ОБЗОР «ЛЕДИ ИЗ ШАНХАЯ» (1947)
Однажды ночью молодой безработный моряк Майкл О'Хара спасает от двух бандитов красавицу Эльзу. Ее муж, преуспевающий адвокат Артур Баннистер, предлагает Майклу работу матроса на своей яхте, отправляющейся в круиз. Во время плавания партнер Баннистера Джордж Грисби делает Майклу весьма странное и заманчивое предложение - помочь инсценировать его убийство...
Ирландский моряк нанят хромым юристом, чтобы управлять его яхтой и прислуживать красавице-жене. Вскоре происходит убийство, все герои ведут себя, мягко говоря, неэтично по отношению друг к другу, отношения закручиваются в невообразимый калейдоскоп, который в конце разбивается на миллион осколков - знаменитая, неоднократно цитируемая в кино сцена в зеркальной комнате.
На пустынной ночной аллее парка Майкл О'Хара (Орсон Уэллс) расшвыривает бандитов, напавших на прекрасную блондинку (Рита Хэйворт). Она представляется как русская девушка Эльза, родом из Шанхая. Майкл - гигант с лицом ребенка, безработный моряк, за спиной которого - убийство франкиста в Испании, привлекает девушку своей первобытной мощью. Эльза предлагает Майклу работу на яхте мужа, преуспевающего адвоката Баннистера (Эверет Слоун), искалеченного полиомиелитом. Сраженный наповал роковой блондинкой, О'Хара отправляется в плавание. Путь яхты Баннистеров лежит через Мексику и Панамский канал в Сан-Франциско. В пути Грисби (Гленн Андерс), деловой партнер Баннистера, обращается к Майклу с загадочным предложением - помочь инсценировать его убийство, для того чтобы тот мог исчезнуть и получить огромную страховку. Грисби обещает заплатить $5000, с такими деньгами Майкл и Эльза смогут бежать и начать новую жизнь. Майкл соглашается и... практически подписывает себе смертный приговор...
По мотивам романа Шервуда Кинга (1904-1981 https://de.wikipedia.org/wiki/Sherwood_King) «If I Die Before I Wake» (Если я умру во сне / Если я умру, прежде чем проснусь, 1938), из которого Орсон Уэллс (1915-1985 https://en.wikipedia.org/wiki/Orson_Welles) сделал нечто большее.
Рабочие названия: «If I Die Before I Wake»; «Black Irish»; «Take This Woman»; «The Girl from Shanghai».
Съемочный период: 2 октября 1946 - 27 февраля 1947.
Бюджет: $2,000,000.
Известный кинокритик Дэйв Кер (https://en.wikipedia.org/wiki/Dave_Kehr) назвал «Леди из Шанхая» единственной среди классических нуаров комедией. Впервые в истории нуара действие переносится в экзотические южные страны (позднее киноведы придумают для таких нуаров название солнечных - «film soleil»). Но даже в раскаленных солнцем тропиках героев не оставляет ощущение близости смерти.
Место съемок: Сан-Франциско, Саусалито, Морро-Бэй, Сан-Луис-Обиспо, Лос-Анджелес (Калифорния, США); Нью-Йорк (Нью-Йорк, США); Акапулько (Герреро, Мексика). Фото, инфо (англ.) - http://www.movie-locations.com/movies/l/Lady-From-Shanghai.php.
Главные роли исполнили сам Уэллс и его жена Рита Хэйворт (1918-1987 https://en.wikipedia.org/wiki/Rita_Hayworth), которая специально для фильма пошла наперекор своему имиджу, позволив превратить себя в коротко стриженую платиновую блондинку, и вместо привычной ей роли милашки играла вульгарную злодейку.
Дарья Блинова. Стиль в фильме: «Леди из Шанхая» Орсона Уэллса - https://theblueprint.ru/fashion/cinema/the-lady-from-shanghai.
Фильм вошел в историю кино не только из-за своего жанрового своеобразия, но и благодаря метафорическому киноязыку. Действующие лица уподобляются то акулам, то крокодилам. Потеющий в тропиках Грисби (Гленн Андерс, 1889-1981 https://en.wikipedia.org/wiki/Glenn_Anders) напоминает гигантскую рептилию, а его партнер Артур Баннистер (Эверет Слоун, 1909-1965 https://en.wikipedia.org/wiki/Everett_Sloane) не столько ходит, сколько ползает. Эльза - роковая женщина, которая воплощает вероломство, обманчивость и злодейство. Режиссер остроумно намекает на ее истинную сущность, когда во время любовной сцены в аквариуме мимо нее проплывает гигантский спрут. В традиции немецкого экспрессионизма места действия зарифмованы с внутренним состоянием героев, а движения камеры и глубина съемки поражают виртуозностью. Запутанность ситуации, в которую позволил завлечь себя главный герой, символизируют сюрреалистические сети в лабиринте заброшенного цирка, где он заточен.
Кадры фильма, фото со съемок: https://www.aenigma-images.com/2018/01/the-lady-from-shanghai/; https://www.blu-ray.com/The-Lady-from-Shanghai/166896/#Screenshots; https://www.famousfix.com/topic/the-lady-from-shanghai/photos?pageno=2; http://www.ciakhollywood.com/hp/signoradishanghai/; http://moviescreenshots.blogspot.com/2013/05/lady-from-shanghai-1947.html; https://www.yo-video.net/fr/film/554963c0c06fbac60c37f8e9/affiches-photos/.
«Кабинет доктора Калигари» (1920 ) - фильм, которым вдохновлялся Уэллс при создании декораций заброшенного парка развлечений.
Яхта, на которой частично происходит действие фильма, принадлежала актеру Эрролу Флинну (1909-1959 https://en.wikipedia.org/wiki/Errol_Flynn).
Наземные транспортные средства, показанные в картине - http://imcdb.org/movie.php?id=40525.
Оружие в фильме - http://www.imfdb.org/wiki/Lady_from_Shanghai,_The.
Орсон Уэллс был крайне недоволен саундтреком картины, т.к. его указания были проигнорированы студийным композитором.
Информация об альбомах саундтреков: http://www.soundtrackcollector.com/catalog/soundtrackdetail.php?movieid=14448; https://www.soundtrack.net/movie/the-lady-from-shanghai/.
Об обстоятельствах, толкнувших Уэллса на съемки фильма, свидетельства разнятся. Сам Уэллс рассказывал, что оказался режиссером этого фильма почти случайно. Ему срочно нужны были деньги на завершение работы над мюзиклом «Вокруг света за 80 дней», и в обмен на требуемую сумму он согласился бесплатно снять для «Columbia Pictures» фильм на любой выбранный ими сюжет. Результат не понравился голливудским воротилам, и они настояли на том, чтобы вырезать из фильма больше часа экранного времени. Однако и в таком виде картина провалилась в прокате. Критики жаловались на то, что «фирменные штучки» Уэллса, его нестандартные визуальные решения отвлекают от следования рассказу. После провала «Леди из Шанхая» режиссер попал в «черный список» Голливуда. Провал фильма ускорил его развод с Хэйворт. Прошло двадцать лет, прежде чем фильм был признан одной из вершин голливудского нуара, а сюрреалистическая перестрелка в полной зеркал комнате смеха - «одной из самых эффектных сцен мирового кино». - Андрей Плахов.
В картине есть отсылки к лентам «Воскресение» (1927 https://www.imdb.com/title/tt0018318/) и «Гражданин Кейн» (1941 ).
Премьера: 24 декабря 1947 (Франция). Из-за перемонтажа фильм вышел в американский прокат только 9 июня 1948 и успеха не имел.
Слоганы: «I told you... you know nothing about wickedness»; «One who keeps his nature keeps his original nature in the end»; «Do all rich women play games like this?»; «The Story Of A Reckless Woman!»; «You'll forget there ever was a woman like Gilda... when you meet the Lady From Shanghai!».
Продолжительность оригинальной (премьерной) версии фильма - 92 мин.
Трейлер: https://youtu.be/PImk_KVVbMU; https://youtu.be/R3lW5UKsbP4.
Обзор изданий картины: http://www.dvdbeaver.com/film4/blu-ray_reviews_62_/the_lady_from_shanghai_blu-ray.htm; https://www.blu-ray.com/The-Lady-from-Shanghai/166896/#Releases; https://www.dvdtalk.com/reviews/67227/lady-from-shanghai-blu-ray-the/.
«Леди из Шанхая» на Allmovie - https://www.allmovie.com/movie/v28086.
О картине на сайте Turner Classic Movies - http://www.tcm.turner.com/tcmdb/title/80637/The-Lady-from-Shanghai/.
«Леди из Шанхая» в каталоге Американского института киноискусства - https://catalog.afi.com/Catalog/moviedetails/25611.
На Rotten Tomatoes у фильма рейтинг 82% на основе 45 рецензий (https://www.rottentomatoes.com/m/lady_from_shanghai).
В 2018 году лента внесена в Национальный реестр фильмов США.
Картина входит в престижные списки: «100 самых недооцененных фильмов» по версии Beyond the Canon (74-е место); «The 1001 Movies You Must See Before You Die»; «250 лучших фильмов жанра нуар»; Лучшие фильмы» по версии сайта They Shoot Pictures.
Рецензии: https://www.mrqe.com/movie_reviews/the-lady-from-shanghai-m100007411; https://www.imdb.com/title/tt0040525/externalreviews.
«Леди из Шанхая» спародирована в комедиях: «Существо из моря с привидениями» (1961 https://www.imdb.com/title/tt0054768/); «Бананы» (1971 https://www.imdb.com/title/tt0066808/); «Хихикающий доктор» (1992 https://www.imdb.com/title/tt0104139/).
Алексей Филиппов «Страсти по Орсону Уэллсу» - https://www.kino-teatr.ru/blog/y2020/5-6/642/.
Сан-Франциско. Ночью в парке ирландец Майкл О'Хара, авантюрист и идеалист (на войне в Испании он убил франкистского шпиона), приходит на помощь молодой блондинке Эльзе, на которую напали 3 бандита. Он незамедлительно влюбляется в нее. Она замужем за знаменитым адвокатом Артуром Баннистером - это инвалид, который не может передвигаться без 2 тростей. Баннистер предлагает Майклу работу на яхте. Майкл сначала отказывается, а потом соглашается - в основном, из-за Эльзы. В круизе на Карибы Майкл узнает многое о странных отношениях между Баннистером, его помощником Джорджем Грисби и Эльзой. Он сравнивает их с акулами, пожирающими друг друга - так, что море краснеет от их крови. На стоянке в Акапулько Грисби предлагает Майклу 5000 долларов, чтобы Майкл убил его и подписал признание. По возвращении в Сан-Франциско он снова возвращается к этому предложению, добавив кое-какие разъяснения. Только будучи «убитым». Грисби сможет скрыться под другой личиной на далеком острове и начать там райскую жизнь, к которой давно стремится. Майклу признание даже не будет стоить свободы, поскольку тело Грисби не будет найдено. Майкл и Эльза тайно встречаются в океанариуме. Эльза хочет, чтобы Майкл увез ее подальше отсюда, и говорит, что в предложении Грисби наверняка кроется подвох. Несмотря на предостережение, Майкл соглашается на сделку и выполняет план, разработанный Грисби. Однажды ночью на пляже он делает несколько выстрелов - якобы в своего сообщника. Но Майкл не знает, что в ту же ночь Грисби смертельно ранит сыщика, нанятого Баннистером для слежки за Эльзой и ее знакомыми. Чуть позже находят и тело Грисби: теперь Майклу, подписавшему признание, очень нужен адвокат. Защищать Майкла вызывается Баннистер, и Майклу остается лишь покориться. Перед вынесением приговора Баннистер заявляет Майклу, что впервые в жизни будет рад проиграть процесс. Он ожидает, что Майкла приговорят к газовой камере. По указанию Эльзы Майкл принимает яд прямо в здании суда - вернее, притворяется, будто принял яд, и пользуется поднявшейся суматохой, чтобы сбежать. Он прячется в китайском театре, где его находит Эльза. Однако выясняется, что небольшая порция яда все-таки попала в организм Майкла: он теряет сознание. По приказу Эльзы 2 человека относят его в заброшенный луна-парк. В бреду Майкл видит, как бродит среди фантасмагорических декораций луна-парка, и понимает, что Эльза вместе с Грисби планировала убить мужа - не только чтобы избавиться от него, но, и чтобы получить за него страховку. Он также понимает, что после не предусмотренного планом убийства сыщика Эльза решила избавиться от Грисби, который стал ей мешать. Появляется Баннистер. В зеркальной галерее, до бесконечности отражающей их фигуры, Баннистер и Эльза убивают друг друга. Майклу отвратительно все происшедшее, он ненавидит себя самого; он бросает умирающую Эльзу на произвол судьбы. Майкл знает, что документ, составленный Баннистером, снимет с него вину. Он надеется, что время поможет ему забыть Эльзу. (Жак Лурселль)
В "Леди из Шанхая" праздношатающийся Майкл спасает от уличных грабителей прекрасную Эльзу, исчезающую в ночи, а вскоре его нанимает работать на своей яхте ее муж, инвалид и знаменитый адвокат. Выгодная работа снова оказывается почти смертельной ловушкой. В жизни же в ловушке оказались не те, кого любила Рита Хэйворт, а она сама. Порвав с Уэллсом, она вышла замуж за одного из богатейших людей планеты Ага Хана, порвала с Голливудом, а когда развелась и решила вернуться на "фабрику грез", ей в отместку предлагали только роли во второстепенных, а потом и в ничтожных фильмах. Главная вамп нуара умерла, доведенная алкоголем и наркотиками до состояния овоща. Кажется, она даже не знала, что Орсон Уэллс умер за два года до нее: она просто забыла его имя. (М. Трофименков)
Ирландский моряк и авантюрист О'Хара (Уэллс) как мальчишка повелся на авансы, которые щедро раздавала ему роковая красотка Розали (Хэйворт), жена знаменитого адвоката по фамилии Баннистер (Слоун). И оказался в итоге втянут в дьявольскую криминальную интригу. У фильма есть подзаголовок: «Если бы я проснулся мертвым». Жизнь - сплошное наваждение и кошмарный сон, от которого нельзя освободиться, как и от чар обольстительницы. Как будто сам Макиавелли придумал коварный план: герой должен признаться в убийстве человека, который просто хочет исчезнуть и начать новую жизнь (по калифорнийскому закону при отсутствии мертвого тела признание не считается доказательством вины). Но сюжет триллера окончательно запутывается, а режиссер устраивает своим героям конфронтацию в зеркальной комнате, снимая в этом антураже одну из самых эффектных сцен мирового кино. Вооруженная игра в прятки среди зеркал для Уэллса - повод продемонстрировать блеск режиссуры, виртуозность камеры с глубинной съемкой и отрицательное обаяние стриженой, выкрашенной в платиновую блондинку Хэйворт - ярчайшей голливудской секс-бомбы. «Леди из Шанхая» с треском провалилась в прокате, пустив под откос то немногое, что тогда оставалось от голливудской карьеры Уэллса, и став его подарком к разводу с Хэйворт. Через двадцать лет фильм сделался культовым. (Андрей Плахов)
На чем строится фильм нуар? На контрастах. Что самая красивая женщина на свете оказывается злодейкой. Ведь до конца нельзя поверить, что в столь очаровательном теле может скрываться коварная преступница. И Орсон Уэллс щедро пользуется экранным временем, чтобы подчеркнуть красоту Риты Хэйворт, снимая ее в самых различных ракурсах, и не жалея глицерина, чтобы придать еще большей влажности и сексуальности ее взгляду. В фильме весьма лихо закрученный детективный сюжет, который не дает провисать экранному действию, красивые съемки и, несмотря на нескрываемую пафосность и резонерство, несколько совершенно превосходно снятых сцен, этот фильм приподнимают над потоком "криминального чтива". В первую очередь, это конечно совершенно классическая сцена с зеркалами. Довольно забавно смотрится сцена в суде, напоминая скорее КВН, где все, включая судью, прокурора и адвоката, скорее изощряются в остроумии, чем пытаются обнаружить истину. И я выскажу крамольную мысль, что напрасно снял себя Уэллс в роли простака-моряка, сперва попадающего в хитро расставленные сети, а потом так же счастливо выпутывающегося из них. Мне кажется, что его фактура здесь не соответствует заданной роли, и, как Станиславский, хочется воскликнуть в этот момент "Не верю!". (ameli_sa, «Синематека»)
Чрезвычайно изобретательный и запутанный film noir по роману Рэймонда Шервуда Кинга. Орсон Уэллс снялся здесь в роли путешествующего по свету без определенной цели ирландца по имени Майкл О'Хара. Как-то вечером он спасает Эльзу Баннистер (Рита Хэйворт) от двух громил, а она начинает преследовать его. Ее муж, прославленный юрист Артур Баннистер (Эверет Слоун), предлагает нанять Майкла матросом для предстоящего круиза. О'Хара, начавший фильм словами: "Если уж я начинаю делать из себя дурака, так уж мало что сможет меня остановить!", - соглашается, пытаясь не поддаться соблазнам Эльзы. Но очень скоро он соглашается на сделку с Джорджем Грисби (Гленн Андерс), который просит инсценировать его (Грисби) убийство и предлагает за это крупную сумму денег. Майкл, в лучших традициях фатального film noir, становится марионеткой в безжалостных руках окружающих... Фильм снят с хорошим юмором и самоиронией, с первоклассной актерской игрой и типично уэллсовскими визуальными образами. Самый поразительный визуальный эффект - съемки в Зеркальном зале, являющимся чудом сюрреалистического дизайна декораций. Своим сложным повествованием, картина приведет в недоумение многих зрителей, которые считают, что с легкостью могут разобраться в любой детективной загадке. Неровный, неоднозначный фильм, но с течением времени, становится только лучше. Это настоящая классика кино. "- Сценарий многословен и полон дыр, а действие должно быть более ясным. Беспорядочный стиль Уэллса имеет отдельные взлеты воображения, но эффекты, хорошие сами по себе, только отвлекают от истории об убийстве. Еще более способствует стилизации операторская работа, чьи искусственные композиции полностью совпадают с создаваемым настроением", - писал редактор из «Variety» Дерек Элли. (Иванов М.)
Карьера Орсона Уэллса - это не только его новаторские фильмы, радиопостановки, спектакли, книги и так далее, но и сгусток лишений, компромиссов и ругани с продюсерами. Например, снимать «Леди из Шанхая» Уэллс решил спонтанно. Ему, по легенде, нужны были деньги на то, чтобы закончить театральный мюзикл «Вокруг света за 80 дней», и Уэллс обратился лично к главе студии Columbia Pictures Гарри Кону за помощью. В ответ режиссер обещал написать, поставить, и сыграть в новом фильме студии за символический гонорар. Так и случилась «Леди из Шанхая». Как всегда, это случалось с Уэллсом, финальный вариант картины не устроил студийных чиновников, и они где-то ее сократили, где-то - перемонтировали. Но в отличие от «Великолепных Эмберсонов», это не погубило картину, хотя и во время первого релиза фильм Уэллса приняли прохладно. Классикой нуара «Леди из Шанхая» станет 20 лет спустя. Завязка фильма немудрящая: молодой человек Майкл с мутным прошлым (сам он утверждает, что убил когда-то человека) знакомится в Центральном парке Нью-Йорка с роковой блондинкой Эльзой. Спустя несколько минут он уже спасает ее от местных хулиганов, а в ответ девушка предлагает ему работу - она со своим мужем, знаменитым на весь мир адвокатом, вскоре отправляется в морское путешествие, и предлагает новому знакомому в качестве моряка поплыть с ними. Майкл сначала отказывается, но приехавший лично в порт муж Эльзы, напившись, уговаривает молодого человека. Не боясь громких фраз, скажу, что «Леди из Шанхая» - это один из первых нуар-фильмов, который на долгие десятилетия вперед заложил формулу не только в своем жанре, но и вообще в детективном кино про роковую страсть, неожиданные убийства и перевороты сюжеты. «Леди из Шанхая» начинается, если не считать сцену с хулиганами, почти как комедия: молодая и красивая девушка откровенно посылает знаки внимания знакомому и откровенно не замечает мужа, на яхте есть еще комичный и несколько странный помощник адвоката, а также спокойный капитан. Поездка по Панамскому каналу до поры до времени - череда нелепостей, включая встречу с крокодилами, аборигенами и помпезные пикники на берегу. Кстати, одна из самых главных тем «Леди из Шанхая» - животные. Обратите внимание на внешность актеров, появление животных в кадре - это все подсказки, которые дает Уэллс зрителю, чтобы лучше ориентироваться в характерах и истории. Но постепенно Орсон Уэллс как будто выворачивает ручку тревожности: в сюжет вкрапляются новые подробности, главные герои начинают себя вести чем дальше, тем подозрительнее, солнце сменяется ночью, в картинке появляются фирменные уэллсовские приемы - перекошенные экспрессионистские ракурсы, плывущие тени и все больше длинных планов. Вторая половина фильма проходит в Сан-Франциско и Уэллс собирает ее мастерски: кульминация в порту, судебный процесс, фантастическая развязка в Китайском квартале, чтобы зритель вышел из зала выжитым как лимон. Сейчас эффектным крещендо в финале картины не удивишь, но именно в «Леди из Шанхая» Уэллс впервые показал всем, как надо завершать триллеры. А сцена с зеркалами в финале - шедевр, который цитировался в кино столько раз, что никакой мощности «телеграма» не хватит, чтобы все перечислить. Я писал, что «Чужестранец», предыдущий фильм Уэллса, страдал от отсутствия острых углов и сюрпризов в сюжете - там все было понятно с самого начала. В «Леди из Шанхая» история, запутанная и напряженная до самого финала, - полноценный участник фильма. А Уэллс своими визуальными умениями только ее украшает - тут видны отголоски не только «Кейна», но и приемы, которые он будет использовать в будущих «Процессе» и «Печати зла». «Леди из Шанхая» - почти эталонный нуар классической эпохи. Фильм, который наряду с «Гражданином Кейном» и «Печатью зла» я бы назвал вершиной творчества Орсона Уэллса. Впрочем, наш марафон продолжается и, возможно, к его финалу я составлю совсем другую тройку. (Андрей Загудаев, «Кроненберг нефильтрованный»)
В 1948 лента провалилась в прокате, а сегодня признается одним из лучших фильмов Уэллса. По-моему же, этой картине до лучших работ режиссера ("Гражданин Кейн", "Процесс", "Отелло", "Фальстаф") далеко, а в прокате она провалилась из-за того же, из-за чего и нынче смотреть ее станут лишь завзятые киноманы. Дело в том, что Уэллсу-художнику очень мешает Уэллс-публицист. Его герой (а главные роли в своих фильмах Орсон Уэллс неизменно исполнял сам) произносит длиннющие монологи о том, как нехорошо быть богатым, нечестным, жадным и т.п. банальности, к тому же резко конфронтирующие с американской ментальностью. Если же отбросить за скобки публицистику вкупе с любованием в данном случае совершенно статичной голливудской красоткой Хэйворт (с которой режиссер как раз разводился в ходе постановки картины) и детективную (а скорее - криминальную, потому что никакой загадки, во всяком случае, для сегодняшнего зрителя здесь нет) составляющую, от картины останется несколько отличных панорам и крупных планов и два потрясающих драматической и кинематографической изощренностью эпизода, по существу и позволяющих отнести ленту в разряд мировой киноклассики. О них, однако, чуть ниже. Сюжет этой криминальной драмы таков. Возвратившийся из Европы молодой матрос, принимавший участие в борьбе с франкистами, слоняясь по набережной без дела и денег, встречает красивую жену одного из сильных (несмотря на инвалидность) мира сего, продажного адвоката. Влюбившись в нее, матрос - не без тайной помощи самого адвоката и его криминального окружения, вынашивающих в отношении героя коварные замыслы, - нанимается на яхту крючкотвора, после чего и попадает в заранее расставленные силки эроса и жадности коварной семейки. Подставленный и обвиненный в убийстве, коего сей правдолюбец, естественно, не совершал, он бежит прямо из зала суда и, опять же никого не убивая собственноручно, отправляет тем не менее на тот свет своих преследователей. Оставшись на свободе, но в то же время и у разбитого корыта, парень произносит несколько душеспасительных фраз, из коих можно заключить, что мировоззрение его после пережитого изменилось и отныне он пойдет другим путем. Как я уже сказал выше, сегодня от фильма остаются актуальными два эпизода, зато каких! В первом во всю мощь проявились таланты Уэллса-драматурга и Уэллса-руководителя актерского коллектива. Примерно 15-минутная сцена (из которой, совершенно очевидно, выросли центральные эпизоды многих позднейших картин, а то и целые фильмы) по обилию психологических перемен и мимической амплитуды казавшихся до того статичными актеров - наипоразительнейший пример театра в кинематографе. А второй (он же финальный) эпизод фильма - это уже сам Его Величество Кинематограф. Эпизод завершает погоню за главным героем и представляет окончательное разбирательство между правым и виновными. Действующих лиц трое: матрос, адвокат и его жена. Супружеская пара держит друг друга и героя под дулами пистолетов в зеркальной комнате. Таким образом, отражаясь в зеркалах и - читай - друг в друге, виновных становится уже не двое, а множество - все власть имущие, вся Америка, весь неправый мир. Гонясь за героем, но угрожая друг другу, эти мерзавцы палят в свои отражения до тех пор, пока их выстрелы не достигают истинной (по автору) цели. Конечно, гениальный этот эпизод есть не что иное, как автоцитата из "Гражданина Кейна", в свою очередь цитировавшего (пусть и не впрямую) Чаплина, но, служа своего рода философско-зрелищной развязкой детектива, он смотрится и сегодня как художественное откровение и (вкупе с эпизодом в суде) оправдывает всю картину в целом. Тем более если учесть, сколько раз этот эпизод с зеркалами в той или иной форме будет повторен, процитирован, представлен неофитам как оригинальная режиссерская находка очередного голливудского суперстара (воистину, все новое есть хорошо забытое старое!). Думаю, достаточно напомнить лишь "Полицейского из Беверли-Хилл". Лента "Леди из Шанхая" снята в 1947 году, через семь лет после "Гражданина Кейна" и за три года до того, как Жан Кокто снял своего бессмертного "Орфея". Согласитесь, беспримерное по количеству гениальных зеркал десятилетие! (В. Распопин)
"Так я ее встретил. С тех пор я пользовался головой только для того, чтобы думать о ней". Кто бы мог подумать, что кому-то придет в голову снять подобный фильм? Почти китч, в котором странным образом проявляется непонятное обаяние, абсолютное бесстыдство. Матрос Майкл О'Хара разгуливает по парку, спасает от бандитов роскошную женщину, оказавшуюся женой лучшего криминального адвоката, и отправляется с ними в путешествие на яхте. Путешествие с едким калекой-адвокатом, недалеко ушедшим от преступников, которых он защищает, не доставляет О'Харе удовольствия. Но зато ему доставляет удовольствие присутствие миссис Баннистер, хотя длиться оно будет недолго. Вскоре его обвинят в убийствах, которых он не совершал. С одной стороны, "Леди из Шанхая" - это хитроумный нуар. С другой стороны, это совершенно поразительная туфта. Детективная интрига раскручивается на яхте, где расхаживает Рита Хэйворт в фуражке, и на пикниках, а про диалоги нельзя рассказывать - их нужно видеть. "I killed a man" "With these words you almost killed a girl". В "Леди из Шанхая" ударное начало и ударный конец. Начало - Рита Хэйворт, остригшая локоны (являвшиеся достоянием студии), в образе блондинки едет в небольшом экипаже, к ней клеится великий режиссер Орсон Уэллс в роли матроса-ирландца. Уже этот ансамбль выглядит крайне неуместно, хотя их реальная история чем-то походит на происходящее на экране. Он предлагает ей закурить, она отвечает, что не курит. Он говорит, что это последняя сигарета, но он готов отдать сигарету ей. Обворожительная Хэйворт берет сигарету, заворачивает ее в кружевной платок и кладет в сумочку. Это выглядит невероятно наигранно, нелепо и странно, но в чем-то даже прекрасно, особенно в том, как Уэллс изображает простолюдина и как смотрит Хэйворт. И так - весь фильм. В конце - внезапно суровая перестрелка в пустом парке аттракционов, отражающиеся в бесчисленном количестве зеркал костыли старого адвоката и уходящий сквозь решетку Уэллс, оставляющий умирающего человека на полу. Внутри же этих скобок - сплошное бесстыдство. Как кто-то в здравом уме мог такое снять? Рита Хэйворт в фуражке. Уэллс как влюбленный матрос. Адвокат, допрашивающий сам себя, во внезапно начавшейся судебной драме. Вот, например, пример бесстыдства: [Видео недоступно]. Я даже не знаю, что тут смешнее, - то, как Орсон Уэллс пытается бычить в духе простонародных героев Джека Лондона, комически-стоическое поведение Хэйворт, трогательно дрожащая сигарета или текст диалогов. Мне интересно, смотрят ли женщины так сейчас? Смотрю ли, скажем, я хотя бы отдаленно так, как Рита Хэйворт на Орсона Уэллса в этой беспощадно бестолковой и непристойно наивной сцене? Возможно, да. Но, к счастью, я этого не вижу. Недавно я читала комикс "Spirit", которому эн десятков лет, и забавлялась тому, как сильно изменилась форма подачи материала за прошедшее время. Сейчас в комиксах никто не будет на полном серьезе писать "SUDDENLY!" или "LOOK! HE'S MURDERER!", никто не станет на первой картинке рисовать женщину-бандита, чтобы на следующей она сказала: "Я люблю тебя" - и отпустила пойманного героя. Это чересчур наивно, этим не проймешь. Но интересно, как от насмешки над материалом постепенно переходишь к странной тоске по той простоте бульварных детективов, в которых самая идиотская и напыщенная реплика имеет в себе зерно силы. Пусть из Орсона Уэллса получился один из самых дурацких матросов за всю историю кино, но если бы вы услышали эту песню - [Видео недоступно] - разве не выставили бы себя дураком до самого конца, чтобы поцеловать ее? В этой жизненной глупости, как ни странно, есть что-то подлинное. "Никто за любовь никогда осуждать другого не должен; часто мудрец опутан любовью, глупцу непонятной". Майкл О'Хара вынужден наблюдать дрязги богатых, их совместное времяпрепровождение, в котором связанные узами, а не чувствами люди упражняются в скрытых оскорблениях. Один из самых ярких моментов фильма - это рассказ моряка об акулах, которые набросились друг на друга в лучах заката, взбудораженные случайно пораненной сестрой. Рассказав свою байку в духе Джозефа Конрада, О'Хара уходит. Его тяготит происходящее, но женщина, плоть от плоти этого мира, привлекает его. Он знает, что она дурна, но какое ему до этого дело, ведь от ее взгляда он забывает обо всем и готов на преступления. Тем не менее, зрелище на любителя. Большего я сказать вам не могу, потому что простужена и разглядываю монитор сквозь дымку. Оценка: 3,5/5. (Мор, «Экранка»)
Говоря о Уэллсе, в особенности об этом фильме, поневоле приходится разрушать некоторые легенды, хрупкие, как замки из песка: своей неожиданной живучестью они обязаны лишь доверчивости, небрежности и несерьезности многих исследователей. В многочисленных интервью - в частности, в состоявшейся в 1964 беседе с Хуаном Кобосом, Михелем Рубио и Хосе Антонио Прунедой для испанского журнала «Film Ideal» (перепечатанной в «Cahiers du cinema», №165) - Уэллс изобретает следующий миф. Отчаянно нуждаясь в средствах для театра «Меркурий», он якобы позвонил из Бостона в Голливуд Гарри Коуну, шефу студии «Columbia»: "Я сказал ему: 'у меня есть для вас необыкновенная история; немедленно вышлите телеграфом 50,000 долларов в счет нашего будущего контракта'. Коун спросил: 'что за история?' Я звонил из билетной кассы театра, рядом была книжная полка с дешевыми детективами, я пробежался взглядом по корешкам с названиями и прочитал ему одно: «Леди из Шанхая». Я сказал ему: 'покупайте роман, и я сделаю фильм'. Час спустя мы получили деньги. Потом я прочитал книгу - она оказалась ужасна, и мне пришлось срочно писать историю заново". Стоит лишь отыскать книгу Шервуда Кинга, чтобы убедиться в безосновательности слов Уэллса. На самом деле роман носит название «Если я умру во сне»; лишь в процессе работы над сценарием название изменилось на «Леди из Шанхая». В 1976 Уильям Касл, много времени проработавший на студии «Columbia», выпустил мемуары под названием «Я напугаю Америку до помешательства» (William Castle, «I'm Gonna Scare the Pants off America») и в главе «Мятеж на 'Заке'» рассказал подлинную историю фильма - по правде говоря, достаточно простую и вполне типичную для голливудских нравов. Он вовсе не ставил перед собой задачи опровергнуть выдумки Уэллса; нельзя даже с уверенностью утверждать, что он знал о них; кроме того, Касл всегда питал большое уважение к «Золотому Мальчику». Взяв за основу роман Шервуда Кинга, который, по его мнению, содержал интересный материал для экранизации, Касл написал 10-страничный синопсис, намереваясь лично заняться режиссурой проекта. В отсутствие Гарри Коуна сотрудник сценарного отдела забраковал проект под предлогом того, что героиня оказывается убийцей, а Гарри Коуну это не понравится. По условиям контракта синопсис, написанный Каслом, являлся собственностью «Columbia», и поделать тут было нечего. Раздосадованный отказом, Касл послал текст Уэллсу. Через месяц тот ответил (Касл приводит его письмо в своей книге), что история ему нравится, и Касл должен без промедления написать сценарий, - и уточнил, что никому не скажет ни слова о проекте без его, Касла, на то одобрения. Увы, вскоре Касл узнал, что Коун восхищен способностью Уэллса находить такие превосходные сюжеты, как «Если я умру во сне». Также он узнал, что Коун подписал с Уэллсом завидный контракт на 150,000 долларов за продюсирование, постановку, написание сценария и исполнение главной роли. Касл лишился возможности стать не только режиссером, но даже сценаристом фильма, однако проглотил обиду надеясь, что работа с Уэллсом станет для него увлекательным опытом. В самом деле, вместе с Ричардом Уилсоном он становится помощником продюсера - т. е. в данном случае, мастером на все руки. В частности, в его обязанности входили розыски знаменитой яхты Эррола Флинна «Зака»; Уэллс во что бы то ни стало хотел снимать картину на ее борту. Также Касл отснял для фильма кадры с различными насекомыми и животными. Помимо приличной суммы, Флинн требует для себя права самолично стоять за штурвалом «Заки», которую он именует «судном», на всем протяжении съемок. Касл включает в эту главу страницы из дневника, который он вел в то время; чуть ли не самое смешное в этих записках то, что Флинн выдвигается в них на 1-й план, своим хамством и легкомыслием затыкая рот всем, включая самого «Золотого Мальчика». Одна лишь Рита Хэйворт способна дать ему отпор. Рекламный гений Уэллса не смог предотвратить коммерческий провал «Леди из Шанхая», однако сумел по крайней мере выдать фильм за то, чем он на самом деле не является, а именно - за исключительный образец нуара. В действительности же роковая женщина в исполнении Риты Хэйворт, которая перекрасилась по случаю в блондинку, чем сыграла на руку рекламной кампании, не более преступна и мрачна, нежели многие другие героини жанра (среди прочих примеров - Барбара Стэнвик в «Двойной страховке», 1944). Сюжет не отличается ни особой содержательностью, ни особой оригинальностью, ни даже особой мрачностью по сравнению с множеством других нуаров. Пожалуй, он лишь чуть более запутан, что связано с определенным безразличием режиссера к течению сюжета; Уэллс с гораздо большим интересом насыщал действие литературными и поэтическими высказываниями о зле, коррупции и конце света - впрочем, высказываниями очень красивыми. "Поцелуй от меня рассвет", - скажет, например, Рита Хэйворт Орсону Уэллсу перед смертью. В целом, «Леди из Шанхая» находится для своего жанра на среднем уровне, который, как известно, в художественном плане был очень высок. Однако достаточно сравнить его с такими шедеврами, как «Леди-призрак» (1944), «Из прошлого» (1947) или «Гильда» (1946), чтобы отчетливо осознать его ограниченность. Тем не менее, «Леди из Шанхая» обладает 3 достоинствами, которыми не стоит пренебрегать. В пластическом и драматургическом плане фильм преломляет традиционные для нуара пространство и атмосферу выводя действие в открытое море, что парадоксальным образом усиливает его лихорадочность и удушливость. Отпустив поводья барочного инстинкта, Уэллс делает более отчетливой, нежели когда-либо, родственную связь этого жанра с экспрессионизмом - до такой степени, что сцена сна кажется едва ли не слишком буквальной вариацией на тему «Кабинета доктора Калигари» (1920). Наконец, превосходна игра Эверета Слоуна, подлинной звезды фильма. Если говорить об остальных исполнителях, себе самому Уэллс выделил довольно туманную и противоречивую роль, а Рита Хэйворт, похожая на ледяную статую, кажется парализованной давлением режиссера (между ними как раз шел бракоразводный процесс). Как актриса и мифологическая фигура она раскрывается в полной мере лишь в фильмах Чарлза Видора («Та самая дама», 1940; Гильда», 1946) и Винсента Шермена («Афера на Тринидаде», 1952). (Жак Лурселль. «Авторская энциклопедия фильмов», 1992)
Среди акул. «Однажды, у берегов Бразилии, я увидел, как океан почернел от крови, когда солнце садилось на горизонте...». Своим монологом об акулах, о том, как они, разъяренные, пожирают друг друга, Орсон Уэллс в лице Майкла О'Хара прошелся по самой мерзкой стороне человечества - умении насмехаться над другими людьми. Человек овладел этим навыком в совершенстве, смеясь, издеваясь, высмеивая другого, человек надеется скрыть свои недостатки, почувствовать себя независимее, сильнее, может быть, важнее. Человек может насмехаться регулярно (днем, ночью, по праздникам и выходным), совершенно разными способами («за глаза», в лицо, за компанию и молча). Вот Орсон Уэллс и поиздевался над некоторой категорией людей - над обеспеченными людьми способными проводить отдых на яхте с прислугой. Майкл О'Хара пошел работать на эту яхту, из-за чего и впутался в детективную историю, со шпионским сюжетом, выполненную в черно-белом цвете в лучших традициях нуара. «Леди из Шанхая» напряженный детектив, наполненный алчностью, безысходностью, мрачностью своих героев, где выделяется роковая героиня Риты Хэйворт. Ее персонаж, с грустными глазами, скрывающими хитрость хищницы, соблазняет Майкла. Моряк готов бежать, с ней, от всех, ради нее он сам готов пойти на сделку с «акулами». Персонажи этих «акул» подобраны мерзкие, адвокат Баннистер - калека, его компаньон Джордж - подлый человек, готовый инсценировать свое убийство и бежать с полученными от собственно смерти дивидендами. Богатые люди дешево не умирают, за их гибель, кому-то все равно придется платить. Напряжение картины накаляется до предела еще до финала, в зале суда, где Майкла О'Хара судят за реальное убийство. Где он, вовлеченный в эту историю, лишь помогая совершить инсценировку убийства, находится в неопределенном состоянии, не зная, что делать, зная лишь одно - он обречен. Находясь в ожидании, когда время останавливается тяжело сохранить самообладание, будь ты трижды главный герой. Уэллс сотворил эталон жанра, детективную историю, у которой, по сути, нет начала, но итог один. Все произошло будто случайно, будто так и должно быть, Майкл О'Хара оказался лишь случайным участником этой партии подлости и обмана, среди прочих пороков, ведущих на дно жизненной трясины даже из самых верхних слоев общества. Необоснованное обвинение в убийстве, даже самого честного человека толкнет на путь преступления, хотя бы с целью мести. Уэллс не стал идти в таком направлении, ограничившись умозаключением - о пожирающих друг друга акулах. Основной идеи своей картины. Вонг Кар Вай в своем будущем ремейке «Леди из Шанхая» (если он все-таки сможет создать этот ремейк) смог бы превратить эту мысль об акулах в кино-притчу, снимая медленное, так называемое, медитативное кино, как он умеет, в общем, с элементами разлагающегося (внутренне) человека, в совершенстве овладевшего навыком насмехаться над другими людьми. Смеясь, издеваясь, высмеивая другого, человек надеется скрыть свои недостатки, почувствовать себя независимее, сильнее, может быть, важнее, герои ленты Орсона Уэллса доказали, что рано или поздно они сожрут и окружающих, и себя. Останется лишь пустота, а кому она нужна, если ее не разделить, не потрогать, не увидеть? Кар Вайю есть куда вести историю о «Леди из Шанхая», главное не повториться, ибо великий Уэллс ее привел к безнадежности, сделав из хищницы - жертву. (VasekVVV)
Вы все - словно акулы, пожирающие друг друга. Орсон Уэллс, великий режиссер, и не менее выдающийся актер, не раз признавался, что взяться за постановку данного кинополотна его вынудило не самое лучшее состояние дел в его театре. Что ж, надо сказать, что фокус у великого киномага в очередной раз вышел блистательным, и публика рукоплескала ему стоя. «Леди из Шанхая» - это типичный представитель «черного» жанра, ставший не только классикой, но и безусловным бенефисом режиссера и актера Орсона Уэллса. Итак, знакомьтесь с Майклом О'Харой - простой моряк, который по законам и канонам жанра оказывается в нужном месте, в самый не подходящий момент. Герой спасает роскошную женщину от рук уличных хулиганов, и сразу же оказывается втянутым в невероятный клубок событий и взаимоотношений. В благодарность за спасение красавица предлагает Майклу работу на яхте своего мужа, известного адвоката. Так Майкл попадает в мир тьмы, жадности, порока и преступления. Уэллс так сильно закручивает интригу повествования, используя новаторские для того времени приемы, что зрителю становится трудно дышать. Персонаж Орсона Уэллса словно пешка в чьих-то руках, причем пешка переходящая. Страсть к роковой блондинке в исполнении Риты Хэйворт, словно пелена, закрыла ему глаза, и он уже не в силах сопротивляться, именно поэтому его герой идет на безумные и бездумные поступки, решительно не понимая, что он, всего лишь разменная фигура в чьей-то опасной и сложной игре. Потрясающий образ, который создал Уэллс - это практически киноархетип, ставший одним из символов нуара. Такой же, как и ослепительная роковая женщина, персонаж Риты Хэйворт. Актриса, пожалуй, сыграла в фильме одну из своих ярчайших ролей в карьере. Режиссер же поражает зрителя не только структурой своего рассказа и убийственно совершенным визуальном рядом, но и революционными образами, которые заполняют экран в самом конце. Мы словно попадаем в сюрреалистичный мир, в зазеркалье. Гениальная режиссерская и операторская работа! Однако для меня «Леди из Шанхая» - это прежде всего метафизический детектив, фильм в котором есть нечто большее, чем просто лихо закрученная сюжетная линия и фирменный, характерный для данного жанра, саспенс. Уэллс размышляет о судьбе человечества, и сквозь призму данного жанра, показывает свое отношение к тому, что происходит в мире. Он абсолютно уверенно, словно пророк, говорит, о, казалось бы, удивительных вещах, о конце света, о загнившей и приходящей в упадок на его глазах цивилизации, о людях наконец, сравнивая их с голодными акулами, пожирающими от голода и жадности друг друга. Весь фильм - это метафора режиссера о жизни и смерти, и о ценностях современной цивилизации в которой мы живем. И приговор, который подписывает нам его герой - весьма неоптимистичный. Орсон Уэллс, в очередной раз, раздвинув границы невозможного, снял кинопроизведение, которое стало знаковым событием в мировом кино. «Леди из Шанхая» - это образцовый фильм-нуар, с глубочайшим философским подтекстом, который отличает выверенная, вдохновенная режиссура и великолепные актерские работы. Перед нами фильм, который в свое время провалился в прокате и не был по достоинству оценен современниками, но со временем, сумевший занять свое почетное место в пантеоне великих картин, повлиявших на развитие всего кино в целом. (Nek joker)