ПОЖНЕШЬ БУРЮ (1960)
INHERIT THE WIND

Фильм посвящен реальным событиям 1925 года в Дейтоне (Теннесси), когда школьный учитель был осужден за преподавание эволюционной теории Дарвина, что в то время было запрещено. Несмотря на моральную победу адвоката (ранее протестовавшего против такого запрета) в этих дебатах, учитель был приговорен к штрафу.

Захватывающая судебная драма по пьесе Дж. Лоуренса и Р. Э. Ли. Летом 1925 года в штате Теннесси состоялся один из самых зрелищных и смехотворных судебных процессов в истории американской юриспруденции. Учитель по имени Джон Т. Скоупс (Дик Йорк) был арестован за преподавание учения Дарвина. Обвинителем Скоупса был столп фундаментализма Уильям Дженнингс Брайан (Фредрик Марч), а защитником - проповедник либерального образа мышления Кларенс Дэрроу (Спенсер Трэйси). Имена исторических лиц в картине изменены, но сами они очень и очень узнаваемы. Фильм остро обнажает фарсовость «Обезьяньего процесса». [...] Гарри Морган создал прекрасный образ судьи. Большая часть диалогов перенесена из популярной бродвейской пьесы Лоуренса ... и Ли, где впервые были заняты Пол Муни и Эд Бегли. (М. Иванов)

ОСКАР, 1961
Номинации: Лучший адаптированный сценарий (Недрик Янг, Харольд Джейкоб Смит), Лучшая работа оператора (ч/б) (Эрнест Ласло), Лучшая мужская роль (Спенсер Трэйси), Лучший монтаж (Фредерик Кнудсон).
БРИТАНСКАЯ АКАДЕМИЯ КИНО И ТВ, 1961
Номинации: Лучший фильм (Стэнли Крамер, США), Лучший иностранный актер (Спенсер Трэйси, США), Лучший иностранный актер (Фредрик Марч, США).
БЕРЛИНСКИЙ МКФ, 1960
Победитель: «Серебряный медведь» за лучшую мужскую роль (Фредрик Марч), Приз молодежного кино за лучший полнометражный фильм для молодежи (Стэнли Крамер).
Номинация: «Золотой медведь» (Стэнли Крамер).
ЗОЛОТОЙ ГЛОБУС, 1961
Номинации: Лучший фильм (драма), Лучший актер (драма) (Спенсер Трэйси).
КИНОПРЕМИЯ «ЛАВР», 1961
Номинация: Лучшая мужская драматическая роль (5-е место) (Спенсер Трэйси).
НАЦИОНАЛЬНЫЙ СОВЕТ КИНОКРИТИКОВ США, 1960
Победитель: Лучшая десятка фильмов.

По мотивам одноименной пьесы (1955 ) Джерома Лоуренса (1915-2004 ) и Роберта Эдвина Ли (1918-1994 ), которая была написана на основе материалов так называемого «Обезьяньего процесса».
Дело «Штат Теннесси против Джона Томаса Скоупса», более известное как «Обезьяний процесс» (Monkey trial или Scopes Monkey Trial) - судебный процесс, проходивший в 1925-1926 годах в уголовном суде штата Теннесси (в городе Дейтон) над местным школьным учителем Джоном Томасом Скоупсом (1900-1970 ), который был обвинен в нарушении «антидарвинистского» закона. Незадолго до этого (13 марта 1925) в штате Теннесси с подачи фермера и христианского фундаменталиста Джона Вашингтона Батлера (1875-1952 ) был принят «акт Батлера» () - закон, запрещающий преподавать во всех, финансируемых (полностью или частично) штатом, образовательных учреждениях "любую теорию о происхождении человека от низших животных, и которая отвергает тем самым историю Божественного Сотворения человека". Виновного ждал штраф от $100 до $500. Сторона защиты пыталась поставить под сомнения законность акта Батлера и добиться его отмены в судебном порядке. Скоупса представляла группа юристов во главе с известным адвокатом Кларенсом Дэрроу (1857-1938 ), за год до этого защищавшим «идеальных» убийц Леопольда и Леба (). На стороне обвинения выступал юрист и политик, трехкратный кандидат в президенты США - Уильям Дженнингс Брайан (1860-1925 ), который был известен как вдохновитель акта Батлера и других антиэволюционных законов. К дебатам о незыблемости библейского учения было приковано внимание всей страны. Моральная победа в споре была одержана Дэрроу, но Скоупс был признан виновным и оштрафован на $100, хотя Верховный суд штата под благовидным предлогом вскоре отменил приговор. Подробнее - .
Дарвинизм - теория биологической эволюции, разработанная английским естествоиспытателем Чарльзом Дарвином (1809-1882 ). Подробнее - .
Название пьесы/фильма восходит к цитате из «Книги Притчей Соломоновых»().
Съемочный период: 21 октября - декабрь 1959.
Сцену обращения героя Спенсера Трэйси (1900-1967 ) к присяжным сняли одним длинным планом.
В отличие от персонажа Фредрика Марча (1897-1975 ), его прообраз - Уильям Дженнингс Брайан никогда не утверждал, что $100 штрафа - наказание слишком мягкое, и предлагал оплатить его вместо Скоупса.
Единственная картина, где Трэйси и Марч снимаются вместе.
Флоренс Элдридж (1901-1988 ) - супруга (с 1927 по 1975) Фредрика Марча, играет жену его персонажа.
Кадры фильма: , , ; кадры с актерами/персонажами - .
Информация об альбомах с саундтреком: , .
Бюджет: $2,000,000.
Премьера: 25 июня 1960 (Берлинский МКФ), 21 июля 1960 (США), 28 марта 1963 (СССР).
Слоганы: «It's All About The Fabulous "Monkey Trial" That Rocked America!»; «It's all about the monkey trial that rocked America».
Трейлеры: , , ; .
Режиссер советского дубляжа: Александр Андриевский. Роли дублировали: Андрей Попов (Спенсер Трэйси - Генри Драммонд); Владимир Кенигсон (Фредрик Марч - Мэтью Харрисон Брэди); Николай Александрович (Джин Келли - Э. К. Хорнбек); Виктор Рождественский (Дик Йорк - Бертрам Т. Кейтс); Лучана Бабичкова (Донна Андерсон - Рэйчел Браун); Владимир Адлеров (Гарри Морган - судья Мел Коффи); Константин Николаев (Клод Экинс - пастор Иеремия Браун); Алексей Золотницкий (Джимми Бойд - Ховард); Зана Занони (Флоренс Элдридж - Сара Брэди).
Обзор изданий картины: , .
О фильме на Allmovie - .
«Пожнешь бурю» в каталоге Американского института киноискусства - .
О картине на сайте Turner Classic Movies - .
«Пожнешь бурю» входит в престижные списки: «1000 лучших фильмов» по версии кинокритиков Нью-Йорк Таймс; «Лучшие фильмы» по мнению кинокритика Роджера Эберта (рецензия - ); «СССР: Самые кассовые фильмы» (783-е место - 22,300,000 зрителей).
На Rotten Tomatoes у фильма рейтинг 93% на основе 27 рецензий ().
На Metacritic «Пожнешь бурю» получил 75 баллов из 100 на основе рецензий 8 критиков ().
Рецензии: , .
События «Обезьяньего процесса» и пьеса послужили основой для трех одноименных американских телефильмов (1965 , 1988 , 1999 ) и эпизода «The Monkey Suit» (17.21, 2006 ) мультсериала «Симпсоны».
«Пожнешь бурю» спародирован в «Планете обезьян» (1968 ).
Алексей Левин. «Долгий 'обезьяний процесс'» - .

Стэнли Крамер, железобетонный режиссер, поклонник серьезных тем («Пожнешь бурю», 1960 - фильм о судебном процессе против учителя, в 20-е годы обвиненного в преподавании теории Дарвина; «Нюрнбергский процесс», 1961 ), которые он развивает обычно при полном отсутствии нюансов, но не без определенной тонкости [...] (Жак Лурселль. «Авторская энциклопедия фильмов», 1992)

Режиссер Стэнли Крамер рассказал в своем фильме о знаменитом "обезьяньем" процессе 1925 года, когда узколобые фанатики отдали под суд учителя за преподавание дарвинизма. Но режиссера волновала более общая и нестареющая тема - столкновение силы права и права сил. Авторы отстаивают здесь право человека на самостоятельное мышление, выступают против духовного рабства, подменяющего разум верой, критическое размышление - безрассудным повиновением. Зрители сразу погружаются в атмосферу исступленного фанатизма. Толпа на улице. Пронзительные вопли ревнителей веры. Плакаты, требующие наказания безбожника. Да, это 1925 год, маленький городок Хиллсборо на юге Америки. Но смотря эти кадры, наблюдая сцену вечернего моления - искаженные гневом лица фанатиков, взметнувшиеся ... в воздух кулаки, призывы к мести - понимаешь, что режиссер, поставивший эти сцены, помнит о факельных шествиях в Мюнхене, кострах из книг на площадях и взбесившихся расистах Америки. Этот исторический опыт художника просвечивает и в изображении духовного вождя этой швали - кандидата в президенты Мэтью Брэди (Фредрик Марч). Он дал согласие быть прокурором на "обезьяньем" процессе. Крамер не показывает своих героев упрощенно, однолинейно. Его отрицательные персонажи вовсе не злодеи. Не случайно в фильме несколько раз подчеркивается бывшая дружба адвоката Генри Драммонда (Спенсер Трэйси) и Мэтью Брэди. Эти люди находили между собой общий язык. Да в сущности, Брэди лично человек не плохой. Он общителен, весел, добр. Он даже стремится помочь дочери пастора - Рэйчел, когда отец собирается ее проклясть за любовь к Бертраму Кейтсу. Но - такова логика жизни - защищая злую, неправедную идею, человек неизбежно в конце концов и сам становится негодяем. И Крамер великолепно это показал. Мэтью Брэди, который вчера по-отцовски утешал обиженную Рэйчел, сегодня, стремясь вырвать у нее показания против Кейтса, ведет себя в зале суда как провокатор и палач. Отечески нежные интонации сменяются полицейско-приказными. И вот этих людей Стэнли Крамер сталкивает в зале суда в борьбе за судьбу и репутацию скромного учителя биологии Бертрама Кейтса и в борьбе за нечто большее - за право человека на то, чтобы свободно высказывать свои мысли. В отчаянной схватке сходятся логика, система неопровергаемых аргументов и демагогия, обман. Сцены суда поставлены с огромным темпераментом, заставляют неотрывно следить за ходом судебного поединка. Неопровержимо и блистательно Генри Драммонд доказывает правоту Бертрама Кейтса и неосновательность нападок Брэди. («Кино-Театр.ру»)

Позвольте мне немного отвлечься от обзора американского мейнстрима и обратиться к американской же классике. Дело в том, что в последнее время в обществе идут какие-то совершенно странные процессы, и кино Стэнли Крамера «Пожнешь бурю» вновь становится актуальным. Что и говорить - история человечества ходит по кругу... Немного о предпосылках появления этого фильма. «Пожнешь бурю» полностью основан на знаменитом «обезьяньем процессе», который шел в США в двадцатых годах прошлого века. Суть дела проста - некий школьный учитель преподавал ученикам теорию эволюции и, естественно, отгреб множество проблем от христианской общественности. Незадачливого учителя быстренько арестовали и тихо-мирно упрятали бы в тюрьму, однако в ... процесс вмешалась пресса. Скандал грохнул просто невероятный, страсти накалились. В результате государственным обвинителем по делу выступил Уильям Дженнингс Брайан - трижды кандидат в президенты США, блестящий юрист и оратор, а защищать паренька совершенно бесплатно взялся гениальный адвокат Кларенс Дэрроу. Вот о противостоянии этих двух титанов и снят фильм «Пожнешь бурю». Чем закончился процесс не скажу - иначе будет неинтересно смотреть. Посеешь ветер... Фильм просто отличный! Судебная драма - редкий жанр, некогда очень популярный, но сегодня почти не встречающийся. Однако «Пожнешь бурю» удивляет своей насущностью и злободневностью. Противостояние свободомыслия и религиозной зашоренности раскрыто просто филигранно. И, кстати, сразу признаюсь - да, я атеист. Раньше был агностиком, но в последние годы изменил свое мнение - этому немало поспособствовала замечательная книжка «Бог как иллюзия» гениального биолога Ричарда Докинза. Ну и новости по ящику тоже сыграли свою роль... «Пожнешь бурю» - замечательное произведение, наглядно демонстрирующее столкновение двух идеологий. Фильм четкий, как часы - напряжение нарастает медленно, шаг за шагом, слово за слово, однако в последние полчаса достигает просто бешеного накала. В этом кино Стэнли Крамера ничуть не уступает другой замечательной судебной драме - «12 разгневанных мужчин». Но здесь нужно подробно остановиться на персонажах - они выписаны очень достоверно. За пятьдесят лет типажи ничуть не изменились, их до сих пор можно увидеть по телевизору: - фанатик-священник, которого боится собственная дочь; - прокурор-теолог, почему-то забывший о милосердии и требующий неадекватно-жестокого наказания за пустячную провинность; - агностик-адвокат, которого интересует даже не истина в конечной инстанции, а свобода слова; - циничный до мозга костей атеист-репортер, чьи мотивы весьма и весьма спорные («да, я сволочь, но сегодня я на вашей стороне» (с)) - ну и в центре всего - наивный школьный учитель, который просто говорил то, что думал. Фильм, повторюсь, очень хорош. В Интернете его давно расхватали на цитаты, и я неоднократно видел на ютуб выдержки из него - речи прокурора и адвоката, их монологи и диалоги. Фразы встречаются очень меткие, тут и спорить нечего. Думаю в этот раз обойдусь без разбора актерской игры - вряд ли имена Спенсера Трэйси, Фредрика Марча и Джина Келли что-то скажут современных зрителям. Однако сыграли они как по нотам - больше добавить нечего. «Пожнешь бурю» безусловно относится к той категории фильмов, к которым не применим срок давности - кино ничуть не устарело. И если именно его будут показывать в школах в рамках факультатива «100 лучших фильмов» я не буду возражать. Короче - горячо рекомендую. Если хотя бы одного человека этот фильм заставит задуматься, значит я не зря рецензию писал. И пусть никого не смущает тот факт, что «Пожнешь бурю» снят на черно-белую пленку, идет два часа, а большая часть хронометража - разговоры. Кино невероятно интересное с любой точки зрения - психологической, кинематографической, драматической, постановочной. Хороший фильм. Разве что фанатикам рекомендовать не буду. Подчеркиваю - не верующим, а фанатикам. Верующие как раз найдут здесь немало интересного. (Мейн Хаус, «Кинотом»)

СТЭНЛИ КРАМЕР / Stanley Kramer (29 сентября 1913 - 19 февраля 2001 ) - американский кинорежиссер и продюсер. Родился в Бруклине, Нью-Йорк. В 1947 вместе с Карлом Форманом и Гербертом Бейкером основывает продюсерскую компанию. Первый успех - драма о боксере «Чемпион» (1949), сделанный в жесткой реалистичной манере. Фильм принес сыгравшему главную роль Кирку Дугласу номинацию на премию «Оскар». Настоящий шок в Голливуде вызвала спродюсированная Крамером кинокартина «Дом храбрецов» (1949), рассказывающая о расизме в армии США. Первое в истории американского кино обращение к теме расовой несправедливости по отношению к афро-американцам вызвало настоящую бурю противоречивых отзывов общественности. И привлекло к продюсеру пристальное ... внимание Комитета по расследованию антиамериканской деятельности во главе с сенатором Джозефом Маккарти. Несмотря на то, что Крамер отказался дать показания комиссии, участь многих осужденных и отлученных от работы кинематографистов его миновала. После первых же работ Крамера становится видна его ярко выраженная социально-критическая позиция. Он выбирает бескомпромиссные, честные проекты, не боясь критиковать изъяны общества. Вершиной его продюсерской деятельности становится вестерн «В самый полдень» (1952). Поставленный режиссером, немецким эмигрантом, Фредом Циннеманом фильм рассказывает о шерифе маленького городка, к которому в течение нескольких часов должен нагрянуть поклявшийся убить его бандит. От шерифа отворачивается почти весь город. Надо было быть слепым, чтобы не разглядеть в трусливых горожанах метафору Америки, позорно сносившей все бредовые перипетии «охоты на ведьм». Метафоры печально известных слушаний (транслировавшихся по телевидению), когда вызванные на них люди предавали своих друзей. Академия Киноискусства побоялась наградить «В самый полдень» статуэткой за лучший фильм года (в этом случае она бы ушла к Крамеру как продюсеру), но вручила этой выдающейся кинокартине четыре «Оскара», в том числе легендарному актеру Гарри Куперу за главную мужскую роль. В 1955 Крамер дебютирует в режиссуре фильмом «Не как чужой». Но слава к нему как к постановщику приходит с кинокартиной «Скованные одной цепью» (1958). В центре сюжета - двое беглецов из исправительной колонии, чьи ноги соединены железной цепью. Один - белый (Тони Кертис), другой - черный (Сидней Пуатье). Казалось бы, между ними непреодолимый барьер, порожденный десятилетиями расовой ненависти. И, удивительно, в результате оба они приходят к пониманию, ощущению человека рядом как брата, к самопожертвованию. «Скованные одной цепью» - не просто антирасистский фильм, это манифест свободной воли, направленный против бессмысленной ненависти человека к человеку, чем бы она не была вызвана. Кинокартина, умело поставленная Крамером как внешне захватывающий образец остросюжетного кино, выдвигалась на «Оскар» в номинациях лучший фильм года, режиссура, главные мужские роли (оба Пуатье и Кертис) и была удостоена статуэтки за операторскую работу. Следующая работа Крамера - «На берегу», предостережение человечеству, находившемуся тогда, в 1959, в момент все более и более разворачивающейся гонки вооружений, под реальной угрозой ядерной войны. Действие фильма разворачивается после Третьей мировой войны. Изо всех континентов нормальная жизнь уцелела только в Австралии. Пока радиация медленно подбирается к ее берегам, люди на берегу пытаются провести остатки своих жизней как можно полнее. Крамер мастерски создает «пир во время чумы» - апокалиптические автогонки, часть участников в которых разбивается насмерть, заполненные пляжи, вечеринки. Улицы переполнены велосипедистами - нет бензина. Эти штрихи и прекрасный актерский ансамбль (Грегори Пек, Ава Гарднер, Фред Астер, Энтони Перкинс) придают силу фильму, который сильно портит центральный слишком мелодраматический сюжет. Мелодраматизма, однако, напрочь лишен фильм Крамера «ПОЖНЕШЬ БУРЮ» (1960), воссоздание деталей т.н. «обезьяньего процесса», когда в 1920-х учитель был осужден в США за преподавание теории Дарвина. Это, безусловно, позорное для Америки событие Крамер показывает как захватывающий детектив (великолепно сыгранный Спенсером Трэйси и звездой мюзиклов Джином Келли в нехарактерной для него драматической роли). В жанре судебной драмы снята и лучшая кинокартина Стэнли Крамера - «Нюренбергский процесс» (1961) о суде над нацистскими преступниками в 1948. Стилистически это классический Голливуд во всей его мощи - четко выстроенный, драматически накаленный сюжет, кинозвезды практически во всех, даже второстепенных ролях, грандиозное техническое воплощение. Тематически - размышление о личной ответственности человека за преступления, совершенные преступным режимом. Фильм невероятной эмоциональной мощи выдвигался на «Оскар» в 13 номинациях, но получил только две статуэтки - за адаптированный сценарий и за лучшую мужскую роль (Максимилиан Шелл). Отсутствие «Нюренбергского процесса», - одного из вех в истории американской культуры, в списке ста лучших кинокартин всех времен, составленном Американским институтом киноискусства в 1997 - вызывает удивление. В 1963 неожиданно снимает фильм в жанре комедии. Но пусть кажущаяся легкомысленность «Этого безумного, безумного, безумного, безумного мира» никого не обманывает. Эта масштабная дорогостоящая мешанина из умопомрачительных трюков, гэгов, когда ситуация одна нелепее другой - на самом деле очередное обвинение общества, на этот раз, в алчности. «Этот безумный, безумный, безумный, безумный мир» занимает второе место среди самых кассовых фильмов года, уступив только «Клеопатре». К серьезному кино возвращается в «Корабле глупцов». Действие происходит на пассажирском лайнере, который в середине 1930-х плывет к берегам Германии. Кинолента - язвительная и горькая сатира на мир, который скоро изменится навсегда. Огромным успехом у зрителя пользуется «Угадай, кто придет к обеду?» (1967). Преуспевающие родители, ждущие жениха своей девушки, к своему изумлению, обнаруживают, что он - черный (Сидней Пуатье). За сутки его пребывания в их доме всем предстоит пройти весьма непростой путь от неприятия до понимания. И опять Крамер, прекрасно понимающий, что зрителя нужно завлечь внешней развлекательностью, прячет под личиной рождественской сказки сложные проблемы расовой терпимости. За работу в фильме Кэтрин Хепберн получает «Оскар». «Угадай, кто придет к обеду?» - последняя из великих кинокартин Крамера. Наступило новое время - время «детей цветов», сексуальной революции, войны во Вьетнаме и порожденных ею протестов против государственного строя. Пришло целое поколение молодых кинематографистов, не боящихся говорить о болезнях общества. Крамер продолжал привлекать лучших актеров Голливуда (Джордж К. Скотт и Фэй Данауэй в «Оклахома, как она есть», Джин Хэкмен в «Принципе домино»), но его кинокартины утратили как актуальность, так и визуальную силу, присущие ранним работам. Но несмотря на это, Стэнли Крамер занял свое, почетное, значительное место в истории искусства 20 века. Место человека, избравшего кинематограф средством борьбы с несправедливостью мира во всех ее проявлениях. Умер Крамер в Вудленд-Хиллз, Калифорния от пневмонии. (Михаил Водопьянов, «Энциклопедия Кругосвет»)

«Расстроивающий дом свой получит в удел ветер, и глупый будет рабом мудрого сердцем» 11:29, Книга Притчей Соломоновых. Официальное название процесса, изображенного в этом фильме - Дело штата Теннесси против Джона Томаса Скоупса. Неформально - Обезьяний процесс. Смысл процесса заключался в том, что учитель Скоупс стал преподавать в школе теорию эволюции Дарвина, которая противоречит Библии, что в свою очередь противоречило закону штата Теннеси. Против Скоупса выставили сурового обвинителя, самого Уильяма Дженнингса Брайана, который трижды баллотировался на пост президента США (правда, неудачно), был блестящим юристом, адвокатом, и, что еще важнее в работе обвинителя в суде - отличным оратором. С мнением этого человека ... считались и очень уважали его достижения. Противостоял этой «глыбе» не менее маститый юрист и адвокат - Кларенс Сьюард Дэрроу. Человек, широко известный в народе, участвовавший до того во многих процессах, принесших ему славу адвоката, защищающего права простых работяг и яростного противника смертной казни. Дэрроу так же был знаменит своим острым умом и пламенными речами. Фильм изображает нам, как эти два титана встречаются в одном деле. Всегда интересно смотреть на что-то, в основе чего лежит реальная история. И особенно интересно смотреть на спор, на такую противоречивую даже сейчас, 87 лет спустя (дело проходило в 1925 году), тему религии. Аргументы «за» и «против». Борьба таких понятий, как «религия» и «прогресс». Очень интересные диалоги, нередко преподнесенные с юмором, но одновременно заставляющиеся задуматься. Ну и, конечно же, особое удовольствие доставляет игра Фредерика Марча и Спенсера Трэйси (который так понравился мне еще в фильме «Нюрнбергский процесс»). Кстати, это не первая экранизация Обезьяньего процесса. По-моему их всего было четыре. И эта экранизация не достоверна на 100%. Например создатели позволили себе изменить имена главных героев: Кларенс Дэрроу стал Генри Драммондом, а Уильям Дженнингс Брайан - Мэтью Харрисоном Брэди. Может, поменяв имена персонажей, те, кто делал этот фильм, как бы намекали, что они позволяют себе некоторые вольности и отклонения от реального хода дела? Однако отклонения от реальности не помешали этому фильму быть четырежды номинированным на «Оскар». Лично у меня в этом фильме есть любимый момент: толпа, поющая «во славу Брэди», для которой все ясно не потому, что истина лежит на поверхности, а потому что люди противятся принять само существование чужой точки зрения; эта толпа проходит мимо статуи Фемиды. И невольно задаешься вопросом: фанатизм или объективность - что победит? Это классика. Она неоценима. (malinka-mandarinka)

Бог ли закон? Когда российский специалист по PR Антон Вуйма запустил кампанию с петербургской школьницей Марией Шрайбер, которая якобы была возмущена преподаванием в школе лишь теории эволюции Дарвина и игнорированием христианской точки зрения на происхождение жизни и подала в суд на Министерство образования - это казалось резонансным, свежим и необычным делом для страны, давно ступившей на путь позитивистского прогресса. Ничего нового в этом процессе, на самом деле, не было. Нечто подобное уже происходило в 20-х гг. прошлого века в США, где отдельные штаты через суд устанавливали границы светскости, что нашло отражение в социальной пьесе Джерома Лоуренса и Роберта Эдвина Ли ... о том, как в Теннесси судили школьного учителя, осмелившегося заикнуться о происхождении видов. В 1960 г. Стэнли Крамер переложил этот блестящий текст на язык кино, сняв классический фильм, оцененный на Берлинском кинофестивале как лучший фильм для детей. В фильме Крамера сплетаются две голливудские традиции - это процессуальное кино, основой для которого становятся прения сторон во время судебного разбирательства, и общественное обсуждение сложных социальных противоречий. Как и «обезьяний процесс», многие эпохальные дела были экранизированы, фиксируя точку поворота в развитии общества, или празднуя гражданскую победу, ведь такие фильмы всегда снимают победители. Картина Крамера, пожалуй, один из лучших образцов такого кино, в котором интрига выстраивается на глубоком анализе веры и религии как общественного, так и личного феномена. Два пласта народного сознания в лице религиозного прокурора Мэтью Брэди (типичный республиканец) и циничный адвокат Генри Драммонд (типичный демократ) схлестываются в непримиримой борьбе за свободу или осуждение совести на фоне массовой истерии, охватившей город. Жители Хиллсборо, потрясенные процессом, готовы сжигать всех дарвинистов, которые развращают детские души. Америка приникла к радиоточкам, дабы видеть и слышать истинный образчик мракобесия в прямом эфире. Слепая вера становится топливом для нетерпимости и ненависти, и здесь оценка создателей фильма однозначна. Впрочем, к этому очевидному выводу ведут острые диалоги в зале заседания суда и за его пределами. Реплики сторон практически хрестоматийны. Драммонд, будто Дон Кихот, сражается с горящими верой судьей, прокурором, истцом. Их пристрастность не подлежит сомнению, их глаза отказываются замечать, что дело здесь не в нарушении закона, а в его преступности, это еще один существенный аспект картины. Закон может быть преступен и именно этому посвящены все подобные социально-юридические произведения. Так, например, совсем недавно в Калифорнии была поставлена пьеса о судебном процессе по поводу запрета поправки, легализующей однополые браки. Это еще одна поворотная точка в развитии цивилизации, которая привлекает пристальное внимание, ведь то, что раньше считалось аморальным и преступным, постепенно вошло в нашу повседневную жизнь, общество стало к этому снисходительнее, а закон и ретрограды еще не ушли со сцены. В постсекулярном обществе фильм Крамера вновь становится актуальным. Вопросы веры и свободы, как оказалось, не исчерпаны и по-прежнему занимают умы граждан. Талантливая картина Крамера, которая, кстати, нисколько не атеистическая, могла бы помочь современникам разобраться в том, что есть Бог, а что есть закон для всех нас и для каждого из нас в отдельности. (Arbodhy)