ИСКАТЕЛИ ПОТЕРЯННОГО КОВЧЕГА (1981)
RAIDERS OF THE LOST ARK

"Искатели потерянного ковчега" ("Индиана Джонс: В поисках утраченного ковчега", "Искатели утраченного ковчега").

Известный археолог и специалист по оккультным наукам доктор Джонс получает опасное задание от правительства США. Он должен отправиться на поиски уникальной реликвии - священного Ковчега. Но Индиана и не подозревает, что аналогичный приказ уже получили тайные агенты Адольфа Гитлера...

Индиана Джонс (Харрисон Форд) занимает пост профессора археологии в престижном университете - но мало кто ведает, что он является и великим практиком, лично добывая бесценные артефакты, в том числе по особо секретным поручениям властей США. Встреча с Мэрион Рэвенвуд (Карен Аллен), дочерью наставника и бывшей возлюбленной Инди, обещает вывести Джонса на величайшую находку всех времен и народов - библейский Ковчег завета... (Евгений Нефедов)

ОСКАР, 1982
Победитель: Лучшие декорации (Норман Рейнольдс, Лесли Дилли, Майкл Форд), Лучший монтаж (Майкл Кан), Лучший звук (Билл Варни, Стив Маслоу, Грегг Ландакер, Рой Чарман), Специальная награда за особые достижения (монтаж звуковых эффектов) (Бен Бертт, Ричард Л. Андерсон), Лучшие визуальные эффекты (Ричард Эдланд, Кит Уэст, Брюс Николсон, Джо Джонстон).
Номинации: Лучший фильм (Фрэнк Маршалл), Лучший режиссер (Стивен Спилберг), Лучшая работа оператора (Дуглас Слоком), Лучший оригинальный саундтрек (Джон Уильямс).
БРИТАНСКАЯ АКАДЕМИЯ КИНО И ТВ, 1982
Победитель: Лучшая работа художника-постановщика (Норман Рейнольдс).
Номинации: Лучший фильм, Лучшая роль второго плана (Денхолм Эллиот), Лучшая работа оператора (Дуглас Слоком), Лучший звук (Бен Бертт, Рой Чарман, Билл Варни), Лучший монтаж (Майкл Кан), Премия им. Энтони Эскуита за достижения в создании музыки к фильму (Джон Уильямс).
ЗОЛОТОЙ ГЛОБУС, 1982
Номинация: Лучший режиссер (Стивен Спилберг).
СЕЗАР, 1982
Номинация: Лучший фильм на иностранном языке (Стивен Спилберг).
ГРЭММИ, 1982
Победитель: Лучший альбом с оригинальной музыкой к фильму (Джон Уильямс).
ПРИЗ ЖУРНАЛА «КИНЕМА ДЗЮНПО», 1982
Победитель: Лучший фильм на иностранном языке (Стивен Спилберг).
ГИЛЬДИЯ РЕЖИССЕРОВ США, 1982
Номинация: Приз за выдающиеся достижения в режиссуре (Стивен Спилберг).
ГИЛЬДИЯ СЦЕНАРИСТОВ США, 1982
Номинация: Лучший киносценарий комедии (Лоуренс Кэздан, Джордж Лукас, Филип Кауфман).
ВСЕГО 35 НАГРАД И 24 НОМИНАЦИИ.

Идея фильма созрела у Джорджа Лукаса и Стивена Спилберга во время отпуска на Гавайях. Как-то они строили на пляже замок из песка и вдруг решили сделать приключенческий фильм на основе телесериалов 40-х годов. В итоге они начали работать над сценарием вместе с Лоуренсом Кэзданом.
Идея поиска потерянного ковчега принадлежала Филипу Кауфману, который в 70-х годах придумал сюжет вместе с Джорджем Лукасом. Тогда планировалось, что режиссером будущей картины станет Кауфман.
На роль Индианы Джонса был первоначально выбран Том Селлек, но тот был связан с телесериалом «Магнум», в одном из эпизодов которого впоследствии был спародирован герой Харрисона Форда. По иронии судьбы съемки «Магнума» начались после того, как Спилберг завершил работу над фильмом.
Любопытно, что для Стивена Спилберга Том Селлек был кандидатом № 2, поскольку режиссер с самого начала хотел взять на роль Индианы Харрисона Форда. Против этого возражал продюсер фильма Джордж Лукас, у которого Форд ранее снялся в картинах «Американские граффити» (1973) и «Звездные войны» (1977).
От роли Индианы Джонса отказался Ник Нолти. В качестве кандидата значился Тим Мэтисон.
На роль Мэрион пробовалась Шон Янг. Также рассматривались кандидатуры Эми Ирвинг и Дебры Уингер.
Спилберг хотел, чтобы Саллаха сыграл Дэнни ДеВито, но тот не смог сниматься, поскольку был занят в то время в телесериале «Такси».
В своей книге «Кински без купюр» Клаус Кински пишет, что Спилберг предложил ему роль в этом фильме, но он отказался, так как ему не понравился сценарий.
Прежде чем взять на роль доктора Рене Беллока Пола Фримана, Спилберг рассматривал кандидатуры Джанкарло Джаннини и Жака Дютрона.
Рабочие названия: «The Adventures of Indiana Smith»; «Indiana Jones».
Съемочный период: 23 июня - октябрь 1980.
Сцена, в которой Индиана Джонс хочет взорвать ковчег, выстрелив из базуки, снималась в Тунисе, в том же каньоне, где проходили съемки «Звездных войн» (1977).
В процессе подготовки к съемкам сцены в Колодце душ создатели ленты скупили всех змей, продававшихся в зоомагазинах Лондона и Южной Англии. Тем не менее, Спилбергу все равно не хватало змей, и поэтому пришлось сделать из шлангов их имитацию. Если внимательно вглядеться, то можно увидеть, какие змеи настоящие, а какие - подделка.
В сценарии главного героя зовут Индиана Смит. Фамилию Джонс он получил в первый день съемок.
Во время съемок в Тунисе переболели практически все актеры и члены съемочной группы, за исключением Стивена Спилберга, который в отличии от других питался только тем, что захватил с собой (в основном это были консервированные спагетти).
Среди иероглифов, высеченных на стенах Колодца душ, можно заметить имена двух роботов из «Звездных войн»: R2-D2 и C-3PO.
Регистрационный номер самолета Джока - ОВ-СРО. В этих обозначениях использованы имена персонажей «Звездных войн»: Оби-вана и C-3PO.
Кадры фильма - .
В картине есть отсылка к первому фильму Спилберга «Дуэль» (1971 ). В сцене, где Индиана смотрит в зеркало заднего вида на едущий сзади нацистский грузовик, кажется, что в нем нет водителя.
Эпизод, в котором обезьянка поднимает лапку и на своем языке произносит «Хайль Гитлер», была придумана Джорджем Лукасом.
Сцена в Каире, где Индиана стреляет из револьвера в размахивающего саблей араба, задумывалась вначале как сложнопостановочный поединок, в котором Джонс, используя в качестве оружия хлыст, должен был сражаться с человеком, готовым нанести ему удар саблей. Харрисон Форд, страдавший в то время от дизентерии после трех месяцев съемок в Тунисе, был не в состоянии еще три дня сниматься в этом эпизоде, требующем больших физических усилий. Поэтому он и предложил более короткий и простой вариант. В некоторых источниках утверждается, что это была идея Спилберга.
Продюсер фильма Фрэнк Маршалл играет роль пилота, а Мэрион пытается его сразить.
В сцене, где Индиана убегает от гигантского камня, Харрисон Форд работал без дублера. Шар был сделан из стеклопластика и весил около центнера.
События фильма разворачиваются в 1936 году, однако нацисты и их наемники используют пистолет-пулеметы МП-40 и пистолеты Вальтер П-38, в то время как это оружие поступило на вооружение Вермахта не раньше 1938 года.
На карте перелета Инди из США в Непал находится Таиланд. Но до 1949 года это государство называлось Сиам.
На карте следующего перелета присутствует государство Иран. Однако, хотя это название стало официальным еще в 1935 году, на картах многие годы значилось «Персия».
Маршрут первого перелета Инди таков: Лос-Анджелес - Гавайи - остров Уэйк () - Манила (Филиппины) - Непал. Последний этап слишком большой - в 1936 году ни один самолет не мог совершить подобного перелета без дозаправки.
Египет в 1936 году контролировала Великобритания. Таким образом, нацисты не могли проводить столь мощную военную операцию, как показано в картине.
На глобусе в классе доктора Джонса видна Африка со странами, которых не существовало в 1936 году.
Когда Инди угрожает уничтожить Ковчег, он держит в руках РПГ-7, принятый на вооружение СССР лишь в 1961 году.
Бюджет: $18,000,000.
Премьера: 12 июня 1981 (Лос-Анджелес, Нью-Йорк).
Слоганы: «Indiana Jones - the new hero from the creators of Jaws and Star Wars»; «The Return of the Great Adventure».
Официальная стр. фильма - .
Обзор изданий картины: ; ; .
«В поисках утраченного ковчега» на Allmovie - .
«В поисках утраченного ковчега» в каталоге Американского института киноискусства - .
О картине на сайте Turner Classic Movies - .
На Rotten Tomatoes у фильма рейтинг 95% на основе 78 рецензий ().
На Metacritic «В поисках утраченного ковчега» получил 85 баллов из 100 на основе рецензий 16 критиков ().
В 1999 году лента внесена в Национальный реестр фильмов США.
«В поисках утраченного ковчега» входит во многие престижные списки: «The 1001 Movies You Must See Before You Die»; «501 Must See Movies»; «500 лучших фильмов» по версии журнала Empire; «100 лучших американских фильмов» по версии AFI; «100 лучших американских триллеров» по версии AFI; «Лучшие фильмы» по версии сайта They Shoot Pictures; «1000 лучших фильмов» по версии критиков The New York Times (рецензия - ); «Лучшие фильмы» по мнению кинокритика Роджера Эберта (рецензии: 1981 - ; 2000 - ; 2011 - ); «Лучшие фильмы» по мнению кинокритика Сергея Кудрявцева и другие.
Рецензии: ; .

Первая часть невероятных похождений прославленного археолога и искателя приключений Индианы Джонса. Этим потрясающим фильмом продюсер и сценарист Джордж Лукас и режиссер Стивен Спилберг положили начало саги о странствиях благородного доктора Джонса по всевозможным уголкам земного шара. Один из тех редких, прошедших проверку временем фильмов, которые можно пересматривать бесконечно, каждый раз удивляясь поразительной выдумке и изысканному мастерству его создателей.

Легендарные режиссеры Стивен Спилберг и Джордж Лукас объединили таланты и создали Индиану Джонса, вездесущего и бесстрашного археолога, которому правительство США поручило найти обладающий таинственными силами "Ковчег Десяти Заповедей" раньше, чем его могут заполучить нацисты. Индиана (Форд) и Мэрион Рэвенвуд (Аллен) пускаются в захватывающие дух приключения, от которых получают бездну удовольствия и взрослые, и дети. Один из самых увлекательных приключенческих фильмов. [...] (Иванов М.)

Вы не поверите, но было время, когда в мире не было ни компьютеров, ни видеомагнитофонов. Герои скакали на лошадях и пороли злодеев плеткой. Злодеи были с первого взгляда гадкие - их сразу хотелось выпороть. Драгоценности были из чистого золота. Иностранцы одеты, как экспонаты с ВДНХ. Все в мире было четко и ясно. В нем было так мило жить. В начале восьмидесятых, когда Джордж Лукас со Стивеном Спилбергом придумали Индиану Джонса, этого мира уже и в помине не было. Их археолог Инди, спасающий по зову родины исторические сокровища от немецко-фашистских захватчиков и всяких прочих гадов, уже тогда выглядел в высшей степени ... старомодно. В этом, как оказалось, и было его главное преимущество. Спилберг, гениальный угадыватель наших ожиданий, бывало, промахивался ("1941", "Крюк"). Но тут попал в самую десятку, возродив жанр большого приключенческого фильма, какие в Америке раньше показывали только на субботних дневных сеансах. Получилось зрелище, которое не краснеет от своей бессовестной увлекательности, и герой, каких больше не делают, одновременно благородный и ироничный. Индиана Джонс - последний оригинальный киногерой действия. Он был неотразим для мальчишек, потому что от него пахло Жюлем Верном, удаленными гландами, Жаном Маре, шпагами, неуловимыми мстителями и бронзовой птицей. А для девчонок - потому что Джонсу-Форду с его вечными ухмылкой и шляпой сопротивляться было нельзя. (Если кому интересно, имя свое он получил в честь собаки Лукаса. А смешнейшая сцена, в которой Инди, терпеливо дождавшись, пока соперник отмашет перед его носом саблей, достает пистолет и просто соперника пристреливает, возникла оттого, что у Форда в день съемок был расстроен желудок и он не мог долго стоять перед камерой.) Сегодня Инди, конечно, выглядит еще старомодней. Там, где ему приходилось разбираться с врагами вручную, сегодня можно было бы кликнуть на нужную иконку на мониторе, и порядок. Вот скоро все компьютеры рухнут, и мы снова окажемся в Индином мире. А пока набирайте побольше воздушной кукурузы и врубайте машину времени. (Михаил Брашинский, «Афиша»)

Харрисон Форд: через тернии к звездам. [...] Безукоризненный, а потому и несколько бесплотный положительный персонаж Люк Скайуотер мог бы показаться зрителю несколько скучноватым, если бы его не оттенял своим грубоватым обаянием его товарищ и верный друг Хан Соло. Последующие серии ленты - «Империя наносит ответный удар» (1980) и «Возвращение Джидая» (1983) - были практически повторением найденного ранее. Увы, как это часто случается, копии оказались хуже оригинала... Но для самого Харрисона Форда это мало что меняло: благодаря роли Хана Соло из второразрядного и никому не известного актера он уже шагнул в ранг звезды, и теперь лишь требовалось закрепить успех. И в ... этом актеру помог режиссер Стивен Спилберг, пригласив на главную роль в своей ленте «Искатели потерянного ковчега». Спилберг прекрасно изучил историю мирового кино и, взяв на вооружение практически весь арсенал кинотрюков, использовал их в своей работе, правда, усовершенствовав и сдобрив немалой долей пародийности. «Индиана Джонс» - это блестящее смешение жанров, этакий великолепный компот из «вечных тем». Один головоломный трюк следует за другим, зритель буквально не успевает перевести дух, как следует новый поворот событий, и бесстрашный Индиана вновь попадает в еще более опасное приключение. Ну, а если к этому добавить съемки в самых экзотических уголках земного шара (судьба забрасывает героя то в Южную Америку, то в Гималаи, то в Египет, Индию и пр.), то легко понять, что «Индиане Джонсу» предстояло побить едва ли не все кассовые рекорды. Что и произошло. Зрители старшего поколения, глядя на Форда, вспоминали добрые старые времена молодости, легендарного Дуга - Дугласа Фэрбенкса, так же элегантно и невозмутимо совершавшего свои подвиги; более молодые усмотрели в «Индиане» остроумную пародию на приключенческие ленты. Ну, а дети и подростки, те просто наслаждались захватывающими событиями, которые разворачивались перед ними. Именно в этой картине Харрисон Форд окончательно находит и отшлифовывает свой экранный «имидж». Его Индиана Джонс - не просто безупречный герой. Характер героя - это соединение, казалось бы, несоединимого: «человек действия» и «очкарик-интеллигент», человек с улицы и супермен, безупречный ученый и авантюрист. Отойдя от привычных стереотипов построения положительного образа, Форд сделал его запоминающимся. Успех был развит и закреплен в следующих сериях: «Индиана Джонс и Храм Судьбы» и «Индиана Джонс и последний крестовый поход». Похоже на то, что третья серия о приключениях Инди станет действительно последним «крестовым походом» авторов знаменитой ленты. [...] (Ирина Звягинцева. «Видео-Асс Premiere», 1992) . Приключенческий фильм. Одна из лучших картин приключенческого жанра, поражающая богатством выдумки, невероятными трюками, уникальным использованием всевозможных визуальных эффектов и компьютерной техники. Это не только история головокружительных приключений молодого археолога Индианы Джонса, вступившего в опасную схватку с нацистами при поиске загадочного сокровища - Ковчега, где не только хранятся скрижали с библейскими заповедями, но и куда снисходит Дух Божий. Режиссеру Стивену Спилбергу, ставшему признанным лидером суперзрелищного кино, удалось создать почти идеальный «фильм для любого возраста» и для любой аудитории - от подростков, которые обожают различные приключения, до интеллектуалов и критиков-эстетов, тех, кто ценит оригинальность и необычность художественного мышления. Он стилизует свою ленту под комиксы 30-40-х годов, повсюду разбрасывая разные иронические цитаты, остроумно переосмысляя сюжетные мотивы, культурные стереотипы, сказочно-мифологические конструкции странствий героев по свету. И наряду с увлекательным зрелищем, занимательным во всех отношениях, Спилберг придумывает тонкую, интеллектуальную пародию. Апробировав комедийную манеру еще в фильме «1941», он следует на сей раз в русле традиций «киновундеркиндов», сочиняющих «сказки для всех». При поддержке Джорджа Лукаса (в данном случае - соавтора сюжета и продюсера), «первопроходца» в подобном кинематографе, Стивен Спилберг доводит заявленный еще в цикле «Звездные войны» постмодернистский стиль элитарно-массового действа почти до совершенства. Главный персонаж Индиана Джонс - это нечто среднее между остроумными героями Гэри Купера и Кэри Гранта из авантюрных комедий 30-х годов, бесстрашными ковбоями Джона Уэйна из вестернов и знаменитым Джеймсом Бондом, которого сыграл в ранних сериях «бондианы» Шон Коннери (потом он вовсе не случайно будет приглашен в третью часть «Индиана Джонс и последний крестовый поход» в качестве отца Индианы). А актер Харрисон Форд, отлично исполнивший главную роль в «Искателях потерянного ковчега», и Лоренс Кэздан, который тогда подвизался еще на сценарном поприще, перешли из «космической саги» Лукаса как бы по наследству. Картина Спилберга пользовалась громадным успехом и у публики (бюджет был превзойден только в прокате США в 22 раза, а ныне по посещаемости она находится на шестнадцатом месте за всю историю американского кинематографа), и у критиков. По опросу, проведенному в 2007 году Американским киноинститутом, «Искатели потерянного ковчега» - на 66-й строчке среди ста лучших произведений кино США. Эта лента открыла цикл об Инди, как любовно назвали героя зрители, и соответственно в 1984 и 1989 году вышли еще две серии, озаглавленные уже с непременным упоминанием имени лихого авантюриста - «Индиана Джонс и храм рока» и «Индиана Джонс и последний крестовый поход». А спустя 17 лет после появления третьей части ожидается выпуск четвертой под названием «Индиана Джонс и королевство хрустального черепа». (Сергей Кудрявцев)

Не так уж редко случается, что великие произведения искусства вырастают из мимолетной идеи, поначалу кажущейся странной, а то и вовсе дикой, но постепенно - захватывающей все сильнее, вплоть до навязчивости. Соответствующая мысль посетила светлую голову Джорджа Лукаса примерно тогда же, когда он приступил к реализации другого славного проекта - в духе космических приключений Флэша Гордона. Ряд важных нюансов, включая основной объект поиска - Ковчег завета, привнес Филипп Кауфман, одно время намеревавшийся осуществить постановку. Но даже после того, как Лукасу удалось заинтересовать Стивена Спилберга, а Лоуренсом Кэзданом1 был написан сценарий, авторам пришлось выслушать решительные отказы от представителей ведущих кинокомпаний Голливуда - ... дало согласие лишь руководство Paramount Pictures. Наверное, опасения росли и в процессе съемок, поскольку производственный бюджет постепенно увеличился до внушительной суммы в $18 млн. (по некоторым данным - до $22 млн.). Впрочем, как раз коммерческая судьба «Искателей потерянного ковчега» и неизбежно последовавших продолжений сложилась исключительно благополучно2. Гораздо важнее разобраться в эстетических истоках спилберговской ленты, открывшей в кинематографе если и не новое направление, то - одно из течений внутри этого направления, охарактеризованного при помощи нечеткого термина постмодернизм. Режиссер получил возможность снять «нечто лучше» очередной части «бондианы», к созданию которой давно мечтал приложить руку, взяв за эталон малобюджетные киносериалы студии Republic Pictures или даже - работы «диснеевцев» о похождениях Скруджа МакДака и Ко. Вместе с тем экранное действо достигло его стараниями высокой (на момент выхода - высочайшей) степени концентрации, на каждом шагу вовлекая зрителя в водоворот увлекательных событий. Тому же агенту 007 и не снилось странствовать по столь экзотическим местам, совершая подвиги, моментально заносимые на скрижали Истории, и непрерывно противостоя посланцам подлинного, а не вымышленного мирового зла - обретающим неслыханную мощь нацистам. Стали объектом подражания не просто новаторские, филигранно разработанные и поставленные трюки, а сам принцип безостановочного наращивания интенсивности повествования - эйзенштейновский «монтаж аттракционов» на новом витке! Причем Спилберг, соблюдая внешнее правдоподобие и жонглируя бесчисленными культурными стереотипами, умудряется сохранить ироническую интонацию, заразить ощущением увлекательной - пусть местами смертельно опасной - игры. Игры, постепенно выходящей за рамки обыденности, уводя в фантастическо-мифологическую сферу... Знаменательно, что в итоге (после того, как отпали прочие кандидатуры) был утвержден именно лукасовский актер Харрисон Форд, с блеском передавший двойственность современного героя, одновременно умного и ловкого, бесстрашного и расчетливого, сочетающего в себе авантюризм и отвагу пионеров Америки3 с бескорыстностью ученого-исследователя. Одним словом, примиряющего деловую напористость Запада с отвлеченно-философским миросозерцанием Востока, оставаясь при этом подлинно indie (сокр. от «independent», то есть 'независимость') по духу. Художественная гармония, достигнутая Стивеном Спилбергом, стала предметом зависти многих - однако официальное признание со стороны Американской академии кинематографических наук и искусств ограничилось пятью второстепенными премиями «Оскар». Авторская оценка: 8/10. 1 - Заметим мимоходом, что он именно в 1981-м дебютировал в режиссуре модернизированным «черным фильмом» «Жар тела». 2 - Кассовые сборы в национальном прокате составили $230,3 млн. (с большим отрывом первое место в сезоне), в общемировом - $384,1 млн. 3 - Тайна появления щегольской шляпы и верного хлыста будет раскрыта в третьей части. (Евгений Нефедов)

Учитель по имени Индиана Джонс. Режиссер «Звездных войн» придумал использовать отрочество Индианы Джонса... в педагогических целях, или Как изучать историю перед телевизором. Учиться, забавляясь - идея не новая. Однако Джордж Лукас придал ей новый смысл, опираясь на самую совершенную технологию, относящуюся уже к XXI веку. На первый взгляд, «Хроники времен молодого Индианы Джонса», новая многосерийная постановка, может показаться рядовой продукцией такого рода. Но появилась она в результате того, что у режиссера «Звездных войн» возникла простая и логичная мысль - сдвинуть время назад и изобразить отроческие годы Индианы Джонса, которому Гаррисон Форд обеспечил бессмертие после феноменального успеха известного трехсерийного фильма. Каждую ... неделю по программе АВС юному исследователю, подающему надежды, предоставляется возможность открывать для себя мир в очередной серии фильма. Снятые в пятнадцати странах, (над каждым эпизодом работал свой режиссер), эти серии напоминают туристские путешествия в сопровождении гида и охватывают десятилетие - с 1908 по 1918 год. Герой, постепенно взрослея (в конце повествования ему уже 16 лет), побывает в Африке, находящейся под британским протекторатом, в Мексике, проедет по Европе, попадет в Египет, и в этих странствиях по планете его постоянно сопровождает отец, комментирующий увиденное. При этом юному Джонсу выпадает удача познакомиться с такими знаменитыми историческими личностями, как Теодор Рузвельт, Пабло Пикассо, Уинстон Черчилль, Мата Хари, Панчо Вилья, Зигмунд Фрейд и другие. Разумеется, Джордж Лукас не мог финансировать такой проект без поддержки телевидения: 17 первых серий потребовали бюджета в 27 миллионов долларов. «У меня никогда не было намерения «затолкать» Индиану Джонса в рамки маленького экрана, - объясняет Джордж Лукас. - Но этого требовала идея помочь школьникам в изучении истории начала века путем использования мощного средства массовой коммуникации». В самом деле, кто лучше Индианы Джонса, появляющегося на телевидении, может возбудить у ребят интерес к реальной истории, которая получает своеобразное продолжение в уже знакомых им фантастических сюжетах? «Я исходил из того, - уточняет Лукас, - что есть возможность насытить сериал историческими и географическими сведениями, данными, относящимися к другим дисциплинам...» В сущности, речь идет об использовании развлекательного зрелища как аттракциона, стимулирующего массовый интерес к такой форме образования. В настоящее время зрители напряженно следят за экзотическими похождениями юного Индианы Джонса в окружении исторических знаменитостей. Но Джордж Лукас смотрит далеко вперед. На своей фирме «Lucas Arts Entertainment» он участвует в работах, которые в недалеком будущем дадут зрителям возможность не оставаться пассивными перед телеэкранами, благодаря новой технологии «мультимедиа взаимодействия» («interactive multimedia»). Эта технология - последний писк моды в профессии педагога - использует персональные компьютеры и лазерные диски. У школьников и студентов появляется возможность, подключив свой компьютер к системе, работать с нужными им сюжетами, графикой, фотографиями, мультипликацией, музыкой. Уже сегодня компании ABC, CNN и PBS соответствующим образом модифицировали свои гигантские видео- и синематеки, составив тем самым серьезную конкуренцию школам по всей стране. Ну, а как конкретно представляет себе Лукас схему воздействия своего - рассчитанного на взаимодействие со зрителем - сериала? Кинематографист привел пример эпизода, в котором Инди и его отец участвуют в сафари в одной из стран Восточной Африки в 1909 году - удобный случай для мальчика познакомиться с африканской фауной. «Если включить этот эпизод в систему взаимодействия со зрителем, - говорит Лукас, - ученики получат возможность изучить экологию этих мест и жизнь животных, посмотреть документальные кадры о слонах, услышать голоса животных, обратиться к географической карте, чтобы уточнить места их проживания». Феномен «мультимедиа взаимодействия» еще не получил широкого внедрения - по школам распределено всего 80 тысяч лазерных дисков. Но полагают, что эта цифра удвоится к концу 1992 года. Еще один проект Джорджа Лукаса, ориентированный на американских школьников, - экологический детектив «Тайна исчезновения диких уток». (Жан-Поль Шэйе. «Видео-Асс Premiere», 1992)

Дух смелости. "Мозоли на руках не мешают быть джентльменом" - Майн Рид. Знавала героев земля американская. Они скакали по прериям, разряжали кольты в индейцев, состязались в стойкости к бренди и встречались ночами с дочерями плантаторов. И не доставало ковбоям лишь искрометной сказочности - гармоничного вкрапления мультипликационного бессмертия в одухотворенные фантазией кино-эскапады. Несостоявшийся Джеймс Бонд стандарта янки преуспел кое в чем более значимом: сохранил провинциальную элитарность. Звучит как оксюморон, но ничуть не противоречивее феноменальной везучести Харрисона Форда, проложившей дорогу по главной улице с оркестром к этапным для киноиндустрии ролям. Обаятельный чикагский лис ненавидел Хана Соло, терпел Рика Декарда и только Индианой ... Джонсом отводил молодецкую душу. Видимо, страсть к путешествиям, соперничеству и поиску неприятностей на самоуверенный фэйс родилась вместе с актером, позволив издевательски легко преодолеть скепсис Лукаса по собственной кандидатуре. Отставной неудачник, которого Антониони срезал на монтаже «Забриски Пойнта», модернизировал заезженный уэйновский образ из вестернов, и, без риска ошибиться, можно утверждать: еще ни на ком потертая шляпа и запылившаяся кожанка не сидели настолько удачно. О вкладе в приключенческий жанр самой картины, первой из цикла - написаны тома. Влияние Индианы намного превзошло в эпохальности художественные достоинства, и это показательно. Если разбираться дотошно, выходя из всего историко-археологического подтекста, неизбежно закрадется мысль: в большей степени это кино Лукаса, нежели Спилберга. Подчеркнутая эпичность персонажей, пренебрежение законами физики и здравого смысла, мягкий иносказательный тон, а главное - зашкаливающая креативность - выдают знакомые по «Звездным войнам» контуры. В какой бы переплет ни попадал неустрашимый доктор Принстонского университета - ему все нипочем: воистину комиксовый герой, однако под мудрым спилберговским управлением он начал существовать безо всякого формализма. Инди - само олицетворение захватывающих похождений, которым, в силу разных причин, мало кто может себя посвятить. Такому сорвиголове долгая экспозиция не к лицу - хватит лопающегося в нетерпении строгого костюма и потешных очков. Погоня за ковчегом завета, ставшего выгодным преемником херцогского Эльдорадо, сработала на интернациональную популярность фильма покруче съемочной бригады. О главной святыне богом избранного народа слышал каждый, его густой мистический ореол сделал за Спилберга с Лукасом всю завлекательную подготовку. Сверкающий короб, всем такой нужный, символизирует слепую тягу к власти, как единственному абсолютному мерилу человеческой состоятельности. Неслучайно в картине редко звучат конкретные цифры, а бесценность самого ковчега не оспаривается и вовсе никем. За золотом человек с мифических времен мог залезть хоть в пасть к дракону, а что если благородный металл покрывает источник необоримого могущества?! Гениальность задумки слагается из множества находок, а самому кинематографическому - сюжету - уделена ассистентская доля. При упоминании об Индиане Джонсе в памяти всплывает что угодно: облик героя, хлыст, боязнь змей, каскадерские трюки, окружение археолога, харизматичный конкурент, наконец, но не фабула, ставшая крупнейшим средоточием клише и штампов, потчующие зрителя и поныне. Отмечая главные достоинства киноленты, которые в полной мере не удалось развить никому из многочисленных последователей - от «Копей царя Соломона» до «Сокровищ нации» - воздаешь должное правильному отношению к истории с географией. Не секрет, что американцы болезненно воспринимают недостаток значимых реликвий или узнаваемых во всем мире памятников архитектуры. Сейчас для местных киноделов стало нормой искусственное приукрашивание вклада в эпохальные события, а тогда, в восьмидесятые, к делу подходили проще: герою было сподручнее исколесить всю Азию и Африку, чем разгадывать мнимые ребусы отцов-основателей. Незабываемый египетский колорит, порождающий массу забавных и откровенно комичных ситуаций, вдобавок ретуширует далеко не детский уровень жестокости, которого хватает в картине, начиная южноамериканскими сценами и заканчивая открытием ковчега. Дух смелости, как можно заметить, все-таки превалирует над безбашенным авантюризмом, и делает Индиану Джонса гораздо более независимым от сопутствующей атрибутики персонажем, чем агент 007. Вопреки растиражированным словам Форда «но я не такой, чтобы стареть», мавр однажды сойдет со сцены. Случится это в 2020-м, или еще когда-то, но факт неизбежный. Годы перестали украшать Индиану Джонса с «Последнего крестового похода», однако, возвращаясь к началу великого геройского пути, с удовлетворением отмечаешь его исходную зрелость. С первого же появления из тени влажных джунглей предстает молодой, но уже сложившийся мужчина. Ему не пришлось переживать мучительного взросления или продиктованной стереотипами эволюции, и вероятно этой устоявшейся солидности, дополнивший образ странствующего джентльмена, мы обязаны феномену персонажа. Инди у каждого поклонника франшизы свой, и каждый найдет парочку черт, достойных подражания. Раз не может остановиться в штамповании сиквелов сам Спилберг, то за него это может совершить кто-то другой, вспомнив, каким животворящим сделалось прикосновение к заветному ковчегу. (Nightmare163)

Индиана Джонс. Классика приключенческого жанра. Снятый в далеком 1981 году, фильм «Индиана Джонс: В поисках утраченного ковчега» заложил целое направление в кинематографе. И надо сказать первый опыт у давних друзей Стивена Спилберга и Джорджа Лукаса получился очень даже неплохим. Заработав громкие имена на «Челюстях» и трилогии «Звездных войн» соответственно, они приступили к созданию фильма, который в будущем ждет оглушительный успех и еще тройка сиквелов. Главное, что надо сказать, это то, что приключенческий фильм им удался. Неунывающий профессор Джонс, очень любящие давние загадки о потерянных сокровищах отправляется в поиски пропавшего ковчега давних цивилизаций, обладающего могущей разрушающей силой. На роль Индианы Джонс ... был приглашен Харрисон Форд, кандидатуру которого перед началом съемок удалось отстоять режиссеру. И, отдавая должное Спилбергу, можно констатировать, что роль обаятельного искателя сокровищ и приключений Форду удалась. Есть здесь место, как и полагается законам жанра, и главному злодею. Это доктор Рене Беллок, в исполнении Пола Фримана - черный археолог, извечный соперник Джонса. Он, заручившись поддержкой нацистов, идет по стопам нашего героя. Несмотря на злодейскую сущность этого персонажа, он вызывает определенную симпатию. Главное достоинство фильма в том, что здесь все сделано на высочайшем техническом уровне. Можно искать и найти ляпы в сюжете, закидывать создателям некую сказочность всей истории, и искривление исторических фактов, но только нельзя отрицать того, что сделано все очень профессионально. Три технических награды «Оскара» плюс «Оскар» за декорации на церемонии 1982 года тому еще одно веское подтверждение. Кино смотрится легко и непринужденно. Присутствует здесь и множество комических элементов. Фильм создан для развлечения, и свою функцию он выполняет. Актерская игра Харрисона Форда и Пола Фримана вызывает уважение. Конечно, развлекательно-приключенческий жанр не тот случай, где можно показать свои драматические таланты, но даже здесь они смотрятся весьма достойно. Многие музыкальные партии фильма исполнены Лондонским Симфоническим Оркестром, что придает определенным эпизодам, да и самому фильму некую эпичность. Никогда не причислял себя к поклонникам Спилберга. Ни один из просмотренных его фильмов не могу назвать шедевром. Но вот только всегда отдавал дань его профессионализму. Ни в каком из своих фильмов он не опустился ниже достаточно высоко поставленной планки. Так и в этом случае он соединил в фильме нужные компоненты в правильной последовательности и пропорциях. И в итоге на выходе получился качественный продукт, давший толчок жанру приключенческого фильма. Чего стоит только новомодные и успешные в коммерческом плане «Сокровища нации», где без труда узнается влияние более ранней трилогии «Индиана Джонс». Фильм до сих пор находится в различных рейтингах самых успешных, лучших и т. п. фильмов. Итог. Фильм от Лукаса и Спилберга - людей, умеющих делать одновременно коммерческое и качественное кино. Достойный внимания фильм. Классика жанра. (orange3005)

Герой моего поколения. Со времени выхода этого фильма на мировые экраны прошло 27 лет. Срок немалый. Пришли другие герои, новые лица заполнили экраны, приключения стали пониматься как обилие спецэффектов и ничего более, многое устарело и померкло, но Индиана Джонс не стареет и не меркнет уже четверть века. Как и 27 лет назад, люди до сих пор липнут к экранам, чтобы посмотреть на один из самых ярких приключенческих фильмов в истории кино и на своего любимого героя, до сих пор с щенячьим восторгом аплодирует безумным идеям и опасным похождениям парня в той самой шляпе с тем самым хлыстом. Я разделяю их ... восторг! Почему? Да потому что перед нами эталонный приключенческий фильм, снятый королем жанра Стивеном Спилбергом. Фильм абсолютно вне временен - Спилберг не стал осовременивать действие, он удалил его от тогдашнего зрителя, но разместил в таких привлекательных местах, что фильм смотрится великолепно в любое время. Джунгли Амазонки всегда кишат опасностями, древние храмы всегда интересны, нацисты со своими зверствами и дуболомным стремлением к завоеванию мира любыми способами - притча во языцех. Каир всегда останется городом пирамид, похоронивших великие сокровища и страшные тайны, а археологи - героями-первооткрывателями. С такими местами действия фильм не будет стареть еще добрую сотню лет! Фильм для всех возрастов - в нем есть атмосфера юношества, ребяческого задора, есть какая-то наивность, жажда открытий, которую испытывают все дети. Это фильм для подростков, который, тем не менее прекрасно помогает взрослым еще раз ощутить себя детьми. Поэтому и здесь он ударил верно. Это настоящее семейное кино, которое Спилбергу всегда удавалось на отлично. Фильм пронизан атмосферой тайны, загадки, а это один из величайших стимулов для людей читать книги, смотреть кино или отправляться в путешествие. Спилберг открывает перед нами совсем иной мир - мир идеальных героев, мир, где реальная история пересекается с мистикой, где упоминаются исторические имена и даты, но они окутаны фантазиями. Это создает дополнительную остроту ощущениям. Ведь для подростков всего мира Индиана Джонс - почти реальный персонаж, который когда-то действительно действовал в показанных ситуациях. Только очень хороший писатель и очень хороший режиссер могут так оживить своих героев. Спилберг - не только хороший режиссер, но и вечный ребенок. Будучи 12-летним мальчишкой, он тоже мечтал об опасных приключениях, о затерянных храмах и о том, как проходит через мириады испытаний. Все мы мечтали, мечтали и многие будущие режиссеры, но Спилберг один из немногих, кто, придя в кино, стал воплощать свои детские фантазии в общедоступной и увлекательной форме. Наверняка он видел себя в этих приключениях, потому что трудно поверить, что фильм следует мертвому сценарию - он движется прямо из детских фантазий, словно сладкий сон начитавшегося на ночь Уэллса или Верна мальчишки. И герой - он идеален. Всем в детстве нужен идеальный герой. Индиана Джонс стал примером для подражания для миллионов мальчишек в Америке и в мире, потому что он честный, простой, благородный, бесстрашный, любящий опасности, бесшабашный, а главное - он такой же мальчишка - фантазер и непоседа, как и они сами. Он всегда деятелен, всегда в гуще событий, всегда окружен опасностями, но выбирается из самых страшных из них легко и непринужденно, словно знает обо всем заранее. Ему хватает смекалки, чтобы выбраться из подвалов древних пирамид, он легко уворачивается от дротиков и на бегу у него никогда не слетает шляпа, потому что он - герой! И Харрисон Форд воплотил образ такого пацанского героя - с наивной улыбкой, с неопределенными отношениями с женщинами, зато с совершенно определенной страстью к науке и приключениям. Его абсолютно органичное поведение в предлагаемых обстоятельствах, стопроцентное совпадение характера героя и личностных, эмоциональных особенностей молодого актера - сделали его любимцем публики, несмотря на то, что актеру не нужно было даже выжимать из себя сколько-нибудь сильную игру. У героя должен быть яркий и односторонний типаж, который Форд воссоздал блестяще: страстный, импульсивный. Сейчас трудно представить на его месте кого-то еще, но на самом деле кастинг шел не так гладко: на роль Индианы пробовались Тим Мэтесон, Ник Манкузо и Питер Койот. Сам Спилберг отдавал предпочтение Клаусу Кински и Нику Нолти. Но оба сниматься отказались. Лишь тогда в проекте возник Харрисон Форд, всего за 3 недели до начала съемок. Спилберг, как бы то ни было, сделал идеальный выбор, прославив актера на весь мир. Ему потом еще очень долго пришлось отбиваться от образа Индианы Джонса, доказывая, что он способен на большее, и напрасно, быть героем всех детей и подростков тоже неплохо. Как и у любого нормального героя, у Индианы должна была быть подружка. На ее роль пробовались Шон Янг, Эми Ирвинг и Дебра Уингер. Роль досталась Карен Аллен. Слегка мужиковатая веснушчатая красотка хорошо подошла для не особо думающего о женщинах Джонса. В их отношениях нет и намека на сексуальность, интимность, как и во всех фильмах Спилберга - женщины играют лишь роль некоего фона, потому что героям-мальчишкам, вроде Джонса, не нужны семьи и любовницы. Они всегда одержимы своими ребяческими идеями. Им не до баб. Фильм, кроме всего прочего, снабжен большим количеством общепонятного юмора, который разбавляет опасную обстановку. Приятно радует и злодейское окружение - Вольф Калер - садист-убийца, Рональд Лейси - исполнительный майор Тот, Пол Фримен - доктор Беллок, Альфред Молина - проводник-предатель... Впрочем, уж Спилбергу всегда удается хоть в последний момент, но подобрать для своих опусов лучших актеров. Ну, и конечно, какой Спилберг без спецэффектов? На приключения Индианы ровным и приятным слоем легли спецэффекты, драки, динамичные погони - темпоритм фильма невероятен - одно приключение следует за другим, практически без перерыва на зрителя сыпятся мистические загадки и их не менее увлекательные разрешения. Говорят, что Спилберг очень боялся за успех своего детища, думая, что, снимая такой детский фильм, он снимает ленту категории «Б». Но оказалось, что, снимая свои детские мечты, он угадал мечты миллионов людей на Земном шаре и фильм стал самым громким событием 1981-го года. Да еще и отхватил 5 Оскаров. Согласитесь, неплохо для ребяческой поделки? Кстати, продолжение знаменитой франшизы с успехом идет в кинотеатрах. И я этому безумно рад: какая-то часть души все же жаждет продолжения приключений, уж больно классно они получились. Этого героя трудно не любить, а этим фильмом трудно не восхищаться, перед нами один из культовых фильмов 80-х, практически идеальный приключенческий фильм, ставший легендой. И, даже если детство прошло, оно еще может вернуться, когда на экране снова появляется он - непотопляемый герой из мальчишеских фантазий. (Боб)