ДЖЕКИ БРАУН (1997)
JACKIE BROWN

Стюардесса Джеки Браун (Пэм Гриер) попадается на перевозке денег, принадлежащих торговцу оружием Орделлу Робби (Сэмюэл Л. Джексон). Она оказывается между двух огней: полиция хочет, чтобы женщина сдала своего босса, а наниматель Браун готов на все, чтобы заткнуть Джеки рот. Чтобы выбраться из этой передряги, стюардесса выбирает третью сторону - свою собственную...

Джеки Браун, зарабатывающая на контрабанде наличных денег, оказывается втянутой в аферу стоимостью в полмиллиона долларов. Но в сложившейся ситуации, когда в афере задействована еще куча других людей, среди которых гангстеры, агенты АТФ и полицейские, Джеки нужно подумать не только о деньгах, но и о том, как остаться в живых, заполучив их...

Джеки Браун работает стюардессой и подрабатывает контрабандой наличных денег для торговца оружием. Все складывается отлично до того момента, пока ее не арестовывают федеральные агенты. На свободе она может остаться, только «заложив» торговца. Рисковая девушка принимает решение и полмиллиона присвоить, и от торговца оружием избавиться...

ОСКАР, 1998
Номинация: Лучшая мужская роль второго плана (Роберт Форстер).
ЗОЛОТОЙ ГЛОБУС, 1998
Номинации: Лучшая мужская роль (комедия или мюзикл) (Сэмюэл Л. Джексон), Лучшая женская роль (комедия или мюзикл) (Пэм Гриер).
ПРЕМИЯ КАНАЛА «MTV», 1998
Номинация: Лучшая мужская роль (Сэмюэл Л. Джексон).
БЕРЛИНСКИЙ МКФ, 1998
Победитель: «Серебряный Медведь» за лучшую мужскую роль (Сэмюэл Л. Джексон).
Номинация: «Золотой Медведь» (Квентин Тарантино).
АКАДЕМИЯ ФАНТАСТИКИ, ФЭНТЕЗИ И ФИЛЬМОВ УЖАСОВ, 1998
Номинации: Лучшая актриса (Пэм Гриер), Лучший актер второго плана (Роберт Форстер).
АССОЦИАЦИИ КИНОКРИТИКОВ ЧИКАГО, 1998
Номинации: Лучшая актриса (Пэм Гриер), Лучший актер второго плана (Роберт Форстер).
ПРЕМИЯ «ИМИДЖ», 1998
Номинация: Лучшая женская роль (Пэм Гриер).
ОБЩЕСТВО КИНОКРИТИКОВ КАНЗАС-СИТИ, 1998
Победитель: Лучший актер второго плана (Роберт Форстер).
ГИЛЬДИЯ КИНОАКТЕРОВ США, 1998
Номинация: Лучшая женская роль (Пэм Гриер).
НАЦИОНАЛЬНЫЙ СОВЕТ КИНОКРИТИКОВ США, 1997
Победитель: Лучшая десятка фильмов.
ВСЕГО 8 НАГРАД И 23 НОМИНАЦИИ.

Экранизацией романа «Ромовый пунш» (Rum Punch, 1992 ) Элмора Леонарда.
Луис и Орделл впервые появились в романе Леонарда «The Switch» (1978). В возрасте 15 лет Квентин Тарантино был арестован за попытку кражи данной книги из магазина. В «The Switch», Луис и Орделл похищали жену миллионера с целью выкупа, однако муж не был заинтересован в ее возвращении. Данный сюжет был использован для фильма «Безжалостные люди» (1986 ). В продолжении книги Леонарда под названием «Ромовый пунш» Луис и Орделл жалуются, что голливудские продюсеры украли у них идею для фильма, однако они так и не произносят название картины.
Квентин Тарантино назвал главную героиню в честь одного из своих любимых фильмов «Фокси Браун» (1974 ), где также сыграла Пэм Гриер. Сид Хэйг, исполнивший роль судьи в данном фильме, сыграл «плохого парня» в «Фокси Браун».
На роль Макса Черри рассматривались кандидатуры Пола Ньюмана, Джина Хэкмена, Джона Саксона и Роберта Форстера.
Изначально Роберт Де Ниро хотел сыграть Макса Черри. Тарантино желал поработать с Де Ниро, но роль Макса он намеревался отдать Роберту Форстеру, однако ему удалось уговорить Роберта сыграть Луиса.
Сильвестр Сталлоне планировал сыграть Луиса.
Кэрол Спид должна была исполнить небольшую роль в фильме, однако незадолго до начала съемок она выбыла из проекта.
Джон Траволта был первоначальным выбором на роль Рэя Николетта.
Рабочее название - «Rum Punch».
Съемочный период: 26 мая - 8 августа 1997.
Место съемок: Лос-Анджелес, Торранс, Карсон, Хоторн, Комптон (Калифорния). Фото, инфо (англ.) - .
Наземные транспортные средства - и самолеты - , показанные в картине.
Оружие в фильме - .
Картину снимали кинокамерой Moviecam Compact () с объективами Zeiss Super Speed, Clairmont Swing & Shift System.
Кадры фильма, фото со съемок: ; ; ; ; ; ; , , , .
Сэмюэл Л. Джексон предложил, чтобы у его персонажа были длинные волосы и козлиная бородка.
Фамилия одного из жильцов в здании, где живет Мелани, - С. Хэйг. Это ссылка на Сида Хэйга, сыгравшего судью.
Электронный «голос» на автоответчике Джеки принадлежит Квентину Тарантино.
В финальных титрах особая благодарность выражается дочери Берта Д'Анджело. В конце 1970-х Пол Сорвино играл в детективном сериале «Берт Д'Анджело/Суперзвезда» (1976 ). Дочь Берта - дочь Пола, Мира Сорвино, с которой в то время встречался Квентин Тарантино.
Во время суда над Джеки на заднем фоне можно заметить Миру Сорвино.
Деньги в пакете были настоящими, а не «куклой».
В фильме частенько мелькают головные уборы марки «Kangol» ().
Бюро алкоголя, табака, огнестрельного оружия и взрывчатых веществ (Bureau of Alcohol, Tobacco, Firearms and Explosives), сокр. АТФ (ATF) - федеральное агентство Министерства юстиции США, в обязательства которого входит расследования и предотвращение преступлений, связанных с незаконным использованием, производством и хранением огнестрельного оружия и взрывчатых веществ. В компетенцию агентства входит расследование террористических актов, поджогов и взрывов, а также контроль за незаконным оборотом алкогольной и табачной продукции. АТФ выполняет функции лицензионного агентства для продажи, хранения и транспортирования огнестрельного оружия, боеприпасов и взрывчатых веществ, а также торговли ими на территории США. В АТФ работает около 5000 человек, годовой бюджет в 2012 году составил 1,2 миллиарда долларов. Подробнее - .
Макс Черри, выходя из кинотеатра в торговом центре, остался доволен фильмом. Примечательно, что музыка, звучащая в финальных титрах картины, которую смотрел Макс, идентична композиции, звучащей в титрах «Джеки Браун».
Когда Джеки Браун (Пэм Гриер) попадает в тюрьму, звучит песня «Long Time Woman». Пэм записала данную композицию для фильма «Дом большой куклы» (1971 ), где она также звучит, когда главный персонаж оказывается в тюрьме.
Саундтрек: 1. Across 110th Street - Bobby Womack; 2. Beaumont's Lament (Dialogue) - Samuel L. Jackson & Robert Deniro; 3. Strawberry Letter 23 - Brothers Johnson; 4. Melanie, Simone and Sheronda (Dialogue) - Samuel L. Jackson & Robert Deniro; 5. Who Is He (Anda What Is He To You?) - Bill Withers; 6. Tennessee Stud (Live) - Johnny Cash; 7. Natural High - Bloodstone; 8. Long Time Woman - Pam Grier; 9. Detroit 9000 (Dialogue) - Council Cargle; 10. (Holy Matrimony) Letter To The Firm - Foxy Brown; 11. Street Life - Randy Crawford; 12. Didn't I Blow Your Mind This Time - The Delfonics; 13. Midnight Confessions - The Grass Roots; 14. Inside My Love - Minnie Riperton; 15. Just Ask Melanie (Dialogue) - Samuel L. Jackson, Robert Deniro & Bridget Fonda; 16. The Lions And The Cucumber - The Vampire Sound Incorporation; 17. Monte Carlo Nights - Elliot Easton's Tiki Gods.
Информация об альбомах саундтреков: ; .
В одной из сцен фильма Орделл говорит Луису (Роберт Де Ниро), что он серьезен, как инфаркт. В «Фанате» (1996 ) Де Ниро произносит такую же фразу.
Ссылки на «Криминальное чтиво» (1994 ): 1) Джеки употребляет пищу из «Teriyaki Donut». В этом же месте Марселас Уоллес покупал еду, незадолго до того, как его сбил Бутч. 2) Костюм, который покупает Джеки, - это тот же костюм, в котором была одета Миа Уоллес. 3) Белая «Хонда» Джеки - та же машина, на которой Бутч сбил Марселаса Уоллеса.
Луис и Мелани (Бриджит Фонда) смотрят по телевизору «Грязная Мэри, сумасшедший Ларри» (1974 ), где главную роль сыграл Питер Фонда, отец Бриджит.
В одной из сцен фильма Сэмюэл Л. Джексон говорит: "Это - отвратительное дерьмо". Такую же фразу он произносит в «Криминальном чтиве» (1994 ) и «Шафте» (2000 ).
Орделл говорит Луису, что люди, которым он продает оружие, не желают покупать один пистолет, они всегда берут два, т. к. "они все хотят быть Убийцей". Это - ссылка на «Наемного убийцу» (1989 ) Джона Ву, где главные герои предпочитали стрелять с обеих рук одновременно.
Мелани смотрит по телевизору фильм Серджо Греко «Зверь с автоматом» (1977 ).
В картине есть отсылки к лентам: «Расемон» (1950 ); «Убийство» (1956 ); «Выпускник» (1967 ); «Дом большой куклы» (1971 ); «Вампирши-лесбиянки» (1971 ); «На той стороне 110-й улицы» (1972 ); «Крепкий кофеек» (1973 ); «Друзья Эдди Койла» (1973 ); «Суперцыпочка» (1973 ); «Фокси Браун» (1974 ); «Грузовик Тернер» (1974 ); «Джексон-тринитротолуол» (1974 ); «Шампунь» (1975 ); «Малышка, Шэба» (1975 ); «Мандинго» (1975 ); «Бактаун, США» (1975 ); «Выбери трудный путь» (1975 ); «Таксист» (1976 ); «Берт Д'Анджело/Суперзвезда» (сериал, 1976 ); «Аллигатор» (1980 ); «Только для твоих глаз» (1981 ); «Команда Шарки» (1981 ); «Внезапный удар» (1983 ); «Однажды в Америке» (1983 ); «Стик» (1985 ); «Серебряная пуля» (1985 ); «Катушка» (1988 ); «Наемный убийца» (1989 ); «Железный лабиринт» (1991 ); «Настоящая любовь» (1993 ); «Криминальное чтиво» (1994 ); «Волк» (1994 ); «Полицейские под прикрытием» (сериал, 1994-1999 ); «Звездный путь: Вояджер» (сериал, 1995-2001 ); «Американский президент» (1995 ); «Роковая восьмерка» (1996 ); «Время убивать» (1996 ); «Фанат» (1996 ).
Бюджет: $12,000,000.
Премьера: 8 декабря 1997 (Ziegfeld Theatre, Нью-Йорк).
Слоганы: «Six players on the trail of a half a million in Cash. There's only one question... Who's playing who?» | «This Christmas, Santa's Got A Brand New Bag»; «Be Prepared»; «Look out! Caught between the Feds and a cold blooded killer. With half a million dollars up for grabs. No one knows how it's going down. Except for maybe Jackie Brown».
Трейлер - .
Официальные стр. фильма: ; .
Обзор изданий картины: ; .
«Джеки Браун» на Allmovie - .
О картине на сайте Turner Classic Movies - .
«Джеки Браун» в каталоге Американского института киноискусства - .
На Rotten Tomatoes у фильма рейтинг 87% на основе 83 рецензий ().
На Metacritic «Джеки Браун» получила 64 балла из 100 на основе рецензий 23 критиков ().
Картина входит во многие престижные списки: «500 лучших фильмов» по версии журнала Empire (2008) (215-е место); «100 самых недооцененных фильмов» по версии Beyond the Canon (30-е место); «1000 фильмов, которые нужно посмотреть, прежде чем умереть» по версии газеты Guardian.
Рецензии: ; .
Отзыв о фильме на канале «Кино Диван» - .
«Джеки Браун» спародирована в комедиях «Боже, благослови Америку!» (2011 ) и «Jackie Brown Remake/Spoof» (2012 ).
Квентин Тарантино / Quentin Tarantino (род. 27 марта 1963, Ноксвилл) - американский кинорежиссер, сценарист, актер, кинопродюсер и кинооператор, фильмы которого отличаются нелинейной структурой и эстетизацией насилия. Мировую известность получил после картины «Криминальное чтиво» (1994), которая принесла ему «Золотую пальмовую ветвь» Каннского кинофестиваля, а также премии «Оскар» и «Золотой глобус» за лучший сценарий. К его работам относятся также «Бешеные псы» (1992), «Убить Билла» (в двух частях, 2003-2004), «Доказательство смерти» (2007) и «Бесславные ублюдки» (2009). В 2004 году являлся председателем жюри основной конкурсной программы на Каннском кинофестивале. В 2010 году Тарантино был назначен председателем жюри основного конкурса 67-го Венецианского кинофестиваля. Также Квентин популярен и как актер, благодаря фильмам «Отчаянный», «От заката до рассвета», «Дестини включает радио», «Шпионка», «Четыре комнаты» и другим. Подробнее - .
Элмор Леонард / Elmore Leonard (род. 11 октября 1925, Новый Орлеан - 20 августа 2013, Детройт) - популярный американский писатель и сценарист. Отец Леонарда работал в «General Motors» землемером, из-за чего его семья постоянно переезжала с места на место. В своем родном городе, Новом Орлеане Леонард прожил недолго, до того, как ему исполнилось девять лет, его семья часто меняла место проживания. В 1934 они поселились в Детройте, штат Мичиган. В это время произошло два значительных события, в дальнейшем нашедших отражение во многих его работах. Заголовки национальных газет пестрили именами гангстеров вроде Бонни и Клайда и бейсбольной команды «Детройтские Тигры». В начале 30-х разгуливали Бонни и Клайд, они были убиты в 1934 году. «Тигры» в 1934 вышли в Мировую Серию. Спорт и оружие стали увлечениями Леонарда на всю жизнь. В 1943 Леонард закончил Среднюю Иезуитскую Школу при Детройтском Университете. Леонард впервые прорвался в литературу в 1950-х годах, периодически издавая свои вестерны. Затем он начал работать в детективном жанре, а также начал писать сценарии. Он получил одобрение критиков за неприукрашенный реализм и сильные диалоги. Некоторые из романов Леонарда были экранизированы. Наиболее известными из них являются «Контракт с коротышкой», «Будь круче!», а также «Поезд на Юму». Официальный сайт - .
Пэм Гриер / Pam Grier (род. 26 мая 1949, Уинстон-Сейлем) - американская актриса. Заметная актриса эксплуатационных фильмов 1970-х годов направления женщины в тюрьме, таких как «Большая клетка», «Черная мама, белая мама» и «Женщины в клетке», а также направления «blaxploitation», ставшая впоследствии одной из любимых актрис феминисток и афроамериканцев. Позировала обнаженной для журнала «Players». В 1990 году ее старшая сестра умерла от рака, а племянник, не пережив утраты матери, совершил самоубийство. У самой Пэм диагностировали рак в 1988. Врачи дали ей всего 18 месяцев, но она справилась с болезнью. Пэм не была замужем, но состояла в романтических отношениях с Ричардом Прайором и Каримом Абдул-Джаббаром. Пэм родилась в семье армейского механика Кларенса Гриера и медсестры Гвендалин Самуэльс, где помимо Пэм было еще три ребенка. К 18 годам Пэм жила уже в Денвере. В это же время происходит одно из первых появлений Пэм на большой аудитории - она участвует в конкурсе «Мисс университет Колорадо». По некоторым сведениям, одной из первых ее работ, так или иначе связанной с кинематографом является работа телефонистки в кинокомпании «American International Pictures». Первым ее фильмом стал фильм 1970 года «За пределами долины кукол» режиссера Русса Мейера. В 1971 году она снимается в фильме Роджера Кормена «Дом большой куклы», положивший начало ее актерской карьеры. В 1972 году Пэм снялась в фильме «Люди сумерек», где она сыграла сексуальную женщину-кошку. Годом позже она была задействована в фильме «Арена», рассказывающий о женщинах-гладиаторах. В 1977 Пэм снимается в фильме «Грязный свет» режиссера Ричарда Прайора. Фильм был более серьезным по сравнению с предыдущими, однако так и не позволил актрисе выйти в большое кино. В результате этого следующим фильмом с участием Пэм Гриер стал «Форт Апач Бронкса» (1981), где она исполнила роль проститутки. Однако множество сцен с ее участием было вырезано при монтаже. Успех к Пэм приходит с фильмом 1983 года «Именно так зло и приходит», в основу которого был положен рассказ Рэя Бредбери. Ей досталась роль без слов так называемой «самой красивой женщиной в мире», которую в фильме олицетворяет ведьма. В 1986 последовал научно-фантастический фильм «Защитник» режиссера Жана-Клода Лорда. Далее принимала участие в телесериале «Полиция Майами», в фильме Стивена Сигала «Над законом». В начале девяностых Пэм принимает участие в фильме «Класс-1999», сыграв робота-учительницу, и в фильме «Невероятные приключения Билла и Теда». В 1996 Пэм снимается в гангстерском фильме «Оригинальные гангстеры» вместе с Джимом Брауном, Ричардом Раундтри и Фредом Уильямсоном. В этом же году далее следуют «Побег из Лос-Анджелеса» Джона Карпентера и «Марс атакует!» Тима Бертона. В 1997 Пэм исполняет главную роль в фильме Квентина Тарантино «Джеки Браун», ставший самым заметным в ее карьере. В 2001 вместе со Снуп-Догом снимается в фильме «Кости». с 2004 по 2009 была занята на съемках телепроекта Showtime «Секс в другом городе» (The L word) - где сыграла сестру главной героини, натуралку Кит Портер, талантливую певицу и бизнесвумен. Интересные факты: В студенчестве была бэк-вокалисткой певца-композитора Бобби Уомака (Bobby Womack); Была первой темнокожей женщиной появившейся на обложке журнала «MS. Magazine» (август 1975); На съемках фильмов «Женщины в клетках» и «Дом большой куклы» на Филиппинах подхватила экзотическую болезнь, от которой бывают и смертельные случаи. В результате заболевания у нее выпали все волосы, и около месяца она не могла видеть; Была названа «одной из 100 самых очаровательных женщин XX столетия».
Сэмюэл Л. Джексон / Samuel L. Jackson (род. 21 декабря 1948, Вашингтон) - американский актер кино и телевидения, продюсер. В 1991 получил признание критиков за свою роль в фильме «Тропическая лихорадка», а после появился в таких фильмах, как «Славные парни», «Игры патриотов», и «Парк Юрского периода». В 1994 снялся в фильме «Криминальное чтиво», что вывело его на уровень суперзвезд и принесло несколько наград. Подробнее - .
Роберт Форстер / Robert Forster (род. 13 июля 1941, Рочестер - 11 октября 2019, Лос-Анджелес) - американский актер, номинант на премию «Оскар». Роберт родился в городке Рочестер (штат Нью-Йорк). Там же учился в школе, в подростковом кружке пел и танцевал. В 1959 году, после окончания университета продолжил играть в театральных постановках. После получения степени Бакалавра психологии в Рочестерском университете Форстер продолжил изучать актерское мастерство, первой заметной его работой стала «Вестсайдская история». Потом последовали подмостки Нью-Йорка. В 1967 году он устроился рабочим в кинокомпанию «20th Century Fox». В этом же году состоялся его экранный дебют в фильме с участием Элизабет Тейлор и Марлоном Брандо «Блики в золотом глазу». Потом последовала масса эпизодических ролей в фильмах второго эшелона. В середине 70-х Роберт Форстер сыграл детектива в сериале «Баньян». Также он появлялся в знаменитых ужастиках «Черная дыра» и «Аллигатор». Затем Форстер играл в зубодробительных боевиках, работал с Чаком Норрисом. Но самой интересной и запоминающейся ролью Роберта Форстера, без сомнения, остается хладнокровный, но милосердный поручитель из драмы Квентина Тарантино «Джеки Браун», за которою он был номинирован на «Оскар». «Умер американский актер Роберт Форстер» - .

Живя в Лос-Анджелесе, Джеки Браун (Пэм Гриер) работает стюардессой в небольшой Мексиканской компании (очевидно, в силу карьерного спада). Зарплата мизерная, но эта работа позволяет ей провозить наличность из Мексики в США для Орделла Робби (Сэмюэл Л. Джексон) - торговца оружием, который, тем временем, находится под прицелом АТФ. Орделл узнает, что один из его наемников, Бомон Ливингстон (Крис Такер), арестован. Боясь, что тот станет полицейским осведомителем, дабы избежать тюремного срока, Орделл организует выкуп и последующее убийство Ливингстона. Действуя по наводке Ливингстона, агент АТФ Рэй Николетт (Майкл Китон) вместе с детективом Марком Даргасом (Майкл Боуэн) ловят Джеки в аэропорту по прибытии в США с деньгами и кокаином Орделла, о котором Джеки не подозревала. Изначально Джеки отказывается сотрудничать с агентами, и ее заключают под стражу за хранение и перевозку наркотиков. Понимая, что Джеки может стать информатором, как и Ливингстон, Орделл встречается с поручителем под залог Максом Черри (Роберт Форстер), чтобы организовать ее выкуп. Орделл приезжает к дому Джеки с намерением убить ее. Джеки пытается заключить сделку с Орделлом, воспользовавшись пистолетом, который она тайно взяла из бардачка Макса. Согласно сделке, Джеки продолжает якобы сотрудничать с агентами, попутно продолжая поставлять оставшиеся деньги Орделла в размере $500,000, благодаря которым Орделл мог бы выйти из криминального бизнеса. Для этого Орделл подключает свою подругу Мелани Ролстон (Бриджит Фонда), бывшего сокамерника и приятеля Луиса Гару (Роберт Де Ниро) и наивную девушку по имени Шеронда. После постановочного процесса, где Николетт и Даргас могут проследить ход действия передачи денег, наступает время реальной сделки. В большом Лос-Анджелесском молле Джеки покупает костюм и заходит в примерочную. Ее задача - обменяться сумками с Мелани, которая вместе с Луисом должны будут уйти из-под носа агентов из молла. Вместо пятисот тысяч она кладет в сумку только пятьдесят, и, уходя, оставляет остальные деньги в примерочной для Макса. Демонстрируя отчаяние, Джеки зовет копов из засады, утверждая, что Мелани забрала все деньги и сбежала. На парковке Мелани глумится и издевается над Луисом, вынуждая его застрелить ее. Позже Орделл узнает, что в сумке только $40,000 (Мелани берет себе $10,000, соблазненная Джеки). Орделл понимает, что Джеки его обманула, и в гневе убивает Луиса. Следующее, что тревожит Орделла, - это причастность Макса, так как Луис видел его в магазине. Орделл едет в офис Макса, где, по его словам, напуганная Джеки ждет, чтобы передать деньги. Когда он прибывает вооруженным, Джеки кричит о помощи и Николетт убивает Орделла, выбежав из соседней комнаты. Избежав проблем с законом и владея всеми деньгами, за вычетом 10%, которые Макс взял себе, Джеки решает уехать в Испанию. Она предлагает Максу поехать с ней, но он отказывается. Последний поцелуй - и Джеки исчезает. (ru.wikipedia)

Стальное обаяние: Самые сильные женские характеры в кино. [...] Джеки Браун (Пэм Гриер). Одинокая 44-летняя стюардесса, которая занимается транспортировкой денег для беспощадного торговца оружием Орделла Робби. Ей хватает отваги, чтобы с поразительной невозмутимостью пройти через испытания, которые приготовил ей мир гангстеров, пушек, наркотиков и грязных денег. Хватает смекалки, чтобы обвести вокруг пальца самого Сэмюэла Л. Джексона, и хватает харизмы, чтобы стать одной из ярчайших женщин в фильмографии Квентина Тарантино. [...] (Александр Константинов, «КиноПоиск»)

25 лучших начальных сцен. В этом году мы отмечаем 25-летие британского Empire и перечисляем все лучшее, что было создано в кино со дня выхода первого номера в 1989-м. Первый хит-парад из этого цикла - 25 лучших начальных сцен голливудских и британских картин. [...] 10. «Джеки Браун» (1997). Еще одна простая на первый взгляд сцена - заглавная героиня (Пэм Гриер) проходит на свое рабочее место в аэропорту. Однако то, как актриса снята, и то, как она то ускоряется, то замедляется, то пытается сохранить свое царственное достоинство, пробегая по залу, за три с половиной минуты рассказывает о Джеки все, что нужно о ... ней знать. [...] (Читать полностью - )

Криминальный боевик с элементами комедии (смех не всегда и не очень веселый), поставленный Квентином Тарантино [...] Главная героиня, именем которой и назван фильм, - привлекательная стюардесса, зарабатывающая на контрабанде наличных денег, пока ее не арестовывают федеральные агенты. Единственный способ избежать тюрьмы - провернуть аферу, чтобы получить полмиллиона долларов и сдать торговца оружием. В паутине опасных типажей и интриг ей следовало бы подумать, как остаться в живых. Таков вкратце сюжет, но Тарантино не был бы Тарантино, если бы не подал это блюдо под собственным соусом. Фильм воспринимается так, как будто ты сам участвуешь в происходящем. Диалоги расписаны и "прочитаны" актерами настолько ... естественно и жизненно, без всяких объяснений и разжевывания для обычного обывателя, что любой дантист или менеджер сможет полтора часа подышать пропахшим порохом воздухом с Сэмюэлом Л. Джексоном, Пэм Гриер и Робертом Де Ниро, прочувствовать, как пахнут пот страха и еще не свернувшаяся кровь... (Иванов М.)

Все девять фильмов Квентина Тарантино - рейтинг от худшего к лучшему. [...] 5-е место: «Джеки Браун». Самый нетипичный фильм Тарантино и потому, конечно, самый недооцененный. Здесь нет гиперболизированного насилия и постмодернистских игр с повествованием, действие обходится без ежесекундных отсылок ко всему что можно, а сценарий не оригинален: «Джеки Браун» - единственный пример в карьере Квентина, когда он ставит кино не по собственной идее, а адаптирует чужой роман (конкретно - «Ромовый пунш» его любимого писателя Элмора Леонарда). Оказывается, если надо, Тарантино умеет работать тонко, умеет быть спокойным и вдумчивым, осмыслять жанровые приемы и сюжеты, а не только комбинировать их и насмехаться. ... В конце концов «Джеки Браун» доказывает, что фирменный стиль режиссера, так ярко обозначенный им в двух первых работах, не взял Квентина в заложники - что, к сожалению, так часто случается с начинающими режиссерами. [...] (Алихан Исрапилов, Ефим Гугнин. Читать полностью - )

После каннского триумфа "Криминального чтива" Квентин Тарантино сразу обрел массу почитателей. Многие из них тут же назвали его гением, совершившим переворот в кинематографе 90-х годов. Пародийно-издевательский "фирменный" стиль Тарантино сразу взяли на вооружение режиссеры класса "Б"... А сам новоявленный "мэтр" писал сценарии и снимался в лентах друзей. Потом поставил небольшую новеллу в довольно скромно прошедшем в прокате альманахе "Четыре комнаты". Давал пространные интервью для прессы... И вот на экраны наконец-то вышел новый фильм Тарантино - "Джеки Браун". История чернокожей стюардессы, попавшей в неприятную историю с нелегальной перевозкой "баксов". Увы, несмотря на пару неплохих шуток и монтажных стыков, картина, на мой ... взгляд, получилась скучная и занудная. Как всегда, у Тарантино здесь очень много говорят. Но в отличие от "Криминального чтива" говорят почти без "приколов", хотя и с тем же азартным упором на отборные ругательства. Да и персонажи, все как на подбор какие-то несимпатичные. Ну, ладно там - преступники, торгующие оружием. Но ведь и судьба самой Джеки Браун как-то тоже не волнует. И переживать за нее не хочется... Ярких работ в картине почти нет. Разве что Роберт Де Ниро замечательно играет ленивого ворюгу и хладнокровного убийцу... Однако персонаж Де Ниро в фильме отнюдь не главный... Не знаю, как сложится карьера Квентина Тарантино дальше, но пока я не исключаю, что в "Криминальном чтиве" он выложился почти "на все сто". А теперь выдохся и вынужден снимать обычное кино про "плохих парней"... (Александр Федоров, «Кино-Театр.ру»)

Сразу хочу предупредить не старайтесь сравнивать новый фильм Квентина Тарантино с его предыдущими работами, и в первую очередь с "Pulp Fiction". В своей последней ленте Тарантино приблизился к более серьезному кино, может быть только не так удачно, как этого хотелось бы. "Джеки Браун" развивается немного медленно и временами весьма скучно, однако режиссер не забывает пошутить каждые пять минут и в основном фильм смотрится интересно. История развивается по привычному для работ Элмора Леонарда, книга которого легла в основу к сценарию картины Тарантино. Стюардесса Джеки Браун (Пэм Гриер) подрабатывает развозкой наркоты для негра-торговца этим прибыльным зельем Орделла Робби (Сэмюэл Л. Джексон). В ... один прекрасный день на Браун обрушивается большая неудачка, полицейские засекли ее противогражданское поведение и накрыли, как говорится, с поличным. Тут-то смекалистая стюардесса уже не первой молодости, и не второй, порешила обмануть сразу всех и с гринами сделать большой гудбай всей мужской компании. Вот об этом собственно и весь фильм, плюс, конечно, шутки в Тарантиновском духе, немного стрельбы не из-за чего, ну и малость каши - малы во времени. В фильме также приняли участие некоторые известные актеры, не так много, как в прежних картинах Тарантино. Среди них: Роберт Де Ниро, Бриджит Фонда (очень сексуальная и сладкая в этом фильме, как мне показалось), Майкл Китон, и менее известный, но весьма интересный актер Роберт Форстер. Отмечу и музыку к фильму, она немного другая по сравнению с "Pulp Fiction", но все равно замечательная. Что же плохого в фильме? Кто-то скажет затянутость, и, наверное, будет прав. Зная, что даже некоторые самые большие фанаты искусства Тарантино были сильно расстроены долгим и скучным фильмом. Я не считаю себя таким уж огромным поклонником Тарантино, но мне эта самая затянутость понравилась. Я о ней просто не думал, а ловил кайф от самого происходящего. Посмотрите при возможности, картина этого стоит. (Dima Volovik)

Квентин Тарантино: Человек из кинопроката. [...] «Джеки Браун» (1997). Единственная экранизация в фильмографии Тарантино. В основу лег роман Элмора Леонарда «Ромовый пунш» - яркий пример того самого бульварного криминального чтива и по совместительству любимый роман постановщика. К сожалению, «Джеки Браун» - самый малопопулярный фильм Тарантино. История стареющей стюардессы, которая хочет заработать на пенсию, перевозя наркотики, но быстро оказывается за решеткой, может показаться непривычной для тех, кто знаком только с поздними фильмами Тарантино, но уверяю, этот фильм прекрасно вписывается в его фильмографию. Как и в остальных картинах, Тарантино играет в жанр и создает постмодернистский слоенный пирог из подмигиваний, оммажей и цитат. ... Разве что непривычным выглядит жанр современного неонуара. Причем почти все основные роли в нем отданы возрастным актерам: звезде блэксплотейшнов 70-х Пэм Гриер, актеру второсортных боевиков Роберту Форстеру и, конечно, Роберту Де Ниро, не нуждающемуся в представлении. И надо сказать, что эта троица проявила себя в лучшем виде. Гриер получила номинацию на премию «Золотой глобус» за лучшую женскую роль, а Форстер был номинирован на премию «Оскар» за лучшую мужскую роль второго плана. Для обоих актеров это был звездный час, так как их предыдущие фильмографии не особо располагали к признанию профессионалов мира кино. Но что лично мне нравится в этом фильме, так это то, как Тарантино подошел к тому, что волнует, наверное, каждого. Всех нас нет-нет да и посещают мысли о том, что будет через 10/20/30 лет, когда мы состаримся и уже не будем ощущать себя такими же молодыми, как вчера. Что мы будем делать? Каким будет смысл нашей жизни в старости? И можно ли продлить молодость хотя бы еще на пару лет? И вот на экране кряхтящий персонаж Де Ниро пытается заняться сексом с юной героиней Бриджит Фонды, но у него ломит поясницу прямо в процессе. Герой Форстера хочет казаться крутым частным детективом, но седина и слабеющие рефлексы не дают никого обмануть. Заглавная героиня Джеки Браун перед финальным делом смотрит в зеркало в примерочной, но вместо юной авантюристки видит женщину далеко за 40. К слову, в развязке она носит костюм Мии Уоллес из «Криминального чтива». Да и другие персонажи так же носят одежды героев предыдущей картины Тарантино, показывая события прошлого фильма сквозь призму невозможности обмануть возраст. Тем эффектнее финал с подпевающей Бобби Уомаку Джеки Браун. Ненадолго она вернулась в 70-е и годы своей молодости. [...] (Рамиль Сабыров. Читать полностью - )

Попав в учебник по истории кинематографа, человек может себе позволить изменить стиль, принесший ему удачу. Человек - это Квентин Тарантино, а стиль, принесший удачу - тот самый синкопический экшн, который потряс зрителей в "Бешеных псах" и "Криминальном чтиве". Тот, кто ожидал от следующего фильма Тарантино продолжения и развития этой традиции, был жестоко разочарован. "Джеки Браун" почти ничем не напоминает своих старших братцев. Однако назвать его выродком язык не поворачивается, потому что "Джеки Браун" - просто хороший фильм. Правда, понимаешь это не сразу. Для того, чтобы реально оценить эту ленту, нужно посмотреть ее два, а еще лучше - три раза. Оценить ... работу камеры, присмотреться к тому, как сочно организовано пространство, дождаться, черт возьми, финальной сцены, ради которой, собственно, и стоит страдать у экрана два часа пятнадцать минут. Есть мнение, что Тарантино изменил стиль, потому что постарел. То, что ему стало больше лет, сомнению, конечно, не подлежит. Но возраст - это не только арифметическая сумма лет, но, как правило, еще и мудрость. После того, как коммерчески выгодный стиль фильмов Тарантино был многократно растиражирован и опоганен, самому Тарантино был заказан путь на тот участок, который он как бы застолбил своими первыми творениями. Что было ему делать? Попробовать доказать, что он может сделать больше, чем от него ожидают. "Джеки Браун" это доказывает, хотя, вероятно, не все это смогут понять. По крайней мере - не все поклонники Тарантино. Фильм снят по роману известного американского писателя Элмора Леонарда. Литература, перенесенная на экран, предполагает некоторую плавность хода событий. Тарантино развивает сюжет, пожалуй, даже слишком плавно. Проблема ставится просто в убаюкивающем ритме. Потом зритель надолго застревает в паутине неясных намерений главной героини - стюардессы в прекрасном исполнении многоопытной Пэм Гриер. Очень трудно преодолеть сопротивление той среды, которую Тарантино выстраивает в первой половине фильма. Но зато вторая половина вознаграждает терпеливого зрителя сторицей. Пружина интриги, закрученной вокруг Джеки Браун, начинает разворачиваться со страшной силой. Ключевая сцена в магазине женской одежды - это просто высший класс. Тут мы, наконец, видим стопроцентного, долгожданного Тарантино: одна и та же сцена разбивается на три ипостаси, увиденные глазами трех разных персонажей: самой Джеки, рецидивиста Луиса (Роберт де Ниро) и друга Джеки Макса Черри (Роберт Форстер). Это придает событиям калейдоскопичность, от которой, однако, не рябит в глазах, от которой в голове возникает легкое приятное кружение - как после стаканчика доброй текилы. Так что не верьте тем, кто станет вам говорить, что Тарантино кончился. Он стал другим - это да. Но, давайте спросим сами себя: не этого ли желали его истинные поклонники? (Джон Сильвер)

Против диктата хорошего вкуса. Разделение на «хороший» и «плохой» вкус, да и само его понятие крайне размыто. Уповать на него в 21 веке - признак если не глупости, то определенной неосведомленности о современности. Контркультура давно стала частью классической. Пост-модернизм во многом стал едва ли не консервативным. Особенно это видно в кино. Уже и блокбастеры щеголяют сломами «четвертой стены», жанровыми перевертышами, колкими шутками в адрес поп-культуры (которые из-за частого употребления становятся весьма занудными). Стоит обратиться в пошлое, чтобы понять, почему произошло такое слияние разных типов культур. Огромную роль в своеобразной демократизации культуры сыграло массовое появление видеопрокатов в 80-е. По степени их ... важности для того поколения режиссеров представляется возможность их сопоставления с французской синематекой. В них работали молодые Квентин Тарантино, Кевин Смит, а остальные представители американского независимого 90-х посмотрели в них огромное количество разного рода кинокартин, стали синефилами, что несомненно важно для поэтики 80-х и 90-х. В США к тому времени произошло четкое разделение на широкий и ограниченный кинопрокат. Иноязычные фильмы подвергались бездарному дубляжу или выходили с субтитрами, которые никто не любит читать, так что американский зритель в этом плане оказался изолирован. Авторское кино ассимилировалось в мейнстрим, либо откатилось на обочину андеграунда. Но развитие видеопрокатов внесло определенную сумятицу в сложившееся положение вещей. Зрительский интерес диктовал свои правила, в результате чего репертуар мог быть крайне разнообразным. Фильмы самых разных категорий могли стоять на одной полке: европейское кино, подзабытая классика 40-50-х, грайндхаус, разного рода современный кинематографический ширпотреб, всевозможные диковины, не поддающиеся классификации. Все это хоть и внесло некоторую сумятицу в сознание молодых синефилов, но демократизировало кинематографическую культуру, воскресило подзабытые имена. В синефилии Тарантино сочетаются фильмы самых разных жанров, стилей. Там есть так называемое «культовое» кино, малоизвестные, порой откровенно дурные фильмы, так и общепризнанная классика. В самом откровенно синефильском и потому недооцененном фильме «Джеки Браун», он заимствует начальную сцену из общепризнанного «Выпускника» Николса, но берет на главные роли актеров, снимавшихся преимущественно в низкопробных эксплотейшн-фильмах (звезда блэксплотейшна 70-х Пэм Гриер и частый герой недорогих экшн-фильмов Роберт Форстер). Название отсылает к «Фокси Браун» - одному из наиболее известных блэксплотейшн-фильмов с Гриер. Между тем, Роберт де Ниро, обладая бэкграундом из ролей гангстеров, сильных, волевых мужчин, играет роль второго плана, простофилю, недавно вышедшего из тюрьмы. Экранизируя «Ромовый пунш» Элмора Леонарда, недооцененного американского беллетриста, чьи книги издавались под разрядом pulp fiction, незатейливый сюжет криминальной комедии начинает звучать интонациями Роберта Олтмена. Все смешивается. Тем самым он стирает грань между «плохим» и «хорошим» вкусом. [...] (Павел Пугачев. Читать полностью - )

Тарантино расслабился. Преуспевающий торговец оружием Орделл Робби пытается вывезти из Мексики свои немалые сбережения с помощью стюардессы Джеки Браун. Во время очередной переправки наличных ее берут спецагенты ФБР. Угрожая тюрьмой и, как следствие, погубленной карьерой, они принуждают ее работать на себя. Критическая ситуация вынуждает Джеки пойти ва-банк: она отваживается на рискованную аферу, решает кинуть как фэбээровцев, так и самого Орделла, и заполучить все его деньги - полмиллиона баксов. Однако по мере претворения в жизнь задуманного у нее появляются серьезные конкуренты. Несколько вальяжное повествование с бесконечным выяснением отношений в ситуациях, когда никто никому не хочет доверять, время от времени оживляет фирменный ... тарантиновский стеб, отфильтрованный не только в диалогах, но и в проходных, на первый взгляд, моментах. Так, например, сцену измены любовницы Орделла, соблазняющей его приторможенного напарника Луиса (в непривычном амплуа лузера выступает Роберт Де Ниро), Тарантино в самый важный момент обрезает титром «через три минуты». Оставляя только финал случки, он не просто дразнит зрителя, лишая его самого интересного, но в то же время остроумно обходит цензурные препоны. Хотя все это можно было сделать, что называется, вообще не парясь, всего лишь запараллелив с какой-нибудь другой сценой, а еще проще - не показывая интим вовсе. Но Тарантино не был бы Тарантино, если бы не нашел случая сделать еще и изящный реверанс классике (здесь, например, в сторону «Расемона»). Так, уходя от примитивного линейного повествования, он трижды прокручивает кульминацию аферы, всякий раз показывая ее глазами разных героев. Благодаря этому события обрастают любопытными подробностями и, вроде бы приближаясь к истине, на самом деле все дальше от нее уходят. Изящно выстроенная авантюрная комедия (тонкое чувство юмора постановщика заставляет именно так классифицировать фильм) заканчивается как старое доброе кино: все бандиты погибают, а полицейские остаются в дураках. Традиционность повествования, может, и раздосадует фанов режиссера, но вряд ли обескуражит поклонников криминального жанра, которым «самый простой фильм» маэстро гарантирует два с половиной часа кайфа. Тарантино долго раскачивался, но все же отважился обратиться к роману «Ромовый пунш» Элмора Леонарда, накатавшего к тому моменту уже более двух десятков романов, но ставшего особо популярным лишь в 1995-м году, когда на экраны вышла криминальная комедия «Захомутать коротышку». И все же после «Бешеных псов» и «Криминального чтива» (может быть, самого радикального кинопроизведения конца века), «Джеки Браун», применительно к Тарантино, можно назвать «проходным фильмом», в котором постановщик-новатор позволил себе немного расслабиться. Или можно сказать иначе: он просто воплотил здесь свою идею фикс - снял в главной роли актрису Пэм Гриер, которую давно боготворил. Он не просто «вызволил ее из забвения», но и помог получить «Золотой глобус». Хотя основные актерские лавры за этот фильм достались другому его любимчику - Сэмюэлю Л. Джексону, который за роль Орделла помимо аналогичной премии от журналистов удостоился и куда более почетной награды - приза лучшему актеру Берлинского фестиваля. Оценка автора обзора: 6.5/10. (Малоv, «SQD»)

Тарантино с человеческим лицом. «Джеки Браун». В Берлине состоялась европейская премьера фильма Квентина Тарантино "Джеки Браун". Сам режиссер на фестиваль не пожаловал, и на пресс-конференции за него "отдувались" актеры - знаменитый после "Криминального чтива" Сэмюэл Л. Джексон и два персонажа поп-культуры 70-х годов - Пэм Гриер и Роберт Форстер. Все трое вели себя в высшей степени интеллигентно и без тарантиновских приколов. Таков же и фильм - где есть лишь тень, лишь воспоминание о прежнем Тарантино, но нет отрезанных ушей, почти нет крови и даже изрешеченные пулями тела или вовсе не показаны, или показаны максимально деликатно. Безумный, агрессивный, насквозь пронизанный иронией ... и драйвом мир Тарантино все равно узнаваем. Но, как говорит продюсер новой картины Лоренс Бендер, "есть какая-то настоящая приятность среди всего этого безумия". Растиражированный и вызывавший уже квази-аллергическую реакцию Тарантино сделал еще один непредсказуемый ход. Он доказал, что способен снимать и такое кино - нормальное, спокойное и... гуманное. Веселый циник вдруг явил свое человеческое лицо, обнаружив симпатию к чернокожим и немолодым. Политкорректность в данном случае ни при чем. Тарантино, взяв за основу роман Элмора Леонарда, изменил цвет кожи Джеки Браун по одной простой причине: он всегда хотел снять в главной роли "черную королеву" Пэм Гриер, двадцать с лишним лет назад блиставшую в так называемых "блэксплойтэйшн мувиз", а в последние годы ушедшую на вторые роли. Тем самым Тарантино, вернувший в первый звездный ряд Траволту, вновь продемонстрировал, что - как настоящий игрок - готов дать второй шанс выпавшим из обоймы артистам. Гриер играет международную стюардессу, перевозящую деньги для торговцев оружием. Взятая с поличным и зажатая обстоятельствами между мафией и ФБР, она ухитряется надуть и тех и других, положив в карман полмиллиона долларов и приобретя в придачу верного друга. Медленный ритм и длинный метраж фильма позволяют насладиться игрой исполнителей, среди которых и генетически профессиональная Бриджит Фонда, и виртуозно стилизующий собственное актерское прошлое Роберт Де Ниро в роли незадачливого гангстера (шутники острят, что на эту роль знаменитого артиста подписала сама жизнь). Наконец, в большое кино вернулся некогда знаменитый Роберт Форстер - в последние годы герой многочисленных сериалов, привычно демонстрировавший свой "А"-уровень мастерства в фильмах категории "В". Он блеснул в образе деликатного друга Джеки Браун - единственного, кто сумел пробудить в этой железной леди, любящей только хруст долларов, человеческие чувства. Форстер удостоился оскаровской номинации как "вспомогательный актер", а Сэмюэл Л. Джексон, действительно неподражаемый в своей чернокожей органике, получил в Берлине приз за лучшую мужскую роль. Однако этим и ограничилось признание новой работы Тарантино. Мстительное общественное мнение, похоже, еще до появления фильма поместило его в разряд неудач. Это было заметно по многим неуловимым признакам - по раздражению, тревоге, унылой обреченности, охватившим кинематографические массы перед лицом нашествия нового варварства - тарантинизма. Приличную публику воротило от перспективы мирного сосуществования с монстром, который, подобно вездесущим Чужим, проник в саму органику, клеточную систему Голливуда, злокачественно меняя ее изнутри. Но нечего делать: тарантинизм был объявлен стилем конца этого века, а его творец - режиссером века будущего. И не просто объявлен "свихнувшейся критикой". Pulp Fiction неспроста стал универсальным кодом современной культуры, в которой "вечный зов" масскульта принял форму виртуальных манипуляций, а унылая политкорректность сублимируется в интеллектуально разнузданном "новом насилии". Сделав "Джеки Браун", Тарантино усыпил бдительность своих тайных недоброжелателей. Это в такой же мере тактический ход, в какой объективная необходимость. Вырвавшись далеко вперед по части разрушения эстетических и этических табу, неистовый Квентин оказался в гордом одиночестве, хотя и окруженный толпой обожающих его актеров, а также примазывающихся к "семейству" режиссеров - старательных эпигонов разных национальностей. На вершине славы он столкнулся с угрозой того типа кризиса, который случился с Вимом Вендерсом - самым ярким выразителем эталонного и международно престижного стиля 70-80-х годов. В каждой уважающей себя кинематографии появились тогда свои "маленькие Вендерсы" - Джармуш в Америке, Каурисмяки в Финляндии, Эгоян в Канаде. Все они развили открытия своего учителя и пошли дальше, в то время как Вендерс остановился, "заснул", закоснел в безжизненном академизме. Трудно, конечно, представить "заснувшего" Тарантино - хотя после "Джеки Браун" это сделать несколько проще. Но похоже, что режиссер сделал неизбежный и единственно правильный шаг назад, уступив место в гонке другим. Ближайшее будущее покажет, кто первым придет на финишную дорожку столь волнующего воображение рубежа тысячелетия. Будут ли это европейские соперники Тарантино? Или кто-то из его ближайшего окружения, из среды indies? Или кто-то совсем неведомый и неожиданный? Не исключено, впрочем, что это будет сам Тарантино - тоже, вероятно, изменившийся, ибо сохранить в неизменности состояние Pulp Fiction невозможно. Обозначив самый острый кризисный момент постмодернистского кинематографа, это состояние стало улетучиваться из культурной атмосферы, а попытки его законсервировать отдают беспомощностью. Сам Тарантино, во всяком случае, далек от таких попыток, и ностальгический консерватизм "Джеки Браун" выглядит на их фоне предпочтительнее. (Андрей Плахов, «Искусство кино»)

Пятно от "Ромового пунша" на репутации Тарантино. Призрак Тарантино опять бродит по Европе. Капризный идол модных кинообложек, режиссер-суперзвезда, не обещавший уже, казалось, ничего, кроме воспоминаний о собственной звездной пыли, наконец закончил новую работу - фильм "Джеки Браун". За четыре года, прошедшие со времени выхода на экраны "Криминального чтива", Тарантино, заполонивший не только умы современников, но и обширное пространство поп-культуры, занимался всем - от актерского участия в компьютерных играх до вручения призов MTV,- всем, кроме своего дела - режиссуры. Подоспевшую к номинациям на "Оскары" и к зимним праздникам "Джеки Браун" хотелось поскорее посмотреть, как долгожданный рождественский подарок. Но упаковка оказалась лучше ... содержимого, да и "Оскары" подвели: за исключением одной второстепенной номинации, киноакадемия фильм обошла. Полным провалом "Джеки Браун", пожалуй, не назовешь; это, скорее, кино среднее (что еще обиднее), добропорядочное, вялое и скучноватое. Конечно, соответствовать ожиданиям, которые сопутствовали стремительному - возможно, самому стремительному за последнюю четверть века - взлету начинающего режиссера, не смог бы никто. Судить Тарантино за то, что он пошел на свою третью режиссерскую попытку, опоясанный крепкими тросами страховки, было бы по меньшей мере несправедливо. И тем не менее на фильме лежит отпечаток той "нормы", в которой художник скрывается от необходимости рисковать. Писатель едва ли не более оригинальный и остроумный, чем режиссер, Тарантино впервые обратился к экранизации, взяв за основу своего сценария роман известного сатирика-детективиста Элмора Леонарда "Ромовый пунш". Но то, что должно было обеспечить фильму мягкую посадку - сходство темпераментов задорно-циничного Леонарда и Тарантино, над избыточным насилием которого остается только смеяться,- обернулось подвохом: если на просмотре "Бешеных псов" и "Бульварного чтива" хотелось вцепиться в подлокотники кресла - так заносило на поворотах, по которым мчал нас режиссер,- от "Джеки Браун" веет почти пародийной предсказуемостью. Этот персонаж что-то подозрительно тих - значит, взорвется зверюгой в финале. А этот - слишком хитрит, значит, будьте уверены, останется в дураках. После утонченно-брутальных "Псов" и изощренно-головоломного "Чтива" Тарантино задумал сделать кино "про людей". Где первую роль играет характер, а сюжетом правит не замысловатое хитросплетение судеб и событий, а точная и тонкая вязь человеческих отношений. И не в том даже дело, что история стюардессы, ввязавшейся в наркобизнес, оказавшейся между двух огней полиции и бандитов и в результате обведшей и тех, и других вокруг пальца, интересна не столько отношениями, сколько интонацией. С такой интонацией книжной странице позволено обращаться с людьми, а киноэкрану - нет. Дело, в сущности, в том, что Тарантино про отношения - не умеет. Американскому экрану последних двух десятилетий тут вообще особенно нечем похвастать; сила же Тарантино в том, как жанровый - а значит, внехарактерный - стереотип у него возвращен в лоно поп-культуры, переосмыслен, но оставлен стереотипом, своей природы вовсе не стесняющимся. Есть в "Джеки Браун" момент, когда герои должны влюбиться с первого взгляда. Они просто стоят друг против друга, разделенные метрами ночного асфальта, и между ними должна лететь искра. А искры нет - есть только шипение и потрескивание и двое бедных актеров, которым приказали влюбиться, а как - забыли сказать. Однако главный просчет режиссера заключается в неверно выбранном мифе, которым питается его кинопастиш. В "Криминальном чтиве", фильме, настолько завороженном собственной "культурологической" миссией, что даже в названии у него - не образ, а жанр,- таким мифом был миф литературной "бульварщины" - набора "дешевых" коллизий и чувств, за которыми, по замыслу автора, просвечивают вовсе нешуточные плоть и судьба. В "Джеки Браун" задействована иная культурная мифология - мифология одной из субкультур американского кино 70-х годов. Заменив расовую принадлежность героини с белой на черную, Тарантино взял на главную роль пятидесятилетнюю красавицу Пэм Гриер - всеми забытую суперзвезду так называемого "блэксплуатационного" кино. "Блэксплуатация", или blaxploitation, соединяет "черный" с "эксплуатацией". В начале семидесятых так звали быстрые, дешевые, крутые триллеры, сделанные чернокожими режиссерами о героях чернокожего же городского фольклора - несгибаемых супердетективах, фантасмагорических злодеях-наркодилерах и их ослепительно-шоколадных подругах. Сдобренные буффонным насилием и сексом мультяшки, разве что разыгранные живыми актерами, фильмы блэксплуатации предлагали черному зрителю то, чего больше ему негде было найти: карнавальное зрелище и свой, незаемный культурный язык. Пэм Гриер, звезду "Коффи" и "Фокси Браун", боготворили. О ней слагали песни, как в других культурах слагали песни об Эдит Пиаф и Высоцком. Прошло двадцать пять лет. Миф устал, и сквозь его истончившуюся ауру стала просвечивать реальность. Например, что Пэм Гриер плохая актриса. Что ее актерское прошлое использовало в ней только длинные ноги и гордый профиль, а играть характер не научило. Что Тарантино и тут просчитался, и не только с актрисой - с самим мифом, который, вероятно, не так силен и универсален, чтобы, как в "Криминальном чтиве", вывести фильм в иное измерение, за перипетии сюжета, за частности анекдота, рассказанного более или менее смешно. Есть в фильме две заметные актерские работы: одна - всеми в Америке забытого телеактера 70-х Роберта Форстера, номинированного на "Оскара" за лучшую мужскую роль второго плана, замечательная; другая - получившего приз в Берлине тарантиновского любимца Сэмюэла Л. Джексона - просто профессиональная. Есть забавная музыка и остроумная операторская работа. Нет лишь искры - все только потрескивает и шипит. (Михаил Брашинский, «Коммерсантъ»)

Старики-разбойники. «Джеки Браун» стоит особняком в фильмографии Тарантино. Если пользоваться определением Хичкока: «Фильм - это не кусок жизни, а кусок торта», то все его фильмы кажутся кусками торта - все, кроме «Джеки Браун». Это куски торта, покрытые толстым слоем жирного розового крема, где ударные фразы в отточенных диалогах перемешаны с гипертрофированным, эстетизированным и карикатурным насилием. А в качестве розочек на этих тортах красуются бесконечные цитаты, оммажи и отсылки к старому кино. Таким оммажем числится и «Джеки Браун» (1997) - единственно из-за участия в нем звезды блэксплотейшена 70-х Пэм Гриер, которой на момент съемок было 47 лет. Тарантино не мог удержаться ... и не замаскировать свой третий фильм под блэксплотейшен - начать с того, что героиню повести Элмора Леонарда «Ромовый пунш» (1992) зовут Джеки Берк, а фамилия Браун досталась ей от героини хита 70-х с участием Пэм Гриер «Фокси Браун» (1974). В нем чернокожая красотка Фокси мстит владелице фешенебельного борделя, которая заодно приторговывает героином, за смерть своего бойфренда, полицейского под прикрытием - Don't mess around with Foxy Brown! - и в финале доставляет супостатше отрезанные гениталии ее любовника в стеклянной банке. Блэксплоутейшен 70-х с участием Гриер - это простенький, но духоподъемный сюжет, вроде борьбы с наркоторговцами и продажными копами, обилие обнаженки, экшена, музыки соул, женских боев в грязи и прочих жанровых услад. Но по отношению к жанру блэксплоутейшен «Джеки Браун» никакой не оммаж, а намеренный фейк. По сути дела это очень меланхоличная история о немолодых и смертельно уставших людях, которым уже ничего в этой жизни не светит, с обилием долгих разговоров и театральной драматургией вместо экшена, задвинутого на задний план. «Я хотел казаться сверхреалистом. Герои Элмора Леонарда способны вести разговоры вокруг чего-то, а не о чем-то. Он продемонстрировал, что разговор может уходить куда-то в сторону, причем этот уход в сторону имеет не меньшее значение, чем главная тема. Так ведь говорят люди в реальной жизни. Первые полтора часа моего фильма отведены характеристике персонажей. И только потом идет собственно действие: в последние полчаса они все это совершают: передают деньги и тому подобное». Забавно, что, говоря о стиле Элмора Леонарда, Тарантино довольно точно описывает знаменитый прием из чеховских пьес, который литературоведы окрестили «подводным течением» - вот вам и весь блэксплоутейшен. Вдобавок, Тарантино намеренно упускает возможность намекнуть зрителю на самое начало карьеры Гриер - участие в фильмах жанра women in prison - Джеки попадает в тюрьму и... в тюремных сценах с ней ничего не происходит. Что до фирменного тарантиновского акцентированного, но все равно насквозь условного насилия - то и с ним в этом фильме все иначе: все три убийства в фильме происходят фактически за кадром, мы слышим выстрелы, но не видим жертв, за исключением Орделла, аккуратно застреленного полицией в финале. Только музыка соул присутствует в фильме в изобилии - на финальных титрах Джеки подпевает в машине хиту из фильма «На 110-й улице» (1972): But you don't know what you'll do until you're put under pressure/ Across 110th street is a hell of a tester. Но все в этом фильме ДРУГОЕ: сукин сын Орделл притворяется гораздо более крутым сукиным сыном, чем он есть на самом деле. «Он корчит из себя знатока оружия, а сам просто повторяет то, что услышал от других» - говорит его любовница Мелани подельнику Орделла Луису. Клиенты Орделла, в свою очередь, притворяются крутыми «ниггерами из блэксплоутейшена»: «Эти тупые ниггеры хотят купить только то оружие, которое видели в кино!» - рассказывает Орделл Луису. И даже своей любовнице, деревенской дурочке из Джорджии по имени Шеронда, Орделл врет, что все они находятся в Голливуде: «Я снял ее прямо на автобусной остановке, и сказал ей, что Комптон - это Голливуд! А она и поверила». И Пэм Гриер тут - больше никакая не Коффи, не красотка Шеба и не Фокси Браун. По сюжету ей 43 года, после отсидки за контрабанду наркотиков она работает стюардессой в паршивой авиакомпании за 16 тысяч в год, и после 20 лет работы не может рассчитывать даже на приличную пенсию. Ключевая сцена фильма - диалог Джеки и Макса, когда она спрашивает его, не боится ли он старости. В ответ он рассказывает ей, как у него начали выпадать волосы, а она вдруг заводит с ним разговор по душам. «Если меня посадят, мне придется начинать с нуля, а я уже не выплыву, рассчитывая только на то, что сейчас имею. И эта хрень пугает меня гораздо больше, чем Орделл». Боевик? Триллер? Фильм об ограблении с ловко закрученной интригой? Да нет же - это грустное кино про страх беспомощной нищей старости, от которой Джеки из последних сил спасается, прихватив сумку с чужими деньгами. А сентиментальный роман Джеки с Максом - история про то, как на закате жизни встретились два одиночества, и может статься, это их последний шанс. «Мне 56 лет, и я отвечаю за свои поступки» - именно такой партнер ей теперь и нужен. И посреди самого что ни на есть напряженного действия, смещенного на последние полчаса фильма, Джеки, сидя в примерочной магазина с сумкой, набитой долларами Орделла, вдруг смотрит в зеркало и видит себя в строгом темном костюме, который только что примерила для отвода глаз. Именно такой она должна была стать теперь - женщиной в приличном костюме, которая больше не суетится, не путается с криминалом и никуда не торопится. И во взгляде ее - только усталость и отчаяние. Ей сорок три, а она все еще бегает, как девчонка из блэксплотейшена, с чужими деньгами в бумажном пакете, пытаясь облапошить подельника и полицию. Выходит, что «Джеки Браун» - уникальный случай в фильмографии Тарантино: при всех присутствующих в нем фирменных тарантиновских примочках, этот фильм оказывается на поверку «куском жизни, а не куском торта», в котором мастер кинематографической условности неожиданно выступил «сверхреалистом». (Татьяна Алешичева, «Сеанс»)

Тарантино сентиментальничает. Стюардесса Джеки Браун подходила к парковке рядом с аэропортом. Уже во внешнем виде и походке проявлялся непростой характер, где отголоски районов подобных Гарлему мирно соседствовали с почти аристократическим достоинством и гордостью. А потому неудивительной казалась раздвоенность ее жизни, Джеки балансировала между бесперспективной малооплачиваемой работой и легким криминалом. Внезапно из-за угла выскакивают два копа, «Покажите сумочку!», «Это не мое, мне подбросили!», арест, допрос, ультиматум, рефлексия, размышления о прожитой жизни, грустное осознание собственной никчемности. Но вдруг в голову приходит осторожная мысль: «А не обмануть ли мне этих тупоголовых федералов, попутно кинув одного из самых опасных ниггеров в городе на полмиллиона ... баксов?». Когда нелинейный нарратив остался в «Криминальном чтиве», когда густые реки крови утекли к «Бешеным псам», когда в моменты грандиозной опасности больше не беседуют на гастрономические темы, - на сцене появляется «Джеки Браун», работа настолько же нетипичная для своего автора, как, например, «Простая история» для Дэвида Линча. И обусловлена эта нетипичность тем, что режиссер впервые берется за экранизацию романа. Если раньше герои обитали во «вселенной Тарантино», то теперь мы имеем дело со «вселенной Элмора Леонарда», чья книга «Ромовый пунш» легла в основу сценария. Тарантино играет на чужом поле и вынужден сменить тактику. Знаменитые диалоги теряют свою нарочитую вычурность, становясь более спокойными, а иногда и более жизненными. Предыдущие фильмы Квентина яркими, порою эпатажными, сценами незамедлительно вовлекали в безумный круговорот событий, здесь же, как часто бывает в литературе, основные действия разворачиваются лишь в последней трети произведения, остальное время отводится постепенному знакомству с персонажами. Мы смотрим телевизор на мягком диване с двумя гангстерами, тихо сидим за столом в кабинете у поручителя, и по манере съемок кажется, будто в каждом помещении есть еще один дополнительный стул или кресло - для зрителя. С помощью «Джеки Браун» Тарантино в очередной раз искренне признается в любви семидесятым, когда он вместо прилежной учебы зависал в грайндхаусах, расширяя свой кинокругозор. Прежде всего такое трепетное отношение к эпохе выражается в выборе актрисы на главную роль. Пэм Гриер, один из кумиров режиссера, - звезда B-movie про гетто и женскую тюрьму, создавшая уникальный для своего времени образ: героиня с выраженной экшн-специализацией, которая не пыталась при этом копировать аналогичных мужских персонажей. И, конечно же, прежнее амплуа Гриер в значительной степени определило воплощение стюардессы Джеки на экране. К теме авторской ностальгии по детству можно отнести и саундтрек, мягкий соул в стилистике старой школы интересен как сам по себе, так и в качестве некого регулятора скорости повествования. Именно музыка неспешно ведет по фильму, сближая просмотр с чтением книги и добавляя истории цельности. Напротив, первые два полнометражных произведения Тарантино зачастую могут быть интересны скорее как набор сцен, иногда хотелось не пересматривать их целиком, а перемотать на конкретный эпизод, будь то бенефис мистера Блондина в «Псах» или разговор про чизбургеры в «Чтиве». Безусловно, картина разочарует (или уже разочаровала) многих поклонников фирменного стиля, ведь в «Джеки Браун» Квентин хотел показать общественности, что он умеет работать по-разному и не является заложником жанра. Однако в определенной степени Тарантино снимал это кино и для самого себя, отдавая дань уважения любимому писателю - Леонарду, чьи произведения определили будущий почерк режиссера. Неплохим рецептом было бы воспринимать фильм обособленно, стерев из памяти фамилию автора, тогда не будет выглядеть столь неожиданно главная тема - любовь. Нет, не фейерверк эмоций, не красивые ухаживания и даже не океан слез. Здесь речь идет о влечении, возникшем на криминальном фоне у двух знающих себе цену и уже немолодых людей, осторожном и сдержанном, как реакция на гол любимой команды футбольного фаната, случайно попавшего в чужой сектор. Вроде бы и чувства есть, и тянет друг к другу, но развитию отношений мешает стереотип, который сами герои, вероятно, могли бы выразить распространенным киношным мемом: «Я слишком стар для этого дерьма». (cherocky)

Эта история о том, как одна яркая чернокожая дама, совершенно не желающая стареть и активно выражающая протест против этого, взяла, да и провернула такую аферу, которая даже самым молодым и смышленым людям могла только явиться во сне. А ведь все, возможно, обернулось бы совсем другой стороной, и еще не ясно, кто бы был пострадавшим. Ведь, может быть, на брошенную наживку и не повелась крупная рыба, а, может быть, и повелась бы. Девушка бальзаковского возраста по имени Джеки Браун в исполнении Пэм Гриер работает стюардессой на одной захудалой авиалинии, которая предлагает своим служащим вполне сносный и далеко не шикарный оклад, таких ... денег человек вряд ли может желать, бывает работа и получше. Но Джеки деваться некуда, это единственное, что ей может предложить в настоящее время жизнь и сложившиеся обстоятельства. Браун пользовалась предоставленными средствами, но рискнула помимо всего еще и жить по правилам совершенно другой игры. Чернокожая дама, привлекательность которой виднеется еще на далеком горизонте, не из тех, кто отчаивается и опускает руки, она может постоять за себя и всеми возможными способами пытается обеспечить себе достойную старость. Не шибко популярные авиалинии, которые, наверняка, не отличаются своим качеством - это ли не лучший способ для реализации прибыльных грязных делишек какого-нибудь "левого" парня? Джеки Браун все прекрасно осознавала и помогала осуществлять перевозку денег, кокаина и других наименований местному оружейному барону Орделлу Робби, сыграл которого Сэмюэл Л. Джексон. И не бесплатно, конечно же, этим занималась негритянка, получая солидное вознаграждение и проценты от сделок. Но в один прекрасный момент пришло время прекратить всех ослеплять своей белоснежной улыбкой, ведь о себе дали знать полицейские, давно ведшие слежку за Браун. Джеки берут с поличным копы, ее дело ведет целеустремленный парень Рэй в исполнении Майкла Китона. Девушке предлагается сделка - она сдает своего шефа, раскрывает все секреты и получает привилегии, либо садится в тюрьму и остается без своей единственной работы в воздушных авиалиниях. Виновница всего этого начинает терзать себя, а тут еще и Орделл устраивает за ней слежку, давит на нее. Рассказать все полиции, сдать этого Робби, а может, придумать еще что-то, более выгодное для себя самой? Над этим и придется подумать девушке. От третьего фильма Квентина Тарантино ждали работы, которая будет выдерживать тот же уровень, что был задан в "Бешеных псах" и "Криминальном чтиве". Фанаты и киноманы ожидали действо, пропитанное теми сиропами, к которым все уже давно привыкли. А в конечном итоге получилась картина под названием "Джеки Браун", которая вызвала чувство неудовлетворенности и разочарования. Многие называют эту ленту провалом и худшим детищем Тарантино. Я же не могу соглашаться с этими мнениями и скажу, выражая субъективную точку зрения, что фильм совсем не плох, он просто получился взрослее, я бы сказал. "Джеки Браун" выделяется на фоне других работ Тарантино своей большей серьезностью. Да, в основу был взят роман Элмора Леонарда, но он был качественно экранизирован. А заодно Квентин внес сюда свой собственный взгляд, отличающийся от видения писателя, как обычно, добавил свою любовь к старому кинематографу, отличный саундтрек и выдал на всеобщий суд даже не историю, а повесть об одной сильной женщине. Режиссер четко разработал персонажей, уделив раскрытию их характеров даже больше времени, чем все привыкли. А отсюда и неспешное повествование, которое предоставляет нам возможность все тщательно взвесить. Эта криминальная картина, расставляя приоритеты, ставя в одну сторону людей, жаждущих власть, а по другую желающих восстановить справедливость, помещает Джеки Браун в какое-то срединное положение. А нам-то и предстоит увидеть, куда девушку перетянет больше. Понятно одно, что дама будет действовать, исходя из кризиса среднего возраста, любви и желания доказывать себе и всем, что ты чего-то еще, но стоишь. Наверное, самое основное в не самых приятных ситуациях, это вера в себя, которая в тот или иной момент должна будет помочь все преодолеть. Фильм этот о трудности выбора и четкой уверенности в своих силах. "Джеки Браун" имеет свойство приковывать зрительское внимание тем, что повествует историю, демонстрирующую свою жизненность. В возможной реальности происходящего усомниться желаний не возникает, наоборот, зритель будет с интересом наблюдать за всеми ситуациями, которые, настроив нас на спокойный лад, будут подбадривать неожиданными моментами, подогревающими еще больше интерес. Темные кварталы, чернокожие личности, багажники, салоны автомобилей, вечно выключенный свет - все это будет нагнетать обстановку. А актерская игра Пэм Гриер, Сэмюэла Л. Джексона, Роберта Форстера, Роберта Де Ниро и Майкла Китона не предоставит возможности вообразить фильм Тарантино без их персонажей. Разве нужны еще слова? Уверен, что нет. (UndeR)