на главную

ИСПАНСКИЙ УЗНИК (1997)
SPANISH PRISONER, THE

ИСПАНСКИЙ УЗНИК (1997)
#20666

Рейтинг КП Рейтинг IMDb
  

ИНФОРМАЦИЯ О ФИЛЬМЕ

ПРИМЕЧАНИЯ
 
Жанр: Триллер
Продолжит.: 110 мин.
Производство: США
Режиссер: David Mamet
Продюсер: Jean Doumanian
Сценарий: David Mamet
Оператор: Gabriel Beristain
Композитор: Carter Burwell
Студия: Jasmine Productions Inc., Jean Doumanian Productions, Magnolia Films, Sweetland Films
 

В РОЛЯХ

ПАРАМЕТРЫ ВИДЕОФАЙЛА
 
Campbell Scott ... Joseph A. 'Joe' Ross
Steve Martin ... Julian 'Jimmy' Dell
Rebecca Pidgeon ... Susan Ricci
Ben Gazzara ... Mr. Klein
Ricky Jay ... George Lang
Felicity Huffman ... Pat McCune
Richard L. Friedman ... Businessman
Jerry Graff ... Businessman
G. Roy Levin ... Businessman
Hilary Hinckle ... Resort Concierge
David Pittu ... Resort Manager
Christopher Kaldor ... Dell's Bodyguard
Mike Robinson ... Security Person
Olivia Tecosky ... Flight Attendant
Charlotte Potok ... Bookstore Woman
Jordan Lage ... George, Maitre d'
Jonathan Katz ... Lawyer
Ed O'Neill ... FBI Team Leader
Clark Gregg ... FBI Sniper

ПАРАМЕТРЫ частей: 1 размер: 3064 mb
носитель: HDD2
видео: 1024x576 AVC (MKV) 3000 kbps 23.976 fps
аудио: AC3-5.1 448 kbps
язык: Ru, En
субтитры: нет
 

ОБЗОР «ИСПАНСКИЙ УЗНИК» (1997)

ОПИСАНИЕ ПРЕМИИ ИНТЕРЕСНЫЕ ФАКТЫ СЮЖЕТ РЕЦЕНЗИИ ОТЗЫВЫ

Работник крупной корпорации озабочен судьбой своего изобретения, которое может принести большую прибыль. Но все не так просто…

Гениального изобретателя ложно обвиняют в промышленном шпионаже, краже и убийстве. Скрываться от полиции ему помогают новые «товарищи» - миллиардер и его прекрасная секретарша...

Джо Росс - гениальный изобретатель, работающий на крупную промышленную компанию, для которой он разрабатывает некий «процесс», превращаяющий мировой рынок в не более чем послушную марионетку. Даже по предварительным расчетам изобретение молодого ученого всего за несколько лет способно принести компании умопомрачительную сумму чистой прибыли. Немудренно, что столь перспективной разработкой незамедлительно заинтересовались многочисленные конкуренты, и Джо в конечном итоге оказывается вовлечен в грандиозную шпионскую аферу.

Изобретатель Джо Росс (Кэмпбелл Скотт) разработал технологический проект, позволяющий опередить других авторов. Об этом прознали злоумышленники во главе с Джимми Деллом (Стив Мартин). Была осуществлена хитроумно продуманная операция, в результате которой они не только завладели проектом, но и подставили Росса под статью о промышленном шпионаже в пользу другой страны, обвинив в убийстве своего друга и компаньона. Сделан фильм в лучших традициях триллера, в конце имеется почти хичкоковский саспенс. (Иванов М.)

ПРЕМИИ И НАГРАДЫ

ПРЕМИЯ ХЛОТРУДИС, 1999
Номинация: Лучший сценарий (Дэвид Мэмет).
ПРЕМИЯ ЭДГАРА АЛЛАНА ПО, 1999
Номинация: Лучший художественный фильм (Дэвид Мэмет).
НЕЗАВИСИМЫЙ ДУХ, 1999
Номинация: Лучший сценарий (Дэвид Мэмет).

ИНТЕРЕСНЫЕ ФАКТЫ

Бюджет: $10 000 000.
Премьера: 8 сентября 1997 года на МКФ в Торонто.
Слоганы: «Can you really trust anyone?»; «It's the oldest con in the book».
Рецензия Роджера Эберта (англ.) - http://rogerebert.com/reviews/the-spanish-prisoner-1998.
О фильме в Википедии (англ.) - http://en.wikipedia.org/wiki/The_Spanish_Prisoner.
Дэвид Мэмет / David Mamet (род. 30 ноября 1947, Чикаго) - американский драматург, эссеист, киносценарист, кинорежиссер, кинопродюсер и киноактер. Подробнее в Википедии - http://ru.wikipedia.org/wiki/Мэмет,_Дэвид.

Очень обидная история... Фильм Дэвида Мамета «Испанский узник» многие зрители и кинокритики определяют как лучшую ленту 1997 года. И это в сравнении с Китано, Киаростами, Линчем, Миядзаки, со многими другими большими режиссерами (у которых были, уж поверьте, далеко не худшие работы в обойме). Однако отыскать в рунете хотя бы одну мало-мальски содержательную рецензию на «Испанского узника» невозможно - не написали, не перевели. Такая ситуация просто удручает, ведь Мамет снял великолепное, самое настоящее кино - обо всем и ни о чем. Мы такое любим! Итак, перед нами клубок (детективный, драматургический, из шерсти - не важно), и он постепенно разматывается, выписывая причудливые узоры. Иногда он подпрыгивает, иногда замирает. Может даже показаться, что он издевается над нами или же, наоборот, к нам льнет. В конечном счете, для клубка все завершается понятным образом. А вот мы, так внимательно следившие за его игрой, обнаруживаем себя накрепко привязанными к стулу - теми же самыми нитями. Мало того, мы еще и благодарны за участие в эксперименте: «спасибо, клубок!». Нечто подобное со зрителем проделывает Дэвид Мамет в «Испанском узнике». Право слово, ничего сверхъестественного тут нет - американский режиссер и сценарист (обладатель Пулитцеровской премии за пьесу «Glengarry Glen Ross») в совершенстве владеет драматургией. Ну владеет и владеет. Интересно же совсем другое: делая абсолютно мэйнстримный детектив вроде «Его Зовут Коломбо» (с аферой, убийством, расследованием), Мамет умудряется вести диалог с великим кинематографом. Причем, на самом достойном уровне - без поддавков и оговорок. В пересказе сюжет выглядит довольно непримечательным: изобретатель Джо Росс (Кэмпбелл Скотт) разработал некий проект, способный совершить прорыв в своей области. За это гениальное изобретение, существующее лишь на бумаге и в единственном экземпляре, крупная компания готова выложить хорошенькую сумму (в долларах и с множеством нулей). Но как только стороны оговаривают все нюансы, с Джо знакомится крупный предприниматель Джим Делл (Стив Мартин). За короткий срок он вписывается в друзья к «американскому Кулибину» и, как не сложно догадаться, хитроумно его кидает. Витающая над историей туманность отнюдь не случайна - Мамет не вникает в детали сделки, не удосуживается рассказать о сути изобретения, более того, неизвестна даже стоимость заветной красной тетради, в которой хранятся все расчеты и формулы. Да это и неважно, потому что в центре фильма бедолага, который верит людям… Его обманывают так изысканно, что «друзья Оушена» покажутся малыми детьми по сравнению с мошенниками, взявшимися за это дело. Шансов спастись у несчастного Джо нет - он не чувствует подвоха до самого конца. Клубок из разноцветных нитей для него (как и для простых зрителей) мерно разматывается - с изобретателем приключается жизнь. (Что ж, бывает!). Однако для более глазастых и насмотренных афера высветится много раньше. В детективном мире Мамета в какой-то момент словно проступает второе дно: из «Испанского узника» выглядывает «Фотоувеличение» Микеланджело Антониони. Сначала предметно - в виде большого самолетного винта на стене (а мы помним, что точно такой же аксессуар очень волновал героя «Blow up»), потом в виде специального красноватого освещения для проявки снимков: в таком свету маметовский персонаж оказывается как бы случайно. Наконец, уже без стеснения нас отправляют к классике: Джо Россу тычут под нос фотографиями, на которых реальность предстает совсем другой, нежели ему казалось - вышедшей из-под контроля. На такую аллюзию можно посмотреть двояко. С одной стороны, да - американский режиссер воспроизводит уже неоднократно нами виденное (типа, не удивили!). С другой стороны, ситуация несколько иная. Если «антониониевский фотограф» получил шанс стать полноценной частью иной/параллельной/тающей реальности (в последнем эпизоде «Blow up» он кладет фотоаппарат на газон и кидает невидимый мяч мимам), то в трактовке Мамета у человека даже нет возможности ввязаться в игру - у него эту возможность купили. Интересная параллель: когда предприимчивый аферист знакомится с Джо, то хочет заполучить его задрипанную мыльницу за штуку баксов, ибо все сегодня имеет свою цену. А то, что бесценно - все равно - имеет свою цену! Вырисовывается множество смыслов, к которым зрелище Дэвида Мамета без особых умозаключений получится свести. Это кино о неуправляемости жизни, о власти денег, о «все лгут», о «миром правят невидимые силы» и т.д. Остановится на чем-то конкретном едва ли получится - стрелочка барабана застопорится для вас на секторе «банкрот». Но есть мысль, которую важно озвучить, ибо она просто кричит от нетерпения. Главный герой вылезает на экран сильной личностью, а прячется за титрами недодавленным насекомым. Его путь - это путь человеческой слабости, который проходит любой: ты богат, но найдется кто-то богаче; ты крут, но найдет кто-то круче; ты мужчина, но столкнешься с «еще более мужчиной». Довольно неутешительно и честно. Дойдя до грани отчаяния, герой Дэвида Мамета поступает по нашим меркам опрометчиво - как бедняк, как размазня, как слабый мужчина - он открывается всем ветрам. Больше не борется, не сопротивляется... Ему говорят «иди, мы тебя сейчас пристрелим», и он идет. Если бы сказали «прыгни с крыши», он бы тут же сиганул вниз. И это кульминация фильма! У изобретателя Джо просыпается своего рода детский интерес к собственным истязаниям, и среди нескончаемых бед именно в слабости он находит спасение. Потому что когда полтора часа вас избивают, то чего, собственно, роптать о сломанном носе - прочитайте про себя любимое стихотворение, авось вас убьют или вытащат из заварушки. Зато будет финал. По сути, подобный опыт имеет христианские корни, хотя в случае «Испанского узника» у героя и веры никакой не остается. Только слабость, которая неожиданно спасает. Могла бы убить, но спасает. Проверять справедливость этой мысли, бросаться под автомобиль, после прочтения рецензии не стоит. (Даниил Смолев)

Боевая философия Дэвида Мамета. Главная заповедь сценариста - писать только о том, что хорошо знаешь. Область познаний Дэвида Мамета - драматурга, сценариста, режиссера, эссеиста, прозаика и поэта, лауреата Пулитцеровской премии и двухкратного «оскаровского» номинанта - чрезвычайно широка. Но есть среди всех его многочисленных сфер деятельности и довольно необычная для творческого человека: освоение бразильской разновидности японской борьбы джиу-джитсу и быстро набирающего популярность стиля под названием «смешанные боевые искусства». Приобщением к этим жестким спортивным дисциплинам Мамет обязан своему давнему другу, актеру Эду О'Ниллу, наиболее известному по роли в комедийном телесериале «Женаты, с детьми» (Married with Children, 1987-1997). Несколько лет назад О'Нилл за ланчем предложил Дэвиду познакомить его со специалистами по бразильскому джиу-джитсу, у которых он тогда занимался. Вскоре Мамет стал учеником школы боевых искусств и пять лет тренировался у Ренато Маньо - одного из самых прославленных и уважаемых мастеров джиу-джитсу. Как писатель, Мамет воспринял спортивные единоборства и их основной философский принцип - разум побеждает силу, какой бы грозной она ни была, - в качестве материала, пригодного для создания яркой драматической истории. В результате появился на свет «Красный пояс» (Redbelt, 2008) - драма с элементами боевика, главные роли в которой исполнили Чюэтел Эджофор, Алиса Брага, Эмили Мортимер и Тим Аллен. Постановщик заявляет, что его картина - о борьбе в широком смысле слова, а не о боевых искусствах как таковых. «Здесь история не служит лишь предлогом для того, чтобы показать пять сцен экшен», - утверждает Мамет в своем интервью. Он называет «Красный пояс» американским самурайским фильмом, сравнивая его с такими классическими лентами как «В порту» (On the Waterfront, 1954) и «Бешеный бык» (Raging Bull, 1980). Герой фильма - преподаватель джиу-джитсу Майк Терри (Чюэтел Эджофор), который никогда не участвовал в коммерческих боях, предпочтя им более спокойное и уважаемое, но менее выгодное занятие - руководство школой самообороны в Лос-Анджелесе. Всю свою жизнь Майк подчинил незыблемому, истинно самурайскому кодексу чести. К сожалению, реалии окружающего мира безжалостно врываются в судьбу благородного наставника: он оказывается должен крупную сумму каким-то неприятным типам, и единственный способ решить проблему - это выйти на ринг, чтобы, победив соперников, получить солидный денежный приз. Алиса Брага сыграла жену Майка, Эмили Мортимер - эмоционально травмированную женщину, пришедшую на курсы самозащиты, чтобы преодолеть в себе психологию жертвы, а Тим Аллен появился в образе знаменитого актера, которого Майк спасает во время драки в баре. Встреча с кинозвездой становится началом той роковой цепи событий, которая и приводит героя ленты к финансовому тупику, заставляя его принимать нелегкие решения... Интересно, что до «Красного пояса» Чюэтел Эджофор («Грязные прелести», «Чумовые боты», «Гангстер») не имел практически никакого опыта в драках. Актер, уроженец Лондона, объясняет, что раньше просто не интересовался рукопашным боем и начал овладевать им, только получив роль в картине Мамета. Пришедший на интервью в своем фирменном черном берете, Дэвид Мамет кажется зримым воплощением режиссера-творца. Он заявляет, что хотел сделать фильм о путешествии человека к своей цели - духовной чистоте и незапятнанной чести. «Как и происходит с каждым героем-одиночкой, - поясняет Дэвид, - вначале Терри не желает активно участвовать в делах окружающего мира, пытаясь удержаться на возведенной им собственной духовной вершине. Потом ему все-таки приходится «спуститься с небес» и решать, как же ему существовать в мире, полном глупых, эгоистичных, корыстных людей. В конце концов «идеальный герой» понимает, что он, в сущности, один из них». Многие могут счесть «Красный пояс» отходом Мамета от тематики его предыдущих фильмов и пьес, однако сам драматург и режиссер настаивает на том, что эта картина задает те же вопросы, которые он затрагивал и раньше. «В каком бы жанре ни было создано произведение искусства - трагедии или комедии, драмы или мелодрамы, оно говорит о морали и нравственности, - утверждает он. - Оно пытается объяснить, почему с хорошими людьми происходят плохие вещи, а с плохими людьми - хорошие. Вечное стремление драмы - познать природу человеческих взаимоотношений». 61-летний Дэвид Мамет анализировал и описывал человеческие взаимоотношения в течение всей своей долгой карьеры. Он уверяет, что всегда хотел стать писателем, даже в самом юном детстве, прошедшем в Чикаго. Его отец, еврейский иммигрант, «сделавший себя сам», окончивший Северо-Западный университет и ставший юристом, никак не мог понять, почему сын отказывается идти по его стопам. «Когда мне было лет 29 или 30 и мою пьесу впервые поставили на Бродвее, отец спросил меня: «Скоро ты, наконец, бросишь всю эту ерунду и пойдешь в юридическую школу?» - со смехом вспоминает Дэвид. Получив известность благодаря своим пьесам и книгам, завоевавшим множество наград, Мамет занял свою нишу и в Голливуде, сочиняя сценарии и ставя свои собственные фильмы. «Красный пояс» - его десятая полнометражная лента, снятая, как и все предыдущие, по его же сценарию. Предыдущие картины Мамета - «Дом игр» (House of Games, 1987), «Все меняется» (Things Change, 1988), «Убийство» / «Отдел по расследованию убийств» (Homicide, 1991), «Олеанна» (Oleanna, 1994), «Испанский узник» (The Spanish Prisoner, 1997), «Приговор» (The Winslow Boy, 1999), «Жизнь за кадром» (State and Main, 2000), «Грабеж» (Heist, 2001) и «Спартанец» (Spartan, 2004). Дважды он номинировался на «Оскар» за лучшую сценарную адаптацию, но это были картины других режиссеров - судебная драма Сидни Люмета «Вердикт» (The Verdict, 1982) по роману Барри Рида и политическая комедия Барри Левинсона «Плутовство» (Wag the Dog, 1997) по книге Ларри Бейнхарта (номинацию с Маметом разделила Хилари Хенкин). Его пьеса «Гленгарри Глен Росс» была удостоена Пулитцеровской премии и высшей театральной премии «Тони»; в 1992 году Джеймс Фоули поставил по ней ленту «Гленгарри Глен Росс» / «Американцы» (Glengarry Glen Ross) с участием Ал Пачино, Джека Леммона и Алека Болдуина. Хотя Дэвид Мамет никогда не скрывал своего презрительного отношения к безудержной погоне Голливуда за наживой, он все же признает необходимость взаимодействия искусства и бизнеса. «Все несут производимые ими продукты на рынок, - говорит он. - Вы можете лучше всех в мире делать стулья, но эти стулья нужно еще продать. Приходится заниматься коммерцией, выходить на свободный рынок, и раз уж вы занялись коммерцией, то в один прекрасный день (не важно, кто вы - боец-профессионал или кинематографист) вас обязательно «кинут», ограбят и предадут. Вы непременно пройдете через разочарование. Что ж, такова жизнь...» (movie.ru)

comments powered by Disqus