дона Локвуда. «Поющие под дождем» и «Бульвар Сансет» - два главных фильма о переломном моменте для Голливуда - приходе звукового кино. Но если фильм Донена и Келли рассказывает об этом с юмором, то в ленте Уайлдера этот перелом показан, как настоящая драма для тех, кто не смог принять звука. Даже Чаплин в 1931 году специально сделал «Огни большого города» немым, чтобы показать - для того, чтобы делать искусство, не нужны голоса. И если Норму Десмонт «широко открытые рты» довели до сумасшествия, то Лину Ламонт, какие бы последствия ни настигли ее после провала затеи с подставным голосом, не жалко ничуть. Кино совершило важный шаг, его герои запели и заплясали, и никто не смог бы стоять на пути прогресса. «Поющие под дождем» - сейчас классика, хотя в 52 году наверняка воспринималась как попсовая жвачка для охочих до зрелищ обывателей. Спустя пятьдесят пять лет видно - это кропотливая работа, ограненный алмаз, в чем-то авангардный, и, безусловно - не просто набор клипов, а заявление, манифест, эликсир молодости - шоу должно продолжаться, но терять нутро, мечту, порыв к тому, чтобы делать мир лучше - нельзя, это смерти подобно. Да, сейчас такого не снимут. Фильм состоит из длинных планов - иногда думаешь - сколько дублей было снято? Живые персонажи - и наивная, обаятельная Кэти, мечтающая стать актрисой, и ироничный Локвуд - мечта всех женщин, его речь на премьере о том, как он шел к своей карьере - отдельная песня, актуально и поныне. Лина Ламонт - отвратная «звездулька» наверняка была списана с реальной знаменитости, актриса, играющая ее, дала «уроки поведения» многим последующим актрисам - как надо играть взбалмошных и гламурных блондинок. Козмо - человек-оркестр, попрыгунчик, танцор, балагур и кривляка. В общем, это праздник, а не кино! Джину Келли на момент съемок было 40 лет, но как он двигается, просто искрится счастьем и энергией. Номера, которые он поставил для «Поющих под дождем», до сих пор считаются непревзойденными. Всенародную любовь к главному мюзиклу Голливуда подтверждают и многочисленные «поклоны» в фильмах последователей: - Алекс в «Заводном апельсине» Кубрика поет заглавную песню; - постер картины висит в ленте Люмета «Телесеть»; - в ленте «Нью-Йорк, Нью-Йорк» Скорцезе цитируют Кэти Селдон: «Если вы видели одну ленту, вы видели их все!»; - Матильда в «Леоне» Бессона поет и танцует, как Келли; - даже в диком киче «Ангелы Чарли» есть пара цитат... Это и есть настоящая магия кино - от кадра взор не отвести, обилие задорных скетчей, волн музыки всех стилей и направлений, улыбок, танцев, ярких одежд, шуток и гримас, капелька любовного настроения, уморительные гэги и песни, которых не забыть. Путешествие в страну, которой нет на карте - страну мечты, невозможной в реальности: если кто-то внезапно запоет и затанцует свое чувство на улице - подумают, что снимается кино. (luxvivens)

Небеса могут благословлять дождем. Голливуд. Конец 20-х годов. Приход нового, звукового кино. «Поющие под дождем» - фильм, воспевший приход звука на Фабрику грез. Но воспевший больше в прямом, чем в переносном смысле. Не смотря на свой довольно простой сюжет, это кино кишит всем, чем только можно: великолепными актеры во главе с Джином Келли, культовыми песнями (вне конкуренции, конечно же «Singin' in the Rain»), юмором и бесконечными танцевальными номерами. Джин Келли, Дональд О'Коннор и Дэбби Рэйнольдс - замечательные актеры в замечательном фильме. Джин Келли яркий, обаятельный и талантливый актер, который не просто потрясающе сыграл, а еще и блестяще поставил совместно со Стэнли Доненом фильм и музыкальные номера, почти в каждом из которых принимал участие. Только такой актер, как Келли мог блестяще отыграть сцену с дождем: с заразительной улыбкой он радостно исполнял чечетку прямо на лужах и пел «Singin' in the Rain» - песню, уже ставшую классикой. Потрясающий актер! Дональд О'Коннор незабываемый, харизматичный и веселый актер, на чью долю приходится большинство шуток из этого фильма. Если довелось видеть хоть один музыкальный номер из «Поющий под дождем» в исполнении О'Коннора, то эго уже не удастся забыть: отличные, быстрые движения, харизма и доля юмора - именно это присутствует в его номерах и его совместных номерах с Джином Келли. Великолепно! Хочется мысленно присоединиться и танцевать вместе с ними! Дэбби Рэйнольдс, в отличие от Джина Келли и Дональда О'Коннора, участвует всего в двух танцевальных номерах, хотя играет на протяжении всего фильма. Эта обаятельная актриса выдает замечательную игру, тем самым только скрашивая этот фильм. Келли, О'Коннор и Рэйнольдс, безусловно, затмили всех остальных актеров из фильма, но кроме них отлично сыграли Джин Хаген и Дуглас Фоули. Жан Хэйген удачно вписалась в образ Дины Ламонт - красивой, но, увы, скверной и глупой актрисы, которая к тому же обладает неприятным голосом. Хаген - женщина красивая, но ее персонаж абсолютно не вызывает симпатии, а только отталкивает и заставляет сделать плюс в сторону персонажа Дэбби Рэйнольдс, и никакая красота здесь уже не помогает. Миллар Митчел - наоборот вызывает симпатию. Его герой - продюсер студии, представлен, как добрый и понимающий человек. «Поющие под дождем», наверно, один из немногих фильмов, в которых продюсер представлен именно таким, а под конец герой Фоули становится вовсе веселым и радостно подпевающим героине Дэбби. «Поющие под дождем» - единственный фильм, в котором дождь - это олицетворение всего благостного. За сто с лишним лет существования кинематографа герои занимались под дождем все, чем только можно, но почти никогда не веселились. В культовой «Касабланке» Майкла Кертица герой Хамфри Богарта читает записку, стоя под проливным дождем. В этой сцене присутствуют только печаль и горечь утраты, ничего позитивного. В другом культовом фильме - «Завтрак у Тиффани» Блейка Эдвардса героиня Одри Хепберн наконец-то находит свое место в этом мире. Здесь опять-таки больше сентиментальный финал. После просмотра «Поющих под дождем» хочется действительно верит в то, что небеса могут благословлять дождем, а сам дождь - явление, которое не должно вызывать у человека грусть и скуку и наводить его на сентиментальные мысли. Три желтых плаща, три зонта, три талантливых актера, потрясающая песня, улыбки, радость и дождь. Именно такое, позитивное начало у «Поющих под дождем». «Поющие под дождем» - это так картина, в которой абсолютно не к чему подкопаться. Здесь присутствует не только потрясающая актерская игра, но и техническое решение картины просто великолепное. Отменная постановка номеров и режиссура фильма Джина Келли и Стэнли Донена, а также четкая работа оператора Гарри Россона. «Поющие под дождем» - это классика. Кино на все времена. Мюзикл, до уровня которого не дошел ни один из современных мюзиклов, снятых в Голливуде или еще где-либо, и уже никогда не дойдет не один из тех, которые будут снимать, и снимать позднее. Великолепный фильм! (Exitlude)