на главную

ЗАПАХ ЖЕНЩИНЫ (1992)
SCENT OF A WOMAN

ЗАПАХ ЖЕНЩИНЫ (1992)
#10278

Рейтинг КП Рейтинг IMDb
  

ИНФОРМАЦИЯ О ФИЛЬМЕ

ПРИМЕЧАНИЯ
 
Жанр: Драма
Продолжит.: 157 мин.
Производство: США
Режиссер: Martin Brest
Продюсер: Martin Brest
Сценарий: Giovanni Arpino, Bo Goldman, Ruggero Maccari, Dino Risi
Оператор: Donald E. Thorin
Композитор: Thomas Newman
Студия: Universal Pictures, City Light Films

ПРИМЕЧАНИЯпять звуковых дорожек: 1-я - проф. закадровый многоголосый перевод (Blu-ray CEE); 2-я - проф. закадровый многоголосый (вариант 2); 3-я - проф. закадровый многоголосый (СТС); 4-я - проф. закадровый многоголосый (вариант 4) [5.1]; 5-я - оригинальная (En) [5.1] + рус. и англ. субтитры.
 

В РОЛЯХ

ПАРАМЕТРЫ ВИДЕОФАЙЛА
 
Al Pacino ... Lieutenant Colonel Frank Slade
Chris O'Donnell ... Charlie Simms
James Rebhorn ... Mr. Trask
Gabrielle Anwar ... Donna
Philip Seymour Hoffman ... George Willis, Jr.
Richard Venture ... W.R. Slade
Bradley Whitford ... Randy
Rochelle Oliver ... Gretchen
Margaret Eginton ... Gail
Tom Riis Farrell ... Garry
Nicholas Sadler ... Harry Havemeyer
Todd Louiso ... Trent Potter
Matt Smith ... Jimmy Jameson
Gene Canfield ... Manny
Frances Conroy ... Christine Downes
Ron Eldard ... Officer Gore
Jack Mulcahy ... Oak Room Patron

ПАРАМЕТРЫ частей: 1 размер: 5870 mb
носитель: HDD1
видео: 1280x696 AVC (MKV) 3841 kbps 23.976 fps
аудио: AC3-5.1 384 kbps
язык: Ru, En
субтитры: Ru, En
 

ОБЗОР «ЗАПАХ ЖЕНЩИНЫ» (1992)

ОПИСАНИЕ ПРЕМИИ ИНТЕРЕСНЫЕ ФАКТЫ СЮЖЕТ РЕЦЕНЗИИ ОТЗЫВЫ

Чарли учится в престижном колледже Бэйрд, но история с хулиганской выходкой его знакомых, которую Чарли имел несчастье наблюдать, может окончиться для него печально - директор требует, чтобы он указал на шутников или вылетел из школы. За выходные Чарли должен принять решение, и именно в этот уик-энд он нанимается присматривать за слепым военным Фрэнком - тяжелым в общении и страшно одиноким.

Наступил День благодарения, и отставной полковник разведки Фрэнк Слэйд решает справить праздник, «побаловав» себя поездкой в Нью-Йорк. Фрэнк хочет обставить свой последний «коронный выход» по высшему разряду: изысканный отель, шикарный лимузин, дорогая выпивка и женщины потрясающей красоты. Есть лишь две проблемки. Первая: Фрэнк слеп на оба глаза. И вторая: волнующиеся родственники полковника решают нанять за небольшую сумму провожатого в лице нуждающегося студента престижного колледжа по имени Чарли Симмз. Последнее, что было нужно в поездке полковнику Слэйду - так это «зеленый» юнец Чарли. Но случилось так, что путешествие этих двух потрясающе не похожих друг на друга людей изменило их жизни навсегда.

Аль Пачино достоин высших похвал за эту роль. Он играет слепого человека, ветерана войны, переживающего жизненный кризис, подавленного, отчаянного, пьющего и агрессивного, пытающегося перед страшным поступком - самоубийством, насладиться всем лучшим, что дарует жизнь. В День Благодарения он просит молодого, бедного студента, нанятого приглядеть за ним, отвезти его в город и снимает лучший номер в дорогом отеле. Они знакомятся с юной девушкой, и сцена, когда слепой танцует с ней танго, тронет вас до глубины души. Молодой парень постепенно проникается сочувствием к слепому и привязывается к нему. По сути он предотвращает его самоубийство, а Пачино в конце выручает его в колледже, произнося речь, которая в лишний раз подчеркивает его выдающееся актерское мастерство. Одна из самых мощных мелодрам начала 90-х годов. (Иванов М.)

ПРЕМИИ И НАГРАДЫ

ОСКАР, 1993
Победитель: Лучшая мужская роль (Аль Пачино).
Номинации: Лучший фильм (Мартин Брест), Лучший режиссер (Мартин Брест), Лучший адаптированный сценарий (Бо Голдмэн).
БРИТАНСКАЯ АКАДЕМИЯ, 1994
Номинация: Лучший адаптированный сценарий (Бо Голдмэн).
ЗОЛОТОЙ ГЛОБУС, 1993
Победитель: Лучший фильм (драма), Лучшая мужская роль (драма) (Аль Пачино), Лучший сценарий (Бо Голдмэн).
Номинация: Лучшая мужская роль второго плана (Крис О'Доннелл).
ГИЛЬДИЯ СЦЕНАРИСТОВ США, 1993
Номинация: Лучший сценарий на основе ранее опубликованного материала (Бо Голдмэн).
ОБЪЕДИНЕНИЕ КИНОКРИТИКОВ НЬЮ-ЙОРКА, 1992
Победитель: Лучшая мужская роль (3-е место) (Аль Пачино).
ВСЕГО 7 НАГРАД И 9 НОМИНАЦИЙ.

ИНТЕРЕСНЫЕ ФАКТЫ

Римейк итальянского фильма 1974 года, режиссера Дино Ризи по новелле Джованни Арпино (Giovanni Arpino) «Мрак и мед» / Il Buio E Il Miele (1969).
К своей роли Аль Пачино готовился в школе для слепых. По его словам, стремясь выглядеть слепым, он не позволял себе останавливать на чем-либо свой взгляд.
Аль Пачино также брал уроки танцев в Манхэттен Дэнс Студио, чтобы исполнить знаменитое Танго с Габриэль Анвар.
В сцене дисциплинарного заседания директор школы обращается к Слэйду со знаменитой фразой «Вы неисправимы!», которую до этого пришлось выслушать другому герою Аль Пачино в фильме «И правосудие для всех» (1979).
Эпизод, в котором Слэйд спотыкается на улице о консервную банку, не был запланирован.
Для того, чтобы заставить Криса О'Доннелла заплакать в одной из финальных сцен, Аль Пачино отвел его в соседнюю комнату, и наорал на него.
Когда Фрэнк только садится за руль «Феррари», камера показывает нам кадр с мостом, этот кадр - точная копия аналогичного кадра из фильма «Однажды в Америке».
Саундтрек (исполнитель - Thomas Newman): 1. Main Title; 2. A Tour of Pleasures; 3. Tract House Ginch; 4. 45 in 25; 5. Balloons; 6. Cigars Part Two; 7. Por Una Cabeza; 8. Long Gray Line; 9. The Oakroom; 10. Park Ave; 11. Witness; 12. Beyond Danger; 13. La Violetera; 14. Other Plans; 15. Assembly; 16. Fleurs De Rocaille; 17. End Title.
Цитаты: - Когда ты родился, сынок, во времена рыцарей Круглого стола? Ты что, не слышал? Cовесть умерла. - Нет, не слышал. - Тогда вынь вату из ушей; - В танго не бывает ошибок. Не то, что в жизни. Это очень просто, поэтому танго - такой замечательный танец. Ошибаешься - сделай вид, что так и надо, и танцуй дальше; - Мне бы хотелось с вами не согласиться, полковник. - Ты не в том положении, чтоб не соглашаться. У меня заряженное оружие 45-го калибра, а у тебя прыщи; - Чарли, если ты не запоешь сейчас - ты до конца жизни будешь продавать печенье в своей лавке в Орегоне. Возможно, последними словами в твоей жизни будет фраза: «Спасибо за покупку! Приходите еще»; - В тебе есть цельность, Чарли. Не знаю, пристрелить тебя или усыновить; - Вам ни о чем не придется беспокоиться, она - высший класс. Мой приятель возил к ней вице-канцлера Германии, теперь он хочет иммигрировать в нашу страну.
Премьера: 23 декабря 1992 года.
Слоган: «Col. Frank Slade has a very special plan for the weekend. It involves travel, women, good food, fine wine, the tango, chauffeured limousines and a loaded forty-five. And he's bringing Charlie along for the ride».
Режиссер ленты Мартин Брест отрекся от той версии картины, которую показывают в самолетах и по телевидению.
Рецензия Роджера Эберта (англ.) - http://rogerebert.com/reviews/scent-of-a-woman-1992.
Рецензия Джеймса Берардинелли (англ.) - http://reelviews.net/php_review_template.php?identifier=1629.
Отзывы и рецензии на фильм (рус.) - http://alpacino.biz/reviews/scent-of-a-woman-1992.
Александр Федоров, 1996. «Аль Пачино» - http://kino-teatr.ru/kino/art/kino/2730/.

Вопреки ожиданиям, американский режиссер Мартин Брест, известный по комедийным работам «Красиво уйти», «Полицейский из Беверли-Хиллз» и «Полуночный бег» (или «Успеть до полуночи»), в ленте «Запах женщины» не предпочел манеру довольно грустной комедии, в которой была решена привлекательная одноименная картина итальянца Дино Ризи, претендовавшая на «Оскар» за 17 лет до появления римейка. Но, видимо, как раз с тех пор американцы запомнили историю слепого офицера в отставке, который одержим женщинами и жаждой жизни, уже ускользающей куда-то во тьму, в небытие. Правда, сценарист Бо Голдмен лишь только вдохновлялся прежним фильмом, сочиняя почти самостоятельный сюжет о разочарованном слепом алкоголике-подполковнике Фрэнке Слейде, бывшем офицере разведки при президенте Линдоне Джонсоне. Причем он ослеп из-за собственной дурацкой выходки в прошлом, а ныне озлобился на весь мир и вообще намерен уйти из жизни, устроив прощальный праздник, своего рода «последнее танго в Нью-Йорке». Однако встреча Слейда с Чарли Симмсом, юным студентом престижного колледжа Бэрд, который согласился за триста долларов присмотреть за якобы беспомощным слепцом, многое меняет в жизни каждого из них. Преодолевая первоначальную неприязнь, они становятся душевно близки и нужны друг другу. В сюжетной конструкции американского «Запаха женщины» начинает проглядывать уже апробированный и вознагражденный сценарный ход из «Человека дождя». И вновь актер - теперь уже Аль Пачино - возвышается над своей ролью и всем фильмом. Но в отличие от Дастина Хофмана, демонстрирует не только искусную технику исполнения, а словно выворачивает наизнанку собственную судьбу и без боязни исповедуется в личных грехах, например, в четырех годах пьянства и вынужденного отсутствия на экране в конце 80-х годов, когда он чуть не скатился в пропасть. Трудно было не отметить, хоть и с опозданием, уникальный актерский талант - и Аль Пачино познал на шестом десятке лет фейерверк славы, получив «Оскар» (причем с восьмой попытки!) за роль Слейда, а еще не менее именитый «Золотой глобус». Но сама лента, к сожалению, излишне проникнута пафосом всепобеждающего американизма, теряет трагикомичность видения мира и философскую печаль, которые были присущи картине Дино Ризи. (Сергей Кудрявцев)

Девятнадцатый фильм и седьмая номинация на "Оскара" Аля Пачино, картина "Запах женщины", навеки войдет в историю, как фильм, за который Пачино наконец-то дали вожделенную статуэтку, за которой он, бедный, гонялся больше двадцати лет. Нельзя сказать, конечно, чтобы это была его лучшая роль, или даже лучшая из всех мужских ролей, сыгранных в 1991 году. Однако с тем фактом, что оскара Алю Пачино дали заслуженно - что бы это слово ни означало - спорить не стал никто. Сюжет картины, в общем-то, прост и достаточно очевиден, особенно если вспомнить, что фильм поставлен по роману одного из самых популярных итальянских писателей Джованни Арпино. Молодой парень находит работу на выходные: присматривать за пожилым ослепшим военным в отставке. Но тот имеет на выходные богатые планы: уехать за три-девять земель, чтобы в последний раз глотнуть "красивой жизни" и умереть. Парень, естественно, его в этом сопровождает, непрерывно думая о своей проблеме: ему надо выбрать либо большой будущее ценой предательства, либо чистую совесть ценой утраты большого будущего. В конце концов, парень поможет военному, а военный - парню, пасторальная концовка в духе "женских романов", разве что жить долго и счастливо персонажи этого исключительно мужского фильма будут под разными крышами, ибо быть мужем и женой им как-то не с руки. Часто говорят, что успех этого фильма держится исключительно за счет прекрасной актерской игры Аля Пачино. Не могу согласиться. Пачино, конечно, хорош, но, черт возьми, он "хорош, как всегда". Он играет здесь ничуть не более сильно, и ничуть не более изящно, чем обычно. Тот же Пачино. Разве что слепой. Картина же в целом обладает трудно уловимым шармом "классической фабрики грез". То есть персонажи живут в мире, который ими лично идентифицируется как ад: персонаж Пачино ненавидит свою семью, непрерывно пьет, и уже много лет не видит ничего радостного и светлого, а персонажу О’Доннелла светит в переди длинная лицемерная жизнь среди жирненьких сынков богатеньких папаш, которых он презирает, и с которыми никогда не сможет сравняться, а альтернативой ей является ненавистная ему бакалейная лавка с нелюбимым отчимом-говнюком. И, в общем-то, до конца фильма ничего не меняется - сохраняется то же самое статус-кво. Но вот отношение героев к собственной жизни неуловимо трансформируется, внушая и им и зрителю уверенность в том, что "все будет хорошо". Вероятно, именно такое кино снимали в США в период великой депрессии. Ты понимаешь, что это лубок, и пастораль, но все равно веришь, потому что в хорошее очень хочется верить. Помимо всего прочего, фильм напомнил мне, за что я так отчаянно ненавижу США, и все эти "старые европейские державы", в которых сильны патриархальные традиции и уважение к монархам. Вот эти вот частные школы, "престижные" университеты (как будто качество образования зависит от того, кто раньше сидел за твоей партой - ха! - как круто Мэтт Деймон обстебал это одной фразой про сверх-дорогое образование, которое он может получить за два доллара в публичной библиотеке), всякие тайные общества болта и анала, которые уже даже в саус-парке обстебали (в одиннадцатом сезоне есть дивная серия про пасхального кролика - посмотрите обязательно!). Я все это ненавижу. Потому что все это - не более, чем попытки придать какой-то вес в собственных глазах абсолютным бездарям. И когда я думаю, что все американские президенты закончили один из трех, или, там, четырех ВУЗов, а все английские премьер-министры были выходцами из двух или трех частных школ - меня просто выворачивает в безудержной рвоте. Все же сильны во мне рабоче-крестьянские корни. И как бы я не ненавидел советскую власть, я должен признать серьезный плюс того дела, которое сделал в свое время великий Ленин: он всех уравнял. И превратил "страны бывшего советского союза" в государства действительно равных возможностей. У нас в стране, например, президент - выходец из села, а премьер-министр вообще бывший ЗэК. Разве это возможно в США? Нет, и еще раз нет. Потому что Америкой правят пи...ы, состоящие с тайных обществах болта и анала с одна тысяча десятьсот шестьдесят второго года (или что-то около того). Отдельным бонусом к фильму остается Филипп Сеймур Хоффман, который не может не радовать каждый своим появлением на экране, или даже голосом в телефонной трубке. (Дмитрий Савочкин)

Невозможно всегда быть героем, но всегда можно оставаться человеком. (И. Гете) Фильм «Запах Женщины» Мартина Бреста - восхитительная моральная притча, если так можно выразится, основанная на истории двух людей: Фрэнка Слэйда и Чарльза Сименса. Героев сводит вместе случай, который, как написано в краткой аннотации к фильму, изменит их жизнь. Сюжет не является главной особенностью фильма, он лишь инструмент, но все равно очень хочется чуть-чуть остановиться на этой детали. На протяжении двух с половиной часов ленты средняя скорость развития действия колеблется на уровне «чуть выше среднего», но в отличии от остальных фильмов с такой динамикой сценария, Мартин Брест придает этой неторопливости некий едва уловимый шарм (позже он подтвердит это в картине «Знакомьтесь, Джо Блэк»). Такой тип повествования позволяет, наиболее четко раскрывать характеры персонажей, наиболее точно погружаться в атмосферу ленты и наиболее глубоко прочувствовать идею фильма. А все эти компоненты здесь просто на высочайшем уровне. Действующих лиц в фильме не много. Вопреки обыкновению, начну с второстепенных персонажей. Продажного директора колледжа очень скрупулезно исполняет Джеймс Ребхорн, а товарища главного героя, сынка-мажора, играет тогда еще мало известный Филипп Сеймур Хоффман. Теперь - приступаем к главным. Фрэнк Слэйд (Аль Пачино), лейтенант в отставке, безутешен по отношению к окружающему миру. Его спутник в авантюрном путешествии в Нью-Йорк - Чарльз Сименс (Крис О’Доннел) - студент престижного учебного заведения из небогатой семьи, наивен и добр душой. Героев можно противопоставить по нескольким качествам. Во-первых - по жизненному опыту: лейтенант многое видел и пережил, а Чарли только в начале свого пути. Во-вторых - по взгляду на мир и общество: Чарли добр душой, и он добр ко всему: он не может грубостью ответить на грубость, причем, вовсе не потому, что он слаб, а потому, что верит в то, что злость - не лучший способ решать проблемы. Он ценит жизнь как дар свыше, дорожит ей. Фрэнк же слеп, но ему не нужны глаза, чтобы видеть всю гниль и ужасность окружающего, для него единственное стоящее, что осталось на свете: женщина. - Женщины… Что еще сказать… Кто сотворил их? Господь Бог непревзойденный гений… В-третьих - персонажи отличаются по материальному достатку. Отец Чарльза - простой владелец занюханного магазинчика в провинции; основной конфликт фильма в колледже связан именно с денежным положением Чарли. Фрэнк же давно планировал это путешествие в Нью-Йорк, копил деньги с пенсии и на протяжении действия ленты предстает в виде знатного аристократа, который останавливается в роскошных отелях, ест в дорогих ресторанах, передвигается по городу на лимузине и пьет виски как воду. - … и заполни бар Джоном Дэниэлсом. - Вы имели ввиду - Джеком Дэниэлсом? - Я с ним слишком хорошо знаком, для меня он Джон. Единственное, что их объединяет, а не рознит: трепетное отношение к честности и справедливости. Эти общечеловеческие качества всегда были центром людских конфликтов, так что и здесь герои натыкаются на противоречия. Чарли верит в то, что справедливость и честь живы и продолжают жить на свете. Можно списать это на непродолжительность жизни молодого человека, а, следовательно, - и на недостаток жизненного опыта. Но его наивность не кажется ни глупой, ни смешной, ни абсурдной. Его твердая надежда на то, что честность еще способна торжествовать в современном обществе, заразительна и свежа. Фрэнк Слэйд же, напротив, не верит ни в честность, ни в справедливость, а точнее - не верит в то, что эти вещи все еще существуют на свете. Много раз столкнувшийся с антиподами этих понятий в жизни, лейтенант отчаивается признавать их присутствие в этом мире. Осознавать это ему чрезвычайно больно; эту обиду, по-детски яростную, злую и бессильную. Аль Пачино переносит на экран с такой энергией и самоотверженностью, что я не представляю такого эпитета, такой награды, которая по праву наградила бы труд и работу актера. - Когда ты родился, сынок? Во времена рыцарей Круглого стола? Ты что, не слышал? Cовесть умерла! - Нет, не слышал. - Тогда вынь вату из ушей. Финальная речь Слэйда не сможет оставить кого-либо равнодушным. Как бы ни были различны для разных людей понятия «честность», «справедливость», «честь», они все-таки не зря называются общечеловеческими. Думаю, почти все встречались в своей жизни и с самими этими понятиями, так и с их антонимами. Так же предположу, что столкновений с последними было больше, и в помять сильнее врезались именно они. И как часто бывает горько и противно видеть человеческую подлость и гнусность где-то совсем-совсем рядом, где-то очень близко. Как страшно созерцать самовольное падение чьей-либо души, и еще страшнее понимать, что низвергается не только конкретные души людей, но и само слово «душа». Закомплексованность предрассудками, заключение в рамках системы, отсутствие высоких идеалов. Все это - главные признаки и определения современного общества. И как мало тех, кто способен вырваться из серой толпы с яростным протестом против. Но еще меньше тех, на чей протест ответят не градом тухлых помидоров, а восторженными овациями приятно пораженных людей… Остается пожелать нам всем побольше таких людей в нашей жизни. Я вот знаю одного такого человека. Его зовут Фрэнк Слэйд. Спасибо ему за все. (alexgo)

I. Герои любого времени: Настоящий кинематограф - это тот кинематограф, который чему-то учит. Увы, сейчас миром правит индустрия развлечения, в том числе и в кинематографе. Блокбастеры сыплются на головы бедных зрителей, совсем зажевавших попкорн и заработавших язву от питья зловредной газировки. 2000 годы напрочь похоронили славные 1990-е. В ход ринулись бешеные спецэффекты. И напрасно. Чем 1990-е годы лучше 2000-х? Они были человечнее. Проще. Но не примитивнее. Мудрее, даже так. «Запах женщины» Мартина Бреста - это один из замечательных образцов настоящего кино. Почему? Он поставил во главу сюжета взаимоотношения двух героев: - Молодой и неопытный, но честный и добрый всем сердцем своим Чарльз Симмс. - Пожилой и познавший многое, беспутный, но тоже честный и добрый полковник Фрэнк Слэйд. У каждого из них своя судьба. Оба, по иронии, оказались слепыми. Чарли - в переносном плане (наивен), Фрэнк - в прямом смысле (несчастный случай). Но, оказавшись вместе, обретя понимание в друг друге, они смогли пробить брешь в равнодушии общества, и найти, наконец, свое место в этой чертовой жизни, где только одно может вызывать неподдельное восхищение - женщина… Проблема выбора предопределяет смысл фильма: перед Чарли стоит главное решение всего своего будущего, перед полковником Слэйдом - осознание всего своего прошлого. Но выбор они помогают совершить друг другу. И в этом прелесть фильма: он не просто учит каким-то избитым моралям, он явно показывает, как можно выжить в этом циничном мире, и все-таки остаться самим собой… И Чарли, и Фрэнк - герои любого времени, ибо они олицетворяют то, что веками пытались найти и понять ученые, философы, писатели и обыватели - Истину с большой буквы. Истину не надо искать, она кроется в каждом из нас. Вся Истина состоит из Истины каждого из нас - честности перед самим собою и окружающими. Пускай, порою истина горька и некрасива, но она есть, ее нужно принимать. По одну сторону мира очутились, казалось бы, беззащитные Чарли и Фрэнк, по другую сторону - богатые и наглые лицемеры, плодящие и сеющие вокруг себя сплошное ханжество, обладающие недюжинной властью, но, как верно заметил полковник Слэйд, они люди с «ампутированной душой». Двое человек не бросали вызов обществу. Его бросило само общество. И что же? А то, что важно не количество. Важно душевное отношение человека к другим. Будьте честны. Будьте добры. Будьте собой. Это не заповеди. Это Истина… II. Великий человек - Аль Пачино: Фильма не было, не будь Аля Пачино - невероятно правдоподобного актера во всех своих фильмах. Он создал множество ярких и незабываемых образов, но именно его полковник Слэйд - ироничный, гордый, самоуверенный, сентиментальный, трогательный, суровый, жесткий, самостоятельный - стал апофеозом начала 1990-х годов. Люди полюбили его. Киноакадемики не смогли на сей раз не отдать должное Пачино, которого они так бесславно обломили во времена «Крестного отца». «Оскар» засиял своей позолоченной улыбкой, такой благосклонной и ослепительной. Пачино, пожалуй, достоин похвалы, как лучший актер, передавший образ не просто полковника в отставке, но и человека, лишенного зрения. За игрой Пачино, и совершенно забываешь, что перед тобой один из знаменитых актеров мира. Тебе кажется, что ты наблюдаешь за полковником Слэйдом. В этом наивысшее мастерство любого актера - затмить свой актерский статус образом персонажа. Роль, на мой взгляд, сложная как в физическом плане (постоянно изображать слепоту тоже непросто), так и в моральном плане (некоторые сцены в фильме с участием Пачино просто пробивают любую толстокожесть зрителя - настолько искренне смотрится полковник Слэйд - временами растерянный и грустный, временами - шустрый и угарно шутливый). За такое исполнение роли надо памятник при жизни ставить. III. Очевидные преимущества фильма: Кроме этого, фильм заметно выигрывает у своих сотоварищей времен 1990-х годов оригинальным и не бесполезным сценарием от Бо Голдмана. История, которую, нисколько не сомневаюсь, было бы интересно и почитать, а не только посмотреть. Некоторые фильмы, увы, в книги не обратишь - они будут смотреться невыносимо банально и нелепо. Но «Запах женщины» - это мощная история, не поддающаяся тлению во Времени… Также стоит отметить игру остальных актеров, среди которых лично я хочу выделить: - Крис О’Доннелл в роли Чарли Симмса: очень неплохо выступил вместе с Пачино, не потерялся, не стушевался, а весьма завидно отыграл свою роль - роль несколько наивного и милого студента. Мне правда понравилась игра этого актера. Она подкупает. - Джеймс Ребхорн в роли мистера Траска: Ребхорн вообще молодец - ему с блеском удается играть нелицеприятных товарищей, вызывающих одновременно и отвращение, и презрение. На мой взгляд, это лучшая роль данного актера. Его мало в фильме, но он достоин всяческих похвал. - Филипп Сеймур Хоффман в роли Джорджа Уиллиса - младшего: кто бы знал, в далеком (нынче) 1992 году, что мы честь имеем смотреть на игру лауреата премии «Оскар» (2006 год - «Капоте»)! Тем не менее, даже в этой второстепенной роли можно уже убедиться, что из парня выйдет нечто путное и перспективное. Роль в большей степени молчаливая, но одна его мимика перекрывает все возражения критического характера. Я также хочу отметить очень хорошую, практически удивившую меня, отнюдь не заядлого меломана, музыку к фильму, автором которой выступил знакомый многим киноманам товарищ Томас Ньюман. Впервые в жизни я так тщательно и с особым удовольствием вслушивался в саундтрек фильма, что смею отважиться назвать музыку к «Запаху женщины» самой любимой музыкой в кинематографе вообще. Товарищ Михаэль Данна (мой бывший музыкальный любимец) с его саундтреком к «Маленькой мисс Счастье» нервно курит в сторонке… Разумеется, непростительным было бы забыть о режиссуре Мартина Бреста. Браво! Я рекомендую к просмотру всем киноманам этот блистательный фильм. Не пожалеете. Должен также признаться: фильм я оценил лишь со второго раза. В первый раз я смотрел его давным-давно, если память не изменяет, то было это в 1993 году, тогда его смотрели на видеомагнитофоне, на кассете с жуткой озвучкой и более-менее сносным изображением. Мне в память запали кадры, когда полковник Слэйд танцует с женщиной в ресторане. Очень красивый момент, правда? А смысл тогда я не понял - был несообразительный малый. Пересмотрел же фильм я только сегодня. Странно, правда? Но воспоминания прямо-таки хлынули единым потоком. Вспомнились даже мельчайшие детали: старый телевизор, видеомагнитофон, кассета с оборванной наклейкой, месяц июль (вот совпадение!), жаркая, душная погода на улице, качели, поход к бабушке, в общем, очень многие, почти что стертые события и детали. Теперь, если меня будут спрашивать, что же является фильмом моего детства, я непременно отвечу: «Запах женщины»… «Больше всего на свете я люблю Женщину… А на втором месте… Да, «Феррари»… » (полковник армии Соединенных Штатов Америки, Фрэнк Слэйд). (Брайан Барнард)

comments powered by Disqus