АНГЕЛ ЗА МОИМ СТОЛОМ (1990)
AN ANGEL AT MY TABLE

История жизни новозеландской писательницы Дженет Фрейм. В основе фильма ее автобиографическая трилогия. Довольно трудное детство, неверно диагностированная тяжелая болезнь, нужда на протяжении многих лет жизни - вот те слагаемые становления самобытного художника, коим, без сомнения, стала Дженет Фрейм.

Дженет Фрейм (Алексия Кеог - Карен Фергюсон - Керри Фокс) растет в многодетной семье в Новой Зеландии. Она выделяется пышными огненно-рыжими волосами, повышенной чувствительностью и застенчивым, даже робким характером - как следствие ее своеобразной внешности. А еще у Дженет есть талант. Уже в школе проявляется ее способность к стихосложению, а во время учебы Дженет в колледже ее стихи и рассказы начали появляться в прессе. Но из-за депрессии и нервных срывов девушка попадает в психиатрическую клинику. Врачи ставят 23-летней Дженет ошибочный диагноз - шизофрения, ее помещают в стационар и 8 лет лечат, в том числе электрошоком. Но даже в таких условиях ... девушка продолжает писать. За первый сборник своих рассказов Дженет получает престижную литературную премию, благодаря которой ей удается избежать уже намеченной лоботомии и покинуть психиатрическую лечебницу. Дженет всячески поддерживает известный писатель Фрэнк Сарджесон (Мартин Сэндерсон). После публикации своего первого романа Дженет Фрейм получает грант от Государственного литературного фонда и отправляется в Европу. Впереди ее ждут новые открытия и достижения...

ВЕНЕЦИАНСКИЙ КИНОФЕСТИВАЛЬ, 1990
Победитель: Малый «Золотой лев» (Джейн Кэмпион), Приз Международной Католической организации в области кино (OCIC) (Джейн Кэмпион), Премия им. Эльвиры Нотари (Джейн Кэмпион), Большой специальный приз жюри (Джейн Кэмпион), Приз критиков «Bastone Bianco» (Джейн Кэмпион), Премия «Gingerly» (Джейн Кэмпион), Специальный приз «Golden Ciak» (Джейн Кэмпион).
Номинация: «Золотой лев» (Джейн Кэмпион).
НЕЗАВИСИМЫЙ ДУХ, 1992
Победитель: Лучший иностранный фильм (Джейн Кэмпион, Новая Зеландия).
МКФ В ТОРОНТО, 1990
Победитель: Приз ФИПРЕССИ (Джейн Кэмпион).
МКФ В ВАЛЬЯДОЛИДЕ, 1990
Победитель: Лучшая актриса (Керри Фокс).
ИТАЛЬЯНСКИЙ СИНДИКАТ КИНОЖУРНАЛИСТОВ, 1991
Номинация: Лучший иностранный режиссер (Джейн Кэмпион).
НОВОЗЕЛАНДСКАЯ КИНОПРЕМИЯ, 1990
Победитель: Лучший фильм (Бриджет Икин, Грант Мейджор), Лучший режиссер (Джейн Кэмпион), Лучший сценарий (Лора Джонс), Лучшая работа оператора (Стюарт Драйберг), Лучшая женская роль (Керри Фокс), Лучшая мужская роль второго плана (Мартин Сэндерсон).
КИНОПРЕМИЯ 20/20, 2011
Номинации: Лучший адаптированный сценарий (Лора Джонс), Лучшая актриса (Керри Фокс).
СОЮЗ КИНОКРИТИКОВ БЕЛЬГИИ, 1992
Победитель: Гран-При.
АССОЦИАЦИЯ КИНОКРИТИКОВ ЧИКАГО, 1992
Победитель: Лучший иностранный фильм.

По автобиографическим книгам («To the Is-Land» (1982), «An Angel at My Table» (1984), «The Envoy From Mirror City» (1984)) новозеландской писательницы и поэтессы Дженет Фрейм (1924-2004 ).
Вторая режиссерская работа в полнометражном кино (после «Душечки», 1989 ) Джейн Кэмпион (1954, ).
Начало съемок: 30 июля 1989.
Место съемок: Окленд и его окрестности, паром в Пиктоне (Новая Зеландия); Эль-Порт-де-ла-Сельва, Ла-Сельва-де-Мар (Жирона, Испания); Лондон (Великобритания).
Транспортные средства, показанные в картине - .
В фильме есть отсылка к ленте «Унесенные ветром» (1939 ).
Бюджет: NZ$2,000,000 (US$700,000).
Саундтрек: 1. Opening Credits (Duncan Gray) & Scene I [Don McGlashan]; 2. Somebody Stole My Gal [Pat McMinn, Crombie Murdoch and The Nickelodeons]; 3. 12 Dancing Princesses [Don McGlashan]; 4. An Die Musik [Kathleen Ferrier]; 5. Janet's Arrival At Seacliff [Don McGlashan and Scott Terzaghi]; 6. Piano Sonata In Bb - Slow Movement (Schubert) [David Guerin]; 7. Blue Smoke (Kohu Auwahi) [The Ruru Karaitiana Quintette with Pixie Williams]; 8. Day Room At Seacliff (Blue Smoke) [Don McGlashan]; 9. Leaving Seacliff [Don McGlashan, David Guerin & Scott Terzaghi]; 10. Po Ata Rau (Now Is The Hour) [Guide Kiri's Rotorua Whaka Maori Concert Party]; 11. Quisiera Yo Renegar (Petenara) [La Nina de Los Peines]; 12. Ay Pilato (Saeta) [La Nina de Los Peines]; 13. Janet's Homecoming/Dad's Boots [Don McGlashan]; 14. The Twist [Herma Keil & the Keil Isles]; 15. End Credits (Duncan Gray) [Don McGlashan].
Информация об альбомах с оригинальным саундтреком - .
Кадры фильма - .
Премьера: 11 июня 1990 (Кинофестиваль в Сиднее); начало проката: 20 сентября 1990.
Трейлер: , .
Первая новозеландская лента, которая была представлена на Венецианском кинофестивале.
Обзор изданий фильма - ; .
«Ангел за моим столом» на Allmovie - .
О картине на новозеландских сайтах о кино: ; ; ; .
«Ангел за моим столом» на сайте Criterion Collection - .
На Rotten Tomatoes у фильма рейтинг 94% на основе 17 рецензий ().
Картина входит в престижные списки: «1000 фильмов, которые нужно посмотреть, прежде чем умереть» по версии газеты Guardian (673-е место); «Лучшие фильмы, снятые женщинами-режиссерами» по результатам опроса сайта Cinema Fanatic (2015) (40-е место); «Лучшие фильмы» по версии сайта They Shoot Pictures.
Рецензии: ; .
«Background to 'An Angel at My Table'» - .

Оригинальная картина, снятая по автобиографии писательницы из Новой Зеландии Дженет Фрейм [...]. Действие начинается, когда будущая поэтесса - еще совсем маленькая, пухленькая, рыжеволосая девочка. Она пробует перо в начальной школе, и уже тогда проявился ее необыкновенный дар. Режиссер замечательно показывает богатство натуры Дженет, драматизм ее судьбы. В колледже ей ошибочно поставили диагноз шизофрении. Она провела восемь ужасных лет в психиатрической больнице, где ее более двухсот раз подвергали лечению электрошоком. Но пройдет время, и Фрейм добьется успеха в Англии. [...] Это второй фильм талантливой новозеландской кинематографистки. Мировую славу ей принес ее следующий фильм «Пианино». (Иванов М.)

Экзистенциальная драма. 35-летняя новозеландка Джейн Кэмпион, обратившая на себя внимание мировой прессы во время показа дебютной ленты «Милочка» в Канне-89, тут же сняла еще одну картину - на своей островной родине, а не в Австралии, рассказав о необычной судьбе соотечественницы по имени Джанет Фрейм. Трудное детство, восемь лет в психиатрической лечебнице из-за неверного диагноза по поводу шизофрении, природная чрезмерная застенчивость - ничто не помешало Фрейм стать известной писательницей и совершить романтическое путешествие в Европу. В основе фильма (в оригинале - трехсерийного телеромана) - три ее автобиографических книги, составившие повествование о детстве, юности и зрелых годах талантливой (хотя не без странностей ... и причуд) личности, которую общество предпочло бы навсегда заключить в сумасшедший дом и подвергнуть лоботомии, лечению шоком и прочим отупляющим воздействиям. Мелодраматическое, сентиментально-ностальгическое начало проявляется сквозь бытовую, реалистическую историю в духе «новой естественности», а типичный провинциальный очерк нравов дополнен наблюдениями за алогичной, чокнутой действительностью, более шизофреничной, чем те, кто не соответствует строгим психическим нормам. Все это создает особое настроение в работах Кэмпион. После каннского триумфа ее третьей ленты «Фортепиано» (1993) стало ясно, что «Ангел за моим столом» занимает центральное место в своеобразной трилогии о чудачках и натурах как бы не от мира сего, которых почему-то считают ущербными. Обращаясь к воспоминаниям о собственной все-таки свихнувшейся сестре в «Милочке», перенося на экран записки Джанет Фрейм, которая была объявлена безумной, или же рассказывая о не лишенной комплексов женщине, которая добровольно стала немой в «Фортепиано», Джейн Кэмпион умеет видеть в личном и частном приметы общего безумия мира, не ограниченного пределами дома, острова и даже материка. Провинциализм духа и разума оказывается опасной, повсеместно распространенной болезнью - от Новой Зеландии до Европы. И этому можно противопоставить лишь доброту и даже блаженность души, ангельскую кротость на грани с легким помешательством, в лучшем случае - со странностью поведения. Определенная неторопливость, размеренность, созерцательность киноманеры новозеландской постановщицы могут отпугнуть тех, кто любит действие и сюжетные повороты (правда, уже в «Фортепиано» Кэмпион учла необходимость явной мелодраматизации и усиления зрелищности своих картин). «Ангел за моим столом» получил специальный приз в Венеции, заслужил хорошие отзывы и в США, где, кстати, растет число фильмов о «детях меньшего Бога» - всех тех, кто обделен и обижен природой или судьбой. В мире, достигшем благополучия и процветания, крепнет традиция сочувствия и милосердия к людям, которые непохожи на остальных, вроде бы нормальных и здоровых. Оценка: 7 из 10. (Сергей Кудрявцев)

Небесное создание. Джейн Кэмпион продолжила (начатое в предыдущем фильме - 'Дорогуша') жизнеописание Дженет Фрейм, автора трехтомной биографии. Трудное детство писательницы - восемь лет, проведенных в психбольнице из-за ошибочного диагностирования ее болезни как шизофрении (в результате чего Фрейм перенесла более 200 сеансов одного только электрошока), - стало поводом для создания своеобразного «женского» варианта 'Полета над гнездом кукушки'. Как и в случае с Макмерфи, героем Кена Кизи, Дженет с юных лет проявляет себя как эксцентричная личность, не вписывающаяся в общепринятые стандарты, которые ей пытаются привить с помощью лоботомии. История обделенной и обиженной, униженной и оскорбленной девочки-девушки-женщины преодолевает границы очерка о провинциальных нравах, ... усложняясь за счет странностей бытия, подмеченных острым взглядом режиссера. Схожая тема и ситуация будут рассматриваться в другом широко известном новозеландском фильме 'Небесные создания' (1994). Определенная узость мышления, присущая жителям большого, но удаленного острова, становится главным тормозом национального раскрепощения. Спасением от нее в данном случае становится истинное (или мнимое) помешательство, а в другом - психологический надлом, оборачивающийся криминальным эксцессом - убийством. Но при сопоставлении с героинями 'Небесных созданий' Фрейм повезло больше: благодаря литературному признанию в Европе она отчасти смогла морально и социально реабилитироваться как в обществе, так и в собственных глазах... (Малов-кино)

Это один из ранних фильмов Джейн Кэмпион, снятый еще до мировой славы «Пианино». Так как материала было очень много, то в том же, 1990 году, был сделан телесериал для Австралии и Новой Зеландии. У него вообще рейтинг 9 на IMDb. Очень завораживающее кино - казалось, ну что увлекательного в истории девушки, которая покажется вначале не слишком красивой, но потом попадаешь под ее обаяние и понимаешь, что она по-настоящему красива, а не для обложки глянцевого журнала. Девушки, которую мучили в сумасшедшем доме, а потом оказалось, что диагноз был неверен. И, тем не менее, таково обаяние фильмов Кэмпион - оторваться от экрана ... невозможно. Кэмпион присуще какое-то особое чувство красоты. Ее фильмы снимаются не ради красивой картинки, но они всегда поражают какой-то чарующей красотой. История, как всегда у Кэмпион, грустная, но она, наверно, в курсе, что жизнь не самое веселое занятие на свете. Кэмпион очень любит своих героев, но совершенно не щадит нас, зрителей. В фильме есть сцены, которые бы видеть не хотелось, но это жизнь, так бывает, так было с героиней фильма, и тут уже ничего не поделаешь. Этим он отличается от «Пианино» и от «Портрета леди», где Кэмпион показывает некрасоту нашей жизни красиво и изысканно. И снова повторюсь - этот фильм все равно красив. Просто по-другому. Как Керри Фокс не менее красива, чем кинодивы. Этот фильм не из тех, который пригоден для отдыха, или для приятного просмотра. Когда-то, в 90-х, после «Пианино» мой друг сказал: «Бывают хэппи-энды, от которых тяжелее, чем от плохого финала». Вот эта фраза очень точно, на мой взгляд, характеризует фильмы Джейн Кэмпион. (Alina_forever)

Hush hush hush... Признаюсь сразу, что с творчеством Дженет Фрейм не знакома. Совсем. Но благодарю другую новозеландку Джейн Кэмпион, что подарила мне два с половиной часа незабываемого творческого полета. Начавшийся со сказочных просторов Новой Зеландии (ну не может трава быть такой зеленой, небо - голубым, а воздух - прозрачным и сладким, чувствуешь это глазами! это здорово), как во сне я вместе с Дженет пересекла океан, чтобы ненадолго остановиться в мрачном Лондоне, всего на день - в Париже, он (полет) продолжился в солнечной и расслабленной Испании, в комнате с видом на море. В комнате, в которой 'бесполая деревяшка' смогла ненадолго отдохнуть ... и окунуться с рыжей головой в любовь. Да, это облако, как воздушный шар, огненно-рыжих, непокорных волос (не верьте начальному описанию - Дженет одна такая в своей большой семье), как символ непосредственности, отчужденности и социальной разобщенности с окружающим миром, как символ тайной внутренней силы, которая будет спасать Дженет даже в самые трагичные времена в ее жизни, останется неизменным, чтобы ни случилось. Самый запоминающийся момент (и видимо переломный не только в фильме, но и в творчестве самой Фрейм) - разговор с лондонским психологом: - Если вам говорят - идите повеселитесь, а вы не хотите, - не делайте этого! И на лице взрослой женщины с детскими глазами появляется такая же по-детски, до красноты, смущенная улыбка. Вам могут ставить диагнозы, определять вас и раскладывать по полочкам, выявлять ваши мнимые болезни, все потому - что так проще. А что, если депрессия - не депрессия, шизофрения не у вас в голове, а у тех, кто так думает? Но самое страшное случается тогда, когда всем тем удается изменить вас, тем самым убив в вас волшебство и непосредственность, здоровую и вполне нормальную уникальность - ваш собственный мир. Вас. Я очень рада, что с Дженет не произошло подобного. Ее жизнь и ее опыт дарят надежду и силы, что все возможно. Что все будет хорошо. Еще раз удивляюсь таланту Джейн Кэмпион, тем, с какой любовью и простотой рассказывает истории об очень непростых женщинах, потрясающих окружающее их пространство своим взглядом на жизнь. Кэмпион их любит. А я ими восхищаюсь. (amnesiacpo)

Моя свобода внутри меня самой... Все началось с фильма, как это, собственно, часто случается в наше время. И раз пока я не способна вернуть себя к чтению - пытаюсь познавать мир посредством кинематографа. Пожалуй, не самый лучший способ проводить свободное время летом, но хорошее кино, как и хорошие книги - вполне могут спасти души, особенно если эта душа уже стабильно изнывает от одиночества. 'Ангел за моим столом' - экранизация автобиографии новозеландской писательницы Дженет Фрейм, аж 1990 года выпуска. Если я скажу, что история эта поразила меня, я, пожалуй, буду неискренна. Прошло два с половиной часа, и я все та же, ... что и раньше, пожалуй, даже чуть более опустошенная. Я только что говорила, что кинематограф способен спасать души? Моя душа направилась в странствие по просторам интернета, впрочем, довольно вялое. На официальном сайте писательницы обнаружила около дюжины цитат, среди которых были и эти: I have discovered that my freedom is within me, and nothing can destroy it. (Letter to John Money, 3 October 1948, on being committed to Seacliff Hospital). Я поняла, что моя свобода внутри меня самой, и ничто не способно ее уничтожит [перевод мой]. A writer must stand on the rock of her self and her judgment or be swept away by the tide or sink in the quaking earth: there must be an inviolate place where the choices and decisions, however imperfect, are the writer's own, where the decision must be as individual and solitary as birth or death. (The Envoy from Mirror City) Писатель должен стоять на твердыне из собственной личности и собственных суждений, иначе его собьет с ног приливом и он провалится в разверзнутую землю: непременно должно оставаться нетронутым такое пространство, где каждый выбор и решение, даже самое несовершенное, было бы его собственным, где каждое решение было бы таким же единственным и одиноким, как рождение и смерть [перевод мой]. Судя по фильму, эта женщина не была яркой или смелой. Скорее наоборот, и даже вопреки своей скромности и застенчивости, она сумела по-настоящему раскрыть свою душу в творчестве и быть верной своему таланту и страсти к писательству. Совершенное безумство для ее времени, для нашего времени, для любого времени. There is no past, present or future. Using tenses to divide time is like making chalk marks on water. (Faces in the Water). Не существует прошлого, настоящего или будущего. Использование этих категорий для указания времени подобно попыткам писать мелом по воде [перевод мой]. Рыжая и нескладная - такой ее изобразила режиссер Джейн Кэмпион - она, тем не менее, удивительно притягательна. И я не вполне понимаю, почему люди обходили ее стороной, в то время как единственное, что требовалось - лишь задержаться на мгновение и послушать, заглянуть в глаза, в которых томится настоящая женственность, страсть, которая куда глубже и ярче той, что столь смело и бесстыдно проявляют многие другие. 'Я не думал, что еще есть такие скромные', - сказал своим друзьям почти будничным тоном один из эпизодических персонажей фильма. Не побежал за ней, не остановил, не подбодрил, просто сказал, едва ли видя, как она, сгорбившись и покачиваясь на слабых ногах уходит в очередной переулок в приморском городке Испании. Безразличие. Самодовольство. И жизнь... Парадоксальная стойкость и 'твердыня' собственной личности, на которой стоит она - хрупкая женщина, которая, как ребенок, радуется стуку клавиш печатной машинке, выбивающей на бумаге звуки тишины... (Odelle)