ДЕЛИКАТЕСЫ (1991)
DELICATESSEN

"Деликатесы" ("Мясная лавка"). В некоем отдаленном будущем предсказания Томаса Мальтуса сбываются. Людей становится больше, чем пропитания. Некий мясник сдает комнаты жильцам, заботясь о них и откармливая в качестве сырья будущей продукции. Но у него есть дочь, близорукая, очкастая, невзрачная, но чрезвычайно влюбчивая. Ее страстные чувства постоянно мешают гастрономическому производству. А на этот раз противоречие становится слишком острым. Фарш не получается.

В одиноко стоящий мрачный дом, окутанный сизым туманом, въезжает новый постоялец - бывший цирковой артист Луизон. Откликнувшись на объявление владельца здания и по совместительству мясника, Луизон не подозревал, что подвергает свою жизнь смертельной опасности, так как жители этого дома практиковали людоедство, и следующим деликатесом в их меню должен был стать добросердечный клоун. Но от печального конца его спасла любовь интеллигентной дочки мясника и «троглодиты», живущие в канализации нонконформистские вегетарианцы... (Сергей Меренков)

Домовладелец хозяйничает в мясной лавке на первом этаже и кормит жильцов, которые являются и клиентами, и сырьем для продукции. Беда в том, что в них постоянно влюбляется близорукая и мышеподобная дочь мясника. В прошлом обычно гастрономия одерживала верх над романтическими устремлениями, но новый претендент произвел на нее такое сильное впечатление, что фарша не получилось. Мясник не может поверить в происходящее, но что-то заставляет его откладывать «разделку», пока соседи не начинают жаловаться на нехватку мяса в ежедневном меню.

В этой пародии в жанре «черного юмора» на человеческие взаимоотношения в современном обществе, где «каждый за себя», доведена до абсурда. Люди в буквальном смысле... едят других людей и принимают это как должное. Луизон, безработный клоун, поселяется в некоем обособленном доме, не подозревая, что является лакомым кусочком для остальных жильцов, которые, впрочем, не имеют ничего против него личного, а всего лишь хотят прокормиться. Но в ход события неожиданно вмешивается любовь в лице прекрасной Жюли - дочери мясника.

СЕЗАР, 1992
Победитель: Лучший сценарий (Жан-Пьер Жене, Марк Каро), Лучшая работа художника (Жан-Филип Карп, Мильен Крека Клякович), Лучший монтаж (Эрве Шнайд), Лучший полнометражный дебют (Жан-Пьер Жене, Марк Каро).
Номинации: Лучшая операторская работа (Дариус Хонджи), Лучшие костюмы (Валери Поццо ди Борго), Лучший звук (Венсан Арнарди, Жером Тио), Лучшая музыка (Карлос Д'Алессио), Лучший актер второго плана (Жан-Клод Дрейфус), Самая многообещающая актриса (Мари-Лор Дуньяк).
БРИТАНСКАЯ АКАДЕМИЯ КИНО И ТВ, 1993
Номинация: Лучший фильм на иностранном языке (Клоди Оссар, Жан-Пьер Жене, Марк Каро).
ЕВРОПЕЙСКАЯ КИНОАКАДЕМИЯ, 1991
Победитель: Лучшая работа художника (Мильен Крека Клякович, Валери Поццо ди Борго).
Номинация: Лучший фильм молодого режиссера (Жан-Пьер Жене, Марк Каро).
КАТАЛОНСКИЙ МКФ В СИТЖЕСЕ, 1991
Победитель: Лучший режиссер (Жан-Пьер Жене, Марк Каро), Лучший актер (Доминик Пинон), Лучшая музыка (Карлос Д'Алессио), Награда Каталонской ассоциации киносценаристов (Жан-Пьер Жене).
МКФ В ТОКИО, 1991
Победитель: Золотой приз (Жан-Пьер Жене, Марк Каро).
МКФ «ФАНТАШПОРТУ», 1992
Победитель: Приз зрительских симпатий (Жан-Пьер Жене, Марк Каро).
ВСЕГО 15 НАГРАД И 15 НОМИНАЦИЙ.

Первая полнометражная картина Марка Каро (род. 1956 ) и Жан-Пьера Жене (род. 1953 ).
Жене и Каро планировали снять «Деликатесы» после «Города потерянных детей» (1995 ). Но, так как «Город...» был слишком дорогим проектом (бюджет: $18,000,000) у малоизвестных режиссеров возникли проблемы с финансированием.
Идея о людоеде-мяснике пришла Жан-Пьеру Жене, когда он жил в квартире над мясной лавкой. Каждое утро, в 7 часов, снизу доносился лязг ножей, а подруга Жене шутила, что мясник разделывает жильцов дома, и скоро наступит их черед.
В «Деликатесах» есть отсылки к лентам: «Завещание доктора Мабузе» (1933 ); «Ворон» (1943 ); «Ночь охотника» (1955 ); «Большой побег» (1963 ); «Бандиты во времени» (1981 ); «Зед и два нуля» (1985 ).
Транспортные средства, показанные в картине - .
Саундтрек: 1. Delicatessen Generique Debut; 2. Tika Tika Walk; 3. Les Bulles; 4. Baiser Sous L'eau; 5. La Valise; 6. Duo; 7. Circus Delire; 8. Valse Accordeon; 9. Una Lagrima Tuya [H. Manzi - M. Mores]; 10. Bongo Bolero [P. Salvero]; 11. Dreams of Old Hawai [Mc. Intire - S. Larry - W. Joseph]; 12. Patty Cake Bakerman; 13. The Streets of Paris [J. Leach]; 14. Medaille D'Honneur [J. Cesare]; 15. Entry of the Gladiators [Fucik]; 16. Delicatessen Generique Fin.
Информация об альбомах саундтреков: ; .
Кадры фильма: ; ; ; ; ; .
Бюджет: FRF24,000,000.
Текст фильма: ; .
Ошибки (фр.) - .
Премьера: 17 апреля 1991 (Франция).
Слоган: «A futuristic comic feast».
Трейлеры: ; .
Обзор изданий фильма: ; .
О картине на Allmovie - .
«Деликатесы» на французских сайтах о кино: ; ; .
На Rotten Tomatoes у фильма рейтинг 89% на основе 54 рецензий ().
На Metacritic «Деликатесы» получил 66 баллов из 100 на основе рецензий 17 критиков ().
Картина входит в престижные списки: «The 1001 Movies You Must See Before You Die»; «105 лучших фильмов мирового кино» (снятых не на английском языке) по версии журнала Empire (101-е место); «100 величайших научно-фантастических фильмов» по версии ресурса Total Sci-Fi Online (46-е место); «Лучшие из культовых фильмов» по версии издания A.V. Club; «500 лучших фильмов» по версии журнала Empire (2008) (237-е место); «Рекомендации ВГИКа».
Рецензии: ; .

Мы то, что нас ест. Воспользовавшись выходом сразу нескольких фильмов про еду, мы составили меню из причудливых блюд, которые готовили режиссеры, задумавшись о вечном и вкусном. [...] Котлеты «возлюбим ближнего». «Деликатесы» (1991). После «Большой жратвы» - еще один претендент увенчать пирамиду фильмов про еду и тоже с евангельским подтекстом. Действительно, ну что делать со всеми этим людишками, которым надо вкусно кушать, а размножилось и расплодилось их так много, что колбасы не хватит на всех точно? Например, с соседями, которые сверху громко трахаются, вешают на стену Шишкина, мучая мозг дрелью, дарят ребенку плейстейшн и слушают с сабвуфером «Радио-шансон»? Правильно, нарезать мелко ... кухонным ножом, пропустить через мясорубку, заправить кориандром и лучком и скормить - соседям выше. [...] (Арсен Грумбадзе. Читать полностью - )

Мрачный дебют в игровом кино французских мультипликаторов Жан-Пьера Жене и Марка Каро. Сюрреалистическая, черная и одновременно комическая история происходит в задрипанной квартире в неком отдаленном будущем. Домовладелец хозяйничает в мясной лавке на первом этаже и кормит жильцов, которые являются и клиентами, и сырьем для продукции. Беда в том, что в них постоянно влюбляется близорукая и мышеподобная дочь мясника. В прошлом обычно гастрономия одерживала верх над романтическими устремлениями, но новый претендент произвел на нее такое сильное впечатление, что фарша не получилось. Мясник не может поверить в происходящее, но что-то заставляет его откладывать "разделку", пока соседи не начинают жаловаться на нехватку мяса ... в ежедневном меню. "Деликатесы" не настолько ужасны, как можно было бы себе представить. Большая часть насилия и сама рубка оставлены за кадром, а в эстетике визуального ряда чувствуются Карне, Дали и Бюнюэль. Авторы выстраивают цепь виньеток - некоторые из них уморительны, некоторые гротескны. Самих жильцов показывают увиденными глазами двух мальчиков, шпионящих за всеми. Один из жильцов затопил свою полуподвальную квартиру водой, чтобы разводить эскарго. Одна из матрон постоянно слышит таинственные голоса - на самом деле злостный жилец сверху вещает через вентиляцию, советуя ей покончить жизнь самоубийством. И вот в эдакую вселенную входит новый суперинтендант, бывший клоун, все еще оплакивающий смерть своего "партнера"-шимпанзе, съеденного другими членами цирковой труппы. "Деликатесы" - по-настоящему забавный, смешной фильм с удивительной романтической трогательностью, как странно бы Вам это ни показалось по прочтении этой аннотации. (Иванов М.)

10 фильмов о каннибалах. Запрет на поедание человеческой плоти - одно из древнейших табу цивилизации. Однако не все люди и не все народы его придерживаются. Страх перед каннибалами имеет реальную основу, и хорроры с готовностью его эксплуатируют, когда пытаются создать по-настоящему жуткие сцены. [...] «Деликатесы» (1991). Французский творческий дуэт Жан-Пьера Жене и Марка Каро более всего известен по их второй ленте, амбициозной страшной сказке «Город потерянных детей». Однако внимания киноманов заслуживает и их не столь масштабный, но столь же причудливо-мрачный и сюрный дебют «Деликатесы». Это история о постапокалиптическом будущем, в котором еда такая редкость, что зерно считается универсальной валютой. Поэтому ... в таком мире имеет смысл бизнес главного злодея фильма - мясника, который заманивает жертв к себе в дом и разделывает их для продажи. [...] (Борис Иванов. Читать полностью - )

Черная комедия-гиньоль. Эта по-настоящему черная комедия стала своеобразной культурной сенсацией киносезона 1991 года. Она получила немало премий и хорошо для эстетской, ернической, именно «деликатесной штучки» прошла в европейском прокате, потом попала в США (кстати, и идея фильма пришла к Жан-Пьеру Жене во время его путешествия по Америке в 1988 году), где, между прочим, была специально представлена известным режиссером Терри Гиллиамом, тоже большим любителем сюрреалистического и абсурдного юмора. Традиции французского трагифарса, «гранд гиньоля» и раблезианской гиперболичности сочетаются в «Деликатесах» с эстетикой комиксов, рисованных сериалов (между прочим, Жене начинал как аниматор и имел две премии «Сезар» за подобные короткометражки), действие которых разворачивается ... в некоем апокалиптическом будущем. Луизон, бывший клоун из цирка, нанимающийся в помощники мясника, чтобы снабжать жителей странного дома на окраине города мясом их же соседей - это еще один «безумный Пьеро», который со временем мог бы превратиться в очередного «романтического маньяка» наподобие мима-убийцы в «Странной драме» Марселя Карне (авторы «Деликатесов» наверняка знали наизусть эту забавно-алогичную черную комедию 30-х годов)... Если бы не зов трубы «сопротивленцев», которые скрываются в канализационных лабиринтах и намерены поднять бунт против диктата невидимых кровожадных тиранов. Тут иронически переосмыслен жанр антиутопий и философских притч о тоталитаризме, например, «Бразилии» упомянутого Гиллиама. Кроме того, данная работа молодых французских постановщиков создана с редкостной кинематографической изобретательностью, хотя порой у зрителей может проявиться «синдром переедания» от обилия по-киномански щедрых сцен. Оценка: 8 из 10. (Сергей Кудрявцев)

Гарри Поттер и что бы похавать: 13 фильмов о еде и рецепты из них. Еда как неотъемлемая часть жизни любого человека прочно вошла в кинематограф, и чистокровными кулинарными фильмами, и бытовыми сценами из жизни. Семейный завтрак, написание книги рецептов, мечта открыть свой ресторан или первое свидание - у приема пищи множество функций, методов, способов воздействия или поводов для коммуникации. В подборке ниже далеко не исчерпывающая энциклопедия киногурмана, но несколько вариантов ролей, которые режиссеры поручили еде в кадре. [...] «Деликатесы» (1991). 11. Гастрономическое преступление ради выживания. В недалеком будущем мир охватил голод, еды почти не осталось, и это толкает мясника на ... преступление - в своей лавке он торгует деликатесами из человечины, пуская под нож каждого следующего квартиранта. Новой жертвой должен стать эксцентричный клоун в отставке (Доминик Пинон), но он сразил своим обаянием дочь мясника, и она не допустит убийства на ужин. Жанр антиутопии переиначен в стилистически выверенную черную комедию, где бал правят уникальные и диковинные (если не дикие) персонажи: от болотного затворника до радикалов-вегетарианцев. Союз Карно и Жене уравновешивает полярную мрачность и сказочность их истории. Едва ли здесь можно говорить о кулинарном промысле, но еда - это не только удовольствие, но и жизненная необходимость для выживания, которая может толкнуть на самые страшные вещи. Смотреть еще: «Молчание ягнят» (1990): классика каннибализма. «Суини-Тодд, демон-парикмахер с Флит-стрит» (1982) / «Суини-Тодд, демон-парикмахер с Флит-стрит» (2007): мрачный мюзикл о цирюльнике и пирожках с человечиной. «Повар, вор, его жена и ее любовник» (1989): все людские пороки в пространстве одного ресторана. Без рецепта. [...] (Настасья Горбачевская. Читать полностью - )

Арт-кино - это когда нет сюжета, а есть сплошные трюки. «Деликатесы» обычно зачисляют в этот немногочисленный отряд. Чтобы делать такие фильмы, надо обладать невероятно изощренной фантазией. У Жене и Каро ее предостаточно. Некое будущее. Некая местность. Некий дом в тумане. Все плохо. «Лучше уже не будет,» - говорит Мясник и стучит Таксисту по лысой голове. - «Разве здесь снова вырастут волосы?» Главный в доме - вышеупомянутый Мясник. Объявлениями в газетах он заманивает к себе желающих устроиться на работу, зарубает их тяжеленым, остро-остро наточенным «кливером» (в конце он воткнется в кафельную стену), разделывает по всем правилам мясницкого искусства и раздает жильцам ... дома. Времена такие - есть нечего. Все едят, и не жалуются. Мясника побаиваются и уважают. Вот прежний постоялец скушан, и в меню появляется новое блюдо: бывший циркач, экс-клоун (его играет Доминик Пинон, любимый актер Жене и Каро). Естественно, артиста хотят поскорее умять с чечевицей. Но на пути каннибальски настроенного социума встает дочь Мясника, влюбившаяся в новичка. Это завязка сюжета. В таком наполовину сюрреалистическом фильме, каким являются Delicatessen (не удивляйтесь, встретив название «Мясная лавка») огромное значение имеют внефабульные элементы. Женщина, собирающая из всей домашней утвари сложные приспособления для самоубийства. Два брата, делающие из консервных банок загадочные мычащие устройства. Старик, живущий в подвале, полном улиток и лягушек - ими же он питается. Подземная банда «троглодистов» - «они едят даже деньги!» Реальность ожившего бреда (можно сказать мягче - сна) оказалась настолько неповторимой, что даже сами Жене и Каро смогли лишь отчасти воспроизвести ее в следующем фильме - «Городе потерянных детей». Отдельные сцены «Деликатесов», а особенно финальный sequence, впечатляют настолько, что заставили Андрея Мигачева, сокурсника рецензента, сразу же после просмотра записать себе этот фильм на кассету. И даже Максим Воловик, воспринимающий нормально только американские B-movies типа Earth Girls Are Easy, признал дебют французской пары режиссеров позитивной картиной. А это уже кое-что да значит! (Ким Белов)

[...] Полнометражный дебют Жене и Каро оказался настолько необычным, что буквально взорвал своим появлением европейское кинопространство, выкатив на его горизонт две новые звезды. Имена режиссеров, впрочем, были известны французской публике и до появления «Деликатесов». Марк Каро был (и является до сих пор) весьма известным дизайнером и автором комиксов, а Жан-Пьер Жене прославился в восьмидесятых как постановщик креативных рекламных и музыкальных клипов, частенько в соавторстве с Каро. Вообще, их сотрудничество началось еще в 1974-м году, когда молодые люди познакомились друг с другом на кинофестивале. После знакомства последовала совместная работа над двумя анимационными короткометражками, завоевавшими кучу призов, и короткометражным «живым» фильмом под ... названием «The Bunker of the Last Gunshots» (1981), где впервые появились некоторые визуальные решения, использованные потом в полнометражных работах креативной пары. Распределение ролей в совместном творчестве режиссеров происходило следующим образом - Каро отвечал в основном за art-direction и общий дизайн фильма, в то время как Жене работал с актерами и выстраивал эпизоды. Над сценарием же работали оба, плюс Жиль Адриен (Gilles Adrien), написавший бОльшую часть диалогов. Считается, что «мрачность» этой ленте придал Каро, не отличающийся позитивным взглядом на мир, в то время как романтические и комедийные элементы - всецело заслуга Жене, хотя с моей точки зрения такой подход к оценке фильма не совсем корректен. Ведь кино - это всегда коллективное творчество, и если окончательный результат получился таким, каким он получился, то значит такова задумка режиссера, или режиссеров, как в данном случае. Вообще, во время просмотра картины моментально бросается в глаза то, что максимальное внимание авторы уделяли форме подачи материала, а не сюжету, который весьма прост, но при этом эффективен. Нам не рассказывается, что за апокалипсис случился с миром, в котором люди были вынуждены вернуться к каннибализму, равно как не раскрывается и территориально-временное расположение «веселого дома». Зато персонажи, его населяющие, выписаны исключительно детально, и наблюдать за ними - сплошное удовольствие, ибо большинство из них удивительно гротескны и смешны. Чего только стоит эксцентричная Аврора (Aurore), постоянно устраивающая «сложнопостановочные» самоубийства, которые в последний момент идут совсем не так, как она их распланировала. Или нонконформиствующий «Человек-лягушка», в исполнении культового Говарда Вернона (Howard Vernon), который превратил свою квартиру в болото с целью разведения там лягушек и улиток, коих он потом с удовольствием поглощает назло соседям, перебивающимся с одного нового постояльца до другого. Или парочка братьев, один из которых завидует чувствам другого к Авроре, а посему изображает «потусторонние голоса», которые передаются им через пустую трубу в сортире и подталкивают девушку к самоубийству... Буквально каждый персонаж этого фильма уникален, оживая на экране благодаря идеально подобранным актерам, часть из которых работает с Жене на постоянной основе. К примеру, Доминик Пинон снялся во всех фильмах маэстро, а Rufus и Ticky Holgado во всех, кроме четвертого «Чужого» («Alien: Resurrection», 1997). Помимо актеров, из «лошадей», которых Жене «не меняет на переправах», можно отметить кинематографистов Дариуса Хонджи (Darius Khondji, снял «Delicatessen», «The City of Lost Children» и «Alien: Resurrection») и Брюно Дельбоннеля (Bruno Delbonnel, снял «Amelie» и «A Very Long Engagement»), а так-же монтажера Эрве Шнайда (Herve Schneid), который работал над всеми фильмами режиссера. Почему я стал сейчас говорить исключительно про Жене? Да потому, что после второй полнометражной работы с Каро, шедевральной мрачной сказки «The City of Lost Children» (1995), креативные пути друзей-приятелей разошлись, и сейчас каждый из них работает отдельно, причем Жене намного успешнее, чем Каро. Да и в их режиссерском тандеме ведущую роль именно Режиссера, я считаю, играл Жене, в то время как Каро занимался исключительно дизайнерскими фишками и в общую работу на площадке особенно не лез. Что, кстати, лишь способствовало привнесению в проект его уникального визуального стиля, в котором депрессивная мрачность соседствует с балаганным сюром. Жене же привнес в этот фильм свои фирменные приемы работы с камерой (затейливые движения и частые сверхкрупные планы) и забавные монтажные решения, типа брутального траха мясника на скрипучей кровати, в такт которой другие обитатели дома делают свою повседневную работу :) Такой концентрации исключительной мрачной стильности, сюрреалистической необычности и талантливой чернокомедийности не часто встретишь, поэтому полнометражный режиссерский дебют Жене и Каро не только моментально стал культом, но и собрал массу призов на престижных европейских фестивалях, включая четырех (!) «Сезаров» и шесть номинаций на них. Бешеный успех фильма у критиков и, что самое главное, зрителей, стал для режиссеров не только полной неожиданностью, но и позволил им реализовать проект, над которым они работали в течение десяти лет - «Город Потерянных Детей», с участием великолепного Рона Перлмана (Ron Perlman). Именно на «Городе» уникальный визуально-режиссерский стиль Жене и Каро достиг своего наивысшего пика, став более чем достойной точкой в их двадцатилетнем совместном творчестве. «Деликатесы», впрочем, ничем не хуже, лишь чуть веселее, поэтому рекомендуются для просмотра всем без исключения зрителям, ибо являются не только настоящим шедевром стиля, но и просто безумно талантливым фильмом. Оценка: 5/5. (Сергей Меренков, «Cult Cinema»)

Мне бы не хотелось, чтобы кто-то совершал ошибку, глядя "Деликатесы" сквозь туман пусть бы и точных, но неприятных слов - апокалиптическое будущее, притча, раблезианство, тоталитаризм и, прости, Господи, гиньоль. Последнее по причине полного дуб-дуба во французском я воспринимаю как анаграмму от слова "гнилье", хотя прекрасно понимаю, что гнилье у Жене легкое и веселое. Впрочем, такая характеристика подходит почти всему французскому. У них как-то принят обязательный налет гадости на любом симпатичном предмете. В любом случае, вычурные изыски киноведов могут сильно помешать смотреть сказку про людоеда, его милую дочь и ее возлюбленного клоуна. У одного дома, окруженного вечными сумерками и плотной стеной ... пыльного тумана, был хозяин. Был он мясником, и его лавка располагалась на самом нижнем этаже. Сюда к нему спускались жильцы, чтобы выменять иногда на меру маиса кусочек мяса. Мясо происхождения было до крайности сомнительного, но все покупатели (один другого краше, кстати) им смиренно довольствовались. Зная отнюдь не кроткий нрав хозяина и его хорошо наточенный сверкающий топор, каждый мог предположить, чья вырезка будет продаваться следующей, посмей только перечить. Однако ж мораль моралью, заработок заработком, а жизнь продолжается. Трудно представить человека более полнокровного и холерического, чем наш мясник. Он то хохочет, то ругается, то задорно скрипит кроватью с любовницей, красавицей-жиличкой. Вся жизнь людоеда сосредоточена в этом пыльном замке. Тут его работа, его дочь, его женщина и вся его челядь. Однако ж приходит пора подыскать новую порцию мяса, и на этот случай в местной газетенке всегда помещено объявление о том, что в доме мясника сдается комната. Жилец не заставляет себя ждать. Такого трогательного человечка еще поищи! Его играет замечательный коротышка Пинон. Таксист, который привез Луизона со скарбом, требует в качестве оплаты его ботинки, и вот безропотный Луизон уже идет навстречу домовладельцу по лужам в носках. Мяснику он не нравится - уж очень мал! Но на безрыбье и карлик сойдет. Луизону предоставляется комната и работа - мыть полы, выправлять стены, чинить водопровод, с чем Луизон легко и радостно справляется. И конечно же он производит неизгладимое впечатление на дочь мясника, которая как блаженное дитя по сравнению со своим папашей - в ситчике, подслеповатая, скромная, с виолончелью. Луизон тоже очарован. Луизоном, в свою очередь, очарован весь дом, и даже любовница хозяина. Ну какому людоеду это понравится? Над лучезарным Луизоном сгущаются тучи. Дело происходит в странном месте. С одной стороны, оно вполне сказочное, потому что четко прослеживается посыл "В некотором царстве, в некотором государстве" - никаких ориентиров. С другой стороны, есть какие-то внешние, не обговариваемые признаки, из которых можно понастроить догадок и выводов. Например, персонажи одеты по моде середины прошлого века. В квартире у красавицы-жилички в маленьком черно-белом телевизоре все время танцуют полуголые красотки из какого-то залихватского ревю - явно американского происхождения. Денег в пространстве фильма как бы не существует, есть только натуральный обмен: мясо, маис, ботинки - намек на безработицу и голод. Логики типов жильцов я не улавливаю, но, наверно, это просто разные горожане. Интеллигентская семейка - безупречная вежливость, очки, галстучки, бездетность, полный отрыв от контекста и мистичность. Содержанка-красавица. Сильно запущенная трудовая интеллигенция: два брата в мастерской с маниакальным упорством мастерят никому не нужные охотничьи манки. Семьянин со сварливой толстой женой, ее мамашей и двумя маленькими пацанами. Пацаны очень смешные - всегда вертятся под ногами, когда в доме Происходит, курят папироску на лестнице и вешают на всех и вся связку гремящих банок. Мне нравится думать, что эти пацаны - это как бы Жене и Каро, которые нашли себе место внутри фильма и смотрят его прямо оттуда, с лестницы. В подвале живет отщепенец, гнусный асоциал: среди ветоши и по щиколотку в воде. Разводит улиток и лягушек, ими же и питается. Независимый. Но это все зарисовочки, это не важно. Важно, что из всех этих нюансов можно сделать вывод, что дело происходит после Второй Мировой, которая закончилась странным образом - никто не выиграл, никто не проиграл, только все по инерции опасаются каких-то тиранов, изолировались в маленьких разрозненных людоедских княжествах и выдумывают новые правила и иерархии. Несогласные ушли в подполье, то есть в канализацию, и основали там клевый мужицкий клуб сопротивления. Это романтики-идеалисты, эдакие супер-братья Марио. У них на Луизона, кстати, тоже зуб, потому что Луизон починил водопровод, и братство осталось без воды. Сказочные страсти кипят! Мне показалось, цель Жене и Каро была очень простая: самим как следует повеселиться, а заодно развлечь других. Поместить хрестоматийную сказку про людоеда в ретро-реальность, сделать ее не прямолинейной, как первоисточники ("Жил-был, всех съел, пришел, победил, женился. Стали жить-поживать"), а цветистой, смешной, узнаваемой, с номерами буфф. Живой. Без героических пафосов. Показать все свои визуальные и физические задумки с предметами, дать актерам вдоволь навеселиться с материалом. Понимаете? В этом фильме нет усталости, его делали со смаком. Это просто веселая и опасная сказка, где клоун играет на пиле. Не надо нависать над "Деликатесами" со скальпелем, как над бедной лягушечкой. Так как задача была смотреть дебюты известных режиссеров, придется к ней вернуться. Что я видела раньше у Жене? Город потерянных детей и Амели - это словно бы продолжения Деликатесов. Город очень похож - цветом, светом, набором предметов и обстановок, но тяжелее и страшнее. А Амели - это как отголоски Деликатесов: легкая потешная аутическая придурь на фоне городской жизни. Складывается странная картина: будто Жене пришел в кино уже готовым мастером, и в первом же фильме продемонстрировал в полном объеме все приемы, которыми он владеет. Получилась великолепная презентация. Никогда бы не поверила, что это - дебют. Теперь меня очень интересует, где был Жене до "Деликатесов", у кого он учился и не натворил ли чего-нибудь. Каждый мастер, я не устану это утверждать, обязательно говнюк, а у таких всегда очень интересная жизнь - пусть даже и внутренняя. Оценка: 4/5. (Юлия Ульяновская, «Экранка»)

А это курочка? На задворках Парижа, а может быть и нет никаких задворков и теперь весь мир такой, стоит старый дом, на первом этаже которого располагается мясной магазин. Мясник - хозяин дома и сдает комнаты жильцам. Жильцы, которых пускают за то что они будут делать ремонт и вообще работу по дому, пропадают подозрительно часто. В самом начале один из жильцов пытается сбежать, прячась в бачке с мусором, но оказывается в ассортименте мясного магазина. Это курица? - спросят потом о его бедре. Или плече. Мир таков, что сказать - жизнь хороша может только законченный идиот, ну или патологический лжец. Мир отравлен ... зеленым туманом, сырой, промозглый весь в коричневых тонах. Деньги - ничто, еда - все! Уберите свои разрисованные бумажки с водяными знаками, вы что, сможете с пользой наполнить ими желудок? Расплатиться можно маисом. Ну или своей тещей, если ничего больше нет. В дом прибывает новый жилец, бывший артист цирка и будущий товар на прилавке. В артиста влюбляется дочь мясника, которая правда, влюбляется в каждого нового постояльца и отказывает жениху, подобранному отцом. Помимо противостояния дочери и отца фильм битком набит сценами из жизни жильцов. Тут и невротичная интеллигентка, несколько раз за фильм, пытающаяся покончить с собой столько изощренными способами что они никак не дойдут до логического завершения. Красотка что спит с мясником за комнату и еду. Ее скрипящий матрас задает ритм жизни всему дому. Мужчина, решивший проблему еды весьма оригинально - превратил свою комнату в болото и разводящий лягушек и улиток. Есть свое подполье, которое подполье в прямом смысле - лазают по канализации как крысы и повадками похожи на крыс. Фильм с кучей мелочей - коробка с разноцветными пуговицами. Все комнаты очень интересно оформлены. Хорошая музыка и ритм, смотрится очень быстро. Юмор и отсутствие так таковых кровавых сцен, учитывая чем питаются люди в этом мире. Оценка: 5 из 5. (Мария Геоб, «ZloeKino»)

Действие фильма происходит в отдельно стоящем многоэтажном доме, по сути, являющимся некой моделью закрытого тоталитарного государства. Изредка его посещают гости из внешнего мира, а сами жильцы дома живут здесь практически безвылазно. На первом этаже расположена лавка мясных деликатесов. От ее хозяина - мясника Буше, являющегося владельцем дома, в прямом смысле зависит жизнь обитателей этого микрогосударства. Он не только кормит всех жильцов, далеко не бескорыстно, но и, подобно богу, решает, кому из них пора переместиться из занимаемых квартир на витрины лавки в качестве мясных полуфабрикатов. Жильцы прекрасно знают о жестоких правилах игры, но охотно подыгрывают мяснику, нахваливая «куриные» деликатесы. Жан-Пьер Жане ... и Марк Каро сумели снять прекрасный фильм на такую, казалось бы, жестокую тему. Это антиутопия, снятая как сюрреалистическая черная комедия. Они поместили своих ярких, характерных персонажей в ситуацию полного абсурда, но разве не столь же абсурдна зачастую наша жизнь, сатирой на которую и является эта картина. По своей атмосфере она очень близка к «Бразилии» Терри Гиллиама. Авторы очень кропотливо подошли к выстраиванию видеоряда, каждый кадр - практически идеальный постер, а цветовое решение просто завораживает. По сути, это и есть главные «деликатесы» картины, начинающейся с красивейших титров, хотя в один ряд с ними я бы добавил чудесную музыку, идеально дополняющую видеоряд и практически безупречную игру актеров. Прежде всего, хотел бы отметить Жана-Клода Дрейфуса, играющего хозяина дома - главного тирана и в то же время мясника. Символично, не правда ли? А разве не являются мясниками те правители, которые используют людей, как «пушечное мясо», либо перемалывают их в жерновах государственной машины ради сохранения своей власти, прикрываясь при этом красивыми лозунгами, но правды в них ровно столько, сколько в красивой вывеске над дверями лавки, торгующей человечьим мясом. Помимо основной деятельности, Буше является отцом далеко не юной, подслеповатой девицы Жюли. Изображая любящего отца, он и здесь остается тираном, лишая дочь свободы выбора, но когда дети слушали своих родителей? Конфликт поколений неизбежен. Карин Вьяр исполнила роль любовницы мясника, а по сути проститутки, спящей с ним за еду. Ну а как еще выжить красивой женщине, особенно не будучи одаренной другими талантами, кроме привлекательной внешности? Мари-Лор Дуньяк сыграла дочь мясника. Она не согласна с отцом, прописавшим сценарий ее жизни на долгие годы вперед и даже подобравшим ей мужа - заезжего обеспеченного мотоциклиста Сете, но возраст дает о себе знать и гормоны требуют любви. Ее выбор пал на нового жильца дома - клоуна Луизона, что вызвало гнев отца, угрожающий жизни ее возлюбленного. Роль клоуна Луизона замечательно исполнил Доминик Пинон. Этот маленький человек с забавным, но в тоже время грустным лицом нанимается на работу к Буше. Он убирает и ремонтирует изрядно обветшавший дом. Как это ни странно звучит, но он самый здравомыслящий персонаж в этом театре абсурда. Он словно луч света в этом мрачном царстве. Луизон призван показать, что человечество должно расставаться со своими пороками смеясь. Так уж сложилось, без особого рвения к тому с его стороны, что из-за любви к дочери Буше он становится фактически бунтарем и революционером. Есть здесь и настоящая оппозиция, ушедшая, как ей и положено, в андеграунд - это подземная организация, исповедующая троглодизм. Их вождя сыграл Паскаль Бенезек. Честно говоря, выглядят эти «борцы» весьма смешно и порой напоминают крыс. По приведенному описанию уже видно, что такая картина просто не могла обойтись без юмора и его здесь достаточно, причем самого высшего качества - тонкого, изящного. Финал картины вселяет оптимизм, но жизненный опыт подсказывает, что на смену одному тирану приходит другой, зачастую еще более кровожадный. Единственную надежду вселяют пока еще беззаботные дети, лишенные страха, не признающие авторитетов, с легкостью подтрунивающие над всеми персонажами. Будущее за ними. Каким оно будет? Поживем - увидим. Рекомендую всем киногурманам отведать сей деликатес. Давненько я не использовал это слово, но сейчас в самую пору - это шедевр. 10 из 10. (Iv1oWitch, «Клуб-Крик»)

Представьте, что вы живете в некоем постапокалиптическом мире, похожем на Европу после Второй Мировой Войны. Деньги утратили ценность - всех интересует, в первую очередь, еда. Особая, вкусная, незабываемая. Деликатесы, которые хозяин вашего старого дома делает из своих же постояльцев - чего уж говорить, очень странно. Но вас такая жизнь устраивает. Как и соседи, которые воплощают в себе все мыслимые и немыслимые странности и пороки. Но в один ненастный день в дом подселяется странный персонаж по имени Луизон. Худой и невкусный, он мечтает стать клоуном в цирке. А вы мечтаете его съесть, с нетерпением ждете, когда хозяин откормит Луи и пустит ... на деликатесы. Но вот незадача, в нового жильца влюбилась хозяйская дочка... Спустя четверть часа может показаться, что вы смотрите хард-версию популярного фильма «Амели». К тому же, и режиссер у них один. Но до выхода европейского хита еще десять лет, а происходящее на экране не укладывается в ваши представления о жанре хоррора, триллера или комедии. Это абсурд в чистой его форме. Бессмыслица, сюрреализм, иррациональность - как угодно. Герои - один краше другого: кто-то пускает людей на мясо, кто-то зашивает презервативы, а кто-то и вовсе играет на пиле (да-да, вы не ослышались). А еще есть подземный народ - шахтеры-аквалангисты, которые планируют устроить революцию и свергнуть людей, живущих на поверхности. Ну как? Ваш мозг еще не взорвался? Не переживайте, это обязательно случится! «Мы такие странные, - говорит одна из жительниц дома, - с нами постоянно что-то случается». «Зато вам не скучно», - отвечает ей другой житель - вот это, пожалуй, лучшее определение. Скучно с этими персонажами вам точно не будет. Главный герой, Луизон, - типичный простачок, настолько добрый и искренний, что многие соседи начинают ему симпатизировать. Но в то же время тучи сгущаются над артистом, в которого влюблена дочь мясника, Жюли. Ведь кровожадный папа хочет пустить Луи на деликатесы, а прежний ухажер дочки до смерти ревнует нового жильца к своей пассии... Несмотря на всю абсурдность героев, они не порождают отвращения или гнева, как персонажи многих третьесортных хорроров. Их характеры, их поступки вызывают улыбку и даже симпатию. Кажется, сценаристы собрали в жильцах разваливающегося барака все возможные пороки человечества, но преподнесли их настолько комично, что никакой тоски или грусти эти герои не вызывают. Возможно, кто-то усмотрит в этом минус. Посчитает, что никакая это не черная комедия, нет саспенса, нет страха. Даже самые жесткие и кровавые сцены в фильме поданы комично, без анатомических подробностей и расчлененки. «А она здесь и не нужна», - ответят те, кто в картинах больше ценит образы, метафоры, наконец, атмосферу. Вот именно атмосфера в «Деликатесах» заслуживает высшей оценки. Создателям удалось мастерски изобразить ту самую постапокалиптическую разруху, наполнить ее запоминающимися деталями, которые в совокупности дают невероятный эффект погружения в мир картины. Грязь и гниль, старые пыльные квартиры, темные коридоры и скрипучие половицы. Идеальные декорации, чтобы поселить сюда десяток маньяков и натравить их друг на друга. А ведь создатели так и делают. Но те самые маньяки (или психи) не пытаются друг друга перебить, а стремятся ужиться друг с другом в одном большом доме. А для пущего эффекта сценаристы еще и подселяют к ним легкую добычу в лице добряка Луизона, чтобы зритель задавался вопросом, а кто в итоге одержит верх в мире грязи и порока? Искренность и доброта или злоба и первобытные инстинкты? Знакомым с творчеством Жене придется по душе фирменный волшебный саундтрек. Озорные и легкие композиции чередуются с грозными и угрожающими мелодиями. Каждый актер отыгрывает свою роль на «отлично», ни на секунду не вызывая сомнений в своей искренности. Или кровожадности. Сам фильм был отмечен десятком наград - как за режиссуру, так и за работу художников, сценаристов и актеров. «Деликатесы», по сути, стали «счастливым билетом» для постановщика Жене, который спустя несколько лет снял не самую лучшую часть «Чужого», а после поразил мир «Амели» с Одри Тоту в главной роли. Как и любое изысканное блюдо (ну или деликатес), фильм не всем придется по вкусу. Кто-то отставит тарелку после первого кусочка, кто-то лишь понюхает и не притронется. А кто-то будет наслаждаться каждой ложкой, каждой секундой. И после долго и восторженно говорить о послевкусии. В любом случае, равнодушным «Деликатесы» не оставят никого. А съедобны они или нет, решать уже вам. («Darker»)

Пересмотрела лет 5 спустя после последнего и лет 15 спустя после первого просмотра. Восторг - тот же (только перевод попался другой, в кино и на видео-кассете был более качественный, и фразы, уже оставшиеся в памяти навсегда, типа «Это - работа для австралийца» - здесь провисали и огорчали невостребованностью). То есть тысячи фильмов, отсмотренные с той поры, не сделали этот фильм вчерашним и вторичным, или хотя бы - архаичным, таким бабушкиным сундуком, из которого только - полюбоваться на старину, а носить-то ничего уже, конечно же, нельзя. Наоборот! Такая симфония актеров, такие лица, такие диалоги и сценки, такая музыка! А реквизит! И ... этот полумрак, эта дымка, этот монструозный дом на краю мира - а мира -то, может быть, и нет уже... В общем, восторг, что и говорить. Но поразило сейчас меня другое. Фильм снят в 1991 году. Ну, как бы памятном таком году великого перелома - для нас. (В мире-то, вроде бы, попозже отозвались последствия.) А фильм - про конец света. Про деградацию. Про варваризацию. Про мир, где люди, с одной стороны, продолжают слушать старую классику на оставшихся от другого времени патефонах, а, с другой стороны, вынуждены есть друг друга - в прямом и бесхитростном смысле. Потому что тот, кто распоряжается благами - Мясник, Хозяин Дома и его закромов - учредил такой порядок. И маму родную, если что - придется съесть. Ну, без энтузиазма и даже утирая слезы на глазах, но - так уж пришлось! Тут уж ничего не поделаешь. Этот антиутопический аспект в середине 90-х, когда я смотрела фильм впервые - и когда все это происходило вокруг, ну, не с такой зоологической прямотой, но - очень близко (то есть старушек не ели, им просто Мясник распорядился не платить пенсий; и люди друг друга тоже - убивали не для того, чтобы съесть тело убиенного, а всего лишь - чтобы воспользоваться и завладеть собственностью) - как ни странно, тогда я его - (антиутопический аспект) - воспринимала как игру такую. То есть смешное и абсурдное допущение, нелепые и фантастические предлагаемые обстоятельства, которые веселые фантазеры и отвязанные выдумщики - Жене и Каро придумали, чтобы было интереснее нам показывать своих не менее причудливых персонажей. И, что самое интересное, наверняка так оно и было. Они все придумали. То есть, когда они задумывали фильм, писали сценарий (сценарий еще Жиль Адриен им помогал писать) - ничего этого еще не было. То есть наверняка люди где-то убивали друг друга, резали и обрекали на умирание от голода и болезней, так было и есть, не было другого. Не было опыта расчеловечивания, что, собственно, нам показано. О чем, собственно, фильм. О сохранении человеческого во вдруг возникших нечеловеческих, обесчеловечивающих условиях. Ведь клоун и виолончелистка - это люди из «прекрасного далека», которым в фильме «Деликатесы» увы, оказывается прошлое. Смешить и радовать людей, обращаясь к их высоким чувствам с виолончелью или с музыкальной пилой в руках - в доме Мясника это может себе позволить только дочь Хозяина. Или вот такой - призванный на откорм клоун. До поры до времени. Волшебство «Деликатесов» в том, что ничего этого совершенно можно и не видеть и не считывать, а фильм все равно будет радовать новизной и восхищать режиссерскими находками. Но все это в нем есть. И было туда заложено, когда еще не было опыта в мире вот этого расчеловечивания и архаизации, варваризации. Когда вдруг люди, которые читали книги, расшаркивались друг с другом и уступали старушкам место в трамвае, вдруг взялись за оружие и стали этих старушек подкарауливать в темных переулках. Ну, если, например, у этих старушек есть золотые украшения, квартиры или еще что. А уж про не-старушек - и говорить нечего: детей подкарауливаем, чтобы выкуп за них взять или продать на органы, взрослых - по бизнесу решить проблемы, и тот же выкуп, и шантаж - да мало ли оказалось забытых всяких способов поживиться... Вот ведь французы, какие молодцы - веселая нация. Наши, уж если их посетит какое-нибудь ужасное предчувствие, то задвинут что-нибудь такое мрачное-угрюмое, типа «Посетитель музея» или «Письма мертвого человека». По месседжу - тоже как бы в точку, но по форме - смотреть тяжело, грустно, грузит и оставляет в безнадежности. А французы это эсхатологическое предвидение вот так переосмысливают - и выкладывают не менее ужасное по содержанию, но до чего же красивое и трогательное зрелище... И, все-таки, со счастливым концом. На него вся надежда. Потому что, когда видишь всевозможные и многочисленные сбывшиеся кино-прогнозы (самый простой и зримый - это отсутствующие ныне на карте Нью-Йорка башни-близнецы), то вопрос о причинно-следственной связи с повестки дня не снимается, а встает, наоборот, во весь свой огромный рост: это они, кинематографисты-писатели-драматурги, видят своим сверхчувствительным внутренним взором то, что вот-вот должно случиться - и случится в любом случае? Или же - это их фантазия выхватывает из пространства вариантов, среди которых множество и не таких катастрофичных, вот этот самый провальный и неприятный вариант? А потом фантазия, помноженная на энергетическую подпитку от миллионов просмотров зрителями всего мира, воплощается в реальность? Ну, тут как бы мы дошли до основного вопроса философии, (что первично - материя или сознание?), так что дальше и ехать некуда. Кстати говоря, именно эти наблюдения - за сбывающимися кино- и литературными прогнозами - переносит этот как бы «скучный» и «заумный» вопрос (кстати, Библия во первых строках уверенно отвечает: «В начале было Слово»...) в обыденную повседневную плоскость: это кино сбывается или автор - ясновидец? Так что для меня кино именно этим - в пределе - обязательным отношением к основному вопросу - и является самым интересным в мире. Вот, «Деликатесы» - замечательный тому пример. (kinouho, drugoe-kino.livejournal)

Не уверен, что режиссеры, называя эту картину "Деликатес" предполагали, что их фильм станет самым настоящим деликатесом в мировом кинематографе. Таких стильных, остроумных, красочных, запоминающихся фильмов днем с огнем не сыщешь. И пусть порой будет абсурдно, бессвязно, вы просто любуйтесь на все эти детали, самым большим мастером показа которых является у нас Жене. Тетка эта, у которой не получается убиться, пацаны-оболтусы, мыльные пузыри (привет Амели), полуслепая дочка хозяина мясной лавки... шикарный набор. Франсуа Рабле был бы счастлив. В сказках всегда побеждает добро. (Егор Королев)

Запределье. Имя Жан-Пьера Жене уже давно знает весь кинематографический мир - кто по истории чудной мечтательницы Амели с Монмартра, что произвела своеобразный фурор в области романтического жанра, кто по четвертой части именитой франшизы о чужих внедрельцах - не столь, может быть, однозначно благодарно воспринятой поклонниками, но уж точно не лишенной оригинальности. Но еще на заре его творческой карьеры он трудился в соавторстве с французским режиссером Марком Каро, и дуэт этот можно смело причислить к одним из самых успешных в жанре сюрреализма. И пусть их творческое объединение не дало желаемого обилия произведений, явив миру лишь две полнометражные картины - «Деликатесы» и ... «Город потерянных детей», но они обстоятельно зарекомендовали себя как чертовски талантливые художники, стабильно генерирующие невероятные и совершенно безбашенные выдумки. И именно в «Деликатесах» концентрат их творческой изобретательности достиг небывалых масштабов, воплотившись в шумной и загадочной ярмарке взрослых фантасмагорий. Режиссеры суживают свой постапокалиптичный неуравновешенный мирок до размера заурядного многоквартирного дома и прилегающих к нему территорий. Здесь важно только одно: кушать, потому что кушать нечего, а жить надо; домовладелец, по совместительству мясник, потчует жильцов другими жильцами, совершая совершенно алогичный круговорот в цепочке «потребитель-продукт потребления»; здесь нового постояльца стоило бы откормить - уж больно худ, единственно красивую девушку прибрать к рукам и другим частям тела, а дочурку периодически баловать обязательными подарками без эмоционального участия. А где-то под землей копошатся оппозиционные силы, роя нескончаемые туннели, выдумывая пути высвобождения и попеременно тыря мешки с маисом у недоброжелательного тирана. Безысходную картину спасает маленькое чудо, что случайно вторгается в зловещую обитель: «артист» (как презрительно величает его папенька), бывший клоун и романтик до мозга костей, он умеет все, что нужно для широко распахнутых от изумления детских глаз и завоевания тонких женских сердец, и устоявшийся мир постепенно начинает просыпаться от благоговейного затишья. Для дуэта (а позднее - и для Жене в сольной карьере) вполне закономерно, что мир спасет красота, причем не та, что зазывно и дерзко смотрит с обложек глянца, а та, что не видна в повседневности и покоится в недрах фантазий. Образ чудака, что способен и пожертвовать, и понять, и отпор дать; хозяин судеб, чудес и странностей всегда на первом месте в каждом из необычных миров. Но, что важно, сами жители не ничуть отстают в собственной оригинальности, и главный герой является лишь своеобразным катализатором, то есть он ключевая, но не единственная фигура, работающая на контраст с обыденностью. Жене и Каро фактически выступают в роли своеобразных фокусников, постоянно вытаскивая из шляпы ворох оригинальных идей - экстравагантные способы суицида, музыкальные упражнения по игре на пиле и на скрипящих пружинах кровати, мерители глупости, абсурдные занятия и прочие незаурядные мелочи. Они балансируют на грани сказки и черного юмора, сюра и трагедии, совмещают несовместимое, создавая неповторимый визуальный ряд с мрачными аккордами и легкими нотками, и превращают все жанровые стереотипы в горстку унылых недоразумений. Фарс можно сотворить из всего, включая факт смерти или каннибализма, что они и делают с большим удовольствием. И, надо сказать, у них отменно получается. В одном из разговоров застенчивая и неловкая девушка признается герою, что с ней «постоянно что-то происходит»... На что тот ей ободряюще улыбается: «Зато вам не скучно!». Эту фразу вполне можно представлять в качестве слогана к картине, ибо уж что-то, а это состояние души совершенно точно обойдет зрителя стороной. «Деликатесы» по праву являются уникальным продуктом, плодом удивительной авторской находчивости и смелости, и главное - найти в себе силы не потерять голову от всей звучной какофонии гротеска, хотя, конечно, задачка эта уж точно не из легких. (Vita nostra)

Круговорот людей в природе или соло на пиле. "- А курочка у вас свежая? Это ведь курочка?... - О да! 'Курочка' у нас наисвежайшая!!!" С первых же минут просмотра зрителю дается понять, что зрелище ему предстоит необычное, местами кровавое, чрезвычайно странное и крайне абсурдное. Причем с каждой минутой ощущение ирреальности будет только усиливаться, сюжет - бесноваться, герои - выдавать фортели, один хлеще другого, а закончиться этот театр абсурда полным сюром... Ритмичный звук точащихся ножей в самом начале фильма задает тон и ритм, который тут же подхватывают восхитительные титры. Имя композитора на сломанной пластинке, имя художника по костюмам на разорванной рубашке... ... Стиль картины виден уже с первых кадров и это не может не восхищать. Мы попадаем в странный город, возможно это Париж, но нет традиционной Триумфальной арки, возможно это конец сороковых, но слишком много современных предметов, странным образом сочетающихся с допотопными телевизорами и железными кроватями. Мы видим дом, окруженный едким туманом странного зеленого цвета, стоящего казалось бы на отшибе всего мира, а может, наоборот, - центром этого мира являющегося. Мы видим его обитателей, живущих казалось бы вне пространства и времени, и колоритнее и необычней персонажей, признаюсь вам, я никогда не встречала в кино. Это и мрачный мясник, обожающий дочку - типично серенькую мышку, и дама-неврастеничка, изо всех сил пытающаяся покончить с собой самыми изощренными способами, и старик, превративший свою квартиру в болото... Этих замечательных людей объединят не только место жительства, их объединяет способ выживания в этом мире, странным образом лишенному еды, где валюта - это маис и другие крупы, а любой квартирант - потенциальное жаркое. Впрочем и сами старожилы иногда идут в кастрюлю... Все меняется, когда в один прекрасный день в сим сумасшедшем доме появляется новый жилец - клоун с вечно грустными глазами, готовый смягчить души обитателей и завоевать сердце дочки мясника... Ни секунды меня не удивило, что данный фильм произвел фурор в мире кино и не только - подобной острой политической, социальной, теологической и еще бог знает какой сатиры на существующий мир свет еще не видывал. Авторы затронули множество аспектов общественной жизни и государственного строя и не упустили шанса эти самые аспекты хорошенько обсмеять. Каждый пожалуй, найдет свой прообраз персонажей, чьи характеры в той или иной степени пародируют известные человеческие пороки нашего времени - общества потребления, всеобщего равнодушия и зомбированного восприятия окружающего. Этот дом -коммуналка так похож на современное государство, мясник - его лидер, дающий кров своим гражданам, то есть жильцам, и еду, но регулярно забирающий некоторых из них для дальнейшего пропитания оставшихся... Люди пожирают людей, матери отправляют своих детей на войну, которая необходима лишь для поддержания угасающего общества... Вот такой вот круговорот людей в природе. Не забыли авторы и про оппозицию, куда ж без нее!!! Острый ум режиссеров создал чрезвычайно забавную организацию подземных жителей, отказавшихся от мяса, ненавидящих мясника, клоуна и вообще всех вокруг. На то она и оппозиция, что бы быть против всех и вся и поднимать тем самым свое значение в 'политических' кругах, хотя они сами не прочь утащить мешок - другой маиса у мясника и вновь спрятаться под землей... Финал у картины весьма прозрачный, любовь никто не отменял и даже в этом странном и жестоком мире, что нас окружает, любовь, пожалуй, единственная сила, способная противостоять всему этому мракобесию и нести свет в непроглядном тумане. Что ж, фильм вполне оправдывает свое название, он действительно придется по вкусу немногим и является изысканнейшим деликатесом, который не в состоянии переварить наш не слишком отягощенный мыслью рядовой зритель поколения пепси. Если же вы поклонник 'Красного отеля' и тонкого французского трагифарса - фильм к просмотру обязателен. (olikbrahma)