ДОЖДИСЬ ТЕМНОТЫ (1967)
WAIT UNTIL DARK

"Дождись темноты" ("Подожди до темноты"). Слепая девушка становится объектом манипуляций и террора со стороны преступников, которые ищут в ее квартире пропавшую куклу с героином...

Из Монреаля в Нью-Йорк доставлена детская кукла, набитая партией героина. Кукла случайно попадает в дом Сьюзи Хендрикс (Одри Хепберн), молодой женщины, ослепшей после автокатастрофы. Ее муж, фотограф Сэм (Ефрем Цимбалист мл.), допоздна будет на съемке. Этим пытаются воспользоваться бандит Роут (Алан Аркин) и нанятые им воришки Майк (Ричард Кренна) и Карлино (Джек Уэстон), чтобы заполучить куклу. Они не знают, что Сьюзи помогает по дому соседская девочка Глория (Джули Эрро). Только дождавшись темноты Сьюзи и Глория смогут противостоять бандитам...

Фотограф Сэм знакомится во время авиаперелета с женщиной, которая отдает ему на время тряпичную куклу. На самом деле женщина - контрабандистка, перевозящая крупную партию героина, почувствовала за собой слежку. Так кукла с начинкой попала в нью-йоркскую квартиру, где проживает жена Сэма - Сьюзи Хендрикс, ослепшая в результате недавней аварии. Находчивая Сьюзи учится справляться со своей слепотой самостоятельно. Наркоторговцам во главе с хитрым злодеем Гарри Роутом необходимо во что бы то не стало найти куклу. Беззащитной девушке приходится противостоять банде безжалостных преступников, выдающих себя то за полицию, то за знакомых Сэма...

ОСКАР, 1968
Номинация: Лучшая женская роль (Одри Хепберн).
ЗОЛОТОЙ ГЛОБУС, 1968
Номинации: Лучшая женская роль (драма) (Одри Хепберн), Лучшая мужская роль второго плана (Ефрем Цимбалист мл.).
КИНОПРЕМИЯ «ЛАВР», 1968
Номинации: «Золотой Лавр» за лучшую драматическую женская роль (3-е место) (Одри Хепберн), «Золотой Лавр» за лучшую драму (5-е место).

По одноименной пьесе Фредерика Нотта. На Бродвее пьесу поставил Артур Пенн (премьера 2 февраля 1966). Сьюзи Хендрикс играла Ли Ремик (1935-1991), которая была номинирована за эту роль на премию «Тони». Анни Жирардо (1931-2011) исполняла роль Сьюзи в парижской постановке. О пьесе на сайте IBDB - .
На главную роль режиссер Теренс Янг с самого начала собирался пригласить Одри Хепберн. Существует легенда, что с 15-летней Одри - медсестрой-волонтером, режиссер познакомился во время Второй мировой войны в голландском госпитале, куда он, будучи десантником британской армии, попал с ранением после битвы за Арнем (17-26 сентября 1944). Янг действительно принимал участие в освобождении Арнема, в котором в то время жила Одри Кэтлин Растон, и был ранен. Во время съемок «Дождись темноты» Теренс Янг в шутку сказал, что обстреливал свою любимую звезду, даже не подозревая об этом.
В качестве продюсера картины выступил Мел Феррер (1917-2008) - первый муж (25 сентября 1954 - 5 декабря 1968) Хепберн.
Для Хепберн фильм стал очень сложным в эмоциональном плане, так как она переживала разлад в семье. Работа в этой картине была последней попыткой спасти их брак с Феррером. За время съемок актриса похудела почти на 6 килограммов. Следующий раз Хепберн появилась на экранах только спустя 9 лет (в фильме «Робин и Мэриан», 1976).
Перед началом съемок Одри Хепберн и Теренс Янг часто посещали школу для слепых, чтобы побольше узнать об их повседневной жизни.
Хепберн не пользовалась услугами костюмера, и для своей героини сама выбирала наряды, в основном, от французских модельеров.
Джек Л. Уорнер изначально рассматривал кандидатуры Джорджа К. Скотта на роль Гарри Роута и Роберта Редфорда на роль Майка Толмена.
Позднее Алан Аркин признался, что ему легко досталась роль Роута, так-как мало было желающих играть злодея, который терроризирует слепую девушку, и тем более Одри Хепберн.
Джули Эрро играла роль Глории и в бродвейской постановке 1966 года.
Дебют в кино Робби Бенсона (эпизодическая роль мальчика с мячом).
Съемочный период: 16 января - 7 апреля 1967.
Место съемок: Нью-Йорк; Бербанк (Калифорния) - студия, Монреаль (Квебек, Канада). Фото, инфо (англ.): ; .
Транспортные средства, показанные в картине - .
В картине есть отсылки к сериалу «Бэтмен» (1966-1968) - когда героиня Хепберн стучит в дверь, Сэм спрашивает: "Сьюзи, это ты?", она отвечает: "Нет, это Бэтмен!".
Ошибка в фильме: номер телефона, который Сьюзи читает по Брайлю, даже не цифры; символы являются тарабарщиной и читаются как «shchsting».
Бюджет: $3,000,000.
Гонорар Одри Хепберн составил $750,000 + 10% от прибыли.
Музыка Генри Манчини сыграла важную роль в создании атмосферы страха и тревоги. В сопровождении оркестра была записана главная музыкальная партия, которая исполнялась на двух фортепиано, настроенных с разницей в четверть тона друг от друга. Также использовались ситар, электрический клавесин, электрогитара и накладывались различные шумы и звуки. Во время записи один из пианистов попросил Манчини сделать перерыв, так как ему стало не по себе от исполняемой музыки. После этого композитор понял, что добился желаемого эффекта.
Саундтрек (CD Silver Age Classics series - США, 2007): 1. Come On Louie / The Doll; 2. Main Title; 3. Don't Make Waves / Big Drag For Lisa; 4. Light Relief; 5. Radio Source / He's Got Time; 6. World's Champion Blind Lady; 7. Phono Source I; 8. Phono Source II; 9. Pick Up Sticks; 10. The Doll Again; 11. Watch The Booth / It's For You; 12. Chair Kicker; 13. Bulbus Terror; 14. Gassy! / Strum Along / The Doll; 15. Cutting Roat A New One; 16. You're Doing Fine; 17. Wait Until Dark (music: Henry Mancini, lyrics: Jay Livingston & Ray Evans, performed: Sue Raney); Bonus tracks: 18. Alternate Main Title; 19. He's Got Time (alternate); 20. Piano Tests.
Информация об альбомах с саундтреком: ; .
Кадры фильма; кадры со съемок: ; ; ; ; .
Трейлер - .
Премьера: 26 октября 1967 (США).
Слоганы: «A blind woman plays a deadly game of survival»; «Audrey Hepburn, the role you're going to remember, whenever you're alone»; «What did they want with her?»; «The blinds moving up and down... the squeaking shoes... and then the knife whistling past her ear...».
Чтобы зрители могли в полной мере прочувствовать атмосферу фильма, во время кульминационной сцены в кинозалах выключали все дежурное освещение.
Картина пользовалась большим успехом у зрителей и заработала только в прокате США $7,900,000.
Кинокритики особенно выделяли игру Одри Хепберн. Журнал «Time» написал, что у фильма был "лучший сценарий, постановка и актерский состав", чем у бродвейской пьесы, которая ему предшествовала; и хотя "история полна дыр, как кухонный дуршлаг", "искренняя и естественная игра Хепберн помогла преодолеть недоверие аудитории".
Это единственный фильм ужасов с участием Одри Хепберн, несмотря на то, что его чаще всего называют триллером.
«Дождись темноты» в каталоге Американского института кино - .
О фильме на сайте Turner Classic Movies - .
«Дождись темноты» на Allmovie - .
На Rotten Tomatoes у фильма рейтинг 95% на основе 19 рецензий ().
«Дождись темноты» - один из самых влиятельных триллеров всех времен. В частности фильм оказал заметное влияние на «Комнату страха» (2002) Дэвида Финчера, хотя, как ни странно, выглядит современнее с точки зрения возможностей героя-женщины.
Картина входит престижные списки: «100 лучших американских триллеров» по версии AFI (55-е место); «Лучшие фильмы ужасов» по мнению пользователей сайта IMDb (20-е место); «10 лучших фильмов, снятых в одной локации» по версии портала (3-е место); «100 наиболее значительных фильмов ужасов с 1950 по 1980-й год» по мнению Стивена Кинга; «100 самых страшных моментов в кино» по версии телеканала Bravo (кульминационная сцена фильма - 10-е место).
Рецензии: ; .
Фильм дублирован на студии «Мост-Видео» в 2001 году. Режиссер: Валентина Кузнецова; звукооператор: Леонид Чечиков. Роли дублировали: Анна Каменкова (Одри Хепберн - Сьюзи Хендрикс); Леонид Белозорович (Алан Аркин - Роут); Владимир Герасимов (Ричард Кренна - Майк Тэлман); Дмитрий Матвеев (Эфрем Цимбалист мл. - Сэм Хендрикс); Олег Куценко (Джек Уэстон - Карлино); Татьяна Веселкина (Джули Херрод - Глория).
Другие экранизации пьесы Нотта: «Wait Until Dark» (ТВ, 1982; ) и «Nowhere in Sight» (Незримая угроза, 2001; ).
В 1979 Одри Хепберн исполнила главную роль в еще одном триллере Теренса Янга - «Узы крови».
Теренс Янг / Terence Young (20 июня 1915, Шанхай - 7 сентября 1994, Канн) - английский кинорежиссер и сценарист. Постановщик первых фильмов о Джеймсе Бонде. Во время Второй мировой войны Янг служил в британской армии, был ранен в боях за голландский город Арнем. Дебютировал в кино, как соавтор сценария в 1939 (фильм «On the Night of the Fire»). Полнометражная картина «Коридор зеркал» (1948) - его первая режиссерская работа. Известность Теренсу Янгу принес «Доктор Ноу» (1962) с Шоном Коннери в главной роли. Фильм стал первым из «Бондианы», за ним последовала не менее успешная лента «Из России с любовью» (1963). Во время съемок этого фильма, вертолет в котором находился Янг потерпев крушение и ушел под воду. Жизнь режиссера спас воздух, оставшийся под крышей кабины. Из-за финансовых споров Теренс Янг не участвовал в съемках «Голдфингера» (1964), однако в 1965 выйдет в прокат его следующий фильм об агенте 007 - «Шаровая молния». Подробнее (англ.) - .
Фредерик Нотт / Frederick Knott (28 августа 1916, Ханькоу - 17 декабря 2002, Нью-Йорк) - английский драматург, известный своими гениально сложными сюжетами, связанными с преступлениями. Хотя Нотт и написал только три пьесы, две из них стали классикой: «В случае убийства набирайте 'М'» (1952), по которой Альфред Хичкок в 1954 году снимет один из лучших своих триллеров (), и «Дождись темноты» (1966), которая также была экранизирована. Подробнее (англ.) - .
Одри Хепберн / Audrey Hepburn, урожденная Одри Кэтлин Растон (4 мая 1929, Брюссель - 20 января 1993, Толошеназ) - британская актриса, фотомодель и гуманитарный деятель. Она была единственным ребенком Джозефа Виктора Растона, англо-ирландского банкира, и баронессы Эллы Ван Хеемстра, голландской аристократки, в роду которой были французские дворяне и английские монархи. Детство и юность Одри прошли преимущественно в Нидерландах, оккупированной нацистской Германией. Во время Голландского Голода зимой 1944 нацисты конфисковывали скудные запасы еды и топлива. Жители Нидерландов голодали, некоторые замерзали прямо на улицах. Дядя и двоюродный брат матери Одри были расстреляны за участие в движении Сопротивления. Ее брат находился в немецком концлагере. Одри училась балету в Арнеме, в 1948 переехала в Лондон и работала танцовщицей на сцене лондонских театров. Снявшись в нескольких европейских фильмах, Одри обратила на себя внимание Колетт, которая выбрала ее на главную роль в бродвейской постановке «Жижи» (1951). В 1953 роль принцессы Анны в американском фильме «Римские каникулы» приносит Хепберн премии «Оскар», «Золотой глобус» и BAFTA. В 1954 она получает премию «Тони» за игру в бродвейской постановке «Ундины». Одри Хепберн становится одной из самых высокооплачиваемых звезд кино, играет с такими актерами, как Грегори Пек, Рекс Харрисон, Кэри Грант, Генри Фонда, Гэри Купер, Уильям Холден, Фред Астер, Питер О'Тул и Альберт Финни. Хепберн номинируется на премию «Оскар» за роли в фильмах «Сабрина» (1954), «История монахини» (1959), «Завтрак у Тиффани» (1961) и «Дождись темноты» (1967), а также получает премию BAFTA за фильмы «История монахини» и «Шарада» (1963). С 1967 по 1976 год Хепберн делает перерыв в актерской карьере и занимается воспитанием сыновей - Шона (от первого брака с Мелом Феррером; род. в 1960) и Луки (от второго брака с Андреа Дотти; род. в 1970). Вернувшись в кино Хепберн снимется еще в четырех фильмах, последний из которых «Всегда» (1988) Стивена Спилберга. В 1988 Хепберн становится международным послом доброй воли ЮНИСЕФ, в качестве которого активно привлекает внимание к проблемам детей в неблагополучных регионах Африки, Южной Америки и Азии. В 1992 Хепберн за деятельность в ЮНИСЕФ награждается Президентской медалью Свободы. Одри Хепберн скончалась от рака в возрасте 63 лет в окружении семьи. "Цифры говорят, что Одри умерла молодой. Чего цифры не говорят - это того, что Одри умерла бы молодой в любом возрасте" - Питер Устинов. Подробнее (англ.) - .
Официальный сайт Одри Хепберн и ее Детского фонда - .
Алан Аркин / Alan Arkin (род. 26 марта 1934, Нью-Йорк) - американский актер, играющий преимущественно грубоватых эксцентричных персонажей. Лауреат премий «Золотой глобус» (1967), «Оскар» (2007) и BAFTA (2007). Родился в семье нерелигиозных евреев. В молодости мечтал о музыкальной карьере, солировал в фолк-группе «The Tarriers». В начале 1960-х с успехом дебютировал на Бродвее, за один из первых же спектаклей был удостоен премии «Тони». За роль лейтенанта Розанова в комедии «Русские идут! Русские идут!» (1966; ) получил премию «Золотой глобус» и первую номинацию на «Оскар». В 1972 Аркин руководил первой постановкой пьесы Нила Саймона «Комики», ставшей со временем бродвейской классикой. Также опубликовал несколько детских повестей в жанре фэнтези. Снимался во множестве фильмов различных жанров - от культовой «Уловки-22» (1970) до макабрической сказки «Эдвард Руки-ножницы» (1990). В 2007 с «третьей попытки» стал лауреатом премии «Оскар» за роль неравнодушного к порно и героину деда в фильме «Маленькая мисс Счастье», обойдя своего ближайшего соперника Эдди Мерфи. В 2013 роль авторитетного кинопродюсера Лестера Сигела в триллере Бена Аффлека «Операция Арго» принесла Аркину новые номинации на премии «Оскар», Гильдии киноактеров США, «Золотой глобус» и BAFTA. Первой женой Аркина была Джереми Йефф, с которой он прожил в браке с 1955 по 1961 год. У них родились два сына: Адам в 1956 и Мэттью в 1959. В 1964 Алан женился на актрисе и сценаристе Барбаре Дана. В 1967 у них родился еще один сын Энтони. В середине 1990-х после более чем 25 лет брака они развелись. С 1996 актер женат на психотерапевте Сюзанне Ньюлэндер. Подробнее (англ.) - .

Один из лучших триллеров 1960-х годов "Дождись темноты" поставил ремесленник Теренс Янг, оставшийся в истории как автор первых четырех фильмов бондианы, включая "Доктора Но" (1962). А спродюсировал актер Мел Феррер для своей жены Одри Хепберн, с которой как раз собирался развестись. После многодневных тренировок и репетиций с повязкой на глазах Хепберн весьма убедительно смогла сыграть слепую женщину, которую терроризирует шайка злоумышленников. Дело в том, что, по их данным, у нее в доме оказалась кукла, битком набитая героином. Как она туда попала, дело десятое. Янг торопится замкнуть зрителей в клаустрофобическом пространстве дома, где разворачивается все действие фильма. Садист в черных очках ... и парочка разбитных мошенников вторгаются в дом под видом то однополчанина мужа героини, то полицейских, то скандалиста-старикана. Самый эффектный эпизод разворачивается в полной темноте, где слышны лишь голоса Сюзи и шарящих по дому душегубов: в смысле идентификации героини и зрителя вряд ли можно добиться чего-то большего. (Михаил Трофименков, Газета «Коммерсантъ»)

По-настоящему напряженнейший триллер, адаптированный по Бродвейской популярнейшей пьесе, написанной Фредериком Ноттом, автором «В случае убийства набирайте 'М'» (1954; ). Хепберн, слепая домохозяйка, живущая на Манхэттене, подвергается террору тремя злобными убийцами (Кренна, Аркин и Уэстон), которые ищут целое состояние в героине, который был спрятан в игрушечной кукле ее мужем, Цимбалистом. Цимбалист дал куклу Хепберн. Далее следует завораживающая, с крутым саспенсом битва умов между слепой Хепберн и ее мучителями-садистами. Британский режиссер-ветеран Янг (Артур Пенн ставил пьесу на сцене), обладая большим опытом, построил волнующий, оригинальный триллер. Хепберн выдает сильное, реалистическое исполнение в роли слепой женщины из «Дома Света», где находится школа для слепых. ... Много недель она училась, как правильно пользоваться палочкой, чувствовать текстуру различных предметов, и тщательно слушать, чтобы разобрать качество и расстояние звуков. Фильм пользовался огромным успехом в кассе, а для большего эффекта некоторые владельцы кинотеатров выключали свет полностью на последние 15 минут. (М. Иванов)

10 фильмов в духе классика. 13 августа [2014] мир праздновал 115 лет со дня рождения Альфреда Хичкока, мастера саспенса, чей длительный и плодотворный творческий путь не одно десятилетие вдохновляет режиссеров по всему миру. В любви к Хичу признавались многие мэтры, а его роль в мировом кинематографе нельзя переоценить. Приемы режиссера активно используются и в современных фильмах, его почерк часто стараются скопировать в триллерах и фильмах ужасов, но стать новым Хичкоком еще никому не удалось. Мы выбрали десять фильмов, созданных в разное время под явным влиянием творчества Альфреда Хичкока, чьи авторы смогли приблизиться к заданной планке. [...] «Дождись темноты», 1967. Еще ... один фильм с Одри Хепберн, поставленный по пьесе Фредерика Нотта режиссером бондианы Теренсом Янгом, похож своим единством места и давящей клаустрофобией на фильм Хитча «В случае убийства набирайте М». Слепая Лиза случайно приобретает куклу с зашитыми в нее пакетами героина, и весь фильм бедняжку прямо у нее дома будут пытаться облапошить трое преступников. Казалось бы, что может быть проще, чем отнять куклу у слепой девушки? Однако хитрая игра, которую они с ней затеяли, поддерживает саспенс на протяжении всего фильма, пока хрупкая Лиза не почует неладное. Финал фильма является одним из самых крутых в истории голливудских триллеров. [...] (Дмитрий Карпюк. Читать полностью - )

От «Завтрака у Тиффани» до «Моей прекрасной леди»: топ-5 лучших ролей Одри Хепберн. Едва ли не каждая ее роль становилась культовой, а фильм - классическим. Ко дню рождения легендарной актрисы мы изучили ее фильмографию и выбрали самые яркие роли. Когда-то ELLE проводил опрос среди журналистов, фотографов и дизайнеров: кого они считают самой красивой женщиной всех времен и народов. Выбор был почти единодушным - Одри Хепберн. Королева красоты тщательно подходила к выбору ролей, отказав однажды самому Хичкоку. Для нее было важно, чтобы на экране не было крови, а ее героиня не подвергалась насилию. Она не воспринимала агрессию как художественный прием - ... возможно, поэтому фильмы с ее участием хочется смотреть и пересматривать. Они чистые и светлые, как ее взгляд. И полны смысла - как вся ее жизнь. [...] «Дождись темноты», 1967 год. Первый и единственный хоррор в фильмографии Хепберн, одна душераздирающая сцена из которого вошла в личный список Стивена Кинга как самая страшная за всю историю кино. Видеть беззащитную Хепберн в роли еще более беззащитной слепой девушки подчас невыносимо, но оторваться от картинки на экране невозможно - пожалуй, «забавной мордашке» нужно было пройти через сложный психологический саспенс, чтобы раскрыться по-настоящему. Критики называли «Дождись темноты» лучшим фильмом, который не снял Хичкок. Режиссером картины выступил Теренс Янг - в прошлом парашютист-десантник, раненый во время Второй мировой войны. В госпитале за ним ухаживала молоденькая медсестра по имени Одри, которую он, спустя 20 лет, пригласил на главную роль в своем новом фильме. Героиня Хепберн, живущая в темноте, в итоге проливает свет на страшную историю, и побеждает зло, хотя happy-end - последнее слово, которое приходит на ум на финальных титрах. После «Дождись темноты» Хепберн перестала сниматься в кино и исчезла с экранов на целых девять лет. Она занималась семьей, растила двух сыновей, стала послом ЮНИСЕФ и много путешествовала. Во время одной из поездок она почувствовала острую боль в животе - врачи диагностировали рак. Хепберн умерла в 63 года, все-таки дождавшись темноты. Такая же молодая и прекрасная, какой ей запомнил мир. (ELLE. Читать полностью - )

Три кошки и одна слепая мышка. Фильм «Дождись темноты» смотрела несколько раз в разном качестве, с разными, порой ужасающими переводами, и вот, наконец-то получила на почте этот фильм в отличном качестве на ДВД и незамедлительно решила пересмотреть, чтоб обновить впечатления. Ух! Время пролетело незаметно. Фильм смотрится на одном дыхании. Героиня Одри - великолепна! Как ее жалко, как ей сочувствуешь. Ей, такой беззащитной, хрупкой, вынужденной держать оборону против трех, злодейски настроенных мужиков, ну правда, выясняется, что по большому счету, злодей-то из них только один, но какой! Брр-р... Сцена в конце фильма - просто реальный холодящий ужас! Соглашусь, что этот сюжет - ... классическая игра «кошки-мышки», только, если позволите, уточню: это не совсем справедливая и честная игра, в которой правила никто не устанавливал и называется она «три кошки и одна слепая мышка». Так будет правильней. Героиня Одри, исходя из фильма, ослепла не так давно, пережив кошмар автокатастрофы, чудом оставшись жить, но потеряв при этом зрение. Вы только попытайтесь представить себе состояние ее героини! Она еще помнит жизнь в ярких красках, при этом должна смириться и приучить себя жить нормально в полной темноте. Для нее не на месте стоящий стул- это уже серьезная преграда, не говоря уже о валяющихся на полу трупах! Сьюзи, как слепой котенок, порой в ужасе мечется по своей родной квартире... Я не заметила в лице героини никаких намеков на у. о. Я вижу только огромные распахнутые глаза, наполненные неподдельным ужасом, и вижу маленькую мужественную женщину, борющуюся с собственным страхом и находящую выход из, казалось бы, абсолютно безвыходной и безнадежной для нее ситуации! «Дождись темноты», на мой взгляд, - отличный триллер! И не беда что сейчас он смотрится немного наивно. В этом его и прелесть. Сейчас даже Хичкоковский «Психо» - уже не выглядит таким уж страшным и ужасным, как его воспринимал зритель несколько десятков лет назад. Время идет, зритель становится более искушенным и подготовленным к восприятию классических триллеров... Это нормальный процесс, который нам не изменить. Время проверяет фильмы на их пригодность! Я считаю, что «Дождись темноты» и через сто лет будет смотреться настоящими киноманами на ура, благодаря отличным актерским работам, благодаря шикарной музыке Манчини, благодаря великолепной Одри Хепберн! (Murlyka)

[...] Для меня это просто фильм-потрясение. И в первую очередь потрясение игрой Одри Хепберн. Эта картина дает понять, что у нее почти безграничные актерские возможности, выходящие куда шире мелодраматических рамок. Поражаюсь, почему в таком ключе режиссеры ее сняли всего один-два раза... На подобном драматическом уровне с Одри есть лишь "История монахини" и "Детский час". Так мало! А сказано этими работами так много... Поражаюсь, почему ей не дали Оскар ни за "монахиню", ни за этот фильм. Видимо, Голливуд просто не в состоянии прочувствовать всю глубину этих ролей, понять, с каким чудом имеет дело, ведь так не сыграл бы никто... Не могу ... не упомянуть здесь нашу озвучку картины - дубляж замечательной Анны Каменковой, ее ангельский голос вписался очень удачно. Мне хочется воспринимать этот фильм как психологический триллер, здесь какое-то совершенно особенное состояние саспенса. Хрупкая Хепберн в роли терзаемой бандитами-убийцами слепой женщины - потрясающая находка режиссера, заставляющая затаив дыхание следить за каждой секундой экранного времени. Предметное ощущение мира лишь на ощупь и на слух мастерски передается зрителю и заражает его. А вершиной этой невероятной борьбы за жизнь вслепую становятся моменты абсолютной темноты в кадре, когда на экране нет ничего, слышно лишь дыхание героев. Представляю себе эффект, производимый на зрителей в кинотеатрах во время этих сцен, если он ощущается и через простой монитор... Собственное жилище становится для слепой женщины своеобразной тюрьмой, клеткой. Но так - и только так - в родном знакомом до миллиметра внешнем пространстве, а также в пространстве удивительно сильной души героини можно отыскать те силы и факторы, которые можно бросить на борьбу за жизнь, когда уже не осталось шансов выжить... P.S. Этой абсолютно нетипичной для нее картиной удивительная Одри Хепберн подвела своеобразный итог всему большому периоду своих основных легендарных ролей: снимаясь до этого бесперерывно (в 1951-67-х годах фильмы с ней выходили почти ежегодно), после этой роли она почти на 10 лет ушла из кино. Это еще один повод обратить на картину особое внимание. (Алексей Селеверов, Ульяновск)

Темнота уравнивает всех. Этот фильм развивается по спирали так называемой «идиотской фабулы» (теория идиотской фабулы была высказана Роджером Эбертом в 1968 г.), чья суть заключается в том, что главный герой попадает в неприятную ситуацию, выкрутиться из которой не составляет труда, если проявить немного благоразумия. Вместо того чтобы, например, замкнуть дверь, через которую то и дело шныряют «подозрительные лица», герои таких фильмов предпочитают не замечать спасительной возможности, а зрители, как правило, кричат: «Закрой дверь, дура!»; «Повернись, он у тебя за спиной!» и т. д. Но помилуйте! Что будет, если дверь окажется запертой или убийца не станет подкрадываться из-за спины? Правильно - ... кино кончится, не успев начаться. Поскольку прием «идиотской фабулы» используется чаще всего в халтурных и обедненных фантазией лентах, то кончиться, не успев начаться, - их лучший удел. Однако среди мучительно скучных триллеров, чиллеров, слэшеров, хорроров, чуждающихся логических законов, существуют редкостные киноэкспонаты, хоть и основывающиеся на крайне сомнительной сюжетной завязке, но все же способные поразить изобретательством и оригинальностью на таких уровнях, как психологически гнетущий антураж замкнутого пространства и искусная театрализация кинематографического материала. Под прицелом настоящей рецензии находится один из таких экспонатов - кинолента английского режиссера Теренса Янга «Дождись темноты», повествующая о молодой девушке Сьюзи, ослепшей в результате автокатастрофы, чей муж стал случайным обладателем злополучной куклы, начиненной героином. После того как муж покидает квартиру, нашу героиню - лучезарную и хрупкую Одри Хепберн - начинает театрально терроризировать шайка актерски одаренных преступников. Их цель - кукла, их инструмент - не жестокость и насилие, а тщательно спланированное, поэтапное вымогательство, основывающееся на том, чтобы завоевать доверие наивной Сьюзи, пребывающей в слепом заблуждении. С чего начинается преступный спектакль? С того, что Сьюзи впускает в квартиру незнакомого господина, представляющегося другом ее мужа. Господин, показавшийся таким дружелюбным и безобидным, покидает квартиру, после чего появляется еще один, еще и еще... Все потому, что Сьюзи не закрыла дверь. Пресловутая дверь, которая в другом случае оказалась бы сомнительным звеном в хлюпенькой цепи «идиотской фабулы», здесь приобретает черты смыслообразующего элемента хитроумной сюжетной конструкции, становится своеобразным порталом, через который внешний мир проникает в замкнутое пространство Сьюзиной квартиры. Теренс Янг маскирует действие картины под спектакль, отчего в фильме начинают действовать законы немного иного свойства, чем кинематографические. Квартира превращается в сцену, располагающую всеми декорациями домашнего убранства, дверь - в просцениум, отделяющий обратимое и необратимое, а внешний мир (улица, синий фургон, телефонная будка) - в темное закулисье, таящее лицедеев самых разных амплуа - от ангелов до демонов... Теренс Янг преодолевает недостатки «идиотской фабулы» за счет многих факторов, но именно театрализация является главным. Именно этот прием послужил причиной того, что лента 1967 года выглядит нисколько не устаревшей, тогда как современные фильмы жанра триллер жухнут и скисают сразу после выхода в прокат. «Дождись темноты» так же, как и, например, «Психоз» Хичкока, способен произвести устрашающее впечатление в эпоху «бесстрашного» зрителя, видевшего, казалось бы, все... кроме, разумеется, олдскульных триллеров, достигающих пугающий эффект благодаря тонкой психологической игре с ожиданиями, а не литрам бутафорской крови. Имя Хичкока упомянуто неслучайно. Король саспенса тоже обращался к замкнутому пространству в кино как к механизму сотворения психологической напряженности и (что отсутствует у Янга) причине неотступной паранойи. «Дождись темноты» поигрывает ожиданиями зрителей и обостряет чувства подобно хичкоковскому «Окну во двор» 1954 года. Однако мелодраматизм и сентиментальность отличает янговский спектакль от узконаправленного саспенса Хичкока. Вероятно, только последний умел так искусно балансировать на грани триллера и мелодрамы, что одно не заслоняло другое. «Дождись темноты», чье название словно обращается к зрителю, начинается как легкое дуновение, которое за счет резких колебаний атмосферного давления переходит в шквальный ветер и завершается ураганом, сметающим все на пути и... срывающим линии электропередач, отчего тухнет свет. В финале как раз и проясняется название ленты, когда слепая Сьюзи, лучезарная и хрупкая Сьюзи, вынуждена в кромешной темноте бороться с последним мерзавцем, нарушившим ее покой. Но темнота уравнивает всех - и слепых, и зрячих - поэтому в этой схватке побеждает... вы сами знаете, кто в ней побеждает. Мы каждый день невольно становимся актерами кем-то прописанного спектакля, бессознательными притворщиками, даже не подозревая о том, что нами управляют, а наши чувства - всего лишь сфабрикованный рефлекс на искусственных раздражителей. И хорошо, если дребезжание телефонного звонка вырвет нас из театрального сна и заставит усомниться в подлинности происходящего. (Даниил Амперцвест)

Несмотря на приличный рейтинг, не ожидала, что фильм окажется настолько хорошим, ибо часто к объективной оценке зрители приплюсовывают балл-другой за год выхода (да что уж там, сама в таком замечена). В данном случае лично мне и накидывать ничего не пришлось. Вышло довольно милое кино, хотя странно говорить «милое» о криминальном триллере. И все же саспенса тут не так много, большую часть фильма перед слепой героиней разыгрывался спектакль, не угрожающий ее жизни и увлекательно смотрящийся. Имелись нелогичности (странно мне, почему нельзя было запереть двери или просто уйти к соседям, также девочка совершенно внезапно из плохой превратилась в хорошую, ну да ладно), ... но если их требовал сюжет, то я не против. Все здесь удачно: и камерность постановки, и актерский состав, и занятный сюжет, и музыка. Одри Хепберн подошла на роль просто чудесно: милая хрупкая женщина, в которой ощущается крепкий стержень. Впрочем, и остальные оказались на своих местах, хотя номером два я бы отметила девочку, сыгравшую Глорию. Ей удалось передать детское отношение к происходящему как к приключению в стиле Нэнси Дрю. Это, правда, еще больше понизило градус остроты, но все-таки мне кино приглянулось больше своей атмосферой, нежели саспенсом финальной части. 7,5/10. (Iceberg)

Один в темноте. Сюжет представляет собой классическую игру под названием «кошки-мышки» разыгранную в камерных условиях. За весь фильм мы более-менее познакомимся с пятью персонажами и практически ни разу не выйдем за пределы небольшой (по американским меркам естессно) квартирки. Жуть в картине начинают нагнетать прямо сразу и с первых кадров. И за счет чего вы бы думали это делают? Тупо показывают страсти-мордасти? А вот фиг! Нам забабахивают такое музыкальное сопровождение, что на его фоне даже детская игрушка кажется жутким монстром, а самые простые люди приобретают окрас обреченности. Сразу становится ясно и понятно - ничего хорошего ждать не стоит. Далее незамедлительно проследует ... подтверждение этого тезиса... И... И вот нас начинают знакомить...стоп... А начинают ли? Нам просто показывают основных действующих лиц и посредствам диалогов пытаются объяснить ху из ху. Всего таких ху у нас пять штук. Двое первых - это два лузера, недавно отмотавших срок в тюрьме. Третий, настоящий плохой парень, псих и по совместительству очень умный и жесткий дядька по имени Роут. Такие как он не останавливаются не перед чем, убийство для него это обычная и даже в какой-то мере рутинная вещь. Что жизнь какой-нибудь мухи, что жизнь человека, для него нет существенной разницы. При этом он очень умен и расчетлив, все ходы просчитывает заранее и не полагается на волю случая и везения. Роль этого самого Роута блестяще исполнил Алан Аркин. Недавний оскаровский триумфатор так отжег, что мало не показалось. Образ его персонажа получился наиболее ярким и убедительным. Настоящий бед гай. Особенно выигрышно смотрелся он на фоне двух своих подельников, которые казались просто чистым недоразумением рядом с ним. Конечно, во многом это такая задумка по фильму, но благодаря стараниям Аркина пропасть меду ними возникла просто громаднейшая. Харизма, брутальность, внутренний стержень и смекалка, все при нем. Практический идеальный образец отрицательного героя. Вот эта самая троица и будет тянуть на себя одеяло триллера и создавать всю ужасть. Из их совместного общения в начале картины станет известно то, чего будет происходить, зачем им нужна Сюзи и что они тут вообще делают. Попутно мы узнаем, за что сидели недотепы, на чем они погорели, а также впервые узреем весь масштаб темной стороны личности Роута. По ходу дела этот самый Гарри Роут хорошенько замотивирует простофиль на совместную работу по провертыванию одного темного дельца. Противостоять этой гоп-компании будет девушка с именем Сюзи. Она недавно ослепла в аварии, но уже отлично ориентируется в пространстве и замечательно может чувствовать все происходящее вокруг через звуки. Он милая, обаятельная и трогательная натура... в общем типичная Хепберновская героиня ... но несмотря на это очень неоднозначно выступила Одри Хепберн. Она, конечно, играет, и играет, надо заметить, классно, но вот только не совсем понятно кто и зачем внушил ей мысль, что у слепых выражение лица должно быть порой как у у. о. Вот кроме этого к ней больше никаких замечаний нет и быть не может. Естественно воевать с плохишами она будет не в одиночку, а с помощью маленькой, поначалу противной, а потом чудесным образом видоизменившейся девчушки по имени Глория. Ну, вот теперь все герои представлены, сюжет означен и начинается триллер. Тут я умолкаю, ибо рассказывать дальнейшие происшествия на экране, - во-первых, бессмысленно; а во-вторых, за подобные рассказы человек, не смотревший фильм имеет полнейшее право изничтожить рецензента в особо жестокой форме. Поговорим лучше о другом. Сорок лет назад, когда это кино шло на большом экране, рядом с кинотеатрами дежурили скорые. Многим после просмотра требовалась срочная помощь или хотя бы успокоительное. Конечно, сейчас такую картину представить практически невозможно. Изменились люди, изменились нравы и теперь уже мало, чем можно напугать. Многое в этом фильме по прошествии сорока лет смотрится немного наивно и наиграно, но при этом порой зашкаливающий саспенс, великолепная атмосфера ужаса и отчаянья никуда не выветрились до сих пор. От некоторых сцен этой картины холодок по спине пробегает до сих пор, до сих пор некоторые сцены заставляют сердце учащенно биться, а прекрасные работы оператора, композитора и актеров вызывают восхищение. Это ли не показатель отличного триллера? (Dolphin)