АСФАЛЬТОВЫЕ ДЖУНГЛИ (1950)
THE ASPHALT JUNGLE

Знаменитый медвежатник Эрвин Риденшнайдер (Сэм Джаффе) выходит из тюрьмы с готовым блестящим планом многомиллионной кражи со взломом. Он набирает группу профессионалов, а реализовать товар планирует через вальяжного скупщика краденого Эммериха (Луи Кэлхерн). Свои преступные дела тот успешно сочетает с охмурением молоденькой любовницы (Мэрилин Монро), - которая ждет от него слишком многого... Для каждого в бригаде это ограбление должно было стать рубежом, после которого началась бы новая, «сладкая» жизнь. Сначала все идет как по маслу, но трагическое стечение обстоятельств заставляет гангстеров бороться уже не за деньги, а за жизнь...

ОСКАР, 1951
Номинации: Лучший режиссер (Джон Хьюстон), Лучший актер второго плана (Сэм Джаффе), Лучший сценарий (Бен Мэддоу, Джон Хьюстон), Лучшая работа оператора (ч/б фильмы) (Гарольд Россон).
ВЕНЕЦИАНСКИЙ КФ, 1950
Победитель: Кубок Вольпи за лучшую мужскую роль (Сэм Джаффе).
Номинация: «Золотой лев» (Джон Хьюстон).
ЗОЛОТОЙ ГЛОБУС, 1951
Номинации: Лучший режиссер (Джон Хьюстон), Лучший сценарий (Бен Мэддоу, Джон Хьюстон), Лучшая работа оператора (ч/б фильмы) (Гарольд Россон).
БРИТАНСКАЯ АКАДЕМИЯ КИНО И ТВ, 1951
Номинация: Лучший фильм (США).
НАЦИОНАЛЬНЫЙ СОВЕТ КИНОКРИТИКОВ США, 1950
Победитель: Лучший режиссер (Джон Хьюстон), Лучшая десятка фильмов.
ОБЩЕСТВО КИНОКРИТИКОВ НЬЮ-ЙОРКА, 1950
Номинации: Лучший фильм, Лучший режиссер (Джон Хьюстон).
ПРЕМИЯ ЭДГАРА АЛЛАНА ПО, 1951
Победитель: Лучший кинофильм (Бен Мэддоу).
ГИЛЬДИЯ РЕЖИССЕРОВ США, 1951
Номинация: Приз за выдающиеся режиссерские достижения в кино (Джон Хьюстон).
ГИЛЬДИЯ СЦЕНАРИСТОВ США, 1951
Номинации: Лучшая американская драма (Бен Мэддоу, Джон Хьюстон), Премия им. Роберта Мельтцера (Бен Мэддоу, Джон Хьюстон).

Сценарий Бена Мэддоу (1909-1992 ) и Джона Хьюстона (1906-1987 ) основан на одноименном романе (1949) У.Р. Бернетта (1899-1982 ).
Бернетт наиболее известен благодаря криминальному роману «Маленький Цезарь» (1929), одноименная экранизация (1931 ) которого считается первой из классических американских гангстерских фильмов.
Во время написания сценария Хьюстон консультировался с автором романа, и он одобрил его окончательный вариант.
Несмотря на возражения главы «Metro-Goldwyn-Mayer» Луиса Б. Майера (1884-1957 ), вице-президент студии по производству Дор Шари (1905-1980 ) дал съемкам фильма зеленый свет.
Кинодебют Джека Уордена (1920-2006 ; в титрах не указан).
Небольшую роль Анджелы Финли сыграла начинающая актриса Мэрилин Монро (1926-1962 ). В титрах ее имя указано в конце списка исполнителей, однако ввиду последующей славы Монро, на обложках изданий фильма она неизменно фигурировала, как едва ли не главная «звезда» ленты.
Мэрилин Монро считала, что актерская игра в «Асфальтовых джунглях» была одной из лучших ее работ, особенно в финальной сцене с Луи Кэлхерном (1895-1956 ). Роль в этом фильме стала прорывной для Монро.
Первым кандидатом на роль Анджелы у Хьюстона была Лола Олбрайт (1924-2017 ).
Последний фильм с участием Джудит Вуд (1906-2002 ).
Съемочный период: 21 октября - конец декабря 1949.
Бюджет: $1,232,000.
Место съемок: Лексингтон , Кинленд (Кентукки); Цинциннати (Огайо).
Транспортные средства, показанные в картине - .
Оружие в фильме - .
Хьюстон снимал «Асфальтовые джунгли» находясь под влиянием итальянских неореалистических картин, таких как «Рим, открытый город» (1945 ) и «Похитители велосипедов» (1948 ). Он объединил натурализм и реалистичность этого течения кинематографа со стилистикой фильмов-нуар и голливудских криминальных лент.
Кадры фильма, фото со съемок: ; ; ; ; ; ; .
Информация об альбомах с саундтреком: ; .
Текст фильма: ; .
В картине есть отсылка (использование длинных дублей) к «Гражданину Кейну» (1941 ).
Когда работа над фильмом была завершена, Луис Б. Майер так высказался о нем: "Это мусор. В этой 'Асфальтовой массе' полно мерзких, уродливых людей, делающих гадости".
Премьера: 12 мая 1950 (США).
Слоганы: «The City Under the City»; «A Masterpiece | Among Thrillers! | ...the most exciting film Ever!».
Трейлер: , .
«Асфальтовые джунгли» вошли в золотой фонд американского кинематографа. Картина, стоящая у истоков поджанра «фильм-ограбление» (), послужила образцом для «Мужских разборок» Ж. Дассена (1955 ), «Боба-прожигателя» Ж.-П. Мельвиля (1956 ), «Убийства» С. Кубрика (1956 ).
Киноведы отметили влияние «Асфальтовых джунглей» на ленты Квентина Тарантино, включая «Бешеные псы» (1992 ) и «Криминальное чтиво» (1994 ).
Мартин Скорсезе - фанат этого фильма.
Обзор изданий картины: ; .
«Асфальтовые джунгли» на Allmovie - .
О картине на сайте Criterion Collection - .
«Асфальтовые джунгли» в каталоге Американского института киноискусства - .
О картине на сайте Turner Classic Movies - .
На Rotten Tomatoes у фильма рейтинг 97% на основе 35 рецензий ().
В 2008 году лента внесена в Национальный реестр фильмов США.
«Асфальтовые джунгли» входит в престижные списки: «1000 фильмов, которые нужно посмотреть, прежде чем умереть» по версии газеты Guardian; «1000 лучших фильмов» по версии критиков The New York Times (рецензия - ); «The 1001 Movies You Must See Before You Die»; «Лучшие фильмы» по версии сайта They Shoot Pictures.
Рецензии: ; .
Другие экранизации романа «Асфальтовые джунгли» (на 2020 год): «Высшая справедливость» (1958 ); «Каир» (1963 ); «Прохладный ветерок» (1972 ).

Сбежавший из тюрьмы заключенный, - немец по происхождению, продает подпольному адвокату сногсшибательную идею ограбления ювелирного магазина. Преступление планируется и исполняется с высочайшей тщательностью. Но несмотря на то что ограбление проходит удачно, дело обернется бедой для всех участников: каждого ждут арест, гибель или смертельные раны. Адвокат, тем временем, решит покончить жизнь самоубийством. (Жак Лурселль)

[...] Трогательный простоватый громила Дикс Хэндли (Стерлинг Хэйден) входит в состав банды, задумавшей гениальное ограбление ювелирного магазина. План, конечно, дает небольшой сбой, приводящий к полной катастрофе. Мечтающий о тихой жизни на ранчо Дик, раненый в бок, будет скрываться от коррумпированной полиции и пытаться добраться до родной деревни. Каждый кадр полон блестящих визуальных находок - от отклеившихся ресниц подружки Дика до комичной сцены с подростками и жадно внимающим танцу юной девушки организатором налета, похожим на пожилого бухгалтера. Хьюстон наполнил криминальную драму иронией и житейской лирикой, достойной лучших образцов неореализма. Роскошный актерский состав, Мэрилин Монро в роли дурочки-блондинки, а эпизод ограбления станет ... эталоном для всех подобных сцен во многих фильмах. [...] (Станислав Лукьянов, «Cineticle»)

По роману У.Р. Бернетта. Об ограблении ювелирной фирмы, тщательно продуманном и спланированном гениальным преступником Доком Эрвином Риденшнайдером (Сэм Джаффе) еще в тюрьме. Алонсо Д. Эммерих (Луи Кэлхерн), - скользкий юрист, должен был взять краденое и дать Доку и его группе миллион долларов за труды. В состав банды вошли: Дикс Хэндли (Стерлинг Хэйден), - несколько туповатый, но крутой парень, мечтающий выкупить ранчо своего отца в Кентукки, где тот разводил лошадей; Гас Минисси (Джеймс Уитмор), - жесткий и безжалостный горбун, обожающий кошек и содержащий закусочную; Луи Чьявелли (Энтони Карузо), - профессиональный вор, в его задачу входило вскрыть сейф. Он был вскрыт, драгоценности ... оказались в руках грабителей, но «идеальное» ограбление было мгновенно раскрыто. Хьюстон создал галерею достовернейших портретов настоящих преступников. Все актеры замечательно сыграли свои роли. Операторская работа Россона и музыка Рожи придают особое настроение этому шедевру film noir. [...] (М. Иванов)

Как всякий матерый киногангстер, Док Риденшнайдер (Джаффе) мечтает о последнем «деле», изящном, как художественный шедевр: с помощью четырех сообщников ограбить бронированную комнату ювелирного магазина. О чем бы ни рассказывал Джон Хьюстон, он всегда был поэтом безнадежности, певцом поражения. В его фильмах золотоискатели Мексики, китобои Атлантики и авантюристы Британской Индии отдавали свои жизни в погоне за вечно ускользающей мечтой. Гангстеров из «Асфальтовых джунглей» так же подведут алчность и предательство, но они «сделали это» и дождутся от судьбы последних подарков. Оторвавшийся от корней и ставший убийцей сын коневода встретит смерть у копыт коня в траве родного Кентукки. Док, забив на идущих по ... следу копов, будет счастливо следить за танцем кабацкой дивы. При этом на фоне многочисленных, овеянных роком образцов фильма-нуар «Асфальтовые джунгли» выделяются намеренно бытовой интонацией. Преступники Хьюстона - обыденные семейные люди с брюшком, распятием в спальне и домашними хлопотами. Такой «неореализм» породил миф о том, что легендарная, снятая без единого слова сцена методичного ограбления стала учебным пособием для бандитов реальных. Увы, это - вымысел: кто же станет подражать мечтателям-пораженцам. (Михаил Трофименков, «Афиша»)

Возможно, самый влиятельный фильм-ограбление в истории Голливуда, в котором были заложены практически все тропы жанра на годы вперед. Джон Хьюстон, режиссер классических нуаров, вроде «Мальтийского сокола», создал в «Асфальтовых джунглях» ту же черно-белую атмосферу душного города, в котором маленькие люди сражаются со своей судьбой. Подготовка к «делу» занимает в фильме ощутимую часть и позволяет раскрыться разным по характеру персонажам. Актер Стерлинг Хэйден, который позднее, не исключено, что в качестве оммажа Хьюстону, будет позаимствован Кубриком в его «Убийстве», играет здесь несчастного мужчину-маргинала, которому приходится идти на преступление, чтобы загладить вину перед отцом - выкупить его старую ферму, заложенную им из-за долгов ... и распутной жизни. У Хьюстона, как и полагается, нет откровенно положительных героев. Но банда грабителей, у которых есть свой кодекс чести, своя профессиональная задача, выглядят куда более привлекательнее, чем слуги закона, алчные до денег и власти. Кстати, без «роковой женщины» здесь тоже не обошлось - ее сыграла сама Мэрилин Монро в одной из первых своих ролей. Интересно, что «Асфальтовые джунгли» дважды получали ремейк, но оба почили в веках, в то время как фильм 1950-го года и сегодня смотрится все также увлекательно и достоверно. (Кирилл Горячок, «Киномания»)

Важная веха в истории нуара и гангстерского фильма. Главная оригинальность этой картины заключается в том, что Хьюстон прежде всего интересуется персонажами. Каждый из них мог бы стать отдельным материалом для фильма. Хьюстон испытывает к ним сострадание трагического свойства, которое зайдет еще дальше в «Жирном городе» (1972 ). В то время в США сочувствие к преступникам ставилось ему в укор. Даже на студии-продюсере «MGM» фильм не любили и защищали с неохотой. Относительное безразличие Хьюстона к самому действию и к декорациям, где оно разворачивается, не помешало режиссеру и тут проявить творческую фантазию. Детальное описание подготовки и суперпрофессионального проведения ограбления, хоть и занимает ... на экране всего несколько минут, произвела большое впечатление на публику и некоторых кинематографистов. Она послужила вдохновением для знаменитой сцены ограбления в «Мужских разборках» (1955 ), единственном хорошем неамериканском фильме Жюля Дассена. Декорации весьма далеки от обычной для нуара влажной атмосферы: это абстрактные, холодные, почти фантастические урбанистические пейзажи, составленные из фрагментов различных городов (Цинциннати, Лос-Анджелес). Два эпизода стали знаменитыми: тот, где вдохновитель ограбления (Сэм Джаффе) теряет драгоценные секунды, засмотревшись на девушку, танцующую у музыкального автомата, и попадает в руки полиции; и финал (единственный эпизод фильма, действие которого происходит днем и за пределами города), когда Стерлинг Хэйден умирает в родном Кентукки среди лошадей. Фильм был переснят трижды: в жанре вестерна («Высшая справедливость», 1958, реж. Дэлмер Дэйвс), в жанре криминального триллера, частично снятого в Египте («Каир», 1963, реж. Вульф Рилла), и, наконец, в картине Бэрри Поллака «Прохладный ветерок» (1972) с чернокожими актерами. Библиография: сценарий и диалоги опубликованы издательством «Southern Illinois University Press» (1980). Послесловие У.Р. Бернетта. Писатель называет «Асфальтовые джунгли» лучшей экранизацией его произведений, однако критикует финал: "Это излишняя драматизация". (Жак Лурселль. «Авторская энциклопедия фильмов», 1992)

Пять фильмов от Мэрилин. 5 августа 1962 года в 3:40 утра в уютном особняке, что расположился в лос-анджелесском престижном районе Брентвуд, было обнаружено тело женщины, чье имя до сих пор на устах. И сегодня [2012], спустя пятьдесят лет со дня смерти Мэрилин Монро, мы не будем гадать и строить гипотезы о том, как и почему это случилось. За прошедшие полвека эта смерть и без нас обросла множеством фактов, легенд и домыслов. А посему мы лучше вспомним фильмы с участием Мэрилин. Всего Мэрилин Монро снялась в 31 картине. У каждого из нас есть своя любимая роль актрисы в ее не таком ... уж и маленьком послужном списке (мне, например, помимо Душечки, нравится, как она сыграла в «Ниагаре» и «Автобусной остановке»). Но сегодня речь не о наших предпочтениях, а попытка объективно взглянуть на творчество легендарной звезды 50-х и доказать ее влияние на весь мировой кинематограф и его будущее (т.е. наше настоящее). Порывшись основательно в фильмографии актрисы, я выбрал 5 фильмов, без которых невозможно представить современное кино. «Асфальтовые джунгли» (1950). Джон Хьюстон, создатель «Мальтийского сокола», в этой картине вновь обратился к интересовавшим его всю жизнь человеческим порокам. На сей раз его героями стали неудачливые грабители, и, благодаря этому, «Асфальтовые джунгли» следует считать прообразом жанра фильма-ограбления. Мэрилин здесь предстает в образе Анджелы Финли - любовницы скупщика краденного Алонсо Д. Эммериха. В общем-то эпизодическая роль, но со временем на обложках VHS- и DVD-изданий ее имя стало фигурировать в списке главных звезд фильма. Спустя десять лет Хьюстон и Монро вновь встретились на съемочной площадке, чтобы создать историю о «Неприкаянных»... Картина «Асфальтовые джунгли» включена в 2008 году в Национальный реестр фильмов, а в 1950-м Сэм Джаффе получил приз за лучшую мужскую роль на МКФ в Венеции. Критики признают влияние этой ленты на такие известные фильмы, как «Мужские разборки» Жюля Дассена и «Убийство» Стэнли Кубрика. Из-за того, что в картине Хьюстона так и не показано само ограбление, с ней нередко сравнивают и культовую криминальную драму Квентина Тарантино «Бешеные псы». Цитата: "Я думаю, что преступление - это левая рука человеческих устремлений". [...] (Макс Милиан. Читать полностью - )

[...] - В 1955 году вы сняли первый фильм по собственному сценарию: «Боб-прожигатель». - Я написал «Боба-прожигателя» в 1950-м, за пять лет до съемок. Я хотел нарисовать как можно более правдивую картину довоенного преступного мира Франции, который довольно неплохо знал. Поначалу я собирался сделать абсолютно серьезный фильм, но потом посмотрел шедевр Хьюстона, «Асфальтовые джунгли» (1950), и понял, что уже не смогу показать подготовку и исполнение ограбления в драматическом или трагическом ключе. И я решил полностью переделать сценарий, чтобы получился веселый фильм. «Боб» - это не криминальный фильм в чистом виде, это комедия нравов. - Однако финал все-таки заставляет вспомнить Хьюстона: ... бесплодность всех усилий - это же его тема. - Да, задумав ограбление казино, Боб грабит сам себя. Он честным путем получает те деньги, которые собирался украсть, и весь его великолепно разработанный план теряет всякий смысл в тот момент, когда он выигрывает 800 миллионов, хранящиеся в сейфе казино. Здесь проявляется моя любовь к абсурду. [...] - Есть ли связь между Изабель Коре из «Боба-прожигателя» и Мэрилин Монро из «Асфальтовых джунглей»? - Прямой связи нет: Боб точно не из тех людей, которых можно легко обвести вокруг пальца, а вот Луис Кэлхерн - из них. Скажем так: Боб дает Анн деньги не так, как Кэлхерн дает их Мэрилин. У Боба к девушке скорее отцовские чувства. В Алонсо Эммерихе (Кэлхерн), несомненно, живет мазохистское желание страдать из-за женщин. Вы посмотрите, он ведь не злится по-настоящему на Мэрилин, даже когда она его предает, как будто для него это в порядке вещей. Но если вы хотите обсудить фильм Хьюстона, я могу говорить двадцать часов без остановки... [...] Как-то раз, летом 1958-го, я пошел с Грассе в кинотеатр «Сельтик» на улице д'Аррас, в сотый раз смотреть «Асфальтовые джунгли». Посреди сеанса Грассе подскочил: «Смотри! Твоя декорация!» И действительно: лампа, диван, большое окно, металлические жалюзи, все было на месте... Не заметив того, я воссоздал для своего фильма гостиную из тайной квартиры Луи Кэлхерна. Выходя из кинотеатра, мы говорили о том, что «Асфальтовые джунгли», конечно же, самый прекрасный фильм на свете, и тут Грассе сказал: «А тебе не хочется закончить свой фильм? Раз уж ты неосознанно повторил для него декорацию из американского фильма; может быть, перенесешь действие в Америку?» Так я перенес «Агентство Франс Пресс сообщает» в Нью-Йорк и в ноябре 1958-го уехал туда снимать натуру. [...] Несколько лет назад я пытался составить список всех возможных вариантов взаимоотношений между «полицейскими и ворами» и насчитал 19. Не 20, заметьте, а 19. В пяти моих криминальных фильмах - «Боб-прожигатель», «Стукач», «Второе дыхание», «Самурай» и «Красный круг» - встречается каждая из этих 19 ситуаций, но ни разу я не использовал их все в одном фильме. А вот в «Асфальтовых джунглях» они есть все, и я составил список именно на основе этого фильма. Говорю вам это, потому что вчера и позавчера я посмотрел нового Хьюстона: «Кремлевское письмо» (1970). Это шедевр. Выходя из кинозала, я сказал жене единственное слово, которое пришло мне на ум: «Мастерски!» «Кремлевское письмо» - работа мастера. Урок кинематографа. Я рад видеть, что Джон Хьюстон, у которого за плечами большая творческая жизнь и множество прекрасных фильмов, по-прежнему в строю и моложе молодых. [...] (Из книги Рюи Ногейры «Разговоры с Мельвилем», 1973)

Рождение и смерть идеального ограбления. 'Чтоб совершить преступление красиво, нужно суметь полюбить красоту' - Ницше. Не будет преувеличением сказать, что данный фильм является одной из главных точек развития сразу нескольких жанров - неонуара, гангстерского кино и robbery-movie, причем последний и вовсе его прямое детище. Джон Хьюстон, чья карьера только-только набирала обороты, выдал один из самых прекрасных перлов золотой эпохи американского кинематографа. В этом фильме есть все, что нужно для того, чтобы называться Фильмом. Интригующий сюжет, скрытая проблематика, потрясающая режиссура и безукоризненная игра актеров. Сегодня, почти семьдесят лет спустя, он не устарел ни по одному аспекту - сама эстетика фильма базируется ... на черно-белом формате, а статичность съемки органично обыгрывается благодаря воистину шедевральному построению кадра и мизансцен, достойному кисти великих визионеров. Сюжет картины базируется на одноименном романе У. Р. Бернетта, автора «крутых американских детективов» (по его «Маленькому цезарю» также поставили первый гангстерский фильм) и являет собой чрезвычайно хитроумную конструкцию из переплетающихся судеб, стоящих на фундаменте всесильного рока. В полном соответствии с принципами фильмов-нуар, персонажи являются просто пешками на доске предвечной необходимости. Все их честолюбивые помыслы, многолетние планы и корыстные интересы разбиваются о глухую стену реальности. Шансов выиграть тут попросту нет. Их нет у гениального немецкого «профессора», обросшего культовой преступной славой, единственный изъян которого - любовь к красоте, приводящая его к гибели. Их нет у эмигранта Чьявелли, лучшего медвежатника в Лос-Анжелесе, а по совместительству верного мужа и отца двоих детей, которым нужна одежда и пропитание. Их нет у Алонсо Эммериха, обанкротившегося ростовщика, который слил все деньги на пышногрудую Мэрилин Монро. Нет шансов даже у старины Дикса - двухметрового крутого парня из Кентукки, имеющего собственный кодекс чести и только одно желание - вернуться домой и выкупить ферму своего отца. Но все они решают сыграть партию с судьбой и провернуть то самое «последнее» дело, прежде чем вернуться к нормальной жизни. Стоит заметить, что к каждому из своих персонажей Джон Хьюстон подходит с воистину отеческой заботой. Он пытается добиться от зрителя максимальной степени сопереживания герою. Причем режиссер избегает четкой моральной дихотомии хороших и плохих персонажей - даже предатели у него выглядят человечно, а их поступки ясно мотивированны. Хьюстон с максимальной степенью достоверности пытается отобразить противоречивый внутренний мир каждого из героев. Тот или иной из них является как бы самобытным универсумом, который зритель исследует вместе с режиссером. Благодаря такому подходу наблюдать за взаимодействием действующих лиц, к каждому из которых Хьюстон нашел свой уникальный подход, становится вдвойне интересней. Однако такая манера подачи материала вызвала шквал критики в адрес постановщика, который явно сочувствовал преступникам, а полисменов выставлял в невыгодном свете. До сих пор остается загадкой - каким образом фильм обошел Кодекс Хейса и появился в том виде, в каком мы можем наблюдать его сегодня. Картина обладает сумасшедшей нарративной плотностью. Первая половина ленты является собой чистейших образец жанра robbery-movie, причем снятый с такой виртуозностью, что «Медвежатнику» и всей гоп-компании Оушена остается курить в сторонке. Хьюстон полностью избегает каких бы то ни было поз или стилистической вычурности, но базируется на том, чего так не хватает большинству фильмов про ограбления - строгости, аскетичности и реализме. Жгучий интерес к происходящему вызывает не само мероприятие, которое по факту занимает от силы десять минут экранного времени, но подготовка к нему, неторопливое раскрытие персонажей и особенно их поведение в критической ситуации. Так врезаются в память не сцены преследований или перестрелок, но педантичное поглядывание на часы доктора Риденшнайдера, его сухое «три минуты» или высокомерное выражение лица Дикса, на котором не дрожит ни один мускул, хотя здание уже оцеплено полицией. В общем, Хьюстон сделал ставку на актерскую игру и глубокую проработку характеров персонажей, которая сыграла безупречно, отчего фильм сегодня смотрится с куда большим интересом, нежели современные бестолковые потуги на саспенс с бездарной растратой денежных средств. В техническом плане фильм особо отличается строгим построением мизансцен и четкой пропорциональностью кадрирования. Так, в связи с тем, что большая часть действия разворачивается в замкнутых помещениях, а техника того времени позволяла сделать очень немногое, Хьюстон по максимуму использует всевозможные ракурсы и игры светотеней. Для каждого персонажа у него припасен свой индивидуальный план, соответствующий его характеру. В итоге складывается целая сеть из многообразных перекрещивающихся комбинаций ракурсов и углов обзора, составляющих некую мозаику. В купе с безупречным актерским мастерством и детальной проработкой внутреннего мира каждого героя, этот метод дает богатый урожай. Все это великолепие оформляется мрачным антуражем ночного мегаполиса, который по факту складывался из фрагментарных локаций целого рядя городов, таких как Лос-Анжелес и Цинциннати. Однако интереснее всего наблюдать как та или иная цепь поступков и мотиваций приводит персонажа к роковому исходу. Зритель, посвященный в индивидуальные тайны личной жизни героев, знающий все факты о происходящем на экране, имеет возможность обозреть саму линию судеб действующих лиц со всеми ее изгибами и поворотами. Однако все, что он видит - это номинальную причинно-следственную связь «преступление-наказание», введенную исключительно для цензоров, а в остальном - только голый хаос существования. Хьюстон наглядно дает нам прозреть всю относительность понятий хорошо-плохо, скудость наших разумных предположений и беспочвенность радужных надежд на светлое будущее. Жизнь есть ни что иное как проклятая дорога к смерти. Так уж заведено. В целом, это один из лучших и самых колоритных американских фильмов прошлого века. За фасадом, казалось бы, бесхитростной истории ограбления кроется космогоническое полотно обреченных человеческих судеб, техническая реализация достойна быть вписанной во все учебники по операторскому искусству и режиссуре, а актерская игра является попросту образцовой. Все указанные достоинства ленты были отмечены четырьмя номинациями на «Оскар», но не вознаграждены, причиной чего, судя по всему, являются цензурные ограничения и слишком смелый авторский взгляд, не укладывающийся в привычные рамки. Впоследствии фильм был трижды переснят в адаптации к различным жанрам - вестерна, триллера и даже blaxplotation, также он послужил вдохновением для картины Жюля Дассена «Мужские разборки», с которой началась волна идеальных ограблений, не говоря о том, что все основные художественные наработки ленты, от авторского взгляда до манеры подачи, были бесчисленное количество раз заимствованы и цитированы где только можно. Собственно, наследие Хьюстона счастливо живет и сегодня, одним из самых ярких примеров чего являются фильмы 'Бешеные псы' и «Криминальное чтиво», в которых используется то же скрупулезное раскрытие характеров и фатальная цепь роковых случайностей, как бы превалирующая над всеми персонажами. А раз так, то может быть и сам Хьюстон, в отличие от своих героев, обманул смерть. Очень может быть. (shnur777)

Черно-белые псы. Во времена, когда миру кино только предстояло знакомство с «Мужскими разборками» Жюля Дассена, а Стэнли Кубрик даже не начинал карьеру, и соответственно еще не снял свое «Убийство», моду в «нуарах про ограбления» задавали «Асфальтовые джунгли» Джона Хьюстона. Создателю «Мальтийского сокола» и «Сокровищ Сьерра Мадре» удалось снять практически идеальный фильм в своем жанре, по сути предвосхитивший появление спустя пару лет целой серии лент о «парнях вне закона, отправляющихся на последнее дело в жизни». С первых минут нашему взору предстают сплошные мошенники и зэки, среди которых сложно выбрать номинального главного героя - их здесь несколько. Но даже среди них вырисовывается ... лидер. Знакомьтесь, Эрвин Риденшнайдер - пожилой вор, пользующийся огромным авторитетом в криминальных кругах, который после семи лет отсидки в местах не столь отдаленных, не собирается идти на законную работу. В первый же день своего пребывания на воле, Риденшнайдер претворяет в жизнь план, тщательно обдуманный во время коротания тюремного срока. Налет на ювелирную лавку должен пройти как по маслу. Скрупулезный организатор сам подбирает команду по своему вкусу. Но набрать крепких парней и украсть камни - это всего лишь пол дела, нужно еще найти скупщика, который бы отстегнул за украденные драгоценности солидный денежный куш. Однако и тут у педантичного Риденшнайдера все продумано - завязавшееся знакомство с многоуважаемым адвокатом Алонсо Эммерихом, пообещавшим найти хорошего скупщика, должно пойти всем на пользу. Но идеально спланированное преступление летит псу под хвост, а все из-за того, что в последний момент кто-то из участников ограбления начал приводить в жизнь свой собственный план, значительно отличающийся от первоначального... В этом и есть главное отличие «Асфальтовых джунглей» от других нуаров того времени, исповедовавших некую женоненавистническую мораль, где какая-нибудь подружка главного героя становилась той самой ахиллесовой пятой, на которую наступала вся банда, в итоге погибавшая - у Хьюстона в этом плане все по-другому. Угроза, если и исходит, то только от мужчин, а появляющиеся в кадре женщины настолько прекрасны и беззащитны, что ничего кроме умиления вызывать не могут. В паре сцен даже появляется молоденькая-прехорошенькая Мэрилин Монро, но раскрыться ее таланту Хьюстон не позволяет. По сюжету она играет любовницу, и все, что от нее требуется в этом фильме - это подтвердить алиби одного из преступников на следующий день после ограбления. В картине также занят прославленный Стерлинг Хэйден - ему досталась роль этакого здоровяка, которого взяли в банду только из-за его могучей силы, на тот случай если придется дать отпор легавым. Лента Хьюстона была номинирована на четыре премии Оскар, но не одной не получила, проиграв в некоторых категориях картине «Все о Еве» Джозефа Л. Манкевича - настоящее признание ее ждало на Венецианском кинофестивале, где фильм отхватил приз за лучшую мужскую роль, полученный Сэмом Джаффе, исполнителем роли Эрвина Риденшнайдера. (Бодхисатва)