ПИСЬМО ТРЕМ ЖЕНАМ (1949)
A LETTER TO THREE WIVES

Повествование о трех женщинах, которые вполне благополучно живут в провинциальном американском городке. Женщины счастливы в браке, по крайней мере им так кажется. Но неожиданное письмо от их общей знакомой, заставляет их по-новому посмотреть на отношения со своими мужьями...

В провинциальном городке есть своя знаменитость - Эдди Росс, имя которой у всех на слуху. В один прекрасный день она распродает все свое имущество и уезжает. Своим подругам Деборе Бишоп (Джинн Крейн), Лоре Мэй Холлингсвэй (Линда Дарнелл) и Рите Фиппс (Энн Сотерн) она в письменной форме сообщает, что покинула город, и не одна... а с мужем одной из них. У женщин нет возможности сразу же проверить, чьего именно супруга увела коварная Росс, так как письмо доставлено непосредственно к прогулочному катеру, на котором они отправляются в путешествие по Гудзону. Но у озадаченных жен есть время, чтобы обдумать случившееся. Они вспоминают эпизоды ... своей семейной жизни, так или иначе связанные с Эдди Росс...

ОСКАР, 1950
Победитель: Лучший режиссер (Джозеф Лео Манкевич), Лучший сценарий (Джозеф Лео Манкевич).
Номинация: Лучший фильм.
ГИЛЬДИЯ РЕЖИССЕРОВ США, 1949
Победитель: Приз за выдающиеся режиссерские достижения в кино (Джозеф Лео Манкевич, Гастон Гласс).
ГИЛЬДИЯ СЦЕНАРИСТОВ США, 1950
Победитель: Лучший сценарий американской комедии (Джозеф Лео Манкевич, Вера Каспари).
НАЦИОНАЛЬНЫЙ СОВЕТ КИНОКРИТИКОВ США, 1949
Победитель: Лучшая десятка фильмов.

Тонкая психологическая мелодрама о семейных отношениях. Великолепный актерский состав, подкрепленный начинающим Кирком Дугласом.
По мотивам опубликованного в журнале «Cosmopolitan» (1946) романа «Письмо пяти женам» Джона Клемпнера (1898-1972).
Первоначально Дэррил Ф. Занук хотел, чтобы режиссером фильма был Эрнст Любич и даже успел поссорится с продюсером Солом С. Сигелом, прежде чем согласился с кандидатурой Джозефа Л. Манкевича (1909-1993; ).
Рабочие названия: «A Letter to Five Wives»; «A Letter to Four Wives»; «Three Wives».
Съемочный период: 1 июня - 9 августа 1948.
Место съемок: Колд Спринг, озеро Махопак, парк Хук Маунтин (Нью-Йорк); Лос-Анджелес (студия), Беверли-Хиллз (Калифорния).
Транспортные средства, показанные в картине - .
Информация об альбомах с саундтреком: ; .
Кадры фильма: ; .
Премьера: 20 января 1949 (Нью-Йорк).
Слоганы: «All of them wondered while one of them wandered!»; «All of them wondered which of them wandered!»; «Promise! You won't peek-and-tell... the ending!»; «It's a sheer delightful revelation!».
Трейлер: ; .
Благодаря этому фильму Манкевич стал фаворитом компании «Twentieth Century Fox».
Джозеф Л. Манкевич - единственный режиссер в истории кинематографа, фильмы которого два года подряд завоевывали «Оскары» в тех же номинациях. В 1950-м его шедевр «Все о Еве» () получил те же награды Киноакадемии, и плюс еще четыре (в том числе за «Лучший фильм»).
«Письмо трем женам» на Allmovie - .
О картине на сайте Turner Classic Movies - .
«Письмо трем женам» в каталоге Американского института кино - .
На Rotten Tomatoes у фильма рейтинг 94% на основе 17 рецензий ().
«Письмо трем женам» входит в список «1000 лучших фильмов» по версии критиков «The New York Times».
Рецензии: ; .
Ремейки: порнофильм «Alexandra» (1983; , ) и телефильм «A Letter to Three Wives» (1985; ).

Этот гениально поставленный фильм один из лучших когда либо снятых о браке. Он сосредоточен на сомнениях, страхах и пересудах трех очаровательных жен, которые считают, что скоро они потеряют своих мужей. Все они возьмут и уйдут к другим женщинам. Джинн Крейн, Дарнелл и Сотерн собираются в путешествие на лодке вдоль Хадсон-ривер, сопровождая группу подростков, когда почтальон приносит письмо каждой из них, все они от одной женщины, Эдди Росс, которая ни разу не появляется на экране и сыграна только закадровым голосом Селест Холм. Холм написала одно и то же письмо всем трем женам; она убежала с одним из их мужей, но не ... говорит с чьим, предоставляя им самим гадать, кто из них потеряла мужа, чем подвергла всех трех жен тонкой, эмоциональной пытке. Все три жены живут в комфортабельных домах в Хадсон Вэлли и определенно счастливы в браке, но письма заставляют их лихорадочно рассматривать свои взаимоотношения. Игра шести главных персонажей, действительно, из ряда вон выходящая. Вышеупомянутая Дарнелл играет особенно хорошо (ее скетч лучший в фильме), так как она предположительно дама с каменным сердцем, а на уме у нее одно здоровье. (Лучшая строка - когда Тельма Риттер говорит Дарнелл, что ей пора одеваться, надеть бусы, Линда отвечает: "То, что у меня есть, в бусах не нуждается"). Оба Дугласа, Энн Сотерн, Гилкрайст и Риттер объединяются в команду. Флоренс Бейтс и Джинн Крейн восстают по этому случаю. Острая прелесть диалогов принесла Манкевичу «Оскар» за сценарий, и еще один за режиссуру. (М. Иванов)

Из этого фильма выросло половина штампов современной романтической комедии. Тут полный набор: отношения, рассказанные в флешбэках, любовные переживания, лихо закрученная интрига и потрясающая развязка. Тонкой и чуткой рукой Джозефа Манкевича нам рассказывают историю женщин, которых обманула их общая подруга, и они вспоминают свои отношения и думают, чей же муж ушел. История завораживает. Тонкая актерская игра (причем из известных только Кирк Дуглас), атмосфера и замечательный сценарий помогут вам неплохо скоротать вечер! Через год Манкевич снимет «Все о Еве» и увековечит себя. А пока он снимает одну из лучших романтических комедий (хотя, возможно, мелодрам). Смотреть обязательно, особенно если приелись голливудские ромкомы. (Nick ... Nirson)

Черно-белая классика старого Голливуда... В фильме много юмора, иронии, очень остроумные диалоги и закадровый текст. Так что я определяю его жанр ближе к комедии, чем к драме. Для 1949 года это была современность, сегодня же фильм воспринимается как ретро. Быт, взаимоотношения, моды американского среднего слоя той эпохи на черно-белом экране показаны очень выразительно. Машины, радиоприемники и холодильники той эпохи, когда телевидение еще не вошло в быт так широко. Портер, муж Лоры Мэй, купил телевизор, но в той местности еще сигнал не принимается, и вышло, что купил для чистых понтов. Реклама по радио почти такая же назойливая, как и в наши ... дни. Интересно, что эта Эдди Росс, из-за которой весь сыр-бор разгорелся, сама ни разу не появилась на экране, только ее фотография в рамке мелькнула на общем плане. (Борис Нежданов, Санкт-Петербург)

Кажется, что Джозеф Лео Манкевич репетировал «Все о Еве» снимая «Письмо трем женам». И хотя фильмы абсолютно разные и не имеют ничего общего, а письмо к тому же имеет под собой сценарную основу, взятую из рассказа опубликованном в пресловутом «Космополитен», какая-то невидимая ниточка их связывает. Это и женские истории, и потрясающая игра актеров, и немного театральная постановка всего происходящего, ну и еще юмор присущий обоим фильмам. Но может это показалось только мне. С легкостью разыграв спектакль про трех жен, которые в один день получили письмо от любимицы всего города Эдди Росс, содержащим текст - «… я сбежала с одним из ... ваших мужей», Манкевич получил премию «Оскар» за режиссуру, а на следующий год тот же Манкевич получит «Оскар» за режиссуру «Все о Еве». Но незатейливая история о трех, казалось бы, благополучных женщинах, которые живут в, казалось бы, идеальном мирке счастливой семейной жизнью не такая уж и идеалистическая. Каждая из жен думая о том, ее ли муж убежал, находит причины, которые могли поспособствовать этому. Но самое большое достоинство фильма, что он не скатывается в пресную семейную драму, а благодаря искусному юмору держит зрителя у экрана. Кстати, на ум пришел современный эквивалент подобного кинематографического детища, правда, снятого в формате телевизионного сериала - это «Отчаянные домохозяйки». Помимо Манкевича, «Письмо трем женам» удостоилось «Оскара» за сценарий, а вот номинация за фильм года, так и осталась номинацией, проиграв политической драме «Вся королевская рать». (oscar75)

Не простая мелодрама. Три истории о трех семьях, о мужчинах и женщинах, о противоречиях и несовпадениях. У каждой истории своя тональность, свой нерв. История первая: Цветок на платье Они встретились в ВМФ США и поженились, теперь Принц привез провинциальную Золушку в свой богатый дом, он хочет ввести ее в свой круг, познакомить с друзьями... Начало немного нудное, но потом сюжет набирает темп, мелодрама переходит в трагикомедию. Для простушки с фермы у Джин Крейн не совсем подходящее злобно-красивое личико, но она хорошо сыграла, и легко вписалась в общий актерский состав. Чудовищное платье с цветами (наверно доставило немало хлопот художнику по костюмам ... Каю Нельсону) тоже сыграло свою роль, а героиня получила реванш; в конце фильма она появляется в элегантном, черном наряде под ренессанс. История вторая: Разбитая пластинка. С некоторых пор женушка стала зашибать деньгу сочиняя сценарии для популярных радио-сериалов, и решила заделаться в настоящую карьеристку, от чего не в восторге ее муженек скромный учитель... Самая бытовая история, расцвеченная замечательной игрой актеров. Кирк Дуглас очень мило смотрелся в роли позитивного преподавателя-интеллектуала, с энергичной, щекастенькой Энн Сотерн, они составили приятный дуэт. Небольшая разница в возрасте экранных супругов (Кирк годиков на 7-8 помоложе), придала их паре свежесть и неформатность. Другие актеры тоже не подкачали, отмечу симпатично-флегматичную помощницу по дому, в исполнении Тельмы Риттер. История третья: Фотография в серебряной рамке. Что плохого в том, что красивая, умная, но бедная девушка хочет выгодно выйти замуж? Так думала и героиня этой истории, когда ловко окрутила богатея... Самая броская, яркая и чувственная новелла, с типичным тандемом Красавица и Чудовище. Роскошную, белолицую, чернокудрую Линду Дарнелл эффектно оттеняет брутальный, простоватый Пол Дуглас. Социальный подтекст подчеркивает скромное жилище Линды, ее ворчливой мамы, и капризной сестры, с огромным холодильником купленным в кредит, и грохочущим за окном поездом. Все три истории объединены общим сюжетом, и обыграны отношениями всех героев с загадочной чудо-женщиной Эдди Росс (время от времени негромко комментирующей происходящее за кадром). Ее личность, внешность, и что она за человек - покрыто тайной (а ее почерк, которым написано то самое письмецо, задачка для графолога). Но главную функцию: объединить все истории и героев общей ниточкой, невидимая Эдди Росс выполняет. P.S. Сценарий остроумен и оригинален, режиссура именитого Манкевича, показалась мне, несколько тяжеловесной, не хватает чуть больше легкости, изящества, больше мелочей, деталей, хотя фильмы из новелл часто грешат недосказанностью. Но это придирки. Фильм хорош, интрига держится до самого трогательного финала. (frette2011)

Посвящается Джозефу Лео... Непременному Манкевичу. I. Неплохая мода. Кино - самое молодое из всех существующих искусств. Оно гораздо моложе литературы и театра, музыки и живописи, а также ораторского искусства, зародившегося во времена античной философии. На самом деле, кинематограф - одно из наиболее сложных искусств. Это искусство, синтезирующее в себе множество других искусств. Что ни возьми, любую составляющую любого фильма, всюду будет какой-то вид искусства. Игра актеров - театр. Работа композитора - музыка. Здесь находится место и живописи, строительству, литературе, хореографии и многому другому. Фильм развалится, если кто-то из общего и дружного коллектива вовремя не сделает свою работу. Например, самый талантливый ... режиссер не сможет снять фильм, если не построены должным образом интерьеры здания, где нужно снимать актеров. Кинематограф - это искусство не одного человека, а искусство, где каждый зависит от каждого. Конечно, публика знает только самых знаменитых - актеров и актрис, может быть, режиссеров. Ведь ей не надо морочить себе голову вопросом, а каково это - создавать фильм, сколько усилий стоит на один фильм потратить? Публика просто смотрит фильмы. В любом виде искусства требуется трудолюбие. Без него не сможешь стать действительно хорошим мастером в своем деле. А мастеров в своем деле требуется много - это осветители, гримеры, каскадеры, дизайнеры, костюмеры, продюсеры, режиссеры, актеры, сценаристы, композиторы, операторы и т. д. Кинематограф - это искусство, где один человек бессилен. Если писатель может себе позволить что угодно писать годами и жить спокойно, то режиссер не может. Кинематограф - это производственное искусство, что бы там ни говорили критики о «высоких материях». Поэтому от кинематографа глупо требовать быть всегда хорошим и чистеньким. Кинематограф не может не быть потребительским - оно всегда им было. Фильм - это зрелище. Вопрос в ином. Кто зрители этого зрелища? Поэтому кино разнообразно по своей сути. Для каждого зрителя найдется свой фильм. Хотите после рабочего дня отдохнуть? Пожалуйста, посмотрите простенькую комедию, мюзикл или триллер. Если желаете поразмышлять о чем-нибудь, и вас гложет присутствие внутри вас философа, то найдется для вас фильм какого-нибудь хорошего режиссера, любящего поднимать общественные проблемы и пр. Кино во все времена (с момента своего существования) было модным, им не переставали восхищаться. Обычно к моде относятся с некоторым презрением, выражая в себе лицемерную позицию: «Что хочу, то и люблю». Так не бывает. Трудно не любить то, что любят остальные. Большинство все-таки хочет быть как все, и следует догматам толпы. Любит то, что любят все. И кинематограф преуспел в этом не хуже литературы и театра. Пусть это массовое искусство, это не значит, что оно плохое. В общем, я люблю кинематограф, и ценю людей, делающих его только лучше. А вы? II. Американское приветствие. Американский кинематограф ворвался в жизнь зрителей стремительно, да так и не прощается с ними. Монополия американских фильмов в мире очевидна, и кому-то этот «голливудский крестовый поход» не нравится, особенно не англоязычным народам, которые пытаются развить и укрепить на мировой арене собственный кинематограф. Опять же, я всегда считал это однобоким взглядом на вещи. Неправильная постановка вопроса всегда все извращает и сбивает с толку. Дело не в том, что смотрят нынешние зрители, а в том, кто зрители. Умный человек будет стараться иметь дело с разными направлениями искусства. Какой смысл вечно читать, пусть и любимые, но одни и те же детективы? Правильно, лучше читать произведения разных жанров и разных авторов. Точно также поступать и с просмотром фильмов. Мне нравится американский кинематограф, и я не против его доминирования на мировой арене по той простой причине, что меня не заставить смотреть одно и то же кино, я могу с такой же легкостью обратиться к французскому, немецкому или русскому кинематографу, благо их образцы существуют и ничуть не уступают лучшим фильмам американского кинематографа. Даже если я не понимаю или не воспринимаю какое-то кино (например, корейское или датское), я его смотрю, чтобы быть в курсе и иметь представление о том, что кинематографы иных стран не освещают или освещают слабо. Американский кинематограф ведь не только Голливуд. Голливуд остался в прошлом, как легендарная местность кинодеятелей США. Нынче деление уместно вести на коммерческое и независимое кино, и так проще, сразу видна разница между, скажем, Стивеном Спилбергом и Джимом Джармушем. Для меня нет понятия «голливудское кино». Есть понятие «американское кино», которое приветливо к своим зрителям отнеслось тогда и относится сейчас. Пусть американское кино доминирует среди всех остальных - в конце концов, всегда присутствует чье-то доминирование. Если наше кино станет также доминирующим, как американское ныне, я не буду против этого. Я могу лишь одно сказать: если бы американского кино не было, его следовало бы выдумать. Как и всякое другое. III. Джозеф Лео Манкевич. Он не блистал, как Хичкок, Уайлдер или Чаплин. Он не был бриллиантом мирового кинематографа. Его звали Джозеф Лео. Улыбающийся и остроумный человек, которого все считали интеллигентом. В 20 лет он стал сценаристом. В 27 лет - продюсером. В 37 лет Манкевич занялся режиссурой, и при этом снял всего лишь несколько фильмов. Список небогатый. Но Джозеф Лео оказался оригиналом - его фильмы были не типичными для американского кино того времени. Они были содержательными. По диалогам. Большинство фильмов того времени (и нынешнего тоже) содержат проходные диалоги, в сценариях же Манкевича именно диалоги раскрывают сущность человеческих натур. Это был экшен характеров, а не действий. Стиль Манкевича отличался от стиля иного мастера разговорного жанра - Сидни Люмета - тем, что сюжеты его фильмов были разнообразными, в то время как Люмет грешил увлеченностью судебными изысками. Стоит также отметить, что театральность фильмов Люмета получалась вынужденно - ведь сцены были судебными, в пределах одного здания, как правило. Театральность в фильмах Манкевича имела особое значение. Манкевич следовал шекспировскому правилу, что вся жизнь - это театр, и в нем люди - зрители. В отличие от Люмета, у Манкевича было чувство юмора, и любую историю он видел в трагикомичном свете. Остроумие сценарных реплик и особое обаяние его быстро сменяющих друг друга диалогов и сделало Манкевича неугасающей звездой американского кинематографа. Его имя обессмертил фильм «Все о Еве». Драма об актрисе и ее протеже. История о предательстве. Я искренне считаю, что это лучший фильм Манкевича, в котором проявились все сильные стороны его сценарной, продюсерской и режиссерской деятельностей. Манкевич подарил новую жизнь великой Бетт Дэвис, которая после выхода в свет фильма вновь обрела былую популярность и славу. Последней киноработой Манкевича стала авантюрная комедия «Игра навылет» («Ищейка»). Фильм, в котором, с присущим всем картинам Манкевича блеском, раскрылся очередной актерский дуэт - Лоуренс Оливье, мэтр театральной игры, составил славную компанию тогда еще молодому и весьма перспективному Майклу Кейну - уже пышущему чисто английским обаянием. Если вы любите игру актеров и приключения с долей интриги, то вам показано смотреть этот веселый и гротескный фильм - не прогадаете. Это был не бриллиант. Всего лишь Джозеф Лео. Непременный Манкевич. IV. Несчастливая женщина. «Письмо трем женам» - самый трагикомичный фильм Манкевича. Три семьи. Все схожие по нескольким признакам: типично американские и обеспеченные. Но все они по-своему проблемные семьи: отношения между супругами сложные, где-то даже отсутствующие. Первая семья. Он - учитель. Она - ведущая на радио. Она кормит семью, он же не может заставить себя заниматься чем-либо еще помимо учебы. Такое положение вещей обостряет ситуацию. Вторая семья. Он - бизнесмен. Она - жена бизнесмена. В свое время, мастерски разыграв партию, она вынудила его жениться на ней, и теперь имеет все, что захочет. Они практически не общаются друг с другом, лишь формально ведя себя, как супруги. Третья семья. Он - американский любимчик, гордость всего города. Она - чужая в городе мужа. Ей все время кажется, что она - отверженная в этом городе, в который приехала жить ради мужа. Она не знает, действительно этот «герой» города любит ее или он просто женился на ней по принципу «так надо». Все семьи дружат между собой. Обычные американские семьи со своими проблемами. В городе живет всеобщая знаменитость - женщина по имени Эдди Росс, которую восхваляют за ее щедрость и вкус, с каким она одевается, ведет себя, дарит вещи людям. Все мужья из трех семей когда-то имели дело с Эдди Росс, и продолжают восхищаться ею. Однажды Эдди Росс уезжает из города, но перед этим посылает одно письмо трем женам, чтобы они узнали о побеге одном из мужей с ней. Но который муж сбежал с Эдди Росс? Все жены находятся на пароходе и не могут сразу узнать страшную правду - от которой сбежал муж. Мысль за мыслью, и они начинают задумываться об отношениях в своих семьях, о мужьях и отношении к ним… Манкевич поразительно быстро и метко разыграл этот шахматный этюд в несколько ходов. Для этого он использовал знакомые киношные приемы: в первую очередь, так называемые флешбэки - переход в прошлое героев. Угасание кадра, плавный переход из флешбэков в настоящее время. Составляющая трагедии - воссоздание первопричин краха семейного счастья. Составляющая комедии - остроумный обмен репликами, злободневный и по сей день. Манкевич ловко выезжает на социальном юморе, ему одинаковым образом удается пошутить и над засильем рекламы на радио, и над отношением хозяев к прислуге, и над американской страстью к лотерее, даже над американским укладом жизни. Шикарный финал в виде надтреснутого бокала на столике в ресторане придает «Письму трем женам» статус кино поистине легендарного и незабываемого - ощущения сравнимы с дегустацией старого вина, которое однажды попробуешь и никогда уже не забудешь тот неповторимый славный вкус. Актерская игра - самый сильный после крепкого сценария кирпичик Вселенной под именем фильмы Джозефа Лео Манкевича. В фильме «Письмо трем женам» особенно хорошо сыграл Кирк Дуглас - он играл школьного учителя, мистера Бишопа. Человека, который очень любит свою жену и не желает, чтобы ее меняли какие-то там работодатели. Также хороша Линда Дарнелл в роли Лоры Мэй, стервы, отхватившей богатого мужа, а потом влюбившейся в него. Само собой, что другие две актрисы - Энн Сотерн и Джинн Крейн - сыгравшие оставшихся жен, тоже выступили с хорошей стороны. Манкевич допустил еще один хитрый ход, ни разу не показав в фильме пресловутую Эдди Росс - за кадром звучит голос актрисы Селест Холм, главной рассказчицы всей непростой истории. Именно Эдди Росс и является несчастливой женщиной - будучи любимой всеми, она возненавидела себя… В истории «Письма трем женам» можно почерпнуть много полезного для себя. Прекрасный фильм. В любом случае, чем о классике говорить, лучше ее познавать. Чего вам и желает рецензент. Удачи! «Хорошо, я буду относиться к радио так же серьезно, как и к подростковой преступности…» (мистер Бишоп, учитель литературы). (Брайан Барнард)