на главную

ПОТЕРЯННЫЙ УИК-ЭНД (1945)
LOST WEEKEND, THE

ПОТЕРЯННЫЙ УИК-ЭНД (1945)
#10343

Рейтинг КП Рейтинг IMDb
  

ИНФОРМАЦИЯ О ФИЛЬМЕ

ПРИМЕЧАНИЯ
 
Жанр: Драма
Продолжит.: 101 мин.
Производство: США
Режиссер: Billy Wilder
Продюсер: Charles Brackett
Сценарий: Charles R. Jackson, Charles Brackett, Billy Wilder
Оператор: John F. Seitz
Композитор: Miklos Rozsa
Студия: Paramount Pictures

ПРИМЕЧАНИЯчетыре звуковые дорожки: 1-я - проф. закадровый многоголосый перевод (Universal Pictures); 2-я - проф. закадровый многоголосый (DVD Classic); 3-я - проф. закадровый многоголосый (New Dream Media); 4-я - оригинальная (En).
 

В РОЛЯХ

ПАРАМЕТРЫ ВИДЕОФАЙЛА
 
Ray Milland ... Don Birnam
Jane Wyman ... Helen St. James
Phillip Terry ... Wick Birnam
Howard Da Silva ... Nat
Doris Dowling ... Gloria
Frank Faylen ... 'Bim' Nolan
Mary Young ... Mrs. Deveridge
Anita Sharp-Bolster ... Mrs. Foley
Lillian Fontaine ... Mrs. Charles St. James
Frank Orth ... Opera Cloak Room Attendant
Lewis L. Russell ... Charles St. James

ПАРАМЕТРЫ частей: 1 размер: 3032 mb
носитель: HDD1
видео: 956x720 AVC (MKV) 3437 kbps 23.976 fps
аудио: AC3 192 kbps
язык: Ru, En
субтитры: En
 

ОБЗОР «ПОТЕРЯННЫЙ УИК-ЭНД» (1945)

ОПИСАНИЕ ПРЕМИИ ИНТЕРЕСНЫЕ ФАКТЫ СЮЖЕТ РЕЦЕНЗИИ ОТЗЫВЫ

"Потерянный уик-энд" ("Потерянный уикэнд"). Писатель Дон Бирнам не пьет уже 10 дней и его брат Ник и его подруга Дона планируют уикэнд с выездом, но Дон не едет под благовидным предлогом поработать - его опять тянет к бутылке... Нетипичный выбор сюжета - на суд кинозрителей представлен мрачный срез быта и нравов американского общества военного времени, в частности, трагедия опустившегося алкоголика - поставил эту ленту особняком, обозначив новую веху в истории американского кинематографа: глубинное исследование проблем социальной адаптации и социальной адекватности человека в обществе.

В этом фильме впервые создан образ интеллигентного человека, страдающего алкоголизмом и показана его деградация. Рэй Милланд играет писателя из Нью-Йорка Дона Бирнама. Он борется со своей страстной привычкой и, наконец, уступает ей в один жаркий летний уикэнд. Сперва писатель решает заложить свою пишущую машинку ради спиртного, но все ломбарды закрыты, затем Бирнам пытается украсть деньги, но его ловят. Мы следуем за героем по его нисходящей траектории и наблюдаем, как он на наших глазах становится способен на ложь, мошенничество и бесконтрольное поведение. Критика предписала режиссеру сделать фильму счатсливый конец, так как студия была убеждена, что с авторским финалом фильм обречен на провал. Ни один из последующих фильмов об алкоголизме не мог не "кивнуть" в сторону "Потерянного уикэнда".

Психологическая драма по роману Чарлза Р. Джексона. Хотя фильм считали большим шагом в серьезном кино, его едва не задвинули на полку. Сценарий выдающейся пары - Уайлдера и Брэкета - бесстрастен, безжалостен, но в то же время поэтичен. Эмоциональная мощь драмы во многом обусловлена тонкой и выразительной черно-белой операторской работой Зейца. И, наконец, виртуозная работа Миллэнда в роли безнадежного алкоголика поражает, шокирует и завораживает. Дон (Рэй Милланд) - одержимый жаждой успеха писатель. В первых кадрах фильма камера заглядывает в окно нью-йоркской квартирки, в которой Дон живет вместе со своим весьма ответственным братом Ником (Терри, третий муж Джоэн Кроуфорд), который собирается ехать на уик-энд. Ник несколько обеспокоен, ему не хочется оставлять брата одного, но Дон уверяет, что будет вести себя хорошо, так как намерен серьезно поработать. И все катится к чертям... Происходит алкогольный срыв. Исполнитель главных ролей в комедиях и любовных лентах Миллэнд первоначально полагал, что не сможет справиться с серьезной ролью, но актера поддержала жена, помогла набраться храбрости. Поддерживал его и тот факт, что фильмы Уайлдера и Брэкета еще ни разу не проваливались. Фэйлер, хоть и появляется на экране всего на несколько минут, производит незабываемое впечатление в роли стервозного медика из санатория. Джейн Уаймэн навсегда избавилась от ролей тупых блондинок, поработав в этой картине, а да Сильва великолепен в роли совестливого бармена. Как ни странно, начальство компании "Paramount" один раз просмотрело законченный фильм, и Уайлдеру было сказано, что все серьезно подумывают о том, чтобы не пускать фильм в прокат. Были получены горы писем от борцов за трезвенность, опасающихся, что фильм будет способствовать желанию выпить. Мощное лобби производителей алкоголя предлагало до 6 млн. долларов за негатив, чтобы уничтожить его. Но когда картину выпустили, хотя и в ограниченный показ в Нью-Йорке, критики превознесли ее до небес. Она стала одним из самых больших хитов компании в 1945 году. (Иванов М.)

ИНТЕРЕСНЫЕ ФАКТЫ

Фильм снят по сценарию Чарльза Брэкетта и Билли Уайлдера, адаптировавших для кино роман Чарльза Р. Джексона.
Первый фильм, в котором использовался электронный музыкальный инструмент терменвокс (http://ru.wikipedia.org/wiki/терменвокс), разработанный в 1919 году русским изобретателем Л. С. Терменом. Терменвокс генерирует мерцающие плавающие звуки, и впоследствии этот инструмент звучал практически во всех американских фантастических фильмах 50-х годов.
Советники студии предупреждали Милланда, что этот фильм может похоронить его карьеру. Но актер проявил бесстрашие.
Кандидатами на исполнение главной роли были Кэри Грант и Хосе Феррер.
Натурные съемки были сделаны в Нью-Йорке, а кадры в помещениях - в Голливуде.
Кассовые сборы - ориентировочно $10 млн. (в пересчёте с учётом инфляции - примерно $105 млн.), поскольку прокатная плата составила $4,3 млн.
Слоган фильма - «The Screen Dares To Open The Strange And Savage Pages Of A Shocking Best-Seller!»

ПРЕМИИ И НАГРАДЫ

ОСКАР, 1946
Победитель: Лучший фильм (Чарлз Брэкетт), Лучшая мужская роль (Рэй Милланд), Лучший режиссер (Билли Уайлдер), Лучший сценарий (Чарлз Брэкетт, Билли Уайлдер).
Номинации: Лучшая работа оператора (ч/б фильмы) (Джон Зейц), Лучший монтаж (Доэн Хэррисон), Лучший саундтрек для драматических / комедийных картин (Миклош Рожа).
ЗОЛОТОЙ ГЛОБУС, 1946
Победитель: Лучший фильм (драма), Лучшая мужская роль (Рэй Милланд), Лучший режиссер (Билли Уайлдер).
КАННСКИЙ КИНОФЕСТИВАЛЬ, 1946
Победитель: Большой приз фестиваля (Билли Уайлдер), Серебряная премия за лучшую мужскую роль (Рэй Милланд).
НАЦИОНАЛЬНЫЙ СОВЕТ КИНОКРИТИКОВ США, 1945
Победитель: Лучший актер (Рэй Милланд).
ОБЪЕДИНЕНИЕ КИНОКРИТИКОВ НЬЮ-ЙОРКА, 1946
Победитель: Лучший фильм, Лучшая мужская роль (Рэй Милланд), Лучший режиссер (Билли Уайлдер).
ВСЕГО 15 НАГРАД И 3 НОМИНАЦИИ.

Эта картина Билли Уайлдера, больше знакомого зрителям по различным комедиям, прежде всего - по фильму «Некоторым нравится погорячее» / «В джазе только девушки», произвела в момент своего появления на экранах в 1945 году даже шоковое воздействие на американцев, поскольку чуть ли не впервые без обиняков заговорила о проблеме алкоголизма. Однако и сейчас, спустя шестьдесят с лишним лет, «Потерянный уик-энд» считается одной из этапных лент в истории американского кино, потому что убеждает как точная психологическая драма (некоторые склонны причислять её из-за мрачной атмосферы действия к возникшему именно тогда жанру «чёрного фильма»), являясь своеобразным «портретом художника в отчаянии». Это беспощадная хроника всего лишь четырёх дней из жизни спивающегося писателя Дона Бёрнэма, который только и способен в финале напечатать на машинке заглавие «Бутылка» для будущего романа о том, что он действительно знает на этом свете. Английский актёр Рей Милланд великолепно сыграл главную роль и заслуженно получил ряд премий, включая «Оскар» и приз на Каннском кинофестивале. Ещё важнее то, что наград Американской киноакадемии удостоились не только сценаристы и режиссёр, но и картина в целом, что прежде не имело прецедентов в оскаровской истории, чтобы произведение подобной тематики оказалось признанным в качестве лучшего по итогам года. Да и позже среди главных лауреатов не было столь же безысходных и безжалостных историй про глубины человеческого падения, за исключением, пожалуй, «Полуночного ковбоя» Джона Шлезингера почти четверть века спустя, уже в 1969 году. Между прочим, студия «Парамаунт» первоначально собиралась положить готовую ленту Билли Уайлдера на полку (а лоббисты, защищающие интересы винно-водочной индустрии, вообще предлагали $5 млн. за уничтожение негатива). Но потом всё-таки решила выпустить её в ограниченный прокат и после успеха у критиков, главное же - у зрителей, немедленно увеличила число кинотеатров. В результате «Потерянный уик-энд» стал одним из кассовых хитов 1945 года (если пересчитывать по нынешнему курсу - собрал около $170 млн.) и превзошёл свой бюджет почти в семь раз. (Сергей Кудрявцев)

Первый американский фильм, посвященный алкоголизму. Нет, не так: первый американский фильм, посвященный проблеме алкоголизма. У создателей были сомнения, стоит ли снимать подобный фильм, но премии "Оскар" за лучший сценарий и лучшую мужскую роль доказали, что сомнения были беспочвенны. Главный герой картины - алкоголик Дон Бирнэм, подбирающийся к возрасту Христа. Последние пять лет его жизни посвящены ежедневному поиску бухла. Ко счастью, у него есть старший брат Вик, который преуспевает настолько, чтобы снимать для брата квартиру, обеспечивать его едой и выдавать пару раз в месяц билеты в оперу. Именно в опере пять лет назад Дон знакомится с девушкой Хелен Святой Джеймс - неплохая фамилия, правда? Она и правда оказывается святой. Всё это время она борется за спасение Дона. Дон очаровал ее с первых минут, что неудивительно: этот несостоявшийся писатель бывает весьма красноречив, когда выпьет. То есть, он обладает обаянием. Хелен бьется за спасение обаяния, которое постепенно теряется за алкогольными парами, ежедневным тяжелым похмельем и озлобленностью на весь мир. Фильм начинается с того, что Дон, пребывающий две недели в мучительной завязке, должен отправиться с братом загород на уикэнд. Но он, при помощи той изощренной хитрости, которую со временем приобретает каждый алкаш, отправляет Вика и Хелен в концертный зал, потом, при помощи еще большей хитрости, добывает десять долларов и к вечеру конкретно нажирается. Разгневанный брат в одиночку уезжает в деревню, а Дон "спасен"! Временные рамки фильма ограничены данным уикэндом. Во время оного Дон впервые за свою алко-историю допьется до белой горячки, а кроме того, решит покончить беспутную жизнь самоубийством. Его решение вызвано трезвым расчетом: он в полной мере осознаёт "глубины своего падения", но при этом не может остановиться, доставляя бесконечные страдания и себе, и близким людям. Но прекратить бухать - выше его сил. В этом заключается драма: желание уступает возможностям. Точнее говоря, желания разума уступают желаниям плоти. Налицо полная дисгармония, ведущая к распаду и душевным расстройствам. При всем при этом, что самое удивительное, фильм трудно назвать чрезмерно тягостным или мрачным. Причина здесь, думается, в режиссере фильма, Билли Уайлдере, - энергичном, бодром человеке. Наверное, каждый зритель, поживший в Советском Союзе, помнит и любит его комедию "В джазе только девушки". "Последний уикэнд" отличается не меньшей живостью, правда, здесь эта живость какая-то лихорадочная. Монтажный рисунок таков, что возникает ощущение, будто главного героя засасывает в водоворот. Добавлю еще, что фильм отличается потрясающей психологической достоверностью... и, в общем, это очень хорошее кино. Я читал, что некие магнаты американской винно-водочной промышленности предлагали купить негативы фильма (чтобы впоследствии их уничтожить) за 5 миллионов долларов. Неплохая, по тем временам, сумма, к тому же в 3 раза превышающая бюджет фильма… А еще, знаете, чем он интересен… "Я сам не знаю, но люди говорят…", что многие простые американцы нынче уверены, что Вторую мировую войну выиграли Штаты. Я не очень понимаю, как мировую войну может забарыжить одна единственная страна, но если в 1944 году в США снимались фильмы о проблемах алкоголизма вместо сплошных патриотических агиток или драматически-оптимистических фильмов о войне, то палитра выбранных сюжетов всё решает и всё объясняет - гражданам США жилось вполне неплохо... (Владимир Гордеев)
Комментарий (Rzay): В СССР в то же самое суровое время снимались такие фильмы, как "Иван Грозный" и "Свадьба", в Германии - "Девушка моей мечты", во Франции - "Дети райка". Так что кинопром нигде уж так абсолютно на военно-патриотической цели не зацикливался - война войной, кинематографический процесс шел.

История нравственного и морального падения человека, подверженного алкогольной зависимости, писателя, оказавшегося заложником своего литературного таланта. Но тем не менее главный алкоголик оказался везучим. У него прекрасный брат и великолепнейшая девушка, которая не раз доказывала свою любовь к нему. Конец фильма не однозначен, хотя намекает на хеппи-энд. (Елена)

История стара как мир. Он - неудавшийся писатель, который топит своё горе в бутылке виски. Она - порядочная девушка, верящая в то, что он талантлив. Что удивительно, герой изначально показан нам с отрицательной стороны. Он обманывает своего родного брата, любимую. Выпрашивает деньги у новой знакомой, пьёт в долг. Пьёт мучительно, забыв себя, друзей. Он думает, что в стакане его ждёт вдохновение, что после этой бутылки он наконец сможет закончить хоть один свой рассказ. Но почему-то мы жалеем его. Жалеем даже, когда он опускается до воровства, заменив 10 долларов в дамской сумочке на маленькую гвоздику. Мы жалеем его и тогда, когда он закладывает шубу своей девушки в ближайшем ломбарде. Мы надеемся, что он выкарабкается. Почему? Что-то в нём есть, как сказала Элен в последнем эпизоде. Фильм смотрится на одном дыхании. До последней сцены не знаешь, какой будет конец. Плохой ли? Но это будет очень грустно и где-то даже не честно. Хороший? Но тогда получится как-то неправдоподобно и приторно. Я не скажу, чем кончится. Посмотрите сами. Фильм того стоит. Не зря он получил четыре Оскара (за сценарий, актёра, режиссёра и фильм). На фоне сплошных хэппи-эндов этот фильм выгодно отличается своей реалистичностью и даже жёсткостью. И не зря эта картина признана одним из самых великих драматических произведений в истории кинематографа. (mashastik)

Начнем по порядку. Сухой закон в Америке был упразднен в 1933 году, но многие штаты так и остались «непьющими», давая всему миру отчетливо понять, что американскую мечту есть кому подгадить, а в особенности «зеленому змею». Однако тогда ещё фильм о драме алкоголика в кинематографе был скорее экспериментом, нежели обыденностью. И Билли Уайлдеру, на сегодняшней день известному как, режиссеру без провалов, было, чем рисковать, снимая «Потерянный уикенд». Как впрочем, и Рэю Милланду, актеру, не сыгравшему до 1945 года ни одной серьезной драматической роли. Но в итоге результатом стали Оскары за лучший фильм, режиссуру, сценарий и лучшую мужскую роль. Перед просмотром «Потерянного Уикенда» меня крайне интересовал именно вопрос беспрецедентного успеха фильма… Как-то очень недоверчиво и натужно воспринимается у меня привязанность к бутылке героев любого фильма. Вспоминается герой Кейджа из фильма «Покидая Лас-Вегас» или завсегдатай бара в исполнении Микки Рурка в фильме «Пьянь». Отчётливо сочувствуешь драме их жизни, их повседневным бедствиям и неудачам, связанным с выпивкой, упуская из виду ту ежесекундную борьбу героя со своим же организмом и его зависимостью. Но «Потерянный Уикенд» заполнил эту брешь сполна. Рэй Милланд, сыгравший главного героя, писателя, которого сгубил алкоголизм, исполнил свою роль настолько недосягаемо для потомков кинематографа, что в общем-то можно лавочку с ролями алкоголиков закрывать на большой амбарный замок. А речь в фильме всего лишь о каких-то двух-трех днях из жизни… На зрителя наваливаются ощущения героя и его безмятежное подчинение своей вредной привычке. Борьба с треском проигрывается на каждом участке поля битвы… Вовсе не помеха писателю Дону Бирнаму для плотного глотка вискаря ни его заботливый брат, ни гуманный бармен из близлежащего заведения, ни даже его новоиспеченная девушка - прекрасная Хелен. Фильм безжалостен и к герою и к зрителю, но в то же время сознание лёгко вбирает в себя весь сюжет, заставляя не анализировать, а переживать. В общем, на казалось бы обыденном для России сюжете об алкоголизме и драме оного человека, построен как это не парадоксально звучит, великий фильм, который стал примером в кино не только прекрасной режиссуры и актёрского мастерства, но ещё и некой страшилкой, отпугивающий отчаявшийся люд от злосчастной бутылки. p.s. Кстати, алкогольные производители предлагали создателям «Потерянного Уикенда» баснословные деньги за прокатную пленку перед выходом… но это я так, ради интриги. (hermeus)

comments powered by Disqus