ЖИТЬ (1994)
HUO ZHE

Фильм повествует о семейной паре, переживающей бурные периоды современной истории Китая: от Гражданской войны в 1940-х годах до «Культурной революции» в 1960-1970-х. Преодолевая немыслимые трудности и трагедии они становятся невольными участниками и свидетелями огромных изменений в стране...

В картине прослеживается история одной китайской семьи с 1940-х до 1970-х годов. Сюй Фугуй - наследник некогда богатого и влиятельного рода. Страсть к игре в кости приводит его к полному разорению, жена Цзячжэнь уходит от него с двумя детьми, а сам он вынужден браться за любую работу. Вскоре семья восстанавливается, и Фугуй решает начать свое дело: он осваивает искусство театра теней и отправляется в гастроли по китайской глубинке. В ходе странствий он вместе с товарищами оказывается в эпицентре Гражданской войны: его насильно «призывают» в гоминдановскую армию, затем он попадает в плен к коммунистам, служит в Народно-освободительной армии и, наконец, возвращается ... домой в ранге заслуженного борца за революцию. На протяжении последующих лет Фугуй и Цзячжэнь переживают ряд личных потрясений и трагедий... Семейная жизнь показана на фоне таких неоднозначных периодов в китайской истории, как «Большой скачок» и «Культурная революция».

КАННСКИЙ КФ, 1994
Победитель: Гран-при жюри (Чжан Имоу), Приз экуменического (христианского) жюри (Чжан Имоу), Лучший актер (Гэ Ю).
Номинация: «Золотая пальмовая ветвь» (Чжан Имоу).
ЗОЛОТОЙ ГЛОБУС, 1995
Номинация: Лучший фильм на иностранном языке.
БРИТАНСКАЯ АКАДЕМИЯ КИНО И ТВ, 1995
Победитель: Лучший фильм не на английском языке (Чжан Имоу, Фу-Шэн Чи).
ПРЕМИЯ «ХЛОТРУДИС», 1995
Номинация: Лучшая актриса (Гун Ли).
ПРИЗ ЖУРНАЛА «КИНЕМА ДЗЮНПО», 2003
Номинация: Выбор читателей - Лучший фильм на иностранном языке (Чжан Имоу).
НАЦИОНАЛЬНОЕ ОБЩЕСТВО КИНОКРИТИКОВ США, 1995
Номинация: Лучший фильм на иностранном языке.
НАЦИОНАЛЬНЫЙ СОВЕТ КИНОКРИТИКОВ США, 1994
Победитель: Топ иностранных фильмов.
ВСЕГО 7 НАГРАД И 8 НОМИНАЦИЙ.

Чжан Имоу (род. 1950 ) в годы «Культурной революции» () был исключен из школы и отправлен на принудительные работы в сельхозкоммуну. Потом работал на прядильной фабрике, где одновременно был художником-оформителем и фотографом. В 1978 году Чжан Имоу успешно выдержал вступительные экзамены в Пекинскую киношколу, и хотя из-за возраста получил отказ в приеме на учебу, после обращения к министру культуры его все же зачислили.
Экранизация одноименного романа (1993 ) Юй Хуа (род. 1960 ) по сценарию Лу Вэя (род. 1950 ) и автора романа.
Роман в отличии от фильма, представляет собой ретроспективу.
Действие картины происходит в небольшом городе на севере Китая, в романе же - в сельской местности на юге.
Это седьмая совместная работа Чжан Имоу и Гун Ли (род. 1965 ). Свою дебютную роль Гун Ли сыграла в его фильме «Красный гаолян» (1987 ) еще в студенческие годы. Эта картина послужила началом для чрезвычайно успешного творческого союза молодой актрисы и начинающего режиссера, отношения которых в скором времени вышли за пределы съемочной площадки. "С первого взгляда она произвела на меня впечатление прелестной и умной [девушки] с выразительным взглядом. В тот момент она была одета в широкополую одежду, размер которой в моем представлении не соответствовал тому, какой я представлял главную героиню «Красного гаоляна». В то же время я представлял главную героиню крепкой эмоциональной девушкой. Позже, познакомившись чуть ближе, я обнаружил, что она обладает тем характером, который в точности нужен персонажу" - Чжан Имоу.
Место съемок: континентальный Китай.
Транспортные средства, показанные в фильме - .
Картину снимали камерами и объективами «Panavision».
Кадры фильма: , , .
Финал картины отличается от романа, так как Чжан Имоу хотел пройти цензуру в Китае и получить одобрение отечественных зрителей. С другой стороны, семья Чжана сильно пострадала во время «Культурной революции», но, как заявил режиссер, - они все же выжили. Таким образом, он понимал, что оригинальная концовка, в которой все члены семьи Фугуй погибли, была бы не столь резонной.
О Гражданской войне в Китае - .
Информация об альбомах с саундтреком: , .
Цитаты - и текст фильма: , .
Это первый китайский фильм, права на прокат за рубежом которого были проданы раньше, чем картина вышла в отечественный прокат (на 2022 год так и не вышла).
Министерство радио, кино и телевидения Китая () отказало фильму в прокате, в связи с критическим изображением коммунистического правительства в годы «Большого скачка» () и «Культурной революции». Кроме того, Чжан Имоу было запрещено снимать кино в течение двух лет.
Премьера: 18 мая 1994 (Каннский кинофестиваль (без разрешения правительства КНР)).
Англоязычные названия: «To Live», «Lifetimes», «Life Times».
Трейлер: , .
Гэ Ю (род. 1957 ) стал первым азиатским актером, получившим премию Каннского кинофестиваля за лучшую мужскую роль (в этом фильме).
Фильм используется в Соединенных Штатах в качестве вспомогательного средства для преподавания истории Китая в школах и колледжах.
Обзор изданий картины: , .
Сейчас [2022] «Жить» доступен в КНР только через онлайн-видеосервисы (iQIYI, Tencent, Youku и др.).
О фильме на Allmovie - .
«Жить» на китайских сайтах о кино: , , .
Картина входит в престижные списки: «1000 лучших фильмов» по версии кинокритиков The New York Times; «100 величайших фильмов не на английском языке» по результатам опроса BBC (41-е место) (); «100 лучших фильмов континентального Китая» по версии Time Out (8-е место); «Лучшие фильмы» по версии сайта They Shoot Pictures; «18 лучших азиатских фильмов всех времен» по версии CNN (2008).
На Rotten Tomatoes у фильма рейтинг 87% на основе 23 рецензий ().
Рецензии: , .
Евгений Майзель. «Чжан Имоу: Китайское правописание» - .

Историческая и политическая драма, эпическая по масштабу, сохраняет эмоциональную интимность более ранних работ мастера. Старший сын важного местного семейства, Фугуй (Гэ Ю), - добродушный лентяй от природы, но страстный и азартный игрок. Хотя его жена Цзячжэнь (Гун Ли) грозится бросить его и уйти, Фугуй вскоре проигрывает семейное состояние и вынужден торговать нитками и всякой мелочью на улицах. Вместе с настрадавшейся Цзячжэнь Фугуй изо всех сил борется за то, чтобы удержать семью, сплотившись в годы социальных потрясений, выдерживая жуткие тяготы в националистической армии, и жестокие времена «Великого скачка вперед» Мао Цзэдуна, и «Культурную революцию». В визуальном плане картина «Жить» удивительно прямолинейна, ... даже статична. Режиссер вместо этого создает домашнюю драму эпического масштаба, показывая исторические события, увиденные глазами одной семьи. Также он решил отдать все силы актерской игре, и две его звезды создали невозможное. Известная своей захватывающей дух красотой и электрической интенсивностью, Гун Ли еще раз доказала свой статус самой эффектной актрисы экрана. Гэ Ю стал откровением: его игра отличается тонкостью, изумительными нюансами и глубокой человечностью. Хотя фильм вызвал недовольство китайского правительства еще во время производства (режиссеру запретили участвовать в любых иностранных совместных проектах), он никоим образом не критикует Партию, но одновременно абсолютно точно изображает страшные последствия утопий Мао. Фильм вдыхает новую и убедительную жизнь в понятие гуманизма, ставшего уже клише. Он провозглашает триумф человеческого духа как способность упорно жить и существовать, если не процветать, в самых нечеловеческих условиях. [...] (М. Иванов)

Китайские цензоры вырезают из фильмов целые сцены. Объясняем, чем они руководствуются. [...] Самый знаменитый кинематографист страны - Чжан Имоу, который ставил церемонию открытия Олимпийских игр в Пекине в 2008 году - регулярно получает указания от чиновников. Его портрет китайской семьи начала XX века «Цзюй Доу» подвергся цензуре из-за политических аллюзий. Номинированный на «Оскар» «Подними красный фонарь» пролежал на полке три года, поскольку чиновники углядели в истории политический контекст и критику авторитарного правления. Картина «Жить», рассказывающая об эпохе становления нового Китая, была раскритикована за негативное изображение Коммунистической партии в годы «культурной революции». Все это признанные в мире шедевры, но самому автору ... эти фильмы чуть не стоили карьеры. Ряд китайских СМИ утверждали, что его заставили переснять несколько сцен для картины «Одна секунда», также повествующей о событиях «культурной революции» - эпохе массовых чисток в среде творческой интеллигенции и общего упадка в жизни страны, обращение к чему крайне чувствительно для партийного руководства. [...] (Никита Фоломов, «КиноПоиск»)

Киновселенная Чжана Имоу. Среди современных азиатских режиссеров много тех, кто следует канонам фестивальной конъюнктуры, поставляя международному кинорынку шоковый, эпатажный артхаус, лишенный даже тени авторства и сделанный по лекалам того продукта, что нравится фестивалям. Однако, выдающийся китайский режиссер нашего времени Чжан Имоу не вписывается в ряд этих ремесленников, являясь подлинным мастером авторского кино в самом традиционном понимании этого слова. И пусть среди его картин есть откровенно коммерческие, ориентированные на экспорт китайской экзотики, это не аннулирует достоинств его самых известных шедевров, о которых и пойдет речь в этой статье. «Жить» - пятая его полнометражная картина, созданная им в зените своих творческих возможностей ... и вызвавшая у него наибольшие проблемы с цензурой за всю его карьеру, что неудивительно, учитывая масштаб символических обобщений и мощь социальный критики, предпринятые в данной картине. Дистанцируясь от восторженных эпитетов, которые способны помешать написать взвешенную рецензию даже самому бывалому синефилу, попробуем холодным взором определить, чем же этот фильм так запоминается, почему впечатление от него в полной мере может быть названо «неизгладимым». Уже в своем дебюте «Красный гаолян» Имоу зарекомендовал себя как мастер эпических кинополотен, способный выразить в частной истории трагедию целой страны. Бесспорно, что данный режиссер обладает уникальной способностью визуализировать движение времени, что отличало многих гениев кино 1960-1970-х, но в настоящий момент почти полностью утрачено. И зрители, и публика, к сожалению, забывают, что эпическая форма совершенно необязательно предполагает батальные сцены или сложные постановочные массовки, это, прежде всего, особый величественный темп, придающий рассказываемой истории космические масштабы. В «Жить» нарратив является трехчастным, охватывает несколько десятилетий, намечая силовые точки максимального давления исторических обстоятельств на судьбу одной семьи. Многие режиссеры, противопоставляя частное и общее, становятся настоящими поэтами приватного, импрессионистами, чуткими к мельчайшим деталям (Калик, например). Имоу - не из их числа, он слишком жесток по отношению к зрителю, хотя и сторонится эмоциональных перехлестов. Для него человек - не крупица в потоке времени, а неповторимая вселенная, обладающая колоссальной ценностью, к которой так глуха конфуцианская этика и азиатская государственность. В то же время фильмы Имоу, направленные против дискриминации и унижения личности, никак нельзя назвать западническими - для этого они слишком фамилиалистические, защищают семью и традиционные ценности, однако европейские фестивали, премирующие эти ленты, к счастью, закрывают на это глаза, будучи обезоружены гуманностью авторского послания и стилевой безупречностью. Сам в молодости пострадав от «культурной революции», Имоу достаточно дальновиден, чтобы не превращать свое искусство в сведение счетов: он не столько критикует, сколько убеждает зрителя посредством художественных средств в бесчеловечности той политической системы, которая не устает уродовать частную жизнь простых тружеников. Даже если бы «Жить» оборвался бы на сороковой минуте, он уже был бы весомым эстетическим высказыванием, но режиссеру мало используемых доказательств, он хочет припереть своих оппонентов к стенке, сделать свою позицию неуязвимой. Экранизируя роман Юй Хуа, Имоу добивается почти висконтиевской масштабности изображаемых конфликтов: перед нами - китайская «Земля дрожит», только с противоположным идеологическим посылом. Однако, уже в первых сценах Имоу обнаруживает, еще одну очевидную интертекстуальную связь - с лентой Мидзогути «Сказки туманной луны после дождя» о мученичестве женщин из-за бесхребетности мужчин. Такова амплитуда эстетических влияний в картине «Жить», и вкупе с особенностями режиссерского почерка Имоу, она расширяет горизонты зрительских интерпретаций. Несмотря на свою масштабность, «Жить» - весьма лаконичное кино, не позволяющее себе ничего лишнего даже в кульминационных сценах, когда казалось, можно было бы ударить по нервам публики. Картина представляет собой настолько законченное, неделимое целое, что чрезвычайно трудно вырвать из нее тот или иной эпизод для анализа, кроме того, это уменьшит суггестивное воздействие на тех, кому еще предстоит с ней знакомиться. Надо очень хорошо чувствовать материал, чтобы работа всей съемочной группы, включая режиссера, оператора и актеров воспринималась как единоличный труд. Ансамбль киноработников всегда стремится стать единым телом, и насколько же удивительно, когда получается так близко подойти к этому идеалу! Щемящая грусть в сочетании с масштабностью мировосприятия в музыкальном сопровождении, сложные, но при этом незаметные глазу траектории движения камеры, почти иррациональное чувствование продолжительности каждого плана при монтаже - все это выполнено тем более мастерски, что совершенно не режет глаз и слух, формальные достоинства не выставлены напоказ, а скромно служат повествованию, облегчая и усиливая его восприятие. Имоу очень хорошо понимает, в чем состоит функция кинематографического синтаксиса: он должен упрощать, а не усложнять понимание предложения. Зритель так часто сталкивается с невразумительным, путанным, нечленораздельным в кино, что уже отвык от ясного, но при этом лексически насыщенного высказывания. Чтобы тебя поняли, надо соблюдать правила орфографии, пунктуации и морфологии, но это совершенно не предполагает рамочного, скучного декларирования общеизвестных истин - все зависит от широты твоего словарного запаса, способности ярко и образно передать свою мысль. Все это с полным правом можно отнести и к кино. Потому тем более приятно в наш век агрессивных неучей и дилетантов встретить такой образец подлинного кинематографического красноречия, как Чжан Имоу. [...] Таким образом, несмотря на многочисленные экспортные коммерческие картины, которые Имоу снимает время от времени, будучи самым известным в мире китайским кинопостановщиком, генеральная линия его творчества - человечность и отстаивание традиционных ценностей, на которые в ХХ веке посягал тоталитаризм, и которые сейчас не в чести в западном толерантном обществе. Имоу - не воинственный фанатик и не фашист-традиционалист, просто, вместе со страной пережив ужасы тоталитаризма, он понимает, что на самом деле так хрупко и по-настоящему ценно, и пусть этого не близко его западным соседям, за эту тихую интонацию гуманности (а не плакатного гуманизма) и благодарны ему зрители по всему миру. (Александр Попов, «КиноПресса». Читать полностью - )

И ничего больше. История берет свое начало в 1940-х годах. Фугуй, молодой беззаботный богач проматывает все свое состояние и, чтобы выжить, устраивается работать в маленьком театре теней. Начинается гражданская война. Фугуя и его друга Чуньшэна силой вовлекают в борьбу коммунистов и националистов. Спустя десять лет семье Фугуя приходится участвовать уже в Большом прорыве, который должен вывести Китай в число экономических мировых лидеров. В 1960-е, период печально знаменитой Культурной революции, вдохновленные идеями Мао, молодые хунвейбины крушат старые ценности, а дочь Фугуя выходит замуж за красногвардейца. 1970-е годы: старость Фугуя, которому вместе с женой приходилось все эти десятилетия не столько жить, сколько ... выживать... Но в этом вечном выживании Имоу находит повод для оптимизма. Благодаря наложению исторических событий на судьбы рядовой китайской семьи, ему удается локализовать эпические масштабы, но не лишиться при этом главного - трагедийного накала. И хотя в ущерб образным решениям и сильным эмоциям (которые отличали его знаменитый дебют 'Красный гаолян'), у Имоу на этот раз не всегда получается совладать с повествовательностью, данное эпическое полотно имеет все основания считаться китайским вариантом 'Унесенных ветром'. Естественным и закономерным видится обращение самого известного китайского режиссера 1990-х к столь масштабной постановке, воспроизводящей наиболее драматические события национальной истории ХХ века. Необходимый материал Имоу взял в романе Юй Хуа, который годом раньше выступил в качестве соавтора сценария фильма Чэня Кайгэ 'Прощай, моя наложница'. Игравший в том фильме актер Гэ Ю здесь исполнил роль учителя Юаня. Именно ему и своей главной музе, актрисе Гун Ли, Имоу доверил роли супругов, чьи судьбы отслеживаются на протяжении тридцати с лишним лет. (Малов-кино)

Еще один из ранних фильмов Чжана Имоу - главного режиссера китайского "пятого поколения". Большое, монументальное кино, изучающее хронику трех важнейших десятилетий новой китайской истории (от 40-х и до Культурной революции) глазами одной отдельно взятой семьи "маленьких" людей, на долю которых выпадет немало лишений. В результате выбранного ракурса картина вышла не только эпической, но и одновременно с тем очень душевной, даже какой-то домашней что ли. Толковое, в общем кино - хорошая история, актеры более чем убедительны, и очень заметно, что автор в материале, понимает о чем говорит - Чжан Имоу действительно и сам натерпелся от Культурной революции, "перевоспитывался" в сельхозкоммуне. :) ... (bodriambula.livejournal)

Когда то, задолго до различных Летающих кинжалов и золотых цветков, китайский режиссер Чжан Имоу снимал прекрасные фильмы, которые было не грех возить на крупные международные фестивали. Картина «Жить», повествующая о жизни простой китайской семьи на протяжении 30 с небольшим лет как раз из этой серии. Режиссер показал глазами обычной семьи, коих в Китае предостаточно, смену целой эпохи. Как Китай начал превращаться в одну из ведущих стран мира. Гражданская война и экономический курс великого Мао - весь исторический фон не сильно меняет мировоззрение этих людей. Для них главное - Жить. Несмотря на всевозможные трудности и постоянно меняющуюся обстановку в стране. На ... таких людях и держался Китай, благодаря им и состоялся прорыв страны по всем фронтам (то, что мы сейчас очень ярко наблюдаем на проходящей в Пекине Олимпиаде). В фильме без прикрас показано происходившее в стране, но всегда главные герои находили стимулы для дальнейшей жизни. Жить, не сдаваясь на милость перипетиям судьбы. Замечательную экранную пару составили постоянная актриса режиссера Гун Ли и актер Гэ Ю, убедительно раскрывшие образы и характеры простых людей. В этой картине четко прослеживается тема театра, которая после будет неизменно присутствовать у режиссера в коммерческих проектах. Очень показателен последний кадр картины - маленькие цыплята ходят по большому сундуку, занимая место фигурок из кукольного театра. Так и жизнь этих людей - обычная жизнь, в которой не принято зацикливаться на старом, а постоянно находить новые радости в жизни. Которых предостаточно. В общем, Жить. После такого жизнеутверждающего фильма пошатнувшаяся вера в людей и само понятие гуманизм снова начинают восстанавливаться. (ungodly)